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完整的钢琴基础教案

完整的钢琴基础教案

一、教案名称:钢琴基础教案第一章——钢琴概述1. 教学目标(1)让学生了解钢琴的起源、发展历程和基本结构。

(2)使学生掌握钢琴的基本演奏姿势和手型。

(3)培养学生对钢琴音乐的兴趣和热情。

2. 教学内容(1)钢琴的起源和发展历程。

(2)钢琴的基本结构:键盘、踏板、琴体等。

(3)钢琴演奏姿势和手型:坐姿、手臂放松、手指灵活性等。

3. 教学方法(1)讲授法:讲解钢琴的起源、发展历程和基本结构。

(2)示范法:演示钢琴演奏姿势和手型。

(3)练习法:学生跟随老师一起练习钢琴演奏姿势和手型。

4. 教学步骤(1)讲解钢琴的起源和发展历程,引导学生了解钢琴的历史背景。

(2)介绍钢琴的基本结构,让学生熟悉钢琴的各个部分。

(3)讲解钢琴演奏姿势和手型,并进行示范。

(4)学生跟随老师一起练习钢琴演奏姿势和手型。

二、教案名称:钢琴基础教案第二章——音阶与和弦1. 教学目标(1)让学生了解音阶、和弦的基本概念和重要性。

(2)使学生能够识别并演奏大调、小调音阶和基本和弦。

(3)培养学生对音阶、和弦的练习兴趣。

2. 教学内容(1)音阶的概念和构成:半音、全音、音阶级别等。

(2)和弦的概念和构成:三和弦、七和弦等。

(3)大调、小调音阶:C大调、a小调等。

(4)基本和弦:C、F、G等。

3. 教学方法(1)讲授法:讲解音阶、和弦的概念和构成。

(2)示范法:演示大调、小调音阶和基本和弦的演奏。

(3)练习法:学生跟随老师一起练习音阶、和弦的演奏。

4. 教学步骤(1)讲解音阶的概念和构成,引导学生了解音阶的重要性。

(2)介绍和弦的概念和构成,让学生熟悉和弦的构成要素。

(3)讲解大调、小调音阶,并进行示范。

(4)学生跟随老师一起练习大调、小调音阶和基本和弦的演奏。

三、教案名称:钢琴基础教案第三章——基本演奏技巧1. 教学目标(1)让学生了解钢琴演奏的基本技巧。

(2)使学生能够灵活运用各种演奏技巧进行演奏。

(3)培养学生对钢琴演奏技巧的练习兴趣。

钢琴基础教学教案

钢琴基础教学教案

钢琴基础教学教案1(总7页)--本页仅作为文档封面,使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--钢琴基础教学教案课时:1 课时课型:集体课执课教师:陈仕进【教学内容】1、基本技术:(1)熟练掌握《孩子们的哈农第2条》。

(2)熟练掌握双手弹奏C大调、a小调音阶。

2、练习曲:贝伦斯作品70之35。

3、乐曲:学习《天真烂漫》【教学目标】1、基本技术:(1)能有针对性地训练各个手指,做到保持松弛的肩膀,完好的手型来弹奏。

(2)熟练掌握双手弹奏C大调、a小调音阶,熟练大、小调指法,能够积极主动挥动掌关节连接双手,使手指有力均衡发展。

2、练习曲:熟练掌握双音和跳音的演奏技巧,左手掌握好用正确的指法弹奏和弦的技巧,注意力度的对比变化。

3、乐曲:熟练掌握移位动作,做好手指转换练习,注意连跳结合,在十六分音符跑动时注意要均匀,注意乐曲中出现的音乐记号和小连线。

【教学重点】学习手指转换的技巧。

【教学难点】十六分音符的音阶跑动时注意手指弹奏的均匀和独立性。

【教学过程】1、强调弹奏的基本要求:正确的坐姿:(1)重心稳定、靠前、身体放松,腰部要直,上身略向前倾;(2)座位的高低与座位离琴的远近要根据自身的条件来决定;(3)养成弹奏前调整座位的习惯;正确的手型:最符合自然状态的手型就是好的手型手的状态是手指略向里自然弯曲,手呈半圆形,指尖和手腕基本在一条水平线上,手型既舒服自然、支撑力也最强。

