基于核心素养下的美术课堂教学实践活动
基于核心素养的初中美术教学方法
教学模式在新课改的实施背景下必须做到与时俱进，淘汰传统的教育观念，不断创新符合时代发展要求的，可以培养学生核心素养、关键能力的教学模式。
初中美术的课堂实践，教师除了应该帮助学生学会美术基本操作之外，还应该引导学生实现核心素养的培养目标，提高学生的审美与鉴赏能力，提升初中美术课堂的效率。
一、分析核心素养与初中美术课堂的关系核心素养理念与新时代人才培养要求、教学要求基本相符，教师能通过核心素养不断完善教学过程，提高学生的审美能力，同时，核心素养也能不断推动社会的可持续发展。
初中美术课堂引入核心素养理念体现在使学生加深对美术的理解，帮助学生学会绘画技巧等方面，培养学生的审美意识与鉴赏美的能力，促进学生主动思维。
核心素养还表现在学生将来参加工作后对岗位的适应，让学生在工作中不断表现自我。
所以，教师在美术课堂中渗透核心素养理念，有利于提高学生对知识的掌握程度与应用能力，培养学生形成良好的学习习惯与品德。
在教育行业开展德育工作的基础与前提是将智育与美育结合。
所以，教师必须明确学生在核心素养教学中可以培养其什么品质与能力，保障学生在社会的发展与变迁中稳定自我。
教师在艺术教学中结合核心素养理念，有效培养学生的审美意识与艺术思维，引导学生在生活实践中把能力与观念内化成自我素养，不断丰富学生的情感体验与想象能力。
所以，美育作为培养学生核心素养的关键与核心，必须得到教师的充分重视。
美术的核心素养可以及时反映个体的需要，推动学生更好更快地适应社会发展。
学生的综合能力可以在美术核心素养的教学下得到有效提高，增强学生阅读图片的能力，激发学生的创造力，尽可能地帮助学生将其他科目的知识与美术进行融合，在思维训基于核心素养的初中美术教学方法□ 甄 真练环节推动学生进一步吸收知识。
二、分析核心素养在美术课堂中的应用必要性1.突出文化自信。
我国有上下5000年的历史，传统文化与艺术资源都极为丰富，其中不少艺术作品都可以反映基本的真理，象征着整个民族的文化。
基于核心素养下的小学美术课堂教学
基于核心素养下的小学美术课堂教学美术教育在小学教育中占据着非常重要的地位，通过美术教育，孩子们不仅可以培养他们的审美能力和创造力，还可以帮助他们发展其他方面的核心素养。
基于核心素养下的小学美术课堂教学显得非常重要。
一、培养审美能力在小学美术教育中，培养学生的审美能力是非常重要的。
通过美术教育，学生们可以接触各种不同类型的艺术作品，了解不同的艺术风格和表现形式，从而培养他们的审美情趣和鉴赏能力。
在课堂教学中，老师可以通过引导学生观察艺术作品，启发他们的想象力和创造力，激发他们对美的热爱和追求。
二、发展创造能力美术教育可以帮助学生们发展创造能力。
在美术课堂上，老师可以引导学生进行各种创作活动，例如绘画、雕塑、手工制作等，让他们尝试使用不同的材料和工具进行创作，培养他们的创造力和想象力。
通过这些创作活动，学生们可以学会表达自己的想法和情感，培养他们的艺术修养和审美情感。
三、促进跨学科学习美术教育可以促进跨学科学习，帮助学生们在不同的学科中建立关联和联系。
在美术课堂上，老师可以结合其他学科的内容进行教学，例如通过绘画来表现科学知识、历史故事或文学作品，让学生们在美术创作中学会运用其他学科的知识和技能，促进他们的综合能力和创新思维。
四、培养情感和价值观美术教育可以培养学生的情感和价值观。
在美术课堂上，学生们可以通过创作和观赏艺术作品来表达自己的情感，了解艺术家们的情感和创作意图，从而培养他们的情感和价值观。
通过艺术作品的欣赏和创作，学生们可以感受和理解艺术所传达的情感和思想，培养他们的美德和人文素养。
