小学美术课趣味教学的研究
小学美术课堂教学中存在的问题及对策探究
小学美术课堂教学中存在的问题及对策探究小学美术课堂是培养学生艺术素养和审美能力的重要阵地，然而在实际教学中，我们也会面临各种问题，如学生的注意力不集中、表现欠佳、缺乏想象力等。
接下来，我们将探讨小学美术课堂教学中存在的问题，并提出相应的对策。
问题一：学生注意力不集中在美术课堂上，学生往往难以保持持续的注意力，他们可能会分心、走神，导致无法正确领会教师的讲解和示范。
这不仅影响了课堂效果，也降低了学生的学习兴趣。
对策一：增加趣味性为了吸引学生的注意力，教师可以在课堂中增加趣味性的教学内容和活动。
可以组织学生进行小组合作，设计有趣的绘画游戏，让他们通过玩耍中自然地融入到学习中，提高学生的专注度。
对策二：使用多媒体辅助教师可以利用多媒体设备，如投影仪、电脑等，通过图片、视频等方式展示相关的美术作品，吸引学生的兴趣和注意力。
也可以通过动画、PPT等形式进行讲解，让学生在视觉和听觉上得到更好的刺激。
问题二：学生表现欠佳在美术课堂上，有些学生的绘画技巧和表现水平往往表现出欠佳，可能是由于缺乏绘画基础、创作能力不足等原因所致。
对策一：因材施教教师在教学中应该因材施教，注重学生的个体差异。
对于表现一般的学生，可以采用逐步引导的方式，循序渐进地进行教学。
而对于具有一定绘画基础和强烈创作欲望的学生，可以提供更加挑战性的课程内容和任务，激发他们的学习兴趣和动力。
对策二：针对性指导针对学生的不足之处，教师可以给予有针对性的指导和帮助。
可以通过示范、讲解、辅导等方式，帮助学生克服困难，提高绘画技巧，激发学生对美术的热情和自信心。
问题三：学生缺乏想象力在美术课堂上，有些学生缺乏想象力，他们的作品可能过于拘泥于教材和模仿，缺乏独立思考和创作。
对策一：引导激发教师可以通过各种方式引导学生激发想象力。
可以鼓励学生进行自由绘画，让他们尽情展现自己的想象力和创造力，还可以通过赏析名家作品、提出启发性问题等方式，激发学生的想象力，引导他们进行创作。
(完整版)小学美术课题研究方案
(完整版)小学美术课题研究方案小学美术课题研究方案一、研究背景美术教育在小学教育中的地位日益重要。
艺术创作能够培养学生观察力、创造力、想象力和审美能力，并提高他们的绘画技巧。
然而，目前小学美术教育中存在一些问题，如教学内容单一、缺乏创新和学生参与度低等。
因此，为了提高小学美术课的实效性和趣味性，有必要研究并设计一种创新的美术课题。
二、研究目的本研究旨在探索一种针对小学生的创新美术课题，以提高学生的绘画技巧、创造力和审美能力。
三、研究内容和方法本研究将采用以下方法进行：1. 深入了解小学美术教育的现状和问题。
2. 查阅相关的教育理论和美术教育研究，了解目前关于小学美术教育的最新发展和趋势。
3. 对已有的小学美术教材和教学方案进行分析和评估，找出不足之处和改进的空间。
4. 设计和开发一种适用于小学生的创新美术课题，注重培养学生的表现能力和创造力。
5. 在教学实践中应用设计的美术课题，收集学生的反馈和评估数据。
6. 分析和总结实践结果，进一步改进和完善美术课题。
7. 发表研究成果，与教育界分享本次研究的经验和成果。
四、预期成果通过本次研究，我们预计将获得以下成果：1. 一份创新的小学美术课题，内容丰富、趣味性强，能够有效培养学生的绘画技巧和表现能力。
2. 收集到的学生反馈和评估数据，为美术教师们提供宝贵的教学参考和改进意见，提高美术教学的质量和效果。
3. 研究成果的发表，将为教育界探索小学美术教育的创新途径提供借鉴和参考。
五、研究计划六、工作进展截止目前，我们已经完成了背景研究和问题分析，并开始进行相关理论和研究文献的调研。
下一步，我们将进行现有美术教材和教学方案的分析，为后续的美术课题设计提供理论支持和实践经验。
七、参考文献1. 张小明. (2015). 《小学美术教育创新研究》. 美术教育研究,(2), 12-18.2. 李红艳. (2016). 《小学美术教学现状与发展趋势》. 美术教师,(3), 24-28.3. 教育部. (2017). 《小学美术课程标准》. 北京: 人民出版社.以上为《小学美术课题研究方案》的完整版，我们将根据计划进度不断更新工作进展，并最终提供一份创新的小学美术课题，以改善小学美术教育的质量和效果。
小学美术课题研究工作计划
