中国美术史及作品鉴赏 第6章

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中国美术史各章节重点(整理后完整版)

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第一章原始社会的美术1.我国原始时代美术的主要特征是什么?混沌性特征:实用与审美的结合物;各门类浑然一体,相互依存2.从旧石器时代人类的石器制造看人类审美意识的发展人们的审美艺术逐渐从物质生产中分化出来而成为一种独立的精神现象的趋势,也为后世美术的分化和发展奠定了技术的和精神的基础。

3.何为仰韶彩陶?简述仰韶彩陶各期的造型和纹饰特征所谓彩陶,是指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制的图案,烧成呈黑色或褐色,具有热烈明快的格调的陶器。

早半坡类型以西安半坡村遗址出土彩陶为代表《人面鱼纹盆》、《鱼纹盆》、《鹿纹盆》:形象生动,手法简练、笔触粗矿,变化单纯而特征鲜明中庙底沟类型以庙底沟类型为代表盆的造型挺秀饱满,轻颖而稳重,大和小底曲腹盆和碗;装饰风格有半坡的写实向变型发展,几何花纹较多晚马家窑类型造型完美,纹饰严谨,具有鲜明特色代表着整个新石器时代彩陶艺术的最高水平满、平、均的装饰特点《舞蹈纹彩陶盆》4.怎么认识彩陶的艺术成就优美的造型和形式多样的装饰图案纹样的结合成为原始文化最发达最杰出和最光彩的成就。

彩陶造型的最大特点是实用性和艺术性相统一。

彩陶的造型简洁凝重、气魄浑厚,体现出朴素、单纯、健康、饱满的艺术。

5.《舞蹈纹彩陶盆》的历史和艺术价值体现在那些方面?舞蹈是以有节奏的动作为主要表现手段,表现人的生活思想和感情的艺术形式,一般用音乐伴奏。

舞蹈在原始社会已经产生,先民们用舞蹈来庆祝丰收欢庆胜利祈求上苍或祭祀祖先,这件彩陶盆就表达了欢乐的主题,集中反映了五六千年前人们的智慧和生活情趣。

彩陶盆的设计制作,还体现了当时制陶工艺的熟练和审美思想的进步。

舞蹈者的形象以单色平涂的手法绘成,造型简练明快,三列舞人绕盆沿形成圆圈,下有四道平行道纹,代表地面。

盆中盛水时,舞人可与池中倒影相映成趣。

小小水盆成了平静的池塘,池边欢乐的人群映在池水之上,舞蹈的韵味让人心醉。

6.简述原始时代雕塑的主要内容和代表性作品的艺术特点原始时代的雕塑作品所表现的题材内容,除了与人类的物质生活密切相关的各种动物形象外,就是人们所崇敬或喜爱的氏族成员形象,体现着远古人类对自然的形体、面貌、力量的初步认识和艺术的再现能力。

