论任伯年人物画的艺术特色
任伯年书画鉴赏
任伯年书画鉴赏摘要：任伯年的绘画艺术是中国画的代表，本文通过图文并茂的形式，从墨色、构图、题款、印章、纸张等五个方面对任伯年的《苏武牧羊图》进行了分析和鉴定。
关键字：任伯年《苏武牧羊图》墨色构图题款印章纸张任颐（1840年—1896年），初名润，字伯年，号次远、小楼，别号山阴道人、山阴道上行者等，浙江山阴（绍兴）人，长期寓居上海，以卖画为生。
他擅长画花鸟、肖像。
人物和山水，尤以花鸟、山水称雄画坛。
他的绘画笔墨生动，色调明快，构图新颖，是海派画家中的佼佼者。
由于他在书画上有很高的艺术造诣，在近代画坛上声誉赫然，正因为如此，早在任颐在世时，即有伪造任氏画作者。
20世纪80年代以后，又出现了新的伪作，致使当今传世的任颐书画真赝杂糅，给任颐书画收藏者与研究者带来很多困难。
任颐书画的笔法、墨色与章法结构一位艺术家，在其长期的艺术实践中，会形成一套执笔、运笔的方法，同一个书画家，其早、中、晚不同时期还有不同的变化。
一个艺术家在几十年中形成的笔法特点和习惯，作伪者要在很短的时间内全部学会，是不可能的。
即使摹的很像的作品，也只是表面的形似，而作品内在的气韵、内涵则难以达到。
所以说假画一定会有破绽露出。
任颐的花鸟画，清新，活泼，甜美，有着自己的独特风格，不是一成不变的，曾经经历了早中晚的不同变化。
任伯年早期，即20岁以前的花鸟，由于他主要活动与江浙一带，来往于福建、苏台等地，画风受任熊、任薰的影响，笔法以双勾居多，线条严谨，笔墨滞重厚实，圆润饱满，纯然是二任的风格。
图一从29岁起，即1868年冬定居上海以后，绘画受到海派前辈画家王礼等的影响。
所以在中期，即约在29岁至40岁期间花鸟画画风由缜密的双勾转向写意，其风格与王礼等十分相似。
从某种意义上讲，是朱、王画派的延续。
从40岁起，即1880年以后，他的花鸟画主要学习八大山人和徐胄、陈淳的写意法及恽寿平的没骨法，笔墨趋向简易，放纵，设色明净淡雅，形成了兼工带写，明快温馨的格调，并融多种技法于奔放清丽的风格之中，从而形成了了成熟期花鸟画的典型风格。
任伯年绘画技法范文
任伯年（1476年-1559年），字次公，号称蓬莱居士，是明代著名的画家。
他擅长绘画山水、花卉、人物等题材，以其独特的技法和独到的艺术风格，成为明代绘画史上的重要人物之一、以下将详细介绍任伯年的绘画技法。
首先，在用笔方面，任伯年善用细笔，在描绘细节的时候能够十分细致入微。
他笔力苍劲有力，线条简练流畅，能够准确地表现出事物的质感和形态。
他擅长运用墨汁之法，将山石、花卉的纹理、肌理展现得极为细致，给人以触摸的感觉。
此外，他还擅长用“折射”之法，通过墨点墨块的交错重叠，使画面的明暗、深浅变化丰富多样，能够更好地表现出事物的体积感和立体感。
其次，在构图方面，任伯年注重画面的层次感和空间感。
他有意识地运用透视原理，通过将前景物体放在画面的下方，中景物体放在画面的中央，远景物体放在画面的上方，形成近大远小的效果，使得画面的空间感更加立体。
此外，他善于运用对比法，通过颜色、明暗、线条的对比，使画面的层次感更加丰富，给人以视觉冲击力。
再次，在用色方面，任伯年善于运用墨色和淡墨色进行绘画。
他在山水画中，运用浅墨和淡墨，来表现景深和光影效果。
