《影视声音艺术》课程概述
《影视声音艺术》- 影视音乐的艺术构思
（一）画内与画外
画内音乐
是指画面中出现的声源所提供的音乐，亦被称为有 声源音乐、客观音乐。
画内音乐的功能或用途：
1.最常规的运用方式是将其作为周围环境声的一部 分。如剧中的留声机、电视机播放的音乐、乐队的 现场演奏、广场上的舞蹈音乐等等。 2.刻画人物心理、深度挖掘主题等。
例：广告《重返五彩缤纷的日子》
要借助音乐来强调或者弱化。需要解答以下问题：
这个场景应该有音乐吗？
如何确定配乐点？
这个场景应该有音乐吗？
音乐的作用是促进故事展开，推动情节发展，或者告诉 观众有关角色处境的相关情况。当音乐出现的影片中， 它必须是为了某种原因，否则就可能不是必需的。
大多数情况下，音乐伴随着演员的台词，提供转场帮助， 或者以微妙的方式悄悄地对剧情提供帮助。在这些情形 下，音乐确实就是处在背景中的。但在有一些场景中， 音乐本身就会变得突出，如动作场景、爱情场景、山脉 和海洋的大全景。这些场景需要音乐高度配合戏剧上已 经发生和即将发生的事情。
需要说明的是，框架型的结构中往往也会含有大 量的音乐点描，我们区分框架型与点描型结构的 原则是看作品是否含有“贯穿发展性质的音调”， 而不在意点描性音乐的多少。
二、影视音乐 与画面的结合方式
影视音乐与画面的结合方式主要从两个方面来看， 一是音乐音源与画面的关系，从音源是否在画面 中出现，可分为画内音乐和画外音乐两种。一是 音乐与画面的情绪、气氛、节奏及内容等方面的 关系看，可分为音画同步、音画对位两种。
全剧，影视作品往往通过对主题的变奏和发展， 获得一个可以支撑全部音乐的框架，而框架之外， 就是具体场景中的场景音乐了。
框架型结构
1.主题音乐
定义：是运用旋律，对影视作品内容进行 高度概括 的一种音乐形式。它 贯穿 发展在整个影视剧中，用
影视声音艺术复习概念
影视声音艺术复习概念第一篇：影视声音艺术复习概念声音的意境通过声音将生活环境和思想情绪融为一体，形成“情与景汇，意与象通”的艺术情境，使观众在欣赏中产生想象和联想，犹如身临其境，在思想情绪上受到感染。
如在影视作品中，虚化掉现实中的各种环境声音，突出和强调某一种声音，使观众体验到与角色相同的心境，从而在情绪上产生共鸣。
如：黑店狂想曲(结尾)音乐在电视中的作用；一、强调和提高作品的情感；1.音乐要素；二、剧作作用；剧作要素主要用于影视剧中，一般纪录片很少使用；三、渲染气氛；渲染气氛就是运用声画统一的原则，为画面配上气氛、；如：《泰坦尼克号》船沉没时富有穿透力的音乐1.营；四、概括和揭示主题；音乐可以概括主题、揭示主题、也可以深化主题；五、激发联想；音响与对于这些音响所反映的情感之间形成的情1、音乐在电视中的一、强调和提高作品的情感1.音乐要素。
力度、节奏、速度、曲调、和声2.抒发人物的内心情感如：《奋斗》中米莱给陆涛唱《左边》3.与人物情感、性格、命运相关的音乐。
4.具有某种象征性符号作用的音乐。
二、剧作作用剧作要素主要用于影视剧中，一般纪录片很少使用。
被听见的音乐具有强烈的表现性和戏剧性。
1、片头主题歌。
-----《将军令》2、片尾主题歌。
----《雏菊》3、首尾呼应式主题歌。
-----《人生如此》4.作为人物情感的转折点。
三、渲染气氛渲染气氛就是运用声画统一的原则，为画面配上气氛、情绪与之相同的音乐，使画面所展现的气氛得以强调，增加画面的感染力度。
常常使用夸张、重复的方法加以渲染。
如：《泰坦尼克号》船沉没时富有穿透力的音乐1.营造艺术氛围2.渲染环境气氛3.渲染局部气氛4.渲染时代气氛5.渲染地方色彩6.渲染民族特点四、概括和揭示主题音乐可以概括主题、揭示主题、也可以深化主题。
一部片子的音乐设计是服务于整体构思而不是单按某个情节来设计的。
人民音乐家聂耳、冼星海等人在30年代创作了大量的电影主题歌，如《毕业歌》、《义勇军进行曲》。
影视声音艺术教学大纲