中国美术史第六、七、八章

中国美术史第六、七、八章

中晚唐的花鸟与鞍马画 薛稷、边鸾,曹霸、韩 画论 朱景玄《唐朝名画录》 张彦远《历代名画记》
第二节
陵墓雕塑
昭陵六骏 六骏是唐太宗征战时先后骑过的六匹骏马,即: 飒露紫、拳毛白蹄乌、特勒骠,青 和什伐赤。其 中,飒露紫和拳毛 早年被盗往国外。浮雕六骏分 别选取侍立,徐行,奔驰等动态,风姿英武。其中, 飒露紫选取战马受伤,丘行恭为其拔箭的瞬间,具 有情节性。特别值得重视的是,这六件石刻作品纯 熟地运用了“起位”这一典型的浮雕创作技巧,因 而使作品产生了强烈的体积感。千余年前的雕刻家 能够如此明确的意识到浮雕创作的这一基本特征, 是令人惊叹的。
二、莫高窟壁画 初唐的敦煌壁画开一代先锋。中宗以后的敦煌壁 画在艺术上更加成熟,进入繁荣阶段,大佛经变相 愈加宏伟;菩萨形象丰润肥艳,;天王神采飞扬, 鬓发怒张,力量无穷。艺术手法出现了新的风貌, 出现了富有抑扬顿挫的莼菜条线描,略施淡彩的 “吴装”,浓烈富丽的青绿山水,使得壁画更加绚 丽多彩。气象宏大,装饰缛丽,繁复的内容展现了 大唐盛世的时代风貌。 这一时期的净土变相题材在敦煌壁画中大量出现。 法华经变相和弥勒经变,自隋入唐生活气息逐渐浓 郁。 唐代石窟壁画的总体特征是:初唐的作品以造型 生动、气势恢弘为主要特点;中晚唐则趋向于情节 的趣味性描绘。唐代佛像多以现实人物形象为依据, 具有很强的人性化倾向。
一、荆浩 笔下山水大多都是崇山峻岭,层 峦叠嶂,气势宏伟而壮观。他在唐代发展起 来的水墨山水的基础上又有新的创造和突破。 其重要的山水画理论《笔法记》。所作《匡 庐图》巨副中表现了巍峨山峰及山脚下的幽 居景象,笔墨皴法,全景式构图,高远、深 远、平远兼具,技巧上较唐有了明显的提高。
二、关仝 荆浩之追随者。他多描绘关陕一 带山水,写景绘形更为概括提炼,笔简气壮, 竟景少意长,予人以深刻印象。所作《山鼷 待渡图》和《关山行旅图》,都画出了北方 深山中幽僻荒寒的气氛。特下板桥枯树,野店荒村,具有浓郁的生活 气息。

中国美术史及作品鉴赏第章

中国美术史及作品鉴赏第章

夏商周美术
夏商周是中国古代文明的重要时期, 这一时期的美术成就主要表现在青铜 器、玉器、陶器等方面。
VS
青铜器:夏商周时期,青铜器成为主 要工艺品之一。这一时期的青铜器制 作精湛,造型独特,如著名的司母戊 大方鼎等。玉器:夏商周时期的玉器 制作精美,工艺精湛,如玉璧、玉琮 等。陶器:夏商周时期的陶器制作工 艺不断提高,如马家窑文化等。
绘画:宋代的绘画以山水画和花鸟画为主,如郭熙的《早春图》等作品。元明清时期则以文人画为主 流,如元代的黄公望、明代的沈周等作品。书法:宋元明清时期的书法艺术达到了高峰,如苏轼的行 书、米芾的草书等作品。园林:明清时期的园林艺术达到了高峰,如苏州园林等作品。
02
中国绘画作品鉴赏
早期绘画
代表作品
《人物龙凤帛画》
隋唐五代时期是中国历史上又一个繁荣时期,这一时期的美 术成就主要表现在绘画、陶瓷等方面。
绘画:隋唐五代时期的绘画艺术达到了高峰,如阎立本的《 步辇图》、吴道子的《送子天王图》等作品。陶瓷:唐代陶 瓷技艺高超,如三彩釉陶器等作品。五代时期则以青瓷为主 ,如龙泉窑等作品。
宋元明清美术
宋元明清时期是中国历史上又一个重要时期,这一时期的美术成就主要表现在绘画、书法、园林等方 面。
特点
早期绘画多以实用为主,作品质朴,构图简单, 色彩单一,注重人物传神及细节描绘。
技法
以线造型,线条流畅,注重比例和对称,设色自 然,注重明暗和透视。
中期绘画
01
02
03
代表作品
《千里江山图》、《富春 山居图》
特点
中期绘画在风格和技法上 逐渐成熟,作品气势磅礴 ,构图繁复,色彩丰富, 注重意境营造。
岩画:主要分布在中国北部和西部山区,以及草原、 沙漠等地区。这些岩画描绘了狩猎、畜牧、战争、祭 祀等场景,以及人物、动物等形象。彩陶:在黄河、 长江、珠江等流域的原始文化遗址中发现了大量的彩 陶。这些彩陶上的图案和色彩反映了原始人类的审美 情趣和对自然的观察。雕塑:原始雕塑主要以玉器、 陶器、石器等形式存在。这些雕塑作品形态各异,有 的表现了动物形象,有的则表现了人物形象。

中国美术史及作品鉴赏第6章PPT课件

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一、山水画 • 元代新的绘画风气的到来与赵孟頫的开启密切相关。 • 黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙四人的创作集中体现了元代山
水画的最高成就。四家既有各自的鲜明个性特点,又都具 有元代山水画的时代风貌。他们强调诗书画印的有机结合, 状物寄情,属典型的文人画,对明、清绘画影响巨大。












