电影史1
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中国电影史 第一章
1913年后，亚细亚将拍摄制作的工作交给张石川与 郑正秋组建的新民公司处理，自身只负责影片的投资、 发行以及提供相关电影设备。这种经营方式为中国电 影提供一种新的操作模式，由外方出资、国人办事。 这种合作既保证了本土观众对影片的认同感，又未使 投资者经济受损，同时为国人拍摄电影积累下许多宝 贵的经验，也避免了外国人自行拍摄会产生的很多细 节问题。这种投资发行与拍摄制作分离的方式，直到 今天仍在电影业大面积沿用。
《定军山》：中国电影的开端
中国电影诞生已经一百多个年头。一百年前，中 国人拍成了第一部中国电影《定军山》。从那时 到现在，中国已经拍摄了近7000多部电影。 中国电影比世界电影晚了10年，这个距离并不算 大，而1905年的《定军山》，也给了中国电影一 个还算体面的开始。
1905年 第一部电影《定军山》
口述影像：中国最早的影评
“座客既集，停灯开演，旋见现一影，两西女作跳舞状， 黄发蓬蓬，憨态可掬；又一影，两西人作角抵戏；又一影， 为俄国两公主双双对舞，旁有一人奏乐应之；又一影，一 女子在盆中洗浴„„种种诡异，不可名状„„人生真梦幻 泡影耳。” ——《观美国影戏记》，刊登于1897 年9月5日上海出版的《游戏报》，中国最早的影评。 这是一篇有着桐城派古文风格和士大夫文人气质的文章， 对电影视觉画面产生了中国文人独有的联想。
导演汤晓丹的回忆
“除了看排练话剧，沈西苓又约我同进电影院„„提篮桥的虹口大戏 院，建立于本世纪初，是西班牙商人用剥削中国老百姓的血汗钱建造 起来的，偷工减料，设备简陋，票价比别的电影院低。我和沈西苓总 是带着干粮进去，从第一场看到最后一场。长达十几小时反复看一部 影片，对于我们极有帮助。” 一方面，电影对当年文化青年的吸引力可以从这回忆中窥见一斑。 另一方面，我们知道雷玛斯低价路线和“一票到底”策略在为自己赚 钱的同时，也培养了中国电影的第一批铁杆观众。
中外电影史第一章 电影的诞生
B，梅斯吉谈到：“卢米埃尔兄弟已经很恰当地规定了影 片的真正领域。小说、戏剧主要是表达人类的心灵。 至于电影，它所表现的乃是生活的动态、自然界和它 的现象、人群和人们的变动。凡是运动的东西都在电 影机的拍摄范围之内。电影机的镜头是向世界开放的 ”（《大英百科全书》）。这段话准确地概括了卢米 埃尔的电影观念，体现了电影与生俱来的纪录本性。
C，但卢米埃尔影片无可否认地存在着另一种潜能：电 影可以运用于叙事，变为一种讲故事的工具。因此，
电影很快被艺术家们所利用。
早期电影： 娱乐工具、赚钱手段
卢米埃尔兄弟最早放映的12部一分钟的影 片的三个特点
第一，这些影片都是表现现实生活的内容，
按他们自己的话说，“我们所做的一切只是再 现生活”。
二 卢米埃尔兄弟的现实主义态度
拍摄：从室内走向室外，脱离了“照相 馆模式”，镜头转向广阔开放的自然空 间。
内容：表现和复制现实生活中实际存在 的事情和生活，不是专门去为摄影机安 排和搬演实际不存在的事情和生活。
代表作品：《工厂大门》、《火车进站 》、《水浇园丁》、《代表们登陆》、 《警察游行》等等。
1900年，在英格兰南部的一个叫 Brighton布莱顿的海滨城市，电影的新 兴之火被点燃。
主张像卢米埃尔那样，在“露天场景中 创造真实的生活片段” ，而不是像梅 里爱那样局限于纪录戏剧舞台的表现形 式，于是“布莱顿学派”诞生了。
5，发表声明：要拍摄富有幻想的艺 术场景，或复制舞台演出的场面 。他走上了一条与卢米埃尔截然 不同的创作道路。
三、四种类型