一、大纲说明1、性质、目的和任务本课程主要使学生通过学习，了解音乐在影视艺术中的地位和作用。
影视艺术是视听艺术，声音在其中具有重要地位；影视声音是由人声、音响和音乐这三要素组成，其中音乐是一个重要的元素，了解声音三要素的各自特点和作用；掌握欣赏音乐和理解音乐所必备的基础知识，培养学生具有较高的音乐素养，能够较准确地理解和把握音乐形象；了解影视中配置声音的基本方式和步骤，从而在今后的工作中充分地发挥声音的作用。
2、教学对象以及适应范围、类别《影视声音艺术》是影视多媒体技术（双专科）学生开设的一门必修课。
3、与相关课程的衔接配合关系后续课程有《电视广告制作》等。
4、课程的教学基本要求本课程通过音乐基础理论的学习，了解音乐的表现手法；通过分析影视作品音乐的各种表现功能，理论联系实际，从而使学生在今后的工作中能够顺利地为电视片选配音乐。
5、教材、多媒体资源以及参考书籍。
文字教材：《影视声音艺术》李南著，中国广播电视出版社。
主要参考书目：《艺术基础》张有刚主编，高等教育出版社。
《电影电视广播中的声音》周传基著，中国电影出版社。
《音乐美学》王次昭主编，高等教育出版社。
《电视声画艺术》张凤铸著，北京广播学院出版社。
《音乐鉴赏学》韩春牧、徐孟东著，百花文艺出版社。
音乐录音带：与本课程相关的音乐作品。
录像片：与本课程相关的影视作品。
6、教学学时分配表二、大纲正文一、影视声音概述（ 5课时）要点：1、影视艺术是视听艺术1、声音在影视艺术中的历史回顾2、影视艺术中声音的三要素二、音乐构成基础（ 14课时）要点：1、音的高低2、音的长短3、音的强弱4、常用记号5、音程6、音阶、调、调号7、和弦8、调式三、音乐的表现方法（ 12课时）要点：1、旋律2、音色3、节奏4、力度、速度5、调式、调性6、曲式四、音乐的特性（ 4课时）要点：1、音乐的抒情性2、音乐的时代性3、音乐的民族性4、音乐的概括性5、感情体验上的直接性五、影视中声音与画面的关系（ 4课时）要点：1、音乐与画面的各自特性2、影视音乐的特性3、影视中音乐与画面统一的基础4、影视中音乐、音响的声源形式5、影视中声音与画面的结合形式六、音乐在影视中的作用（ 4课时)要点：1、音乐在故事片中的作用2、音乐在专题片中的作用3、音乐在电视栏目中的作用七、为影视片配置声音的基本方式（ 4课时）要点：1、根据影片内容选择声音形象2、影视片音乐的设计3、影视片配乐的基本方式4、为影视片配乐的基本步骤八、影视中声音配置的艺术手法 (4课时)要点：1、音乐增减的技术手法2、音乐衔接的技术手法3、音乐素材剪接的原则4、配乐工作中应注意的几点5、音乐素材的积累九、影视声音三要素录制的注意事项（ 3课时)要点：1、录音准备工作2、人声的录制3、音响效果的录制4、音乐的录制5、声音三要素的混合录音文案编辑词条B 添加义项?文案，原指放书的桌子，后来指在桌子上写字的人。
1、影视声音概述解析
声音是机械振动或气流扰动而引起的周围介质发生的波动。 1、声音的速度 3、频率 5、音值 2、波长 4、振幅 6、动态范围
7、信噪比
9、声压及声压级
8、噪声
四、影视声音的属性
（二）听觉系统的特点
四、影视声音的属性
（二）听觉系统的特点
人耳主要是由耳廓、耳道、鼓膜、耳蜗和位于鼓膜和 耳蜗之间的三块听小骨以及相关的神经系统等构成。这样 的人耳结构决定了人的听觉系统的特点。 首先，耳道近似细长柱体的结构使进入耳道的频率范
二、影视声音的特性
（一）声音的空间特性
1、声音的空间特性 声音可以帮助观众理解事件发生的地点、可以通过混 响表现空间的大小；或者，声音可以将屏幕内的事件扩展 到屏幕外的空间，创作者可以通过画外空间的声音来表现
视觉中没有出现的空间环境。
声音一般分为“叙事空间”和“非叙事空间”。
二、影视声音的特性
二、影视声音的特性
围调整在中高频段，这也是人对于中高频的声音比较敏感
的原因。
四、影视声音的属性
（二）听觉系统的特点
