以小说为例,谈90年代中国内地审美文化现象
90年代长篇小说写作现象分析
90年代长篇小说写作现象分析在中国当代文学史上，90年代是迄今为止被言说最多的一个时代。
这其中原因，我想，应该不仅仅与它的世纪末时段位置有关，事实是，在这个年代，中国文学的确发生了前所未有的深刻变化；批评家意识亦获得了空前自觉。
这一年代所承当的转折，急剧得几乎可以用“心惊内跳”来形容，身处此种转折过程中的人们，自然无法细品其中的深长意味，只能留待事后再做反思回味了。
尽管有相当多的人，在尚未完全走出这个时代之时，便开始企图回头观望，清理思绪了；但真正透彻的认识，还当属于远离这一年代的起点。
人们对于90年代的急切讲述，说明的正是该年代难以拒绝的魅力。
如果换个说法，那就是人们对于这个年代，着实怀有着太多的眷恋。
无论是就90年代本身来说，还是就人们之于它的情感而言，都不能不承认90年代的确是一个必须给予充分关注的年代。
在我看来，90年代是一个“精神事故”频发的年代。
这里我之所以用“事故”而不是“事件”来指称精神现象的凸现，原因就在于它们的发生，在某种意义上构成了对于既有精神健康的安全“隐患”。
在一定程度上，它们是作为一种精神障碍出现的。
格外需要指出的是，制造这些事故的“肇事者”，常常并非是出于偶然，是有意为之。
因此，这些“肇事者”实际上都是一些“造势者”，这就使90年代的文学精神里难免充斥了过多浮躁和造作的情感。
在解析90年代的文学史时，我们不得不仔细考辨那些文学事件当中，究竟有哪些是情势使然，哪些纯属个人刻意所为。
不过，真要将两者拎清出个彼此，也许并非如相象的那般容易。
毕竟，历史呈现于我们面前的，永远只是那么一种现象。
至于其如何出台的内幕，我们往往不得而知。
基于此，在选择90年代长篇小说作为我的分析对象时，我也只能如实依照历史所提供给我的现象进行读解，设法深入现象的背后，竭力去探究90年代文学精神皮相的内里。
无可否认，长篇小说的突然繁荣是90年代文学相当重要的一个现象。
首先是数量上的逐年递增之势，引起了人们普遍关注；其次是质量上的全面有所提升，多少平抑了人们对于惊人数量的担忧。
当代文学专题请简述90年代文学创作的基本特征
当代文学专题请简述90年代文学创作的基本特征
90年代的文学创作呈现出以下基本特征：
1. 多元化：90年代的文学作品在主题、风格和形式上呈现出多元化的特点，既有对传统现实主义题材的挖掘，也有对现代主义和后现代主义的尝试和创新。
2. 深入探索个体与社会的关系：90年代的文学作品更加关注个体与社会的
关系，深入探讨了人在社会中的位置、人的尊严和价值等问题。
3. 强烈的反思意识：许多作家在作品中表达了对历史和现实的深刻反思，以及对人类生存状态的关注和思考。
4. 跨文化交流与融合：随着全球化进程的加速，90年代的文学作品也呈现
出跨文化交流与融合的特点，既有对外国文学的借鉴和吸收，也有对中国传统文化的挖掘和重新诠释。
5. 语言创新和实验：许多作家在语言上进行创新和实验，尝试用新的语言形式和技巧来表达思想和情感，使得90年代的文学作品在语言表达上也独具
特色。
6. 对现实的关注与批判：90年代的文学作品对现实社会的问题和矛盾进行
了深入的关注和批判，反映了当时社会变革时期的种种问题和矛盾。
7. 形式创新与探索：许多作家在形式上进行创新和探索，突破了传统的叙事结构和形式限制，更加注重作品的艺术表现力和审美价值。
总体来说，90年代的文学创作在主题、风格、语言、形式等方面都呈现出多元化和创新的特点，深刻反映了当时社会的现实和人性的复杂性。
90年代小说
陈染
林白
海男
.
