校本舞蹈教案
校本课程舞蹈教案
徐寨镇刘寨小学舞蹈课外兴趣小组一、教学设计理念：舞蹈，是一门综合的富于动感的艺术，学校的舞蹈教学是根据学生身心发展的要求，通过训练和表演，锻炼学生身体，发展身体素质，提高学生的动作协调性和动作美感，同时陶冶学生的情操，对学生进行思想教育和审美教育，培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。
二、教学设计特色：小学“自主、合作”舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导，学生为主体，合作创编为主线，让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后，根据自己对音乐的理解和感受，通过小组讨论、组际交流的形式，集思广益，共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。
使儿童在自主愉悦的气氛中，闻乐而动，闻歌起舞，在“练中逐步感知音乐语言，在“乐”中掌握基础知识、基本技能，在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。
通过热烈活跃、自主合作的教学活动，使学生的视觉、听觉、肤觉、运动觉得到充分、协调、均衡的发展，这不仅有利于培养学生对舞蹈的兴趣，还进一步增强了群体协作的意识，促进学生对音乐的感受力，开发学生的想象力、表现力和创造能力，全面整体性地提高班级学生的音乐素质。
舞蹈课教案1教学内容：扶把组合练习准备活动：以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。
扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。
组合练习：通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。
教学过程准备活动：1、胸腰练习，教师逐个活动2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习扶把练习1、擦地2、小踢腿3、吸弹撩腿学习新课5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚1——8左脚旁吸腿。
小学舞蹈教材教案模板
小学舞蹈教材教案模板随着社会的发展和人们对教育的不断追求，舞蹈教育在小学教育中的地位逐渐得到重视。
为了更好地指导小学生的舞蹈学习，教师需要准备一份完整的教案。
下面是一份，供教师参考。
一、教学目标1. 知识目标：学生能够掌握舞蹈动作和技巧，了解舞蹈的基本元素。
2. 能力目标：培养学生的舞蹈表现能力，提高动作的协调性和灵活性。
3. 情感目标：激发学生对舞蹈的兴趣，培养学生的艺术欣赏能力。
二、教学重点与难点1. 教学重点：培养学生的舞蹈表现能力，提高动作的协调性和灵活性。
2. 教学难点：教师如何引导学生感受舞蹈的美，培养学生的艺术欣赏能力。
三、教学内容与教学步骤1. 教学内容：（1）舞蹈基本功训练：包括舞蹈姿势、平衡感、身体协调性等。
（2）舞蹈动作学习：根据不同舞蹈作品的特点，教授相应的舞蹈动作和技巧。
（3）舞蹈创作与表演：引导学生进行简单的舞蹈创作，并进行表演。
2. 教学步骤：（1）热身准备：进行一些简单的热身活动，如伸展运动、肌肉拉伸等，为后续的舞蹈训练做好准备。
（2）基本功训练：通过一些简单的基本功训练，如站姿练习、平衡训练等，培养学生的身体协调性和平衡感。
（3）舞蹈动作学习：教授相应舞蹈作品的动作和技巧，让学生跟随教师进行学习，并逐渐提高难度。
（4）舞蹈创作与表演：引导学生进行简单的舞蹈创作，可以是个人创作或小组创作，并进行表演。
四、教学辅助手段与方法1. 教学辅助手段：音乐播放器、音乐素材、舞蹈视频等。
2. 教学方法：示范教学法、启发式教学法、合作学习法等。
五、教学评价与反思1. 教学评价：通过观察学生的舞蹈表演、听取学生的自我评价以及教师的评价，综合评价学生的舞蹈学习情况。
2. 教学反思：根据学生的学习情况和教学效果，及时调整教学方法和内容，提高教学质量。
以上是一份小学舞蹈教材教案模板，教师可以根。
有关舞蹈的教案3篇
