怎样练习唱歌
从零开始学唱歌的五个步骤
从零开始学唱歌的五个步骤
学唱歌的五个步骤如下：
1. 做准备：了解基本音乐知识和技巧，在唱歌之前学习一些音乐理论和声乐基本技巧，例如节奏、喉咙和呼吸控制等。
同时，准备好一个安静的地方，可以让你尽情地发声。
2. 基础练习：进行声带和喉咙的基础练习。
这些练习包括伸展和放松声带，以及锻炼你的喉咙和呼吸肌肉。
同时，学习正确的姿势和呼吸技巧，以帮助你唱歌时产生更好的声音。
3. 吐字训练：学习发音清晰的技巧。
这包括正确发音和吐字练习，以确保你的歌曲听起来清晰且易于理解。
你可以反复练习发音和字母组合，例如辅音和元音的结合，来提高你的发音能力。
4. 背谱练习：选择一首你喜欢的歌曲，尝试背谱练习。
从慢到快地练习每个音符和歌词，直到你可以无误地唱出整首歌曲。
这有助于你培养良好的节奏感和记忆力。
5. 音乐表达：学习如何表达和诠释歌曲。
尝试通过变换音调、加入情感和个人风格来让歌曲更有表现力。
观察和学习优秀歌手的演唱风格，同时开发自己的独特声音和演唱风格。
记住，学唱歌需要耐心和练习，相信自己的实力并坚持下去，你将逐渐提高并获得更好的声音。
7个练声方法和13个唱歌技巧
7个练声方法和13个唱歌技巧练声方法：1. 呼吸练习：通过深呼吸和腹式呼吸来增强呼吸控制能力。
2. 唇齿操练：练习发音，特别是清晰发音。
3. 音阶练习：逐渐提高音域和唱准能力，从低音到高音进行音阶练习。
4. 嗓音放松：通过按摩喉咙和颈部来放松嗓音，减少紧张和声音的压力。
5. 声音共鸣练习：通过使用共鸣腔体，如头腔、鼻腔和胸腔，来增强声音的共鸣效果。
6. 音域拓展：通过练习半音阶和全音阶来逐渐拓展音域。
7. 模仿练习：模仿专业歌手的演唱风格和技巧来提高自己的唱歌能力。
唱歌技巧：1. 气息控制：学会合理利用呼吸来控制声音的持久性和稳定性。
2. 声音发声：学习正确的发声技巧，如打开喉咙、放松声带等。
3. 声音共鸣：将声音引导到共鸣腔体中，使声音更加饱满和共鸣。
4. 音准训练：通过练习听音和准确地发出音符来提高音准能力。
5. 唱腔技巧：学习不同的唱腔技巧，如颤音、连音和切音等，以增加歌曲的表现力。
6. 音色塑造：学会调整口腔和喉咙的形状来改变声音的音色。
7. 表达力：通过情感投入和歌曲理解来提高歌曲的表达力。
8. 音乐感知：培养对音乐的感知能力，包括节奏感和音乐结构的理解。
9. 舞台表演技巧：学习舞台表演的技巧，如舞蹈、动作和形象展示等，以提升演唱效果。
10. 律动感：提高对音乐的律动感和节奏感，使唱歌更有活力和感染力。
11. 高难度音乐：挑战高难度的音乐曲目，以锻炼音域和技巧。
12. 合作演唱：与其他歌手一起合作演唱，锻炼合唱和和声能力。
13. 录音和反听：录制自己的歌唱作品，并反复听取，找出不足之处并改进。
唱歌六大训练方法
唱歌六大训练方法
唱歌是一项需要技巧和训练的艺术，下面是六种常用的训练方法，能够帮助歌手提高嗓音和表现能力：
1.呼吸训练
呼吸是唱歌的基础，良好的呼吸控制能够保证歌手能够持续并稳定地发声。
通过练习深呼吸、腹式呼吸和控制呼气时间等技巧，可以增加肺活量和提高呼吸的稳定性，使得歌唱更加流畅。
2.发声练习
发声练习是为了改善声音的质量和范围。
通过练习滑音、各种音阶和音程的练习，可以增强喉咙和声带的灵活性，并且拓宽音域，提高音准和音色。
3.语言发音训练
语言发音是歌曲演唱的重要因素之一，特别是在演唱外语歌曲时。
通过练习发音规则、模仿母语人士的发音，正确地表达歌词的含义和情感，可以提高歌曲的表现力和真实感。
4.律动训练
律动是指节奏和节拍的掌握，是歌曲演唱中的重要方面。
通过练习节奏感、合拍和调节音乐速度等技巧，可以让歌唱更有活力和感染力，更好地传达音乐的情感。
5.表情和感情训练
歌曲演唱不仅包括音乐的技巧，还需要传达出歌词中的情感和故事。
通过练习情感表达、音乐性和台风调整等技巧，可以提高歌曲的感染力和感情表达能力。
6.舞台表演训练
舞台表演是歌曲演唱的综合素质的体现，包括形象、仪态、舞台动作和互动等方面。
