面向创意文化的中国电影产业研究
面向创意文化的中国电影产业研究

种 颠 覆 ,它是 智 力 的扩 展 与 文 化 的
近 年 来 国 产 影 片 飞速 发展 ,在 数 量 上 有 了很 大 提 高 ,一 两 个 月 就 能 向 市 场推 出一 部 新 的 影 片 ,但 中低 下 的 制 作质 量 电影在 整 个 电影 市 场 占据 了 大量 份额 。这些作 品 陈 旧的创作 观念 、
1 文 化 创 意 缺 失 , 电 影 类 型 单 、
功 证 明 了主旋 律 影 片是 可 以与 市 场 接
轨 ,能 够 被 观 众 所 认 可 的。 但 是 在 抢
列 问 题 正 亟 待 解 决 。 仓 意 、艺 术 、 技 『 J
术和 产业 是 文化 创 意产 业 必备 的 要素 。
占市 场 时 仍 不 及 商 业 电影 如 鱼得 水 。 同样 遭 遇尴 尬 局 面 的还 有 艺 术 电影 。
升 华。 同样 的 , 也是 需要 文化底 蕴 的。 它 而 文 化 有 很 宽 泛 的 定 义 , 它是 一 种 人 们 在 长 期 生产 劳作 中形 成 的生 活 模 式 。 所 以 , 它是 社 会 历 史 的产 物 , 是 一 种 积 淀 物 。 文化 包 括 了一 个 国 家 或 者 民族 的历 史 地 理 、 风 俗 习惯 、行 为 方 式 、 思 维模 式 、 文学 艺 术、 价 值
中 国 电影 一 直 就 忽视 电影 后 产 品 经 营
中 国 电 影产 业 的成 熟 并 不 是 以票 房 的 高 速增 长 为衡 量标 ; 在 光 环 的 隹。
阴 影 下 ,作 为文 化 创 意 产 业 一 员 的 中 国 电影 业 并 没 有其 表 面 的 风 光 ,一 系
比如 《 云水谣 》和 《 国大业 》的成 建
总结文化创意产业研究 电影产业.ppt

2.寻找多条融资渠道
• 投资人 • 国家基金 • 专项贷款
个人化叙事
关注于普通人的普通生活
?
注重满足观众的需求,
注重票房光杆天划众影
房棍业》,涌从 破节内临几入上
当人时乎电映 亿天士加当影第 …创的场天院一
《 失 恋
33
…造眼,全,天
天 》 了 ”
“ 世 界 已 经
了 四 千 多 万
镜 。 之 后 该
第 一 天 票 房
张煜 商学院2010级
工商六班 2010201724
小成本电影:
小成本电影是指不需要在演员、场面、服装、效果 等方面有额外支出,所需资金仅限维持正常制作、 发行的电影。由于投资少、成本低,部分小成本 电影无法公映,正因为传播渠道的特殊化,造成 小成本电影受主流意识形态影响较少,更大程度 地体现了导演的思想和创作意图。就创作意图而 言,有的为了满足特定人群的观影需求、有的为 了表达人生体验、有的试图探索出新的电影表达 方式,因此小成本电影较“大片”更具多样性。
好题材 谁人未曾失过恋
滕华弢导演作品:《双面胶》、《蜗居》、《裸婚 时代》等 最大的特点即是充满时代气息,贴近年轻人的生 活,善于制造社会话题。对中国特色的现时爱情 脉搏有敏感把握,所以他的作品在不乏柴米油盐 酱醋茶的现实气息里又不缺对理想爱情的写意化 描摹 。
《失恋33天》改编自热门网络小说的题材,紧贴地 气,关于“失恋”的故事可谓瞬间击中人心。
*Solomo营销模式:由著名风投公司合伙人约翰•杜尔首先提出