新生代作家企图在文本中表现出穿越生存表象、直抵生命 本真的愿望，这使其小说对人类生存的关怀中在透出一些 哲理意味。他们以个体生命经验的方式切入对生命的哲学 追问。
新生代小说也存在明显的问题和局限：精神意义和美感的 缺失、叙述的琐碎和粗鄙化、作品气度和格局的狭窄、自 我的重复和模式化倾向等
新生代小说
新生代小说，是在80年代先锋小说落潮后一种文体 内容的反拨和审美形式的发展相互融合的青春性体 验写作。
对于缺少历史记忆的新生代作家，他们的个人化写 作是缘于对传统文学启蒙姿态的失望，对于政治化、 群体性创作的反感，对于文学崇高责任的躲避。
他们更愿意相信自己的感受和体验，关注自我人生， 凸显个体在现代社会中的欲望追求、困惑心理、人 性挣扎。
.
阿来（1959——，
藏族，出生于四川阿
坝藏区的马尔康县），
主要作品有诗《棱
磨河》，小说集《旧
年的血迹》、《月光
下的银匠》，长篇小
说《尘埃落定》、
《空山》等。
阿来
. 《尘埃落定》，以奇异的艺
术感觉、神秘的叙述风格以 及来自语言和文本深处的那 种独特魅力，为90年代的先 锋文学注入了新的生机与活 力。 《尘埃落定》首先打动人的 是它的精彩曲折的故事。 《尘埃落定》在历史破败的 寓言中所表达的那种精神哲 学与生命哲学也给人以深深 震撼。 整部小说如泣如诉，语言纯 净透明，结构单纯整饬。
. 张炜 （1956年——，生于山
东龙口，原籍山东栖霞县）， 1980年毕业于烟台师专中文系。 长篇小说《古船》、《九月寓 言》、《柏慧》、《家族》、 《外省书》、《能不忆蜀葵》 （2001）等。 《九月寓言》（1992）描写一 个叫廷鲅的海滨小村的几代村 民在艰苦岁月里的劳动、生活 和爱情。
90年代文学
（二）90年代长篇小说的风格：多元的艺术风格
1、 现实主义、浪漫主义风格 • 1）“陕军”：陈忠实、贾平凹、路遥等 • 2）50年代的作家：王蒙、陆文夫、刘心武等 • 3）“知青作家”：张承志、王安忆、史铁生，铁凝等 2、西方现代派技巧 • 1）先锋小说：残雪、苏童、余华、莫言、格非等 • 2）新写实小说：刘震云、刘恒、池莉、方方 • 3）“晚生代”：陈染、林白、海男（她们的长篇更注重“私 人性”和“人性”特征，其表现风格更随意，在书写灵性的同 时，甚至无视社会公共空间的存在。）
朱文、韩东、鲁羊、徐坤、刁斗、李冯、王 彪、述平、邱华栋、毕飞宇、刘继明等， 作为新生代小说的代表作家，他们以对自 我人生与心态的录写与描绘，以对他们这 代人的生活境遇和精神状态的深刻体验和 生动叙写，成为九十年代文坛的一种景观。 他们虽然在题材的选择、艺术的追求、创 作的风格等方面各不相同，但由于他们出 生与生活的文化、文学的背景相近，使他 们的文学创作与追求有着许多相近之处。
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1、大众文化水平普遍不高——通俗化的作品 2、重视文学的娱乐功能——“看点”、“卖点”
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90年代的大众通俗小说有三大特点：
• （1）台湾文学中的通俗文学作品被更 大规模地引进大陆。如金庸的新武侠小说，
琼瑶的言情小说，梁凤仪的新财经小说，高 阳的新历史小说等。
• （2）公安题材创作成为通俗文学的一 个重要组成部分。无论是纪实的，还是虚
• 新体验小说：是对“新写实小说”的一种发展和 继续，它是在“新写实小说”对真实性的注重基
础上，进一步强化“小说”与“真人真事”的联
系，使小说具有了某种“新闻”的性质。
它要求作家在创作之前亲身体验他所要表现的
某种生活环境，甚至自己暂时加入到那种生活当 中，以取得与所要表现的人物相同的“心理体 验”，从而使作品更具“现场感”。