有关舞蹈的教案3篇有关舞蹈的教案3篇有关舞蹈的教案1指导思想：当前世界各国对中小学校学生艺术素质的培养都相当重视，从幼儿园到小学、中学，一般都设置了舞蹈课程。
1988年，我国国家教委也曾下达了《全国学校艺术教育规则（1988~2023）》，把实施艺术素质教育作为加强精神文明建设的重要组成部分，强调中小学校开展普及性艺术教育，开设艺术舞蹈课，通过德智体美各个方面全面培养学生，从而提高全民族的整体素质。
作为一种艺术，舞蹈追求艺术美，并具有教育功能、认知功能和审美愉悦功能。
舞蹈能够促进人们身心全面的发展，是美育的重要手段之一，它使人的动作协调、反应灵敏、有力地促进人脑迅速地发育成长；使人筋骨柔韧、肢体强健、精神振奋、心灵净化，增强人们之间的情感交流和社会凝聚力，对人们的道德情操的教育有着深远的影响。
为使更多的孩子有更多的艺术实践机会，我们将贯彻落实党中央关于加强素质教育的精神，根据少儿的身心特点，开展有计划的、科学的、系统规范的艺术教育培训工作，促使孩子们健康成长。
特编订如下校本教材。
教学目标：舞蹈训练旨在对少儿进行气质、形体塑造。
在音乐舞蹈中表现美、感受美，尝试不同风格的舞蹈组合。
在进行技能技巧训练的同时，激发孩子们的创造性思维，增加自信，学会展现自我。
陶冶性格和品德，获得美的熏陶，审美能力、想象力和创造力将得到进一步的培养和发展。
舞蹈队的成立，旨在提高我校学生的综合素质，为舞蹈特长生搭建发展特长、展示自我的平台，也为丰富我校学生的课余生活。
并为区、市艺术节排练舞蹈。
教学要求：通过舞蹈专业课使学员学会有关舞蹈的技能，掌握一些舞台艺术表演的方法，会表演一些富有情趣的舞蹈小品，并在实践活动中不断提炼情感，增强技艺，提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力，努力为校园文化增添光彩，并为创建学校特色添砖加瓦。
训练目的：1、培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。
2、训练扎实的基本功如：腰、腿、胯的软度及开度。
小学民族舞蹈校本教案模板
小学四年级学生二、教学内容《草原小骑手》——蒙古族舞蹈三、教学目标1. 让学生了解蒙古族舞蹈的基本特点和风格。
2. 通过学习《草原小骑手》舞蹈，提高学生的节奏感和协调性。
3. 培养学生对民族文化的兴趣和热爱。
四、教学重点1. 蒙古族舞蹈的基本步伐和手势。
2. 舞蹈中的节奏感和协调性。
五、教学难点1. 舞蹈动作的准确性和流畅性。
2. 学生在舞蹈中的情感表达。
六、教学准备1. 音乐《草原小骑手》。
2. 道具：马鞭、红绸等。
3. 舞蹈场地：宽敞的教室或操场。
七、训练方式1. 教师示范讲解。
2. 学生分组练习。
3. 小组展示。
4. 全班共同练习。
（一）情境导入（5分钟）1. 教师播放音乐《草原小骑手》，引导学生感受蒙古族音乐的独特魅力。
2. 提问：同学们，你们知道这首歌是哪个民族的歌曲吗？它描述了什么场景？3. 学生回答后，教师简要介绍蒙古族的风土人情和舞蹈特点。
（二）学习舞蹈（20分钟）1. 教师示范《草原小骑手》舞蹈，并讲解舞蹈的基本步伐和手势。
2. 学生跟随教师学习舞蹈，注意动作的准确性和节奏感。
3. 教师巡回指导，纠正学生的错误动作。
（三）分组练习（15分钟）1. 学生分成小组，进行舞蹈的分组练习。
2. 教师观察各小组的练习情况，并进行针对性的指导。
（四）小组展示（10分钟）1. 各小组进行舞蹈展示，教师和其他学生进行评价。
2. 教师鼓励学生积极参与，表达自己的情感。
（五）总结与拓展（5分钟）1. 教师对本次课程进行总结，强调舞蹈中的重点和难点。
2. 鼓励学生在课后继续练习，感受民族舞蹈的魅力。
九、教学总结1. 本节课通过学习《草原小骑手》舞蹈，让学生了解了蒙古族舞蹈的基本特点和风格。
2. 学生在练习过程中，提高了节奏感和协调性。
3. 培养了学生对民族文化的兴趣和热爱。
十、课后作业1. 学生回家后，向家人介绍蒙古族舞蹈的特点。
2. 家长协助学生练习舞蹈动作，共同感受民族舞蹈的魅力。
十一、注意事项1. 教师在教学中要注意学生的安全，避免发生意外。
初中舞蹈校本课教案
初中舞蹈校本课教案二、课程目标：1. 让学生了解和掌握舞蹈的基本知识和技巧，提高学生的舞蹈素养。
2. 培养学生的舞蹈兴趣，丰富学生的课余生活。
3. 提高学生的身体素质，增强学生的协调性和灵活性。