小学美术课题研究工作计划课题研究的主要目的是改进教师自己的教学实践，促进自己的专业发展。
下面是OK带来关于小学美术课题研究工作计划的内容，希望能让大家有所收获!一、课题的提出：作为视觉传达教育的美术课程，其本质是让学生感悟美进而创造美，尤其是在小学阶段的美术教育，更应把重心放在如何唤醒和激活儿童的想象力与创造力的方法上来，传统的封闭式教学模式太过被动与压抑，而让学生走出教室，在阳光下游戏中感受、发现、认识和捕捉第一手的题材与内容，通过自身的感官体验创造的美才会是灿烂，有活力的。
儿童是人之一生中最富于想象力的阶段，他们的心理世界可以不受任何限制和约束自由地想象，并且勇于探索内心世界与现实世界。
所以这个阶段的美术教育主要就是启发学生创造的天赋，也就是要让学生成为学习的主体，教师的作用就是抛弃固定的、自闭的、被动的教材内容，根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入体验性学习的机制和方式方法，开展体验性学习。
兴趣是美术学习的基本动力。
美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。
经多次实践，我发现游戏性的教学活动更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣。
这类趣味性美术教育我们可以称之为“阳光下的绘画”。
二、理论依据：1、本课题的理论基础是《国家基础教育课程改革指导纲要》、《美术课程标准》、《中国美术教育》中有关学科教育的理论。
2、德国教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。
”兴趣是推动学习的强大动力，小学生对学习美术的兴趣是由学习美术活动本身和学习美术的目的、任务引起的。
我们要把激发学生的兴趣作为教学的目标，使学生愉快、生动活泼地学。
单一、古板的教学方法与手段，只能让课堂变得枯燥乏味。
课堂教学应该是灵活多样的，而不是“黑白”无声的。
教学实践证明，美术趣味教学，让全体学生都动起来，从动脑、动口、动手等方面提高了学生兴致，活跃了学生思维，激发了学生的学习兴趣，并在活动过程中，培养了学生的观察力、记忆力、思维能力、口头表达能力与创新能力。
小学“趣味版画”校本课程的开发与应用研究课题汇报
探讨版画教育在小学美育中的作用与价值
汇报人：XXX
目录
1. 研究背景和意义 2. 研究目的和内容 3. 研究过程和方法 4. 研究的主要成果 5. 研究不足和展望 6. 经费使用情况 7. 结束语
研究背景和意义
开发符合本校特色的校本课程的重要性
课题综述
05
课程应用与实践探索
探讨趣味版画校本课程的实际应 用效果
趣味版画教材开发
编写富有创意的版画教材，激发 学生兴趣
01
开发小学“趣味版画”校本教材，以 “人的发展”为核心，发展学生个性特 长，提高学生审美能力的同时培养实
践、创新等综合能力，陶冶情操
研究过程和方法
行动研究法：结合教学实践，不断完善课程体系
研究过程
建立课题组、课程开发、项目实施、问卷调查、总结完善
01
02
03
04
05
建立课题组
组建专业研究团队，明确 研究方向
课程开发
设计趣味版画课程体系
项目实施
开展趣味版画教学实践
问卷调查
收集学生和家长反馈
总结完善
优化课程方案，提高教学 质量
研究方法
采用文献研究法、行动研究法、作品分析法、个案研究比较法、经验总结法、问卷调查法等
7
课程实施与效果评估
评估课程实施效果，持续优化教 学方法
6
传统文化与现代教育 的结合
传承民间艺术，丰富教育内涵
5
提升审美能力
引导儿童发现美，感受美，表达 美
研究内容
实践与创新能培养
通过版画创作，锻炼学生实践与创新 能力
人的发展为核心
关注学生个性成长，提升审美 能力
《小学美术趣味教学的实践研究》中期总结报告
《小学美术趣味教学的实践研究》中期总结报告一、课题提出的背景和意义（一）课题提出的背景我国古代教育家XXX在《论语〃雍也》中说过,“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。
这里所说的“好”与“乐”就是一种兴趣，一种愉悦的心理，是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向和创造动力。