1，魔术片：类似“独幕剧”，用于尝试各种特 技－《贵妇人的失踪》（停机再拍）、《橡皮头 人》（移动摄影）、《魔窟》（迭印法）、《多 头人》（遮盖法）等等。
2，排演的新闻片：1898年的《哈瓦那湾战舰梅 茵号的爆炸》；1899年的《得莱夫斯案件》。 虽不忘尝试各种电影特技，但此处梅里爱对现实 主义的追求，使他开创了电影“再现历史”的先 河。
C，但卢米埃尔影片无可否认地存在着另一种潜能：电 影可以运用于叙事，变为一种讲故事的工具。因此，
电影很快被艺术家们所利用。
早期电影： 娱乐工具、赚钱手段
卢米埃尔兄弟最早放映的12部一分钟的影 片的三个特点
第一，这些影片都是表现现实生活的内容，
按他们自己的话说，“我们所做的一切只是再 现生活”。
二 卢米埃尔兄弟的现实主义态度
拍摄：从室内走向室外，脱离了“照相 馆模式”，镜头转向广阔开放的自然空 间。
内容：表现和复制现实生活中实际存在 的事情和生活，不是专门去为摄影机安 排和搬演实际不存在的事情和生活。
代表作品：《工厂大门》、《火车进站 》、《水浇园丁》、《代表们登陆》、 《警察游行》等等。
1900年，在英格兰南部的一个叫 Brighton布莱顿的海滨城市，电影的新 兴之火被点燃。
主张像卢米埃尔那样，在“露天场景中 创造真实的生活片段” ，而不是像梅 里爱那样局限于纪录戏剧舞台的表现形 式，于是“布莱顿学派”诞生了。
5，发表声明：要拍摄富有幻想的艺 术场景，或复制舞台演出的场面 。他走上了一条与卢米埃尔截然 不同的创作道路。
三、四种类型
1，魔术片：类似“独幕剧”，用于尝试各种特 技－《贵妇人的失踪》（停机再拍）、《橡皮头 人》（移动摄影）、《魔窟》（迭印法）、《多 头人》（遮盖法）等等。
2，排演的新闻片：1898年的《哈瓦那湾战舰梅 茵号的爆炸》；1899年的《得莱夫斯案件》。 虽不忘尝试各种电影特技，但此处梅里爱对现实 主义的追求，使他开创了电影“再现历史”的先 河。
文艺常识中国电影史1
•中国著名电影院线： 万达国际 广东大地 中影星美 四川太平洋 上海联合（上影国际）
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中国电影的诞生
1905年摄制戏曲片 《定军山》, 是中国自己 摄制的第一部影片。由任 景丰开办的北京丰泰照相 馆摄制。该片是一部无声 的, 纯粹对谭鑫培主演的 京剧《定军山》做纪录式 的摄制。片长两本，约20 分钟。成为中国电影的开 端之作。中国电影史也是 从这里算起
打造经典的第三代
代表人物：
崔嵬（1912—1979）
《杨门女将》《穆桂英 大战洪洲》《青春之歌 》 水华：白毛女》《林家 铺子》 谢铁骊：《早春二月》 《智取威虎山》 1995年 在纪念世界电影诞生100 周年，中国电影诞生90周 年中，获中国电影世纪奖： 导演奖 凌子风：《骆驼祥子》 《红旗谱》 桑弧：《太太万岁》首部 彩色故事剧《祝福》
关锦鹏的《阮玲玉》并非 纪录片，却格外成功地还 原了真实。
张曼玉也因为这部电影成 功甩掉“花瓶”称号。
周璇
一代歌后，号称“金嗓子 ” ，一生共出演了40多部 影片，并主唱过电影主题 曲和插曲100多首，代表 作有《马路天使》、《忆 江南》等。 1957年 周璇在拍戏时旧 病复发，被送入精神病医 院，最后，在挣扎中因脑 炎而离开了人世，享年39 岁。
最具代表性的作品--- 《神女》 （1934年）
《神女》导演吴永刚曾用“ 感光最快的胶片”作比喻， 给予她高度赞誉。
阮玲玉在片中以精湛的演技 ，把一个品格崇高的母亲与 一个地位卑微的妓女奇迹般 地融合为一体，出神入化， 令人心灵为之震动。
影片《阮玲玉》是香港导 演关锦鹏在1992年推出的 力作，因其视角的独特， 套层结构的熟稔运用，触 及问题的深锐，故此片一 出，就引起了各界的关注 。