他用墨色来表现山石的质感和形态，将淡墨色运用于水面、天空等远景部分，使画面的色调更加自然和谐。
在花卉画中，他运用多种鲜明的颜色，通过层次的叠加和对比，使花卉的色彩更加鲜艳，生动有趣。
最后，在构思方面，任伯年注重画面的意境和气韵。
他善于通过创造独特的背景环境，使画面更具情境感和意境感。
在山水画中，他常常将人物融入景色之中，或者配以小屋、亭台等建筑物，使整幅画更具生活气息。
在花卉画中，他常常将花卉置于自然环境之中，或者搭配小虫、蝶等，使画面更加生动活泼。
他善于通过构图的安排、画面的布局，使整幅画面呈现出和谐、平衡的美感。
总之，任伯年以其独特的绘画技法和独到的艺术风格，在明代绘画史上占有重要地位。
他的绘画技法主要表现在用笔、构图、用色和构思等方面。
通过细致入微的笔法、丰富多样的构图手法，善用淡墨和浅墨色彩，营造出独特的氛围和意境。
论任伯年的人物画艺术
了人物 的精神 世界 ； 《 猴戏 图》 则 描绘 了以走江湖 、 耍 猴为生的妙龄 女子 ，她手 中拿着 乐器 ，正在招揽 顾 客， 另一 只手叉 着腰 ， 眼 睛看 着肩上 的猴 子 ， 将社会 下层人 民的艰辛生活生动展现 出来 。
二、 任伯年人物 画的艺术特点
任伯年 的绘 画艺术发 轫于 民间艺 术 ，他在继承 传统绘画艺术 的过 程 中融 汇各家之所 长 ，并借鉴 了 西洋画设色 、 速 写等技 法 ， 使 作品展现 出中西结合 的 艺术风格 ， 为 中国近代绘 画艺术开 辟了新 的道路 ， 被
娇 无力” 的柔弱无力 。同时 ， 任 伯年仕 女画 的题材 范 围也非 常广泛 ， 仙女、 宫廷贵妇 、 平 民女子 等都是 任
中， 任伯 年大胆借鉴 了西 洋绘画 的写实性 ， 使人物形 象惟妙惟 肖、 灵活 多变 ， 呈现 出浓郁 的时代 气息。任 伯 年对西方绘 画艺术的借鉴是 中国人物 画的伟大创 新， 为日渐衰落 的中国画开辟 了新的发展 道路 。 任 伯年的人物 画作 品较 多 ，其 中最 为出色 的是 他 为吴 昌硕绘 制的 肖像画 《 酸 寒尉像 》 图轴 ， 该作 品 用人物空 间设置 和透视等绘 画技法 ，使 画面色墨搭 配合理 、 面 部表情 生动 、 形 象气 质突 出 ； 画 中的吴 昌 硕头戴官帽 、 身穿长袍 ， 表情 显得非常尴尬 ， 通过 《 酸 寒尉像图轴》将吴 昌硕 当小 吏时失落忧郁 的 内心世 界生动地刻 画出来 ，也折射 了晚清官场 的黑暗与腐 败 以及 国家 的衰败 与落后 ，反映 了画 家对现实社会 的不满。《 蕉荫纳凉 图轴》 是一幅典型的工笔重彩画 ， 任 伯年用西洋绘 画技法进行 构图 ，使人物 形象更加 生活化 、 生动化 。 画中 的吴 昌硕 正在 纳凉 ， 他 叉着双 腿、 挺 着大肚 、 手 拿芭蕉扇 ， 看着远 方 ， 通过 这些夸张
任伯年工笔,意笔肖像画线条分析
A rt s cj r：l e『艺术沦墙任伯年工笔-v"-r"．日、／队笔肖像画线条分析●TEX T／梁荣辉线条是中国俩当中最基本的造型手段与造型方式。
在绘画语言的点、线、面、色彩等造型要素当中，线条是构成中国画造型形象最基本的语言符号。
本文以任伯年的人物肖像画为例，从线条方面分析工笔人物画和意笔人物厕的语言特征与造型特征之间内在的关系。
线条的表现特点《佚名肖像》是一幅工笔肖像画。