现代课堂教学观念认为应让学生在轻松愉快的研究情景下发展能力。
小学美术趣味教学实践，就是根据儿童身心发展的规律，通过有计划、有目的、有组织、趣味性的美术教学活动，把概念具体化，传授方式趣味化，变灌输为感悟，变说教为体验，在赏、听、想、说、玩、画、做等“多元化”活动中愉快地获取知识和技能。
趣味教学，它不仅仅是一种方法问题，而是一种在先进教育思想指导下的高超的教学艺术。
所以，将趣味教学带入美术课堂，不但有利于儿童对美术研究兴趣的提升，更有利于发展儿童的创造力、观察力、想象力和思维能力。
（二）课题研究的目的和意义在美术教学中，积极实践研究趣味教学方法，能有效激发学生研究美术的兴趣，使学生在积极的情感体验中发展观察、想象和创造能力，提高审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。
切实改变目前我校美术教师机械地教，学生被动地学的教学方式，促使各位美术教师转变教育教学观念，创造性的设计教学内容与方法，在课题研究过程中改进自己教学言行，提高自身的业务素质、教学水平和理论水平，实施趣味教学，对提高美术教学效率具有重大的意义。
1.学生全面发展的需要。
在大力提倡素质教育的今天，人们越来越深刻地熟悉到艺术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。
众所周知，人在愉快的状态下，人的大脑处于相对兴奋状态，进修效率就会提高。
如果能充分调动学生的主观能动性，使学生主动进修，快乐进修就能实现高效艺术课。
2.提高我校美术课堂教学效益和提高教师教学水平的需要。
我校兼任美术教师多于专任美术教师，由于美术教学经验不足、专业水平有限,所1以课堂教学形式单一,课堂显得板滞、沉闷，致使学生缺乏兴趣,参与度不高。
小学美术课堂趣味化教学研究(研修反思)
《小学美术课堂趣味化教学研究》研修反思课程改革给美术课提出了更高的要求，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。
我一直在思考：什么样的美术课称得上好？如何更好把小组合作的融入课堂中？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。
为此，通过平时教学工作以及研修的探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：一、营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，这就要求我们要打破常规的课堂教学形式，在情境中，通过多媒体图片的欣赏，老师的提问和引导，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、“合作互动”的学习方式课堂教学是重点，“合作互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。
第一、根据课型“合作互动”，通过互助互动有利于解决问题。
第二、根据重难点，“合作互动”，抓住课中的难点展开并提出问题：通过小组合作讨论，应用集体的智慧，较轻松地解决了难点。
第三、结合作业，“合作互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。
在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。
让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，让学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
小学美术课堂中课堂导入的重要性及方法研究
小学美术课堂中课堂导入的重要性及方法研究在小学美术课堂中，课堂导入是非常重要的一个环节，它贯穿整个课程的过程，为接下来的教学打下基础。
合理的导入能够引起学生的兴趣，增强学生的好奇心和探究欲望，使学生更加积极地参与到课堂中来。
在本文中，我将浅谈关于小学美术课堂中课堂导入的重要性及方法研究。
一、课堂导入的重要性1、吸引学生的兴趣小学生是好奇心比较强的群体，因此，好的导入方式能够引发学生的兴趣，激发他们的学习热情。
导入阶段的教育者可以选择一些具有启发性、很有趣的素材作为导入的内容，以吸引学生的兴趣和注意力。
