2021国考行测常识判断知识：中国古代绘画艺术
事业单位公共基础知识：中国古代名画及画家
艺术类的常识在考试中也是高频出现点，国画作为中国三大国粹(京剧、国画、中医)之一，在考试中也备受青睐。
古代名画既可以考察画作内容和背景，也可以考察作者和成就等。
当然，细细去品，每一幅画背后都似乎有深意。
古代名画有各位熟知的《女史箴图》、《洛神赋图》、《步辇图》、《送子天王图》、《韩熙载夜宴图》、《富春山居图》、《千里江山图》、《清明上河图》等等。
而在唐宋期间的名作，更是考场的宠儿。
先从画圣吴道子说起，吴道子的“画圣”地位，可以说是最常规知识点。
他的代表作《送子天王图》也为他赢得了“吴带当风”的称号。
考试时往往就会问考试“吴带当风”指哪位画家。
同是唐朝的阎立本，传世名画《历代君王图》、《步辇图》。
其中《步辇图》背景也可以是考察内容，其背景是唐太宗接见吐蕃松赞干布派来求亲的使臣，也就是后来的“文成公主入藏”前奏。
该画作反应了汉藏之间的友好。
被人误解的《韩熙载夜宴图》，这幅画出自五代时期顾闳中之手。
这幅图在很多的酒店宴会厅墙上或者屏风上可以看到。
很多酒店都把其当做酒店应景的画作，因为其主题是“夜宴”。
但是，这是个误解，该图背景是个令人唏嘘的君臣博弈的故事。
画作虽然非常细腻描绘出来夜宴的场景，但是这却是一幅“谍战”画卷。
这是顾闳中奉南唐中宗皇帝命，去试探韩熙载忠诚，画下来的场景。
而韩熙载也是知道了其来意，演的一出好戏。
从画中也似乎能隐约看出韩熙载的惆怅。
君臣博弈，扣人心弦。
再说说少年成名王希孟作品《千里江山图》，很多人第一次看到这幅画都以为是以为老成的大家所作，殊不知王希孟作画时只有18岁。
还得到了宋徽宗亲授。
但可惜天才英年早逝。
本篇给各位梳理了几位画家和名作，最简单考法便是人物和画作的对照。
再就是要注意背景和画作内容以及特殊之处。
例题：以下作者和作品对应错误的是( )A.《韩熙载夜宴图》--吴道子B.《千里江山图》--王希孟C.《富春山居图》--黄公望D.《步辇图》--阎立本【答案】A。
解析：本题考察的是人物和作品的对应。
公务员公共基础文化历史：中国古代艺术成就知识点汇总1500字
公务员公共基础文化历史：中国古代艺术成就知识点汇总1500字中国古代艺术是中华民族传统文化的重要组成部分，包括绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈等诸多艺术形式。
这些艺术形式在古代中国的发展过程中取得了许多重要成就，对后世影响深远。
本文将为您总结中国古代艺术成就的知识点。
1. 古代绘画：中国古代绘画以山水画和人物画为主要形式。
山水画以自然景物为对象，注重表现意境和意象；人物画则着重于形象的塑造和人物的内在情感。
典型的代表作品有《千里江山图》和《清明上河图》等。
2. 古代雕塑：中国古代雕塑形式多样，包括佛教造像、石窟雕刻等。
佛教造像以佛陀为主题，注重表达宗教信仰和美的境界；石窟雕刻则以洞窟为背景，通过雕刻形式展示佛教教义和故事。
代表性的石窟雕刻有敦煌莫高窟和龙门石窟。
3. 古代建筑：中国古代建筑具有独特的风格和特点，包括宫殿、庙宇、园林等。
宫殿建筑以紫禁城为代表，注重庄严和权威；庙宇建筑以庙宇的神圣和庄重为主题；园林则注重营造人与自然的和谐。
典型的建筑有北京故宫、扬州个园等。
4. 古代音乐：中国古代音乐以宫廷音乐为主要形式，包括乐曲、器乐和歌舞等。
宫廷音乐注重礼仪和庄重，以表达君王的威严和统治。
古代乐曲有《广陵散》、《阳春白雪》等；器乐有琵琶、古筝等；歌舞有《长恨歌》、《秧歌》等。
5. 古代舞蹈：中国古代舞蹈分为宫廷舞蹈和民间舞蹈两大类。
宫廷舞蹈以舞姿端庄、动作繁复为特点，表达王室的高雅和尊贵；民间舞蹈则以欢快、活泼为主题，表达庶民的喜庆和快乐。
典型的宫廷舞蹈有《霓裳羽衣舞》、《大漠风沙舞》；民间舞蹈有《葫芦丝》、《花儿为什么这样红》等。
以上是中国古代艺术成就的一些知识点，它们展现了中华民族的悠久历史和优秀文化传统。