世界电影发展史1
2024年9月7日星期六
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影视美学《 Aesthetics of Movie & TV 》
二、发展期
▪ 前苏联蒙太奇学派电影（1924-1930）
• 1、库里肖夫 《死光》、《西伯利亚人》
• 2、维尔托夫 ▪ 《十月革命周年纪念》 电影眼睛派倡导者
• 3、普多夫金 ▪ 《母亲》
• 爱森斯坦 ▪ 《战舰波将金号》、《墨西哥万岁》 ▪ 理性电影倡导者
2024年9月7日星期六
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影视美学《 Aesthetics of Movie & TV 》
二、发展期
▪ 经典好莱坞电影（无声1908-1926）
• 1、影城好莱坞的建立
• 2、制片厂制度 ▪ 制片人和明星制
• 3、代表人物 ▪ 喜剧大师卓别林
• 《淘金记》、《城市之光》、
《摩登时代》、《大独裁者》 、 《凡尔杜先生》、《舞台生涯》、 《一个国王在纽约》
（一）电影发展简史 （二）电影发展的“第一” （三）电影诞生的科技和物理学原理 （四）世界著名电影公司
2024年9月7日星期六
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影视美学《 Aesthetics of Movie & TV 》
（一）世界电影发展简史
▪ 形成期（1895-1907）
• 早期电影
▪ 发展期：（1908-1926）
• 经典好莱坞电影（无声）（1908-1926） • 德国表现主义（1919-1926） • 法国印象主义和超现实主义（1918-1930） • 前苏联蒙太奇学派（1924-1930）
2024年9月7日星期六
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影视美学《 Aesthetics of Movie & TV 》
米高梅 Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
电影史1——法国电影
印象派最初的代表作品是谢尔曼.杜拉克的 《西班牙节日》 (1919年) 。《西班牙节日》 以异国情调作为背景，描写两个男人被一个 女人弄得神魂颠倒、争风吃醋，最后相互残 杀致死。 杜拉克的另一个成就是进行具有先锋派精神 的创作： 1.《贝壳与 僧侣》(1927年) 被看作 是超现 实主义的第一部电影作品。 2.抽象主义电影：《957号唱片》(1928年， 根据肖邦的音乐创作)， 《阿拉伯花市》 (1929年，根据德彪西的音乐创作)。
《游戏规则》揭示了说谎就是上流社会的准则， 谁违背谁就遭殃的逻辑。 影片在叙事上按照小说的特点，以强调平行的事 件、平行的结构、平行的人物、平行的反应、平 行的细节等，精心结构而成。 影片大量使用了移动摄影，将复杂而又富于戏剧 性的人物关系揭示出来，从而突出了法国人特有 的风趣和幽默感，以及那自然主义，写实主义的 艺术态度。 这部影片中摄影机的运动以及远近皆清的深焦距 镜头的使用，在当时是很少有的一种摄影方法。 这也正是这部影片为什么时常被排列榜首，被推 崇为最优秀影片的重要原因。
