浅谈舞蹈教学方法的运用
浅谈中职学校中的舞蹈教学
108学习版随着我国教育的不断改革，在舞蹈教育中，传统的教学模式已经不再适合当今的社会。
就现阶段的情况来看，学生的学习需求逐渐朝着多样性的方向发展，所以，在开展舞蹈教育时，其教学模式也在不断改革，对教学方法进行创新。
在中职院校的舞蹈教学中，教师要让学生掌握舞蹈动作的要领，这是关键的环节。
当学生对舞蹈的动作，以及表情等有了一定的理解时，会形成自身系统性的条件反射，从而发展成为自身的技能。
中职学生经过舞蹈的训练，可以对自身的形体进行良好塑造，在跳舞的过程中不仅有助于锻炼身体素质，还有助于陶冶情操，提升个人魅力。
一、激发学生学习舞蹈的兴趣。
舞蹈能够使舞者的身心全面发展，使观者受到美的熏陶与感染。
因此，通过欣赏优秀舞蹈作品的方法给学生一个感官上的冲击，每当她们坐在屏幕前，都会有投入、羡慕的目光及与之共舞的冲动。
这种角色的转换，能让他们找到差距，并能不断坚定她们学习舞蹈的信念。
与此同时，选出有过舞蹈演出经历的学生组成舞蹈兴趣小组，通过全面发挥特长生的作用，来带动更多的学生对舞蹈的热爱和追求，这也是培养和激发学生学习兴趣的好方法。
二、针对学生自身的特点，量身制定舞蹈学习计划。
由于中职生舞蹈基础差，接受能力比较弱，因此，在制定学期教学计划时，我会由易到难、循序渐进，先给学生一个了解和适应的过程，然后带领学生逐渐地进入学习状态。
中职舞蹈教学有一定的局限性，一般都是从单一的动作开始，慢慢延伸至完整的表演组合。
例如，学习蒙古舞，我会先从蒙古舞基本的手型、脚型开始教起，然后是手位、脚位，接下来就是学习蒙古舞的手臂动作规律，以及基本的步法。
在确定学生掌握了基本的动作后，我会将所学过的单一动作组合在一起，配上学生喜欢的音乐或者歌曲，创编成具有完整表演性的组合。
由于组合中的动作大多是之前已学过的动作，因此学生掌握起来会比较容易，这样在保证了课堂效率的同时也大大提高了学生的自信心。
三、提升学生对于舞蹈感受能力。
一名舞者不仅需要具备较强的舞蹈创新意识同时还需要具备较强的舞蹈感受能力，这样一来不仅可以增加自身的艺术造诣与丰富自身的舞蹈艺术表现形式。
浅谈幼儿舞蹈教学的有效策略
浅谈幼儿舞蹈教学的有效策略幼儿舞蹈是幼儿园教育的重要组成部分，它是一种通过舞蹈、音乐、游戏等方式，利用肢体表达情感和思想的艺术形式。
幼儿舞蹈教学需要灵活多样的教学策略，以满足幼儿的个性化需求和促进其多方面发展。
下面我将从教学目标、教学内容、教学过程和评估方面谈一下有效的幼儿舞蹈教学策略。
一、教学目标幼儿舞蹈教学目标应该具有可行性和实效性，而且要符合幼儿身心发展特点。
比较好的办法是将幼儿舞蹈教学目标具体化、可操作化，以方便教师的教学过程和幼儿的学习过程。
1、突出幼儿的实践操作能力在幼儿舞蹈教学中，要考虑到幼儿的观察力和模仿能力，切勿将理论性极强的内容强行灌输给幼儿。
可以通过教授简单的动作、编排简单的舞蹈等方式，让幼儿逐渐体验和理解舞蹈的内涵，提高实践操作能力，逐渐适应复杂的舞蹈动作和编排。
2、注意幼儿的情感体验幼儿舞蹈教学要突出情感体验，在课程安排上应该尽可能让幼儿体验到各种情感，如快乐、愤怒、哀伤、幸福等。