这些成就不仅在中国古代发挥了重要作用，而且对现代艺术的发展也产生了深远影响。
通过学习和传承中国古代艺术，我们能更好地了解和传承中华民族的文化遗产。
公务员行测复习中国古代绘画艺术常识
公务员行测复习中国古代绘画艺术常识中国古代绘画艺术是中国文化宝库中的重要组成部分，也是中国古代文化的瑰宝之一。
公务员考试中，常常会涉及到中国古代绘画艺术的相关考点，因此理解和掌握中国古代绘画艺术的常识是十分必要的。
首先，中国古代绘画艺术的发展可以追溯到公元前16世纪的商朝时期，而远古时代的绘画作品因为材料的可持久性差，大多数已经难以保留下来。
而在绘画技法方面，古代绘画主要采用纸、丝、绢等材料，以及墨、砚、笔等工具进行作画。
其次，中国古代绘画艺术主要分为山水画、人物画、花鸟画和其他题材的绘画作品。
其中，山水画是绘画艺术的精髓，强调表现自然景色和意境的唯美与深远；人物画则注重表现人物形象和情感的刻画；花鸟画则追求写实和生动的描绘；其他题材的绘画包括宫殿、园林、马、鱼等。
再次，中国古代绘画艺术注重“意境”和“神韵”。
意境是指画家通过线条、色彩、笔墨等手法，与观者共享情感和思考，使人得到审美愉悦；神韵则是指画家通过对自然大美的感悟，表现出一种精神境界，让观者感受到那种千年文明的魅力。
最后，中国古代绘画艺术有很多名家和经典作品，比如《千里江山图》、《清明上河图》等。
这些作品不仅在绘画技法方面非常出色，更是在表现中国古代社会、风俗和文化方面起到了重要的作用。
综上所述，公务员考试中的中国古代绘画艺术常识包括了中国古代绘画的发展历程、绘画技法、不同题材的绘画作品，以及作品所追求的“意境”和“神韵”等方面的内容。
通过研究和了解这些常识，可以更好地理解和把握中国古代绘画艺术的特点和精髓，为公务员考试中的相关题目提供更准确的答案。
中国古代绘画艺术是中国文化宝库中的重要组成部分，也是中国古代文化的瑰宝之一。
公务员考试中，常常会涉及到中国古代绘画艺术的相关考点，因此理解和掌握中国古代绘画艺术的常识是十分必要的。
中国古代绘画艺术的发展可以追溯到公元前16世纪的商朝时期。
随着社会经济的发展和人们生活水平的改善，绘画艺术也逐渐兴盛起来。
公务员联考常识积累：中国画技法
公务员联考常识积累：中国画技法中国画技法包括山水、人物、花鸟画的基本绘画技法。
中国画技法最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。
中国画的墨线本身就具有一种独立的美学价值。
人物画基本技法无论中外，在早期绘画的发展史上，都以人物画为主，而且都为宗教或政治服务。
综观中国古代人物画，在表现的技法上大致可分成三类，一为白描画法，二为工笔重彩画法，三为写意画法（简笔画法）白描法：白描化法是人类最早，最简洁的绘画表现形式，我国古代称为“白画”，也有人称为“线描”，指以墨线描绘物体，不著颜色的画法。
在人物、畜兽画方面也有白描画法，譬如两幅最早的战国楚墓出土的帛画，即以白描法表现，我国古代称之为“白画”，北宋的李公麟是这种画法的代表性人物。
写意画法：写意画法是指用单纯而概括的笔墨来表现对象的精神意态，是不求形似求神似的画法。
写意画法虽有所谓“意到笔不到”之说，形式简略或形象不精确都不需计较。
工笔重彩画法：工笔重彩画法是一种造型工整细致，色彩浓艳而略带装饰性的画法，晚唐周昉的《簪花仕女图》即为典型的作品。
画工笔重彩法适宜使用熟纸或绢。
刷题巩固在以下绘画技法中，属于中国画的技法有（）A. 白描B. 素描C. 写意D. 水墨【解析】AC 本题考查艺术。
第一步，本题考查艺术。
第二步，中国画技法包括山水、人物、花鸟画的基本绘画技法。
A项：白描是中国画技法名，指单用墨色线条勾描形象而不藻修饰与渲染烘托的画法；白描也是文学表现手法之一，主要指用朴素简练的文字描摹形象。
A项正确。
C项：写意俗称“粗笔”，与“工笔”对称。
中国画技法名，指通过简练放纵的笔致着重表现描绘对象的意态风神的画法。
写意画是国画的基本表现形式，与工笔画并称。
