晚春二首-其二(韩愈作品)原文、翻译及赏析
晚春二首·其二
唐代:韩愈
谁收春色将归去，慢绿妖红半不存。榆荚只能随柳絮，等闲撩乱走空园。
标签
春天、景物
译文
花草树木们似乎都知道春天就要离去，因此它们费尽心思争芳斗艳。
杨花榆荚没有百花的芬芳，只知道飘洒花絮像雪花般漫天飞舞。
注释
榆荚：也叫榆钱儿，是榆树的种子，因为它酷似古代串起来的麻钱儿，故名榆钱儿。柳絮：即柳树的种子，上面有白色绒毛，随风飞散如飘絮，所以称柳絮。
赏析
本篇是一首写晚春景物的诗。作品运用拟人的修辞手法，通过描写花草树木得知春天不久就要归去，于是各逞姿色，争芳斗艳，欲将春天留住，就连那本来没有任何姿色的杨花、榆荚也不甘示弱，好像雪花随风飞舞，加入了留春的行列，表达了诗人惜春的思想感情,同时也提示人们应抓住时机，乘时而进，创造美好的未来。
关于作者
韩愈（768～824）字退之，唐代文学家、哲学家、思想家，河阳（今河南省焦作孟州市）人，汉族。祖籍河北昌黎，世称韩昌黎。晚年任吏部侍郎，又称韩吏部。谥号“文”，又称韩文公。他与柳宗元同为唐代古文运动的倡导者，主张学习先秦两汉的散文语言，破骈为散，扩大文言文的表达功能。宋代苏轼称他“文起八代之衰”，明人推他为唐宋八大家之首，与柳宗元并称“韩柳”，有“文章巨公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》里。韩愈在思想上是中国“道统”观念的确立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
《晚春二首(其一)》原文、译文、注释及赏析
《晚春二首（其一）》原文、译文、注释及赏析
晚春二首（其一）
唐·韩愈
原文:
草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。
杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。
译文:
春天不久就将归去，花草树木想方设法挽留春天，一是争奇斗艳，人间万紫千红。
可怜杨花榆钱，没有艳丽姿色，只知漫天飞舞，好似片片雪花。
注释:
草树：一作“草木”。
不久归：这里指春天很快就要过去了。
杨花：指柳絮。北周庾信《春赋》：“新年鸟声千种啭，二月杨花满路飞。”
榆荚（jiá）：榆树的果实。初春时先于叶而生，联缀成串，形似铜钱，俗呼榆钱。《太平御览》卷九五六引汉崔寔《四民月令》：“二月榆荚成者，收乾以为酱。”
才思：才气和思致。《后汉书·文苑传》：“（刘表）尝与诸文人共草章奏，并极其才思。”
惟解：只知道。
漫天：满天。宋苏轼《再和杨公济梅花》之九：“长恨漫天柳絮轻，只将飞舞占清明。”
赏析:
这是一首描绘暮春景色的七绝。虽然诗只是写百卉千花争奇斗艳的常景，但写得工巧奇特，别开生面。诗人不写百花稀落、暮春凋零，却写草木留春而呈万紫千红的动人情景。诗人体物入微，发前人未得之秘，反一般诗人晚春迟暮之感，摹花草灿烂之情状，展晚春满目之风采。寥寥几笔，便展示出满眼风光，令人耳目一新的景象。
此诗熔景与理于一炉，在景物描写中蕴含着人生哲理：诗人通过“草木”有“知”、惜春争艳的场景描写，反映的其实是自己对春天大好风光的珍惜之情。面对晚春景象，诗人一反常见的惜春伤感之情，变被动感受为主观参与，情绪乐观向上，很有新意。“杨花榆荚”不因“无才思”而藏拙，不畏“班门弄斧”之讥，避短用长，争鸣争放，为“晚春”添色。正是“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”（《红楼梦》林黛玉《葬花吟》），这勇气非常可爱。这就给人以启示：一个人“无才思”并不可怕，要紧的是珍惜光阴，不失时机，“春光”是不负“杨花榆荚”这样的有心人的。