通过练习自信、用眼神和手势与观众互动、舞台动作的掌握等技巧，可以提高舞台表演的专业性和吸引力。
以上是唱歌六大训练方法，通过不断的练习和实践，歌手可以逐渐提高歌唱技巧和舞台表现能力，并更好地赢得观众的喝彩。
我想唱歌怎样练声(通用3篇)
我想唱歌怎样练声（通用3篇）我想唱歌怎样练声篇11、学会用气唱会唱歌的人唱歌会显得比不会唱歌的人要轻松，其主要原因就是在用气和用声的差距上，唱歌时注意不要多用声带，想要声音传的远要用气息发声，否则就会出现把嗓子唱哑的情况，学习唱歌时最首要的就是保护自己的声带，在每次唱歌之前首先要开腔，也就是从低音到高音之间的升降调，学习唱歌的人通常每次唱歌前都会开嗓子来调整自己的音域。
2、锻炼肺活量肺活量高的人，通常声音洪亮，所以如果你不是天生的肺活量大的人，就需要一定的锻炼，平时多做深呼吸，每次要把肺里的空气全部呼出去，并停顿五秒在缓缓放松吸气，每天练习，坚持半年你会逐渐感觉到自己的肺活量增加，另外游泳、跑步也能增加肺活量，你可以自己安排锻炼的时间和程度，同样长期坚持有效，通常第一个星期坚持过来了，后面就更好坚持下去。
3、提高音准度唱歌需要对音准进行矫正，如果你发现了自己唱的不好，不要害怕出丑而不敢再唱，对于想要学习的歌曲逐句对照，看看自己是哪里出了问题，唱歌的姿势、发声、呼吸、咬字、声调等问题，都有可能会影响到音准，最后希望你能够找到一个现实中的老师，能够带你练习一些基本的发声技巧，并帮你矫正音准，这样才能达到事半功倍的效果。
、我想唱歌怎样练声篇2其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N 多人的声音,就想那吴克群种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格.我想唱歌怎样练声篇31.为什么要练声练声又叫练嗓子，是歌唱的一种基本功训练。
唱歌发声训练方法
唱歌发声训练方法
以下是一些常见的唱歌发声训练方法：
1. 呼吸训练：深呼吸是唱歌发声的基础。
练习深吸入空气，然后慢慢用腹部和胸部将空气推出。
这有助于建立支持力量和控制呼吸。
2. 发声练习：通过发出一个稳定的音调来练习发声。
可以尝试通过发出“嗯”的声音开始，然后向上或向下调整音高。
确保声音放松自然，并且没有张力。
3. 声音放松：通过放松喉咙、颚、舌头和颈部的肌肉，可以帮助改善声音的质量。
可以尝试说话时轻轻地摇晃头部和颈部，以释放紧张。
4. 音阶练习：唱出正常的音阶练习是培养音域和准确度的好方法。
从低音开始逐渐升高音调，然后再降低音调。
5. 咬字训练：清晰地发音是唱歌中的重要因素之一。
练习用嘴唇、舌头和颚正确发音，并确保每个单词都被清楚地表达出来。
6. 音调练习：通过模仿其他歌手或演唱家的音调来练习。
注意他们如何表达情感和控制声音，并尝试将这些技巧应用到自己的演唱中。
7. 注重姿势：保持正确的姿势可以帮助你的呼吸和发音。
站直，放松肩膀和背
部，并确保你的腹部和背部能自由地膨胀和收缩。
请记住，唱歌发声是一个持续的过程，需要时间和耐心来发展。
寻求一个有经验的声乐教练的帮助也是一个很好的选择，他们可以为你提供个性化的指导和反馈。
唱歌发音练声方法
唱歌发音练声方法
以下是一些唱歌发音练声的方法：
1. 放松喉咙：在唱歌前，先放松喉咙，可以通过深呼吸、打哈欠等方式来放松喉咙。
2. 练习音阶：音阶是唱歌的基础，可以通过练习音阶来提高唱歌的音准和发音。
3. 练习音程：音程是指两个音符之间的距离，可以通过练习音程来提高唱歌的音准和发音。
4. 练习咬字：唱歌时，咬字要清晰准确，可以通过练习咬字来提高唱歌的清晰度和准确性。
5. 练习呼吸：唱歌需要良好的呼吸技巧，可以通过练习深呼吸、腹式呼吸等方式来提高唱歌的呼吸技巧。
6. 练习共鸣：共鸣是唱歌的重要技巧之一，可以通过练习共鸣来提高唱歌的音色和音量。
7. 模仿唱歌：可以通过模仿其他歌手的唱歌方式来提高自己的唱歌技巧和发音。
8. 练习歌曲：选择适合自己的歌曲进行练习，可以提高唱歌的技巧和发音。
