苏轼名篇
春宵苏轼
春宵一刻值千金，花有清香月有阴．歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉．
花影苏轼
重重叠叠上瑶台，几度呼童归不开。刚被太阳收拾去，却教明月送将来。
题西林壁
横看成岭侧成峰，
远近高低各不同。
不识庐山真面目，
只缘身在此山中
饮湖上初晴后雨
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
惠崇春江晚景
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
赠刘景文
荷尽已无擎雨盖, 菊残犹有傲霜枝.
一年好景君须记, 最是橙黄橘绿时.
念奴娇·赤壁怀古
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。
人生如梦，一尊还酹江月。
苏轼《水调歌头》
明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年？
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，
高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间！
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，
此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
苏轼——[江城子]《乙卯正月二十日夜记梦》
十年生死两茫茫，不思量，自难忘不。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬃如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
苏轼——《蝶恋花》
花褪残红青杏小。
燕子飞时，
绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，
天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。
墙外行人，
墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，
多情却被无情恼。
苏轼——《定风坡》
莫听穿林打叶声，
何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
关于苏轼诗词的名句集锦
【篇一】 1、末不可以强于本，指不可以大于臂。 2、新月如佳人，出海初弄色。 3、孰知鹰的特性，才能让鹰抓住猎物。 4、但愿人长久，千里共婵娟。 5、欲识潮头高几许，越山浑在浪药中。 6、君子不重则不威。 7、退一步安乐法，说三个好喜欢缘。 8、一片西风作楚声，卧闻落叶打窗鸣。 9、玉宇琼楼，乘鸾来去，人在清凉国。 10、横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。 11、大江来从万山中，山势尽与江流东。 12、志量恢弘纳百川，邀游四海结英贤。 13、报国之心死而后已。 14、人皆养子望聪明，我被聪明误一生。惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿。 15、楼外楼，山外山，楼山之外人未还。人未还，雁字回首，早过忘川。抚琴之人泪满衫，扬花萧萧落满肩。 16、乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 17、人生如逆旅，我亦是行人。 18、苟非吾之所有，虽一毫而莫取。 19、人间有味是清欢。 20、墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。 【篇二】 1、冰肌玉骨，自清凉无汗。 2、古之立大事者，不惟有超世之材，亦必有坚忍不拨之志。 3、笔所未到气已吞。 4、但愿人长久，千里共婵娟。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。 5、十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 6、休对故人思故国，且将新火试新茶，诗酒趁年华。 7、春色三分，二分尘土，一分流水。 8、嫣然一笑竹篱间，桃李漫山总粗俗。也知物有深意，故遣幽人在空谷。 9、春宵一刻值千金，花有清香月有阴。 10、明月几时有，把酒问青天。 11、成书在理不在势，服人以诚不以言。 12、此心安处是吾乡。 13、拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 14、大江东去，浪淘尽，千古风流人物。 15、浮云时事改，孤月此心明。 16、春花无数，毕竟何如秋实。 17、故人应在千山外，不寄梅花远信来。 18、便欲乘风，翻然归去，何用骑鹏翼。 19、十年生死两茫茫。 20、不识庐山真面目，只缘身在此山中。
苏轼古诗文-诗歌鉴赏及答案
一、阅读下面这首宋诗，完成下面小题。 和董传①留别苏轼 粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。厌伴老儒烹瓠叶②，强随举子踏槐花③。 嚢空不办寻春马，眼乱行看择婿车④。得意犹堪夸世俗，诏黄⑤新湿字如鸦⑥。 【注】①董传:字至和，洛阳（今属河南)人。曾在凤翔与苏轼交游，即将赴汴京春试。②瓠叶:化用《诗经?小雅》“幡幡瓠叶，采之亨之”(“亨”同“烹”）的典故，言其宴席上菜肴粗陋、简约。 ③踏槐花:唐代有“槐花黄，举子忙”俗语，槐花落时正是举子应试的时间，后因称参加科举考试为“踏槐花”。④择婿车：唐代进士放榜，例于曲江亭设宴。其日，公卿家倾城纵观，高车宝马，于此选取佳婿。⑤诏黄：即诏书，诏书用黄纸书写，故称。⑥字如鸦:诏书写的黑字。 14. 下列对这首诗的赏析，不正确的一项是 A. 首句本应写作“生涯裹粗缯大布”，词人颠倒词序增强了画面感，而且表示这种清贫是董传的生活常态。 B. 颔联连用两个典故，说明董传志向远大，不甘心过这粗茶淡饭的贫苦日子，决心通过科举考试出人头地。 C. 颈联中“寻春马”“择婿车”两个典故，暗含苏轼对董传的讽劝，希望他不要被京城的浮华迷乱了心智。 D. 诗歌刻画了董传形象，他虽衣衫朴素，但饱读诗书，满腹经纶，平凡的衣着掩不住乐观向上的精神风骨。 15. 全诗表达了作者哪些思想感情？请简要分析。 二、阅读下面这首宋词，完成下列小题。 六幺令·天中节①苏轼 虎符缠臂，佳节又端午。门前艾蒲青翠，天淡纸鸢舞。粽叶香飘十里，对酒携樽俎。龙舟争渡，助威呐喊，凭吊祭江诵君赋。