重述、戏说与怀旧:20世纪90年代的流行历史小说与大众文化的历史想象
重述、戏说与怀旧：20世纪90年代的流行历史小说与大众文化的历史想象赵秋阳【摘要】历史与怀旧小说是20世纪90年代流行小说的一个重要分支,它大致可以分为三个类别:一是重述的历史,以二月河、唐明浩和以《还珠格格》等为代表的戏说历史;二是以上海怀旧类小说,使小资情调渐成时代风尚;三是知青怀旧类小说,使曾经被叙述为苦难的历史成为审美对象.历史小说的流行,是90年代多元文化语境的结果,也是市场经济体制的一个文化显现.【期刊名称】《绵阳师范学院学报》【年(卷),期】2018(037)004【总页数】6页(P104-109)【关键词】历史小说;流行小说;大众文化;戏说历史;重述历史;怀旧【作者】赵秋阳【作者单位】四川师范大学国际教育学院,四川成都 610068【正文语种】中文【中图分类】I24一、重述的历史：帝王将相重新登台20世纪90年代(以下简写为90年代)是一个丰富多元的时代，没有哪一种潮流能够做到“一家独大”，即使是在性话语最盛的90年代末期，也没有某一种话语方式能够成为主流。
90年代是一个多主流话语的时代，特别是在流行小说领域，多种话语方式颉颃互竞，共同建构了90年代的流行文化形态。
历史怀旧话语是其中重要的一维，这类小说的流行，使90年代流行文化向深度沉潜。
从20世纪80年代(以下简写为80年代)后期开始，二月河陆续推出他的“帝王系列”历史小说《康熙大帝》《雍正皇帝》《乾隆皇帝》。
起初几年，这几部小说并未大量流行，但随着整套小说陆续出齐，加上这些小说被陆续拍摄成电视连续剧扩大了影响，二月河便逐渐成为家喻户晓的名字，而历史剧、古装剧也成为90年代电视剧市场的突出亮点。
帝王系列小说大气磅礴，篇幅巨大，历史与虚构交错，既尊重历史事实，又强调可读性，很好地照顾了正史与野史、真实与虚构的关系。
专攻清史的历史学家杨启樵评价《雍正皇帝》时说：“著作颇读了一些清史资料，以文学笔触阐明历史，显得有根有据，并非杜撰。
90年代中国文学状况剖析
• （三）不同的文化形态和文化立场的公 开呈现。
• 1、主流文化：国家意识形态文化、官方文化、 正统文化 • 2、知识分子文化：高雅文化 • 3、大众文化：流行文化、通俗文化 • 各种文化现象常常互相交叉、渗透。 • 在80年代，文学讨论的重点是“文学与政治” 的关系；在90年代，文学讨论的重点是“文学 与商业”的关系，“雅”与“俗”，“纯”文 学与“通俗”文学的关系。
Thursday, October 25, 2018 10
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北京师范大学中文系童庆炳教授把文学放 在主体与客体、个人与社会的两种关系中加以 考察，对文学的性质和功能做了深入而全面的 考察，运用系统论的方法，把文学分为三级性 质： • 一级性质：生命性、文化性、承继性、意识形 态性、艺术性等五种。 • 二级性质：再现性、表现性、情感性、社会性、 价值性、道德性、娱乐性、符号性等八种；然 后，又由这八种派生出三十七种三级性质来， 构成新的文学观念。
Thursday, October 25, 2018 13
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“五个一工程奖”等奖项的作品，诸 如天津女作家柳溪描写抗日战争的长篇 小说《战争启示录》；浙江女作家王旭 峰写一个茶叶世家的长篇小说《南方有 嘉木》；江苏女作家黄蓓佳的儿童题材 小说《我要做个好孩子》；深圳中学生 郁秀的自传体长篇小说《花季雨季》； 江苏作家周梅森的长篇小说《人间正 道》；山东身患残疾的女作家张海迪的 散文集《生活的追问》等等。
