艺术概论课后题分析
王宏建《艺术概论》课后习题详解(绪论~第3章)【圣才出品】
绪论1．《艺术概论》的研究对象是什么？答：作为学科的艺术理论或作为课程的《艺术概论》的特定研究对象是：（1）概括的说，艺术理论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。
（2）具体的说，艺术理论要综合地研究、考察人类社会的一切艺术现象，探索和提示各种艺术现象共有的普遍规律，主要是研究各种艺术现象的共性问题，艺术的基本原理和概念范畴问题。
2．通读全书，简述本书的基本框架和主要内容。
答：（1）基本框架《艺术概论》前三章与后三章可以分为两个大的部分：①第一部分包括本质论、门类论和发展论三章，可以看做是全书的总论，它从哲学的高度和历史的广度探讨了艺术的本质、各门艺术的特点和它们共同的审美特征，以及艺术发生与发展的客观规律，从外部建立起艺术的基本理论框架。
②第二部分包括创作论、作品论和接受论三章，它深入到艺术的本体，系统研究了创作主体、创作活动、创作成果以及创作后的艺术归属问题，揭示了艺术创作与艺术欣赏的普遍规律。
（2）主要内容《艺术概论》全书共有六章：第一章艺术本质论、第二章艺术门类论、第三章艺术发展论、第四章艺术创作论、第五章艺术作品论、第六章艺术接受论。
3．为什么要学习《艺术概论》？答：之所以要学习《艺术概论》，原因在于：（1）通过学习《艺术概论》把理论学习看作是学习艺术不可或缺的一个重要方面理论是实践的产物，艺术理论则是人类广泛的艺术实践经验的概括和总结。
中外艺术史说明，人类早在原始社会就有各种艺术实践活动，如音乐、舞蹈、工艺、建筑、洞窟壁画等。
但理论却晚于实践，只有当艺术实践发展到一定时期，才有总结实践经验的艺术理论出现。
（2）通过学习《艺术概论》来将艺术理论作为艺术创作实践的指导性原则①艺术理论一旦产生就会对艺术创作实践起指导作用任何真正的艺术创作，都是美的创造，而创造美就要遵循美的规律、艺术的规律。
艺术创作中有许多规律性的东西，如：艺术与现实的审美规律、主客观关系的规律、典型的规律、形象思维的规律、形式美的规律，以及继承、借鉴与创新的规律等。
艺术概论课后习题
第一章导论课后题二、问题与讨论2、对当下中国的设计实践，你有何评价？一、平面设计：是发展最快、最好的一个重要领域。
20世纪上半叶，书籍装帧、商品包装、广告等设计已取得相当好的业绩，美术家同时也是设计家，绘制照相背景、舞台背景、月份牌和商业广告画，代表人物有鲁迅、闻一多、张光宇、孙福熙、陶元庆、杭稚英、张仃等。
80年代，模仿学习日本、港台、欧美，为中国平面设计的发展奠定了基础。
90年代民族、传统与现代结合，国际地位提高，出现了陈绍华、王序、陈汉民、余秉楠、王国伦等设计师。
二、产品设计：50年代轻工业日用产品装潢设计、外在装饰和造型设计；80年代建立工业设计专业，大型设备、精密机械依赖进口；90年代，上海调查 80%以上企业领导不清楚工业设计，一些大公司，如海尔、春兰、科龙，设立了设计部，聘请设计师参与设计。
这一时期代表企业有，1988年广州南方工业设计事务所，1991年广州美院雷鸟产品设计公司，1990年深圳蜻蜓工业设计公司，1995年北京市工业设计促进会。
三、环境艺术设计：20世纪二三十年代，中国建筑师设计了一批优秀的民族传统建筑，吕彦直设计的南京中山陵、广州中山堂。
建国后的50年代，以建国十周年的北京十大建筑为契机，中国的室内设计进入了一个新的阶段。
80年代，各地相继成立了一批大型宾馆，如香山饭店、长城饭店、国贸中心、曲阜阙里宾舍，80年代以后室内设计需求量激增，但大部分模仿欧美、日本、港台设计。
照搬照抄，鱼龙混杂。
四、染织、服装设计：50-70年代，主要为花布设计，近十年来，改组变革之中，发展困难教学从花布设计转向装饰织物设计、电脑设计教学。
服装设计，80年代以来发展迅速，各学校教师、学生在国际大赛中获奖，95年十佳设计师评选开始，但问题较多以参赛表演服装为主，求新求异，大众设计、日常设计弱化，学生毕业后不能适应生产和实际生活需要。
3、有关当代中国艺术设计状态的思考？答：一、中国当代的艺术设计主要指20世纪50年代以来尤其是改革开放以来的艺术设计实践。
(NEW)王宏建《艺术概论》课后习题详解