此诗题一作“游城南晚春”，可知所写乃春游郊外所见。仅就描写暮春景色而言，此诗可谓有情有趣，亦不落俗套。诗人全用拟人手法，糅人与花于一体，不说人之惜春，而说草树亦知春将不久，因而百花争艳，各呈芳菲。凑热闹的还有朴素无华的杨花榆荚，像飞雪一般漫天遍野地飘舞。人言草木无情，诗偏说它们有知，能“知”能“解”还能“斗”，而且还有“才思”高下有无之分。想象之奇，实为诗中所罕见。这是此诗明白有趣之处，堪称平中翻新，颇富奇趣。
古诗《晚春二首-其一》(作者韩愈)原文全文、诗意赏析及意思翻译
晚春二首·其一
韩愈[唐代]
草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。(草树一作：草木)
杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。
标签
哲理、春天
译文
花草树木知道春天即将归去，都想留住春天的脚步，纷纷争奇斗艳。
就连那没有美丽颜色的杨花和榆钱也不甘寂寞，随风起舞，化作漫天飞雪。
注释
不久归：将结束。
杨花：指柳絮。榆荚：亦称榆钱。榆未生叶时，先在枝间生荚，荚小，形如钱，
荚花呈白色，随风飘落。才思：才华和能力。解：知道。
赏析
这里，似乎只是用拟人化的手法描绘了晚春的繁丽景色，其实，它还寄寓着
人们应该乘时而进，抓紧时机去创造有价值的东西这一层意思。但这里值得一提
的是，榆荚杨花虽缺乏草木的“才思”，但不因此藏拙，而为晚春增添一景，虽
然不美，但尽了努力，这种精神是值得赞扬了。
这是一首描绘暮春景色的七绝。乍看来，只是写百卉千花争奇斗艳的常景，
但进一步品味便不难发现，诗写得工巧奇特，别开生面。诗人不写百花稀落、暮
春凋零，却写草木留春而呈万紫千红的动人情景：花草树木探得春将归去的消息，
便各自施展出浑身解数，吐艳争芳，色彩缤纷，繁花似锦，就连那本来乏色少香
的杨花、榆荚也不甘示弱，而化作雪花随风飞舞，加入了留春的行列。诗人体物
入微，发前人未得之秘，反一般诗人晚春迟暮之感，摹花草灿烂之情状，展晚春
满目之风采。寥寥几笔，便给人以满眼风光、耳目一新的印象。
说这首诗平中翻新，颇富奇趣，还在于诗中拟人化手法的奇妙运用，糅人与
花于一体。“草木”本属无情物，竟然能“知”能“解”还能“斗”，而且还有“才思”高下有无之分。想象之奇，实为诗中所罕见。末二句尤其耐人咀嚼，读
者大可根据自己的生活体验进行毫无羁绊的大胆想象，使人思之无穷，味之不尽。
再细加揣摩，此诗熔景与理于一炉。可以透过景物描写领悟出其中的人生哲
理：诗人通过“草木”有“知”、惜春争艳的场景描写，反映的其实是自己对春
天大好风光的珍惜之情。面对晚春景象，诗人一反常见的惜春伤感之情，变被动
感受为主观参与，情绪乐观向上，很有新意。你看，“杨花榆荚”不因“无才思”
韩愈《晚春二首·其二》及赏析
【 导语】韩愈是唐代古⽂运动的倡导者，被后⼈尊为“唐宋⼋⼤家”之⾸，与柳宗元并称“韩柳”，有“⽂章巨公”和“百代⽂宗”之名。后⼈将其与柳宗元、欧阳修和苏轼合称“千古⽂章四⼤家”。他提出的“⽂道合⼀”、“⽓盛⾔宜”、“务去陈⾔”、“⽂从字顺”等散⽂的写作理论，对后⼈很有指导意义。著有《韩昌黎集》等。下⾯是©⽆忧考⽹为⼤家带来的韩愈《晚春⼆⾸·其⼆》及赏析，欢迎⼤家阅读。
晚春⼆⾸·其⼆
唐代：韩愈
谁收春⾊将归去，慢绿妖红半不存。
榆荚只能随柳絮，等闲撩乱⾛空园。
译⽂及注释
译⽂
是谁将要把这春景收回去，红红绿绿的花草已是半开放半凋谢了。
⼀阵风过，树梢的榆荚只能随着那柳絮在空中到处飘荡游⾛。
注释