以上是一些唱歌发音练声的方法，需要坚持练习才能取得良好的效果。
同时，唱歌时要注意保护喉咙，避免过度使用喉咙导致喉咙疼痛或受损。
唱歌的练习方法和技巧唱歌技巧与发声方法练习
唱歌的练习方法和技巧唱歌技巧与发声方法练习唱歌是一门艺术，需要不断的练习和技巧的磨炼。
下面将介绍一些唱歌的练习方法和技巧，以及发声方法的练习。
一、唱歌的练习方法1.温习基础知识：学习音乐基础知识，了解音程、调性、节奏等概念，并通过练习来提高自己的音乐素养。
2.拓展音域：先找出自己的舒适音域，然后逐渐拓展音域，练习唱高和唱低的音准。
3.强化节奏感：学习唱歌时一定要有稳定的节奏感，通过练习各种节奏的歌曲来提高自己的节奏感，例如慢速歌曲、快速歌曲、复杂的韵律等。
4.训练耳朵：通过听音乐、学习和模仿歌手的演唱来训练耳朵，提高听音准确性和音乐感知能力。
5.模仿和实践：学唱自己喜欢的歌曲，并模仿原版歌手的演唱风格和技巧，以此来提高自己的歌唱水平。
6.注重发声技巧：练习正确的发声技巧，如呼吸控制、发声部位的合理运用、干净明亮的发声等。
7.注重形体训练：唱歌时应保持良好的身体姿势，保持腹部放松，胸腹腔有充足的空气供给，以提高发声的稳定性和音质。
8.录音和评估：通过录音来评估自己的演唱水平，找出需要改进的地方并加以针对性的练习。
二、唱歌的技巧和发声方法1.呼吸控制：唱歌时要保持良好的呼吸控制，要有充足的气息，同时要合理运用腹式呼吸和胸式呼吸，使气息的流动更加顺畅。
2.声音的投射：唱歌时要注意声音的投射，尽量将声音投射到前方而不是直接通过喉头发声，以避免喉咙疲劳和声音沙哑。
3.音准的掌握：学习并熟悉音阶和音程，通过练习来提高自己的音准，使歌声更加稳定。
4.表达情感：唱歌是一种情感的表达方式，要通过音乐来传达出相应的情感，要深入理解歌曲的内涵并通过自己的演唱来传达出来。
5.发声的部位：不同的音乐类型和演唱风格需要使用不同的发声部位，有时要使用腹部和胸腔来产生更加稳定和强大的声音，有时要使用鼻腔和喉咙来产生柔和和颤音的声音。
6.声音的共鸣：唱歌时要注意调整共鸣腔道，使声音能够达到最佳的共振效果，增强音色的美感。
7.音色的塑造：通过调整发声部位和共鸣腔道，可使音色更加丰富多样，增加音乐的表现力。
歌唱家每天都用这7个方法练声
歌唱家每天都用这7个方法练声歌唱家们每天练声，到底用了什么好方法?下面是小编为大家收集关于歌唱家每天都用这7个方法练声，欢迎借鉴参考。
气息练习：吐唇哼鸣嘴唇稍前凸、放松，呼气时让嘴唇颤抖，发出似“嘟”或“噗”的声音。
先练发短音，而后再练发长音。
熟练之后，可以用这个“嘟嘟”声哼发自下向上而后再向下的滑音。
也可以哼唱歌曲的旋律。
如果开始练习时，发不出“嘟嘟”的哼鸣音，也不要着急，那就先让嘴唇颤抖发出“噗噗”的声音也行，此时要把注意力放在感受呼气时腰部和腹部的动作上。
有的人嘴唇所以不颤抖，是因为嘴唇不放松，要知道，嘴唇的颤抖，是气息通过嘴唇缝隙时，由于压强的改变而造成的，不是嘴唇用力的结果。
气息的练习还有很多，比如：用“闻花”、“闻味”的动作，练“慢吸”和“急吸”;用“吹灰尘”、“吹灭火苗”的动作来练“快呼”;用“吹火焰”使之晃动而不吹灭它来练“慢呼”;用“憋气”的办法体会腰的膨胀感;用笑的练习(哈哈大笑、嘿嘿的笑、嘻嘻的笑、哼哼的冷笑)来增强呼吸的功能。
呼吸的练习要贯彻到整个声乐的学习过程中。
即使不上声乐课，也要继续坚持练，否则，呼吸功能减退了，唱起歌来就会力不从心。
重要的哼鸣练习：咀嚼哼鸣有的学生唱歌时嗓子使劲，他们在做哼鸣时，嗓子也使劲、下巴底下的肌肉向下顶、爱捏着嗓子唱歌，为了纠正这些毛病，在做哼鸣练习时，一定要做咀嚼的动作——一边哼鸣、一边咀嚼，这就是“咀嚼哼鸣”。
初学者开始练习时，可以只在一个音上哼鸣，以后在三度或五度的范围内哼鸣，会做了之后，用咀嚼哼鸣的办法哼唱自下而上、由上而下的滑音或歌曲的旋律。
一边哼鸣、一边咀嚼的目的，是让下巴放松。
注意，哼鸣出来的声音位置，一定要稳定，不能因为嘴在做咀嚼动作而上下乱跑，哼出来的声音位置，一定要高，一定要感觉是在鼻子里头的上边，而不是在鼻子尖附近。
