外国民族音乐概念常识
外国民族音乐简答题
外国民族音乐简答题略述东亚音乐文化区概况。
包括中国，朝鲜，韩国，蒙古，日本，面积约1170万平方公里，人口约14亿。
人种多为蒙古利亚人，主要民族有汉，藏，维吾尔，蒙古，壮，朝鲜，大和等。
略述日本的传统音乐体裁、乐器及其代表性作品。
传统音乐体裁：雅乐，能乐，民谣，筝曲，尺八本曲，冲绳音乐。
乐器：按源流分：外来乐器，固有乐器按制作材料和演奏特点分：横笛，尺八类，筚篥类，笙类，琴，筝类，三味线类，琵琶类，太古，茨茨米。
代表性作品：《越天乐》，《舟弁庆》，《江差追分》，《八木节》，《樱花》，《六段》，《春之海》，《巢鹤铃慕》，《安里屋“用达”》，《御前风节》。
简述朝鲜半岛传统音乐体裁、特色乐器、代表性作品。
音乐体裁：雅乐，说唱音乐（盘索里），民歌，农乐，伽倻琴，大笒。
特色乐器：乡笛，大笒，奚琴，玄琴，伽倻琴，细笛，林鼓，大鼓。
代表性作品：《表正万方之曲》，《鼓之舞》，《沈清歌》，《阿里郎》，《散调》，《庆丰年》。
简述蒙古传统音乐体裁、特色乐器、代表性作品。
音乐体裁：长调。
短调，呼麦。
特色乐器：马头琴，扬琴代表性作品：《清河世界的太阳》，《草原四级》，《圆蹄子的栗毛马》，《像羊一样小步走的爵罗马》。
试述东亚音乐文化区的特征。
1.弹性节拍和弹性节奏2.五声音阶和五声性旋法3.渐变的音乐结构4.单音性的音响表现形式简述印尼、菲律宾、泰国、越南、缅甸等国的传统音乐与乐器。
乐器：印尼：波南，沙隆，根德尔，干邦，根当，刚，克农。
菲律宾：散竹琴，鼻笛，口弦，竹皮弦琴，竖笛，分散组合的排箫，竹筒敲击组合。
泰国：鳄鱼琴，竖笛，三弦胡。
越南：独弦琴，科二，丹玎，竹排琴。
缅甸：弯琴，围鼓，传统音乐：印尼：甘美兰菲律宾：库宾泰国：《肯克，蒙》越南：《四季歌》缅甸：约塔呀甘美兰乐队的艺术特点。
一般只有少量的歌唱家，演奏时力度变化很大，就音量变化幅度而言，不亚于现代管弦乐队。
有时，音乐响像暴风骤雨突然袭来，震撼大地，又在转瞬之间变为轻轻抚击，纤细温柔，十分宁静。
外国民族音乐复习资料
外国民族音乐复习资料外国民族音乐复习资料:一、概论1、根据世界上各民族音乐风格特色的差异，以及文化背景因素，世界民族音乐可划分为九大区划:东亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、西亚、北非音乐文化区、南亚音乐文化区、黑人非洲音乐文化区、欧洲音乐文化区、北美音乐文化区、拉丁美洲音乐文化区、大洋洲音乐文化区。
2、略述世界民族音乐文化的文化区划有其依据。
(具体论述略)(1)客观基础和文化背景(2)音乐形态特征3.从音乐观念、音乐视野、音乐价值谈对世界民族音乐的看法。
4拉丁美洲音乐构成要素及整体特色二、东亚音乐日本1、雅乐----雅乐意味“雅正之乐”，根据来源可分为三类，一是指从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲，日本称之为唐乐、高丽乐，以及从新罗、百济、高勾丽传来的“三韩乐”;二是指日本古代以来的祭祀歌舞，如神乐、东游等;三是指受唐乐和高丽乐影响而新创作的艺术歌曲，如催马乐、郎咏。
雅乐的著名乐曲有《平调越天乐》、《兰陵王》、《纳曾利》等。
2、日本的特色乐器有日本筝、尺八、三味线3、能乐——能是日本四大古典戏剧之一，它是一种象征性的戏剧，独具端庄典雅的色彩。
它作为一种综合性的舞台艺术，融合了舞蹈、戏剧、音乐和诗歌等多种艺术元素。
4、能乐源自于“猿乐”和“田乐”。
能的舞台由本舞台、地谣座、后座、引桥四部分组成。
5、歌舞伎:日本四大古典戏剧之一，形成于江户时代，是融舞蹈、对白、歌唱、器乐于一体的综合性艺术。