这样能够激发幼儿的情感表达能力，更好地表达自己的情感，同时也能够增加幼儿对舞蹈的兴趣和热爱，有利于舞蹈素养的提高。
二、教学内容幼儿舞蹈教学内容应从身体动作、音乐表现、形象表达等方面入手，针对幼儿特点，以幼儿舞蹈的基本理论和方法为基础，遵循幼儿的心理发展规律和认知规律，制定相应的教学内容。
1、多元化的动作组合幼儿舞蹈动作组合应该简单易懂、变化多样。
教师可以通过单独教授基本技巧动作，再将其组合在一起，让幼儿完成短暂的舞蹈动作。
在这其中，要注意注重音乐的配合，让幼儿有更深刻的理解。
情感表达是幼儿舞蹈教学的重要内容之一，通过情感的表达，可以增强幼儿的自我认知能力，培养幼儿的情感表达能力，增强舞蹈的表现力。
因此，在教学内容中应该注重情感元素的融入，让幼儿更好地理解舞蹈意境。
三、教学过程幼儿舞蹈教学过程应该充分考虑幼儿的身心发展规律，注重教法的多样性和自由性，充分发挥幼儿的主动性和创造性，使幼儿在愉快的舞蹈氛围中学习舞蹈。
浅谈中职舞蹈教学方法
浅谈中职舞蹈教学方法一、引言二、中职舞蹈教学的特点1.学生基础参差不齐。
由于中职学生的入学条件相对宽松，学生的舞蹈基础和素质参差不齐，这就对舞蹈教学提出了一定的挑战。
教师们需要根据学生的实际情况，进行有针对性的教学，不可一概而论。
2.教学时间有限。
中职学生的学业繁重，舞蹈教学时间相对有限，这就要求教师充分利用教学时间，高效地进行教学。
3.注重实战能力。
中职舞蹈教学更加注重学生的实战能力培养，而不是空洞的理论知识。
教学过程中需要根据学生的实际情况，设计一些实践性强的课程，让学生真正掌握舞蹈技能。
1.注重基本功训练中职舞蹈教学的基本目标是培养学生的舞蹈技能和能力，所以基础功底的训练是至关重要的。
在舞蹈教学中，要注重基本功的训练，例如体态、舞步、动作等，通过反复练习和强化，提高学生的基本功水平。
要注重对学生的舞蹈身体素质进行培养和锻炼，比如柔韧性、力量、耐力等，这些对于日后学生的舞蹈发展是非常重要的。
2.因材施教中职学生的舞蹈基础和素质参差不齐，教师在教学过程中应该根据学生的实际情况，因材施教，采取差异化教学，让每个学生得到适合自己的学习任务和学习方式。
比如对于一些基础较差的学生，可以适当放慢课程进度，加强基本功的训练；而对于一些基础好的学生，可以适当提高教学难度，开展一些更加高级的舞蹈训练。
3.注重实践教学中职舞蹈教学更加注重学生的实战能力培养，因此在教学过程中，应该注重实践教学。
通过教师的示范和学生的模仿，学生可以更快地掌握舞蹈动作和技能。
可以组织学生进行实际表演或者比赛，让学生逐渐具备舞蹈表演的能力和自信心。
4.多样化教学手段在中职舞蹈教学中，可以采用多样化的教学手段，比如讲解、示范、实践操练、练习评比、舞蹈比赛等。
通过综合使用这些教学手段，可以提高学生的学习兴趣，增强学习效果。
还可以利用多媒体技术，如视频教学、互动教学等，提高教学质量。
5.培养学生的自主学习能力在中职舞蹈教学中，要注重培养学生的自主学习能力，让学生能够独立进行学习和训练。
浅谈编舞技法在舞蹈教学中的作用以及利弊
关键词 ：编舞技法 ；舞蹈教 学；组合 ；作用；利弊