慢绿妖红：指红红绿绿绝丽的花草。
榆荚：也叫榆钱⼉，是榆树的种⼦，因为它酷似古代串起来的⿇钱⼉，故名榆钱⼉。
柳絮：即柳树的种⼦，上⾯有⽩⾊绒⽑，随风飞散如飘絮，所以称柳絮。
等闲：寻常，随便。
⾛：疾趋⽈⾛。此处是说被风吹跑。
塞上曲二首·其二原文-翻译及赏析
1
塞上曲二首·其二原文|翻译及赏析
简析
作者：佚名
戴叔纶的《塞上曲》共两首，为七言绝句。这是第二首。这首较之第一首《塞上曲 军门频纳受降书》浅明了许多，里面有一典故，就是 生入玉门关 。这 生入玉门关 原本是定远侯班超的句子，是说班超出使西域30多年，老时思归乡里，上书言 臣不敢望到九泉郡，但愿生入玉门关 。班超30年驻使西域，为国家民族鞠躬尽瘁，老而思乡求返，本无可咎。但以戴叔纶之见，班超的主义还是不够彻底
他不应提出 生入玉门关 ，也无须提出 生入玉门关 ，安心报国就是了。戴叔纶的爱国之切是好的，义无反顾也是好的，但放到班超这个实际例子上看，却不是那么近人情。知道了这个典故，全意思迎刃而解。前一联讲的是汉家重兵接敌，对胡兵一骑都不会放过。而后就是上文说过的典故 不回玉门关了，要以必死信念战胜胡兵，报国靖边以宁。
戴诗同前人述志慷慨的边塞诗一体同出，大都是吟咏壮士一去不复还的豪言志向，至于时代特征的分析、判断及有关主张，则稍嫌抽象，倘如不将上诗注为唐中期的戴诗，而随便说成为别个时代的，也是很难提出疑问来的。 2
韩愈《早春》原文、注释、赏析
韩愈《早春》原文、注释、赏析
韩愈《早春》原文、注释、赏析
《早春呈水部张十八员外》是唐代诗人韩愈写给张籍的七言绝句,这首诗同时也是韩愈的经典作品之一,那么下面是小编收集整理到的相关内容，希望对你有帮助。
韩愈《早春》原文、注释、赏析1
早春
（唐诗）韩愈
天街小雨润如酥，
草色遥看近却无。
最是一年春好处，
绝胜烟柳满皇都。
【注释】
天街――京城长安的街道。
润——滋润。
酥――酥油，即用牛羊奶制成的油。诗中形容春雨的珍贵和滑润。
最是――正是，实在是、的确是的意思。
处――时候，只在诗词里才这样用。
绝胜――远远胜过，大大超过的意思。
烟柳——柳绿如烟。每年到暮春，北方柳枝才长出新的嫩芽，呈现鹅黄色，淡淡的，远看如烟，称之为烟柳。
皇都——诗中指京城长安。
【赏析】
这首小诗写于公元823年，是写给水部员外郎张籍（768——830）的，原题为《早春呈水部张十八员外》，张籍和韩愈是好朋友。张籍在兄弟辈中排行十八，故称“张十八”，曾任水部员外郎。
诗的前两句抓住早春的两大景物来写：小雨和小草。第一句写小雨。大意是，京城长安街道上细雨蒙蒙，大地被滋润着，就像吐了一层酥油。这句用比喻的方法，把小雨比作酥油，又用上了动词“润”字，这就把小雨写活了，令人喜爱。第二句写嫩草，“草色遥看”就是遥看草色的意思，为了合乎平仄的规则，才把草色二字提到前面。这句诗是说，远看嫩草绿绿，呈现出一片极淡极淡的青绿颜色，可是走近一看却又什么都没有了。这是绝妙佳句，妙就妙在把初春嫩草初生时的逼真形态写出来了。诗人观察得很仔细，远看视野阔、面积大，能把分散的一颗颗嫩草连成片，草色虽然还比较淡，却还能看到一抹淡绿。如果近看，刚刚钻出地皮的草尖，因无法连成一片，反而看不见。没有实地观察，是写不出这样的妙句来的！第三四句则直接抒发对早春景色的赞叹：这是早春的美景啊，实在是春天中最好的景色，大大胜过那暮春时节满城的烟柳。到了“烟柳满皇都”的时候，已是暮春时节，“春”就失去了它的新鲜感。诗人用了对比的手法，突出了对早春的喜爱！
《晚春-韩愈》核心素养目标教学设计、教材分析与教学反思-2023-2024学年初中语文统编版
《晚春-韩愈》教学分析
