中国美术史

第七章 元代美术
一、山水画 • “文人化”是元代山水画的基本特征，此时期山水画的基本特点在于突出山水表现的 文学性和笔墨的情趣性，以书入画，追求用笔用墨的书法化、写意化。元以前之画山 水，多用湿笔，水晕墨晕，至“元四家”，始用干笔。元初山水画以赵孟頫、钱选、 高克恭为代表，中后期出现了“元四家”——黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒为代表的一 代山水画大师。他们受董源、巨然画风影响，但不强调山水的内在结构和韵律，而是 借以抒情、表达自我情绪和人格，对笔墨技法的追求进入一个空前变革和创造时期。
的发展，并形成了具有时代特征的造物形态。另一方面，由于元统治者实行的政治和
文化策略，汉文人对“士气”或“气节”的看重，他们产生消极情绪或多采取不合作 的政治态度，书画既是其派遣郁闷、聊以自慰、寄托精神的途径，也是维持生计的手 段，这使书画艺术的精神性因素变得十分突出，在继承宋人尤其是苏轼倡导的“士人 画”的基础上，导致中国画产生了历史性的变革。总体而言，在此时期的文化冲突中， 中国美术进入到一个全新发展阶段，对明清时期美术的发展产生了深远的影响。
第七章 元代美术
钱选（1239～1299年） 字舜举，号玉潭、巽峰、霅川翁，别号清癯老人等，吴兴（今浙江湖州）人， 与赵孟頫等合称为“吴兴八俊”，为其中最年长的一位。他工诗，善书画，画学极杂：山水师赵令穰， 人物师李公麟，花鸟师赵昌，青绿山水师赵伯驹。所以他所画山水、花鸟、人物无所不能。其人品及画 品皆称誉当时，宋亡后坚决不仕，隐于绘事终其身，以卖画维持生计。他拒绝继承南宋绘的格调，崇尚 古法，提倡士气说，倡导戾家画，在画上题写诗文或跋语，萌芽了诗、书、画结合的文人画特色。其所 作山水画多为吴兴一带风光，具有古朴、细致而雅洁的风格。其山水画传世作品有《浮玉山居图》。
第七章 元代美术
第一节 中国画
• 元代未设画院，除少数专业画家如柯久思直接服务于宫廷外，大都是士大夫画家和在 野的文人画家，他们都“疏于人事”，导致直接反映社会生活的人物画衰退，山水、 枯木、竹石、梅兰成为主要题材，尤其山水画得到了极大的发展。在绘画的形式与风 格上，元代进一步发展宋代苏轼、米芾、文同等人的传统，提倡遗貌求神，简逸为上， 追求古意和士气，注重主观意兴的抒发，强调笔墨韵味和文学性，并重视以书法用笔 入画，形成中国画的新样式——诗、书、画合为一体，不仅推动文人画成为此时期中 国画的主流，也使这种独特样式的文人画成为后世中国画的主流。但也正是由于文人 对古意的追求，导致了从元初起，就形成了一股追溯到唐五代的复古之风。
第七章 元代美术
赵孟頫（1254～1322年） 字子昂，号松雪、松雪道人、水晶宫道人等，吴兴（今浙江湖州）人， 宋宗室。他博学多才，能诗善文。其书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。 赵孟頫擅画山水、鞍马、人物、竹石，山水画不但继承唐代的青绿山水以及宋人的唐式复古山水、 五代董源的画法传统，而且延续了李成与郭熙的山水风格，是李郭山水在宋末元初的拓展。他还充 分发展了传统山水画构图模式与主题，手法精巧妙，建立了元代后期画家创作的基本法式。他主 张“古意”和“书画同”，认为：“作画贵有古意，若无古意，虽工无益”。其所追求的“古意”，