感叹怀王昏聩，悲戚秦吞楚。异客垂涕淫淫，鬓白知几许？朝夕新亭对泣②，泪竭陵阳③处。汩罗江渚，湘累已逝，惟有万千断肠句。 【注]①天中节即端午节。②新亭对泣，语出《世说新语·言语》:“过江诸人，每至美日辄相邀新亭藉卉饮宴。周侯中坐而叹曰:‘风景不殊，正自有山河之异’。皆相视流泪。”③陵阳，屈原第二次被流放，最后到了陵阳。 14. 下列对这首词的赏析，不正确的一项是 A. 词的上片通过描写“虎符缠臂”“门插艾蒲”“放飞纸鸢”“饮酒食粽”“龙舟竞菠”“诵赋祭吊”几个场面写出端午节的盛况。 B. 词中运用“新亭对泣”的典故准确贴切，是因为屈原当时流放在外、痛心国难的心情与晋时渡江避难的中原人士非常相似。 C. 本词咏今叹古，“借古而启今”。上片极力描摹端午诸种盛况，下片感怀屈原人生经历。本词的写作重点在上片。 D. 词中有景，景中寓境。上片一幅幅生动的民俗风景画扑面而来，景境如画；下片一幕幕沧桑的历史再现眼前，一唱三叹。 15. 一般认为，词中的“异客”是指屈原你是否同意这种解读？请结合诗句说明你的理由。 三、阅读下面这首宋诗，完成下面小题。 郭纶① 苏轼 河西猛士无人识，日暮津亭阅过船。路人但觉骢马瘦，不知铁槊大如椽。 因言西方久不战，截发愿作万骑先。我当凭轼与寓目②，看君飞矢集蛮毡。 【注】①这是苏轼23岁时的作品。郭纶本为河西弓箭手，屡有战功。仁宗康定元年九月，西贼寇三川寨，郭纶固守，定川堡得不陷。②寓目：过目，观看。 11．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是( )(3分) A．首联中提到郭纶本是河西勇士，如今却无人认识；这位昔日猛将只是在傍晚时分，闲坐渡口，看经过船只来打发时间。
苏轼诗词的风格特点分析复习过程
苏轼诗词的风格特点 分析
苏轼是北宋文坛革新的杰出领袖，也是宋代乃至中国历史上一个全能的文学天才。他在文学理论上强调“文”、“艺”并重，丰富了美学理论；他的文艺散文，以隽婉的风格和流畅的笔调，显示出诱人的艺术境界；他的诗歌思想深邃，技巧纯熟，代表了北宋诗歌的最高水平；在词章创作方面更显示了无以伦比的艺术才华，他“以诗为词”，提高了词的表现力，不仅“一洗绮罗香泽之态”，写下了豪放与旷达的千古绝唱，开创了豪放词派，而且“寄妙理于豪放之外”，把宋词浓丽深婉的特色提升到一个崭新的境界。前人多将苏词归于豪放一派，其实苏词风格是多样化的：既超迈豪放，又至情深婉；既放达深旷，又隽秀清逸。本文仅就其词风的豪放、婉约与清旷进行初步的分析论证。 一、气势恢弘、激情磅礴的豪放风格 苏轼开创了豪放词风，是豪放词的代表，他能够借助瑰丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情，将充沛激昂或悲壮苍凉的激情融入词中，并开拓了词的写作范围。 （一）气势磅礴、场景宏阔雄壮 气势恢弘。苏词的豪放词有气势豪迈飞动、场景宏阔雄壮的特点。如：《念奴娇·赤壁怀古》大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。 这是一首著名的豪放词，磅礴的气势、壮美的场景、雄浑的境界，正是豪放词风的体现。词的上片写景，描写赤壁的景色，前三句，仿佛是描述远景，长江水浩浩荡荡，滔天波浪如大浪淘沙，送走了一代风流人物；次三句，描写近景，目光投向赤壁古战场；上片最后两句，是上片景物描写的总结。下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为的主要特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象，并由
苏轼的名句
苏轼是北宋留诗最多的诗人，诗词几千首，文几千首，名句何其多！ ⑴春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。（《水龙吟》） ⑵但愿人长久，千里共婵娟。（《水调歌头》） ⑶乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。（《念奴娇》） ⑷殷勤且更尽离觞。此身如传舍, 何处是吾乡！(《临江仙》） ⑸殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。（《鹧鸪天》） ⑹竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。（《定风波》） ⑺回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。（《定风波》） ⑻万事到头都是梦，休休。明日黄花蝶也愁。（《南乡子》） ⑼拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。（《卜算子》） ⑽碧纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠。（《阮郎归》） ⑾持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。（《江城子》） ⑿欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。（《江城子》） ⒀十年生死两茫茫，不思量，自难忘。（《江城子》） ⒁枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！（《蝶恋花》） ⒂山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。（《浣溪沙》） 二、苏轼诗歌名句集录 ⑴人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。（《和子由渑池怀旧》） ⑵人生识字忧患始，姓名粗记可以休。（《石苍舒醉墨堂》） ⑶水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子，淡汝浓抹总相宜。（《饮湖上，初晴后雨二首（其二）》） ⑷暮鼓朝钟自击撞，闭门孤枕对残红。