4. 培养学生的团队协作精神，提高学生的综合素质。
三、教学内容：1. 舞蹈基本知识：舞蹈的起源、分类、特点等。
2. 舞蹈基本技巧：舞步、舞姿、手势等。
3. 舞蹈组合：各种风格的舞蹈组合。
4. 舞蹈表演：学生的舞蹈表演实践。
四、教学过程：1. 课堂导入（5分钟）：教师以谈话方式引导学生回顾上一节课的内容，为新课的学习做好铺垫。
2. 舞蹈基本知识学习（10分钟）：教师讲解舞蹈的起源、分类、特点等基本知识，学生认真听讲、记录。
3. 舞蹈基本技巧学习（10分钟）：教师示范舞步、舞姿、手势等基本技巧，学生跟随教师一起练习，教师及时纠正学生的错误。
4. 舞蹈组合学习（10分钟）：教师教授一种风格的舞蹈组合，学生跟随教师一起学习，分组练习。
5. 舞蹈表演实践（10分钟）：学生分组进行舞蹈表演，其他学生观看，教师点评并指导。
6. 课堂小结（5分钟）：教师总结本节课的学习内容，强调重点，布置课后作业。
五、教学方法：1. 讲解法：教师讲解舞蹈基本知识和技巧。
2. 示范法：教师示范舞蹈动作，学生跟随练习。
3. 练习法：学生分组练习舞蹈动作，教师及时纠正错误。
4. 表演法：学生分组进行舞蹈表演，提高舞蹈实践能力。
六、教学评价：1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况。
2. 学生舞蹈技巧掌握情况：检查学生的舞蹈动作是否规范、准确。
3. 学生舞蹈表演能力：评价学生在舞蹈表演中的表现力、协调性等。
七、课后作业：1. 复习课堂所学舞蹈动作，加强练习。
2. 观看舞蹈视频，了解不同风格的舞蹈。
3. 准备下一节课的舞蹈组合学习。
通过本节课的学习，学生能够了解舞蹈的基本知识和技巧，提高舞蹈素养，培养舞蹈兴趣，丰富课余生活。
同时，学生的身体素质、协调性和灵活性也将得到提高，团队协作精神和综合素质也将得到培养。
校本课程舞蹈教案
校本课程舞蹈教案一、教学目标1. 让学生了解和体验舞蹈的艺术魅力，激发学生对舞蹈的兴趣和热情。
3. 加强学生的团队协作精神，培养学生的集体荣誉感。
二、教学内容1. 舞蹈基本知识：舞蹈的起源、分类、特点等。
2. 舞蹈基本动作：舞蹈的基本步伐、手势、身姿等。
3. 舞蹈组合：根据基本动作创编的舞蹈组合。
4. 舞蹈作品：精选适合学生的舞蹈作品进行学习。
三、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈基本知识和技巧。
2. 示范法：教师或学生示范舞蹈动作。
3. 练习法：学生跟随音乐练习舞蹈动作。
4. 创编法：学生分组创编舞蹈组合。
四、教学步骤1. 热身活动：带领学生做简单的舞蹈动作，活跃气氛。
2. 讲解舞蹈基本知识和技巧。
3. 示范舞蹈动作，学生跟随练习。
4. 学生分组，创编舞蹈组合。
5. 展示和评价：学生展示舞蹈作品，教师给予评价和建议。
五、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况。
2. 舞蹈动作准确性：检查学生舞蹈动作的准确性。
3. 舞蹈表现力：评价学生在舞蹈中的表现力和情感传达。
4. 创编能力：评价学生分组创编的舞蹈组合的创意和完整性。
六、教学资源1. 教材：舞蹈教材、舞蹈作品视频等。
2. 音乐：适合舞蹈的背景音乐。
3. 舞蹈道具：如扇子、纱巾等。
4. 视频设备：用于播放舞蹈作品视频。
七、教学环境1. 教室：宽敞明亮的舞蹈教室。
2. 镜子：便于学生观察自身舞蹈动作。
3. 音响设备：确保音乐播放质量。
八、教学时间1. 课时安排：每节课时45分钟。
2. 课程频率：每周一次。
九、教学注意事项1. 注意学生的安全，避免在舞蹈过程中发生意外伤害。
2. 关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在舞蹈中得到锻炼和提升。
3. 培养学生的团队协作精神，鼓励学生互相欣赏、互相学习。
十、教学拓展1. 组织舞蹈比赛或表演，让学生在舞台上展示自己的才华。
2. 邀请专业舞蹈教师进行课堂教学或讲座，提高学生的舞蹈水平。
3. 组织学生参观舞蹈演出或舞蹈展览，拓宽学生的舞蹈视野。
小学舞蹈教案范文大全给我一份小学舞蹈课教案
小学舞蹈教案范文大全给我一份小学舞蹈课教案舞蹈是美育的重要手段之一，它具有直观、形象、生动、活泼的特点，是幼儿极为喜爱的一项活动。
