2019-2020年高中美术鉴赏1.2图像与眼睛公开课教学设计

2019-2020年高中美术鉴赏1.2图像与眼睛公开课教学设计一：教学目标
通过教学，使学生了解美术作品中形式构成的基本要素（图像）以及根据图像的特点而划分的三大类别（具象，意象，抽象）
掌握这三类图像类型的特征，理解三种类型美术作品的内涵并初步掌握欣赏的角度和方法
二：重难点
重点：了解美术语言，学习对意象和抽象作品的欣赏，打破只能欣赏具象美术的局限，了解美术形象的基本种类，理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。

难点：如何了解抽象的艺术语言
根据美术作品的图像特征来划分三种美术形态
从形象入手来理解三种美术形态的特点。

三：教学过程
一）导入
教师：出示两幅图片，罗中立的《父亲》和毕加索的自画像《我是一个魔术师》。

提问：同样是两幅中年男子的画像，观察它们，这两幅画给人的感受是一样的吗？学生：不一样
教师：（请学生说说两幅画的区别在哪里？）有人说，一幅画画的跟真的一样，就是好画，也有人说，看不懂的才是艺术，其实，为什么会有这样截然不同的说法呢，其原因就在于每幅画其反映的客观物象是不同的，根据这个特点，我们可以将美术作品大致分为具象美术，意象美术和抽象美术。

二）展开
1.首先，让我们一起来了解一下图像的构成要素，包括点，线，面，体积，色彩，明暗，构图，肌理。

（主要介绍一下肌理，肌理是指物体表面的纹理结构，即各种纵横交错，高低不平，粗糙平滑的纹理变化。

）
2.介绍具象美术：课件展示图片《写生珍禽图》，安格尔的《贵妇人像》，并给学生展示细节部分；中国写实油画和水彩画作品，让学生在强烈的视觉冲击下感受具象美术的特点。

提问学生具象美术作品的定义（见课件和书本）
3.根据定义可以得出，具象美术作品和现实看到的情形基本一样，那为什么照片，摄影技术没有取代绘画呢？以罗中立的《父亲》说说。

（画面给人以动人心魄的震慑力，他古铜色的脸，艰辛的岁月耕耘出的一条条车辙似的皱纹，粗糙的双手，缺了牙的嘴，手中破旧的茶碗……这些形象已经超出了生活原型，他所代表的是中国千千万万的农民，正是他们的辛勤，才换来了中国世世代代的儿女。

）
4.意象美术作品定义：意象美术作品不拘泥于客观物象的真实再现，美术家的主观认识和情感渗透所占的成分要多一些，美术家往往采用夸张，变形，重组等手法。

作品中常常有象征和讽刺的意义。

中国传统写意画都是意象美术作品。

课件展示梁楷《李白行吟图》和朱耷《安晚贴》（朱耷作品中白眼向人的特点）
夏加尔《生日》（生日的喜悦和亲密的感情），王冕《墨梅图》和郑板桥的《竹子》（作者的气节）
5.抽象美术作品中的图像不能对应于客观事物，它的形成主要来源于美术家的主观世界。

抽象美术作品一定没有具体的形，只有点，线，面，色彩等独立要素。

不管是西方绘画还是中国绘画，都经历了从具象到抽象的过程，从刚开始的追求细致入微开始分别走向了抽象艺术和写意画的道路，但两者追求的，都不再是完美的呈现事物现实的样子，而是追求事物所蕴含的意味，或是称之为神韵。

课件展示蒙德里安《红黄蓝灰构成》。

康定斯基的即兴作品。

中国书法也是抽象艺术，因为没有可参照的对象，不存在像不像的问题，在欣赏这类美术作品时，要注意的是纯粹形式方面的问题，如点画的轻重，结体的疏密，线条的快慢节奏等。

三）总结
具象美术———具体而精确的再现，逼真，写实
意象美术———画家主观情感成分较多
抽象美术———以直觉和想象力为创作的出发点，没有具体的形。

以树为例，观察提炼的过程。

（形的变化）
四）课件出示各种作品图片，请学生说说分别是哪一类美术作品
五）结束：从具象，意象到抽象美术作品，画面中画家的主观情绪越来越多，而
画面的图像也从符合现实到抽象美术的没有具体形，只有点线面和色彩。

所以说并不是只有画得真实的才是好的作品，也不是看不懂的才是艺术，它们都是美术的不同类别而已。