C项正确。
因此，选择AC选项。
公务员公共基础文化历史：中国古代艺术成就知识点汇总
公务员公共基础文化历史：中国古代艺术成就知识点汇总1500字中国古代艺术成就是中华民族千百年来积累的宝贵文化遗产，涵盖了绘画、雕塑、建筑、陶瓷、音乐、舞蹈等多个艺术领域。
以下是中国古代艺术成就的知识点汇总。
1. 中国古代绘画：中国古代绘画具有悠久的历史和独特的风格，代表作品有《女史箴图》、《千里江山图》、《百鸟朝凤图》等。
中国古代绘画以山水画、人物画、花鸟画为主要表现形式，强调写意和意境的表达。
2. 中国古代雕塑：中国古代雕塑艺术以石刻为主，代表作品有《洛神像》、《大禹治水图》、《千手观音像》等。
中国古代雕塑注重形神兼备，追求神韵和美感的统一。
3. 中国古代建筑：中国古代建筑以宫殿、寺庙、园林为主要形式，代表作品有紫禁城、万里长城、寒山寺、拙政园等。
中国古代建筑注重天人合一的理念，强调对自然环境的融合与尊重。
4. 中国古代陶瓷：中国古代陶瓷是世界陶瓷史上的瑰宝，代表作品有青铜器、汝窑、景德镇瓷等。
中国古代陶瓷工艺精湛，质地独特，以青花、釉里红等独特的制作技法和装饰风格而闻名。
5. 中国古代音乐：中国古代音乐以古琴、古筝、笛子等为主要乐器，代表作品有《广陵散》、《阳春白雪》、《平沙落雁》等。
中国古代音乐以独特的音律和韵律体现了中华民族的审美情趣和思想情感。
6. 中国古代舞蹈：中国古代舞蹈包括宫廷舞、民间舞等，代表作品有《百鸟朝凤》、《水袖舞》等。
中国古代舞蹈以婉约、质朴的舞姿和独特的手势动作为特点，富有浓厚的历史文化底蕴。
中国古代艺术成就是中华民族智慧和创造力的结晶，不仅展示了中国古代文化的独特魅力，也对世界艺术的发展产生了重要影响。
通过研究古代艺术，我们可以更好地了解中国古代文化的精髓和价值观念，更好地传承和弘扬中华民族优秀的传统文化。
中国古代绘的艺术表现形式
中国古代绘的艺术表现形式中国古代绘画的艺术表现形式中国古代绘画艺术源远流长，具有独特的表现形式和艺术特点。
通过描绘自然景物、人物形象和社会风貌，古代绘画艺术展现了丰富的想象力、情感表达和审美追求。
本文将介绍中国古代绘画的主要艺术表现形式，包括工笔画、写意画、山水画、人物画和花鸟画。
一、工笔画工笔画是中国古代绘画的一种主流表现形式，它以细腻、精细的笔触和严谨的绘画技法为特点。
工笔画追求细节的精确描绘，常用于描绘人物形象、花鸟、山水等题材。
画家使用细毫笔触细致地表现物体的轮廓线和纹理，以及光影效果，使作品更加真实生动。
工笔画的色彩鲜艳明快，常选用质地良好的颜料，给人以色彩明亮、画面丰富的感觉。
二、写意画与工笔画不同，写意画更注重表达主观情感和意境，追求意象的形成。
写意画通过简洁、概括的笔触和形式，充分发挥了艺术家的创造力和想象力。
写意画通常运用浓墨重彩的表现手法，通过笔墨的运用和形象的构成，表达出画家对于自然和人物的独特理解。
写意画重视意境的抒发，艺术家往往通过画面的布置和构图手法，展示出内心深处的思考和感悟。
三、山水画山水画是中国古代绘画的代表作品之一，通过描绘自然山水的壮丽和美妙，表达了人们对自然的向往和追求。
山水画追求意境的营造，通过线条、墨色、贴近意境的构图、布局表达绘画家的情感和主观感受。
山水画往往采用“一泼一拓”、“云烟渺渺”等构图手法，使画面更具深度感和空间感。
四、人物画人物画在中国古代绘画中占据重要地位，通过描绘人物的形象和神态，展现了人物的性格、情感和社会地位。
人物画虽然也追求细致的描绘，但更注重形象的塑造和人物性格的把握。
人物画的造型和人物的动态表达都是画家临摹和创作的重点，艺术家通过绘画技巧的运用，使观者能够感受到人物形象的丰富内涵。
五、花鸟画花鸟画以花卉和鸟类为题材，是中国古代绘画中的重要分类之一。
花鸟画具有写意性和工笔性的结合，追求物象的形态和感觉的表达。
花鸟画以细腻的线条描绘花朵和鸟类的形态，注重色彩的感染力和鲜明度，形成充满生命力的画面。
2021国考行测常识判断知识：中国古代绘画艺术