马赛尔· 卡尔内曾做过克莱尔和费戴尔的助手。他 导演的代表作品有：《雾码头》(1938年)、《北方 旅店》(1938年)、 《太阳升起》(1939年)、《夜 间来窖》(1942年)、《天国的子女们》 (1945年) 和《夜之门》(1964年)。 卡尔内的创作与超现实主义诗人、对白作家雅 克·普莱卫密不可分，普莱卫几乎成为卡尔内导演 的全部影片的编剧。 萨杜尔曾指出：“除 德吕克之外，法国以前一直 忽视电影编剧的重要性。我们甚至可以认为，印 象派之所以 未能对国际电影艺术发生什么影响， 在某种程度上也许是在他们中间缺少一个有才干 的剧作家，缺少一个法国的卡尔.梅育所致”。30 年代，法国电影编剧开始在法国取得 了重要地位， 而普莱卫如同是这一时期法国的“卡尔· 梅育”。
西方电影史1
布莱顿学派19世纪与20世纪之交，在英国的海滨城市布莱顿，诞生了世界电影史上最早的一个电影流派。
由于这个学派的主要成员都在布莱顿出生和工作，学派也以此命名。
这一学派最有影响的人物有乔治·阿尔培特·史密斯、詹姆士·威廉逊、阿尔弗莱德·柯林斯、希赛尔·海普华斯等。
史密斯和威廉逊最初都是海滨照相师，后来成为新闻片的摄影师。
柯林斯曾是游艺场的喜剧演员，成为导演后发展了喜剧类型的追逐片。
他们凭借过去拍摄静物照片的经验，拍摄了一系列在电影制作史上有着重要意义的短片，如《让我再梦一次》（1900）、《祖母的放大镜》（1900）、《中国教会被袭记》（1900）、《汽车中的结婚》（1903）、《病猫》（1903）等等。
1、乔治·阿尔培特·史密斯（1）代表作：《让我再梦一次》、《祖母的放大镜》[见《卢米埃尔》碟片] （2）电影技巧：A、发明推拉焦距：电影第一次使用“推拉焦距”的手法，是在史密斯的《让我再梦一次》（1900）中。
通过这种技法，摄影师能调整摄影机的焦距，让影像从明晰变模糊，是为“柔焦”效果。
如片中，史密斯通过调节焦距的方式让影像失焦，使得一个男人与一个漂亮女人接吻的镜头变得模糊，后面再接上另一个男人与他（看来不起眼的）妻子接吻的镜头。
这种手法可以用来表现离奇的梦境以及强烈的妄想。
B、发明特写镜头： 1900年，史密斯在《祖母的放大镜》中，首次使用特写镜头。
这部电影早已湮灭，我们从目录中可以得知剧情：一个小孩从祖母的放大镜中看到一个个被放大的物体。
1903年，他在《病猫》一片中，再次使用了特写镜头。
影片先给出一个主镜头：一个房间、两个小孩、一只病猫。
主镜头后面紧接着一个特写镜头：一汤匙药、一只小猫。
这种突然跳接到事物的细节的方式，可能会干扰到当时观众的看戏习惯，因为在戏剧剧场中，观众都是处在固定的距离观看舞台表演，而现在，史密斯用特写镜头显示了电影和戏剧的差异。
世界电影史1——意大利电影
2012—2013学年第一学期《世界电影史》（一）意大利电影一、基本知识点梳理1.默片时期:阿尔伯里尼《贡献罗马》；吕基·麦几《庞贝城的末日》；帕斯特隆纳《特洛伊的陷落》、格佐尼《君王何处走》、《卡比利亚》；尼诺·马尔托格里奥《迷失在黑夜中》。
二战时期:勃拉塞蒂《萨尔瓦特·罗情史》、《云中四部曲》。
意大利新现实主义：罗西里尼《罗马，不设防的城市》、《游击队》；维斯康蒂《沉沦》、《大地在波动》、《小美人》、《金钱豹》、《威尼斯之死》；德·西卡《偷自行车的人》、《米兰的奇迹》、《温别尔托·D 》；德·桑蒂斯《罗马11时》、《悲惨的追逐》、《艰辛的小米》、《橄榄树下无和平》。
意大利现代电影时期：米开朗基罗·安东尼奥尼《呼喊》、《奇遇》、《夜》、《蚀》、《红色沙漠》、《放大》、《扎布里斯基角》；费德里科·费里尼：《道路》、《卡里比亚之夜》、《甜蜜的生活》、《八部半》、《朱丽叶塔的精灵》、《罗马》、《卡萨诺瓦》意大利当代电影时期：纳托雷《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》2.意大利新现实主义电影风格特征：①内容特征：在1948年之前，主要内容是底层民众的真实生活和反法西斯斗争，反映战争和政治给人民特别是底层群众的饥饿、贫穷、失业、堕落、妄作牺牲的反抗等；②形式特征：写实性，用写实技法拍摄电影，主要表现为实景拍摄，非职业演员；长镜头和景深景深镜头的运用；地方方言的运用。