(2011)Social(社交)、Local(本地化)和Mobile(移动)。社会 化意指以微博和SNS为代表的社会化互动媒体传播,本地化意指基于 位置的服务,移动化则是基于手机、平板电脑等移动平台的信息传播 模式,三者形成的即时化传播,可以通过互动、分享等行为获得来自 受众的反馈,并将其中的亮点迅速转化为新的炸点做二度传播,杀伤 力更大。
创意产业视角下中国电影的突围之路

擂主的产生由专家和观众现场评定,不仅擂主奖品丰厚,评分的观众也有获奖的机会。
戏迷和观众的能动性在《梨园春》中得到充分的发挥,快乐、意义及“主人翁”的自豪感由此产生。
正因为如此,它有力地证明了约翰・费斯克所说的电视本质上是“意义与快乐的承载体和激励体,而文化则是这些意义与快乐在社会中的生成与传播”这一重要命题。
因为电视是一种文化,是使社会结构在一个不断生产和再生产的过程中得以维系的社会动力的重要组成部分,而意义、大众娱乐和传播就是这一社会结构最基本的组成部分。
电视给不同的人提供不同的快乐,它的文本及接受方式的特点,使大众能积极参与到文化的意义及生产过程中去,这无疑正是《梨园春》实现可持续发展,获得传统戏曲与电视媒体双赢的重要法宝。
从历史的眼光看,中国传统地方戏曲从古至今,经历了从“世俗”到“神圣”再到“世俗”的转化,但无论是在原始社会,农业社会,还是目前的全球化社会,戏曲的发展都是一个各种因素互动共生从而永远在曲折中前进的过程。
传统地方戏曲的这种历史发展证明,无论是“现代化”也好,“全球化”也好,它们可以为一个社会、一个国家甚至整个地球带来翻天覆地的变化,却永远不可能泯灭一个民族的文化根基或者族群的特点,反而会给那些民族或者族群的再生和复制,给族群特点的想象和创造提供了更加方便的工具,更加理想的途径,更加丰富的文化符码,使这些民族或者族群的生活与精神文化创造无意间成为文化全球化的一个有机维度。
就我国的现实情况来看,后传统社会与怀乡范式是我们无法回避的一个问题。
《梨园春》向我们所展示出来的,正是一种在后传统社会中如何创制出一套适合人们精神心理需求的艺术范式,从而缓解人们内心对于全球化某些负面效应的恐惧。
因为无论身处何时何地,乡音、乡曲、乡情会带给这个变动及断裂世界中的人们一种亲切感、熟悉感、怀乡感,而这种情感正是处于全球化背景下的现代社会所流行的典型怀乡范式。
安东尼・吉登斯曾经指出,仪式和习惯对社会构架是必不可少的,社会构架赋予传统以完整性;仪式是使传统得以保存的一种实践方式。
从创意文化的角度看中国电影产业的现状与问题

年 彦
面上 中 国电影并 未 停 止 前进 的脚 步 , 就 市 场 层 但
面而 言 , 基本 上 处 于一 片 低迷 之 中 。电影 业 远 远
未能达 到 “ 文化创 意 ” 的高度 , 多停 留在 “ 业 ” 产 的
汪 献 平
( 上海 师范大 学 数 字传媒 艺术 中心 , 上海 20 3 ) 0 24
摘
要 : 文章 从创 意 文化 的 角度 出发 , 理 了 中国 电影 产 业在 近 十 年 来的 发展 历 程 , 梳 并
从 创 意、 艺术 、 术及 产业这 四 个维度 对其存 在 的 问题作 了考察和 分析 , 出创 意不足 、 技 指 艺术与
产 电影造 成 了强 大 的刺 激 , 成 一批 国产 “ 品 ” 促 精
电影 的诞 生 。而政 府 “ 五 五 o ” 划 和政 策 推 九 规
发展 脉 络 , 析其 现 存 问题 , 中寻 找发 展 对 策 , 分 从
对 当今 中国 的电影产业 发 展来说 尤 为重要 。
一