2021国考行测常识判断知识：中国古代绘画艺术公务员考试行测常识判断中，考查内容比较广泛，其中历史艺术类知识是常考的内容，中公教育在本文给大家介绍中国古代绘画艺术。
魏晋时期魏晋时期：社会的动荡，佛教、道教的传播，引发了人们对儒学的反省。
崇尚气节的文人在政治舞台上屡屡碰壁，却不愿随波逐流，逐渐形成了一个以道德情操和理想人格为号召的士人群体。
在绘画作品上，凸显个性的人物画开始出现。
顾恺之是中国画的奠基者。
首创了“铁线描”的画法。
铁线描是中国古代人物衣服褶纹画法之一，线条外形，状如铁丝，故而得名。
顾恺之代表作：《女士箴图》《洛神赋图》。
在现存的中国古代绘画中，《洛神赋图》被认为是第一幅改编自文学作品的画作。
知识链接：顾恺之-洛神赋图全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。
人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。
唐朝唐朝：政治统一和经济繁荣。
画家们追求法度，表现雍容华贵的盛唐气象，绘画风格多样，如宗教画、人物画、山水画等。
阎立本(约601年—673年)，雍州万年(今陕西省西安市临潼区)人，唐代政治家、画家。
代表作品有《步辇图》《历代帝王像》。
阎立本擅长工艺，多巧思，工篆隶书，对绘画、建筑都很擅长，兄阎立德亦长书画、工艺及建筑工程。
阎毗、阎立德、阎立本父子三人并以工艺、绘画闻名于世。
知识链接唐贞观十四年(640年)闰十月，松赞干布遣使来长安请婚，迎文成公主入藏。
唐太宗命阎立本作传世名画《步辇图》，描绘了吐蕃赞普松赞干布请尚文成公主，使禄东赞来长安觐见太宗的画面。
吴道子——画圣唐代是中国画线条真正获得独立性格的时代，而立于这个笔法高峰之颠，非吴道子莫属。
吴道子(680 - 759)素有“百代画圣”之称，并创立了“兰叶描”的画法。
兰叶描的最大特点是压力不均匀，运笔中时提时顿，产生忽粗忽细，形如兰叶的线条。
五代五代时国家分裂，但西蜀、吴越地区相对安定，文化艺术也相对发达。
中国古代历史艺术知识点归纳
中国古代历史艺术知识点归纳中国古代历史悠久，积淀着丰富的艺术遗产。
这些艺术作品不仅具有独特的审美价值，更是对中国古代社会、文化和思想的重要记录。
本文将对中国古代历史艺术的主要知识点进行归纳，以帮助读者了解和认识中国古代艺术的发展与特点。
一、中国古代绘画艺术古代中国绘画艺术融合了哲学、文学和审美观念，对后世影响深远。
以下是中国古代绘画艺术的几个重要知识点。
1. 中国绘画的起源与发展：中国绘画可以追溯到旧石器时代的壁画。
随着社会的进步和文明的发展，绘画艺术逐渐形成并发展壮大。
2. 中国绘画的主要流派：中国绘画的主要流派包括山水画、人物画、花鸟画和竹石画等。
每个流派都有独特的特点和表现方式。
3. 著名画家与代表作品：中国历史上有许多杰出的画家，如顾恺之、王羲之、张大千等人。
他们的代表作品不仅艺术价值高，也对后世的艺术发展起到了积极的推动作用。
二、中国古代建筑艺术中国古代建筑艺术具有浓郁的民族特色和独特的设计风格，是中国古代文明的杰出体现。
以下是中国古代建筑艺术的几个重要知识点。
1. 中国古代建筑的特点：中国古代建筑注重平衡与和谐，以木结构为主要形式，倡导“四合八法”和“吉凶庆弊”等建筑规制。
2. 中国古代建筑的代表性建筑：中国有许多著名的古代建筑，如北京故宫、西安大雁塔和苏州园林等。
这些建筑不仅具有宏伟的规模，还展示了中国古代建筑的艺术魅力。
3. 园林艺术：园林艺术是中国古代建筑艺术的重要组成部分。
中国古代园林注重借景、布局和造景等设计手法，常常以自然山水景色为背景，塑造出独特而美丽的园林景观。
三、中国古代工艺美术中国古代工艺美术是中国千百年来积累的宝贵财富，包括陶瓷、丝织、绘画和雕刻等。
以下是中国古代工艺美术的几个重要知识点。
1. 陶瓷艺术：中国的陶瓷艺术源远流长，可以追溯到新石器时代。
中国古代的瓷器以青瓷、白瓷和粉彩瓷等闻名于世。