基于以上几点，小学美术课堂教学应该注重培养学生的核心素养，引导学生通过美术教育，培养他们的审美能力和创造能力，促进跨学科学习，培养情感和价值观。
在具体的教学实践中，教师可以通过以下几点来实现。
一、设置情境引导在美术课堂教学中，教师可以通过设置情境引导学生进行艺术创作。
在学习静物画的教学中，教师可以带领学生去操场或者校园里观察并采集各种不同的静物，然后让学生们根据所观察到的静物进行绘画创作。
美术学科核心素养下的课堂教学
美术学科核心素养下的课堂教学一、引言美术学科是培养学生审美情感、审美能力和审美素养的重要学科。
随着社会的发展和教育理念的变革，美术教育也不再仅仅局限于技法的传授，而是注重学生的综合素养培养。
本文旨在探讨美术学科核心素养下的课堂教学模式和策略，以期提高学生的学习效果和综合素质。
二、核心素养美术学科核心素养具有多个方面，包括审美情感、审美表达能力、审美意识、审美鉴赏能力等。
在课堂教学中，教师应注重培养学生的艺术欣赏能力、创造能力、表达能力和批判性思维等方面的素养。
三、创设情境在美术课堂中，教师应创设良好的学习情境，激发学生的学习兴趣和主动性。
可以通过观察、实践、游戏等方式，引导学生主动参与美术教学活动，提高他们的学习积极性和主动性。
四、探究学习美术学科强调学生的探究学习能力，教师应通过提问、引导和启发等方式，激发学生的思考和创造力。
在课堂教学中，教师可以提出一系列开放性问题，引导学生从多个角度思考和解决问题，培养他们的创新思维和分析能力。
五、对话交流对话交流是美术教学中重要的教学策略之一。
通过学生之间、学生与教师之间的对话，可以促进学生之间的合作与交流，拓展学生的视野和思维。
教师可以将课堂分成小组，让学生进行小组合作，通过讨论和合作完成美术作品，提高学生的团队合作能力和沟通能力。
六、示范与指导示范与指导是美术教学中的重要环节。
在课堂教学中，教师应通过具体的实例和案例，进行示范和指导，让学生能够具体了解和掌握技法和表现手法。
同时，教师还应给予学生充分的自主空间，鼓励他们在创作和表达中发掘自己的个性和特长。
七、多元评价多元评价是美术学科核心素养下的课堂教学的关键之一。
教师应通过多种评价方式来全面评价学生的学习成果，既包括作品评价，也包括过程评价和思维评价等。
通过多元评价，可以客观地评价学生的学习效果，帮助他们更好地了解自己的不足和需改进之处。
八、结语美术学科核心素养下的课堂教学是以学生为主体、注重培养学生的情感、认知和创造能力的一种教学模式和策略。
基于美术学科核心素养的课堂教学案例
基于美术学科核心素养的课堂教学案例引言本文档旨在提供一份基于美术学科核心素养的课堂教学案例，以帮助教师们在美术课堂中更好地培养学生的美术能力和素养。
美术学科核心素养是指学生在美术学科中所应具备的基本素质和能力，包括审美情趣、创造创新能力、观察与表达能力等。
通过合理设计的教学案例，教师可以引导学生积极参与美术研究，进一步提升其核心素养。
教学目标本案例的教学目标如下：- 培养学生的审美情趣，培养学生欣赏和感受艺术的能力。
- 培养学生的创造创新能力，培养学生发散思维和创造性表达的能力。
- 发展学生的观察与表达能力，提升学生对视觉表现方式的理解与运用能力。
教学内容与方法本案例将通过以下内容和方法来实现上述教学目标：内容1. 艺术品欣赏与分析：选择一幅经典艺术作品，引导学生观察、分析与解读作品中的线条、色彩、构图等要素，并发表个人见解。
2. 创造性表达：利用不同的艺术媒材和工具，鼓励学生自由发挥，创作一幅以自然风景为主题的作品，并解释作品背后的意义和灵感来源。
3. 视觉表现技巧：引导学生研究不同的绘画技法，如素描、水彩、油画等，通过示范和实践让学生掌握基本的视觉表现手法。
方法1. 教师讲解与示范：通过讲解和示范，向学生传授艺术知识和技巧，引导学生理解和掌握相应的美术表现方式。