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• 四、90年代的长篇小说
• （一）90年代为什么会出现长篇热 • 从数量上看：80年代末90年代初，大概每 年有三百多部长篇问世。1995年约700余部， 1996年800余部，1997年逼近1000部，从数量 上讲，在中国文坛少见。 • 从质量上看： 1982—1991年的三届“茅盾 文学奖”共有 16部长篇获奖。 1993年陕西几 位作家推出了几部影响较大的长篇新作，评论 界又把1993年称之为“长篇年”。
90年代中国文学艺术发展特点浅析
90年代中国文学艺术发展浅析20世纪90年代的中国文学艺术在改革开放中呈现出前所未有的复杂景象，中国特色社会主义的市场化、行业化、消费主义及全球化深刻地改变着文学艺术和文化活动的存在方式、生产模式和接受心理。
90年代文学艺术的发展可以说是处在转型期，中国从农业社会转向工业社会，从工业社会转向信息社会，从匮乏社会转向发展型社会，并随随社会经济的逐渐富裕而加大了经济文化的需求，从计划经济转向市场经济，这四重社会转型深刻地改变了中国文化的面貌，加速了文学艺术的更新过程。
在文学方面，文化结构呈现多元化的状态，文坛涌现出大批热血青年，“先锋小说”得到大众追捧与认可，其中一些经典作品有陈忠实的《白鹿原》、余华的《活着》、王安忆的《长恨歌》等新历史小说，90年代的先锋作品代又反叛性、先导性、流动性和悲剧性。
另外，都市文学的兴起，触及了都市人的生存状态和心灵状态，例如《城市战车》、《晚安、北京》等“都市系列”。
女性文学潮流也对90年代文学格局产生了重要影响。
在美术方面，90年代的作品追求在传统的基础上创造具有现代意味的中国前卫艺术，其中抽象艺术占据了较重要的位置，另外还有新生代艺术、泼皮艺术、破普艺术、新表现绘画、女性艺术和一些难以归类的艺术层出不穷，美术作品体现出当时的社会背景及时代特征。
在音乐方面，“文革”的伤痕与改革开放的兴奋喜悦之情的交织，构成了基本的社会心态，反映到歌曲的创作领域，成为抒情歌曲的复兴，这一时期，音乐既有发展也遇到过挫折，音乐的载体也越来越多样化，音乐种类也日趋多样化，丰富了人们的生活，也反映了这一时期思想等方面的情况。
无论是90年代的民歌还是流行歌曲，许多都成为了脍炙人口的经典之作，不仅在中国，甚至风靡亚洲，远销海外，至今仍为人们所传唱。
在电影方面，90年代中国电影进入了一个新的发展时期，它正经历着前所未有的国际化过程，数字技术介入电影，市场经济影响着电影的发展趋势，旧世纪末尾，新世纪开始，电影人总结历史，寻找未来电影方向，在西方电影理论引进和学习下深刻反省对于民族电影的态度，一些导演在90年代后期开辟出中国特色电影与现代社会相结合的娱乐电影。
概述中国90年代的文学环境
概述中国90年代的文学环境90年代，尤其是1993年以后，中国内地的最重要的社会现象，是市场经济的全面展开。
以市场化作为基本取向的“现代化”发展目标，在80年代初期就已提出。
但在80年代，主要表现为对计划经济体制的某种实验性调整。
1992年以后，市场经济在国家体制上合法性确立，中国加速融入全球经济“一体化”，导致社会结构重组、资本重新分配、新意识形态建立、文化地形图改写的“社会转型”的出现。
在这一情势下，文学的整体格局，不同文学形态的关系，文学生产、流通、评价方式，以及作家的存在方式等，也都出现明显的变化。
文化（文学）体制的改革，在90年代初作为国家文化政策提出。
由国家推动的“文化经济”的形成，和文化产业的运作方式，重组、拓展了社会文化空间。
文学与政治权力，与市场之间，建立了一种既抵御、又同谋的复杂依存关系。