2、为学习创造基础小学生对知识的掌握程度不同，因此，为了使课程内容得到适当的理解和掌握，需要为课程开设基础知识的讲解，导入阶段正是该环节的主要阶段。
通过导入，可以为学生提供一定程度的基础信息和知识，从而为以后的学习打下基础。
3、帮助学生调整状态小学学生的情绪变化较大，课堂导入可以帮助学生迅速调整状态，从而更好地参与课堂学习。
通过一些互动式的导入方式，激活学生的积极性和参与度，让他们更乐意参与到课堂中来。
4、促进课堂效率通过合适的导入，可以减轻学生的心理压力，激发学生学习的自主性和主动性，从而更好地利用了课堂时间和资源。
基于学生的学习兴趣的导入方式，可以促进课堂效率。
二、小学美术课堂中课堂导入的方法1、教师简短介绍教师在开始之前可以简要介绍一下本次课的内容和学习要点，告诉学生这节课学什么，学到了什么，这有助于学生对课堂内容的理解和掌握。
2、画最拿手的教师可以提前准备好一些素材，例如鲜花、果蔬等，并告诉学生本次课的主题是画，然后请学生在画纸上画出自己最拿手的东西。
通过比较，学生们在不知不觉中认识到了优秀作品所需要的审美标准。
3、多媒体展示在导入阶段，教师可以利用幻灯片、视频等多媒体资源来呈现很吸引人的素材，例如一些著名的美术作品和艺术家，以吸引学生的兴趣和注意力。
4、互动游戏在导入阶段，教师可以安排一些互动游戏，例如学生之间互相猜谜语、做题等，或者老师讲述一些趣味故事、让学生完成一些挑战等，以激发学生的积极性和参与度。
《小学美术课堂趣味化教学研究》课题研究
《小学美术课堂趣味化教学研究》课题研究.——于长亮一、课题的提出：作为视觉传达教育的美术课程，其本质是让学生感悟美进而创造美，尤其是在小学阶段的美术教育，更应把重心放在如何唤醒和激活儿童的想象力与创造力的方法上来，传统的封闭式教学模式太过被动与压抑，而让学生走出教室，在阳光下游戏中感受、发现、认识和捕捉第一手的题材与内容，通过自身的感官体验创造的美才会是灿烂，有活力的。
儿童是人之一生中最富于想象力的阶段，他们的心理世界可以不受任何限制和约束自由地想象，并且勇于探索内心世界与现实世界。
所以这个阶段的美术教育主要就是启发学生创造的天赋，也就是要让学生成为学习的主体，教师的作用就是抛弃固定的、自闭的、被动的教材内容，根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入体验性学习的机制和方式方法，开展体验性学习。
兴趣是美术学习的基本动力。
美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。
经多次实践，我发现游戏性的教学活动更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣。
这类趣味性美术教育我们可以称之为“阳光下的绘画”。
二、理论依据：1、本课题的理论基础是《国家基础教育课程改革指导纲要》、《美术课程标准》、《中国美术教育》中有关学科教育的理论。
2、德国教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。
”兴趣是推动学习的强大动力，小学生对学习美术的兴趣是由学习美术活动本身和学习美术的目的、任务引起的。
我们要把激发学生的兴趣作为教学的目标，使学生愉快、生动活泼地学。
单一、古板的教学方法与手段，只能让课堂变得枯燥乏味。
课堂教学应该是灵活多样的，而不是“黑白”无声的。
教学实践证明，美术趣味教学，让全体学生都动起来，从动脑、动口、动手等方面提高了学生兴致，活跃了学生思维，激发了学生的学习兴趣，并在活动过程中，培养了学生的观察力、记忆力、思维能力、口头表达能力与创新能力。
3、人美版实验美术新教材就是根据新课改的这种理念提出了“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好”、“美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性”，着重强调以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单组合造型。
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小学美术课趣味教学的研究