它可以陶冶孩子的性情，使她们从小受到美的熏陶，更有利于孩子身体的协调发展，促进她们快乐地健康成长。
与成品舞蹈相比，基本功训练相对趣味性差，难以提起幼儿训练的兴趣。
因此，在上学期，大班幼儿刚接触舞蹈的时候我着重进行舞蹈感觉和音乐理解能力的培养，仅设计了部分简单的基本功训练。
下学期，体操训练要求有规定动作，为了达到教学目标，提高孩子训练基本功的兴趣，我设计了一系列基本功训练的措施。
活动过程与舞蹈表演比起来基本功的训练是一项比较枯燥无味的事情，如果孩子们对基本功训练不感兴趣，那么练习的效果就会很差，为了孩子们能在短的时间内得到好的训练效果首先要调动他们的兴趣，让他们“入门”我采用了游戏的形式来对他们进行基本功的训练。
一、踢腿练习我在两个柱子之间连了一根皮筋，先把高度调到很低让孩子们用脚踢，慢慢的把高度提升，看看哪个孩子能踢得着，他们会争先恐后的抢着练习，而且不会厌倦，老师不用强制他们也会练习的很起劲，不几天的时间他们就把腿部的筋拉开，腿踢得很直很高。
二、打虎跳打虎跳对孩子们来说是一件不容易的事情，因为两只脚要脱离地面，从空中打过，完全用手部的力量支撑整个身体，而且要求也很严格，腿要直身体要正，孩子们一点自信也没有，哪怕我保护他们让他们一个个翻他们还是不敢，原来他们是害怕，于是我也故不了年龄的问题，给他们做示范，告诉他们老师能做到你们就能做的比老师做的更好，终于几个大胆的能完成动作，但不是很规范，我还是利用皮筋让孩子们感受腿从空中过物，现在我们班上的孩子都能独立的完成虎跳这一动作三、前桥前桥是孩子们很喜欢但是难度非常大的基本功，孩子们的心里想做却又害怕，我采用单个训练的方法，让每个孩子先学会这个动作，知道怎样保护自己，让她们在练习的时候不会受伤，然后再调动他们练习的兴趣，利用皮筋让他们练习过桥。
初中舞蹈校本教案
初中舞蹈校本教案1. 认知目标：让学生了解并掌握拉丁舞的基本步伐和技巧，培养学生对拉丁舞的兴趣和热情。
2. 技能目标：通过练习，使学生能够熟练地完成拉丁舞的基本步伐，提高学生的舞蹈技能和表演能力。
3. 情感目标：通过拉丁舞的学习，培养学生自信、勇敢、坚持的品质，增强团队协作意识。
二、教学内容1. 拉丁舞基本步伐：桑巴步伐、恰恰步伐、伦巴步伐、牛仔步伐。
2. 拉丁舞技巧：身体协调性、节奏感、舞蹈表情。
三、教学重点与难点1. 教学重点：拉丁舞的基本步伐和技巧。
2. 教学难点：动作的连贯性、协调性和节奏感。
四、教学过程1. 热身活动（5分钟）引导学生进行简单的身体拉伸和热身活动，如颈部、肩部、腰部、腿部等，预防运动损伤。
2. 基本步伐学习（15分钟）（1）桑巴步伐：教师示范桑巴步伐的基本动作，学生跟随教师练习，注意身体协调性和节奏感。
（2）恰恰步伐：教师示范恰恰步伐的基本动作，学生跟随教师练习，注意动作的准确性。
（3）伦巴步伐：教师示范伦巴步伐的基本动作，学生跟随教师练习，注意动作的流畅性。
（4）牛仔步伐：教师示范牛仔步伐的基本动作，学生跟随教师练习，注意动作的力度和节奏感。
3. 技巧训练（15分钟）（1）身体协调性：通过简单的舞蹈组合，训练学生的身体协调性。
（2）节奏感：教师播放拉丁舞音乐，学生跟随音乐节奏进行舞蹈练习。
（3）舞蹈表情：教师引导学生注重舞蹈表情的表达，培养学生自信、热情的表演风格。
4. 组合练习（10分钟）将学生分为小组，每组学生根据教师提供的舞蹈组合进行练习，相互观摩、交流、学习。
5. 展示与评价（5分钟）每组学生轮流进行舞蹈展示，其他学生和教师进行评价，给予鼓励和建议。
6. 总结与反思（5分钟）教师引导学生总结本次课程的收获和不足，鼓励学生坚持练习，不断提高自己的舞蹈水平。
五、教学评价1. 学生自我评价：学生根据自己在课程中的表现，进行自我评价。
2. 同伴评价：同伴根据学生在课程中的表现，进行评价。
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舞蹈校本课程纲要课程类别：舞蹈适用对象：1—6年级爱好舞蹈的学生课程理念：（1）强化舞蹈审美理念审美体验是在审美过程中所产生的心理效应。
在舞蹈教学的各项内容、各个环节中，应以情感人，创设艺术化的教学氛围，师生共同感受美、表现美、创造美，从而丰富人的情感世界，培育高尚的情操和完美的人格。