音乐大致可分为两类“所作音乐”与“下座音乐”，剧目按构成因素的特点有科白剧和舞蹈剧之分。
16、民谣——曾用过俚谣、俚歌等称呼，古代也叫风俗歌，相当于英语folk-song。
它具有创作方式的集体性、口耳相传、易于传唱、易于被成员接受等特点.民谣是日本民族传统音乐文化的基础，直接地反映了人民的劳动、生活和风俗习惯，表现了他们的喜怒哀乐。
7、日本的四大古典戏剧是能、狂言、歌舞伎和人形净琉璃。
8、能和狂言的区别与联系。
两者的区别在于，能是一种歌舞剧、抒情剧，狂言则是一种科白剧、滑稽喜剧;能的主人公多是神灵，狂言的主人公则以现实中存在的无名小辈为主，典型角色是一位名叫太朗冠者的仆人;能的唱词典雅工整，狂言的对话通俗幽默;能庄严凝重，狂言则轻快活泼。
世界民族音乐笔记
合奏曲。
灵魂：琵琶，筝，尺八和三味线。
世界民族音乐绪论在日本众多的管乐器，弦乐器，打音乐作为人类文化的一个种类，围日本称之为唐乐（中国）——击乐器中，没有铜管乐器，没有机左方乐，风格明朗，是和声性的。
绕着人的各种生活形态而发展械化的键盘乐器，倾向于乐器的自高丽乐（朝鲜）——右方乐，音乐与自然环境的关系然化。
音乐与宗教的关系风格哀愁，是复调性的。
朝鲜广义的雅乐是把日本古代以来音乐与语言的关系一、朝鲜音乐的分类的祭祀歌舞以及接受亚洲大陆输入音乐与社会制度的关系（一）宫廷音乐甘美瓦的唐乐，高丽乐影响而新创作的艺朝鲜的宫廷音乐是在不断地吸日本天皇雅乐术歌曲（这类声乐歌曲包括：催马收外来音乐文化的过冲中形成和发乐，朗咏，披讲）都加入雅乐之中。
将军能乐展起来的。
根据其不同的来源可分儒教的祭祀雅乐没有传入日三味线庶民为“雅乐”，民族“唐乐”，本，传入日本的是娱乐性的燕乐（宴“乡乐”。
（二）士大夫音乐。
民族的共同标志乐）（三）民间音乐追求噪音美——声明民族的共同标志是共同的语言，共二、1.杂歌是民间歌谣的总称。
由同的地域，共同的经济生活，共同佛教典仪中唱颂的赞歌，大多《阿里郎》为代表。
的文化遗迹表现于共同文化的共同。
数为无伴奏的男声独唱和“合唱”2.心理素质这种合唱为各位演唱者照各自风格板索里是一种叙述完整故事情节的长篇说唱，以小鼓伴奏，表民族文化所进行的一种“自由唱”。
演包含唱，白，民族文化：各民族在长期的生产劳声明以佛教的教理和思想为内表情动作三个要素。
演出形式是说唱一人，动和社会生活中创造和发展起来的鼓伴奏一人，容，风格平稳，庄重，速度较为缓鼓手时以衬词帮，以渲染气氛。
带有民族特点的文化。
慢，与仪式典礼直接结合。
（四）宗教音乐能乐——武士阶级的音乐它包括：学术思想，道德观念，文三、（五）佛教与萨满教音乐象征剧，表演者戴着象征人，物制度，风俗习惯等（六）戏剧音乐民族文化的两大特性鬼，神的面具。
以唱，念，做来表采用音乐伴奏的有两种戏剧形一是共同性，即为民族各分子所共现剧情和刻画人物性格。
(完整版)外国民族音乐复习资料汇总
外国民族音乐复习资料：一、概论1、世界民族音乐的九大区划：东亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、南亚音乐文化区、西亚、北非音乐文化区、黑人非洲音乐文化区、欧洲音乐文化区、北美音乐文化区、拉丁美洲音乐文化区、大洋洲音乐文化区。
2、论述世界民族音乐文化的文化区划有其依据。
要点：（1）客观基础（2）文化背景（3）音乐形态特征3、请从音乐视野、音乐观念和文化价值几方面谈谈你学习外国民族音乐后的体会。
要点：（1）音乐视野的开阔。
世界上不仅有欧洲古典音乐，中国民族音乐，还有大量的不为我们所熟知的形式多样、内涵丰富的音乐艺术。
（2）音乐观念的扭转。
要培养自已具备聆听世界音乐的耳朵，扭转我们惯常熟悉和理解的音乐观念。