舞蹈 教师在舞蹈的课堂教学中扮演着重要的角色 。教师的学术知识 深度以及综合素质决定教学的层次 ，影响学生的兴趣。艺术源于生活又 高于生活，舞蹈 的创作离不开对于生活 的点滴观察。作为教师 ，要准确 捕捉合适的素材 ，精 确提炼 素材 内涵 ，使素 材 以舞 蹈 的形 式呈 现其价 值。此外 ， 教 师还要 因材施教 ，以好 的教学方法实现教学 目的，并使之 回归生活。编舞技法不仅为创作舞蹈作 品提供了 良好的创作渠道 ，更使 得舞蹈作品的结 构更加 圆润饱满 。与此 同时 ，编舞 技法有 助于 舞蹈教 学 ，同时也带来 了一定 的负面影响。
（ 一 ） 缺 乏 自主 创 造 性
、
编舞 技法 的种类甚多 ，如果教师停 留在技法的套用上 ，会导致 教师 局限于章法 ， 而缺少 自主创造。只依赖技法 的套路 ，而失去 了 自主的编 创能技法 才会实 现这个技法 自 身 的价值 。原来本可以有很多 的素材 ，如果长 时期依 仗技 法 的方便 ， 快捷 ， 必定会忽略教学原有初衷 的安排与组合最终 的训 练 目
浅谈 编 舞 技 法在 舞 蹈 教 学 中 的作 用 以及 利 弊
李 娜
摘 耍 ：编舞技法课程 ，是一 门培养创新 思维，锻炼创作能力的课程 。技法的运用不是天下 大同、公 用一 个方法 ，而应寻找一种惟 我 所用的章 法。这种章法的运用，也能促进舞蹈教 学的发展。本文就编舞技 法对 于舞蹈教学起到的作 用，以及他 自身给舞蹈教 学带 来的利 弊
编舞技法知识有 助于教师积累生活素材 ， 并将这些素材渗入 到舞 蹈 的 。 或教学 中。 良好的编舞 能力会使老师的个人 素养得到进一 步的提升 。对 （ 二） 禁锢 思想，成为束缚 于舞蹈 的编排也会呈现出明显 的个人特色。其实技法课可 以让教 师在 教 如果技法的套用养成 了一种习惯 ，那么就会禁锢 自己的思想 ，一方 学 中对于课程的安排提供好 的借鉴 ，使编创者将 自 身对文化 的了解、对 面，使得 自己不再思考 ，困于牢笼中 ，蔡锢 了 自己教学 的思想 ，那么课 生活 的感悟 、对教学的思考 以及生活 的实践在教 学中实现完美 的融合。 堂必定会失去活力。使得 自己困于技法的套路之中 ， 那 么 ，编出来的东 受过编舞技法课程熏陶的人会 比一般人更加敏锐 ，能够简 明扼要 的提炼 西会是一成不变 ，与他人大 同小异 ，失去 自己的风格 。另 一方面也不再 中教学 中的重点。 去突破原本的素材 ，而安于现有 的教 材。最终使得技 法最终成 为束缚 ， （ 二 ）编舞技 法时学生的影响 变 为包袱 。 （ 三 ） 破 坏 民 族属 性 编舞技法有助于开拓了学生的创新思维 ，对其 自主编创有一定的帮 助，尤其是大胆创新上 ，学生不会仅局限于那几个 动作 在编排东西 。多 曾经在我上学时 ，我的老师跟我们说过这样一段话 ：好的老师在上 编舞可 以培养学生的想象力 、编排能力及组织能力 等等 。把编舞技法特 技法课 的同时告诉 自己的学生 ： “ 在编作品的时候带上 民族动律” 。经 过 有的方式带人到学习 中，不仅知识可 以学 以致用 ，还能是 自身对技法 的 老师的一 番讲解得到 了启迪 。