在中国古代文学史上，韩愈（768年-824年）是一位杰出的文学家和思想家，他的诗文代表着唐代文学的高峰，被誉为“唐代骚体诗的集大成者”。其中，他的《晚春》一诗以其深刻的思想和漂亮的表达而备受推崇。本文将对《晚春》进行教学分析，帮助学生更好地理解和欣赏这首诗的内涵和艺术价值。
起首，我们可以从诗歌的题材和主题入手。《晚春》是一首描写春天景色的诗歌，通过描绘春天的景色和气息，表现了诗人对自然的热爱和对生命的热情。诗中提到“野田生春草，家住早莺邻”，展现了春天万物复苏的景象，给人以生气勃勃的感觉。同时，诗中也表现了诗人对故里的眷恋和对平凡生活的珍惜，体现了一种平宁宁静的生活态度。
其次，我们可以分析诗歌的结构和语言。《晚春》是一首五言绝句，每句四句，共十六句。整首诗行井然有序，语言简练明快，表达清晰，给人以一种流畅和漂亮的感觉。诗中运用了大量的对仗和修辞手法，如“野田生春草，家住早莺邻”中的“春草”与“早莺”、“家住”与“邻”等，使诗歌更加生动和富有韵律感。
再者，我们可以探讨诗歌的意境和情感。《晚春》通过对春天景色的描绘，展现了诗人对大自然的热爱和对生活的热情。诗中“翠色连波，玉盘虚舞”一句，形象地描绘了春天绿草如织、花开如盘的景象，给人以一种视觉和感官的享受。整首诗语言简洁明快，情感真挚感人，使人产生共鸣，感受到诗人对生命的热爱和对美好的倾慕。
最后，我们可以引导学生进行诗歌赏析和创作。通过教学分析《晚春》，可以启发学生对诗歌的审美认识和创作能力，让他们深入理解诗歌的内涵和艺术价值，培养他们对美的感知和表达能力。同时，可以引导学生通过模仿和创作，体验诗歌的魅力，提升他们的语言表达和情感表达能力，培养他们的文学修养和审美情趣。
综上所述，《晚春》是一首漂亮的春天诗歌，通过对春天景色的描绘，展现了诗人对自然的热爱和对生命的热情。通过教学分析这首诗歌，可以帮助学生更好地理解和欣赏这首诗的内涵和艺术价值，启发他们对文学的兴趣和热爱，提高他们的文学鉴赏能力和创作能力，增进他们全面发展。
初中语文(七下)课外古诗词诵读《晚春》说课稿及反思(共二篇)
初中语文（七下）课外古诗词诵读《晚春》说课稿及反思（一）
一、说教材
《晚春》是部编版初中语文七年级下册第三单元的最后一首诗，这是唐代文学家韩愈的诗作，是写暮春景物的七绝。此诗运用拟人的修辞手法，通过描写花草树木得知春天不久就要归去，于是各逞姿色，争芳斗艳，欲将春天留住，就连那本来没有任何姿色的杨花、榆荚也不甘示弱，好像雪花随风飞舞，加入了留春的行列。全诗表达了诗人惜春的思想感情，同时也蕴含应抓住时机，乘时而进，创造美好未来之意。
二、说教学目标
1．引导学生正确、流利、有感情地朗读并背诵古诗，注重指导读准音节、读懂诗意、读出感情。
2．引导学生领会诗歌怎样通过谴词用句，来表达情感，初步培养诗歌的赏析能力。
3．引导学生理解作者描绘的内容，通过品味语言和展开联想进入诗的意境，体会其中蕴含的情理，懂得珍惜光阴，树立乐观、自信的生活态度。
三、说教学重难点
教学重点：有感情地诵读古诗，注重读准音节、读懂诗意、读出感情。 教学难点：品味语言，初步培养诗歌的赏析能力，体会诗中蕴含的情理。
四、说学情
初一年级的学生，经过上学期的学习，学生有了初步的诗歌学习基础，学生对写景抒情诗歌好奇心强，就增加了他们学习的兴趣再加上教师的适当引导，学生能够理解这篇课文的内容。
五、说教法学法
积极创设情境，提供一个交互式的学习平台，让学生自始至终保持学习兴趣和探求热情，充分激发学生的潜能；充分发挥学生在语文学习中的主动性和创造性，灵活运用多种教学策略，鼓励学生在合作交流中领悟学习方法，从而获得情感体验，不断加强语言积累；注重评价主体的多元化，关注学生的个体差异和不同的学习需求，更好地实现生生之间和师生之间的交流与沟通。