“文化经济”的出现，使文化与政治相对疏离成为可能，改变了原先的权力政治与精英文化构成的文化格局，使社会文化空间的裂隙加大，社会文化空间中的诸种成分、力量之间的关系，也更加复杂化。
在90年代，意识形态权力经典的监管方式仍然继续发挥，不过，明显的趋势是，取代强制性的开展群众运动的文学（文化）干预方式，是采用更具弹性，并更多运用经济集团活动的方式，来影响、规范文学的取向。
提倡“主旋律”既是国家一项反复强调的文化战略措施，但也允许、甚至推动一个消闲、流行文化空间的形成。
90年代文化上的最突出表现，是被称为“大众文化”的通俗、流行文化，借助大众传媒的迅速“崛起”。
“90年代，通俗、流行文化在中国大陆基本发展成型，它成为主要的文化需求对象，并基本上形成一套产业化的生产、运作方式。
它广泛渗透在人们的日常生活中，并逐渐成为“主流文化”中的显要组成部分。
以大众娱乐节目和电视连续剧为主要内容的电视的蓬勃发展，以及时尚、消闲性的报纸杂志、书籍的大量涌现。
随后则是网络的迅猛发展和在城市的普及提供的大量娱乐资讯。
在文学的领域，主要为了满足窥秘、猎奇、感官剌激、时尚需求等欲望的作品（主要是小说、通俗故事、纪实文学等类型）大批涌现。
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以小说为例，谈90年代中国内地审美文化现象作者：杨婕来源：《青年文学家》2013年第09期摘要：90年代审美文化现象有其独特的特点和形式，文章主要以文学现象为例来谈，兼及其他一些文化现象，可以看出其复杂性所在，即90年代大众文化与精英文化的并存，力图分析文中所列的举审美文化现象背后更为深层的原因，并指出90年代审美文化现象的价值与意义。
关键词：90年代；审美文化；大众文化；文学作者简介：杨婕，女，河南三门峡人，中国传媒大学文学院文艺学硕士，研究方向为中国古典文论与美学。
[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2013）-9--02著名文化学者王一川曾指出，20世纪90年代的审美文化呈现出不同于80年代的如下大体风貌：性质上的泛审美、主潮上的大众文化、结构上的分流互渗、类型上的戏剧性和对话上的杂语喧哗。
简单说来，这是由纯而杂或从一向多的演进，其焦点是分化。
[1]90年代的审美文化作为当代审美文化的一部分，有其独特性所在。
当代审美文化是一个特指概念，是指在现代商品社会应运而生的、以大众传播媒介为载体的、以现代都市大众为主要对象的文化形态，这是一种带有浓厚商业色彩的、运用现代技术手段生产出来的文化。
[2]谈90年代的当代审美文化，离不开大众文化，二者有着密切的关系。
自上世纪90年代初开始，中国的社会文化现实发生了巨大的变化，尤其是市场化、世俗化以及它的文化形态——大众消费文化的兴起，使得整个中国文化“地形图”因之而被重绘。
以1992年邓小平南方讲话为标志的市场经济的确立以及快速发展，引发了社会转型的加深、加剧。
这一世俗化潮流同样也反映在文化艺术界，并引发了90年代初中期关于“人文精神”的大讨论，它的核心话题就是大众文化。
[3]90年代的文学界有余华的《活着》、贾平凹的《废都》、王朔的《你不是一个俗人》、王小波的《黄金时代》等不同风格的小说。
影视界有电视剧《渴望》、《编辑部的故事》、《北京人在纽约》以及《贫嘴张大民的幸福生活》等，有电影《大红灯笼高高挂》、《霸王别姬》、《阳光灿烂的日子》、《甲方乙方》等。
值得一提的是，随着80年代的结束，文学失去了轰动效应，到了90年代，文学借影视复苏从而实现自我重构。
[4]王朔给我们提供了一个很好的研究范例，王朔在90年代正是频频利用影视媒介对自己的持续关注而实现其文学作品的长期热销。
回望90年代的审美文化现象，“王小波热”是绕不开的。