（3）文化价值的平等。
通过学习，明白任何音乐文化的价值都是平等的，没有高低贵贱之分，都是世界民族音乐宝库中的一部分。
二、东亚音乐日本1、雅乐----雅乐意味“雅正之乐”，根据来源可分为三类，一是指从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲，日本称之为唐乐、高丽乐，以及从新罗、百济、高勾丽传来的“三韩乐”；二是指日本古代以来的祭祀歌舞，如神乐、东游等；三是指受唐乐和高丽乐影响而新创作的艺术歌曲，如催马乐、郎咏。
雅乐的著名乐曲有《平调越天乐》、《兰陵王》、《纳曾利》等。
2、日本的特色乐器有日本筝、尺八、三味线3、能乐——能是日本四大古典戏剧之一，它是一种象征性的戏剧，独具端庄典雅的色彩。
它作为一种综合性的舞台艺术，融合了舞蹈、戏剧、音乐和诗歌等多种艺术元素。
4、能乐源自于“猿乐”和“田乐”。
能的舞台由本舞台、地谣座、后座、引桥四部分组成。
5、歌舞伎：日本四大古典戏剧之一，形成于江户时代，是融舞蹈、对白、歌唱、器乐于一体的综合性艺术。
音乐大致可分为两类“所作音乐”与“下座音乐”，剧目按构成因素的特点有科白剧和舞蹈剧之分。
6、民谣——曾用过俚谣、俚歌等称呼，古代也叫风俗歌，相当于英语folk-song。
它具有创作方式的集体性、口耳相传、易于传唱、易于被成员接受等特点.民谣是日本民族传统音乐文化的基础，直接地反映了人民的劳动、生活和风俗习惯，表现了他们的喜怒哀乐。
中外音乐史常识
中外音乐史常识中外音乐史常识1. 三大安魂曲是指哪三首呢三大安魂曲是指莫札特的《Ｄ小调安魂曲》、威尔第的《安魂曲》和佛瑞的《安魂曲》。
2. 三大神剧是指哪三首呢三大神剧是指韩德尔的《弥赛亚》、海顿的《创世纪》和门德尔松的《伊利亚》3. 中国乐器有哪几类呢中国乐器依八音分类法分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八种4. 中国传统音乐如何分类呢中国传统音乐分为民间歌曲，民间歌舞，民间曲艺，民间戏曲，民间器乐！5. 西方乐器如何分类呢西方乐器总括分为擦弦、木管、铜管及敲击四大类6. 五大纲琴协奏曲是指哪几首呢贝多芬的《第五号降Ｅ大调钢琴协奏曲“皇帝”》、柴可夫斯基的《第一号降Ｂ大调钢琴协奏曲》、拉赫曼尼诺夫的《第二号Ｃ小调钢琴协奏曲》、舒曼的《Ａ小调钢琴协奏曲》和李斯特的《降Ｅ大调钢琴协奏曲合称为“五大纲琴协奏曲”》其实还有拉赫曼尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》这是公认的世界最难钢琴曲。
7. 六大交响曲是指哪几首呢六大交响曲包含了贝多芬的《第六田园交响曲》、《第五命运交响曲》、舒伯特的《第八未完成交响曲》、德沃夏克的《新世界交响曲》、柴可夫斯基的《悲怆交响曲》和柏辽兹的《幻想交响曲》8. 四大小提琴协奏曲是哪几首呢贝多芬的《Ｄ大调小提琴协奏曲》、门德尔松的《Ｅ小调小提琴协奏曲》、柴可夫斯基的《Ｄ大调小提琴协奏曲》和布拉姆斯的《Ｄ大调小提琴协奏曲》并称为四大小提琴协奏曲，老师提的问题，很遗憾当时没有答上。
世界三大芭蕾舞剧为柴可夫斯基所做的天鹅湖，睡美人及胡桃钳子26·音乐史上最早的第一部协奏曲为何？音乐史上最早的第一部协奏曲为科赖里所做的大协奏曲27·古代组曲的顺序为何？古代组曲的顺序为阿勒曼库朗萨拉邦吉格28·法国歌剧的创始人是谁？法国歌剧的创始人是卢利29·在西洋音乐史上有哪几位作曲家是二十世纪新音乐的开创者？在西洋音乐史上被称为是二十世纪新音乐的开创者有德彪西、荀白克及斯特拉文斯基30·何谓俄国五人组（强力集团）？鲍罗丁、巴拉基列夫、居伊、穆索斯基及里姆斯基.