民族属性 ，民族动律是不能够在技法 中带 另一种 理解 。告知 自己，有的动作也可 以入技法一样千变万化 ，那么肢 出来的 ，民族特有的一切不只是可 以通过带 出来就能实现 的，在编创 的 体呈 现出来 的东西就不会单一。 过程中 ， 所用 的种种方 法必须要 适合 这个 民族应 有 的属 性 ，而 不是硬 二、编舞技法在舞蹈教学中的利 搬 。生套入到 民族属性 中。大量运用技法并只注重动作套路及其道路轨 （ 一）使思路更加清晰 ，教 学更有条理 迹 ，这样是必定会忽略 民族属性。任何事物都具有两面性 ，编舞技法 在 对于舞蹈教学来说 ，教师对于整堂课 的把握 ，对于知识进度 的掌控 舞蹈教学中带来 了许多优势 ，同样也有一些他 自身对于教学 的弊端。但 非常重要。然而 ，教师的思路和对 于教材 的理解都影响教学 的效果 。在 是 ，总体来说 ， 他 的利大于弊。 刚开始接触舞 蹈组合编排时 ， 很 多都是凭 借 自己的经验 和感悟去编 创、 结语 ： 学校编排 的组合应具有较强 的训练价值 ，具有浓郁 的教学 特 编排组合。而接触过编舞技法之后 ，会懂得 哪些东西是需要训 练的 ，哪 色 ，尤其是针对不 同人群 ，针对不同学生 编排舞蹈或是组合 ，应 编创一 些知识是需要 经过细心编排让学生在组合 中完成 ，从而逐渐将合理 的动 些适合 自身 ， 并 能够反 映自身特色的舞蹈 。编舞技法 中的章法 ，其中的 作或方法运用教学 中。有 了编舞技法这套章法 ，会使教师有章 可循 ，思 真谛应该在 自己的教学 中，起到惟我所用 的道理 ，而不是一昧 的拿取使 路更加清晰 ，教学更有条理 ，效果更显著。 用 。在选取什么适合 自己的教学 ，什么推动 自己教学 的技法是 我们最应 （ 二）使组合编排更加合理有序 该去思考去斟酌的事情。无 论是知识 ，还 是学问都需要 做到活学 活用 。 确定该组合是训 练型组合还是表演性组合更或是综合 型组 合。明确 “ 跳进去站出来 ” 的学习并思考。技法 ，是一种辅 助工具 ，如果 利用得 组合是需要有高度的训练价值还是 目的性 意义。这些组合 的分类 一定要 当，会使得 自己的作 品或者舞蹈组合锦上添花，增添更 多的色彩 ，但是 清晰 ，决不能含糊。有 了技法 ，就会 更加 清晰 自己应该 往哪 个方 向编 如果大量滥用技法套人其中，必定会适得其反 ，因为不属 于不适合 的东 排 。如果是一个跳组合，组合 的安排应该单一性训练 ，那 么在 编排上定 西强加在另一事物中 ，不会达 到理想 的效果 。 （ 作者单位 ：中央 民族大 要清楚核心概念的单 一，应达到单－Ｎ练的价值 ，当然编排 时不能出现 学舞蹈学院 ） 复杂性跳跃动作。如果是 复合型 组合 ，那 么这其 中可 以包含 单一 性动 作 ，也会有复合型动作 ， 最 主要 的还是落脚点在复合型这个名词上。 编舞技法不仅仅 只是一种 方法 ，一种章 法。尤其 是在舞 蹈 的编创 中，有 的节 目也许适合卡农 ， 例如表现河水的流淌可以适 当的运用一些 卡农手法 ，但是不是所有的节 目 都需要卡农。