为了做好“咀嚼哼鸣”的练习，最好先做“咀嚼气泡音”的练习。
咀嚼气泡音“气泡音”就是运用气息吹动声带，使喉室里出现打“嘟噜”、出“泡泡”的声音效果。
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怎样练习唱歌开嗓专业训练第一阶段：未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下，每分钟呼吸16—19次，每次呼吸过程约3、4秒钟，而演唱时，有时一口气要延长十几秒，甚至更长，而且吸气时间短，呼出时间长，必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领，所以要先做：(一)“深吸慢呼气息控制延长练习”其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复废?—6次。
(二)“深吸慢呼数字练习”我们把第一步骤称为“吸提推送’，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，在“推送”同时做气息延长练习。
我们推荐三种练法A.数数练习：“吸提”同前。
在“推送”同时轻声快速地数数字“”，——口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。
B．“数枣”练习：“吸提”同前。
在“推送”同时轻声：“出东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少(吸足气)一个枣两个枣三个枣四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。
反复4—6次。
C．“数葫芦”练习：“吸提”同前。
在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”，这口气气尽为止，反复4—6次。
数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。
开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。
(三)“深吸慢呼长音练习”经过气息练习，声音开始逐步加入。
这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺)，女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。
一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。
(四)“托气断音练习”这是声、气各半练习。
双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出，我们介绍三种练习：A.一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。
反复4—6次。
B．一口气绷足，先慢，后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈，哈，哈……”锻炼有进发爆发力的断音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。
C．一口气绷足，先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚，嘿厚……”加快到气力不支为止，反复练习。
经过这一阶段练习，气为声之本，气为声之帅的气息，已基本饱满，“容气之所”已基本兴奋、活跃起来，而声音一直处于酝酿、保护之中，在此基础上即可开始准备声音练习了。
第二阶段：气、声、字的练习戏曲演员尤其京剧演员包括戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来，急着喊高音，猛喊甚至瞎喊乱喊，这往往是事与愿违的。