科萨可夫被称为俄国五人组31·谁有和声学之父之称？法国了作曲家及理论家拉莫Rameau,Jean-Philippe (1683-1764) 有和声学之父之称，他是巴洛克时期的作曲家32·何谓清唱剧？清唱剧通常已故视为题材，有角色但无布景与动作的音乐33·何谓巴黎六人组？巴黎六人组(Les Six)为米约(Milhaud)、普朗克(Poulence)、奥里克(Auric)、迪霍(Durey)、塔乐费尔(Tailleferre)、奥乃格(Honnegar)34·有哪些作曲家曾经编写管弦乐曲“罗密欧与朱丽叶”？普罗科菲耶夫(Prokofiev)、柴可夫斯基(Tchaikovsky)、柏辽兹(Berlioz)三人均曾编写过管弦乐曲“罗密欧与朱丽叶”35·谁是进行曲之王？美国作曲家，致力于军乐队的发展，发明苏沙低音号的苏沙36·谁是俄国音乐之父？采用俄罗斯民谣作为主题运用欧洲式的音乐手法，创作许多民族性的音乐是俄国作曲家葛令卡37·简谱是由谁创立的?？简谱是由法国的医生兼音乐理论家舒威以音乐教育为目的(Cheve, Emile-Joseph-Maurice 1804～1864)所创立，所以这种简谱又称为"舒威谱式"。
外国民族音乐资料
1.鼓黑人非洲社会有的民族用鼓象征国王地位和权力，用鼓的语言传承民族的历史，表达人思想感情。
文化由于黑人非洲许多语言都是有声调的，声调的高低具有辨别语义的作用，可用鼓的多种打法模仿语言声调，创造鼓的语言。
生活人们普遍地用鼓作舞蹈伴奏，以独奏、对奏、大型合奏的形式烘托情节气氛；也可以作为一种音乐形式，用鼓独奏，或和其他乐器、合唱一起演奏特点1以鼓为代表的打击乐器在黑人非洲音乐中具有重要位置2节奏复杂多样。
在鼓合奏的情况下，由于每一个鼓所演奏的音高、音色不同，各自固有的旋律、节奏以及由于演奏场合不同而具有的和声，所以形成了复合型的形态。
2.玛卡姆阿拉伯古典音乐中，旋法体系称为玛卡姆，它除了表示调式音阶、旋法体系外，还表示具有套曲性质的音乐体裁，并作为声乐乐器即兴表演规范。
在音乐领域，乌兹别克及其邻国塔克吉承续着过去的宫廷音乐传统，保持着谢西玛卡姆的音乐形态。
普兹尔克、罗斯特、纳乌奥、多科夫、塞科夫、伊罗克6首曲调，各自基本部分都包括姆西基罗特的纯乐器部分和纳斯尔的声乐部分。
纯乐器部分再细分为五个乐章，各乐章依次变化，由变奏的何纳乐句和不变的波兹库依乐句交替构成，形成一种回旋结构。
玛卡姆是在即兴部分以及其对比的具有鲜明节奏的声乐部分，或者具有舞蹈节奏的纯乐器部分中，以相互交替的形式展开，现在也有人将各个部分作单独演奏。
3.外国民族音乐的整体认识：1民族是一个比较稳定的共同体，各民族都有其各自共同的民族文化，具有共同性延续性两大特征2民族音乐从广义上是在民族或者一定的文化和社会集团中所共有的并被继承的音乐总体，从狭义上说是具有该民族音乐形态特征的传统音乐3因民族数量地理分布经济情况语言宗教信仰社会环境自然环境等不同形成不同民族音乐4世界民族音乐文化区划以客观基础和文化背景以及音乐形态特征划分，分出九大风格特色的区域看法1开阔视野世界上有许多不为我们熟知的形式多样内涵丰富的音乐艺术2只有在全面了解世界各民族音乐特点的基础上,才能真正明确中国音乐在世界音乐中的特点和位置.3音乐顾念的扭转要培养自己具备聆听世界音乐的耳朵扭转我们惯常熟悉和理解的音乐观念4文化价值的平等没有高低贵贱之分都是世界民族音乐宝库的一部分4.拉丁音乐构成要素1印第安因素印第安人的音乐生活密切相关，与宗教、劳动、舞蹈紧密结合，他们所拥有的旋律单纯而带有独特的表情2欧洲（伊比利亚）因素。
西方音乐常识
西方音乐常识1、古希腊调式是以__四音___音列为基础。
2、奥尔加农是中世纪最早的_复音___音乐形式。