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二、金代绘画
• 赤壁图 武元直 金
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• 幽竹枯槎图 王庭筠 金
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• 文姬归汉图 (局部) 张瑀 金
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第四节 元代绘画
• 元代由于政权的更替,战争引起的社会动荡等方面的原因, 绘画出现了和宋代显著不同的特点。人物画主要成就更多 地体现在寺观壁画方面,宋代院体绘画精密不苟的画风, 元代已成衰微之势。
• 继承宋代已成潮流的文人士大夫绘画在元代画坛上占据着 显著地位,元代前期的赵孟頫、高克恭、任仁发等位居显 要的馆阁士大夫均以擅长绘画著称。元代中后期文人画家 以集中于江浙一带的画家为代表。“元四家”的黄公望、 吴镇、倪瓒、王蒙主要师法董源、巨然和北宋山水诸家, 以水墨或浅绛写江南山水,各自创立自己的风貌。此时文 人画与工匠画有了更明确的分野。花鸟画也向水墨方向发 展,梅、兰、竹、石为主要题材,出现了李衎、管道昇、 柯九思、顾安、王冕等代表画家。
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• 潇湘奇观图 米友仁 宋
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• 青绿山水画在宋代仍受到宫廷贵族的欣赏。
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• 千里江山图(局部) 王希孟 宋
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• 到南宋,山水画进入一个新的时期,产生了开创南宋山水 画刚健峻锐,水墨苍劲新风格的南宋四家——李唐、刘松 年、马远、夏圭。

中国美术史及作品鉴赏

中国美术史及作品鉴赏

中国美术史及作品鉴赏
中国美术史可以追溯到数千年前的史前岩画和陶器,然而,真正的中国美术史从商代开始。

此时期最著名的艺术品是用青铜制作的礼器,其上铸刻的图案让人惊叹不已。

汉代是中国美术发展的一个重要时期,当时的艺术品形态多样,包括石器,玉器,陶器和织物。

唐代则是中国美术的黄金时期,此时期的艺术品包括佛教雕塑,壁画和诗歌画。

明朝时期出现了文人画派,这是一种以诗、书法、绘画为主要表现方式的艺术形式。

万历年间,崇尚写实主义的“南宗画派”崛起,同时北宗被塞尔柱席卷,艺术品呈现出了四不像的特征。

康熙年间,石涛及其门下“四王”崛起,开启了中国山水画的黄金时期。

近现代,中国的美术开始受到西方的影响,作品风格逐渐多元化。

1919 年,新文化运动使得许多画家开始抓住了新的机会,推动了中国艺术的现代化。

现代艺术家如徐悲鸿、林风眠、齐白石的作品也在世界上享有很高的地位。

总之,中国美术史是一个非常悠久而丰富的历史,包含了众多令人惊叹的艺术品和重要的艺术风格。

了解中国美术史有助于我们更好地欣赏和鉴赏这些不朽的艺术珍品。

中国美术史及作品鉴赏__第5章隋唐五代2

中国美术史及作品鉴赏__第5章隋唐五代2

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第五节 绘画理论的深化
随着绘画艺术的繁荣,唐代的绘画理论也得到重大的发展,
画理、画品、著录、画史等有专门的著作。
《历代名画记》是我国第一部系统的、完整的关于绘画艺术
的通史。这部著作既总结了前人的绘画美学思想,又系统地 提出了自己的绘画美学见解,因此,它也是我国历史上最早 的一部绘画百科全书。
8世纪初,佛教造像的唐代式样已完全确立并臻于成熟。在
造型和雕塑手法上更趋于写实,更追求庄严宏丽的美。(三 个时期)

卢舍那大佛
龙门石窟奉先寺


菩萨立像
陕西省博物馆藏

二、陵墓雕刻
唐代的陵墓雕刻十分发达,最能体现这个时期陵墓雕刻成就
的无疑是陕西西安附近的历代帝王的陵墓(号称十八陵)雕 刻了。这些石雕是唐代雕塑成就的集中反映,其中唐初的献 陵、昭陵,盛唐的乾陵、顺陵的石刻最为著名。
曹霸,出身破落贵族世家,善画肖像,尤善
画马。
韩干,陕西蓝田人,少时家贫,得王维资助,
学画十余年,终成名家。