2. 学生实践与创作：鼓励学生积极参与实践和创作，提供充足的材料和资源，让学生有机会自主发挥和创造。
3. 学生互相欣赏和评价：组织学生相互展示作品，并进行欣赏和评价，促进学生之间的交流和研究。
教学评估与反馈为了确保教学效果，教师可以采用以下方式进行评估与反馈：1. 学生作品展示：组织学生在课堂上展示自己的作品，让教师和同学们进行欣赏和评价。
2. 学生自我评价：要求学生对自己的作品进行自我评价，针对自己的优点和不足提出改进建议。
3. 教师评价与指导：教师对学生的作品进行评价和指导，并及时给予反馈和建议，帮助学生提升其美术技能和素养。
结论通过本案例的教学实践，教师可以有效地培养学生的美术能力和素养。
新课标核心素养下的小学美术教学设计
新课标核心素养下的小学美术教学设计1. 引言随着我国教育改革的深入推进，新课程标准已逐渐成为教育教学的重要指导。
新课标强调学生核心素养的培养，即以学生为本，关注学生全面发展。
在此背景下，小学美术教学也应积极响应新课标的要求，注重培养学生的美术核心素养，从而提升学生的审美、创造和表达能力。
本教学设计旨在探讨如何在小学美术教学中有效提升学生的核心素养。
2. 教学目标2.1 知识与技能通过本节课的学习，学生能掌握基础的美术技巧，如线条、色彩、构图等，并能够运用这些技巧进行简单的创作。
2.2 过程与方法通过观察、实践、讨论等教学活动，培养学生的审美能力、创新能力和团队协作能力。
2.3 情感、态度和价值观通过美术学习，使学生对美术产生浓厚的兴趣，提高学生对美的感知和鉴赏能力，培养学生的创新精神和人文素养。
3. 教学内容3.1 教学主题以“我的家乡”为主题，让学生通过绘画表达对家乡的情感。
3.2 教学内容1. 介绍家乡的自然风光、人文景观和民俗风情。
2. 学习基础的绘画技巧，如线条、色彩、构图等。
3. 通过创作，表达对家乡的热爱之情。
4. 教学过程4.1 导入教师通过展示家乡的图片，引导学生回忆家乡的美景，激发学生的创作欲望。
4.2 新课导入教师简要介绍本节课的学习内容，讲解基础的绘画技巧，并进行示范。
4.3 实践环节学生分组进行创作，教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
4.4 展示与评价学生展示自己的作品，互相评价，教师对学生的作品进行总结性评价。
4.5 课堂小结教师对本节课的学习内容进行总结，强调培养学生核心素养的重要性。
5. 教学策略5.1 情境创设通过展示家乡的图片，让学生身临其境地感受家乡的美，激发学生的创作热情。
5.2 小组合作将学生分成若干小组，鼓励学生互相讨论、交流，培养学生的团队协作能力。
5.3 启发式教学教师在教学过程中注重启发学生思考，引导学生发现美、创造美。
6. 教学评价6.1 过程性评价关注学生在绘画过程中的表现，如态度、专注度等。
核心素养导向的美术大单元教学设计案例集
核心素养导向的美术大单元教学设计案例集1. 引言核心素养导向的教学理念，是指在教育教学过程中，注重学生的全面发展，培养学生的核心素养，提高学生的综合素质。
美术教育作为培养学生综合素质的重要组成部分，应当注重学生的艺术修养、审美情趣和创造能力的培养。
本文将基于核心素养导向的美术大单元教学设计案例集，深入探讨这一教学理念在美术教育中的应用。
2. 美术大单元教学设计案例1. 主题：自然风景画的魅力- 第一部分：观察自然景物，了解自然风光的美妙之处。
- 第二部分：学习自然风景画的技法，掌握绘画基本技能。
- 第三部分：实践创作，表现自己对自然风景的情感和审美体验。
2. 主题：生活中的人物写生- 第一部分：观察生活中的人物形象，理解人物特征和表情。
- 第二部分：学习人物写生的技法，掌握人物形象的描绘方法。