（2）激发巩固学习舞蹈的兴趣兴趣是学生学习舞蹈的动力，它的产生与保持，取决于是否能从舞蹈动作中获得每的享受和身心愉悦，要根据学生学习舞蹈的认知规律，增强舞蹈动作的贴切性与情绪性，要创设生动活泼的舞蹈教学环境，对学生予赞赏和鼓励，使学生的学习兴趣不断生成强化。
（3）注重舞蹈的文化品位舞蹈蕴涵了很深的文化内涵，具有相应的文化价值。
舞蹈教育要以舞蹈文化为主干，注重舞蹈教学内容的人文性与时代感性，形成多元文化，达到传承民族文化，拓宽艺术视野的目的。
（4）重视实践实践是培养舞蹈能力的基础。
舞蹈教学中应激励学生主动地参加集体性、多样性、探索性的实践活动，并在活动中充分发挥潜能，获取新的知识。
（5）关注个性发展舞蹈属于提高性艺术教育。
应充分发挥学生个性特点，是学生在舞蹈教学活动中获得自主的空间。
设计思路：按照课程的定位、性质及课改的心理念，结合教师自身特点、学生的现有水平，制定总体目标、阶段目标。
低年级为基础班，主要是基本功练习和律动表演再穿擦学习简单的舞蹈，每学期学跳二个舞蹈作品，对学生而言，既有所得，又没有太大的压力，使学生的兴趣得以充分的提高。
教师尽量的给孩子多些舞蹈素材，对学生今后的编舞大有帮助，使她们成为班级的文艺骨干力量。
本课程基本符合学生的身心能力，又能促进个性发展，兼有拓展性课程与选修课的功能。
课程目标：总目标：（1）通过舞蹈实践活动，激发学习兴趣，为今后的舞蹈学习奠定基础。
（2）在自信、有表情的表演中，加强合作交流，既表现个体的水平，有体现群体的意识，增强集体主义精神。
（3）在舞蹈训练、表演过程中，丰富情感，提高审美能力，进而促进人格完善。
（4）了解舞蹈的基本要素：动作的姿态、节奏和表情；掌握一定的舞蹈基础知识：培养学生动作的协调性、节奏感。
使之获得感知、表现的基本能力，提高对舞蹈的认知水平和审美能力。
情感目标：激发学生对舞蹈的兴趣，养成爱跳舞的态度。
能力目标：学会舞蹈的基本步伐与动作，学会二至三个生动活泼的简单舞蹈。
行为目标：积极参加各类舞蹈活动，初步具有良好的舞蹈学习习惯。
课程设置：此舞蹈校本课程属于一种拓展性课程，以练基本功为主，学习简单的律动以及舞蹈。
课程评价：校本课程作为一种拓展性、研究性课程，使学生的特长能得以充分的发挥，所以并非要给学生一个明确地界定。
从某种意义而言，只要学生的兴趣得以满足、发挥、巩固。
那么，这就是师生共同的成功之处。
况且，在艺术活动中，学习舞蹈的孩子所表现出的那份自信、在舞台上所表现的各种肢体语言，一定会让每一位旁观者作出正确地评价。
舞蹈课教案(一)教学课时：两课时教学目标：通过本节课让同学们知道什么是舞蹈和舞蹈的类别教学重难点：舞蹈的定义与舞蹈的种类教学内容：一、舞蹈的定义舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。
舞蹈是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段，在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面，创造形象，从而表达某种思想情感的艺术。
二、舞蹈的特性（一）形体表现性：就是舞蹈用形体语言来传情达意的特征。
（二）直观动态性：就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。
（三）综合展演性：包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。
三、舞蹈的类别根据舞蹈不同的风格特点来划分：古典舞：1.中国古典舞2.芭蕾（Ballet）民间舞：1.以反映该民族风土人情为主的民间舞2.借用某民族的舞蹈元素，表述特定艺术构思的民间舞现代舞：反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向，主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代生活。
四、根据表现形式的特点来划分（一）独舞（二）双人舞（三）三人舞（四）群舞：（主要功能：1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段）（五）舞剧：是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。