牧马图(局部) 韩幹

杜甫在《丹青引.赠曹将军霸》一诗中,批评韩干把马画得太肥,其实韩干是据实画就。
《照夜白图》 韩幹

天宝三年,唐改大宛为宁远,并将义和公主远嫁宁远国王为妻。宁远国王向玄宗献 “胡种马”两匹。玄宗亲自将这两匹马命名为“玉花骢”和“照夜白”。
画工们用自己对现实世界的切身感受去描绘
佛教内容,用生活现象去解释宗教教义,必 然反映了他们对于生活的主观认识和美的理 想。

维摩诘经变(局部) 莫高窟103窟壁画

二、墓室壁画
墓室绘画自秦汉时期兴起以后,经久不衰,唐代的墓室壁画

【2019年整理】中国美术史及作品鉴赏__第6章

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• 溪山清远图(局部) 夏圭 宋
二、花鸟画
• 宋代是花鸟画空前发展的时期。一方面有画院画家应宫廷 厅堂壁装饰之需要而创作的承袭五代的“黄家富贵”的花 鸟画风,另一方面文人士大夫的水墨花鸟画也形成了独特 的体系,不拘陈法,寄情于笔墨,与院体花鸟画形成鲜明 对比。
1.精工富丽的院体花鸟画

双 喜 图
• 元代统治者不仅爱好工艺美术,而且有的甚至还亲自学习 各种手工艺技术。这样,就使得工艺美术和手工艺人的地 位得到空前的提高,几无异于画师。加上元代对外交往空 前扩大,文化、贸易往来频繁,不断吸收外来艺术的影响, 工艺美术方面出现了许多新技术,增加了新品种,新式样。
一、宋、辽、金的工艺美术
• 定窑孩儿枕 宋
• 保圣寺降龙罗汉像 宋
• 灵岩寺罗汉彩塑 宋

山 西 晋 祠 女 彩 塑

• 养鸡女 大足石窟摩崖雕刻 宋来自二、辽、金、西夏的雕塑
• 下华严寺菩萨彩塑 山西大同 辽
• 戏曲人物砖雕 山西稷山出土 金

三、元代雕塑
山 西 晋 城 玉 皇 庙
星 宿 之 胃 土 雉 彩 塑
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• 广目天王 北京居庸关云台山石刻
• 富春山居图(局部) 黄公望 元

渔 父 图
吴 镇

• 渔庄秋霁图 倪瓒 元

青 卞 隐 居 图
王 蒙

二、花鸟画
• 元代花鸟画大体上可分两类,一类是延续宋代院体花鸟画 而略有发展。另一类则是在继承苏轼、米芾等文人画传统 基础上继续发展并占主流地位的水墨花鸟画,大都借梅兰 竹菊之形以寓君子之德。
• 宋代初期承袭五代后蜀和南唐翰林图画院之制,设立画院。 宋代各朝都沿用翰林图画院的体制。画院崇尚写实,风格富 丽工致。被称为“院体”的宋代宫廷绘画以其丰富的艺术创 作构成中国绘画史上重要的组成部分,对后世绘画产生了很 大影响。

中国美术史 笔记 第六章 宋元美术 (一)