- 第三部分：实践创作，表现自己对生活中人物的情感和观察。
3. 主题：色彩世界的奇妙之旅- 第一部分：了解不同色彩的意义和心理效应。
- 第二部分：学习色彩运用的技法，掌握色彩搭配和运用的基本规则。
- 第三部分：实践创作，表现自己对色彩世界的理解和表达。
3. 核心素养导向的教学理念在美术教育中的应用通过以上的教学设计案例，可以充分体现核心素养导向的教学理念在美术教育中的应用。
在教育教学过程中，教师应注重培养学生的观察和表达能力，引导学生关注和理解生活中的美好事物，培养学生的审美情趣和艺术修养。
教师应激发学生的创造力和想象力，引导学生通过艺术作品表达自己的情感和情绪，塑造独特的艺术风格和表现方式。
通过这样的教学设计和实践活动，学生能够在美术学习中全面发展，提高综合素质和核心素养。
4. 个人观点和理解个人认为，核心素养导向的美术大单元教学设计案例集有助于激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
在教学实践中，教师应根据学生的兴趣和特点，设计符合其发展需求的教学内容和活动，引导学生积极参与和主动探究。
教师应注重学生的情感体验和创造性表达，促进学生全面、自主、和谐地发展。
核心素养下初中美术课堂的开展策略
核心素养下初中美术课堂的开展策略那么，在初中美术课堂中，如何开展教学，以培养学生的核心素养为重点呢？下面就结合美术课的特点和学生的特点，提出一些开展策略。
一、注重审美情感的培养审美情感是核心素养中的重要组成部分，而美术课可以通过艺术作品的欣赏和创作，培养学生的审美情感。
老师可以引导学生欣赏一些优秀的艺术作品，让学生感受到不同艺术作品所传达的情感和文化内涵，从中培养学生对艺术的热爱和兴趣。
老师还可以鼓励学生进行艺术作品的创作，让学生通过自己的创作体验到艺术的乐趣，培养学生对美的感悟和理解能力。
在日常的美术教学中，可以结合一些艺术家的作品进行解读，让学生了解艺术作品背后的故事和情感，激发学生对艺术的兴趣和热爱。
老师可以设计一些创作活动，让学生通过自己的双手和想象力，表达自己的审美情感，从而提高学生的审美能力和情感的体验。
二、注重创造能力的培养创造能力是核心素养中的重要组成部分，而美术课可以通过艺术创作的方式，培养学生的创造能力。
在美术课堂上，老师可以给学生提供各种材料和主题，让学生进行艺术创作，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，表达自己的情感和思想。
在创作活动中，老师可以给学生提供一些启发性的问题或者主题，引导学生进行深入思考，并表达出自己的观点和情感。
老师还可以给学生提供一些艺术作品的鉴赏和分析，让学生了解不同风格和表现形式的艺术作品，从而启发学生的创造潜能，培养学生的创造思维和创造能力。
在日常的教学中，可以组织一些小组合作和讨论活动，让学生在交流中互相学习、分享和进步。
老师还可以进行一些实践活动，让学生通过实际操作和表达，提高学生的表达能力和沟通能力。
老师还可以引导学生进行艺术作品的欣赏和解读，让学生领会艺术作品背后的情感和文化内涵，从而培养学生的表达能力和沟通技巧。
小学美术课堂：如何实践核心素养教育
小学美术课堂：如何实践核心素养教育引言在当今社会，核心素养教育已成为学校教育的重要目标之一。
美术课堂作为培养学生创造力、审美能力和综合素质的重要途径，对于实践核心素养教育具有不可忽视的作用。
本文旨在探讨如何在小学美术课堂中实践核心素养教育，为学生提供全面发展的机会。
一、核心素养教育的内涵核心素养教育是指培养学生具备基本的思维能力、创新能力、沟通能力和合作能力等方面的素养。
在美术课堂中，核心素养教育应包括培养学生的审美能力、创造力、观察力、表达力和合作意识等方面。