（《书双竹湛师房二首（其二）》） ⑸横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 不识庐山真面目，只缘身在此山中。（《题西林壁》） ⑹竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。（《惠崇〈春江晚景〉二首（其一）》） ⑺野水参差落涨痕，疏林欹倒出霜根。 扁舟一棹归何处？家在江南黄叶村。（书李世南所画秋景二首（其一）》） ⑻荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。 一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。（《赠刘景文》） 三、苏轼散文名句集录 ⑴使天而雨珠，寒者不得以为糯，使天而雨玉，饥者不得以为粟。（《喜雨亭记》） ⑵凡物皆有可观。苟有可观，皆有可乐，非必怪奇伟丽者也。（《超然台记》） ⑶事不目见耳闻，臆断其有无，可乎？（《石钟山记》） ⑷昔者以声律取士，士杂学而不志于道；今也以经术取士，士知求道而不务学。（《曰喻》） ⑸方求黑时嫌漆白，方求白时嫌雪黑。（《书墨》）
苏轼 柳永 李清照 辛弃疾
《宋词四首》背景资料 一代有一代之文学： 诗经→先秦散文（诸子散文、历史散文）→楚骚→汉赋→魏晋骈文→唐诗→宋词→元曲→ 明清小说 宋词简介： 宋词是一种新体诗歌，标志宋代文学的最高成就。作词又称填词，调有定格，句有定数，字有定声。诗和词都属于韵文的范围，但诗只供吟咏，词则入乐歌唱。 词又称长短句、诗余，最早出现在唐、五代时期。宋词句子有长有短，便于歌唱。因是合乐的歌词，故又称曲子词、琴趣等。 词有词牌，即曲调。一定的词牌反映着一定的声情。比较常用的词牌约100个，如《水调歌头》、《念奴娇》、《如梦令》等等。 词的篇幅长短不一，可分为小令、中调和长调三种： 小令（58字以内） 中调（59一90字以内） 长调（91字以上，最长的词达240字） 词的段落也有数种，一段的称为单调，两段的称为双调，三段或四段的称为三叠或四叠，其中以双调者为多，通常把双调词的第一段称为上片、前阕或上阕，第二段称为下片、后阕或下阕； 词按音乐又有令、引、近、慢之别。 “令”一般比较短，早期的文人词多填小令。“引”和“近”一般比较长。 “慢”又较“引”和“近”更长，盛行于北宋中叶以后，有柳永“始衍慢词”的说法。 宋词风格： 豪放派：以苏轼、辛弃疾为代表，多写对社会生活的种种观察与感受。 婉约派：以柳永、李清照为代表，多写闺情、离愁、闲绪。 奉旨填词柳三变——柳永 柳永（约984年—约1053年），北宋著名词人。 ?婉约派最具代表性的人物，代表作《雨霖铃》。 ?原名三变，后改名永，排行第七，又称柳七。官至屯田员外郎，故世称“柳屯田”。?由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于繁华的都市生活，在“浅斟低唱”中寻找寄托。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。词作流传极广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。 解说柳永： 真正的宋词是从柳永开始的，宋词到柳永才完全摆脱了五代那种含蓄委婉的词风，采用或创制大容量的长调，层次丰富的铺写，融抒情，叙事，说理，写景于一体，展示宋代市民生活，这才是宋词不同于前代的地方。 柳永原名柳三变，主要活动于仁宗时期，也就是十一世纪上半叶后期。他出身官宦人家，但年轻时行为比较放荡，经常出入歌楼酒馆，与歌伎舞女厮混，因而不为统治集团所重。他精通音律，乐工有什么新鲜曲儿都请他填词。据说凡有井水喝的地方，就有人会唱他的词，可见他在中下层人民大众中名气有多大。他在一首词里说，既然时代抛弃他，金榜题名没有指望，那就不如干脆听其自然，在歌楼酒馆里与意中人寻欢作乐，抛开人世虚幻的功名——鹤冲天 黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣游狂荡。何须论得
咏物词的常见手法
咏物词的常见手法 提到词，人们一般习惯于这样的一种思路，即上片写景，下片抒情或者发议论感慨。咏物词亦如是，上片描写、状物，下片议论感慨抒情。其实这种写法不错，但终究属于一种比较传统的思路和写法，易流于单调老套，读多了便觉乏味。故印象中按这种写法的精品似乎不多。现代人毛泽东的《沁园春雪》可能是因为太熟悉的缘故，很适合做例子。 咏物诗不能单纯咏物，这在过去讨论咏物诗的境界问题时已经提到过。咏物词亦然。上面说的那种写法其实是可以成立的，但如果设一比喻，大致相当于咏物诗的第二层境界，取法于中耳。咏物词在南宋词中已经手法千变万化，技巧达到了空前高度，后人难再逾越。我个人以为，宋词的最高成就在南宋，而南宋词的最高成就在咏物，故下面讲一些我在读宋人咏物词时就手法结构方面的感受。 一、循环往复法： 宋词至周邦彦，其手法已颇繁复，章法细腻多变，虽身在北宋，实开南宋诸家之先河。继之白石、梅溪、草窗、碧山、玉田诸人终于将长调的技巧发挥到极致。而颇能代表这一切的，就是咏物词。在这些词中，作者往往独运匠心，把时间、空间表面上打乱，实际上又思路缜密，把错综复杂的情感变化用若连若断、细腻而绵长的一股潜气来贯穿，使读者紧紧地跟着作者的思路连绵起伏，循环往复式地层层递进，最终达到欣赏和融合的境地。 咏物词中，这种手法的运用似乎从清真始。其花犯《咏梅》实堪代表，白石的《暗香》亦是如此。碧山的花犯《苔梅》、玉田的红情《荷花》大抵如是。以清真之花犯为例，“粉墙低，梅花照眼，依然旧风味”是写眼前景，是现在，依然二字交代清晰。“露痕轻缀。疑净洗铅华，无限佳丽”是继之的状物和抒情。“去年胜赏曾孤倚，冰盘共燕喜。更可惜、雪中高土，香篝熏素被”转入对过去的回忆。下片开头“今年对花最匆匆，相逢似有恨，依依愁悴”又转回眼前，“吟望久，青苔上、旋看飞坠”是眼前景继之。“相将见、脆圆荐酒，人正在、空江烟浪里”是从眼前想到未来，而不仅时间上变化，场景亦变，是为空间之变也。“但梦想、一枝潇洒，黄昏斜照水”是想象于未来时空之人的幽思，而这个未来时空里的人思的却还是异时异地之人事也。如此循环往复，真真是百转千回。而表面上写梅花，都是在梅花的大背景下写人事，写情事，梅与情交替反复，美不胜收。 这种写法的特点，是咏物中穿插感情变化，故时空交替正好有助于此。它往往是以时间线索为主，穿插空间线索，最后达到咏物、叙事、抒情的目的。 二、四面环绕法： 这种方法于咏物词中特别常见。以物为中心，从四面八方来描写，中间穿插感情变化，看上去散乱，实际上条理非常清晰，中心突出。苏轼的水龙吟《扬花》、清真的水龙吟《梨花》、稼轩的贺新郎《赋琵琶》皆为此例。其余白石的疏影《梅花》、齐天乐《蟋蟀》，碧山的齐天乐《蝉》、《萤》，玉田的疏影《梅影》以及南宋末期诸多同题咏物诗《春水》、《红叶》等等莫不如此。现以玉田之《梅影》为例：“黄昏片月”，起笔先交代影的环境，继之连续用七笔来描写七种影子的状态。“似碎阴满地，还更清绝”写清绝影。“枝北枝南，疑