作者以线描作为造型骨干，线条紧劲连绵，每一条线的起笔、转折、收笔都非常清楚。
作者通过线条的长短粗细、刚柔强弱、轻重疾徐、转折顿挫来表现人物体质的轮廓、体积、质感、疏密、动势、节奏等造型关系。
在线条的运用当中，每一条线条自身行笔的节奏速度变化是比较大的，但从l田．面的整体来看。
线条的相互之间却明显保持着一种相似的一致性。
它的特点，就是运用一种线条自身的形态样式，进行不断的重复变化来构造一种情感的造型形象特征。
这种线条的表现形式，在中国画当中称为线描。
它是在线条特征的总体相似中体现线条含蓄的微妙变化。
在线条轻重缓急、圆转张弛的无限循环反复中建构一种缠绵不断的线条律动方式。
有如春蚕吐丝一般把作者的审美情思慢慢倾诉，娓娓道来。
在“儒弱胜刚强”般的表现方式中凝聚了线条游动中“棉罩藏针”的精神力量；在平静的情感心境中蕴藏了线条淳厚的生命气息。
这种线条悠扬抒情的语言特征，展现了T笔J画表现当中线条速度节奏韵律的秩序律动美感特色，构成r J：笔I画造型当中富有视觉韵律感的线描造型特征。
《何以诚肖像》是一幅意笔肖像画。
画面卜的线条风驰电掣。
线条的浓淡虚实干湿长短极尽变化之所能。
每一条线条的起笔转折收笔都各不相同，没有丁笔画当中线条形态的似曾相识感，把行笔的提、按、顿、挫运用到极至，各具特色。
线条相互之阳J的形态变化很大，行笔时而迅捷，时而迟缓涩滞。
或是飞一干沙而显空灵飘逸；或是浓重凝厚而显深沉雄浑。
讲究在线条视觉整体的协调当中尽量丰富每一条线条的具体变化，发挥线条的独特审美意味。
至俗于生活,至雅于艺术——浅析任伯年绘画创作
至俗于张 晓 （ 疆 师 范 大 学 ８０ １ ） 新 ３ ０ １
养 之 深 ，在 近 代 画 坛 中是 十 分 突 出的 。 “ 法 论 ”将 构 图称 为 六 “ 营位 置 ”，这 是有 道 理 的，从 这 句话 里面 就 点名 明 了构 图在 经 中 国传 统绘 画 中 的作用 。 不死 板遵 从 现实 物 象 的来龙 去脉 ，不把 视觉 所 能容 纳 的重 重叠 叠 的客 观物 象 全面 搬 到画 面上 去 ，画 家应 从意 境 的渲 染 出发 ，从 取 得 艺术 效果 的需 要 出发 ，千 方 百计 地将 画面 上 应 当有 的和 可 以有 的形 象作 巧 妙 的安 排 ；不应 当有 的和可 有可 无 的一 律 去掉 。形 体 在 画面 上 的位置 及 其作 用 ，形体 与 形体 的 内 在 联 系和 结构 的均 衡 ，形 体 在 表 达 意 象 的 准 确性 和 结构 的 美 ，正 是 画家们 运 用技 巧 的落 脚 点 ，任伯 年 画过 许 多具有 鲜 活泥 土气 息 的花 鸟 画 ，如 ： 《 枇杷 鸡雏 》 、 《 竺栖 鸟 》 、 《 荫小 天 花 犬 图》 、 《 荷花 》等等 ； 比如 ：表 现 “ 江 水暖 ”题 材 时 ，意境 春 上是 如 何处 理 一个 “ ”，但 点题 的却是 那 个 因水暖 而 陶醉 的鸭 春 子 ，因春 暖 而焕 发 的 的桃柳 ；画家 为 了刻 画那 个 “ ”字 就 只有 春 在 鸭 子 和桃 柳 的形象 塑 造和 安 排上 下 功夫 。画面 上 的鸭子 就像 电 影镜 头 的 “ 写 ”，它 从 哪里 游来 向哪里 游 去 ，可 以不管 ；画面 特 上 的桃 柳可 以像 瓶 子里 的折 枝 ， 它的 根在 哪 里 ？