五年级美术教案
人教版五年级美术上册《第5课画龙点睛》教案
2.教学难点
-笔法的灵活运用：学生往往在绘画过程中笔法运用生硬，难点在于如何引导学生将笔法与画面内容有机结合，使线条富有变化和生命力。
-画龙点睛的位置与形态设计：难点在于帮助学生把握点睛的位置和形态设计，使之既能突显龙的灵动，又能与整体画面协调统一。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解“画龙点睛”的基本概念。它是指在绘画作品中巧妙地点出关键部位，使整个画面生动、有趣。这一技巧在中国画中尤为重要，是体现画家功力和创意的关键。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了“画龙点睛”在实际中的应用，以及它如何使作品更具魅力。
在反思中，我认为有几个方面需要改进：
1.加强课堂互动，鼓励学生提问和发表见解，提高他们的参与度。
2.在实践活动环节，增加个别辅导，关注学生的个体差异，帮助他们解决实际问题。
3.在小组讨论中，适时给予学生启发和引导，确保讨论方向正确，提高讨论质量。
4.课后收集学生反馈，了解他们在学习过程中的困难和需求，以便在后续教学中进行调整。
人教版五年级美术上册《第5课画龙点睛》教案
一、教学内容
人教版五年级美术上册《第5课画龙点睛》。本节课主要包括以下内容：复习并巩固中国画的基本笔法和墨色运用；学习“画龙点睛”这一传统绘画技巧，通过练习，使学生在作品中巧妙地点出“龙”的眼睛，使画面生动、有趣；欣赏著名画家作品，了解“画龙点睛”在艺术创作中的重要性；培养学生观察、想象、表现的能力，激发学生对美术创作的兴趣。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
人教版五年级美术教案(精选5篇)
人教版五年级美术教案(精选5篇)人教版五年级美术教案精选篇1课题：第1课色彩的和谐课时：2课时课堂类型：造型表现教学目标：1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重难点：1、认识邻近色并掌握其调色方法。
2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。
教学过程：一、组织教学：二、讲授新课：1、引导欣赏：(1)欣赏生活中的邻近色画面(2)出示课题——“色彩的和谐”。
(3)复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：(1)什么是邻近色?(出示色轮)在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。
如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙(2)寻找邻近色(师生互动)A、家居图片B、生活图片C、建筑图片(3)欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐(4)师示范邻近色的调配方法3、作业：用邻近色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业展评五、课后拓展：寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。
人教版五年级美术教案精选篇2教材分析：本节课，我主要以椅子功能、造型、材质为入手点，进行课程设计。
因为对于设计课程，很多小学生的眼界和思维水平比较低，思维比较狭隘，所以在课程设计上，主要注重学生眼界的扩展，和思维水平的提高。
教学目标：1.知识与技能：了解椅子的相关知识及设计的基本内涵，培养学生的设计及动手操作能力。
2.过程与方法：通过运用多媒体演示，分析讲解、探究等方法培养学生的观察能力、分析能力、创新思维能力以及设计能力。
创作出造型新颖、美观、大方、实用性强的作品。
3.情感态度价值观：培养学生关注生活、热爱生活的情感，通过设计和动手操作体验椅子的造型艺术。
教学重点：椅子的结构、功能等相关知识。
教学难点：如何设计一款造型别致的椅子。
教具准备：课件、水彩笔、油画棒等绘画工具。
五年级美术上册教案(优秀7篇)
五年级美术上册教案（优秀7篇）作为一名人民教师，常常要写一份优秀的教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。
那么你有了解过教案吗？作者分享了7篇五年级美术上册教案，希望对于您更好的写作五年级上册美术教案有一定的参考作用。
小学五年级上册美术教案篇一教学目标：认知目标：了解风景画的基本知识，具有一定的赏析风景画的能力。
操作目标：学会运用构图知识和多中技法进行风景写生，表现自然的美。
情感目标：通过欣赏书上作品，体会风景之美，在风景写生中培养学生热爱自然、热爱生活的情感。
教学重难点：教学重点：运用构图知识，多角度、多方法进行风景写生，表现风景美。
教学难点：画面上能注意适当取舍，画出动人的风景画。
教学准备：教师：风景写生作品(素描、水彩、水粉、油画……)、取景框、画板、颜料、纸、笔等。
学生：画板、取景框、颜料、纸、毛笔等写生具。
学习内容：让学生通过欣赏书中的大师和学生作品，了解风景画写生的一般常识，然后让学生走进自然，学会观察，细心体会，在常见景物中去发现美、表现美，用自己喜欢的工具和方法写生自然景物。
教学过程：一、创设情境激发兴趣教师利用课件展示世界风景名胜，带领学生一起去“观光旅游”，让学生充分感受自然风光的优美，由此激发学生热爱自然、表现自然的欲望。
二、欣赏作品探究技法欣赏教材和收集到的风景画作品，说说自己喜欢哪一副。
为什么？研究这些风景画是用何种形式表现的，思考如何用这些方法来表现自己的作品。
学生讨论，了解风景画的技法：单色素描、铅笔淡彩、纸版画、水彩、水粉画、油画，可以用综合材料来表现。
三、指导写生绘画实践学会取景：大自然景物多彩、纷繁，选景时既要关注新鲜奇特的景物，也要从平时的景物中发现美，做到去粗取精，提炼概括。
风景表现：风景写生，空间层次表现要丰富，注意近、中、远景的表现，掌握近大远小的规则。
教师可提供几张风景照片和相对应的风景写生画，让学生比较领会老师是怎样构图和取舍景色的。
学生写生。
小学五年级美术 教案
小学五年级美术教案教案名称：小学五年级美术课程教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧和表现方法。
2. 培养学生的审美能力和创新意识。
3. 提高学生的手工制作能力和团队协作能力。
二、教学内容1. 绘画技巧：线描、水彩、蜡笔等。
2. 绘画主题：人物、风景、静物等。
3. 手工制作：剪纸、折纸、泥塑等。
三、教学重点与难点1. 重点：让学生掌握基本的绘画技巧和表现方法，培养学生的审美能力和创新意识。
2. 难点：如何引导学生运用绘画技巧和手工制作方法表达自己的情感和思想。
四、教学过程1. 导入：通过展示优秀美术作品，激发学生的学习兴趣和创作欲望。
2. 基本技能训练：讲解和示范绘画技巧，引导学生进行实践操作。
3. 创作实践：根据绘画主题，让学生自由创作，教师进行个别指导和辅导。
4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师进行总结性评价。
五、教学评价1. 学生绘画作品的质量：线条流畅、色彩搭配和谐、画面饱满等。
2. 学生手工制作的创意和技巧：构思独特、制作精细、表现力强等。
3. 学生在课堂上的参与度和团队协作能力：积极发言、乐于助人、共同进步等。
六、教学资源1. 教材：小学五年级美术教材。
2. 教具：画纸、画笔、水彩、剪刀、折纸、泥塑等。
3. 参考资料：优秀美术作品、教学视频等。
七、教学时间共计 45 分钟。
八、教学反思在课后，教师应认真反思本节课的教学效果，针对学生的表现和反馈，调整教学策略，以提高教学质量和学生的学习兴趣。