六、说教学过程
板块一、设置情境、导入新课
唐诗是中国文学史上的一颗璀璨的明珠。中国大多的孩子都是从小听着并读着唐诗长大的，可见唐诗一直影响着一代又一代的中国人。
提到唐诗，我们总是要提起诗仙李白，同学们，能不能吟诵李白的诗歌？
最新-韩愈《晚春二首·其一》及赏析 精品
韩愈《晚春二首·其一》及赏析
自称郡望昌黎，世称韩昌黎、昌黎先生。
唐代杰出的文学家、思想家、哲学家、政治家。
下面是
晚春二首·其一
唐代韩愈
草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。
杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。
注释
不久归将结束。
杨花指柳絮
榆荚亦称榆钱。
榆未生叶时，先在枝间生荚，荚小，形如钱，荚花呈白色，随风飘落。
才思才华和能力。
解知道。
译文
花草树木知道春天即将归去，都想留住春天的脚步，纷纷争奇斗艳。
就连那没有美丽颜色的杨花和榆钱也不甘寂寞，随风起舞，化作漫天飞雪。
文学赏析
这里，似乎只是用拟人化的手法描绘了晚春的繁丽景色，其实，它还寄寓着人们应该乘时而进，抓紧时机去创造有价值的东西这一层意思。
但这里值得一提的是，榆荚杨花虽缺乏草木的才思，但不因此藏拙，而为晚春增添一景，虽然不美，但尽了努力，这种精神是值得赞扬了。
这是一首描绘暮春景色的七绝。
乍看来，只是写百卉千花争奇斗艳的常景，但进一步品味便不难发现，诗写得工巧奇特，别开生面。
诗人不写百花稀落、暮春凋零，却写草木留春而呈万紫千红的动人情景花草树木探得春将归去的消息，便各自施展出浑身解数，吐艳争芳，色彩缤纷，繁花似锦，就连那本来乏色少香的杨花、榆荚也不甘示弱，而化作雪花随风飞舞，加入了留春的行列。
诗人体物入微，发前人未得之秘，反一般诗人晚春迟暮之感，摹花草灿烂之情状，展晚春满目之风采。
寥寥几笔，便给人以满眼风光、耳目一新的印象。
说这首诗平中翻新，颇富奇趣，还在于诗中拟人化手法的奇妙运用，糅人与花于一体。
草木本属无情物，竟然能知能解还能斗，而且还有才思高下有无之分。
想象之奇，实为诗中所罕见。
末二句尤其耐人咀嚼，读者大可根据自己的生活体验进行毫无羁绊的大胆想象，使人思之无穷，味之不尽。
再细加揣摩，此诗熔景与理于一炉。
韩愈《早春》注释及赏析
韩愈《早春》注释及赏析
早春
（唐诗）韩愈
天街小雨润如酥
草色遥看近却无。
最是一年春好处
绝胜烟柳满皇都。
【注释】
天街――京城长安的街道。
润，滋润。
酥――酥油，即用牛羊奶制成的油。诗中形容春雨的珍贵和滑润。
最是――正是，实在是、的确是的意思。
处――时候，只在诗词里才这样用。
绝胜――远远胜过，大大超过的意思。
烟柳，柳绿如烟。每年到暮春，北方柳枝才长出新的嫩芽，呈现鹅黄色，淡淡的，远看如烟，称之为烟柳。
皇都，诗中指京城长安。
【赏析】 这首小诗写于公元823年，是写给水部员外郎张籍（768--830？）的，原题为《早春呈水部张十八员外》，张籍和韩愈是好朋友。张籍在兄弟辈中排行十八，故称“张十八”，曾任水部员外郎。
诗的前两句抓住早春的两大景物来写：小雨和小草。第一句写小雨。大意是，京城长安街道上细雨蒙蒙，大地被滋润着，就像吐了一层酥油。这句用比喻的方法，把小雨比作酥油，又用上了动词“润”字，这就把小雨写活了，令人喜爱。第二句写嫩草，“草色遥看”就是遥看草色的意思，为了合乎平仄的`规则，才把草色二字提到前面。这句诗是说，远看嫩草绿绿，呈现出一片极淡极淡的青绿颜色，可是走近一看却又什么都没有了。这是绝妙佳句，妙就妙在把初春嫩草初生时的逼真形态写出来了。诗人观察得很仔细，远看视野阔、面积大，能把分散的一颗颗嫩草连成片，草色虽然还比较淡，却还能看到一抹淡绿。如果近看，刚刚钻出地皮的草尖，因无法连成一片，反而看不见。没有实地观察，是写不出这样的妙句来的！第三四句则直接抒发对早春景色的赞叹：这是早春的美景啊，实在是春天中最好的景色，大大胜过那暮春时节满城的烟柳。到了“烟柳满皇都”的时候，已是暮春时节，“春”就失去了它的新鲜感。诗人用了对比的手法，突出了对早春的喜爱！