动 也 给 电影 界 提 供 了较 好 的创 作 环 境 , 至 在 甚 19 出现 了一个 创 作 “ 高 潮 ” 99年 小 。但 当 时 的 电 影基 本 以政府 部 门投 资 为 主 , 有较 为 浓 厚 的行 带
产业 。 1 .低 迷期 ( 9 4年一 l 9 19 9 9年 )
中国电影与传统文化的融合与创新分析

中国电影与传统文化的融合与创新分析中国电影产业自诞生以来便与中国的传统文化密不可分。
电影作为一种特殊的艺术形式,既是文化传承的载体,又是文化创新的表达方式。
在现代中国,电影发展经历了许多阶段,融合与创新的探索也逐渐成为中国电影的特色与优势。
本文将就中国电影与传统文化的融合与创新进行深入分析,探讨其意义与特点。
中国电影与传统文化的融合是一种现象,也是一种趋势。
从中国第一部电影《定军山》开始,中国电影就以历史故事为主题,描绘了丰富的历史事件和传统文化元素。
这种传统文化的融入使得电影更具有民族特色,更能够触动观众的情感。
例如,张艺谋导演的《满城尽带黄金甲》通过唐代文化和京剧元素的运用,成功地展现了传统文化的魅力与受众的认同感。
中国电影通过挖掘传统文化,创造了独特的艺术形式,使观众对中国文化有了更深入的了解。
传统文化的融合不仅仅在题材上,还体现在电影的表现形式与技巧上。
中国传统文化以其丰富多样的艺术形式为电影提供了源源不断的灵感。
例如,武侠电影作为中国独特的电影类型,源于中国古代武侠小说的传统。
从《黄飞鸿》到《霍元甲》,武侠元素始终贯穿于中国电影的发展中。
而中国传统绘画、戏曲、民间艺术等艺术形式也常常成为中国电影中独特的视觉表达方式。
这些传统文化的融入不仅为电影注入了独特的艺术气息,更使得电影与观众之间的情感产生共鸣,实现了传统与现代的有机结合。
除了融合之外,中国电影更有创新的一面。
在全球电影市场竞争激烈的背景下,中国电影产业积极探索新的表现形式与技术手段,为观众带来全新的电影体验。
例如,中国3D电影的兴起和发展,使得观众可以身临其境地感受电影的魅力。
《阿凡达》、《变形金刚4:绝迹重生》等影片的引入与创新,不仅令观众惊叹,也推动了中国电影技术与制作水平的提升。
同时,中国电影还通过跨界合作,与其他领域的文化创意相结合,创造出了更多新奇、独特的电影作品。
中国电影与传统文化的融合与创新不仅是中国电影行业自身发展的需要,更是推动文化交流、促进文化认同的重要手段。
中国的电影与文化产业

中国的电影与文化产业中国的电影产业在近几年取得了长足的发展,成为全球电影市场的重要一员。
而伴随电影的繁荣,中国的文化产业也得到了极大的推动和发展。
本文将探讨中国电影与文化产业的关系,分析其现状和未来发展趋势。
一、中国电影的发展历程中国电影的发展可以追溯到20世纪初。
那个时期,电影还处于初级发展阶段,大多数作品受制于技术和资金条件的限制,缺乏真正的艺术价值。
但是随着中国电影制作技术的提升和市场需求的增加,中国电影逐渐崭露头角。
二、中国电影产业的繁荣近年来,中国电影产业经历了蓬勃发展的阶段。
中国的票房收入连续多年保持增长,且已经成为全球第二大电影市场。
同时,中国电影制作水平也有了长足的进步,不仅有大量商业片获得了成功,还涌现了一批优秀的艺术片和纪录片。
三、电影与中国文化产业的关系电影是文化产业的一部分,而中国的电影产业对于中国文化产业的发展起到了积极推动的作用。
通过电影,中国的文化价值和审美观念可以传播到全球各地,提升中国文化的国际影响力。
同时,电影也是文化创意产业中的重要组成部分,为文化产业的发展提供了丰富的内容和艺术创意。