同时，关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在美术课程中得到锻炼和提升。
小学五年级美术教案
小学五年级美术教案小学五年级美术教案篇1 教学目标：1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。
2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。
3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。
教学重难点：1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。
2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。
教具学具：记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字教学过程：一、组织教学①认识基本美术字体及其特点：出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。
宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。
黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。
②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味?为什么?二、讲授新课①认识趣味文字的特点：趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。
趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以其特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。
②趣味文字的分类a、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。
b、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。
c、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。
d、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。
③欣赏优秀美术字引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。
欣赏课本范字，学生进行分析。
④演示美术字书写的步骤和特点：a、首先用尺子定文字的大小和形状。
b、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。
c、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。
如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。
还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。
d、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。
人美版五年级美术上册教学设计(10篇)
人美版五年级美术上册教学设计（10篇）人美版五年级美术上册教学设计篇一教学目标：1．对“明度”一词有比较准确的了解。
2．学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
教学重点：感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。
教学难点：如何更好地运用色相知识进行创作。
教学过程：一、欣赏与评述播放幻灯片，让学生观看并分析。
提问：看看图片中的颜色有什么变化？让学生看看日落、深浅变化的海水等图片，说说图片颜色给你带来的感受。
二、小组协作探究学习设定情境让学生解决本课中的知识点：1.什么是色彩的明度？2.在生活中哪里能见到明度的变化？3.明度变化应用在生活中的哪些地方？教师讲解：明度是指色彩的明亮程度。
各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。
色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。
如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。
二是各种颜色的不同明度。
每一种纯色都有与其相应的明度。
黄色明度，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。
色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
三、操作实践1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。
2.思考：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？3.欣赏：让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。
(1)欣赏老师准备的范图(2)欣赏美术书中的图片(3)欣赏优秀学生作品要求：独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
四、展示评价学生优秀作业展示五、延伸寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
五年级上册《美术》教学设计篇二一、教材分析：用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。
小学五年级上册美术教案(优秀10篇)
小学五年级上册美术教案（优秀10篇）五年级上册《美术》教学设计篇五教材分析：本课教材内容偏重于现代环境艺术的基本知识和环境艺术设计的主要特点，图片少而广，包括具有雕塑美感的欧洲园艺，又有带有石灯、石板步丁的日本庭院，还有淘制花盆编结成的各种景观等、按照教材上课，没有一个具体的解决问题过程，只是欣赏了解、教师难备课，课也容易空洞，学生又没有设计基础和生活经历，很难参与讨论，教学很难展开、学生分析：现代初中生非常功利，在教学中碰到许多学生都认为美术对他没有什么用，欣赏课都是很表面的、学生只注重文化课学习，对于美术课学习在态度上很不端正、在教学过程中，自然就不会全身心的投入、在课堂设计中一定要从学生的角度出发，从他感兴趣或经历过的事情出发、美术课在学生看来，应该有动手的内容，让学生进行设计练习，从以往教学经验来看，学生都比较喜欢、教学目标：1、通过本课教学，使学生认识到现代环境艺术的重要性，提高学生对环境艺术的审美能力和健康的审美情趣，树立正确的审美观念、2、通过本课设计活动，让学生了解环境艺术设计的原则，培养学生创新、实践和语言表达能力、3、通过学习增强学生的环境意识，使学生更加热爱生活、热爱学校、热爱自己身边的环境、通过设计、制作活动，提高学生创新能力、4、了解形式美感与功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望、教学重点：理解现代环境艺术的重要性及设计原则、教学难点：环境艺术设计的原则、教学方法：欣赏法、讨论法、自主探究法、整合学科：历史，音乐设计思路：校园环境是学生学习生活中非常重要的一块、让学生对自己身处的环境进行设计，符合《标准》以及本课教学目标和内容，与学生生活贴切，学生有话可说，可充分体现学生的自主性、分组教学是课堂教学中能较好的开展讨论和实践的一种教学形式、校园环境设计重在学生的讨论、各抒己见，然后是实践——设计，设计也需学生间的协作、采用分组教学非常适合本课的教学需要、按8人一组把学生分成6组、每组一张学校平面图、教学过程：1、调查了解，导入新课、展示校园环境艺术设计存在缺憾的图片（课前拍摄校园实景）提问：A、学校喷泉好看吗，符合学校的环境吗？