利用以上要求来弹奏《孩子们的哈农》。

2、师:在琴上弹出《少女的祈祷》的音乐片段,并请学生注意乐曲中快速跑动乐句的特点。

生:思考乐句的规律是上行还是下行的什么是音阶师:要求学生回答什么是音阶。

生:回答问题。

师:讲解C大调、a小调音阶的指法(圈起来的地方手指需要转换),即拇指应在3指下穿过,讲完后示范演奏一遍音阶,并请学生演奏一遍。

生:演奏音阶。

师:讲出学生的不足之处,并再一次示范音阶的正确弹法。

生:改正错误,然后先分手练习,后合手练习。

初中琴法教案

初中琴法教案

初中琴法教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握基本的琴键分布和指法,能够独立演奏简单的琴曲。

2. 培养学生对音乐的兴趣和审美能力,提高学生的音乐素养。

3. 锻炼学生的动手能力,培养学生的耐心和毅力。

二、教学内容1. 钢琴基础知识:钢琴的构造、琴键的分布、坐姿与手型等。

2. 基本指法:五指弹、音阶、琶音、颤音等。

3. 简单琴曲:选取适合初中生演奏的简单琴曲,如《小星星》、《两只老虎》等。

三、教学安排1. 课程时长:本课程共安排16课时,每课时45分钟。

2. 教学方式:集体教学与个别辅导相结合,注重学生的实际操作与练习。

3. 教学步骤:(1)第1-4课时:讲解钢琴基础知识,让学生熟悉琴键分布和坐姿手型。

(2)第5-8课时:教授基本指法,让学生掌握五指弹、音阶、琶音、颤音等演奏技巧。

(3)第9-12课时:学习简单琴曲,让学生进行实际演奏,培养乐感。

(4)第13-16课时:复习与巩固所学内容,进行集体演出或比赛,提高学生的自信心和舞台表现力。

四、教学评价1. 学生能熟练掌握钢琴基础知识,正确演奏基本指法。

2. 学生能独立演奏至少两首简单琴曲,具备一定的乐感。

3. 学生能积极参与课堂活动,表现出对音乐的热爱和兴趣。

五、教学资源1. 钢琴:为学生提供足够的钢琴练习时间,保证每人一台琴。

2. 教材:选用适合初中生的琴法教材,如《初中琴法教程》等。

3. 音响设备:用于播放琴曲,让学生更好地欣赏和模仿。

六、教学方法1. 示范法:教师亲自示范演奏,让学生更直观地了解演奏技巧。

2. 模仿法:让学生模仿教师的演奏,及时纠正错误,提高演奏水平。

3. 练习法:鼓励学生课后进行自主练习,巩固所学内容。

4. 激励法:对学生的进步给予表扬和鼓励,增强学生的自信心。

通过本课程的教学,希望学生能够掌握基本的琴法知识,培养对音乐的热爱,提高音乐素养,丰富课余生活。

同时,培养学生的耐心和毅力,提高学生的综合素质。

钢琴教案完整版

钢琴教案完整版

钢琴教案完整版教案内容:一、教学内容本节课的教学内容选自音乐教材《钢琴基础》第五章,主要内容包括:钢琴的基本演奏技巧、音阶与和弦的练习、乐曲解析与演奏。

二、教学目标1. 让学生掌握钢琴的基本演奏技巧,如手指的正确姿势、踏板的使用等。

2. 培养学生对音阶和和弦的认知,提高演奏水平。

3. 通过学习乐曲,培养学生的音乐欣赏能力和演奏表现力。

三、教学难点与重点重点:钢琴的基本演奏技巧、音阶与和弦的练习。

难点:乐曲的解析与演奏。

四、教具与学具准备教具:钢琴、乐谱、教学视频。

学具:乐谱、练习本、钢琴。

五、教学过程1. 实践情景引入:播放一段优美的钢琴曲,让学生感受钢琴音乐的魅力。

2. 讲解与示范:讲解钢琴的基本演奏技巧,如手指的正确姿势、踏板的使用等,并进行示范。

3. 练习:让学生跟随教师一起练习音阶与和弦,纠正指法和节奏错误。

4. 乐曲解析:讲解本节课要学习的乐曲,包括曲作者、背景、风格等。

5. 分组练习:学生分组练习乐曲,教师巡回指导。

6. 展示与评价:学生进行演奏展示,教师给予评价和建议。

六、板书设计钢琴基本演奏技巧1. 手指的正确姿势2. 踏板的使用音阶与和弦练习1. 大调音阶2. 小调音阶3. 和弦转换七、作业设计1. 练习音阶与和弦,熟练掌握指法和节奏。