《渔庄秋霁图》极为平淡，林木修长，河堤比其他作品所见更朴素； 构图十分简单，上限与下限分隔甚远，前景河岸底部以及水平线， 完全是横向排列。倪瓒以画自娱，并非完全不求形似，但更重视主 观情怀的抒发，他说：“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似， 聊以自娱耳。”
第七章 元代美术
吴镇（1280～1354年） 字仲圭，号梅花道人，尝署梅道人， 嘉兴（今属浙江人）。他早年为村塾先生，后研习“天人性 命之学”，遂隐居，以卖卜为生；擅画山水、墨竹。其山水 师法董源、巨然，兼取马远、夏圭，干湿笔互用，尤擅带湿 点苔；水墨苍莽，淋漓雄厚。他喜作渔父图，有清旷野逸之 趣。其墨竹宗文同，格调简率遒劲。其传世作品有《渔父 图》、《双松平远图》、《洞庭渔隐图》、《嘉禾八景》等。
《渔父图》横卷，共画渔舟15个， 分散于山水之中，一舟隐于山石 后而不可见，笔墨纵横挥洒，构 想别致，舟中人物仅寥寥数笔， 却神情生动；水面上染一层灰色， 觉有月光浮动，虽为“作渔父 意”，却不见任何渔具，气氛一 片平和宁静；船和人物都画得很 小，激不起任何情绪的投射；几 株直立的树木和横陈的河岸线使 画面十分稳定，笔画仍自在舒缓。
第七章 元代美术
二、花鸟画 • 在宋人提倡“士人画”、强调个人感受和情愫表现的基础上，元代的“文人画”则多 了一层消极对抗的民族情绪，覆盖上了个人意志中的“盘郁之气”，从而使得元代的 花鸟画发生了显著的变化。这种变化主要体现在两个方面：一是体现消极避世思想的 枯木竹石和象征清高坚贞人格精神的梅兰竹菊“四君子”等题材成为花鸟画的专题， 尤其是竹，据统计，元代画竹者约占整个画家人数的1/3，或近半数；二是能传达士大 夫退避高逸的精神追求，能反映文人画家隐逸超脱的审美趣味的水墨成为花鸟画的表 现样式，而使前代重彩设色的院体花鸟画几无人问津，而墨梅、墨竹、墨花、墨禽风 行一时。元代花鸟画家几乎都以画上述某类题材而名，如王冕的墨梅，管道昇、郑思 肖的兰花，李士衍、柯九思的竹子，钱选的菊花等。另外，许多山水画家也擅于画枯 木竹石，如赵孟頫、曹知白、倪瓒、吴镇等。
第七章 元代美术
王蒙（1308～1385年） 字叔明，号黄鹤山樵、香光居士， 吴兴（今浙江湖州）人；外祖父赵孟頫、外祖母管道昇、舅 父赵雍、表弟赵彦徵都是元代著名画家，可谓家学渊源深厚。 王蒙能诗文，工书法，尤擅画山水，得赵孟頫法，为“元四 家”中年纪最小的一位。他以董源、巨然为宗而自成面目， 创“水晕墨章”。其写景稠密，布局多重山复水，善用解索 皴和渴墨苔点表现林峦郁茂苍茫的气氛。山水之外，他兼能 人物；所作对明、清山水画影响甚大，仅次于黄公望。其传 世山水画作较多，主要有《青卞隐居图》、《春山读书图》、 《葛稚川移居图》、《夏日山居图》等。
中国美术史
梁建军
第一章 史前美术
第六章 宋辽金美术 第七章 元代美术 第八章 明至清中叶美术 第九章 晚清至民国美术
第二章 夏商周美术
第三章 秦汉美术 第四章 魏晋南北朝美术 第五章 隋唐五代美术
第七章 元代美术
元统治者采取的多元文化政策，客观上实现了我国多民族的空前大统一。 尽管元朝从建国到灭亡不足百年，但在中国美术史上，确是一个非常独特的时期。一方 面，由于游牧民族注重现实生活的本性，对手工艺和建筑十分重视，忽必烈攻城略地， 独不杀匠人，不仅大兴土木建设元大都，而且在各中心城市设立了规模远超前代的各 种官营手工业机构，建立匠籍制度，促进了陶瓷、染织、漆器、金工、玉器等手工艺
是指其笔墨风格和艺术趣味。