其次，在耳道的共鸣和三块听小骨的机械扰动的作用 下，声音产生了相当于原来9倍的增益。 再次，人耳结构和声音传递过程使得人对于不同频率 的声音的感知灵敏度不同。ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ除此之外，人能够辨别声音的方位感和空间感。
四、影视声音的属性
四、影视声音的属性
（三）声音的心理属性
声音是一种物理现象，人耳听到之后对声音的感受却是一 种心理现象。 声音三要素：
音量（音强）——振幅
音调（音高）——频率 音色（音质）——频谱结构
讨论
请聆听以下音乐，讨论你心目中该段音乐与之匹配的画面 是什么样的？
《影视声音艺术》- 影视声音基础
二、影视声音的分类
影视作品中的声音分为：
语言、音乐、音响
三、影视声音风格
写实主义风格 表现主义风格
风格 在电影中的定义是指“特定电影技巧的
系统化运用，这种运用能使一部或一组影片带 有明显的特征”。对影片整体声音风格的设计 在声音艺术创作的过程中起着主宰左右，是影 片声音艺术创作的灵魂。
表现主义风格
表现主义 声音设计指的是一种着重表现内心情
感的声音设计方法。不以追求声音的真实感为目 标，不重视声音的客观再现，而往往表现为对现 实的扭曲及高度抽象化。
影视作品中，大量使用画外音乐的段落，音乐压倒其他 声轨称为声音的主要成分甚至是唯一部分，这是声音运 用中最抽象的形式。音乐的氛围主导了整个段落，甚至 音乐的节奏主导了画面的剪辑。这样的段落在推进叙事 的同时，给观众以思考的时间，同时起到了调节影片节 奏的左右。
影视声音基础
Lorem ipsum dolor sit amet
一、影视声音的定义 二、影视声音的分类 三、影视声音风格
一、影视声音的定义
广义：在影视作品的后期制作过 程中，对任何声音要素进行处理 加工的艺术创作活动。
（语言+音乐+音响）
狭义：在影视作品中，专为对白、 旁白、独白、内心独白、解说以 及群声等语言的后期配置而进行 的一系列艺术创作活动。（语言）
恐怖电影，大多数动画片，综艺节目、谈话节目、电视 广告等电视节目，声音风格以表现主义为主。
例：
《贫民窟的百万富翁》
• 2009年奥斯卡金像奖最佳原创 歌曲
• 2009年美国金球奖最佳电影配 乐
• 课后练习： • 找一个自己喜欢的电影分析它的声音风格是什么视节目、强调纪实性的纪录片等，其声音往往 以写实主义风格为主。
《影视声音艺术》课程教学大纲精选全文
精选全文完整版（可编辑修改）《影视声音艺术》课程教学大纲课程编号：5601009 考核方式：考查总学时、学分：48 学时 2.5 学分实验学时：32学时一、课程性质、目的和要求《影视声音艺术》是广播电视编导专业开设的专业必修课。
本课程培养广播电视行业所需要的声音方面的专业人才。
通过对影视声音元素、功能、特性，以及传声器、调音台等基础设备的技术层面的学习；对声音的层次、构成、艺术特点等艺术方面的学习，通过技术与艺术两方面，加上实验的实际操作，使学生对电视声音有较为系统、全面的把握，提高他们对声音的敏感程度。
本课程的学习必须理论与实践相结合，力图在阐明基本概念、基本原理、基本方法的前提下，尽可能地联系操作和应用。
本课程要求学生了解与电视音响系统有关的声学基础知识，了解主要电声器件、设备、系统的原理、结构及电声电视音响技术的发展动态；掌握主要电视音响器件、设备、系统的性能特点、使用方法及维护技能；熟悉电声测量的基本方法和技能；熟悉录音与制作技术。
二、教学方法与手段本课程教学方法与手段充分使用多媒体进行教学，使用讲授、案例分析、讨论等方法。
有些内容可采用现场实践教学的方式进行。
