论民族管弦乐队的发展变迁与组织排练

论民族管弦乐队的发展变迁与组织排练
作者：周海涛
来源：《北方音乐》2019年第04期
【摘要】20世纪80年代以来，我国民族管弦乐艺术在创作和发展上取得了翻天覆地地变化，尽管当前我国民族管弦乐队在编制上尚无统一的规范和标准，但各声部的基本结构已然生成，基于此，文章在论述了我国民族管弦乐队的诞生及发展趋势后，分别从优化拉弦乐器组的民族特征、规范弹拨乐器组的力量意图、提升吹管乐器组的音响效果这三个方面论述了民族管弦乐队的组织排练策略。

【关键词】民族管弦乐;管弦乐队;发展变迁;组织排练
【中图分类号】G47; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;【文献标识码】A
前言
我国的民族管弦乐队指的是中国民族乐器的合奏表演组织，它起始于清朝末年的大同会，兴起于20世纪50年代，在发展的过程中基于我国民族乐器特性的基础上，借鉴了西洋交响乐队的编排理念、结构以及技法等，组建成了一种较为新型的、有别于我国民间乐队的器乐合奏形式。

基于这样的创建背景，我国民族管弦乐队在合奏过程中便极具乐器特色、风格特色以及音色特色，无一不体现出我国民族艺术文化的特殊品质与民族精神。

随着时代的发展和社会审美的进步，我国民族管弦乐队在发展变迁和组织排练的过程中，更应重点掌握好各民族乐器性能、重视保留民族音乐的韵味，创作和演奏出更多具有我们民族特色的民族管弦乐作品。

一、民族管弦乐队的诞生及发展
（一）民族乐队的多样化组合
我国的民族管弦乐队作为民族音乐在时代中发展的产物，与中国传统民间乐队以及西洋管弦乐队均不一样，其在诞生和组合之初，在参照西方交响乐队的编制结构和配器思维，立足于我国民族器乐特色以及精神品质的前提之下，组合成了我国所特有的民族管弦乐队，并最终主要由拉弦乐器组、弹拨乐器组、吹管乐器组、打击乐器组的组合形式出现在大众面前。

这种乐队组合形式具有规模大、音域宽广、声部齐全、音色鲜艳等特点，非常有利于表现出具有重大主题的、大型乐曲作品，甚至非常适合现代音乐会的演奏方式。

尽管，当前音乐界对中国民族管弦乐队中民族乐队的组合形式及其用法还存有一定的争议，但这并不妨碍人们对民族管弦乐队的继续探索。

人们甚至开始在民族管弦乐队中加入西洋乐器和改良乐器，如小提琴、大提琴、低音笙、大阮之类的中、低音乐器等在现代民族管弦乐
队的加入，就有效地弥补了中国传统乐队中中低音声部相对不足和薄弱的缺憾，也为我国民族管弦乐队中民族乐队的多样化组合提供了更多的可能。

（二）民族器乐的巧妙运用与发挥
在中国民族管弦乐队漫长的发展过程中，人们开始对音色有了独特的审美追意识，开始在关照乐队音响的整体平衡感下，奇妙地挖掘出了更加富有情感色彩的民族器乐音色。

特别是新中国成立以来，各类新型民族管弦乐队的建立以及传统乐器的改革，使民族管弦乐队在音色的纯化、音位的增加、音量的扩大方面都产生了较大的变化，进而生成了诸多新型弹拨乐器。

新型弹拨乐器尽管有着较少的演奏旋律，但其以柳琴、扬琴、琵琶、中阮、大阮、筝等声部为主，使民族管弦乐队在演奏过程中更具韵律和民族特色，充分体现出了我国民族乐器的长久历史、繁多形制。

同時，中国民族管弦乐队在演奏的过程中，还可以通过重新设计伴奏声部的节奏型，为乐曲的演奏发展带来更多风格魅力，进而体现出民族特色。

因此，民族管弦乐队在演奏过程中，调整好民族器乐之间的音色平衡，采用一件（或几件）乐器甚至一个乐器组的领奏，其他乐器助奏的形式，使民族管弦乐队所拥有的众多音色独特的乐器，都可以开发出其音色特质。

（三）民族管弦乐的国际化发展趋势
20世纪80现代以来，随着中国音乐文化与外界交流的扩大化，民族管弦乐不仅成为了中国老百姓所喜爱的音乐形式，并且还深得我国周边国家和地区民众的青睐。

民族管弦乐在国际化发展趋势中，整体体现出了演奏水平日益精熟、演奏曲目日益丰富、乐队实力日益增强等特点。

其中香港中乐团是一支有着一流演奏水平、训练有素的职业民族管弦乐团，其以独特的风格、严格的管、雄厚的实力而著称，一直深受国内外音乐界高度认同;台湾地区的高雄市立国乐团、台北市立国乐团、台湾实验国乐团是台湾地区民族管弦乐的职业乐队，其在发展的过程中，非常注重台湾本土民乐特色，走的是独到而特色的本土化民族管弦乐创作和发展之路;新加坡的中国民族管弦乐队有近200余家，尽管其成立比较晚，但其乐队编制、阵容等逐年扩展，在发展水平上处于世界一流水平，与香港民族管弦乐队发展的模式颇为相似;日本大阪的“日本华乐团”是中国民族管弦乐演出的代表团体，整个舞团非常庞大，保留了相当一部分原汁原味的中国民族管弦乐曲目，在协调和拓展中国民族管弦乐方面发挥了重大作用。