目 录绪 论第1章 艺术本质论第2章 艺术门类论第3章 艺术发展论第4章 艺术创作论第5章 艺术作品论第6章 艺术接受论绪 论1《艺术概论》的研究对象是什么？答：作为学科的艺术理论或作为课程的《艺术概论》的特定研究对象是：（1）概括的说，艺术理论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。
（2）具体的说，艺术理论要综合地研究、考察人类社会的一切艺术现象，探索和提示各种艺术现象共有的普遍规律，主要是研究各种艺术现象的共性问题，艺术的基本原理和概念范畴问题。
2通读全书，简述本书的基本框架和主要内容。
答：（1）基本框架《艺术概论》前三章与后三章可以分为两个大的部分：①第一部分包括本质论、门类论和发展论三章，可以看做是全书的总论，它从哲学的高度和历史的广度探讨了艺术的本质、各门艺术的特点和它们共同的审美特征，以及艺术发生与发展的客观规律，从外部建立起艺术的基本理论框架。
②第二部分包括创作论、作品论和接受论三章，它深入到艺术的本体，系统研究了创作主体、创作活动、创作成果以及创作后的艺术归属问题，揭示了艺术创作与艺术欣赏的普遍规律。
（2）主要内容《艺术概论》全书共有六章：第一章艺术本质论、第二章艺术门类论、第三章艺术发展论、第四章艺术创作论、第五章艺术作品论、第六章艺术接受论。
3为什么要学习《艺术概论》？答：之所以要学习《艺术概论》，原因在于：（1）通过学习《艺术概论》把理论学习看作是学习艺术不可或缺的一个重要方面理论是实践的产物，艺术理论则是人类广泛的艺术实践经验的概括和总结。
中外艺术史说明，人类早在原始社会就有各种艺术实践活动，如音乐、舞蹈、工艺、建筑、洞窟壁画等。
但理论却晚于实践，只有当艺术实践发展到一定时期，才有总结实践经验的艺术理论出现。
（2）通过学习《艺术概论》来将艺术理论作为艺术创作实践的指导性原则①艺术理论一旦产生就会对艺术创作实践起指导作用任何真正的艺术创作，都是美的创造，而创造美就要遵循美的规律、艺术的规律。
【考研】马工程《艺术学概论》课后习题 第七章 艺术的发展
【考研】马工程《艺术学概论》课后习题第七章艺术的发展历史上主要有哪些关于艺术起源的理论，如何理解它们的内涵？答：人类进入文明社会后，随着物质生产和精神生产的不断发展，尤其是艺术的日益繁荣，历代哲学家、美学家和文艺理论家们对艺术起源问题从理论上进行了种种探索，形成了许多不同的观点，产生了许多不同的体系。
在过去关于艺术起源的众多观点中，影响较大的主要有：（1）模仿说在关于艺术起源问题的理论探索中，这是最古老的一种说法。
该学说认为，艺术起源于人类对于自然或社会生活中存在事物的模仿，它假定人类具有一种“模仿本能”，从这种本能出发，通过对物体或现象的模仿而创造出了艺术。
早在两千多年前，古希腊哲学家德谟克利特就认为艺术是对自然的“模仿”，他说：“从蜘蛛我们学会了织布和缝补；从燕子学会了造房子；从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了唱歌。
”这种关于艺术起源于“模仿”的理论，具有一定的合理之处。
因为，早期的人类艺术，特别是原始艺术，“模仿”占有相当大的比例。
但是，这种说法只是触及了事物的表面，而没有揭示事物的本质。
模仿说反映了古人通过观察和模拟这两种主要手段认识和改造自然的创造活动方式，包含着朴素的唯物主义思想。
代表人物有赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底和亚里士多德等。
（2）游戏说这种说法主要是由18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞提出来的，后来的艺术史家曾把艺术起源的这种说法称之为“席勒—斯宾塞理论”。
这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能，它表现在两个方面，一方面是由于人类具有过剩的精力，另一方面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中，体现为一种自由的“游戏”。
席勒在他著名的《美育书简》中指出，人的“感性冲动”和“理性冲动”，必须通过“游戏冲动”才能有机地协调起来。
这一学说的代表人物还有德国心理学家谷鲁斯等。
（3）表现说这种说法在东西方都有着悠久的历史，如汉代的《毛诗序》中就讲到“情动于中而形于青，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”。