苏轼的诗文名篇赏析
苏轼的诗文天地 教学目标： 1.初步学习苏东坡的诗文名篇（共16首/篇），感受其诗文风格的多样性。 2.在学习诗词的基础上，了解苏东坡的思想和人格魅力。 教学过程： 提示——（1）可以选择其中的部分诗文来学。（2）在学生通读的基础上，抓住每一首诗的诗眼，了解诗文的写法和意境即可，不必深究。（3）熟读成诵。 1.六月二十七日望湖楼醉书五绝（其一） 黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。 卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。 解读：诗人苏轼先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。 2.饮湖上初晴后雨 水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 解读：在善于领略自然并对西湖有深厚感情的诗人眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。从“晴方好”“雨亦奇”这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见诗人即景挥毫时的兴会及其洒脱的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，诗人苏轼之情表现无遗。 3.於潜僧绿筠轩（节选） 可使食无肉，不可使居无竹。 无肉令人瘦，无竹令人俗。
人瘦尚可肥，俗士不可医。 解读：一个人，最重要的是思想品格和精神境界。只要有了高尚的情操，就会有松柏的孤直，梅竹的清芬，不畏强暴，直道而行，卓然为人；反之，就会汲汲于名利，计较于得失，随权势而俯仰，视风向而转移，俗态媚骨，丑行毕现。 4.题西林壁 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 不识庐山真面目，只缘身在此山中。 解读：两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。 5.惠崇春江晚景 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。 解读：诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。 6.惠州一绝 罗浮山下四时春，卢橘杨梅次第新。 日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。 解读：苏东坡因仕途坎坷曾经想避世遁俗，又因恋恋不忘国运民生终于没能做到归隐山林。在岭南时，东坡先生的内心正处于这种出世与入世两难的心境之中。“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”正是这种两难心境的形象描述。 7.卜算子黄州定惠院寓居作 缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
苏轼诗词《花影》原文译文赏析
苏轼诗词《花影》原文译文赏析 《花影》 宋代：苏轼 重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。 刚被太阳收拾去，却教明月送将来。(却教一作：又教) 【译文】 亭台上的花影一层又一层，几次叫仆人去清扫都扫不掉。 傍晚太阳下山花影刚刚消失，可是月亮升起，花影又重重叠叠出现了。 【注释】 重重叠叠：形容地上的花影一层又一层，很浓厚。 瑶台：华贵的亭台。 几度：几次。 童：男仆。这两句说，亭台上的花影太厚了，几次叫仆人扫都扫不掉。 收拾去：指日落时花影消失，好像被太阳收拾走了。 教：让。 送将来：指花影重新在月光下出现，好像是月亮送来的。将，语气助词，用于动词之后。这两句说，太阳落了，花影刚刚消失，明月升起，它又随着月光出现了。
【赏析】 这是一首咏物诗，诗人借吟咏花影，抒发了自己想要有所作为，却又无可奈何的心情。全诗自始至终着眼于一个“变”字，写光的变化，写花影的变化，传达出诗人内心的感情变化。 这首诗自始至终着眼于一个“变”字，写影的变化中表现出光的变化，写光的变化中表现出影的变化。第一句中“上瑶台”，这是写影的动，隐含着光的动。为什么用“上”，不用“下”，因为红日逐渐西沉了。第二句“扫不开”写影的不动，间接地表现了光的不动。光不动影亦不动，所以凭你横扫竖扫总是“扫不开”的。三四两句，一“收”一“送”是写光的变化，由此引出一“去”一“来”影的变化。花影本是静态的，诗人抓住了光与影的相互关系，着力表现了花影动与静，去与来的变化，从而使诗作具有了起伏跌宕的动态美。 写光的变化，写花影的变化，归根到底是为了传达诗人内心的感情变化。“上瑶台”写花影移动，已含有鄙视花影之意；“扫不开”写花影难除，更明现憎恶花影之情；“收拾去”写花影消失，大有庆幸之感；“送将来”写花影再现，又发无奈之叹。诗人巧妙地将自己内心的感情变化寓于花影的倏忽变化之中，使诗作具有言近旨远，意在言外的含蓄美。 花影本来很美，诗人却“几度呼童”去“扫”，原来诗人是用讽喻的手法，将重重叠叠的花影比作朝廷中盘踞高位的小人，正直的朝臣无论怎样努力，也把他们清除不掉，去了一批，又上来一批。“上瑶台”写花影移动，已含有鄙视花影之意；“扫不开”写花影难除，更明现憎恶花影之情，比喻正直之臣屡次上书揭露
李清照