它和 鸭子 的 远近 比例 如 何可 以不管 ；要 不 要 画滔 滔 的江水 ？与主 题无 关 ；是 春 阴 还 是 丽 日当 空 ？关键 不 在 这 里 ；要 不 要 加 上 一 点 远 山和 山上 人 家 ？多 余 ！要 不要 画 一大 群 鸭子 ？一 两只 也 行 了… …总之 ，删除 那 些 与 主题 无 关 的繁 枝 锁 节 ，仅 只 将 鸭 子 和 桃 柳 作 为 “ 营 位 经 置 ” 的对象 ，这 种 取 一点 概括 其 余 的方法 ，是过 去 画家 多次 实践 过 的 。但 是 ，千万 不要 以为这 样 几样 东西 很 容易 安排 ，相 反 ，愈 是 具 有 概 括 意 义 的 东 西 愈是 难 着 手 ；这 里 既 要 注 意 到 意境 的烘 托 ， 又 要 注 意 到 画 面上 结构 的完 整 ，所 谓 思 想 性 和 艺 术 性 的统
海派画家任伯年
1864年 迁往宁波卖画为生，结识万个亭、陈朵峰、 1864年，迁往宁波卖画为生，结识万个亭、陈朵峰、谢 廉始、任薰。 廉始、任薰。 1868年 28岁时与任薰一共前往苏州 随任薰学画卖， 岁时与任薰一共前往苏州， 1868年，28岁时与任薰一共前往苏州，随任薰学画卖， 结识画家胡远、 结识画家胡远、沙馥 。 1868年冬 前往上海、此后长期在上海卖画为生、 年冬， 1868年冬，前往上海、此后长期在上海卖画为生、住于 豫园附近的三牌楼。开设扇子店“古香室” 与虚谷， 豫园附近的三牌楼。开设扇子店“古香室”，与虚谷，张 熊，高邕等画家及收藏家毛树征成为友人。 高邕等画家及收藏家毛树征成为友人。 1883年 经高邕（ 1883年，经高邕（yōng）介绍结识吴昌硕。 ）介绍结识吴昌硕。 1887年 出版‘任伯年先生真迹画谱’ 轰动上海。 1887年，出版‘任伯年先生真迹画谱’，轰动上海。 1895年 光绪二十一年十一月初四日（12月19日），因 1895年，光绪二十一年十一月初四日（12月19日），因 绍兴资产丢失之心痛及吸食鸦片引发肺炎，死去， 绍兴资产丢失之心痛及吸食鸦片引发肺炎，死去，享年 56岁。 56岁
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提示：任伯年， 提示：任伯年，生于鸦片战争 的清道光十九年（1840年 的清道光十九年（1840年）， 卒于光绪二十二年（1896年 卒于光绪二十二年（1896年）。
一
提 问 ： 什 么 是 海 派 画 家 ？
任伯年作品风格研究
任伯年作品风格研究在我国近代美术史上，任伯年应该是最具代表性的海派画家之一。
在任伯年的绘画创作题材中广泛涉及人物、山水及花鸟，但是其艺术成就最高的还要属人物画。
任伯年的人物画不仅注重形的概括，还重视对人物神情的刻画，因而其人物画具有形神兼备的艺术特点。
而其人物画之精华就在于其创作的构思、人物的造型以及线条的巧妙运用，这些都给后世画者塑造了很好的典范。
随着我国社会、经济、文化的不断发展，人们的审美观念和艺术趣味也都在悄然地发生着改变，而在这个特殊的历史时期里，任伯年通过发挥自己敏锐的艺术才华，因而成为近代艺术界最具代表性的海派画家之一。