B、你喜欢校园主雕塑吗，适合校园的气氛吗？C、你喜欢校园建筑吗，下雨天你在走廊摔过跤吗，你喜欢教学楼的楼梯吗？D、你喜欢学校的绿化吗？E、校园整体环境符合你的需求吗？（环境艺术的重要性：环境影响着我们的学习、生活、娱乐等各个方面、） 2、知识解析：现代环境艺术的概念、现代环境艺术是一种多学科的、全方位的、多元素的空间表现的艺术、大到一个地区、一个城市、一个乡镇环境艺术设计，小到公共建筑的一个大厅、公园的一个角落、居室设计和路牌标志设计等、环境艺术设计一般分外部环境艺术设计和内部环境艺术设计、前者指建筑、雕塑、路牌标志、绿化诸要素进行的空间组合设计，后者是指以室内、家具、陈设诸要素进行的空间组合设计、3、优秀环境艺术设计欣赏：（了解环境艺术设计的原则）旅馆中庭共享空间的设计——美国建筑师约翰·波特曼新加坡泛太平洋大酒店的大厅设计等图片展示学生思考：波特曼设计有什么特色？（环境艺术以人为主的指导思想）北京香山饭店——华裔美籍建筑师贝聿铭谈谈这些作品在环境艺术创造上有什么特点？（讲究气氛、意境、特色和时代感，发挥环境艺术以“境“感人，贵在整体的语言特点、）环境艺术设计优秀作品欣赏4、师生讨论：校园环境的气氛和特点、（宽敞明亮、活跃、清净、优美等）5、分组设计——校园环境艺术设计A、校园环境特点，确定设计思路、B、以人为主，创造校园环境，注重功能与形式、环境与建筑的结合、C、雕塑、喷泉、绿化等标注，文字说明、6、成果评价：（师生共评）平面图展示，同学文字说明、7、课堂小结、课后修改设计意见，形成校园环境艺术设计方案五年级上册《美术》教学设计篇六教学内容：线描教学目标：1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。
部编版小学美术五年级上册全册教案
部编版小学美术五年级上册全册教案第一课：多彩的世界- 教学目标：引导学生了解世界上的多彩文化，培养对不同文化的尊重和欣赏能力。
- 教学重点：通过视觉艺术的表现形式，展示不同文化的特点和魅力。
- 教学准备：世界地图、图片资料、彩色纸、画笔、水彩颜料等。
- 教学过程：1. 导入：通过展示世界地图，引导学生了解世界上的不同国家和文化。
2. 呈现：展示不同国家的图片资料，介绍其特点和文化背景。
3. 实践：让学生使用彩色纸、画笔和水彩颜料等工具，绘制自己喜欢的国家或文化形象。
4. 创作分享：让学生展示自己的作品，并向同学介绍所选择的国家或文化。
- 教学延伸活动：组织学生进行文化展览，互相交流和研究不同国家与文化的知识。
第二课：自然的艺术- 教学目标：引导学生观察自然界中的美丽景色和生物形态，培养对自然的热爱和欣赏能力。
- 教学重点：通过绘画和手工制作等方式，表现自然界的美丽和神奇。
- 教学准备：自然景色图片、植物标本、彩色铅笔、海绵、颜料等。
- 教学过程：1. 导入：展示自然景色图片，引导学生观察、感受和表达对自然的美丽景色的喜爱。
2. 感知：给学生展示植物标本，让学生观察并描绘植物的形态特征。
3. 实践：通过使用彩色铅笔、海绵和颜料等工具，让学生画出自己喜欢的自然景色或植物。
4. 制作：利用画出的自然景色或植物，让学生制作相关手工制品或拼贴画等。
- 教学延伸活动：组织学生进行自然写生活动，在自然环境中观察并绘制自己感兴趣的景色和形象。
...（继续编写后面的教案内容）Note: This is a sample outline for the document. Please continue writing the rest of the lesson plans following this format.。
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第1课肖像艺术教学重点了解人物动态变化的特征及动态线的确定。
教学难点使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。
教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。
教学过程一、组织教学。
检查学生的常规。
二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写范画让学生观看肖像艺术，接着向学生讲解速写的涵义。
速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。
人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。
速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。
在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。
指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力肖像艺术，放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。
)教师巡回辅导。
学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。
速写时间为20分钟。
四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。
第2课画人像教学目标1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
教学重点人物的脸型和表情教学难点人物肖像画的表现教学准备具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等。
教学过程一、游戏导入1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁2、说说“他”的特征仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征二、新课1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。
（如脸型、五官、性格等）2、说说艺术作品中典型人物的某些特征《蒙娜丽萨》出示艺术作品学生观察、体验、讨论人物特征教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》学生说说感受、特征，教师总结。
看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
《凡高自画像》出示艺术作品学生观察、体验、讨论、猜想人物特征教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征，教师总结。
毕加索的人物肖像画现代版的《蒙娜丽萨》三、探索1、比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢2、学生讨论、猜想。
3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。
在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。
这些肖像充满了他们生活的线索人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。
摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。
他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。