王小波在1997年去世后，受到媒体的关注，形成了持续几年的“王小波热”现象，这一现象是非常复杂的。
作为一个独立的人文知识分子，王小波所代表的是一种精英文化，他的存在为中国人文知识分子如何定位自身提供了一种新的可能性。
说到人文知识分子，就不能不提知识界在1993年掀起的“人文精神大讨论”的论争。
这次讨论缘起于中国社会商业化过程的加速和大众文化的兴起使得人文知识分子的社会地位越来越边缘化。
虽然这次讨论没有取得实质性的结果，但是人文知识界并没有停止对这次讨论的继续思考，因为知识分子所面对的社会现实依然如故。
众所周知，80年代是新中国成立以来文学创作的辉煌时代。
进入90年代以来，伴随着电视的普及与影视的广泛传播，文学的式微已经成为一个不争的事实。
1992年提出中国社会以市场经济取代计划经济，文学体制的改革也作为一项文化政策直接提了出来。
市场化不仅改变了作家的生存方式，而且也出现了作品自身与出版运作、广告宣传相配合而构成畅销热点的现象。
[5]例如，随着90年代初期《渴望》等电视剧的成功，借助影视之力而畅销的文学作品使得王朔在90年代声名大噪。
王朔在90年代不仅参与了《渴望》和《编辑部的故事》的创作，他的小说《过把瘾就死》还被改编成电视剧《过把瘾》，《动物凶猛》被改编成电影《阳光灿烂的日子》，《我是你爸爸》被改编成电影《冤家父子》等，王朔的小说也因此实现了持续的热销。
新世纪以来，王朔的作品继续被改编，电视剧《与青春有关的日子》改编自小说《玩的就是心跳》。
当然借助影视改编而实现小说热销的也不仅仅是王朔，作家刘恒在1997年的小说《贫嘴张大民的幸福生活》先后被改编成了电影《没事偷着乐》与同名电视剧，且都获得了好评，这直接导致了小说的热销。
90年代文学借助影视而引起关注的现象，到了新世纪就更为常见了，90年代仅仅是这一文化现象的发端。
面对文学的边缘化，知名学者朱大可曾指出，文学已经动身离开这种二维书写的寄主，进入全新的视语文学时代。
文学正在像蝴蝶一样的蜕变，它丢弃了古老的躯壳，却利用新媒体，以影视、游戏和短信的方式重返文化现场。
在新科技的赞助下，文学甚至可能在三维影像里取得更年轻的容貌。
[6]以王朔为例，了解90年代文学与影视共舞的文化现象，有助于我们更为深入地理解目前文学界与影视界的一些文化现象。
与大众文化弄潮儿王朔不同的王小波代表着一种精英知识分子的立场。
“我已经40岁了，除了这只猪，还没见过谁敢于如此无视对生活的设置。
相反，我倒见过很多想要设置别人生活的人，还有对被设置的生活安之若素的人。
因为这个缘故，我一直怀念这只特立独行的猪。
”11这是王小波的杂文名篇《一只特立独行的猪》的结尾部分。
1992年王小波辞去教职做自由撰稿人，五年间写出了许多重要的作品，后来成为畅销书。
正如王一川所说，王小波生前的接受不如他死后热闹，这其中的原因很值得研究。
10我们在这里不着力解读这一现象本身，而是试图探讨“王小波热”有何启示。
王小波辞去教职、远离体制这样的行为在90年代初期并不多见，可以说他是在现实生活中践行着“特立独行”，这也使得他的作品具有“文如其人”的魅力。
但是王小波并非如同梳理于主流意识形态之外的国学英雄陈寅恪一般，担当着以天下为己任的使命感。
相反，无论是他的小说还是杂文，都极具个人化色彩，反讽与幽默运用得出神入化。
在他的作品中看不到道德说教和宏大叙事，他以智性和趣味为主构建了不寻常的文学世界。
“王小波热”在很大程度上与王小波本人及其作品的“特立独行”是相关的，且不管王小波被“误读”到何种程度，他本人却给身处文化转型时期的知识分子提供了一种新的借鉴。
在当前大众文化泛滥的时代，王小波给人文知识分子提供了更多的思考空间，也因他的离去使得“王小波热”有着继续被阐释的可能性。