对于任伯年的艺术风格在薛永年的《海派巨擘任伯年的生平与艺术》中有过详细的阐述：“面对于当时审美认识的变化，他有着敏锐的判断力，对于民族民间的传统有着适于中国人民需要的择取与消化。
他尤其能充分发挥个人的长处并在吸取别人之长中发展完成自己的艺术风格。
”任伯年作为一位拥有进步思想的现实主义画家，在其艺术创作中不仅关注国家、民族之大事，同时还通过自己的绘画作品来不断教育、鼓励、引导人民大众。
在剖析任伯年的绘画作品时，我们发现其在艺术创作中很注重作品的思想性，例如《关河一望萧索》、《雪中送炭图》等绘画作品，而这些主题其实都是经过多次创作的，其目的就在于希望通过这些主题的精神内涵来激发其创作的欲望，同时也希望通过表现有血有肉的、完美的艺术形象来诠释其艺术作品的思想性。
一、任伯年人物画之构思对于任伯年人物画创作构思有着几个不同的发展阶段：（一）青年时代在任伯年青年时代，当时我国正处在阶级矛盾、民族矛盾最为激烈的时期，清朝政府统治的腐败，外国势力的蹂躏，使得我国的大好河山血迹斑斑，变得满目疮痍，这让每一个中国人都感到痛心疾首，义愤填膺，因而此阶段任伯年的人物画表现的人物都是含有较为复杂的情感。
如：《东津话别图》（1868 年作），此幅作品属于是任伯年青年时期的代表作。
作品中主要刻画了五个人物，每个人物都着长袍，站姿各异，其用较为简练的笔墨便勾勒出人物那种即将离别的瞬间那复杂的情感特征，另外在艺术处理方面，其发挥了肖像画的优势，采用以工带写的创作手法，使得画面的虚实表现得较为严谨而不板，对于背景的处理采取前景双勾的树叶桥梁与淼茫的背景来恰当地渲染出《东津话别图》主题氛围。
任伯年《酸寒尉像》的笔墨技法
任伯年被徐悲鸿称为“仇十洲后中国画家第一人”。
任伯年的人物画在清末画坛犹如一道闪光，代表着现代人物画的新开始。
清朝末年，在西学东渐的影响下，不少中国画家开始学习西画。
据史料记载，任伯年和在沪的中外西洋画家常有交往，受西方写实绘画的影响，自此任伯年开始练习铅笔速写、素描与人体摹写。
任伯年善用中国画笔墨技巧，在画中融入西方素描的写实，《酸寒尉像》是任伯年对人物画像的一次创新实验，他在中西文化交流碰撞中感知，积极汲取西画的精华，从而实现中西合璧。
《酸寒尉像》的画法、笔意不容易掌握，线条巧妙，渲染合度，这在近代人物画中甚是少见。
文章试图借用美学思想欣赏任伯年《酸寒尉像》中的笔墨技巧，从而深化我们对任伯年人物画意境的理解。
任伯年作为中国人物画的先驱，将人物的传神写照提升到了新的高度，他的艺术表现方法正是中国传统绘画之精髓，不仅仅是笔墨技法的纯熟高妙，更体现了他对美的变化有着敏锐的认知，对于传统西洋画有着精确的判断和选择，他能充分发挥个人长处，并取长补短，形成自己的艺术风格，这也是任伯年富有启示性的一个重要贡献。
一、《酸寒尉像》的笔墨技法特色1.线条特点中国画的线条往往带有舞蹈的意味，线条不仅仅表现客观的物体，还表达了画家构思的意境，贯穿整个画面的节奏。
任伯年早年随父亲学习肖像画，在用线时，将传统花鸟双钩法等手法与西洋素描相结合，探索自己的绘画语言。
到了中期，其笔墨逐渐成熟，素描因素逐渐淡去，偏重工笔，用笔如钉头鼠尾，画风颇近陈老莲。
而在四十岁之后，任伯年的绘画语言已经十分成熟，绘画常常省略诸多细节，常以没骨表达，线条勾勒则越来越精辟、简洁，任伯年常将此法用于肖像写生。
《酸寒尉像》则为此时的代表作品。