除了上述国家和地区，在美国、加拿大、英国等国家也有许多规模不等的中国民族管弦乐队，这些或职业化或半职业化的中国民族管弦乐队，均为中国弦乐走国际化发展之路做出了重大贡献。

二、民族管弦乐队的组织排练
（一）优化好拉弦乐器组的民族特征
我国民族管弦乐队中的拉弦乐器在胡琴的基础上发展起来，其种类繁多，主要包含二胡、板胡、中胡、高胡、马头琴等乐器，这种乐器组成形式擅长以各种不同的弓法和指法来塑造多种多样的民族音乐形象，具有音色柔和、表现力丰富、歌唱性旋律明显等特点。

因此，民族管弦乐队在组织和排练过程中可以从以下几个方面优化好拉弦乐器组的民族特征：
第一，要重点从各民族音乐文化里挖掘和呈现民族音乐风格和民族乐演奏技巧，在演奏作品题材、立意以及结构的布局上，都要关照好运行节奏、展开旋律、色彩对比、和声与复调的组合等;
第二，要注重培养民族管弦乐队整体文化素养，只有整个演奏团队对民族文化、民族音乐有了深刻而细致的体会，才能够敢于和乐于尝试管弦乐队的演奏方式，通过更具内涵民族情感与演奏技法相结合，展现出更加鲜明、自然、个性化的民族管弦乐作品;
第三，要明确拉弦乐器的音色特点，一方面知道其演奏优势主要集中在中音区、次高音区以及低音区。

不盲目地扩展拉弦乐器组的编制，以试图增强其在高音区和极高音区的位置;另
一方面重视使用民族管弦乐队中拉弦乐器组二胡与高胡的演奏技巧，重点从控制其音量衰减、增强其音色穿透力方面进行指挥演奏。

（二）规范好弹拨乐器组的力量意图
弹拨乐器组在民族管弦乐队中有着举足轻重的地位，特别是在一些音域广泛、半音齐全的作品的演奏中，其音量具有不会忽然变化的优势。

民族管弦乐队中的弹拨乐器与许多，并且不同的乐器之间在音色和演奏上均存在不小的差异，这无疑会给多乐器集中演奏带来不小的难度。

因此，民族管弦乐队在组织和排练过程中可以从以下几个方面规范好弹拨乐器组的力量意图：
第一，要让弹拨乐器组与拉弦乐器组可以展开充分配合，共同组建好民族管弦乐队的弦乐基础，其中琵琶、柳琴、中阮、大阮等可以作为弹拨乐器组的基础，扬琴可以作为穿插补助性乐器。

同时，为了增强弹拨乐器组的力量效果，组织排练者还可以适当地增加柳琴与阮的数量;
第二，要注重弹拨乐器组与拉弦乐器组的平等互利关系，如有必要，可以对民族管弦乐队中的基础乐器进行取舍，积极舍弃会影响整体音响效果的乐器，比如说乐队中的古筝、三弦、箜篌等色彩乐器，可以根据实际排练情况考虑是否有必要纳入其中;
第三，要注意让弹拨乐器组去弥补拉弦乐器组在演奏效果上的不足之处，从而获取更为广泛的音域范围，收获更为丰富的音响效果。

比如说，弹拨乐器组中有26个席位，那将其设计
成2个扬琴位、4个柳琴位、6个琵琶位、6个大阮位、8个中阮位，就可以獲得更多力量意图。

（三）提升好吹管乐器组的音响效果
在中国民族管弦乐队中，吹管乐器组常常会出现中间力量薄弱、群体力量分散的情况，这无疑会影响整个乐器组的音响效果。

基于这样的情况，组织排练者大体上可以通过加强中坚力量乐器的乐队配置，以及对乐器进行适当取舍的方式来增强吹管乐器组的音响效果。

为了便于区分，我们不妨以音色和吹奏方式将吹管乐器划分成笛子类、笙类、唢呐类这三个乐器门类，因此，民族管弦乐队在组织和排练过程中可以从以下几个方面提升好吹管乐器组的音响：
第一，要注重笛子的声部之冠功能，尤其在吹管乐器组的中音区、高音区、极高音区上，可以配置短膜笛1支、长膜笛2支、无膜笛2支，以增强整个乐队的音响效果;
第二，要注重唢呐在吹管乐器组的声部力量，在低音区、中音区、少量高音区中的安排为主，建议以加键式唢呐的形式，配置低音唢呐2支、中音唢呐4支、高音唢呐2支，以此来增强吹管乐器组的和声、旋律效果;
第三，要注重强化笙群在吹管乐器组的中坚力量，根据不同曲目设置好笙群，控制好笙群的音域、稳定好笙群的音准、丰富好笙群的和声功能，从而塑造出明亮的高音、醇厚的低音以及柔美的中音，以增强吹管乐器组的音响效果。

三、结论
当前我国民族管弦乐队的发展和组织排练均具有一定的实验性质，尚处于探索的过程之中。

因此，未来民族管弦乐队的发展还应在认知和把握其优势、薄弱环节的基础上，进行适当的调整和重组。

这就要求我们的民族管弦乐队的创作者和组织排练者，能够坚定不移地持有民族情怀，在继承我国优秀民族音乐文化传统的基础上，借鉴和取舍好西方优秀音乐文化，并最终厘清和形成属于我们自己的、承上启下的民族管弦乐队文化。

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