而当今有许多作 品，为 了 参考文献 ： 突出作 品所谓 的 “ 繁花似锦 ” ，总会创作 出一些 连绵不 断，跌 宕起伏 的 ［ １ ］ （ 法）卡琳娜 ・ 伐纳著、郑慧慧译 ，《 舞蹈创编法》 ，上 海音 乐 出 舞段 ，而这个舞蹈的舞段 仅仅知识 围绕卡农这个核心在编创 ，如果是这 版社 ，１ ９ ９ ３年 ８月版。 样 ，卡农在此就失去了本身具有 的含义 。 ［ ２ ］ 中央文化鄙艺术局 中国舞 蹈家协 会编 ，《 谈舞 蹈编导创作》，人 三）明确教学 中的主题 民音 乐出版社 ，１ ９ ８ ４年 ３月北京第 １ 版。 编排组合 ，编排剧 目都有一个共通点 ，那就是这个 组合或是作 品需 ［ ３ ］ 金秋 ，《 舞蹈 编导学》 ，高等教 育 出 版社 ，２ ０ ０ ６年 １ ２月版。 要传达什么 ，即具有 的主题 性。每个组合定有 自身特色 ，是控 制组合 ， ［ ４ ］ 孙天路 ，《 中国舞蹈编导教程》 ，高等教育 出版社 ，２ ０ ０ ６年 １ ２月 出版 。 还是旋转组合 ，或者是旋转加翻身复合 型组合 ，更或者是集于控制 ，旋 转 ，翻身以及跳跃 的综合性训 练组合 。这都 需要教 师在 编排 的细心揣 ［ ５ ］ 隆荫培 徐 尔充 欧建 平， 《 舞 蹈知识 手册》 ，上海音 乐出版 社 ， 测。在组织课 堂方面 ，这学期的课 程，前一段时期是什么 ，是教授复 习 １ ９ ９ ９年 ４月第 １版。
浅谈儿童舞蹈教学中的问题与对策
浅谈儿童舞蹈教学中的问题与对策一、问题：孩子缺乏耐心和自制力儿童的年龄较小，大多持续关注一个事物的时间比较短，很容易因为缺乏兴趣或者觉得无聊而离开舞蹈教室。
儿童缺乏自制力，无法很好的控制自己的情绪和行为。
对策：1. 灵活的教学方式：老师可以设置一些变化丰富的游戏、活动，吸引孩子们的注意力，让他们在活动中学习舞蹈基础动作。
2. 鼓励孩子表现：在教学中，老师应该给予孩子积极的鼓励和肯定，让孩子感受到自己的进步和成就，增强他们的自信心。
3. 训练自制力：通过培养孩子的自制力，可以使他们更容易专注于舞蹈学习，遇到困难时不轻易放弃。
二、问题：舞蹈技巧学习难度大舞蹈是一门需要花费时间和精力进行反复练习的艺术，对孩子的身体灵活性和耐力要求也较高，因此不少孩子在学习舞蹈时会感到困难重重。
对策：1. 分阶段教学：老师可以根据孩子的年龄和舞蹈水平，制定相应的教学计划。
对于初学者，可以从基础动作开始教学，慢慢增加难度；对于学习较长时间的孩子可以注重技巧的提高。
2. 轻松愉快：使孩子对学习舞蹈保持良好的兴趣和积极的态度，避免过分严格，轻松的氛围可以使孩子更愿意接受新的舞蹈技巧。
3. 互动式教学：老师可以通过让孩子们分组合作、互相观摩学习等教学方式，增加学习的趣味性和交流性，帮助他们更快的掌握舞蹈技巧。
三、问题：家长期望值过高有些家长在孩子学习舞蹈过程中，会对孩子的学习成绩和表现有着过高的期望值。
这会给孩子带来很大的心理压力，让孩子的学习变得更加困难。
对策：1. 与家长交流：老师可以与家长们进行沟通，让他们了解儿童学习舞蹈的心理和身体特点，促使家长们对儿童学习舞蹈有着合理的期望值。