五、欣赏欣赏芭蕾舞《天鹅湖》舞蹈课教案（二）教学课时：两课时一、教学目标：1.通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。
2. 舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力及舞蹈前四节的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。
二、教学过程：（一）、集合整理及准备活动1.胸、腰等练习，教师逐个活动2.进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习3.进行其他适应性训练。
（二）、教师示范舞蹈前四节动作一遍，学生初步感受。
（三）、舞蹈前奏部分动作教学：1——8拍：原地错步，两臂左、右侧平举；（1）2——8拍：向左向右跳步拍手；（2）（2）3——8拍：同（1）；4——8拍：同（2）。
（四）、舞蹈主体舞段前四节教学：1——8拍：第一节跨步伸展；2——8拍：第二节邀请举拍；3——8拍：第三节侧点横跨；4——8拍：第四节踢腿上扬。
教师根据每节的舞蹈动作进行指导训练，先慢后快反复排演纠正。
（五）合乐训练及展示；（六）教学拓展及小结，小结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。
（七）整理下课。
舞蹈欣赏《金孔雀轻轻跳》教学目标：1.通过欣赏孔雀舞蹈，激发学生的舞蹈学习的兴趣。
2.通过学习音乐，认识傣族音乐的风格，并且掌握二拍子的节奏特点。
3.通过学习舞蹈，准确掌握孔雀舞蹈，训练学生的协调性。
教学重难点：掌握音乐是重点，学习舞蹈是难点。
教学过程:一、以一段形象、优美的孔雀舞导入。
二、学习孔雀舞音乐（更好的熟悉和掌握音乐，为学习孔雀舞打下基础。
音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体。
我们舞蹈课的音乐教学是为舞蹈教学服务的，其目的是为了学生更好的了解舞蹈，学习舞蹈，激发学生舞蹈兴趣）三、教学反思:我设计这样教学充分体现探索性教学，让学生自主，独立的发现问题。
不是老是老师教学生学。
让学生自己成为小老师调动学生学习兴趣和求知欲，真正的实现学生自主傣族舞组合《金孔雀轻轻跳》教学目标：1.通过傣族舞的教学，使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格，基本造型，动作韵律特点等。
2.扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，不断提高自身鉴赏和舞蹈表演的能力。
3.让学生对自己所学的动作融会贯通，学会简单的创编。
4.培养、增进学生热爱少数民族文化的情感教学重点：1.了解傣族舞蹈特有的“三道弯”舞姿造型特点与舞蹈韵律感。
2.正确、熟练地掌握傣族舞的基本动作，完成组合学习。
教学难点：1.连贯、准确、优美地完成动作，情绪表达恰当，准确把握舞蹈的风格与韵律。
2.自由创编活动，培养学生自主能力，在活动中充分的感受美，体验美。
教学过程：1.欣赏傣族民族风情2.播放傣族舞《金孔雀轻轻跳》视频3.学习傣族舞蹈动作《金孔雀轻轻跳》共有四组动作:动作一：孔雀鹤立（学生模仿孔雀的动作，教师可提示）孔雀是傣族人民的吉祥鸟，所以傣族的舞蹈中很多动作都是表现孔雀的。
师生一起做一个表现孔雀的简单造型——孔雀鹤立。
做法：双手呈冠形，右手上举略弯曲，左手提襟。
动作二：孔雀开屏（一）动作三：孔雀开屏（二)动作四：傣族舞语汇用动作表演歌曲。
4.师生齐唱共舞。
（跳孔雀舞）学生可跟着老师一起跳舞蹈课教案（八）课时：四课时课题：常规练习，舞蹈组合教学过程：一、呼吸训练呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。
它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的舞蹈组合《大海啊，故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
1．身体的呼吸（吸气时身体拉长展开，呼气时身体收敛内含）。
2．头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先吸后呼）。