③叙事特征：去戏剧化，情节松散，不注重时间的因果关系、善恶规律、高潮低调化、事件不分主次开放式的结局，开放式的结尾。
④理论特征：真实体现:运用电影手段反映了当时人们真实的生活和心理；运用写实主义的电影技法、方言、非职业演员、实景的拍摄等。
二、重要概念和重要理论1、历史上，史诗电影可说是随着电影的兴起而兴起的,史诗片强调景观和大卡司，通常有著名历史或圣经情节的电影。
电影史：理论与实践一
国重新发行。发行商想当然地认为观 众只是为了一睹嘉宝十年前的风采才 会去看《没有
欢乐的街》，因此他们把 阿斯特•尼尔森所饰演的角色完全删 去了——这部分几乎占原 版影片的百 分之四十。就是这个残缺不全的1935 年版，至今仍作为派伯斯特的《没有欢 乐的街》被影片的主要发行商出租给高 校电影课和电视台用。《没有欢乐的 街》所遭删
• 况且，科学实验是一个封闭的系统，历史是一个开放的系统。经验论史学 家压低了历史学家的文化或哲学取向对于历史解 释的影响，他们认为科 学研究是一门“客观的”事业，因而无视研究者之间文 化、政治或道德 的差别。他们会承认下述事实:历史学家与实验科学家所使 用的工具是不 同的。但他们又会争辩说，这并不妨碍历史学家像科学家对科 学知识作 出解释那样，对过去作出解释。
第一章：作为历史的电影史
• 电影史是什么？ • 许多电影史书名所显 示的表面一致，歪曲了学者之间存在着不容忽视的观
点差异。任何一种严肃的学科研究都须界定并不断重新界定它的对象、目 的、 范围和方法。 • 电影研究的三个主要分支：电影史；电影理论；电影批评。 • 电影理论家“拟设并验 证关于电影的假说或对电影的一些看法”。电影理 论把一般所说的电影的 本性、特质和功能作为自已的研究领域。
电 影教学进人高等院校以及电影作为一个“严肃的”学术研究领域的价 值得到 承认，都是在“文化”这一概念得以改变——从排斥电影和其他 大众艺术及 娱乐活动到顺应对它们的研究——之后才实现的。
（以前）大多数“文化守护人”至多不过把电影看作是像滑旱冰一样的 大众消遣，并不认为它是文化。
• 美国和欧洲的人类学家扩展了对“文化”一词的用法:他们把文化看作是对 一种特定生活方式或者 对一些指导某个群体行为的价值和意义的描述。文 化的这一人类学含义把需 要研究的文化活动范围从社会精英和经济栋梁的 有限领域扩大到整个工业 化社会，用以涵盖诸如趣味、价值和各阶级间的 社会活动等许多其他问题。
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赵卫防.《香港电影史1897-2006》.中国广播电视出版社.2007
张燕.《映画：香港制造》.北京大学出版社.2006
陈飞宝编著.《台湾电影史话》（修订版）.中国电影出版社.2008
孙慰川.《当代台湾电影1949-2007》.中国广播电视出版社.2008
黄仁、王唯编著.《台湾电影百年史话》.台北：中华影评人协会出版.2004
1、课程教学安排思路：
#1首先梳理两岸三地电影从无到有、从无声到有声、从黑白到彩色、从幼稚到成熟的历史演变，奠定清晰的纵向电影史发展脉络和架构；
#2然后以武侠类型、喜剧类型（题材）等为视角，具体切入两岸三地电影发展中的美学流派、杰出导演和重要作品。所有教学内容集中在18周内完成。
2、类型电影的概念
所谓“类型电影”，指按照不同类型（或样式）的规定要求制作出来的，在人物形象、情节模式和场景设置等多方面存在相似特点的电影。换言之，类型电影指的是拥有相同主题、相似情节、相似人物、相似场景及相似视听技巧的影片集合。