《鹊华秋色图》是赵孟頫的代表作之一，此图是其居官济南后经过实地观察所画。画中州渚平川，鹊（山）华（山） 两山相对，舟楫往还，草屋茅舍，芦荻红树，秋意十足，既有现实形象依据，又融合感受进行再创造。其水墨间用青 绿着色，追求简率雅逸和清幽，风格上“一洗工气”，“风尚古俊，脱去凡近”。
《寒林图》绘坡石寒林，荒寒萧瑟，枯枝苍劲挺拔，上 仰似鹿角，下抑如蟹爪。其坡石杂树穿插错落，用笔丰 腴圆润，学李成、郭熙一派又有变化。宋元以来很少有 如此的构图，毫无平远、深远、高远的“三远法”的痕 迹。
第七章 元代美术
盛懋（生卒年不详） 字子昭，嘉兴（今属浙江）人。其约在至正年间与吴镇为乡邻，“比门而居”。 懋承家学，擅画人物、山水、花鸟，并得陈琳指点，画山石多用披麻皴或解索皴，笔法精整，设色明丽。 其传世作品有《山居纳凉图》、《秋林高士图》、《秋江待渡图》、《沧江横笛图》等。
此图抛弃了南宋山水的浓淡渲染，而以平行的笔画作条不紊的堆叠。其画面从右边低平的土丘开 始，绵延到左边那些比较壮观的山体，棱角分明，峥嵘突兀，无前景或远景；河岸线条僵硬，水 与陆地之间，不见缓和的转折过渡。
第七章 元代美术
高克恭（1248～1310年） 字彦敬，号房山，大同（今属山 西）人，居燕京（今北京）。他画山水初学“二米”，后学
董源、李成笔法，专取写意气韵，亦擅长墨竹，与文同并驰，
造诣精绝。高克恭是一位禀赋过人的画家，作品元气淋漓， 有时还是醉中顺手拈来，在元画的复古运动中比较谨慎保守， 兼采各家长处，最初几乎没有形成风格特点。其山水画法，
融合董源、米芾，又因其曾遍历江南佳山胜水，因此笔下的
林峦烟雨颇具真情实感，因而拓展董米画派。其传世作品中 以晚年所作的大幅山水画《云横秀岭图》最为著名。
黄公望（1269～1354年） 字子久，号一峰、大痴道人，常熟人。他本姓陆，名坚，后过继永嘉府（今 浙江温州）平阳县黄氏为义子，而改姓，晚年定居在杭州西部富春山。他曾为官，后皈依全真教，在江 浙一带卖卜，精书画，与吴镇、倪瓒、王蒙合称“元四家”。黄公望擅画山水，师法董源、巨然，兼修 李成，得赵孟頫指授。其所作水墨山水笔力老道，简淡深厚，又于水墨之上略施淡赭，世称“浅绛山 水”。他晚年以草籀笔意入画，气韵雄秀苍茫，撰有《写山水诀》，论述其山水画经验。他的传世作品 有《富春山居图》、《九峰雪霁图》、《丹崖玉树图》、《天池石壁图》等。
第七章 元代美术
倪瓒（1301～1374年） 初名珽，字泰宇，后字元镇， 号云林子、荆蛮民、幻霞子等，无锡人，“元四家” 之一。他擅画山水、墨竹，师法董源，受赵孟頫影响； 早年画风清润，晚年变法为平淡天真。其山水画多为 三段式，近处画疏林坡岸，上端远山一抹，中间湖水 一片；画面绝少赋色，甚至连印章也不用，亦不画人， 一曰“天下无人也”，一谓“天真幽淡”。其存世山 水画有《江亭山色图》、《渔庄秋霁图》、《六君子 图》、《幽涧寒松图》、《容膝斋图》等。
此图在融合董米画法上，又施以青绿重色，以 北宋的巨嶂结构，重新塑造出高古、肃穆的堂 皇气象，这说明其晚年糅合李、董、巨等多家 风格，而自成一家、别具一格。
第七章 元代美术
曹知白（1272～1355年） 字又玄，号云西，人称 贞素先生，华亭（今上海松江）人。其爱读书，好 黄老之学，而玩世遁迹，擅山水，师法李成、郭熙， 从中演变成一种清疏简淡的风格。其所画山水多以 柔细之笔勾皴山石，极少渲染。他早年笔墨较秀润， 晚年变为苍秀简逸，风格清疏简淡。其传世山水画 有《寒林图》、《疏林幽岫图》、《群峰雪霁图》、 《溪山泛艇图》、《双松图》等。