3、拉索是_文艺复兴时期弗莱芒_乐派晚期的代表人物，代表作无伴奏合唱《回声》4、罗马乐派的代表作曲家是_帕勒斯特里那__，文艺复兴时期最伟大的天主教作曲家。
5、威尼斯歌剧乐派的代表人物是_蒙特威尔弟__，代表作《奥菲欧》6、14世纪的“新艺术”在法国的代表人物是马肖，意大利的代表人物是兰第尼7、被誉为“交响乐之父”的作曲家是_海顿__。
8、被誉为“歌曲之王”的作曲家是_舒伯特_。
李斯特被誉为浪漫主义时期的“钢琴之王”9、被誉为“钢琴诗人”的作曲家是肖邦。
10、德国浪漫主义歌剧的创始人是韦伯，代表作：歌剧《魔弹射手》11、俄罗斯民族乐派的创始人是格林卡，歌剧《伊凡•苏萨宁》、《鲁斯兰与柳德米拉》、管弦乐幻想曲《卡马林斯卡亚》12、被誉为钢琴音乐的“旧约全书”的是__巴赫__的《_十二平均律曲集_》。
贝多芬的《三十二首钢琴奏鸣曲集》被誉为“钢琴音乐的新约全书”13、李斯特作品：《塔索》、《前奏曲》、《玛捷帕》、《普罗米修斯》等交响诗共十三部、《浮士德交响曲》、《但丁交响曲》及十九首《匈牙利狂想曲》等。
14、舞剧音乐《火鸟》《彼得鲁什卡》《春之祭》的作者是斯特拉文斯基15、清唱剧《四季》的作者是海顿16、艺术歌曲《乘着歌声的翅膀》的作者是门德尔松17、钢琴曲《C小调革命练习曲》的作者是肖邦18、钢琴套曲《童年情景》的作者是舒曼19、歌剧《自由射手》的作者是韦伯20、歌剧《乡村骑士》的作者是玛斯卡尼1、（BCD ）下列乐器属于铜管乐器的是A大管B、大号C、小号D、长号2、爵士音乐形成的来源有:布鲁斯、拉格泰姆、黑人灵歌3、文艺复兴时期世俗音乐盛行，其中歌曲的主要体裁有法国的尚松、德国的利德、意大利的牧歌。
4、约在公元前3世纪，欧洲人发明了对后世产生极大影响的乐器：管风琴。
5、洛可可风格代表人有：库泊兰、拉莫。
外国民族音乐
外国民族音乐复习资料一、填空题1、世界民族音乐的文化区划。
①东亚音乐文化区②东南亚音乐文化区③南亚音乐文化区④西亚、中亚、北非音乐文化区⑤非洲音乐文化区⑥欧洲音乐文化区⑦北美洲音乐文化区⑧拉丁美洲音乐文化区⑨大洋洲音乐文化区2、能乐包括能与狂言。
能是一种严肃的音乐剧，是音乐、舞蹈、戏剧相结合的综合艺术；狂言是以滑稽为主的台词剧，音乐成分少，篇幅较短。
3、唐乐的演奏形式有管弦与舞乐两种。
4、朝鲜半岛传统的雅乐大致包括管弦合奏、管乐合奏、吹打、歌乐。
5、长调《清和世界的太阳》、短调《草原四季》6、呼麦又名“浩林·潮尔”可以分为鼻腔呼麦、喉呼麦、腹腔呼麦等种类。
7、印度甘美兰是一种由多种乐器合奏，并加上人声构成的多声音乐。
《心爱的鸟》8、泰国舞蹈剧。
是在舞蹈剧“拉坤”和假面舞“康”。
9、泰国乐器：鳄鱼琴、竖琴、三弦胡。
10、越南乐器：独弦琴、科二、丹玎、竹排琴等。
11、缅甸乐器：弯琴、围鼓等。
12、印度“拉格”、“塔拉”和“斯鲁蒂”。
13、印度代表性的乐器：西塔尔、萨朗基、塔布拉鼓、坦布拉、帕克瓦基鼓14、伊朗古典音乐是单旋律的音乐，其旋法体系统称为达斯特加赫，相当于阿拉伯和土耳其的玛卡姆，具有调式音阶、即兴演奏规范和组曲等多种含义。
15、非洲代表乐器： 拇指琴、木琴、非洲鼓等。
16、非洲鼓具有权力象征功能、传达信息功能、情感表达功能和舞蹈伴奏功能。
17、传统的苏格兰音乐通常被分为高地盖尔音乐和低地苏格兰音乐两大类。
18、风笛是英伦三岛地区最具代表性的吹管乐器，可分为苏格兰风笛和英格兰风笛两种。
19、“约德尔”【阿尔卑斯】愿意是交换使用胸腔声和头腔声，是欧洲民间音乐中的一朵奇葩，是这一地区的重要文化传统。
1912年瑞士正式成立了“约德尔协会”。
20、【西班牙】“弗拉门戈”是欧洲吉卜赛文化的一个代表，这种融舞蹈、歌唱、器乐演奏于一体的综合艺术形式。