2、旨在学生建立纵向历史架构的同时，能够清楚地掌握各阶段中国电影发展史的重要类型、主要导演和重要作品，为进入后面的当代中国电影研究建立好准确的纵横坐标系。
教学方法：
1、教师课堂讲授、学生专题讨论相结合；
2、理论教学、影片观摩相结合。
教学工具：
1、多媒体理论教学；
2、影像教学。
教学过程设计
教师授课内容
本课程的突出特色，在于在传统电影史教学的内地电影基础上，完善了电影史地两岸三地架构，全新纳入台湾电影史、香港电影史，真正形成完整的中国电影史教学体系。
二、教学安排：
为了更好地架构两岸三地的电影史纵横比较、相互补充的视野，为了更好地培养学生对于经典老片和优秀新片的关注热情，本课程打破传统电影史教学中以线性历史推进为主的讲授模式，而尝试引入适用于香港商业电影发展的类型电影概念，使之与商业机制不完善的内地电影、台湾电影中常见的题材范畴概念相互补充，从而形成全新的纵向线索梳理、横向类型题材对比的教学架构。
专题讨论
影片观摩
一、课程性质：
本课程是一门基础理论课程，主要讲授中国电影（包括香港和台湾）从无到有、从无声到有声、从黑白到彩色的整个历史进程，以及介绍重要的类型、导演和作品，有点有面、有史有论。
鉴于学生普遍对早期电影缺乏浓厚兴趣，为进一步提高学生的学习积极性和提升教学互动的效果，本课程在主要依据历史分期的纵向教学模式基础上，将类型题材的范畴巧妙引入教学过程，并全新贯通内地、香港、台湾三地电影史，摸索出将早期电影与当代电影、内地电影与港台电影相结合的新教学模式。
1、课堂讲授：
2、组织讨论：
3、作业方式：
四、重要参考书目：
1、指定教材：
周星等.《中国电影艺术史教程》.北京师范大学出版社.2005
2、参考书ห้องสมุดไป่ตู้：
周星.中国电影艺术史.北京大学出版社.2005.
李道新.中国电影文化史.北京大学出版社.2005.
蔡洪声、宋家玲、刘桂清主编.香港电影八十年.北京广播学院出.2000
《电影艺术》《当代电影》《北京电影学院学报》《人大复印资料影视卷》、香港《电影双周刊》、台湾《电影欣赏》等重要刊物；相关电影网站。
本学期专题讨论题目：
1、张彻与胡金铨电影
2、20世纪90年代香港武侠片多元化创作
3、20世纪90年代内地喜剧创作
4、许冠文与周星驰喜剧电影比较
1、观摩纪录片《百年光影》
2、观摩影片《西洋镜》
类型电影其实是电影叙事系统（即讲故事）的规律化和模式化。一般要具备以下基本要素：
#！公式化的情节，即故事情节的结构方法比较模式化。
#2模式化的人物，即人物形象设计的定型化。
#3类型化的场景，也即图解式的视觉形象、环境空间的概念化。
三、教学方式
教学过程中，注重“教学相长”“教学互动”，注重培养学生分析影片、思考问题的能力。
授课内容（教学章节或主题）：
绪论
教学内容说明：
1、整体介绍《中国电影艺术史》课程性质和本学期教学安排，推荐两岸三地电影史的重要参考书目；
2、推介观摩重要影片或相关专题片，进行专题讨论，更好地培养学生学习电影史的兴趣。
教学目标：
1、旨在让学生对中国电影艺术发展史有整体的认识和系统的掌握，使他们既准确地把握中国电影史的主要发展阶段和纵向脉络，了解和掌握中国电影史的两岸三地架构。
张燕.《映画：香港制造》.北京大学出版社.2006
陈飞宝编著.《台湾电影史话》（修订版）.中国电影出版社.2008
孙慰川.《当代台湾电影1949-2007》.中国广播电视出版社.2008
黄仁、王唯编著.《台湾电影百年史话》.台北：中华影评人协会出版.2004
1、课程教学安排思路：
#1首先梳理两岸三地电影从无到有、从无声到有声、从黑白到彩色、从幼稚到成熟的历史演变，奠定清晰的纵向电影史发展脉络和架构；