中国美术史 笔记  第六章  宋元美术 (一)
(二)宋元人物画
1、北宋宗教人物画代表画家及其作品、艺术特点
武宗元、师法吴道子,《朝元仙仗图》
2、南宋减笔人物画的代表画家及其作品
梁楷《布袋和尚图》《李白行吟图》《六祖斫竹图》等
3、宋代风俗画的代表画家及其作品
张泽瑞《清明上河图》
4、元代人物画的代表画家
钱选和赵孟頫古意画风
提倡古意,力排南宋画风。
7、元四大家的代表作品、风格特征
黄公望《富村山居图》水墨或浅绛设色,表现江浙风光
吴镇《渔夫图》重用墨,多湿染。
倪瓒《渔庄秋霁图》多瘦树平坡
王蒙《青卞隐居图》千岩万壑、茂密高峻,构图多为高、深远
8、元代山水画的其他代表人物
钱选、高克恭、赵雍、曹知白、唐棣、朱德润、盛懋
马远《踏歌图》一角构图、人物情节与山水结合
夏圭《山水十二景》善于半边取景
4、两宋其他的山水画家
许道宁、翟院深、王诜等,燕文贵,赵令穰,米芾父子,王希孟
萧照、马和之、江参等
5、元初赵孟頫的代表作品及画风
《鹊华秋色Leabharlann 》;倡古排宋、清雅朴素、书画结合。
6、赵孟頫倡导的“复古”的含义
张渥的白描人物
王绎的肖像画
5、元代宗教壁画的代表
佛教的莫高窟3号窟和西藏寺庙壁画
道教的永乐宫壁画
第六章 宋元美术
(一)宋元山水画
1、北宋四大家的代表作品及风格特点 ?
李成:多写寒林平远风光,《读碑窠石图》气象萧疏 烟林清旷
范宽《溪山行旅图》,重山叠岭,雄奇壮伟,笔力坚实,山石作“雨点皴”
郭熙《早春图》以幽奇神奥取胜,布置巧妙,变化多端。山石如“乱云”。树如“蟹爪”
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书画作为自己的精神避难所。元代文人画因而得到很大发展, 在形式要素上趋于完备。 元代雕塑除沿袭传统的汉式雕塑外,大量采用由尼泊尔传来 的“梵相”式样。 元朝建筑上式样丰富多彩,为明清建筑的发展奠定了基础。 元代瓷器中的白瓷、青花、釉里红,织绣中的纳石失、织金 锦缎、毛织品、棉织品都取得了新的成就。雕漆、铸银、玉 器等生产,也都有较大发展。
墨竹图 文同 宋
枯木怪石图 苏轼 宋
四梅图(局部) 扬无咎 宋
猿图 法常 宋
三、人物画
宋代的宗教人物画不及唐代盛行,也不及唐代气势雄伟。但 仍有不少名家参加了寺观壁画的创作与绘制,一定程度上继 承了唐代以来的传统。宋代人物画的表现主题、题材范围比 起唐代、五代的绘画则有明显的变化和拓展,平民市井的乡 村生活,各种社会风俗活动,以及边区少数民族生活,都成 了画家们精心构思和表现的内容。
宋代初期承袭五代后蜀和南唐翰林图画院之制,设立画院。 宋代各朝都沿用翰林图画院的体制。画院崇尚写实,风格富 丽工致。被称为“院体”的宋代宫廷绘画以其丰富的艺术创 作构成中国绘画史上重要的组成部分,对后世绘画产生了很 大影响。
文人画是宋代绘画中极富特色而又在中国绘画史上产生深远 影响的画派。文人画代表人物如米芾、苏轼、文同等都在文 学上很有造诣。虽然文人画在宋代没有形成强大的阵营与宫 廷绘画相抗衡,但它在事实上给中国画增添了富有独特意义 的内容和形式。
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第二节 宋代绘画
读碑窠石图 李成 宋
雪景寒林图 范宽 宋
溪 山 行 旅 图
范 宽