【考研】马工程《艺术学概论》课后习题第八章 艺术的风格、流派与思潮
【考研】马工程《艺术学概论》课后习题第八章艺术的风格、流派与思潮简述艺术风格的界定。
答：风格是艺术家创造个性成熟的标志，也是作品达到较高艺术水准的标志。
艺术风格是指艺术家的创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色。
艺术风格是非常复杂的，它既与艺术家主观方面的特点有关，又与题材的客观方面的特点分不开。
艺术家在创作实践中，艺术风格逐渐形成，它是艺术家的创作见解通过独特的艺术形式的表现，也是一个艺术家在全部作品中反映出来的基本特色和创作个性，既包括艺术家个人的风格，也包括流派风格、时代风格和民族风格等，这些都是以众多艺术家比较相近的风格呈现为基础而形成的。
艺术风格是欣赏者认识艺术家的重要依据，可以通过题材选择、结构安排、工具材料运用、艺术语言提炼和主题意念挖掘等方式提炼出来。
艺术风格为艺术接受者带来独特的魅力，引发其兴趣，并在其审美鉴赏过程中逐渐加深对艺术家的认识和理解。
试述提倡艺术风格多样性的意义。
答：艺术风格最鲜明的一个特点，就是它的多样性。
任何一个艺术门类，我们都可以从中发现多种多样的艺术风格；任何一位出色的艺术家，都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。
提倡艺术风格多样性的意义在于：（1）提倡艺术风格的丰富性和多样性发展，是繁荣艺术创作的必由之路。
艺术风格的多样化可以带来艺术的繁荣。
社会主义时代的艺术，应坚持“二为”方向、“双百”方针，鼓励发展不同的艺术创作特色，提倡艺术风格的多样性，如此一来，才能持续地为人民大众提供更多更丰富的艺术产品，不断满足人民大众日益增长的审美文化需求。
（2）提倡艺术风格的丰富性和多样性发展，是驱动艺术创新的根本途径。
艺术风格的多样化发展符合艺术创作的基本要求，是对艺术本质规律的深化和自觉遵循。
艺术的创新，需要艺术家基于自身的审美意趣和创作特点，努力张扬具有特别意味的风格和特色。
如果艺术风格缺乏多样性，势必会造成艺术创作的千篇一律、缺乏生命力，不利于艺术创作的不断深化、创新及发展。
王宏建艺术概论课后题答案修订稿
王宏建艺术概论课后题答案Document number【AA80KGB-AA98YT-AAT8CB-2A6UT-A18GG】第一章艺术本质论1艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济基础的关系如何？P23答：艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。
P232艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？P30、31、32 P33、34 P34答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。
经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。
3.艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。
哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。
王宏建《艺术概论》笔记和课后习题(含考研真题)详解
王宏建《艺术概论》笔记和课后习题详解绪论一、研究对象与主要内容（一）《艺术概论》的研究对象1．概述（1）性质《艺术概论》是艺术理论，作为课程，它是《艺术概论》；作为学科，它是艺术理论。
《艺术概论》是概括地、简要地讲述或论述艺术的基本理论。
（2）从学科的角度来说，每门学科都有其特定的研究对象①哲学a．哲学是关于世界观、人生观和价值观的学说，它以整个世界（包括宇宙、自然界、社会和人）为自己的研究对象，是一切自然知识、社会知识和人文知识的概括和总结。
b．哲学的目的在于揭示自然界、人类社会和思维的最普遍、最一般的发展规律，解决思维与存在、物质与精神、社会意识与社会存在的关系，以及人的本质与人的价值等一系列最基本的问题。
c．哲学是自然科学、社会科学和人文科学的高度概括，涵盖一切学科，包括美学、心理学和艺术理论。