三、课程教学内容、要点和课时安排第一章视听艺术声音的发展历程（2学时）1．教学内容(1)观摩影视声音艺术的教学入门片《雨中曲》；(2) 影视声音简史；(3)声音在电视节目中的功能；(4)声音在电视中的重要性2．重、难点提示(1) 影视声音的功能和基本作用；(2) 视听结合的认识规律；(3) 影视艺术声音的特征第二章电视中的声音（3学时）1．教学内容(1)声音三大元素及其形式、特点；(2) 声音三大作用；(3)声画组合四种方式(4)声画之间的主辅关系2．重、难点提示(1) 不同语言在各类型节目中的表现；(2) 电视音响的四大类型；(3) 声画关系在不同类型节目中的应用(4)声画之间的主辅关系第三章声音的物理特性（3学时）1．教学内容(1)声音相关的常用物理概念；(2) 声音的生理反应——声音三要素；(3)声音的心理反应——人耳的听觉效应(4)室内声学与音质2．重、难点提示(1) 声音的干涉现象；(2) 痛阈、听阈和动态范围的概念；(3) 声音三要素及相应的物理量(4)人耳的听觉效应，尤其是掩蔽效应和哈斯效应(5)混响声和混响时间第四章传声器（2学时）1．教学内容(1)传声器的工作原理及其特性；(2)传声器的基本特性指标；(3) 传声器的使用原则(4)传声器使用的注意事项2．重、难点提示(1)不同种类传声器的区别；(2)传声器的正确选择；(3)传声器的指向性类型第五章调音台（2学时）1．教学内容(1)调音台的主要部件及功能；(2)数字调音台；(3)调音台的连接与使用2．重、难点提示(1)调音台的作用；(2)调音台各个旋钮、按键、接口、衰减器、显示系统的基本功能；(3)数字调音台的特点(4)与调音台有关的音频连接线和接口，以及音频处理系统的连接方式第六章数字音频基础（2学时）1．教学内容(1)数字音频概念；(2)数字音频转换原理；(3)数字音频工作站2．重、难点提示(1)模数转换步骤；(2)数字音频工作站的特点；(3) 数字音频信号质量保证第七章电视声音构成（2学时）1．教学内容(1)电视声音艺术创作的过程；(2)电视声音构成的原则；(3) 电视声音制作的工艺2．重、难点提示(1)理解声音构成的原则；(2)了解电视声音制作的四种工艺；四、实验教学内容实验项目(一) 声音的联想（2学时）：（1）项目类别：选做√选做□（2）项目性质：设计性√验证性√ 综合性□ 创新性□（3）项目主要目的要求：通过音乐、音响描绘视觉形象的功能、方式和手段，通过收听音乐教学片写出感想。
影视声音艺术
音乐
• 影视作品中作曲家往往要根据总体剧情确定作品的
音乐基调，及主题音乐。
• 所为主题音乐，就是贯穿与整部影视作品的，体现 作品总体内容情调、主题思想的乐曲。它是整部作 品音乐的主旋律，也是我们评价一部影视作品音乐 水准的主要依据。主题音乐包括主题曲和插曲。
音响的作用
加强画面的真实感； 打破画框、延伸画面、扩大视野 连接时空、串连画面 增强静态画面动感
音乐
赏析电影音乐的重要性：
A、电影是音画艺术，眼睛和耳朵是在第一时间接收信 息的。 B、电影具备多种节奏功能，比如主观节奏、客观节奏、 导演心里节奏、观众心理节奏等。只有音乐这种形式 和电影在节奏上是非常统一的。
• 你知道，有些鸟儿是注定不会被关在牢笼里的，它们的每一
片羽毛都闪耀着自由的光辉。 • 那是一种内在的东西, 他们到达不了,也无法触及的,那是你的。 • 希望是一个好东西,也许是最好的,好东西是不会消亡的
音响
• 影视作品中除了有胜于言、音乐外的所有声音统称为音响。 • 1、动作音响，即人或动物行动产生的声音，如走路声，开 门、关门声，打斗声，动物奔跑声等。总之，各种由于动 作而产生的声音均属于这一类。 • 2、自然音响，即自然界中除了人类之外而产生的各种声音， 如风雨雷电，山崩地裂、地震、鸟鸣虫叫的声音等。《英 雄》里的雨声，经过技术处理和艺术加工，体现了诗意般 的美感。 • 3、背景音响，即人群的杂音，主要有集市喧闹声、音乐会 上的鼓掌声、大街上的叫卖声、各种群众场面的喊叫声和 有节奏行军走路生等。
旁白是代表作者或某个剧中人物 对剧情进行介绍或评述性解释性 语言。在绝多数情况下，它以画 外音的形式出现，超然与画面所 表现的那个时空之外，直接与观 众为交流对象。它和画面中任何 一个人无均无交流关系。 旁白的作用：视它在剧中出现的 位置不同而不同。 旁白出现在开头：通常是为了使