这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）新-课-标-第-一-网2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。
人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
3、脸型你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。
表情4、同学们，你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。
（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）五、临摹练习学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。
六、学生习作、教师进行辅导：尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？你认为还有哪些方面可以体现人物特征？七、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。
第3课绘画中的透视现象教学目标1、通过学习能发现生活中的透视现象。
初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。
2、逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学准备投影片、多媒体教学设备等教学过程一、导入1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。
师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？2、讨论（1）在纸上表现的事物（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）二、新授新课|标第|一|网（1）同学们今天这节课我们就要学习近大远小的透视关系。
板书课题：（绘画中的透视现象）透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。
空气透视研究和表示空间距离。
（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）三、指导学生作画1、先找到消失点2、画几条典型的透视线3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
4、将物体的外轮廓简略的表现出来。
四、学生作业，老师指导五、小结、作业评讲第4课美术中的比例知识教学目标1、通过学习能发现美术中的比例知识。
2、初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。
逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学准备投影片、多媒体教学设备等教学过程一、导入1、观察书中的范画，你有什么体会？师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？2、讨论（1）在纸上表现的事物（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）二、新授新-课-标 -第 -一-网宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。
山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。
下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。
这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。
《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。
巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。
它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。
今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。
小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。
三、讲评上节课作业1、透视现象是否正确？近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。
2、说说周围环境中的透视现象3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。
5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。
四、学生做画老师辅导五、作业展评第5课偶戏教学目的：1、学习纸偶的装饰方法。
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示并发表自己的创作意图。
教学重点收集一些布袋偶戏的资料。
教学难点偶戏道具的装饰方法。
教学准备各种废旧材料、线绳教学过程：一、欣赏导入：1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。
偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。
偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。
2、讨论交流课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。
下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。
二、偶戏1、欣赏课文图片请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。
教师总结发言。
2、了解一些制作木偶的方法。
师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。
生：（按组装饰小纸偶。
）师：噢，上来了那么多的小朋友。
谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？三、学生制作，教师巡视指导。
教学环节说明及反思：这一环节是让学生把自己探索t得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。
更进一步地体现学生的学习主动性。
四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。
现在，开始装饰我们的纸偶。
注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。
看哪个组做得又快又好。
现在开始。
生：（分工装饰小纸偶。
）五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。
六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。
只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。
除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。