②美学a．美学是以一切美的领域为自己的研究对象，具体地说，就是美的存在、美的本质、美的规律、美的认识、美的感受、美的创造等领域。
b．美学上的一些基本问题如美的存在、美的本质、美的认识等，又是哲学基本问题在美学领域的体现，所以许多美学家把美学看成哲学的一个分支。
c．美学的研究对象还包括艺术，而且艺术是美学的研究重点，以至一些美学家如黑格尔、丹纳等把美学看做是“艺术哲学”。
③艺术理论a．艺术理论在研究人的审美认识、审美情感、审美创造等问题上是同美学相通的，同时又同心理学有着密切的关系。
b．心理学是研究心理规律的学科，如认识、情感、意志等心理过程以及能力、性格等心理特性的规律。
c．审美认识、审美情感和艺术创作活动等，确实涉及到一些特殊的心理现象，于是又出现心理学美学、艺术心理学等交叉学科，这些学科是从心理学的角度来探讨美感或艺术活动的。
（3）哲学、美学、艺术理论以及相关的心理学之间的关系从上图示可以看出：①美学、艺术理论、心理学等，都包含在哲学的研究范围之内；②在审美认识、审美观念、美感等问题上，美学和心理学又是相交叉的；③艺术理论又包含在美学同时也包含在哲学的研究范围内，在某些问题（如艺术创作和艺术欣赏中的情感活动和思维活动等）上，又同心理学相交叉。
王宏建《艺术概论》课后题答案
第一章艺术本质论1艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济基础的关系如何？P23答：艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。
P232艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？P30、31、32 P33、34 P34答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。
经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。
3.艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。
哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。
4.为什么说艺术是社会生活的反映？艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么样的方式反映社会生活？答：艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
艺术概论课后题分析《艺术概论》王宏建课后题第一章艺术本质论1艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济基础的关系如何？P23 艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。
P232艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？P30、31、32 P33、34 P34政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。
经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。
3.艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。
哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。
4.为什么说艺术是社会生活的反映？艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么样的方式反映社会生活？艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。
[为什么]P38艺术反映全面的社会生活，是社会生活中，各种领域、各种事物的全面的反映。
[反映什么样的]P40 艺术以艺术家的来源于社会生活的创作实践来反映社会生活。
[以什么方式] P415.如何理解“艺术生产”这一命题？艺术不仅是社会意识形态，而且又是一种生产形态。