（西班牙文化的象征）21、传统的弗拉门戈歌舞音乐是犹太文化、阿拉伯文化、吉卜赛文化和拜占庭文化的综合体。
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一、民族与民族文化、民族音乐1.民族——是一个比较稳定的人们的共同体，是以血统、生活、语言、宗教、风俗习惯等相同而结合的人群。
即：共同的语言、共同的地域、共同的经济生活、共同的文化，以及表现于共同文化的共同心理素质。
2.民族文化——各民族在长期的生产劳动和社会生活中创造和发展起来的带有民族特点的文化。
（学术思想、道德观念、文物制度、风俗习惯等）。
两大特性：一是共同性，（各分子所共有）。
一是延续性（即随民族之演进而绵延不断）。
使民族文化成为民族心理凝聚力之支柱，而维系民族团结。
3.民族音乐——广义：民族音乐就是各民族的音乐，是在民族或者一定的文化和社会集团中所共有并被继续传承的音乐总体。
狭义：民族音乐指的是扎根于各民族生产劳动和社会生活的、具有该民族的音乐形态特征的传统音乐。
4. 文化脉络中的音乐（1）音乐与自然环境区域性差异制约文化现象的区域性差异。
地理因素的稳固状态，这种制约也呈相对的稳定性。
（2）音乐与社会环境围绕着生产方式而形成的多种社会性关系与音乐的关联之中。
它不仅限于音乐的社会功能和作用，而且对音乐的意义和风格也有深刻的影响。
（3）音乐与宗教亚洲，既有最早的拜火教以及佛教、伊斯兰教、印度教等大宗教，也有地区性、部族性和各地的民间信仰，形态十分多样。
跨民族、跨国家的大宗教，在这种宗教占统治地位的地区，形成了许多共同的生活、文化方式，究其成因，共同的宗教也是其中之一。
（4）音乐与语言语言作为文化的一种重要因素，语系是区别民族的系统指标之一。
语言因素对音乐因素的影响也是甚为深刻的。
5.世界民族音乐的九大区划根据世界各民族音乐风格差异、文化背景，划分为九大区域。
1、东亚音乐文化区2、东南亚音乐文化区3、南亚音乐文化区4、西亚、北非音乐文化区5、黑人非洲音乐文化区6、欧洲音乐文化区7、北美音乐文化区8、拉丁美洲音乐文化区9、大洋洲音乐文化区第一章东亚音乐1.日本雅乐日本雅乐的含义是依时代的不同而变化的。
狭义的雅乐指的是从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲（主要是舞蹈伴奏音乐），日本称之为唐乐、高丽乐。
广义的雅乐是把日本古代以来的祭祀歌舞，以及接受了从亚洲大陆输入的唐乐、高丽乐影响而新创作的艺术歌曲也加进雅乐之中。
雅乐的特色：音乐讲究旋律和节奏的形式美，格调高雅，速度由慢渐快，旋律多类型化，调门固定，有绝对音高。
2.能乐(能+狂言)。
能是一种严肃的音乐剧，是音乐、舞蹈、戏剧结合的综合艺术；狂言是以滑稽为主的台词剧，音乐成分少，篇幅较短。
3.朝鲜半岛雅乐（正乐）雅乐就是雅正之乐。
朝鲜半岛传统的雅乐大致包括管弦合奏、管乐合奏、吹打、歌乐。
4.傍梭里（唱乐）傍梭里又叫剧歌、杂歌、唱乐、唱剧、唱剧调。
是以傍念佛、傍巫祭、山打令中使用的叫做“傍”的小鼓作为伴奏而长时间歌唱的一种民间艺术形式。
傍梭里大致由唱（歌唱）、科（表演动作）、白（说白）三大要素构成。
5．农乐农乐是在农耕祭祀活动、农民播种之后祈求丰收和秋季丰收后感谢天地与祖先的严肃的祭天仪式的风俗习惯中，以及作为农民的娱乐活动而进行的演出形式，也称风物戏。
6．伽倻琴《散调》是朝鲜李朝末期产生于南道的代表性器乐独奏音乐。
玄琴（玄琴，外形既似古琴，又像古筝）是男性乐器，伽倻琴就是女性乐器。
7..蒙古长调蒙古的一种民歌体裁形式，旋律悠长舒展，词与曲的结合“字少腔多”、“一字多音”，句中、句尾常用拖腔. 节奏自由，没有固定的节拍和节奏循环.8.蒙古短调节奏、节拍循环规律明确的蒙古民歌形式。