二、实践核心素养教育的策略1. 创设开放的学习环境在美术课堂中，教师应创设开放的学习环境，鼓励学生自由探索和创作。
可以提供丰富的素材和工具，让学生根据自己的兴趣和特长进行创作，培养他们的创造力和想象力。
2. 注重培养学生的审美能力美术课堂是培养学生审美能力的重要途径。
教师可以通过引导学生欣赏经典美术作品，培养他们对美的感知和鉴赏能力。
同时，教师还可以组织学生进行美术作品展览和交流，提高他们的审美水平。
3. 培养学生的观察力和表达能力美术创作需要依赖于对现实生活的观察和理解。
教师可以引导学生进行户外写生和实践，培养他们的观察力和表达能力。
通过绘画和制作等方式，学生可以将自己的情感和思想表达出来，提高自我表达能力。
4. 加强合作意识和团队精神的培养在美术课堂中，教师可以组织学生进行合作项目和小组讨论，培养他们的合作意识和团队精神。
通过共同完成作品，学生可以学会倾听他人意见、协调合作，提高解决问题的能力。
5. 注重评价与反馈在美术课堂中，教师应注重对学生的评价与反馈。
不仅要注意学生的作品质量，还要关注他们在学习过程中的态度、创新能力和合作意识等方面。
通过积极的评价和鼓励，激发学生的学习兴趣和自信心。
三、总结在小学美术课堂中实践核心素养教育，需要教师创设开放的学习环境，注重培养学生的审美能力、观察力和表达能力，加强合作意识和团队精神的培养。
同时，教师还要注重评价与反馈，激发学生的学习兴趣和自信心。
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基于核心素养下的美术课堂教学实践活动
作者：陈曦
来源：《课程教育研究·学法教法研究》2018年第29期
【摘要】剪纸是我国悠久的古老文化遗产之一，具有一定的生活含义与内在的生活情趣。
是一项手脑并用，操作性较强的一项艺术实践活动。
在历史文化长河中经过一代又一代剪纸艺人们的传承与发扬，逐渐变的丰富而多姿多彩。
而在2003年剪纸这项传统手工艺术却被列为全国首批“中国民间文化遗产抢救工程”的抢救和保护项目。
造成这种现状的一个重要原因是教育的缺失。
保护民间文化遗产应该从教育入手，重建民间文化遗产的生存、传承和发展。
而学校却应该是传承民间文化遗产的最好的传播地，探索民间剪纸艺术进入美术教学课堂及其有必要、也有着非常深遠的意义。
【关键词】传承创新发扬
【中图分类号】G613.6 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）29-0237-02
艺术源于生活，又高于生活。
剪纸艺术起源于民间其带着浓厚的乡土气息与地方特色，给大众生活增添喜庆与与乐趣，但如果没有传承与发扬就势必在文化长河中被淘汰、淹没最后消失。
在2003年剪纸这项传统工艺手工艺术被列为全国首批“中国民间文化遗产抢救工程”的抢救和保护项目。
当前民间文化遗产的传承面临着非常严峻的形势，造成这种现状的一个重要原因是教育的缺失。
保护民间文化遗产要从教育入手，重建民间文化遗产的生存、传承和发展的平台，抢救民间文化遗产关键在于传承，而学校应该是传承民间文化遗产的最好的传播地，探索民间美术进入美术教学课堂是非常有必要、也是有着非常深远意义的。
一、初探与感受
剪纸是我国悠久的古老文化遗产之一，是一项手脑并用，操作性较强的一项艺术实践活动。
在一代又一代剪纸艺人们的传承与发扬中逐渐变的丰富而多姿多彩。
为使这一文化遗产可以得到更好的的生存与发扬，学校是最好的传播地，让这一民间艺术进入美术课堂让更多的学生了解、认识并掌握，使之得到更好的传承发扬。
随着地方课程的开设与拓展性课程的开展，剪纸这项艺术在课堂上越来越被学生欢迎与家长们认同，也开设了越来越多的有特色的剪纸课程，让学生从中学到知识与技能，了解传统民间美术活动和民间美术的表现形式。