3．手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下带动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感）。
4．造型时的呼气（造型时，身体姿态不动，然后气息流畅自然，不僵硬）。
二、训练步骤：1.教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的运用。
2.训练学生：a.双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时身体的韵律感。
b.练习单一的头的呼吸，然后与身体配合。
c.先练习单臂波浪时的呼吸，再练习双臂波浪时的呼吸，呼吸越深，动作越大，情绪越高。
d.大呼吸后双晃手造型，体会该动作的延伸感（眺望远方），双绷脚坐地展胸腰气息流畅。
三、舞蹈组合练习《阿西拉伊》基本动作课题：舞蹈中的呼吸教学目的：1.在基训中运用呼吸，以更好地训练学生软开度。
2.学习舞姿组合《大海啊，故乡》,让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。
教学重难点：呼吸与动作的协调配合。
教学过程：一、组织教学，导入新课，授新课。
1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。
俗话说：“一戳一站一伸手，便知有没有”，所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性，今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。
舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸，后者平稳均匀，而前者是有弹性，有韵律，有节奏的，有时长，有时短，有时平稳，如何掌握运用呢？是一个坚持不懈的训练过程，现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。
2.把杆组合《压腿》。
预备：45度面对把杆单手扶把，单背手，小八字脚位。
前压腿：动力腿外开，双腿绷直，身体正对，脊柱拉直，肩线与动力腿成90度，前压时以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠。
用前额触脚背。
旁压腿：在前压腿的基础上，换手扶把，转体180度，身体与两腿成一个水平面。
旁压时，以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠。
用耳触脚背。
体会运用呼吸：压、呼气；立、吸气（反复练习、体会）。
作用：身体线条更易拉长，动作具有弹性，避免了僵硬和拉伤肌肉，提高了动作质量，更有利于软开度的练习。
3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。
它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的舞蹈组合《大海啊，故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
1.身体的呼吸（吸气时身体拉长展开，呼气时身体收敛内含）。
2.头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先吸后呼）。
3.手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下带动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感）。
4.造型时的呼气（造型时，身体姿态不动，然后气息流畅自然，不僵硬）。
训练步骤：1.教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的运用。
2.训练学生：a.双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时身体的韵律感。
b.练习单一的头的呼吸，然后与身体配合。