2. 学习乐曲《月光奏鸣曲》,理解曲作者贝多芬及其作品风格。

3. 对照乐谱,标注乐曲中的难点,次日向教师请教。

八、课后反思及拓展延伸课后反思:本节课学生掌握了钢琴的基本演奏技巧,对音阶和和弦的认知有所提高。

在乐曲学习中,学生表现出较强的音乐欣赏能力和演奏表现力。

但部分学生在指法和节奏方面仍存在问题,需要在今后的教学中加强练习。

拓展延伸:1. 让学生欣赏更多优秀的钢琴作品,提高音乐素养。

2. 组织钢琴比赛,激发学生的学习兴趣和竞争意识。

3. 邀请专业钢琴家进行讲座,拓宽学生的音乐视野。

重点和难点解析一、教学内容本节课的教学内容选自音乐教材《钢琴基础》第五章,主要内容包括:钢琴的基本演奏技巧、音阶与和弦的练习、乐曲解析与演奏。

大学钢琴课详细教案

大学钢琴课详细教案

课时:2课时年级:大学一年级教材:《钢琴基础教程》(人民音乐出版社)教学目标:1. 让学生掌握钢琴基本演奏技巧,提高音乐素养。

2. 培养学生对音乐作品的理解和表达能力。

3. 培养学生良好的音乐审美情趣。

教学内容:1. 钢琴基本演奏技巧2. 音乐作品分析及演奏3. 音乐欣赏教学过程:第一课时:一、导入1. 回顾上节课内容,提问学生钢琴演奏技巧的掌握情况。

2. 引导学生思考本节课的学习目标。

二、新授1. 钢琴基本演奏技巧(1)讲解五线谱的基本知识,包括音符、节奏、拍号等。

(2)教授手指的名称、位置和基本动作。

(3)练习手指独立性和灵活性。

(4)教授简单的和弦及和弦变化。

2. 音乐作品分析及演奏(1)分析一首简单的钢琴曲,讲解其结构和音乐元素。

(2)引导学生根据分析,进行演奏练习。

三、巩固练习1. 学生分组,进行钢琴演奏技巧的练习。

2. 教师巡回指导,纠正学生的演奏错误。

四、总结1. 总结本节课的学习内容,强调重点。

2. 布置课后作业,要求学生练习钢琴演奏技巧和音乐作品。

第二课时:一、复习1. 回顾上节课内容,提问学生钢琴演奏技巧的掌握情况。

2. 检查学生的课后作业完成情况。

二、新授1. 音乐欣赏(1)播放一首经典钢琴曲,引导学生欣赏。

(2)分析钢琴曲的结构、音乐元素和表现手法。

(3)引导学生体会音乐作品的情感表达。

2. 音乐作品分析及演奏(1)分析一首难度适中的钢琴曲,讲解其结构和音乐元素。

(2)引导学生根据分析,进行演奏练习。

三、巩固练习1. 学生分组,进行钢琴演奏技巧和音乐作品的练习。

2. 教师巡回指导,纠正学生的演奏错误。

四、总结1. 总结本节课的学习内容,强调重点。

2. 布置课后作业,要求学生练习钢琴演奏技巧和音乐作品。

教学评价:1. 观察学生在课堂上的表现,了解其对钢琴演奏技巧的掌握程度。

2. 检查学生的课后作业完成情况,了解其对音乐作品的理解和表达能力。

3. 评价学生的音乐审美情趣和音乐素养。

完整的钢琴基础教案

完整的钢琴基础教案

完整的钢琴基础教案一、教学目标:1.了解钢琴的基本知识和演奏技巧。

2.学会正确的坐姿和手位。

3.能够演奏简单的音阶和和弦。

4.初步掌握定型曲目的演奏。

5.发展学生的音乐感知和表达能力。

二、教学准备:1.钢琴2.音阶练习曲和和弦练习曲3.定型曲目练习册三、教学过程:1.导入:2.知识讲解:A.手位教师示范正确的坐姿,指导学生正确摆放手腕、手指和手掌。