2. 强调学习过程：老师可以在教学时注重强调舞蹈学习的过程，鼓励孩子们在学习中获得快乐和成长，而不是追求高分和表演。
3. 鼓励家长参与：可以通过邀请家长观摩孩子的舞蹈表演、学习舞蹈的意义、孩子的成长经历等方式，让家长更全面地了解孩子学习舞蹈的过程。
浅谈舞蹈教学的实践和分析
物 去启 发学 生 。只有 让课 堂气 氛 活跃起 来 了，才 能调动起 少 儿全 身 器 官 ， 并 能在 提 高 他 们 兴趣 和 注 意 力 的 同 时促 进 少 儿 的记 忆 力 。通 过 舞蹈 教 育 ， 其形 体 、举 止 方 面 ，得 到 良好 的规 范 ，相 使 信对 其未 来 的艺术 发展有 着很好 的奠基作 用 。
三 、青年 时期
那 么在现 代 紧张 而忙 碌 的高 压社会 中，青 年人 学 习舞 蹈 则是 为 了释 放紧 张 的压力 ，培 养 良好 的形 体气 质 。使他 们乐观 向上 、 充 满 自信 ，能用 更好 地精 神面 貌 去对 待工 作 、学 习和生 活 。青年 时 期 ，人 的智力 已经 基本 成 熟 ，身体 素质 方面 都处 于最佳 状 态 ， 精 力 充沛 。这 个 年龄 ， 在音 乐 方 面也 有着 最 多 ，最 广泛 的选择 。 音 乐 的多样 和复 杂性 ，他 们都 能接 受 。但 由于 很 多青年人 只 是单 纯 的爱好 ，并没 有真 正接 触过 正 规舞蹈 ，建议 开课 前先上 形 体和 幼儿 时期 喜欢 歌舞 是幼 儿 的天 性 ，幼儿 在舞 蹈 中能 找到 一种 传达 情感 软 开课 ，打 下一 些好 的基 础再 教 ，相信 会 有事 半功倍 的效果 。进 的最生 动 、最直接 的方式 。 因此 ，舞蹈 对 幼儿 的开 发和 审美 的熏 入 教动作 时可 以用专 业 的舞蹈 教 学方 法教 学 ，尽 量 要求每 个 动作 陶 ，有着 任 何艺术 不 可替 代 的作用 和价 值 。但 因为 幼儿 年龄 小 ， 都要 求摆 到位 。在熟 悉舞 蹈动 作后 ，还 必 须让他 们 了解舞 蹈 的来 智 力 处 于最 初 期 ，骨骼 软 、易 变 形 、 易疲 劳 。根 据 这些 特 点 ， 历 、特性 、风 格 等 ，这样 他们 就 能结合 自己的理 解舞 出 自己的风 在 选音 乐方 面 ，要求 曲调 要简 单 ，流畅 ，节 奏鲜 明。舞蹈 动 作方 格 ，那 时候我们 就 能看到最 有味 道 的舞蹈 了 ！ 面 ，动 作不 宜多 、难 、要 简 明、形 象 、直观 性 强， 富有 儿童情 趣 四 、中老年 时期 和 故事性 。还 可在 适 当变 换位 置 的同 时进行 多 次反 复 ，这 样 既有 对 中 老年 人 来 说 ，舞 蹈 是一 项 非 常 好 的运 动 ，坚 持学 习不 新 鲜感又 简 单活泼 。在 教 动作 时还 应尽 量讲 清 楚动 作要领 ，用 循 仅可 以强身健 体 ，减 慢身 体骨 骼 的衰老 ，还 能美 化形 体 、陶 冶情 序渐 进 的教 学法 ， 由浅入 深 ， 由易 到难 。让 幼 儿不会 因太 简 单而 操 、 修炼 气 质 。舞 蹈 以 它 的艺 术 美 ， 影 响着 中老 年 人 的感 情 世 感 到枯燥 乏 味 ，也 不会 因太复 杂而 感到 缩手 缩脚 。