#2然后以武侠类型、喜剧类型（题材）等为视角，具体切入两岸三地电影发展中的美学流派、杰出导演和重要作品。所有教学内容集中在18周内完成。
2、类型电影的概念
所谓“类型电影”，指按照不同类型（或样式）的规定要求制作出来的，在人物形象、情节模式和场景设置等多方面存在相似特点的电影。换言之，类型电影指的是拥有相同主题、相似情节、相似人物、相似场景及相似视听技巧的影片集合。
2、旨在学生建立纵向历史架构的同时，能够清楚地掌握各阶段中国电影发展史的重要类型、主要导演和重要作品，为进入后面的当代中国电影研究建立好准确的纵横坐标系。
教学方法：
1、教师课堂讲授、学生专题讨论相结合；
2、理论教学、影片观摩相结合。
教学工具：
1、多媒体理论教学；
2、影像教学。
教学过程设计
教师授课内容
本课程的突出特色，在于在传统电影史教学的内地电影基础上，完善了电影史地两岸三地架构，全新纳入台湾电影史、香港电影史，真正形成完整的中国电影史教学体系。
二、教学安排：
为了更好地架构两岸三地的电影史纵横比较、相互补充的视野，为了更好地培养学生对于经典老片和优秀新片的关注热情，本课程打破传统电影史教学中以线性历史推进为主的讲授模式，而尝试引入适用于香港商业电影发展的类型电影概念，使之与商业机制不完善的内地电影、台湾电影中常见的题材范畴概念相互补充，从而形成全新的纵向线索梳理、横向类型题材对比的教学架构。
专题讨论
影片观摩
一、课程性质：
本课程是一门基础理论课程，主要讲授中国电影（包括香港和台湾）从无到有、从无声到有声、从黑白到彩色的整个历史进程，以及介绍重要的类型、导演和作品，有点有面、有史有论。
鉴于学生普遍对早期电影缺乏浓厚兴趣，为进一步提高学生的学习积极性和提升教学互动的效果，本课程在主要依据历史分期的纵向教学模式基础上，将类型题材的范畴巧妙引入教学过程，并全新贯通内地、香港、台湾三地电影史，摸索出将早期电影与当代电影、内地电影与港台电影相结合的新教学模式。
1、课堂讲授：
2、组织讨论：
3、作业方式：
四、重要参考书目：
1、指定教材：
周星等.《中国电影艺术史教程》.北京师范大学出版社.2005
2、参考书ห้องสมุดไป่ตู้：
周星.中国电影艺术史.北京大学出版社.2005.
李道新.中国电影文化史.北京大学出版社.2005.
蔡洪声、宋家玲、刘桂清主编.香港电影八十年.北京广播学院出.2000
《电影艺术》《当代电影》《北京电影学院学报》《人大复印资料影视卷》、香港《电影双周刊》、台湾《电影欣赏》等重要刊物；相关电影网站。
本学期专题讨论题目：
1、张彻与胡金铨电影
2、20世纪90年代香港武侠片多元化创作
3、20世纪90年代内地喜剧创作
4、许冠文与周星驰喜剧电影比较
1、观摩纪录片《百年光影》
2、观摩影片《西洋镜》
类型电影其实是电影叙事系统（即讲故事）的规律化和模式化。一般要具备以下基本要素：
#！公式化的情节，即故事情节的结构方法比较模式化。
#2模式化的人物，即人物形象设计的定型化。
#3类型化的场景，也即图解式的视觉形象、环境空间的概念化。
三、教学方式
教学过程中，注重“教学相长”“教学互动”，注重培养学生分析影片、思考问题的能力。
授课内容（教学章节或主题）：
绪论
教学内容说明：
1、整体介绍《中国电影艺术史》课程性质和本学期教学安排，推荐两岸三地电影史的重要参考书目；
2、推介观摩重要影片或相关专题片，进行专题讨论，更好地培养学生学习电影史的兴趣。
教学目标：
1、旨在让学生对中国电影艺术发展史有整体的认识和系统的掌握，使他们既准确地把握中国电影史的主要发展阶段和纵向脉络，了解和掌握中国电影史的两岸三地架构。