一、导入新课 二、介绍李清照其人其词 １、前期的李清照 李清照出身于书香门第，父亲李格非师从苏轼，是著名经史学家；母亲王氏出身名门，也知书善文。李清照从小接受良好的文化教养，工书，能文，精通音律。18岁嫁给门当户对的太学生赵明诚为妻，婚后的生活相当美满，二人志趣相投，能在一起读书，品诗论文，收集和鉴赏古籍、器物和金石刻等。赵明诚有一段时间出外游学、出仕为官，李清照便常常以诗词排遣寂寞，表达对丈夫的思念之情。 ２、后期的李清照 1125年金入侵宋朝，两年后北宋灭亡，从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。他们一家被迫南迁避难，两年后即1129年赵明诚在赴官途中染病身亡，留下李清照孤苦伶仃一个人。这期间她不但承受着政治上的压力，而且大量书画、研墨被盗，孤独一身，各地漂泊，境况极其凄惨，尝尽了丧夫之痛、流离之苦和亡国之恨。 ３、李清照前后期词的不同 前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。 南渡后，国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。 三、听《醉花阴》朗诵及看《声声慢》视频 １、醉花阴 薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 ２、声声慢 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！ 三、探讨两首词的意象及情感 （一）默读并思考 １、这两首词的共有意象是什么？ ２、这两首词的共有情感是什么？ （二）师生解答 １、两首词共有的意象 （１）酒：东篱把酒黄昏后 三杯两盏淡酒 （２）风：帘卷西风 晚来风急？ （３）黄昏：东篱把酒黄昏后 梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。 （４）黄花: 人比黄花瘦。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
苏轼诗词的风格特点分析
苏轼是北宋文坛革新的杰出领袖，也是宋代乃至中国历史上一个全能的文学天才。他在文学理论上强调“文”、“艺”并重，丰富了美学理论；他的文艺散文，以隽婉的风格和流畅的笔调，显示出诱人的艺术境界；他的诗歌思想深邃，技巧纯熟，代表了北宋诗歌的最高水平；在词章创作方面更显示了无以伦比的艺术才华，他“以诗为词”，提高了词的表现力，不仅“一洗绮罗香泽之态”，写下了豪放与旷达的千古绝唱，开创了豪放词派，而且“寄妙理于豪放之外”，把宋词浓丽深婉的特色提升到一个崭新的境界。前人多将苏词归于豪放一派，其实苏词风格是多样化的：既超迈豪放，又至情深婉；既放达深旷，又隽秀清逸。本文仅就其词风的豪放、婉约与清旷进行初步的分析论证。 一、气势恢弘、激情磅礴的豪放风格 苏轼开创了豪放词风，是豪放词的代表，他能够借助瑰丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情，将充沛激昂或悲壮苍凉的激情融入词中，并开拓了词的写作范围。 （一）气势磅礴、场景宏阔雄壮 气势恢弘。苏词的豪放词有气势豪迈飞动、场景宏阔雄壮的特点。如：《念奴娇·赤壁怀古》大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。 这是一首著名的豪放词，磅礴的气势、壮美的场景、雄浑的境界，正是豪放词风的体现。词的上片写景，描写赤壁的景色，前三句，仿佛是描述远景，长江水浩浩荡荡，滔天波浪如大浪淘沙，送走了一代风流人物；次三句，描写近景，目光投向赤壁古战场；上片最后两句，是上片景物描写的总结。下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为的主要特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象，并由此联想到自己华发早生，功业无成，不免产生人生如梦之感。总体来看，这首词从江水的东流，感受到时光的逝去，进而把江山与人物合写，使“江山如画”与“风流人物”都
苏轼诗词赏析
苏轼诗词与赏析 【年代】：宋【作者】：苏轼【作品】：水调歌头 【内容】： 明月几时有，把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年？ 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇， 高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺， 此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 苏轼（1037—1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。 《水调歌头》 赏析： 赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。 明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。“人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。” 苏轼——[江城子]《乙卯正月二十日夜记梦》 十年生死两茫茫，不思量，自难忘不。 千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬃如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。 相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 赏析： 一片深情，情深到归于寂静无声。十年生死相隔，十年苦苦 追忆，十年相思，十年孤寂，十年辛酸和着泪一滴一滴积攒，和着泪一行一行流淌。 无语相对处，字字沥血，柔肠才寸断。梦境之中，已是如此；清辉松影之下，一人独对芳魂时，又是何等彻骨的凄凉！写到此处如断弦之音，逼人潸然泪下，真是无情到此也断肠。 苏轼——[江城子]《密州出猎》 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。 锦帽貂裘，千骑卷平冈。 为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬃微霜，又何妨！ 持节云中，何日遣冯唐？ 会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 赏析： 意气风发，豪气干云，发前人未发之语，寒风烈酒，尽洗绮罗香泽之态，大歌慷慨豪越之曲，此词也须执铁板唱来，方能入耳。气势如挟风雷，东坡为人豪爽豁达，才能作此等佳篇流传于世。 苏轼——《浣溪沙》 照日深红暖见鱼， 连村绿暗晚藏乌。 黄童白叟聚瞧盱。 麋鹿逢人虽未惯， 猿猱闻鼓不须呼。 归家说与采桑姑。 赏析： 深红绿暗景，黄童白叟人，其乐融融，热闹非凡。麋鹿猿猱跑来与人共欢，如见其眼神四转，既怯且喜的样子，机灵可爱之