郭熙 早春图 宋
米芾创造了一种浓淡枯湿横点、积点成山的山水画技法,后 世称之为“米点”,称其山水画为“米氏云山”、“米家云 山”或“米点山水”。由于历史的原因,米芾山水画的真迹 至今无一遗存,我们现在只能通过其子米友仁的山水画和元 代的一些模仿品中见到米家山水的面貌。
幽竹枯槎图 王庭筠 金
文姬归汉图 (局部) 张瑀 金
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第四节 元代绘画
元代由于政权的更替,战争引起的社会动荡等方面的原因, 绘画出现了和宋代显著不同的特点。人物画主要成就更多地 体现在寺观壁画方面,宋代院体绘画精密不苟的画风,元代 已成衰微之势。
继承宋代已成潮流的文人士大夫绘画在元代画坛上占据着显 著地位,元代前期的赵孟頫、高克恭、任仁发等位居显要的 馆阁士大夫均以擅长绘画著称。元代中后期文人画家以集中 于江浙一带的画家为代表。“元四家”的黄公望、吴镇、倪 瓒、王蒙主要师法董源、巨然和北宋山水诸家,以水墨或浅 绛写江南山水,各自创立自己的风貌。此时文人画与工匠画 有了更明确的分野。花鸟画也向水墨方向发展,梅、兰、竹、 石为主要题材,出现了李衎、管道昇、柯九思、顾安、王冕 等代表画家。
宋代经济的发展、社会的繁荣导致社会对绘画作品需求量的 增大,民间职业画家的数量也随之增加。
在辽、金、西夏这些地区,汉族和各民族艺术家们共同致力 于艺术创作,既继承汉族艺术精华,又体现该地区民族的特 色。
元朝的建立在客观上促进了东西方文明的相互交流和补充。 异族的统治,给汉民族带来了心灵痛楚,一般文人寻找诗文
统治阶级和上流社会的好尚,直接促成了宫廷绘画和士大夫 绘画的活跃与发展。
宋代在山水画和花鸟画方面得到长足的发展。尤其是山水画 在表现自然而又超乎自然、营造境界方面达到了一个高峰。 其所形成的山水画的符号系统和审美规范成了中国绘画艺术 具有特征意义的重要标志。
宋代画家大体上可分为宫廷画家、士大夫文人画家和民间职 业画家三类。
朝元仙仗图(局部) 武宗元 宋
五马图(局部) 李公麟 宋
清明上河图(局部) 张择端 宋
采薇图(局部) 李唐 宋
泼 墨 仙 人 图
梁 楷

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第三节 辽、金、西夏绘画
一、辽代绘画





双ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
























二、金代绘画
赤壁图 武元直 金
渔 父 图
吴 镇

渔庄秋霁图 倪瓒 元
青 卞 隐 居 图
王 蒙

二、花鸟画
元代花鸟画大体上可分两类,一类是延续宋代院体花鸟画而 略有发展。另一类则是在继承苏轼、米芾等文人画传统基础 上继续发展并占主流地位的水墨花鸟画,大都借梅兰竹菊之 形以寓君子之德。
二、花鸟画
宋代是花鸟画空前发展的时期。一方面有画院画家应宫廷厅 堂壁装饰之需要而创作的承袭五代的“黄家富贵”的花鸟画 风,另一方面文人士大夫的水墨花鸟画也形成了独特的体系, 不拘陈法,寄情于笔墨,与院体花鸟画形成鲜明对比。
1.精工富丽的院体花鸟画
双 喜 图
崔 白

柳鸦芦雁图 赵佶 宋
2.追求笔墨意趣的文人花鸟画
一、山水画
元代新的绘画风气的到来与赵孟頫的开启密切相关。
黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙四人的创作集中体现了元代山水 画的最高成就。四家既有各自的鲜明个性特点,又都具有元 代山水画的时代风貌。他们强调诗书画印的有机结合,状物 寄情,属典型的文人画,对明、清绘画影响巨大。
鹊华秋色图 赵孟頫 元
富春山居图(局部) 黄公望 元
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第六章 开宗立派的时代
——宋辽金元美术
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第一节 概述 第二节 宋代绘画 第三节 辽、金、西夏绘画 第四节 元代绘画 第五节 雕塑艺术 第六节 建筑艺术 第七节 工艺美术
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第一节 概述
宋代的社会环境给文艺建设带来了良好契机,极大地促进了 绘画、工艺、建筑等艺术门类的兴旺。城市打破了坊与市的 严格界限。寺庙壁画和雕塑倾向于适应市民的欣赏爱好。节 令性绘画正在兴起。工艺美术样式丰富,五大名窑和北方民 间窑系飞跃发展,体现了当时工艺美术的造诣与成就。
潇湘奇观图 米友仁 宋
青绿山水画在宋代仍受到宫廷贵族的欣赏。
千里江山图(局部) 王希孟 宋
到南宋,山水画进入一个新的时期,产生了开创南宋山水画 刚健峻锐,水墨苍劲新风格的南宋四家——李唐、刘松年、 马远、夏圭。
万壑松风图 李唐 宋
四景山水图 刘松年 宋
踏 歌 图
马 远

溪山清远图(局部) 夏圭 宋
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