速度多为中速或稍快。
9蒙古呼麦传说中，浩林呼麦是模仿阿尔泰山区从山石缝中流出的小溪流的水音和回音而创造出来的歌唱方法。
是由一个人唱出二个声部的独特的演唱方法。
（发出持续低音的同时，发出与低音距离12度以上的哨音，以此哨音来演唱舒展开阔、壮丽奔放的旋律。
第二章东南亚音乐1甘美兰（Ｇａｍｅｌａｎ）这个词是爪哇语，指以金属敲击乐器为主体的合奏音乐，也指演奏这种音乐的乐队。
甘美兰是一种由多种乐器合奏，并加上人声构成的多声音乐。
既不是齐奏，也非欧洲式的和声，对位。
它的音乐织体复杂交错，演奏时带有一定的即兴性，即在核心旋律的基础上进行即兴演奏。
2克隆钟歌曲——东西方文化结合的产物我国人民更为熟悉的是《梭罗河》、《椰岛之歌》、《哎哟妈妈》等优美动听、充满着南洋情调的印尼歌曲，它们的音调、结构和风格以及伴奏的乐器与甘美兰迥然不同，这样一些歌曲在印尼叫作克隆钟（来自葡萄牙的民间音乐与印尼本土的音乐融合）。
3泰国假面剧“康”《罗摩王子的冒险》中的《罗摩王子与魔王托萨堪的战斗》康，是以宫廷生活为基础，在宫廷的礼仪、婚丧嫁娶、宗教行事中演出的，以印度叙事诗《罗摩衍那》中的《罗摩坚》（罗摩王子之冒险）为题材的戏剧音乐。
类似于中国的傩（是有歌唱的）和日本歌舞伎的假面剧。
故事冗长，全剧上演约需300~400小时，通常只演片段。
4缅甸古典音乐“约塔呀”（yo-daya）是缅甸古典歌曲。
此为音译，原语义“泰国风格，由泰国传入缅甸的一种古典歌曲，也叫雅玛萨特坡哎。
内容来源于《罗摩衍那》故事。
5印度尼西亚巴厘舞蹈《巴利斯》baris“队列”之意，用在舞蹈上就是“战士的舞蹈”。
6老挝《摩拉姆》老挝中南部和泰国东北部称为拉姆（lam），演唱拉姆的专家叫摩拉姆（molam），摩（mo）是专家的意思。
老挝语是泰语系中的一个支系，（泰语系的语言是有声调的，说话就很富有音乐性。
使用符合于语言声调的抑扬来进行歌唱）。
第三章南亚音乐1印度两大史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》是用古典梵文写成的（公元前６世纪起至公元后几世纪间成书），它们对整个南亚和东南亚文化的发展产生极大影响，千多年间音乐舞蹈艺术取之不尽用之不竭的源泉。
其中《罗摩衍那》还记载了印度最古老的“萨”和“玛” 两种音阶的构成、歌唱时所用的３种音调、７种调式以及７种拉斯（韵味与情绪）。
完成于公元２世纪的《乐舞论》系统地记述了印度古代戏剧、音乐、舞蹈的风格特点和表演方式，它的出现标志印度古典音乐已发展到相当成熟的阶段，并已形成了完善的理论体系。
相传唐玄宗所作的《霓裳羽衣曲》的后半直接采用了印度的《婆罗门曲》。
世界三大文化（一欧美的基督教文化圈，二中东和中西亚的伊斯兰教文化圈，三亚洲的儒佛文化圈）中有三种不同的戏剧学，理论表述形式也有重要倾向，在中国戏剧学理论著作叫“曲品”，强调曲（音乐）；而印度的戏剧学理论著作叫“舞论”，强调舞蹈表现；而西方的戏剧学理论著作叫“诗学”，如亚里士多德《诗学》，特别看重语言。
可见中西方不同，中国和印度不同，这个文化特点应该注意到。
2印度传统音乐构成的三大要素很强的即兴性，但并非随意，任何体裁的乐曲都必须以拉格、塔拉和持续音这三大要素作为基础。
3拉格——梵语，最早见于６世纪的梵文书中，意为色彩、情绪。
印度古代音乐文献称“拉格是一种特殊组合的音响，它的音符和旋律运动象装饰品一样令人陶醉”。
（感性印象）。
近代人更多是把它作为一种具有调式意义的旋律程式。
4塔拉——与“拉格”(Raga——这里指旋律模式)相似,它是音乐家在演唱(奏)时在节奏节拍上必须严格遵循的基本模式, 这种节奏圈是印度音乐的节奏基础与灵魂。