【赏析二】
这首小诗是写给水部员外郎张籍的一首描写和赞美早春美景的七言绝句。张籍在兄弟辈中排行十八，故称张十八。诗的风格清新自然，简直是口语化的。看似平淡，实则是绝不平淡的。韩愈自己说：艰穷怪变得，往往造平淡（《送无本师归范阳》）。原来他的平淡是来之不易的。 首句点出初春小雨，以“润如酥”来形容它的细滑润泽，准确地捕捉到了它的特点。造句清新优美。与杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”有异曲同工之妙。
《竹里馆、春夜洛城闻笛、逢入京使、晚春》赏析及同步习题及答案【部编版七下】
部编版七下期中课外古诗词赏析同步习题及答案
内容：【原诗】【翻译】【作者】【背景】【主题思想】【赏析】
题型：【理解性默写】【选择题】【简答题】
期中课外古诗词目录：
一、竹里馆/王维
二、春夜洛城闻笛/李白 三、逢入京使/岑参
四、晚春/韩愈
一、《竹里馆》
【原诗】独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。
【译文】独自闲坐幽静竹林，时而弹琴时而长啸。密林之中何人知晓我在这里？只有一轮明月静静与我相伴。
【作者】
王维，唐朝河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士。王维尤长五言，多咏山水田园，与孟浩然合称“王孟”，有“诗佛”之称。王维书画特臻其妙，后人推其为南宗山水画之祖。苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”存诗400余首。
【背景】
《竹里馆》当作于王维晚年隐居蓝田辋川时期。王维早年信奉佛教，思想超脱，加之仕途坎坷，四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说：“晚年惟好静，万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中，弹着古琴以抒寂寞的情怀。
【主题思想】
诗中描述了诗人在幽深的竹林中享受着安宁与自在的生活，时而独坐冥想，时而弹弹琴，时而长啸，无人来扰。到了夜晚，自有明月相伴，展现出如诗如画的美景，表现了诗人淡泊的生活态度和高雅的生活情趣。
【赏析】 此诗写隐者的闲适生活以及情趣，起句写诗人活动的环境非常幽静。开头一个“独”字便给读者留下了突出印象，这个“独”字也贯穿了全篇。“幽篁”指幽深的竹林。《楚辞·九歌·山鬼》说：“余处幽篁兮终不见天。”“竹里馆”顾名思义是一座建在竹林深处的房子，王维独自坐在里面。他的朋友裴迪的同题诗写道：“出入唯山鸟，幽深无世人。”仅诗的第一句就塑造了一个悠然独处者的形象。
次句承上写诗人悠然独处，借弹琴和长啸来抒发自己的情感。我们知道王维是著名的音乐家，所以考取进士后，当上了太乐丞。但是他独自坐在竹里馆中弹琴显然不是供人欣赏的，而是抒发自己的怀抱。“长啸”指拖长声音大声吟唱诗歌，如苏轼《和林子中待制》：“早晚渊明赋归去，浩歌长啸老斜川。”可见弹琴还不足以抒发自己的感情，接着又吟唱了起来。他吟唱的诗也许就是这首《竹里馆》。