有关苏轼名人名言大全
有关苏轼名人名言大全 有关苏轼名人名言大全 1、天涯何处无芳草，多情却被无情恼。 2、发愤识遍天下字，立志读尽人间书。 3、崇德而定势，行又而忘利，修修而忘名。 4、一任秋霜换鬓毛，本来面目长如故。 5、不识庐山真面目,只缘身在此山中。 6、欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 7、愿随壮士斩蛟蜃，不愿腰间缠锦绦。 8、故书不厌百回读，熟读深思子自知。 9、人不可以苟宝贵，亦不可以图贫贱。10、世事如今辣酒酿，交友自古春云薄。11、发奋识遍天下字，立志读尽人间书。 12、春宵一刻值千金，花有清香月有阴。13、大江东去，浪淘尽，千古风流人物。14、文武之功，未有不以得人而成者也。15、古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。16、有客无酒，有酒无肴；月白风清，如此良夜何？17、枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。18、天下有大勇者，猝然临之而不惊，不故加之而不怒。19、横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。20、会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。21、君子以其身之正，知人之不正；以人之不正，知其身之所未正也。22、旧书不厌百回读，熟读精思子自知。23、长淮忽过天远近，青山久与船低昂。24、腹有诗书气自华，读书万卷始通神。25、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。26、横看成岭侧成峰，远近高低各不同。。27、苟非吾之所有，虽一毫而莫取。。 28、慎重者，始若怯，终必勇；轻发者，始若勇，终必怯。29、十年生死两茫茫，不思量，自难忘。30、日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。31、乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 32、竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。33、古之成大事者，不惟有超世之才，亦有坚忍不拔之志。34、匹夫见辱，拔剑而起，挺身而斗此不足为勇也。35、君子之所取者远，则必有所待；所就者大，则必有所忍。
两宋咏物词的审美特征
两宋咏物词的审美特征Ξ 周 晴 分类号 I20712 文献标识码 A 文章编号 1008-2743(2000)04-0043-02 咏物,作为一种“曲径通幽”的艺术表达方式,自有其不可替代的美学意义———它以含蓄、委婉、朦胧、隽永的艺术风格,复杂、有趣的多重意象,为文学之园提供了一种美的形式。 自然美的形象往往是单向性的,但在咏物词中,它却往往表现为丰富多彩的意象,使人浮想联翩,趣味盎然。咏物词不仅能对自然美进行精工细刻,而且能巧妙地把社会美揉进自然美之中,把人类的情感、社会价值、道德观念和自然物的某些特征联系起来,使自然物发生种种变化,使鸟虫花木皆具灵性,春风秋月亦通人情。这样本无感情可言的自然物就变成了可近、可亲、可感、可知的审美对象了。这种转变,不是自然科学原理的演绎,而是个人的主观联想的产物。 词人表现自然物的美,是多层次的。在词中,物象的审美结构并不是艺术创造的终极旨趣,它只是情感传达的中介形式,起着传递与再创造功能。二者的融合有两方面的含义:一是情语的加入;二是与人物的相思相爱相关的“以物拟人”。 情语的加入在两宋咏物词中是非常宽泛的,它涉及到咏物词的方方面面,表现最多的当属花卉草木,禽鸟鱼虫。苏轼《水龙吟》咏杨花词中有“寻郎”、 “离人泪”等情语;其《定风波?红梅》中有“好睡”、 “冰脸”等情意;史达祖的《双双燕》从成双作对的燕子“栖香正稳”带出“愁损翠黛双蛾,日日画阑独凭”的闺怨;王琪咏柳词《望江南》有“愁黛空长描不似,舞腰虽瘦学难成”的怨情。这些情语的加入,是词人心态的转变,即由纯闲适的审美状态向情感召唤的转变。 其次是“以物拟人”,咏物即咏人,或词面写物,词底写人;或物与人交融写去。比如苏轼在惠州的《西江月》: 玉骨那愁瘴雾,冰姿自有仙风。海仙时遣探 芳丛,倒挂绿毛么凤。 素面常嫌粉,洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空,不与梨花同梦。 这是一首咏梅词,实际上是借梅来赞颂其侍妾朝云的。据《词苑丛谈》引《冷离夜话》云:“朝云者姓王氏,钱塘名妓也。苏子瞻宦钱唐,绝爱幸之,纳为侍妾。朝云初不识字,既事子瞻遂学书,粗有楷法,又学佛,亦通大义。子瞻贬惠州,家妓多散去,独朝云依岭外,子瞻甚怜之,赠之诗云:‘不似杨枝别乐天,恰如通德伴伶元,……’未几,朝云病且死,诵金刚经四句偈而绝葬惠州栖禅寺松下。子瞻作咏梅《西江月》以悼之云:……。”词中用“玉骨”、 “冰肌”、 “芳丛”、绿毛么凤”、 “唇红”、“高情”等写梅花,同时也是喻指朝云梅花般的端丽、莹洁,“高情”二句着重写梅花亦是写朝云的高洁品格,表达了作者对朝云的深切爱恋。黑格尔在谈到抒情诗的审美观照时说过:“诗却只是使人体会到事物内心的观照和观感,尽管它对实在的外表形状也须加以艺术处理。从诗创作这种一般方式来看,在诗中起主导作用的是这种精神活动的主体性,即使在进行生动鲜明的描绘中也是如此……”(黑格尔《美学》第三卷)。黑格尔所谓“精神活动的主体性”,是主体“我”的情感、理知、想象、感知等审美心理要素,所谓“实在的外表形状”则是指客体“物”。作为抒情诗的咏物词,其审美主体与客观对象的关系,我国古代词论家也有明确的识见:刘熙载说:“昔人咏古咏物,隐然只是咏怀,盖其中有我在也。”(《艺概》卷四)词中有“我”在,物象、景观不单是客观描写,而“我”起着主导作用,这就肯定了主体性艺术创造的必要性。故词人往往通过写物把自己的情感世界表现出来。如姜夔不少咏梅、咏柳之作,题为咏物,但并不着 第19卷 第4期2000年7月 曲 靖 师 专 学 报 JOURNA L OF QU J I NG NORM A L C O LLEGE V ol.19 N o.4 July2000 Ξ收稿日期:1999-05-15 作者系曲阜师范大学中文系研究生 (山东曲阜 273165)