强调放松手臂和手指的重要性,可以进行放松练习,如弯曲手指,轻拍手腕等。

B.音阶教师讲解音阶的概念和作用,并示范简单的C大调音阶的演奏。

学生跟随教师的示范进行练习,重点强调手指的协调运动和正确的指法。

C.和弦教师介绍和弦的概念和常用的和弦形式,如C大和弦、G大和弦等。

示范演奏和弦,引导学生掌握正确的手指按键方式和平稳的手腕运动。

3.练习训练:A.音阶练习教师分发音阶练习曲,学生根据曲谱进行练习。

教师可以选择适合学生水平的音阶练习曲,如C大调音阶右手上行、下行,左手上行、下行等。

B.和弦练习教师分发和弦练习曲,学生根据曲谱进行练习。

教师可以选择适合学生水平的和弦练习曲,如C大和弦的演奏练习。

C.定型曲目练习教师向学生介绍常见的定型曲目,如《丑角的悲歌》、《小夜曲》等。

根据学生的水平,选择适合的曲目进行教学和练习,引导学生理解曲目的情感表达和演奏技巧。

4.巩固和评价:教师与学生一起进行定型曲目的演奏练习,并逐个给予个别指导和评价。

鼓励学生相互表演和评价,促进良性竞争和交流。

5.拓展活动:教师鼓励学生自由创作小曲,引导学生尝试自由演奏和即兴创作。

可以灵活运用五线谱和简谱,使学生充分发挥想象力和创造力。

四、教学反思:钢琴基础教学需要循序渐进,因此在制定教学计划时要根据学生的实际情况合理安排教学内容和活动。

教师要关注学生的学习进展,及时给予指导和评价,激发学生的学习热情和兴趣。

同时,钢琴教学也需要注重培养学生的音乐感知和表达能力,引导学生从音乐中感受美,提高音乐修养。

完整的钢琴基础教案96081

完整的钢琴基础教案96081

第一章钢琴电子琴弹奏的基本知识教学目标:通过教学使学生了解钢琴电子琴弹奏的基本知识,包括认识五线谱、弹奏钢琴电子琴的坐姿、手型、钢琴键盘的分组,弹琴时力的方向以及钢琴踏板的运用。

教学重点:1、五线谱基本知识的掌握2、五线谱知识的实际应用3、钢琴键盘的分组4、键盘分组法和乐谱分组法的区别5、弹琴时力的方向6、钢琴踏板功能及使用7、钢琴弹奏时的基本姿势教学难点:1、力度记号的掌握及实际演奏中的效果2、钢琴键盘的分组3、弹奏过程中手型的控制4、钢琴踏板的使用教学方法:讲授法、练习法、讨论法、演示法学时安排:10学时授课内容:第一节认识五线谱一、五线谱五线谱是由线和间组成的,其每一条横线与以此形成的每一个间都有不同的作用和意义(包括加线与加间)。

1.线与间(1)五线谱上的线从下向上依次可分为五条线。

(2)从下往上又可依次分为四个间。

2.加线与加间由于记谱需要,经常在乐谱上或下出现加线现象,于是又分别形成了下加线,下加间;上加线,上加间。

如图:二、力度记号(1)强 f中强mf特强sf <渐强(Cresando)突强sfz强音标记“f”越多音越强。

如:f、ff、fff、ffff等。

<渐强(Cresando)(2)弱p中弱mp强后即弱fp >渐弱(dim)等等突强即弱sfp弱音标记“p”越多音越弱。

如p、pp、PPP、PPPP等。

三、重音、保持音和跳音记号(1)“>”重音记号(强音记号)表示演奏、演唱时加重音(在有些情况下,如用某些乐器演奏时往往被处理成小渐弱)。

(2)“一”保持音记号表示演奏、演唱时尽量饱满充分。

(3)“·”跳音记号表示演奏、演唱时必须跳奏。

四、反复记号表示乐曲反复。

然而该记号又有多种形式。

(1) 局部反复,在两个记号之间反复。

(2)D.C.(da copo)从头再奏。

D.S.(da segno)从记号起再奏一遍。

另:D.C.e.1a.Fine从头再奏至“Fine"为止或D.S.e.la coda从头再奏至“”处,然后跳到Coda(结尾)。

(完整版)钢琴基础教案3

(完整版)钢琴基础教案3

钢琴基础教案3第三单元跳音奏法教学内容:跳音奏法教学目标:1、熟练把握跳奏的弹奏要领,掌握跳奏触键快、离键快的弹奏技巧,臂、腕放松,弹出轻巧而有弹性的声音。

2、从理论上了解三种跳音的奏法。

教学重点:跳奏动作规范,正确的触键方法。

教学难点:手臂、手腕的放松,声音轻巧而富有弹性。

教学方法:分析法、讨论法、评价法、练习法、欣赏观摩法等教学时量:2课时教学过程:一、回课:演示:请3——5名学生到台上弹奏《热闹的街道》以及F大调音阶琶音,并与其他学生讨论弹奏的优点和缺点。