四、中国电影产业的现状和问题尽管中国电影产业取得了长足的进步,但仍然存在一些问题和挑战。
其中之一是商业化趋势过重,一些商业片追求票房而忽视了艺术性和内涵。
此外,中国电影市场对外国电影的依赖程度较高,需要进一步提升本土电影的质量和竞争力。
五、中国电影产业的未来发展趋势展望未来,中国电影产业仍有巨大的发展空间和潜力。
一方面,中国电影市场规模将进一步扩大,票房收入有望继续增长。
另一方面,中国电影制作技术将进一步提升,优秀的导演、演员和制作团队将会涌现。
同时,中国电影将更加注重内容的创新和艺术性的追求,提升中国电影在国际上的地位和影响力。
六、中国电影与文化产业的互动关系中国的电影产业与文化产业之间存在着紧密的互动关系。
电影作为一种文化表达形式,可以通过表现故事情节和塑造人物形象来传递文化内涵。
影视文化创意产业发展现状及政策研究

影视文化创意产业发展现状及政策研究影视文化创意产业是指以电影、电视剧、动画、音乐、舞台剧等形式为主要内容,包括创意设计、音乐创作、摄影摄像、后期制作等环节的相关产业。
随着社会经济的发展和人们消费观念的变化,影视文化创意产业在各个国家和地区的经济发展中发挥着越来越重要的作用。
本文将对影视文化创意产业的发展现状进行分析,并研究相关政策的影响。
一、影视文化创意产业的发展现状影视文化创意产业发展迅猛,已经成为许多国家经济增长的重要引擎。
以中国为例,近年来,中国电影市场不断扩大,年票房收入连续多年增长。
2019年,中国电影票房收入突破了600亿元人民币,这一数字在全球范围内居于领先地位。
与此同时,中国电视剧也在国际市场上取得了较大的成功,内容越来越多样化、创新性和高质量。
在全球范围内,美国影视业一直是最具影响力的,好莱坞电影一度在全球范围内占据主导地位。
然而,近年来,其他国家的影视产业也得到了迅速发展。
例如,韩国的电视剧、韩流文化在亚洲各国风靡;印度的宝莱坞电影在全球范围内受到了广泛的关注。
二、影视文化创意产业的优势与挑战1. 优势影视文化创意产业有着丰富的文化底蕴和创造力。
通过影视作品,人们可以了解不同国家和地区的文化特色,提升文化意识和认同感。
2. 挑战影视文化创意产业也面临一些挑战。
首先,影视作品的创意和品质不断提高,要求从业人员具备高水平的专业技能和创造能力。
其次,盗版和侵权问题严重,给影视产业造成了巨大损失。
最后,市场竞争激烈,为了吸引观众,制作成本高企,投资风险也相对较大。
三、政府政策对影视文化创意产业的支持政府在发展影视文化创意产业方面起着重要的引导和推动作用。
通过出台相关政策和措施,政府可以促进产业发展,提高影视文化创意产业的竞争力。
1. 出台优惠税收政策政府可以通过减税等方式,鼓励投资者投资于影视文化创意产业。
例如,降低电影票税,减少制片方的负担,增加他们的利润。
这将吸引更多的资金流入产业,并推动其发展。
浅谈文化创意在我国电影发展中的影响

三、 文化创 意对我 国 电影发 展的影 响
当今最能借助综合艺术手段 和最先进视觉科技手段 ,并能最
在电影产业的创作产品中 ,文化创 意占有很重要的部分 ,文 生动形象地表现 出来的形式就是电影 ,其本 身的生产发展过程完 全可以是创意的过程。一部电影 中的每个 细节几乎都囊括并表现 化创意产业 的快速发展 ,将进一步促进电影产业发展。
2总第 179 0 年第 期) 1 ( 0 5O 期
现 代 企 业 文 化