苏轼诗词文的主题分类赏析
苏轼诗词文的主题分类赏析 苏轼，北宋著名的政治家、文学家、书画家。说到他，我们总能随口吟出他的许多脍炙人口、千古流传的诗词、文章。的确，这些诗文早已成为我们广大人民群众血肉中丰厚的文化养料，须臾不可分离。他是这样伟大而富有魅力，他的豪放，他的洒脱，他的忧思，他的孤独等等，无不吸引着读者。那么，他坎坷的人生在他的笔下都有着怎样的表达？笔者不揣浅陋，试图通过解读他的人生轨迹，捕捉住他豪迈的笑容中隐藏的更深层的情感因素。 一、壮怀激烈立志报国 苏轼少有大志，小时候在家读书，读到《后汉书》中的《范滂传》，说范滂“慨然有澄清天下之志”，后来杀身成仁、舍生取义，立即就问他的母亲程夫人：“轼若为滂，母许之否？”可见他天性中就有忠义的一面。这种报国之情在《江城子·密州出猎》中可见一斑。 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 本篇作于熙宁八年（公元1075年）冬。四年前，苏轼因与王安石政见不合自愿请求外任，自杭州来至北方边郡密州任知州。他除了在各地任上致力于地方政绩外，一直要求大用于世。当时西北边事紧张。熙宁三年（公元1070年），西夏大举进攻环、庆二州。四年，陷抚宁诸城。“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”就是指宋与西夏的战事。这首词上片出猎，下片请战，不但场面热烈，音节嘹亮，而且情豪志壮，顾盼自雄，精神百倍。词中，苏轼自比孙权，表现了出猎者的英豪；又自比魏尚，希望被朝廷重用。整首词昂扬奋发，豪迈遒健，一扫传统柔婉的词风，为苏轼豪放词的代表作之一。 二、心忧天下与民同乐 苏轼从来就是一个好官，不管自己仕途有多坎坷，总是心忧天下，勤政爱民。在任上，他做了许多利国利民的好事，比如在徐州时治水患，在杭州时疏浚西湖，建造长堤（苏堤）等等。老百姓的忧乐他时刻挂在心上，有文为证。 《喜雨亭记》是苏轼于嘉佑六年(公年1061年)在凤翔府任判官时所作。苏轼到凤翔府任职的第二年，建官舍，行政事，凿池引流，美化环境，但不巧的是当地整整一个月没有下雨，旱情显现，灾情就会是必然的结果了。大旱望云霓，百姓的忧愁是可想而知的。他和百姓们一样盼望下雨，望眼欲穿，结果是“乙卯乃雨，甲子又雨”。那么，这些雨够不够呢？“百姓以为未足，丁卯大雨，三日乃止！”下得透，下得足，下得实在。要说好雨，喜雨，这才真正称得上是好雨，喜雨!我们甚至可以想见与百姓们一样为了这场好雨歌之舞之足之蹈之，欣喜若狂的情形了。事实上，这场大雨产生的欢快气氛是显而易见的：“官吏相与庆于庭，商贾相与歌于市，农夫相与忭于野，忧者以喜，病者以愈……”这是一幅万民同乐官民同欢的喜庆图啊，我们仿佛也同苏轼一起融入了庆祝喜雨的场景之中。 而《浣溪沙》是表现与民同乐的另外一首词。 簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。 这首词写的是“谢雨”途中的感受。在“谢雨道上”，经过长途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，“簌簌”之声传来耳际，并好象有什么东西打在身上和头巾上。这时，他才意识到：这是枣花落在身上。接着，耳边又传来吱吱呀呀的声响，越往前走，这响声便越浓，从南，从北，从四面八方传来，不用看也不用问，这是熟悉的缫车的响声。从响声中，意识到，他已进入村中了。这时，突然一阵叫卖声传入耳鼓，定睛一看，原来是一位披着“牛衣”的农民坐在古老的柳树荫中，面前摆着一堆黄瓜……下片写的感受和意识活动。“酒困路长惟欲睡”是对上片的补充。因为酒意未消，路途遥远，人体困乏。“日
苏轼的千古名句
苏轼的千古名句 ★古之立大事者，不惟有超世之材，亦必有坚忍不拨之志——宋·苏轼 ★明月几时有，把酒问青天——宋·苏轼 ★大江东去，浪淘尽，千古风流人物——宋·苏轼 ★但愿人长久，千里共婵娟——宋·苏轼 ★春宵一刻值千金，花有清香月有陰——宋·苏轼 ★欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜——宋·苏轼 ★江山如画，一时多豪杰——宋·苏轼 ★一点浩然气千里快哉风 ★竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 ★人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。 ★十年生死两茫茫．．不思量．．自难忘
★横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中——宋·苏轼 ★末不可以强于本，指不可以大于臂——宋·苏轼 ★一篇向人写肝肺，四海知我霜鬓须——宋·苏轼 ★报国之心死而后已——宋·苏轼 ★似花还似飞花，也无人惜从教坠。抛爱傍路，思量却是，无情有思——宋·苏轼 ★杳杳天低鹘没处，青山一发是中原——宋·苏轼 ★至言不繁——宋·苏轼 ★退一步安乐法，说三个好喜欢缘——宋·苏轼 ★笔所未到气已吞——宋·苏轼 ★竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知——宋·苏轼 ★志量恢弘纳百川，邀游四海结英贤——宋·苏轼 ★人皆养子望聪明，我被聪明误一生——宋·苏轼 ★夕陽无语燕归愁——宋·苏轼
★欲识潮头高几许，越山浑在浪药中——宋·苏轼 ★新月如佳人，出海初弄色——宋·苏轼 ★春花无数，毕竟何如秋实——宋·苏轼 ★嫣然一笑竹篱间，桃李漫山总粗俗。也知物有深意，故遣幽人在空谷——宋·苏轼 ★日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人——宋·苏轼 ★春花无数，毕竟何如秋实——宋·苏轼 ★一片西风作楚声，卧闻落叶打窗鸣——宋·苏轼 ★日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人——宋·苏轼 ★新月如佳人，出海初弄色——宋·苏轼 ★一片西风作楚声，卧闻落叶打窗鸣——宋·苏轼 ★嫣然一笑竹篱间，桃李漫山总粗俗。也知物有深意，故遣幽人在空谷——宋·苏轼 ★可使食无肉，不可使居无竹；无肉令人瘦，无竹令人俗；人瘦尚可肥，俗士不可医——宋·苏轼