节奏节拍的运动总是以某种相对固定的模式而反复地进行着, 由于这种模式具有循环的特点, 因此被人们称为节奏圈(Rhythm Circle)。
5斯鲁提——印度音律（八度音程分为22个斯鲁提微分音）音阶，调式，记谱法。
印度音阶（沙SA、利RE、加Ga、马Ma、帕Pa、达Dha、你Ni ）。
据印度神话,七个音来自鸟兽叫声，并能唤起人对色彩感觉。
如沙音Sa相当于C（孔雀、荷叶绿色）。
利音Re 相当于d（云雀叫声为红色）。
嘎音Ga 相当于e（山羊叫声为桔红色）。
马音Ma 相当于f（鹤叫声为白莲花色）。
巴音Pa 相当于g（为夜莺或杜鹃叫声为黑色）。
塔音Dha 相当于a（马或蛇叫，为黄色）。
尼音Ni相当于b（象叫声为所有颜色综合）。
和Do/Re/Me/Fa/So/Ra/Te很近似。
因印度音阶可分22个微分音程，称为斯鲁提。
6印度“格扎尔（Ghazal）源于波斯语“爱情歌曲”，十世纪以诗歌的形式出现在波斯。
7巴基斯坦“卡瓦利”《赞美安拉之歌》是南亚次大陆的伊斯兰教皈依者的一种宗教歌唱形式。
源于阿拉伯文“qual”（启示之义）。
阿拉伯世界祈祷者背诵的神秘诗歌的祝词,中世纪苏非派传教士把该词传入了印度，与当地音乐联系并转换成了“洽瓦利”这一音乐形式。
8孟加拉“保乌尔”歌曲托钵僧，蓄长发，留长须，颈上围着念珠和各种红色细线，身穿长袍，弹“艾克特拉”独弦琴，边唱边舞。
所演奏的歌曲称保乌尔歌曲。
第四章西亚、中亚、北非音乐1伊拉克马卡姆——一是调式音阶，二是即兴演奏规范。
这里则是上述两种意义的基础上组成的即兴演唱声乐套曲，被认为是马卡姆表演的最完整、高贵的形式。
顾约在４００年前就已在巴格达和摩苏尔流行了。
它由一名歌手演唱，３～４种乐器（扬琴、阿拉伯胡琴、达拉布卡鼓和手鼓）组成的小乐队伴奏。
第一部分称为“塔赫里尔”声乐序曲；第二部分是套曲的主体，称作“米亚纳特”，由一系列长度不等的声乐即兴段落构成。
最后叫“塔斯鲁姆”，是乐曲的结束部。
2伊朗达斯特加赫《塞尔艾斯克》伊朗古典音乐是单旋律的音乐，其旋法体系统称为达斯特加赫（Dastgah），相当于阿拉伯和土耳其的马卡姆，具有调式音阶、即兴演奏规范和组曲等多种含义。
阿瓦兹是用塔尔（tar）、桑图尔（santur）或小提琴伴奏的自由节奏的独唱曲。
已成伊朗音乐的代名词。
3突尼斯传统音乐马路夫突尼斯首都安达鲁斯音乐团体表演的古典音乐。
马格里布地区一般称古典音乐为安达鲁斯（andalus）或马路夫（maluf），摩洛哥则称作纳乌巴（nawba）。
阿拉伯乐器之王——乌得琴。
伊朗塞塔儿独奏，塞塔儿在波斯语是“三弦”意。
第五章非洲音乐非洲有数十个国家、数百种语言和难以计数的族群和部落，它的音乐文化却像一张脉络分明又紧密联结的传统之网，可以把各个族群和部落自身的特征总括其中，这并不意味非洲音乐风格单一，只说明赖以存在的社会与文化具有共同基础，这是与亚洲大陆文化发展的多元性迥然不同的。
虽然西非现代舞曲“高尚生活”与中非的刚果舞曲和南非爵士乐“克维拉”在表演形式等有区别，但风格却有明显相似处。
这说明非洲大陆无论过去还是当今的确存在着某些共同或相近似音乐因素，它们具有顽强生命力，可超越时代地域的界线而长久地存在。
在非洲，音乐活动是伴随日常生活。
劳动有音乐相伴。
如加纳北部的弗拉弗拉族中一个独弦琴弹奏者和响器摇奏为割草人伴奏，人们随音乐节奏，动作统一挥刀，这一张一弛有节奏的劳动，提高割草速度。
渔民船队在划桨拉网时也用音乐来协调动作。
甚至像打铁和屠宰牲畜等个体劳动也请人演奏，一为取乐，另以此招徕顾客。
至于牧羊人吹笛，妇女干家务唱磨米歌、春米歌等场面屡见。