王小波以独特的90年代精神解读了90年代之前中国人的生存境遇。
作为精英知识分子的代表，王小波以其独立的立场划清了与王朔为代表的大众文化的界限。
以上所谈的主要是90年代审美文化中比较具有代表性的文学现象，当然90年代文学中还有以陈染、林白等女作家为代表的“私人化写作”以及主要表现都市生活物化现实的“新写实主义”等，它们的共同特点是回避宏大叙事。
纵观90年代，其审美文化现象是纷繁复杂的。
1991年夏天在北京出现了“文化衫”事件，作为一种混合着商业目标的流行行为艺术，“文化衫”属于季节性的政治时尚。
[7]90年代的摇滚音乐也与80年代的有所不同，在商业主义的催动下，90年代“魔岩三杰”的摇滚音乐未能如80年代摇滚教父崔健的音乐一般，创作出意识形态奇迹。
总之，90年代的各种审美文化现象看似纷繁复杂，但是深入研究的话会发现它们还是有迹可循的。
当代审美文化不同于以往其他文化形态的有两点，一是经济动机上升为文化行为的主导动机，二是现代科技改变了文化的内在构成和运作方式。
这两点决定了当代审美文化的两大基本矛盾：经济冲动与文化冲动的对立，科技含量与人文含量的抗衡。
当代审美文化的所有秘密大致可以从这两大基本矛盾而得到揭示。
[8]具体到90年代来说，首先，90年代中国的头等大事是经济体制改革。
而市场经济体制的建立引起社会结构的变革，形成一种新的文化观念和文化氛围，从而改变了文艺的价值取向和审美趣味。
90年代的审美文化更具个性，呈现多元并存的趋向，这与经济体制变化带来的社会格局、文化取向的变化有着深刻的内在联系。
[9]而市场化、商业化的观念在消解以往泛化了的政治意识形态的同时，也在一定程度上导致了精神价值的消解。
其次，90年代以来各种科学技术的引进对审美文化产生的影响。
科学技术作为第一生产力，已成为当代经济发展的决定因素，但同时科学技术也是一把双刃剑。
随着影视剧的广泛传播，视觉文化已经逐渐占据主流地位，文学越发处于边缘地位。
不可忽视的是，图像化的负面作用造成了个人的肤浅和深度的缺失。
再次，90年代文化的分化，造成了人文知识分子的分化和审美文化的多样性。
从90年代起，文化开始较为明显地分化为官方文化、高雅文化和大众文化。
90年代“日常生活审美化”也是在这样一个文化大背景下产生的，尤其是依托于大众文化。
审美活动超出纯艺术的范围，渗透到大众的日常生活中。
总之，90年代的审美文化现象产生于历史的转折期与过渡期，它一方面是对于80年代文化语境的改写，另一方面也开启着新世纪的文化现象，正因为如此，研究90年代的审美文化有助于我们更为深入得理解80年代和了解新世纪的文化现象。
这正是90年代审美文化现象的价值与魅力所在。
注释：[1]、王晓明编，《人文精神寻思录》，上海，文汇出版社，1996年，第206页。
[2]、姚文放，《当代审美文化批评》，济南，山东文艺出版社，1999年，第3—4页。
[3]、陶东风主编.《大众文化教程》.桂林，广西师范大学出版社，2008年.第2—3页。
[4]、王一川.《文艺转型论——全球化与世纪之交文艺变迁》.北京，北京师范大学出版社，2011年，第56页。
[5]、洪子诚.《中国当代文学史》.北京，北京大学出版社，1999年，第384页.[6]、朱大可.《文学的终结和蝶化》.文艺争鸣 .2008年1月。
[7]、王小波，《我的精神家园》，北京，文化艺术出版社，1997年，第108页。
王一川，《京味儿文学第三代》，北京，北京大学出版社，2006年，233页。
[8]、朱大可.《流氓的盛宴》.北京，新星出版社，2006年.第246页。
[9]、姚文放，《当代审美文化批评》，济南，山东文艺出版社，1999年，第221页.[10]、魏天祥主编，《九十年代文艺新变化研究》，北京，中共中央党校出版社，2000年，第187页。