P44艺术作为一种生产形态，也有着生产的一般性质；艺术创作活动作为一种生产劳动活动，也有着一般生产劳动所具有的实践性、目的性、知觉性、工艺过程的可控性、材料媒介的可选择性、整个生产劳动过程的可表述性，等等；P46艺术是一种特殊的生产形态，即精神生产形态。
P46产品即艺术作品，也与一般物质产品相似，有使用价值和交换价值的商品的二重性。
但艺术生产的本质是精神生产，是一种精神生产形态。
艺术反映社会生活和对生活的审美认识、审美情感、审美理想。
艺术作为"艺术生产"是一种自由的精神生产，审美创造，审美是它的本质特征。
P516.谈艺术的形象性、真实性、典型性及其关系。
（1）艺术的形象性①形象性是艺术的基本特征，即艺术形象有三大特征：具体性、概括性、感染性；②艺术形象是感性与理性的统一；③艺术形象是主观与客观的统一。
P64、67（2）艺术形象的真实性①此为一切优秀艺术作品的基本要求。
②艺术的真实性包括两个相互联系、融合、统一的方面：艺术反映客观世界的真实性―再现的真实；艺术反映主观世界的真实性――表现的真实。
P69、70、71（3）艺术典型就是高度真实和高度概括的艺术形象。
P73（4）关系：形象性是高于生活的形象，真实性是生活中存在的形象，典型性是从这二者中提炼的形象，它们都是为作品服务的。
7.如何认识艺术的审美本质？P78、82、85（1）艺术反映现实美；（2）艺术创造艺术美；（3）艺术是审美对象。
审美是艺术区别于其他社会事物的根本性质。
8.根据自己的理解和体验，谈艺术的审美特征。
P100艺术的一般审美特征：（1）实践性与主体性；（2）合目的性与合规律性；（3）形象性；（4）形式美与形式感；（5）创造性；（6）情感性。
9.情感在艺术创作和艺术欣赏中的作用和地位？一切文学艺术都是情感的艺术，没有情感也就没有艺术。
[作用]P105情感因素是艺术形象具有感染力的主要原因，是艺术区别于哲学或科学的标志P106在美感中，情感是美感的重要构成因素，没有美的感受与感动之情，则不成其为美感。
情感作为一种心理因素，在审美、艺术创作和艺术欣赏活动中的重要作用和重要地位是人们普遍承认和重视的[地位]P10710.从社会学、认识论和审美三个层面归纳，谈你理解的艺术是什么？什么是艺术？（1）就艺术的社会本质来说①艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑；②艺术是一种特殊的社会艺术形态；③艺术来源于社会生活，是社会生活的反映；④艺术是一种特殊的生产形态，即精神生产形态。
（2）就艺术的认识本质来说①艺术是对世界的一种认识；②艺术以特有的方式掌握世界，马克思在这里提出了四种掌握世界的方式，即：理论方式、艺术的方式、宗教的方式和实践精神的方式。
所谓掌握世界的方式，主要意思就是认识世界的方法、手段、途径或反映人类社会生活的形式。
（3）就艺术的审美本质来说审美的问题是贯穿在整个艺术理论中的核心问题，艺术的认识是审美认识，艺术的创造是审美创造，艺术的欣赏是审美欣赏。
可以说，审美是艺术区别于其他社会事物的根本性质。
①艺术反映现实美②艺术创造艺术第二章艺术门类论1.整个艺术系统包括众多艺术门类，但是如何分类，有不同的方法。
常见的几种分类方法各自分类的根据是什么？各自又分为怎样的几种类型？P113（1）以艺术形态的存在方式为标准，分为三个类型：①空间艺术，包括绘画、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等。
②时间艺术，包括音乐、文学、曲艺等。
③时空艺术，包括戏剧、电影、电视剧、舞蹈和杂技等。
（2）以艺术形态的感知方式为标准，分为四个类型：①视觉艺术：绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、舞蹈、杂技、建筑艺术和园林艺术等。
②听觉艺术：音乐、曲艺等。
③视听艺术：戏剧、电影、电视剧等。
④想象艺术：文学等。
（3）以艺术形态的创造方式为依据，分为四个类型：①造型艺术：绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等。
②表演艺术：音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技等。
③语言艺术：文学的各种样式。