MDR T PI U R OEN N RREU r E E E SC U
N . ,00 O 92 1 0
( u l ie N 1 7 C mua vt O. ) t y 5
浅谈文化创 意在我 国电影发展 中的影 响
( ) 一 电影的核心就在于创意
推崇创新是创意产业的灵魂 ,创意产业崇 尚个人创造力 ,重 要的弊端 ,我国电影要闯入 国际电影界 ,尤其是打人欧美 电影市 视知识产权保护 。创意它居于文化 产品的核心位置 ,对于电影产 场 ,不是一时能实现的 ,更不可能一蹴而就 ,要想有所 飞跃 ,就
品的 “ 创意”并不是无所谓 的边外附加物 ,可 以说 ,几乎是 电影 需要建立有着非凡创意的电影产业 团队。电影产业可以更充分地 发挥本身 的创意性 ,创造 出更加可观的电影价值。 成败 的决定性 因素 ,是 电影 的核心看点所在 。
它们 ,才能适应社会。为了实现目标 ,电影要通过 目的性很强的 意精英来实现。发展 电影产业 ,就要 以电影 的管理 、经 营、科 积极主动方法对市场和消费群体施加一定 的诱导 ,从 而更加注重 技人才为重点 ,大力培养熟悉并懂得经 营电影产业规律 的人才 ,
电影 包装 和 营 电影 销 。
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面向创意文化的中国电影产业研究
[摘要]在创意经济风卷全球的时候,电影业能否把握时机、顺势而下、逐步发展壮大,取决于是否能够改变原有的发展模式,增加创意所占比重,提升自己的产业结构调整,促使产业结构升级。
[关键词]创意文化电影产业发展现状
一、创意文化和电影产业
创意是一种文化传承,是在原有文化和固有模式的基础上加以创新改造,使之成为适应现代生活的一种方式和想法。
它不是一种反叛,更不是一种颠覆,它是智力的扩展与文化的升华。
同样的,它也是需要文化底蕴的。
而文化有很宽泛的定义,它是一种人们在长期生产劳作中形成的生活模式。
所以,它是社会历史的产物,是一种积淀物。
文化包括了一个国家或者民族的历史地理、风俗习惯、行为方式、思维模式、文学艺术、价值观乃至人生观等。
电影产业则指以电影制作为核心,通过生产、发行和放映电影、电影音像产品,生产电影衍生品,建立电影院和放映场所等配套设施来创造财富和增加就业潜力的产业。
二、电影文化创意产业的现存问题
中国电影产业的成熟并不是以票房的高速增长为衡量标准。
在光环的阴影下,作为文化创意产业一员的中国电影业并没有其表面的风光,一系列问题正亟待解决。
创意、艺术、技术和产业是文化创意产业必备的要素。
因此,本文根据这四大要素对中国电影文化创意产业存在的问题进行剖析。
1、文化创意缺失,电影类型单调中国影视网
创意是文化创意产业的核心元素,而中国电影业最缺失的也是创意。
没有创意的支持导致电影创作模仿成风,电影作品也越多的不被观众认可,于是,中国电影陷入了高成本低收
入的尴尬境地。
近年来国产影片飞速发展,在数量上有了很大提高,一两个月就能向市场推出一部新的影片,但中低下的制作质量电影在整个电影市场占据了大量份额。
这些作品陈旧的创作观念、单调的创作题材、粗劣的艺术功底都体现出了电影界创意的缺失。
2、艺术质量良莠不齐,社会反响冷热参半
中国电影在创作方面出现的三足鼎立格局多少影响到了电影的艺术质量。
目前公认的中国电影有三大版图:主旋律、商业和艺术。
虽然不少主旋律电影在试图与市场接轨,希望突破原有创作模式化、表面化和概念化走上市场化的道路,但是成效并不显著。
