_中国传统绘画共105页文档

中国古代绘画PPT

陈洪绶《杂画图册夔龙补衮图》
陈洪绶《扑蝶图》
陈洪绶《斗草图》
清朝时期绘画中女性的形象多是瓜子脸、樱桃小嘴，纤巧柔婉、清瘦秀美、忧郁愁苦；他们大都是窄窄的溜肩，杨柳般的小细腰，细眉小眼，樱桃小口，呈现出弱不禁风的病态美。这些在焦秉贞、冷枚、改琦、费丹旭、任伯年等作品中随处可见。尤其是改琦与费丹旭这两位专门画仕女画的画家，他们将这种纤细柔婉、阴柔羸弱的女性美推向了高潮。改琦与费丹旭的仕女画风格比较相似， “香艳中更饶妍雅之致”，历史上把他们成为“改费”。他们笔下的女子形象瘦弱纤巧，娴静端庄，秀丽清润，线条轻灵，设色清丽而淡雅。他们都十分擅长运用补景来烘托出女性的情感气质，如杨柳依依、依栏望帘、静坐吹箫、伸手折花等等。
，此图为宋人摹本，珍藏于北京故宫博物院。
魏晋时期美的自觉不仅反映在美女的刻画上，在其他领域已有所表现，如王羲之的《兰亭序》，此书法作品的高妙之处就在于表现了书法的妍丽秀美，引领了书法审美标准的转捩。唐代书论中把王羲之的书法风格称为“巧媚” 是有道理的，张怀瓘也曾说王羲之的字“有女郎才，无丈夫气”。这也是客观的评价。顾恺之《洛神赋图》中的女神虽然属于虚构，但女性的形象是真实的，反映了当时社会对女性审美的标准。
周昉《簪花仕女图》
周昉曾效法张萱的艺术风格，后专攻仕女画，其所绘仕女画“衣裳简劲，彩色柔丽，丰满秾丽”，创造了“水月观音之体”，被称之为“周家样”。他的作品《簪花仕女图》（现藏辽宁省博物馆）描绘的雍容华贵的贵族女性赏花游园的场景，她们或赏鹤、或戏犬、或簪花，悠闲自得。人物丰腴富态，行笔柔媚轻细，轻纱淡染，恰到好处地表现了透明的薄纱与滑如凝脂的肌肤。
（1）体态丰腴。唐代流行“以胖为美”，体态丰腴，肌肤白嫩，凹凸有致，富态雍容是唐代美女的主导性标准。健康丰腴是当时女性美的潮流。当然这种美与肥胖还是有区别的，也与当今的骨感美人相去甚远。

中国传统绘画专题欣赏PPT课件

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❖ 李嵩，南宋画院待诏，画过许多表现农村生活的风俗画，这使宋代人物画在题材方面有所进步，他以货郎为题材，创作过多幅货郎图。传世作品有《货郎图》、《骷髅幻戏图》、《花篮图》、《西湖图》
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❖ 北宋王居正《纺车图》真实表现了农村生活的困苦，逼真地刻画织妇形象的同时，也给予了画家的同情。
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张萱、周昉的仕女画
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5.工笔画的深入发展
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赵佶
❖ 赵佶(1082—1135)，即宋徽宗, 宋神宗赵顼之子，哲宗赵熙之弟，初封为端王，元符三年即位。诗书画却有精湛的造诣，尤以花鸟画见长，以工细彩墨为主, 有时并能寓巧于拙
❖ 赵佶于靖康二年（1127）被金兵俘虏，后死于五国城（今黑龙江依兰）。在位时广收历代文物、书画，扩充并亲自掌管翰林图画院。其画重视写生，以精工逼真著称；亦擅书法，
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工笔画的发展
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1.工笔画的早期发展
（1）代表作《龙凤人物图》、《人物御龙图》（2）特点：
以墨线勾描为主,线条细劲有力, 用色简单,人物比例匀称,仪态肃穆.
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请你想一想,战国时期的人物画的主要
表现方式是什么?
以墨线勾描为主 , 线条细劲有力 , 用
色简单 , 人物比例匀称 ,仪态肃穆.
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材料：二纪以来，不闻钟鼓之声。 ——［北宋］宋敏求：《春明退朝录》
材料：（宋太祖赵匡胤说） “京城夜市至三鼓已来，不得禁止。”——《宋会要辑稿·食货六七》