我们在研究喊嗓练声时，有意地先练气息不急于发声，是利于发声练习，要大家明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。
在这第三阶段，我们建议还是不急于爬音阶喊高音，而从气、声、字结合练起。
这三者关系应排成这样一个顺序：气为音服务，音为腔服务，腔为字服务，字为词服务，词为情服务。
从这个顺序中，我们可以看到字的位置居于中心，前面牵着“音”和“腔”，后面联着“词”与“情”。
当中一塌，满盘皆输。
字音的真切，决定着声音的圆润，“以字行腔”正是这个理儿。
在喊嗓练声中的字、音、气的关系，应是托足了“气”，找准了“音”，咬真了“字”。
具体方法是：用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓，以字练声，然后加快，同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。
①唇音练习：(先放慢，放大念一遍逐渐加快到念绕口令)八一百一标一兵一奔—北一坡一北一坡一炮一兵一并一排一跑—炮一兵一怕一把一标一兵一碰一标一兵一怕一碰一炮一兵一炮一②齿音练习(方法同上)四——是四，十——是——十，十四是——十四，四十——是——四十，不要把十四——说——四十，也不要把四十——说——十四，③舌音练习(方法同上)六十六岁刘老六，推着六十，六只大油篓，六十六枝垂杨柳，拴着六十六只大马猴。
④喉音练习(方法同上)山前有只虎，山下有只猴，虎撵猴，猴斗虎，虎撵不上猴，猴也斗不了虎。
⑤舌音牙音练习(方法同上)街南来了个瘸子，右手拿着个碟子，左手拿个茄子；街上有个撅子，橛子绊倒了瘸子，右手摔了碟子，左手扔了茄子⑥十三道辙字音练习风(中东)一催(灰堆)一暑(姑苏)一去(一七)一荷(波梭)一花(发花)一谢(乜斜)秋(由求)一爽(江阳)一云(人辰)一高(遥条)一雁(言前)一自(支思)一来(怀来)俏(遥条)一佳(发花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑苏)一房(江阳)一来(怀来)东(中东)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭)这样一练，你哪路音圆润，哪路音干瘪，分得清，找得准。
气、音、字练习非常实用有效。
第三阶段：吟诗、吟唱练习把吟诗、吟唱放在第四阶段目的是练习和挖掘“低音宽厚,中音圆润，高音坚韧"的嗓音素质，不盲目拔高、爬高，而是巩固中音、低音，使其音色华美、音质纯正，保住一条好听好用的嗓子，同时锻炼高音的坚韧有弹性。
此时的念白练唱都是无伴奏的，演唱更难，要求更高，在第三阶段练，有气、音、字垫底，是一个台阶一个台阶爬上来的，嗓音并不疲劳，练习有实效，把握性大。
①吟诗一般选各个行当的定场诗，因为角色刚刚上场，要给观众留下第一印象，并使他们停止议论，安静下来，所以定场诗应是声调较高，不急不慢，是角色自己兴趣志向的自我剖析，韵律性极强，必须好好练，又适合于喊嗓、练声、练习。
比如《击鼓骂曹》祢衡的定场诗，“口似悬河语似流，全凭舌尖压诸侯，男儿何得擎天手，自当谈笑觅封侯”；再如《挑华车》中岳飞的定场诗“明亮亮盔甲射人斗牛宫，缥缈缈旌旗遮住太阳红，虎威威排列着明辅上将，雄纠纠胯下驹战马如龙”。
在万物苏醒，万象更新的清晨你可以尽情发挥练嗓。
②吟唱：具有念白吟诵相夹，半唱半念交相辉映的特点，比吟诗更难，其情感更宜抒发，其音律更宜舒展，正好用来喊嗓发声。
半吟半唱如引子，例如，《宇宙锋》赵艳容上半吟(念)“杜鹃枝头泣，(吟唱)血泪暗悲啼。
”再如阳平关》曹操(半吟念)“只手(吟唱)独擎天，奇勋已早建，(半吟念)虚名扶汉祚，(吟唱)时势魏将迁”。
直接吟唱如《秦琼卖马》“好汉英雄困天堂，不知何日回故乡”，再如《清风亭》“年纪迈，血气衰，年老无儿绝后代”，“听妈妈高声唤悲哀，想必是为姣儿失却了夫妻恩爱”。