影视声音艺术
影视配乐的作用——评《贫民窟的百万富翁》配乐为电影而创作的音乐，是电影综合艺术中的一个重要组成部分。
它的演奏通过录音技术与对白、音响效果合成一条声带，随电影放映而被观众所感知。
电影音乐是20世纪新出现的音乐体裁，有音乐的一般共性，又有自己的特性，在当代人的文化生活中占有重要地位。
电影音乐的主要特征视听统一的综合性电影基本上是一种视觉艺术，但听觉要素也是不可缺少的重要辅助部分。
电影音乐与对白、旁白、音响效果等其他声音因素结合后，如与画面配合得当，能使观众在接受视觉形象时，补充和深化对影片的艺术感受。
电影音乐如脱离画面单独存在，则失去其视听统一的综合功能。
电影音乐是在影片中体现影片艺术构思的音乐，是电影综合艺术的有机组成部分。
它在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面起着特殊作用。
电影音乐已经成为一种新的现代音乐体裁。
配乐的表现形式有三种：主题音乐、场景音乐和背景音乐。
随着电影的发展，电影音乐对电影的作用与日俱增。
音乐在电影中起到了传达影片主题，塑造人物形象，推动剧情发展，连接影片画面，描绘时空背景，增强观众感官的作用。
电影音乐，其实就是为电影进行配乐，在适当的场景和情节中加入适合的音乐，是整个电影创作中必不可少的环节，也是烘托电影效果的重要工具。
现在就《贫民窟的百万富翁》中的配乐来验证一下影视配乐的作用。
《贫民窟的百万富翁》电影原声拥有了市面上最流行的电子嘻哈路线，同时加入浓厚的印度风味，动感的“印度嘻哈音乐”与动感的印度影像搭配起来，将印度民族音乐与现代电子曲风衔接得天衣无缝，感染力极高。
影片中歌曲有十三首之多，其中他创作的主题曲《JaiHo》，它完美地融合了切合影片主题的电子变奏版《命运交响曲》，再伴以略带饶舌的印度流行音乐唱腔，激情澎湃地歌唱着胜利的喜悦，每一次在影片中的出现都将剧情推向高潮。
也许印度电影给人的印象就是宝莱坞的歌舞，这一部并不怎么轻松的《贫民窟的百万富翁》，也被加上了段片尾热热闹闹的集体舞，感觉是一出印度版的《歌舞青春》，非常有活力，给人以希望。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
课程目标
★ 知识目标
使学生了解数字音 频的基础知识和原理， 掌握配音、配乐的基 本知识和方法； 掌握影视动画声音 制作的思路和方法。
★能力目标
根据作品需要进行配音、 配乐设计； 根据作品需要对音频进 行修改与美化； 能够根据设计思路综合 运用软件完成制作任务。
★素质目标
培养学生的自主学习能力； 培养学生的创新能力； 注重学生的职业意识与素 养的养成。
既具有专业软件的全方位功能，又比其他专业软件更容易掌握。 专为在照相室、广播设备和后期制作设备方面工作的音频和视频专业人员设
计，可提供先进的音频混合、编辑、控制和效果处理功能。
• Adobe Audition是一个专业音频编辑和混合环境，原名为Cool Edit Pro. 被Adobe 公司收购后，改名为Adobe Audition。
• 第二版2.0于2006年7月17日发布； • 第三版3.0于2007年11月8日发布； • 第四版（CS5.5）在2011年4月11日发布； • 第五版（CS6.0）与第六版（CC）分别于2012与2013年发行； • 目前Adobe Audition的最新版本是Adobe Audition CC 2015（8.0）。CC系列安
装包都内置了简体中文语言，但简中官网不更新，CC系列只有繁中官网更新。
课程评价
项目作业：30%主题项目作业完成情况
30%
期末考核40%：期末考核成绩
20%
40%
课堂表现20%：包括课堂练习、讨论，软件 操作练习等情况
10%