讨论:对弹奏问题进行分析总结,练习难点部分。

练习:分组齐奏,选出几名熟练的学生采用“接龙”的形式进行弹奏。

二、天天练练:通过讲述、示范、模仿、练习四个步骤来完成。

1、放松协调练习2、手指独立支撑练习3、跳音奏法练习三、连奏和跳奏的区别:欣赏:钢琴曲《沂蒙山小调》和钢琴曲《勇敢的骑士》讨论:这两种演奏形式有何不同?音乐风格有什么不一样?引导学生从触键方式、声音效果、音乐情绪等方面进行分析。

归纳:连奏讲究的是音与音之间的连贯无缝,如同“走路” ,重在力量的转移,而跳奏是讲究的是“音断意不断”,下键之后必需有反弹的动作。

从声音效果上,前者连贯圆滑,后者断开干净;从情绪上来看,前者优美如歌,后者轻快愉悦。

不同的触键方式能表现出不同的音乐情绪。

四、跳奏的弹奏要领:讲述:手指贴近琴键(有一种触摸感),手指着力反弹,触键敏捷,手指离键迅速,手臂、手腕放松,声音集中透亮而富有弹性。

体会:结合跳音辅助练习,教师带学生练习跳奏。

体会“触键——反弹——放松”这一动作要领。

关键做到触键快、离键快,声音才会干净而有弹性。

触键时指尖力量集中,有爆发力。

反弹时手腕有弹性,往上蹦的感觉。

随后手背放松,积蓄力量弹下一个音。

延伸跳音有单音跳音、双音跳音、和弦跳音之分。

单音跳音可以选择跳音辅助练习,双音跳音与和弦的跳音的弹奏要领与单音跳音相同。

钢琴基础教程(一)第21页的席特《练习曲》是很理想的双音练习曲。

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第一章钢琴电子琴弹奏的基本知识
教学目标:通过教学使学生了解钢琴电子琴弹奏的基本知识,包括认识五线谱、弹奏钢琴电子琴的坐姿、手型、钢琴键盘
的分组,弹琴时力的方向以及钢琴踏板的运用。

教学重点:1、五线谱基本知识的掌握
2 、五线谱知识的实际应用
3、钢琴键盘的分组
4、键盘分组法和乐谱分组法的区别
5 、弹琴时力的方向
6 、钢琴踏板效用及使用
7 、钢琴弹奏时的基本姿势
教学难点:1、力度记号的掌握及实际演奏中的效果
2 、钢琴键盘的分组
3 、弹奏过程中手型的控制
4 、钢琴踏板的使用
教学方法:讲授法、练习法、讨论法、演示法
学时安排:10 学时
授课内容:
第一节认识五线谱
一、五线谱
表示乐曲反复。

然而该记号又有多种形式。

七、变音记号
变音记号:使音在原有基础上产生音高变化的记号。

通常情况下,变音记号有以下五种:
(1)# :升记号表示音在原有基础上向上升高一个半音。

(2)b :降记号表示音在原有基础上向下降低一个半音。

(3) × :重升记号,表示音在原有的基础上向上升高两个半音( 一个全音) 。

(4) b b:重降记号,表示音在原有基础上向下降低两个半音( 一个全音) 。

(5) :还原记号,表示音在已升高或降低的情况下重新还原。

课外作业:
1、牢记不同的强、弱记号。

在拜厄练习曲中找到该记号。

2 、请区分重音、保持音和跳音记号。

3、反复记号的作用是什么?请在钢琴基础教程中找到有各种反
复记号的乐曲,并把其演奏的段落标记出来。

4、请记住中央C在高音谱表和低音谱表上的位臵。

教学后记:
(1) 钢琴键盘分组法的标记。

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