④综合艺术：电影、电视剧等。
2.有一种艺术分类方法，是根据创造艺术形态的材料与技法的不同，分成了美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、电视、摄影、建筑与园林、曲艺、木偶等门类，试找出每个门类最为根本的、即足以和其他门类区别开来的特征。
（1）美术的主要特征：①形象的具体性和直观性；②形象的静止性和瞬间性。
P115（2）音乐的主要特征：①对于艺术形象的塑造具有很大的不确定性；P125 ②要有一定的时间保障，音乐形象的塑造、情感的张扬才可以表现出来；③音乐必须通过表演这个环节才能为人所感知。
（3）舞蹈的主要特征：①舞蹈动作具备规范性和技巧性；P131②舞蹈动作必须有内涵、讲究形式美；③舞蹈在抒情方面的长处和叙事方面的短处同时存在；④舞蹈与音乐、时间共生共存。
（4）戏剧的主要特征：①在戏剧中，行动是基本表现形式与手段、必须符合戏剧艺术的特定要求；P141②戏剧情节内容的特点是冲突。
（5）电影与电视剧的主要特征：①运动的画面语言[影视都是依靠画面来表现的]；P154②声画结合；③时空转换的自由性；④追求逼真。
（6）摄影的主要特征：①纪实性是摄影艺术独特的本质特性；②光线和影调是摄影的独特造型手段。
P149 附：文学的主要特征：①形象塑造的间接性；②艺术表现的广泛性。
P163建筑与园林、曲艺、木偶的主要特征：同下主要特征（简版）美术：造型性、静止性音乐：“声”（即音响）与“情”（即情感）舞蹈：时空艺术、动作性、抒情性、形式美、与音乐密切联系戏剧：故事的戏剧性、演出的剧场性、表现的综合性电影与电视剧：逼真性、综合性、蒙太奇摄影：纪实性、“光”（即光线）与“影”（即影调）的艺术建筑：空间与实体统一、艺术与技术结合、风格性与象征性园林：占较大固定空间、利用自然界的材料首先是植物、独特的审美景观意义曲艺：地域性木偶：设计制作要采用绘画、雕塑等手段、表演采用戏剧形式、综合性强）3.在美术中，绘画与雕塑除了在存在方式方面有二维空间与三维空间即平面与立体的区别之外，还有那些重要区别？绘画：题材极为广阔，使用各种物质材料和技法，可以具体表现人物所处的有关环境。
雕塑主要表现的是人特别是人体，有时也以动物为题材，雕塑形象具有单纯性，绘画中复杂的人物关系和背景细致的表情和情感活动在雕塑中难以体现。
雕塑还具有注重发挥材质的作用。
P120、1214.说明工艺美术品的物质与精神、实用与观赏的双重属性。
P122一般来说工艺美术品实用性是其主要方面，美化是在实用的基础上进行的，实用与美观相统一具有物质与精神的双重属性。
5.为什么说工业设计适应了现代社会日益提高的物质和文化生活的需要？P122十九世纪西方工业技术的大规模发展，一方面满足了人们对于机械化产品的需求，同时也使人们意识到机械化生产的产品缺乏美感。
二十世纪初期在德国工业和“包豪斯”组织旨在致力于新的技术与艺术的统一。
这种主张随后成为风靡世界的艺术思潮，影响了工业产品的生产与消费，同时影响到整个造型艺术领域的美学观念。
只有使工业技术与美术结合起来，才能生产出在市场上更受欢迎的产品，同时满足人们对于物质和精神两方面的需要。
7.建筑与雕塑都是占有三维空间的造型艺术，但是建筑在哪些方面有别于雕塑？P174建筑是一种拥有内部空间的实体，少数功能特殊的建筑物例外,如纪念碑，因为建筑的根本目的是要用人工营造一个理想的生活空间。
供人居住或者进行活动，建筑的艺术形象是空间与实体的统一体，这与同属于三维空间造型的雕塑是不同的。
8.联系实例，说明园林艺术的特点、功能以及与建筑的关系。
P180园林作为一种独特的艺术形式具有以下要素特点，一是占有较大的空间，能够容纳人的游憩活动，二是利用自然界的材料首先是植物材料，三是经过审美创造而且具有景观的意义。
园林与建筑由于功能上与特点上的这些相同之处，两者有着密切的联系，一般来说，园林中不能没有某些形式的建筑，而建筑只要有条件就会带上园林。
9.为什么说文学与其他各门艺术有着广泛的联系？P163在整个艺术系统中文学与其他艺术门类有着广泛的联系，并且处于基础地位，例如戏剧、电影和电视剧中文学剧本是创作的起点和依据。
歌曲则是音乐与文学的结合，纯粹的音乐和造型艺术在标题等方面也经常有文学的因素。
建筑园林也需要文学的参与，利用牌匾，对联题名等以增加诗意和人文内涵。
10.联系实例，解释不同艺术门类之间互相吸取、配合与结合的现象。