任伯年在画人物脸部的时候，用淡墨勾出脸部轮廓，以稍重的墨线勾出五官的形状。
线条轻盈松快，很有弹性，不同于传统的工笔描绘的方法，颇有西洋画中铅笔速写的意味。
除了毛发之外，脸上最重的墨色在左鼻翼和嘴唇。
浓淡的变化表现出虚实与空间。
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法相 比， 任伯年在描绘人 物面部 时 ， 大胆 引入 西方素 描手法 ， 从 细微处 着手 对人物面部 加以烘染 。 ［ ２ ］ 如在 作品《 姜石农像》 中， 任伯年使 用 了西方 素描的手法 ， 并将西 方 写实手法 与传统 的烘 染手法 结合起 来 ， 体
现出浓重 的素描意 味。在姿势上 我国传统人物 画采 用的都是正襟危坐 、 目光凝视 的模式 ， 但在任伯年人 物绘画 中 ， 无论是人 物 的神情 、 姿 势还是 构图取 景 、 造型 用笔 ． 都体现 出 中国传统水 墨艺术 写意特征 。 将 人物 的神 韵表现得淋漓尽 致。如任伯 年为挚友吴 昌 硕 画的 肖像 画《 寒 酸尉像 》 ， 以淡 墨勾 勒面部 凸显人 物神 采宛然 ，以色墨勾 勒长袍马褂 ，整幅画一气 呵 成。 将 身为小 吏的吴 昌硕端 庄矜 持 、 谨小慎 微 、 拜客
论 任伯年人物画 的艺术特色
◎崔 波
（ 安 阳工 学院艺术设计 学院， 河南 安阳 ４ ５ ５ ０ ０ ０ ） 任伯年是我 国清代末期杰 出的画家 ， 是海上画派 与后 面的山石趋于一致 ， 画面 看似沉寂 ， 但人物沉思
的代 表人物 。任伯年精通多种 门类的绘画艺术 ， 最擅 长的就是人物 画， 他 的人物 画为中国人物 画创 作开拓 了新 的道路 ， 因而被称 为“ 曾波 臣后 的第一手” 。［ Ｉ 任 伯年人物画既继承 了中国传统绘画艺术 ， 又借鉴 了西
脱俗 ” 的画风 ， 形成 了多姿 多彩 、 新 颖生 动的独 特 画 风 。同时 ， 任伯年 也是 中国画坛上第～ 个 以“ 中西结 合” 为创作理念 的画家 ， 这对我 国现 当代人物 画创作 产生了重要影响。因此 ， 研究任伯年人物画的艺术特 色， 对 当代绘画艺术的创新发展 有着重要意义。
塘采 菱、 豆棚 闲话 、 夜 纺村妇等 。他总是 以生活化 的 题材 ， 表达 自己真 实的情感 ， 那些 跳跃在笔 墨问的平 凡 的艺术 形象就 是 劳动人 民生活 劳作 的真 实写 照。 这种 雅俗 共赏的 画风表现 力丰 富、 意境深 远 ， 因而受 到了劳动人民的喜爱，同时这种平易近人的绘画作 品。 也 是对 画坛浮躁 画风的一种突破。任伯年的人物 画《 玩鸟人像》 描绘的就是上海市井小民的形象。 任伯年将传 统题材运 用于绘 画中 ．体现 了民族 文化精 神。任伯年喜欢 以历史来寄托生活感 受， 将反 黑暗 、 反侵略 、 反压迫的思想抒发于人物画 中。 《 女娲 炼 石图》 是任伯年人物 画代表作 之一 ， 在画 中任 伯年 将女娲塑造成 一块独立不 倚的石头 ，她的造型轮廓
方绘画技巧 ， 从而打破 了晚清 时期 “ 雅人高致” 、 “ 超凡
的 目光使人感到震惊 。任 伯年笔下 的女娲 内心充满 了炽热 的火 焰 ， 这种 火焰也激 荡在画家的心灵 深处 ，