国学经典绘画ppt

国学经典绘画ppt中国绘画在先秦时期已初步形成。

汉代，书法发展达到顶峰。

唐代，绘画艺术在盛极一时。

但在宋代以后，由于西画受到明末清初吴昌硕等画家的影响，在继承宋画传统基础上得到进一步发展。

元明清时期成为中国绘画的高峰时期。

而明代之后，由于文人画逐渐成为主流，绘画艺术开始衰落，逐渐被其他画种所取代。

清代以来，随着西方文化的传入，绘画艺术逐渐衰落，中国绘画传统也逐渐衰微。

中国古代绘画艺术角度讲并非一个独立的体系，而是存在于文人画之中的一种特殊形式。

例如水墨画、山水画、人物画等。

一、水墨画水墨画，是中国画的一种特殊形式。

是以墨和水为主要表现对象的人物画风格。

宋代沈周所作的《山水》和宋徽宗所作的《花卉》便是当时水墨画的代表作品。

明代徐渭《溪山行旅图》亦是北宋以来山水画的代表作品之一。

《山水》采用“一洗笔”、“分水”、“泼染”、“留白”等技法，营造出一种十分清幽恬静、充满诗情画意、意趣盎然之境。

《溪山行旅图》描绘了一幅夏日山涧中漫游游憩之人的情景。

从构图上来看，全画有“云”字和“流”字两种，具有一种洒脱、空灵、幽远之感；画面中又以水石相衬而呈现出青绿之色、深红之色以及黑色之色等多种色彩，使画面和谐统一；笔墨简淡清幽，墨色层次分明，形象逼真。

《溪山行旅图》是沈周所作的山水画作，创作于他从蜀地南下之时，因当时大旱无雨而导致粮荒不已，从而被贬至蜀地从事生活等。

作品运用浓淡干湿、虚实相生、浓淡相宜五种艺术手法来表现大自然中幽深壮阔的美景，使观者身临其境获得一种旷达之感。

作品构图疏密有致、动静结合、虚实相生，用笔以皴为主，兼以点、线、皴、擦、点、染，充分表现了水墨丹青的风貌，并在画史上占有重要地位。

二、山水画中国古代山水画，主要是指以自然山水为对象，用墨线勾勒、渲染而成的中国画。

是中国传统绘画中一种特殊的画种。

“山水之为画也”（《黄庭经》),是中国古代士大夫阶层所喜爱并追求的人生境界。

作品以气韵生动见长，或以苍劲秀逸见长，或以气势宏大壮观见长，或以细腻动人生动见长。

_中国传统绘画

纸的制作流
一，原料：檀皮、稻草等
二，加入草灰蒸煮
四，多种原料混合发酵、打浆
五，用竹廉抄成纸张六，焙垅烤干做成宣纸
第二章
中国传统绘画（二）
【学习目标】本章主要介绍中国传统绘画中的三种分类及两大风格体系。【基本要求】通过本章学习，能够把握中国传统绘画中的人物画、花鸟画、山水画三大门类的代表性画家及作品；理解院画、文人画两大风格体系的风格特征及表现形式的区别。
崔子忠
[明]
《孟蜀宫妓》，[明] 唐寅
《仕女图》，[明] 唐寅
《张卿子像》 [明]，曾鲸
《葛一龙像》
[明] ，
曾鲸
第二章
中国传统绘画（二）
二、花鸟画（花鸟翎毛科） 1、唐代（1）韩干画马《照夜白》、《牧马图》（2）韩滉画牛《五牛图》
《照夜白》
[唐]，韩干
《牧马图》
[唐]，韩干
王翚
[明] 戴进：《渔父图》（美国弗利尔美术馆藏）
[明] 戴进：《渔父图》（美国弗利尔美术馆藏）
[明] 吴伟：
《渔父图》
第二章
中国传统绘画（二）
四、院画与文人画
（1）院画指宫廷画院画家的作品。画院属于朝廷的供奉机关，因而其作品形式、技法创作、立意构思都需严格符合皇帝的审美趣味。（2）文人画指有别于职业画家的文人士大夫的绘画作品。文人画的发展：“士人画”—>“戾家画” —>“南宗” 文人画的特点： “诗、书、画、印”结为一体； “画中有诗”，追求空灵、超脱境界；直抒胸中意气，发泄内心不满；着重于笔墨游戏，多豪放简略；其绘画形式也叫“水墨画”。
第二章
中国传统绘画（二）
一、人物画（道释人物科）

中国传统绘画

金农《梅花图》
郑燮所书“难得糊涂”
徐悲鸿
• 五四运动以后，许多画界学子纷纷负笈留洋，向西方学习。徐悲鸿就是在这个时期奔赴欧洲，引进了西方古典写实主义，他融合中西绘画，关注现实生活，并成为中国现实主义美术的先驱。 • 徐悲鸿，江苏宜兴人，父亲是个小有名气的画家。悲鸿少年时代，随父学画，20岁时，在上海卖画。1918年，他接受蔡元培聘请，任北京大学画法研究会导师，翌年赴巴黎留学，后又转往柏林、比利时研习素描和油画。他非常喜欢欧洲文艺复兴时期及以后的古典绘画，废寝忘食的悉心临摹。
元四家
“元四家”是指元代四个突出的山水画家：黄公望、倪瓒、吴镇和王蒙。他们的山水画代表了中国山水画史上的一个高峰。山水画是中国画中重要的画科。起初，山林、树木只是作为人物画的陪衬，画得比人物还小。发展到隋朝，山水已经成为表现的主体。到了宋代，山水画达到鼎盛，山水画家灿若群星，人们比喻当时山水画坛的繁荣是 “岩竟秀，万壑争流”。宋代山水画的共同特点也像当时的花鸟、人物画一样，强调师法造化，比较写实。元代画家在这样的基础上，把山水画又推上一个新的高峰。
顾恺之《洛神赋图》
顾恺之《女史箴图》
画圣吴道子
• 在中国艺术史上，有三位艺术家被戴上“圣”的桂冠：一位是晋代王羲之，被誉为书圣，一位是唐代杜甫，被誉为诗圣，还有一位被誉为画圣，那就是唐代的吴道子。 • 后世将他的绘画风格概括为 “吴带当风”。擅画佛道人物，笔迹磊落，势状雄峻，生动而有立体感。曾在长安、洛阳等地寺观作佛道宗教壁画三百馀间，情状各不相同。
黄公望(1269-1354)，常熟人，年青时作过小官，因别人的事牵连入狱。出狱后改名“一峰”，并当了道士，开始画画。50岁后隐居杭州，专心于山水画创作。黄公望得到舅舅赵孟頫的传授，融合宋代各大家之所长，到了晚年，又"卧青心，望白云"，深入到大自然中观察体悟，形成自己“气清质实，骨苍神腴”的艺术风格。他的代表性作品《富春山居图》，花了七年时间完成，高 33厘米，横长396.6厘米。将富春江两岸数百里精萃收聚于笔下。画家中锋、侧锋兼施，尖笔、秃笔并用，长短干笔皴擦，湿笔披麻，浑成一体。