比如《云水谣》和《建国大业》的成功证明了主旋律影片是可以与市场接轨,能够被观众所认可的。
但是在抢占市场时仍不及商业电影如鱼得水。
同样遭遇尴尬局面的还有艺术电影。
艺术电影是国际电影艺术节的宠儿,它们能从国外捧回来大量奖杯和荣誉,但是在国内放映时仍受到冷落,票房照样不给力。
如何改变现状,是中国电影人所要冷静思考的问题。
3、技术水平滞后,配套设施受制
中国电影的技术落后导致了中国电影发展的后劲不足。
电影需要高技术水平的支撑,它是文化创意产业中特殊的一个组成部分,技术落后直接制约着电影业的发展。
虽然近年来中国电影将视角转向了技术研究,也取得了一些新的突破,但与国外成熟技术相比还是有很大差距。
业界人士为了获得较好的电影特技和画面质量,采取的手段往往是引进或者借助外国专业人员的操作,在技术获取渠道上的观念转变很大程度上决定了中国电影能否可持续发展。
4、产业结构不合理,市场环境待调整
中国电影产业链节点不完整以致整个产业结构不合理,前端产品与后续产品在时间上衔接的不够紧凑。
国外成熟的电影产业链普遍采用的是“三三”制,而中国电影收入基本来自
票房。
后电影产品的开发是最具商业价值的但也是中国电影的薄弱环节,中国电影一直就忽视电影后产品经营和国际市场份额直到《英雄》出现。
为什么中国电影这么晚才重视后电影产品的开发?原因主要是因为国产电影的影响力不够,后产品的开发推广较为困难。
而后产品开发也是一种全新的尝试,业界对此没有丰富的经验,形式、手段、创意等都是问题,所以后产品开发一直被忽视。
三、对电影文化创意产业发展的思考
在创意经济风卷全球的时候,电影业能否把握时机、顺势而下、逐步发展壮大,取决于是否能够改变原有的发展模式,增加创意所占比重,提升自己的产业结构调整,促使产业结构升级。
1、创意为王,从源头抓起
转变创作理念、激发电影创作人员的原创性思维有利于电影业在整个文化创意产业中站稳脚跟。
创意是整个文化创意产业的核心与灵魂,电影产业链的起点与核心也应当是具有创意的电影创作。
所以,将电影作为创意产业的一员,从文化入手进行理念创新才能不断提升中国电影的价值空间。
电影文化创意产业顾名思义就是将电影和文化创意进行融合。
在电影领域,创意不应该是被动、偶然的因素,它应该是积极主动、贯穿于整个电影产业链的元素。
2、提高技术水平,提升国际竞争力
一、改变生产观念,推进数字化进程。
科技在高速发展,数字技术已经是全球产业发展的引擎。
对于技术薄弱的电影业来说,引进数字技术无疑是很好的选择。
数字技术对电影业的存在形式和发展价值都有着深刻影响。
所以,推进电影业的数字化进程不仅在开辟市场方面能利用到先进的科学技术手段,而且在影片资源利用率上也是十分有效的。
数字技术不仅能促进电影产业结构升级,而且能让电影文化创意产业朝着横向和纵向深入发展。
二、加强产业软硬件建设,切实提高技术实力。
中国电影业要吸收国外先进技术,加强
合作,派送技术人员出国学习。
在借鉴国外先进技术经验的同时,也要学习其信息化管理经验,在提高技术应用水平的同时加强中国电影的信息化管理。
3、改善产业结构,打造优质产业链
大片战略是改善电影产业结构的手段之一。
集中精力做好主流商业大片和优质艺术片,以带动电影业的发展。
对于在整个电影市场中占主导地位的商业片和中低成本电影采取压缩成本的方式让其逐步缩小与其他类型电影的差距。
部分主旋律电影也要逐步的市场化和国际化,只有在差距中寻求共同之处,这样才能打造出属于中国电影的公共文化空间。