从剪纸的工具及技法介绍到认识材料和工具纸材。
通过临摹作品，学习剪纸的基本技能。
通过欣赏作品，体会剪纸的象征意义。
通过学习剪纸的过程培养耐心细致的品质，培养对民族文化的热爱。
通过运用剪纸的表现方式，尝试完成一件剪纸作品。
而剪纸题材很多，有实际生活题材，有吉庆寓意题材，戏曲人物传说题材等。
在通过学习
使学生对剪纸艺术有了初步的了解之后，再让他们通过特定工具进行剪刻练习的初步感受，从中体会剪纸艺术的魅力与创作的快乐。
二、实践与探讨
剪纸是在纸张上完成的平面镂空艺术，刀、剪与纸是产生剪纸作品的两大要素。
一件美丽、精致的剪纸作品具有透雕感、连接性、装饰性、复数性、刀味纸感的特点，有着材料简单，场地简易、地方灵活、易于掌握的优点。
并有着浓厚的地方特色与社会生活气息深受广大人们喜爱并模仿、流传。
在喜庆的日子里人们都不忘剪制大红双喜或剪贴喜庆剪纸纹养黏贴家中获大厅显眼之处以是喜庆。
法国野兽派艺术大师马蹄斯曾说过：剪刀是一种美妙的工具，纸张也同样美丽，利用剪刀在这样的纸张上工作是一件能够进入忘我境界的美妙事情。
因此在实践与教学中有效的让学生进行在教学中有效引导学生对剪纸艺术进行先观后刻、先易后难、先曲后直、先简后繁、先小后大、先内后外等方法，进行实践练习，从而达到能独立剪制出一幅完整的剪纸作品。
我国著名儿童教育局陈鹤琴先生说：“孩子应该有剪纸的机会。
”他认为剪纸可以使孩子安静下来，专心致志地干一件事，还可以练出一双灵巧的手。
一张纸一把剪刀，可以培养一位孩子的观察能力、动手能力、概括能力、同时也培养了他们的审美情趣与审美能力，而精美的剪纸作品可以孩子们的陶冶情操，与美化环境的作用。
三、传承与创新
任何艺术在发展到一定时期以后，都会要有所创新与改变。
感应时代的发展所需。
既艺术来源于生活，需要反应时代，生活是艺术反应与再创作，而艺术需要服务时代。
剪纸艺术也同样需要大胆吸收反应时代文化特征的观念与内容，借鉴相近的一些艺术表现形式来丰富剪纸工艺的专业内涵，在艺术表现上突破原有功能性的束缚。
如在学校社团活动课里加以地方民间乡土文化为特色进行表现剪刻创作，借细致的剪刻做一些扇面构图的传统剪纸，同时也启发、引导孩子们创作一些能够反映时代气息的新元素包括现代精神、新时代观念的题材融入到剪纸创作中去。
也可以有效的结合本土地方文化特色特点，作为传承的重要载体，让刻纸在地方文化的学习与传播中，让这些对剪纸工艺有爱好的孩子们更加熟悉其艺术的价值。
也因此我们在拓展型课程中对有一点基础的孩子在进行分层选拔，选出一批好苗子进行系列题材作品的创作，我们收到的效果还是非常显著的。
这些孩子们的作品在2012年我集团校外出欧洲国际学校交流中，作为赠送礼品被带到美国和香港的几所小学，在交流中深受欧洲国家的喜爱而被留下收藏。
四、结语
作为民间艺术的特色文化，无论是形式还是内容，都必须在传承的基础上不断变化着和有所创新，也只有这样才会有强大的艺术生命力。
剪纸艺术是我国传统的民间工艺，是中国民间艺术中的瑰宝，已成为世界艺术宝库中的一种珍藏。
那质朴、生动有趣的纸艺造型，有着独特的艺术魅力。
我们有义务与责任做好这一文化的传播、传承与发扬。
无论从剪纸艺术本身的创新还是从民间文化的传承来看，都是特色教育领域中的一朵奇葩，具有很强的实践意义。
因此，在充分分析剪纸文化的资源优势的基础上，找出刻纸专业发展的契合点，就找到刻纸文化的发展方向，也只有这样，精美剪纸才能在发展文化的大前提下得到更好的传承与创新。
参考文献：
[1]邹毅弘.如何在小学美术教学中培养学生的人文素养[J].中外交流2017，37
[2]陈胄.郭有为.浅析中小学美术教育[J].美术教育研究2014，8。