上课考勤10%：是否有迟到、早退、旷课情况
0 3 课程改革与特色
课程改革与特色
• Audition专为在照相室、广播设备和后期制作设备方面工作的音频和视频专业人员 设计，可提供先进的音频混合、编辑、控制和效果处理功能。它既具有专业软件的 全方位功能，又比其他专业软件更容易掌握。无论是录制音乐、无线电广播，还是 为影视配音，Audition都能够应对自如。
• Adobe Audition第一版于2003年8月18日发布。这个版本没有新功能，其实就是 更名版的Cool Edit Pro而已。
教学内容的组织与安排
课程采用项目教学，根据学生职业能力培养规 律，按照工作任务的复杂性递进关系，选择典 型的设计任务为载体，设计了以教师引导为主， 制作完成的综合项目模块。
自主创意、制作完成的综合分团队完成的项目模块情景 :
需求分析
方案设计
团队制作
演示汇报 师生评价
教学资源
选用教材：
《数字音频制作实践》 数字媒体技术专业系列规划教材 北京师范大学出版社出版 主要针对非音乐专业人员和多媒体创作人员开 展音效设计制作，多媒体作品的配音，数字音 频的编辑、传输和存储，人声的润色和修复等 制作工作。
0 2 课程实施
教学设计
课前素材 收集整理
讲授
演示
实践巩固 作品成果 点评讨论
根据本节课的操 作内容提前让学 生收集、制作相 关音频素材，为 课中实践演练提 供素材，也为日 后项目作品制作 积累素材。
向学生介绍理论 向学生演示本章 教学内容、章节 节Audition项目 重点内容，积极 技术操作技巧和 引导学生，激发 方法，让学生身 学生的学习热情， 临其境体验操作 以促使学生最大 内容。 限度的配合教学 工作的开展。
教学资源
参考教材：
《Adobe Audition CS6中文版经典教程》 全面系统地介绍了Adobe Audition CS6 的基本功能，讲述了数字音频文件的常 用处理方法。
《影视声音艺术与制作》 讲解影视声音设计的普通规律和 最新理念，提供影视声音制作中 的实用方法和制作技巧。
教学资源
选用软件： Adobe audition CS6
logo
谢谢
影视声音艺术
图形图像制作专业（影视动画制作方向） 任课教师：
目录
Contents
01 02 03
课程设置 课程实施 课程改革与特色
01
课程设置
课程性质
《影视声音艺术》是图形图像制作专业（影视动画制作方向） 一门重要的专业考察课。
影视后期制作包括组接镜头（剪辑）、特效制作（镜头的特殊 转场、淡入淡出等）和声音制作三大方面。该课程就是通过 Audition软件对影视作品进行配音或配乐，与非线性编辑课程 的Premiere软件相互配合补充，共同完成影视后期制作。
课程结构 1 在内容组织上以实践应用及需求为导向 2 在结构安排上以数字音频制作流程为主线 3 在难度区分上主要针对非音乐专业人员
课程内容
Audition环境
音频编辑剪辑
基 本
音频单轨精修
学
实 训
课
音频多轨混音
程
音频特效处理
课
用程
影视声音设计
为视频配置音频
贴唱DIY
广告音乐制作
广播剧制作 影视动画作品的 视音频制作合成
根据演示内容 进行操作练习， 巩固制作任务。
根据本章节学到的 操作方法和技巧形 成作品，挑选学生 作品点评讨论，让 同学们在互动讨论 中发表自己的想法， 激发创作能力，引 导形成良好的审美 能力。
教学方法
课课堂堂讲讲授授法 法
演演示示法法
欣赏品味法
教学方法
讨讨论论法法
互互动动教教学学
课后课后习习题题法法
教学内容
基于《数字音频制作实践》教材框架，主要以audition 软件的熟练操作和使用教学主要内容，同时穿插影视声 音艺术理论知识，使理论与实践相结合，找寻学生的知 识兴趣点，通过兴趣教学提高感知能力。
教学方法
在课堂讲授法的基础上，结合课堂演示法、辩论法、欣 赏评论法等多种手段，激发学生的学习兴趣，提高学生 影视声音设计的能力和水平。