2. 丝织艺术：中国古代的丝织技术精湛，丝绸成为中国古代最有名的出口商品之一。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
2021国考行测常识判断知识：中国古代绘画
艺术
2021国家公务员考试备考正在紧张进行，为了帮助大家复习备考，这里教育特整理了2021国家公务员考试备考资料，每天进步一点点，理想终会被实现！希望大家每天都能有所进步哦，加油！来一起学习下吧！下面为大家分享2021国考行测常识判断知识：中国古代绘画艺术
点击获取：[] [] [] []
公务员考试行测常识判断中，考查内容比较广泛，其中历史艺术类知识是常考的内容，中公教育在本文给大家介绍中国古代绘画艺术。
魏晋时期
魏晋时期：社会的动荡，佛教、道教的传播，引发了人们对儒学的反省。
崇尚气节的文人在政治舞台上屡屡碰壁，却不愿随波逐流，逐渐形成了一个以道德情操和理想人格为号召的士人群体。
在绘画作品上，凸显个性的人物画开始出现。
顾恺之是中国画的奠基者。
首创了铁线描的画法。
铁线描是中国古代人物衣服褶纹画法之一，线条外形，状如铁丝，故而得名。
顾恺之代表作：《女士箴图》《洛神赋图》。
在现存的中国古代绘画中，《洛神赋图》被认为是第一幅改编自文学作品的画作。
知识链接：顾恺之-洛神赋图
全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。
人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。
唐朝
唐朝：政治统一和经济繁荣。
画家们追求法度，表现雍容华贵的盛唐气象，绘画风格多样，如宗教画、人物画、山水画等。
阎立本(约601年673年)，雍州万年(今陕西省西安市临潼区)人，唐代政治家、画家。
代表作品有《步辇图》《历代帝王像》。
阎立本擅长工艺，多巧思，工篆隶书，对绘画、建筑都很擅长，兄阎立德亦长书画、工艺及建筑工程。
阎毗、阎立德、阎立本父子三人并以工艺、绘画闻名于世。
知识链接
唐贞观十四年(640年)闰十月，松赞干布遣使来长安请婚，迎文成公主入藏。
唐太宗命阎立本作传世名画《步辇图》，描绘了吐蕃赞普松赞干布请尚文成公主，使禄东赞来长安觐见太宗的画面。
吴道子画圣
唐代是中国画线条真正获得独立性格的时代，而立于这个笔法高峰之颠，非吴道子莫属。
吴道子(680 -759)素有百代画圣之称，并创立了兰叶描的画法。
兰叶描的最大特点是压力不均匀，运笔中时提时顿，产生忽粗忽细，形如兰叶的线条。
五代
五代时国家分裂，但西蜀、吴越地区相对安定，文化艺术也相对发达。
这一时期的董源(943 -962)被誉为南派山水画的开山鼻祖，而其首创的披麻皴和点苔法，将笔法和墨法高度融合，大大丰富了山水画的表现能力。
皴，一是皮肤因受冻或受风吹而干裂，二是皮肤上积存的泥垢和脱落的表皮，三是中国画中涂出物体纹理或阴阳向背的一种技法。
披麻皴和点苔法均为中国画的技法，其中披麻皴以柔韧的中锋线组合，表现山石的结构和纹理。
而点苔则是表示杂草、灌木丛，以及远山上隐约可见的树木。
两宋时期
两宋：政治上重文轻武，文人阶层壮大;商品经济高度发达;理学的兴起，使文人更注重内心的修养，也使山水画成为一个独立的画种，从注重写实，变为注重意境。
(一)北宋
宋画第一人李公麟(1049 - 1106)，发展不着彩色而完全以墨笔线描塑造形象的白描画法，成为后人学画的样板。
李公麟代表作《西岳降临图》。
宋徽宗赵佶(1082 - 1135)，开创了中国花鸟画的黄金时代。
赵佶代表作《写生珍禽图》。
张择端，宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。
后以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》。
存世作品有《清明上河图》是北宋风俗画作品，宽24.8厘米(24.8公分)，长528.7厘米(528公分)，绢本设色，