可 以说 ， 画 家已将传 说与现实 、 女娲 与自己融为 了一 体， 以此来 抒发 自己的献身精 神。民国时期 的艺术领 域深受西方绘 画艺术 的影 响 ，新 旧绘 画思想进行 了
、
题 材生活化 ， 反映时代特色
任伯年人物 画的题材来 源于生 活 ，是他对我 国 现 实主义传统 “ 外 师造化 ， 中得心 源 ” 的继承 与发扬 。 艺术来源于生活 ，绘画作 品是画家有 感于生活而 发
自内心 的一种艺术体验 ， 是画家对 生活的艺术升 华。
任 伯年非常重视对现 实生活 的观 察与体悟 ，在他 的
一
激 烈的冲突 、 碰撞 ， 作 为海上 画派 的代 表人物 ， 任 伯 年总是 以独特 的笔墨来表现 自己的 内心情怀 ， 《 苏武
牧羊图》 就 是在这种环境 下创作 出来 的 ， 任伯 年以苏 武坚毅不屈的精神来表现 自己的爱国情操 。
二、 中、 西造型手法结合 ， 个 性鲜 明
任 伯年 人物 画非 常重 视人 物形象 的 写实性 ， 这
是他 对西方绘画艺术 吸收和借鉴 的结果。唐朝之前 中国人物画注重造型 的严 整性 ，到宋 朝之后这种 画 风逐渐被 笔墨绘画艺术所取 代 ，人物造 型不再是人 物 画关注 的重点 ，到清代 时期兴起 了注 重表现人物 形体结构 的市民绘画艺术 。任 伯年从小 深受 民间人 物影 响 ，加之接受过严谨科学 的西方式形体 塑造训 练， 因而 ， 他 的人物绘画表现 出中国画家难 以比拟的 造型能力 ， 以及西方 画家不具备 的形象概括能力 。任 伯年 将 中 国传统 绘 画艺 术 与西 方绘 画艺 术 结合 起 来， 立足 中国艺术 融合 西方绘 画艺术 ， 形成 了“ 中西 结合 ” 的绘 画技法 ， 带给 中国人物 画耳 目一新之 感 。 尤其是任伯年对 中国的意象手法 与西方的写实手 法
作 品 中表 现 出一种 源于生 活又 高于 生活 的境界 。 这 是他纯 真率直性情 的真实流 露。任伯年人 物画的题
材 非常广泛 ， 既有传说 中的八 仙 、 龙女 、 女娲 ， 也有现 实 生活中的普通樵夫 、 村妇 、 村姑 、 织妇 ， 还 有民间风 情、 历史 故事 ， 作 品 内容 通俗 易懂 。 散 发着 “ 世俗 ” 的 情调 ， 折射 出画家对现 实生活的理解。 我 国传统人 物 画一直 是为 统治阶 级服 务 的 。 有 着“ 成教 化 ， 助人伦” 的社会功能 ， 因而在人物 画中不 能托物寄情 。任 伯年在绘 画创作 中吸收 了西方绘 画 中写实和抒情 的特点 ，创作 了大量 生活题材 的人物 肖像画。任 伯年年少时生活在江南水 乡， 后来移居上 海。 浓郁 的故 乡情结成 为他 的精神 家园 ， 他怀念 故乡 的一切 ， 他 总是被那种故 乡情萦绕 着 ， 因而在他 的作 品中出现 了大量 的江 南故 乡农 家生活真 实照 ，如河
的融 合 ，既凸显 了中国艺术的基本精 神又兼具西 方 绘 画艺术的特 色 ， 风格独特 、 自成一 家。
任伯年最擅长 的是人物 肖像画 。中国传统人物 画主要运 用“ 写真 ” 和“ 写 实” 的表现 手法 ， 是 一种典
型 的“ 人物照相” 。任伯年在吸收 民间人物画 、 文人 画 和西方 写实技巧的基础 上 ，将传统 的写真画发展成 为人物 肖像 画艺术。与传统 人物面部描 写的烘染手