苏轼 辛弃疾 李清照介绍
拓展材料（一） 苏轼 （一）苏轼生平 苏轼(1037年1月8日—1101年8月24日)，字子瞻，号东坡居士，眉州眉山人，北宋著名文学家。宋仁宗嘉佑二年(1057)中进士。神宗时，因反对王安石的新法被贬任地方官。1079年（元丰二年），苏轼到任湖州还不到三个月，被小人陷害，以“文字毁谤君相”的罪名，被捕入狱，史称“乌台诗案”。苏轼坐牢103天，几次濒临被砍头的境地，出狱后，苏轼被降职为黄州团练副使（相当于现代民间的自卫队副队长），时年44岁，这个职位相当低微，并无实权，苏轼到任后，曾多次到黄州城外的赤壁山游览，写下《赤壁赋》《后赤壁赋》《念奴娇·赤壁怀古》等千古名作，以此来寄托他谪居时的思想感情。宋哲宗时，旧党当权，召还为翰林学士；新党再度秉政后，58岁又贬惠州。61岁谪往海南儋州，宋徽宗即位，太后陈氏执政，召苏还京。1101年北返途中病逝，死于常州。 (二)苏轼思想 （1）苏轼思想较复杂，虽以儒家思想为主，但老庄哲学和释道思想也很浓厚。苏轼为人耿直，才意迈峻，重节操。(1)苏轼在被贬黄州之前，时值壮年本身比其他的士大夫文人早熟得多，刚进入仕途时意气风发，儒家的积极入世占据他思想的主导，并且早年苏轼接受儒家经典教育，他胸怀大志、坚忍不拔，用儒家的道德规范要求自己。 (2)乌台诗案之后苏轼被贬黄州，仕途第一次跌入谷底，但在黄州的五年中，苏轼也不是一味地消极避世，纵观他的心态从一开始的惊魂未定到对自身前程命运的担忧，对家人冷暖的惦念，可以说这五年概括为由苦闷到渴望超脱，这一时期道家思想的词作比重极大，尽管此时期释家思想的词作量寥寥，但释家思想与道家思想从成分划分上，同为出世遁世，而且两者在苏轼的出世思想上融合一处，很难强分。因为这一时期释道思想在苏轼词作中占主导地位。 (3) 元祐时期苏轼仕途崛起，任礼部郎中，这一阶段也是苏轼一生中仕途最为顺畅的时期，压抑已久的儒家思想再次被唤醒，摒除了私心杂念，“舍身报国”的儒家精神在苏轼身上表现得更为纯粹。此时的苏轼已经开始逐步做到三种思想融合一体的超凡脱俗。 (4) 苏轼步入老年仕宦生涯再一次发生振动，但此时的苏轼已充分具备了处变不惊的思想素质，已经真正地做到了三教合一，思想再一次得到升华，词作也再创辉煌.。
从苏轼、周邦彦、姜夔词看宋代咏物词的特征
从苏轼、周邦彦、姜夔词浅析宋代咏物词的特征咏物，在中国古代诗词中，是一个常见的传统体裁，咏物词是宋词的一种重要的题材类型，同时也是我国古代咏物文学的重要组成部分。宋词中的咏物篇数量之多，不甚枚举，以其独特的写作手法、巧妙的写作技巧成为中国文学史上重要的组成部分。本文就以苏轼、周邦彦、姜夔的咏物词为例浅析宋代咏物词的特点。 苏轼的咏物词特点 一、运用拟人化手法，充分展开想象。咏物词通常使用的手法是“拟人化”。《全唐词》所辑的苏轼的咏物词中，有11首使用拟人手法。《水龙吟·次韵章质夫杨花词》将杨花比拟成一位春日思妇，全词写离别的闺怨。写杨花离枝坠地，犹如思妇被弃，貌似“无情”，实是“有思”。而思妇的柔肠百转、娇眼困酣，恰犹如柳枝的细软婉曲，柳叶的飞坠无定。杨花随风飘舞，起落往返；思妇离魂寻郎，飞越万里，莺呼梦回，既摄杨花之魂，又摄思妇之神。从“晓来雨过”着笔，去追踪杨花的最终归宿。不想唯见池萍零乱，三分春色，委身黄土，付于流水，了无踪迹。至此，思妇的惜春、恨春之情，连同“美人迟暮”之感，就被发掘得淋漓尽致了。 二、“以诗为词，虽小小咏物，亦贵得风人比兴之旨。唐五代北宋人词，不甚咏物，南渡诸公有之，皆有寄托。”一般说，北宋咏物词重在自然明快和涵浑的意境，不甚寄托。南宋兴咏物词，重在字句的工巧和典故的运用，尤重寄托。苏轼的《卜算子》咏雁，既体现了北宋咏物词的艺术风格，又开南宋咏物寄托的先声。“幽人独往来”，是实写，但亦如飞舞于月空的缥缈孤鸿，此实中有虚。“缥缈孤鸿影”，是虚写，但亦如静夜徘徊于小院的幽人，则虚中见实，虚实映衬，人鸿合一，形神十分鲜明丰满。其实，词作反映的是作者贬黄时期的一种复杂的心理状态。词人偶见孤鸿掠影，一时景与情会，遂将无限眷恋、哀怨、幽愤之情，清高自守，自甘寂寞之志，尽借孤鸿形象倾吐而出。 周邦彦的咏物词特点 周邦彦所做的咏物词既丰富，如咏新月、春雨、梅花、梨花、杨柳等，又将身世飘零之感、仕途沦落之悲、情场失意之苦与所用之物融为一体，为南宋咏物词的重寄托开启了门径。 一、开创了一种人格化的咏物词
论苏轼的咏物词
论苏轼的咏物词 11涉外1班20111001121 卢文静摘要：苏轼的词题材广泛，其中的咏物词颇具特色。苏轼的咏物词多为借物抒情，体现了词人复杂的思想和矛盾的世界观。其词常用丰富的想像、新奇的比喻、拟人、夸张、双关等手法构成其浪漫主义艺术风格。咏物词虽不始于苏轼却盛于苏轼，苏轼的咏物之作达三十余首，不但数量多，而且质量亦颇高。本文将对苏轼的咏物词进行大略的艺术分析。 关键词：苏轼，咏物词，艺术分析。 《全宋词》中所辑录苏轼的词共358首，其中咏物词30首。且咏物的题材涉猎广泛，极具代表。咏物词的托物言志在苏轼这里发挥的淋漓尽致，他在咏物词中多次借梅荷、榴花、孤雁、月光等表现自己的清高、孤傲性格。苏轼的词风少见词的艳科俗流，其旷达风格及其艺术特色值得我们深入探究。 苏轼的咏物词明丽雅致，可以说并非豪放词风。“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。”这是其词作《蝶恋花》中的上阙，残红，青杏，燕子，人家，这些意象更近乎于婉约词风。“枝上柳绵”二句广为传诵的佳句。王世贞《花草蒙拾》说：“‘枝上柳绵’恐屯田缘情绮靡，未必能过。孰谓东坡公但解作‘大江东去’耶？”苏轼词风格的多样性表明，他革新词风并非单纯地反对婉约一派，而是要改变婉约风格独占词坛的局面，使词的风格由一元化朝多元化方向发展。 《蝶恋花》的上阕写暮春之景，景中有情，喜愁交错。下阕写人，墙外行人，墙里佳丽，创造了一种只闻其声，不见其人的境界。下阙的“多情却被无情恼”，笑者不知而无情，思者多情而不能传情，因而陷入更深的惆怅烦恼之中。作者在这微妙的心理刻画中，给人留下了富有人生哲理的联想。其缠绵婉约的情思、少年男女之间的淡淡情愁说不尽、道不明，这其中的感情自然不是豪放词情。 “文似看山不喜平”，词亦忌直露。苏轼的咏物词有些不直接描写所咏之物，