是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属一级国宝。
清明上河图生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌。
这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
(二)南宋
绘画在重视文化的北宋取得了极辉煌成就后，在南宋又进入一个新天地，其中的代表，南宋四家指中国画史上的南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭的合称,亦称南宋四大家,亦有李刘马夏之称。
南宋四家之一的刘松年变雄健为典雅，刘松年代表作《十八学士图》;另一位夏圭则突破全景程式，勇创边角式构图，夏圭代表作《溪山清远图》。
元代经历了改朝换代，元代画家们则以画作，鲜明地表现自己的心境和生活情趣。
元四家之首黄公望在心血之作《富春山居图》中，以浅绛山水展现一生追求的平和安宁境界。
知识链接
浅绛山水是山水画的一种。
强调在水墨钩勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。
其特点是素雅青淡，明快透澈。
明清时期
明清时期：专制的强化、社会的动荡及商品经济的发展，出现了许多风格奇特、个性鲜明、格调清新、狂放的绘画艺术作品和画家，如吴门四家、四僧、扬州八怪等。
(一)吴门四家
明四家，又称吴门四家，是指四位著名的明代画家:沈周、文征明、唐寅和仇英。
活跃于今苏州(别称吴门)地区，所以又称为吴门四杰或天门四杰。
沈周与文徵明，是吴派文人画最突出的代表，以山水为主，无论淡雅的青绿，还是沉雄、文秀的水墨，大多描写江南风光和文人园林。
文征明以擅长文人画闻名，代表作《桃源问津图》。
吴门四家中的唐寅与仇英分别代表吴门四家中的另外两种类型:
风流才子唐伯虎(1470 - 1524)的潇洒不羁家喻户晓，其《溪山渔隐图》所绘之物，也正是他想追求的逍遥人生。
唐寅修养广博，诗书画俱佳，号称江南第一才子。
仇英(1494 - 1552)是油漆工出身的职业画家，《文姬归汉图》中艳丽的色泽，正是有别于文人画的另一种风格。
仇英文化修养不博，专画传统题材，但摹古功底深厚，尤擅长工笔重彩人物与青绿山水，作风严谨不拘。
(二)四僧
明末清初时期中国绘画史上名噪一时的绘画流派，由于画派成员石涛、八大山人、髡残和弘仁皆为僧侣，故名四僧。
清初画坛可谓一派繁荣景象。
此时，由明入清的遗民画家四僧突破当时主流的摹古画风，以新颖大胆的画风寄托亡国之痛。
四僧之一的八大山人(1626 - 1705)达到中国水墨极简的高峰，而《河上花图》是他一生中仅见的长篇巨制。
四僧中的石涛(1642 - 1708)最勇于创新，喊出笔墨当随时代的口
号。
《十六阿罗应真图》中画石头那种回旋的线条，完全不是大自然应有的。
(三)扬州八怪
扬州八怪是清康熙中期至乾隆末年活跃于扬州地区的一批风格相近的书画家总称，美术史上也常称其为扬州画派。
在中国画史上说法不一，较为公认指:金农、郑燮、黄慎、李鳝、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔。
郑板桥一生只画兰、竹、石，自称四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人。
其诗书画，世称三绝，是清代比较有代表性的文人画家。
代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。
【实战训练】
1.被称为画圣的是( )
A.吴道子
B.阎立本
C.张择端
D.郑板桥
2.郑板桥自称四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人。
一生只画( )。
A.竹、石、梅
B.梅、竹、兰
C.兰、石、梅
D. 兰、竹、石
【答案】1.A。
2.D。