中国传统绘画理论ppt课件

顾恺之洛神赋图吴道子画圣唐八十七神仙图卷白描人物虢国夫人游春图唐工笔人物簪花仕女图唐工笔仕女韩熙载夜宴图五代时期山水画展子虔隋游春图为唐朝青绿山水画派的形成奠定了基础马远踏歌图南宋夏圭溪山清远图南宋马一角夏半边宋徽宗时宫廷画院学生18岁创作千里江山图长卷作品在赵佶的指导下经过半年之久才完成不久不幸英年早逝了
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阎立本《历代帝王图》隋朝
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阎立本《步辇图》重彩工笔人物画
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吴道子画圣唐《八十七神仙图卷》白描人物
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张萱《虢国夫人游春图》唐工笔人物
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张萱捣练图唐工笔仕女
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周昉簪花仕女图唐工笔仕女
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顾闳中韩熙载夜宴图五代时期
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唐寅孟蜀宫姬图
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彩墨画林风眠
中国传统绘画理论
摄影131-31-莫舒智
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中国传统绘画
我的理解中中国传统绘画就是中国历代绘画。
既以中国传统毛笔和墨，在宣纸和绫绢上所做的画，为了区别油画、水粉、水彩等西方绘画，统称为国画。
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中国传统绘画
中国画这一艺术形式之所以能在世界绘画史上占有极其重要的地位，是因为它代表了东方民族特许的艺术审美观念。
齐白石
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齐白石写意花鸟
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白描花卉
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白描花鸟
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谢谢大家
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千里江山图（局部）（宋）王希孟绢本设色
王希孟宋徽宗时宫廷画院学生，18岁创作《千里江山图》
长卷，作品在赵佶的指导下经过半年之久才完成，不久不幸英年早逝了。
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放创的造一孤种傲艺、术清境高界、
茺凉、疏
《青卞隐居图》元王蒙浅绛山水

中国传统绘画艺术欣赏

现代审美观念的变化：现代社会的审美观念发生了很大的变化，更加注重个性化和多元化
传统绘画在现代社会的价值：传统绘画在现代社会中仍然具有很高的审美价值，可以为人们提供美的享受和心灵的慰藉
传统绘画与现代艺术的融合：传统绘画与现代艺术可以相互融合，创造出新的艺术形式和审美价值
博物馆：收藏和展示中国传统绘画的重要场所，如故宫博物院、上海博物馆等
展览：博物馆和艺术机构会定期举办展览，展示中国传统绘画
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艺术机构：如画廊、艺术中心等，也收藏和展示中国传统绘画
数字化展示：利用现代科技手段，如虚拟现实、3D打印等，展示中国传统绘画
传统绘画的市场价值和投资潜力
名作
明清时期：绘画风格更加多样化，出现了《富春山居图》
等名作
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春秋战国时期：绘画开始出现人物、山水、花鸟等题材
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魏晋南北朝时期：绘画风格多样化，出现了《洛神赋图》等名作
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近现代：中国绘画受到西方艺术的影响，出现了新的绘画流
派和形式
宋元时期：绘画风格更加写实，出现了《千里江山图》等名作
主要流派和代表人物
山水画：代表人物有李思训、李昭道、荆浩、关仝、董源、巨然等
花鸟画：代表人物有黄筌、徐熙、黄居寀、赵佶等
人物画：代表人物有顾恺之、陆探微、张僧繇、吴道子、阎立本等
工笔画：代表人物有张萱、周昉、韩幹、李思训等
写意画：代表人物有徐渭、朱耷、石涛、八大山人等
笔墨风格：分为工笔、写意、兼工带写等不同风格，每种风格都有其独特的表现

中国古代绘画欣赏课件ppt

《客使图》唐墓室壁画
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敦煌《飞天》
永乐宫《朝元图》
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《韩熙载夜宴图》作者：顾宏中（五代）
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↑唐张萱《捣练图》 ↓唐阎立本《步辇图》
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