③京白(普通话)吟诗：为现代戏表演念词而练习，如用吟诗的旋律，念《毛主席诗词》“天高云淡，望断南飞雁，不到长城非好汉”等。
再如念现代戏一些经典道白，“久旱的禾苗逢甘霖，点点记在心”，“千枝万叶一条根，都是受苦人”等，都是喊嗓练声的好素材。
传统大段念白及一些贯口练习也可在这一阶段锻炼气息和发声。
第四阶段：弧形气声练习这是京剧里非常独特的一种发声技巧，它像舞蹈里的弹跳，跳起来蹲下去又弹起来，也像体育里的掷铅球，转起来，缩回来，再掷出去，气息和声音推出形成一条／型，抛物线，拉回来，再抛出去。
如武生：啊／咳／老生：马／来／花脸：酒／喔啊＼来／丑：啊／哈／青衣：苦／哇／容⌒禀／这类双弧形气、声，如不好好练，极容易出“岔音”，“转”或“呲花”。
一般要领是：运好气——托好字(像“汉语拼音”一样分解字音)——抛出去——收——再抛出去，控制好气息、音量，选出最佳音色，一环扣一环，相得益彰。
尤其程派吟诵的“容——禀”似断不断、细若游丝、欲断又起至饱满地送到家。
归音归韵更是需要努力练习和掌握的。
第五阶段：爬音阶及高难音练习“嘎调”、“翻高”、“高腔”是演唱中不可缺少的，我们称其为高难音。
在喊嗓练声中练习这路音，注意不可多练，关键是找方法找位置，如果拼命去喊去叫，前面练习的会全部做废，还会伤及嗓子。
练习这路音最忌挤、卡、捏、压、强努、硬拼横气。
老先生说“如字要高唱不必用力反呼(使拙劲去喊)，惟将此字做狭做细，做锐，做深，则音自高矣……，凡遇高扬之字照上法将气提起送出……则听者已清晰明亮，唱者又不费劲。
”这里有窍门，有方法，要根据自己的实际条件，去摸索，去探求。
教你用呼吸法唱出高音一位声乐专家说过：由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。
因此声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说。
其实掌握了正确的呼吸方式不仅能让你在KTV大显身手，更能让你锻炼出平坦的腹部，丰满的胸部。
用呼吸控制歌声底气不足，音域不宽，都可以通过学习呼吸技巧来改善。
歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸不大一样。
平时，人们交谈时所需音量较小，气息浅，不需要很大的力度，而且我们说话时连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。
唱歌是为了抒感，是要唱给别人听的。
因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息。
因此唱歌时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，是后天训练出来的。
唱歌时的呼吸运动主要包括三个步骤。
1、吸气：用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。
背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，屏住呼吸然后再缓缓将气吐出。
2、吐气：唱歌用气时，仍要保持吸气状态。
这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。
在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。
3、唱歌时要有气息支持点：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。
没有经过呼吸训练的人，唱歌时常常脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来，都是与气息支持点没有保持住有关。
反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。
流行音乐演唱方法欧美通俗演唱方法，主要是已富有激情和即兴的表演方式来体现。