作者：吴婧莹
来源：《新课程·小学》2019年第08期
摘要：兴趣是最好的老师，而美术作为视觉传达教育的课程，它的本质就是让学生感受美从而创造出美来。
在小学阶段的美术教育中，教师要把重心放在唤醒和激活孩子的想象力与创造力上，让孩子走出教室“束缚”，在阳光下、游戏中去感受和发现题材与内容，通过自身的体验去创造的美才更加的绚烂。
关键词：兴趣;积极主动;轻松愉悦;符合审美
开展趣味教学的关键在于激发学生的兴趣爱好，培养学生的学习兴趣，如何激发学生的学习兴趣开展趣味教学呢？
一、和谐融洽的师生关系
和谐融洽的师生关系能够激发学生的学习兴趣，提高学生学习的积极性，提高学生的听课效率，是教育过程中最重要的东西。
老师是学生学习的合作者和引导者，发挥着主导的作用。
在教育过程中，我们要学会融入学生，学会“蹲下来跟学生讲话，聆听学生的心声。
”因为学生不是无知的，他们是独立存在的、有自己的思想的主体，我们要尊重和帮助他们，与他们保持平等的姿态。
在这个基础上老师和学生才能做到平等学习和交流。
老师应当学会表扬、鼓励学生，增强学生的自信心，建立和谐的师生关系，这样教师才能取信于学生并且有较高的威信，使学生乐于接受，实现教育效果的最大化。
二、启发学生学会表现美，激发学生学习美术的兴趣
儿童时期是人的一生中想象力最丰富的阶段，他们的想法不受任何社会因素的限制和约束，敢于探索内心和现实的世界。
目前的美术教学偏向于写生或想象，衍生出了两种极端的教学方式：“纯写生教学法”与“纯想象教学法”。
这两种都不利于孩子美术兴趣的养成。
兴趣才是激发人类创造性的直接动力。
孩子对绘画很容易就表现出自发的兴趣和热情，但是这种自发的兴趣绝大多数属于浅层的兴趣，会带有情绪的色彩，并且容易停留在“好玩”的水平上。
绘画教学激发兴趣的目的是把浅层的兴趣进行引申，并且提高到具有一定深度的水平上。
而激发学生的兴趣要贯穿整个绘画活动的始终。
在教学过程中教师要合理运用生动活泼的教学形式，教学方法要引人入胜，激发学生的绘画兴趣和所学的技术、技能以及好奇心，给绘画活动打下一个良好的基础。
三、开展内容丰富、形式多样的绘画活动
对孩子来说，绘画是一种与世界沟通的语言，他们通过绘画把自己看到的事物、思考的内容表达出来，观赏者观赏之后内心产生感受，并且把自己的感受反馈给孩子，学生从中确认对自我的认识，从中感受喜悦。
教师应该对学生的这种内心传达采取亲切和谐的态度，同时采用最合适的方法站在学生的角度去理解他们在画作中所表达的内心世界。
这种心灵的沟通和共鸣，能够鼓励和激发儿童新的表现欲望，从而达到了培养儿童的创造力和陶冶情操的目标。
可以采用游戏的方法，这种表现方法是学生喜闻乐见的。
在“汽车”一课中，教师可以组织学生模拟车来车往的场景，做交通灯的行驶与停靠的各种游戏，深化学生的情感和生活体验，从而达到美术教育的目的。
四、制造冲突，巧妙设问
在美术的教学过程中，教师要积极努力地创设轻松愉悦的学习情境，尽可能使每一步的教学步骤都具有创造性和趣味性，激发学生的学习兴趣，让他们积极主动地在这种欢乐活泼的氛围中获取知识，从而达到提高教学质量的目的。
興趣要来源于对实际的需求，只有学生对美术活动产生了强烈的愿望，让别人知晓自己的情感体验，从而获得一种成功的喜悦。
五、听音作画、感受、想象
在美术活动中让学生去自身体验活动，从中获得美术创作带来的乐趣，加强学生的欣喜感，这一步骤在趣味课中尤为重要。
教师教学过程中应该经常采用美术活动与各个领域活动相结合的方式来激发学生情绪的体验，让学生听音作画，把绘画和音乐、诗歌等相结合，调动学生的听觉，根据听到的内容引起学生的想象和联想，启动孩子想象的翅膀，将声音转化为形，鼓励进行多种设想，孩子对绘画就会表现得更加的积极投入，所表现出来的内容也奇妙丰富，充满热情。
在从感知体验的欣赏过程中，学生通过闻其声如见其形，进而更准确地把握作品和表达情感，深刻地理解和欣赏学习带来的兴趣。
由此可见，培养学生对美术课的兴趣要因人、因时等而异，教师还要灵活多样，通过设置疑惑，制造悬念，或者通过渲染课堂气氛、激发学生的联想和想象，使学生在学习新课之前就已经进入佳境。
通过趣味美术教育不仅能够培养学生的创作力，而且还要重视趣味美术教育对孩子的审美创作力所形成的影响和作用，制定“以趣味美术欣赏教学为主线，趣味绘画教育、趣味手工教育为内容”的课程设计模式是小学美术教育的有效途径。
编辑冯志强。