用 优美 的舞 姿 界 ， 促进 他 们 心 理 素质 和 身 体 素 质 的提 高 。处 于 这个 年 龄 段 的 和 动听 的音 乐来感 化幼 儿 。让 他们 展开 联想 的翅 膀 ，身 临其境 ， 人 ，生活 经历 丰 富 ，理解 能力 很强 ，但 记忆 力慢 慢下 降 ，身体 功 在游 戏 中教 ，在游 戏 中学 。在 轻松 快乐 的氛 围 中培养 幼儿 对舞 蹈 能逐 渐衰 退 。 由于这 些特 点 ，在音 乐方 面就 不 能选择 节奏 太快 ， 的 兴趣 ，让他 们在 学 习舞蹈 的同时 又爱 上 了舞蹈 ，相 信这 对他 们 律动 太强 的音 乐 。最好 是优 美 的 、喜庆 的 、有 民族特 色等 中老 年 以后 的舞蹈 培养 是受 益匪 浅的 。 人喜 欢 的音乐 。在 教 学前 一定 要注 意让他 们 热身 运动 开 了，再进 行教 学 ， 以免 造成 不 必要 的损伤 。因为 中老 年人 的 阅历丰 富 ，教 二 、少儿时 期 舞 蹈 对 少 儿 的 智 力 发展 、谐 调 能 力 和 审 美 能力 的提 高 ，具 学 时我们 必需 注 重他们 对舞 蹈 的理解 ，让他 们熟 悉舞 蹈 的基本动 有课 堂教 育无 法代 替 的作用 。 良好 的少 儿舞蹈 教 育 ，能让 孩子 们 律 ，了解 舞蹈 的风 土人 情 ，根据 他们 的优 势 去开 展教 学 。教动 作 得到 身心 、情 感 的熏陶 ，对 他们 想象 力和 创造 力 的培 养也 会产 生 时要 语速 缓慢 ，语 言准 确 ，动作 到位 ，做 到 有耐 心 。中老 年人 学 积极 影 响。少 儿 比幼儿 的条 件要 强很 多 。他们 的智力 发育 在不 断 舞 蹈 的热 情非 常 高涨 ，特 别 能 吃苦 ，一 旦熟 悉后 ，他 们将 是最 能 成熟 ，能 更好 地理 解和 掌握 教授 的 东酲 。生理 上 的发 展也 是迅 速 感受和 享受 舞蹈 乐趣 的人 。 以上 是这些 年来 我对 舞 蹈教 学 的实践 和 分析 。因 为年龄 长幼 的 ，个 子 明显 高 出很 多 ，但 骨骼 还 是 较 软 ，肌 肉纤 细 ，也 易 疲 劳 。根据 这些特 点 就要 选择 节奏 鲜 明，旋 律 生动 ，富 有少 儿时 代 稚 的 关系 ，我们 必 须注 重教 学 的可行 性和 实用 性 。在舞 蹈 教学前 定要 做好 充 分 的准 备 工作 ，做 到知 己知 彼 ，并 充分利 用 自己的 气息 ，反 映少 儿 内心世 界 的音乐 。在 教学 动作 方面 ，示范 要求 准 确 到位 ，并要 讲清 动作 的要 求 、规格 和要 领 。特别 注 意要 让少 儿 想 像 力和创 造 力让舞 蹈 教学 不再 枯燥 乏味 ，从 而变 得充 满享 受和 把学 的每 个动 作熟 悉后 再教 下一个 动 作 ，因为 只有 一 步一个 脚 印 乐 趣 。在这 里祝 愿 我们舞 蹈 艺术 的魅 力与 价值 发扬 光大 ，我 们人 扎实地 训 练好 学生 的功底 ，才 能 让我 们顺 利 的达到 预 期的 教学 效 民群众 的精 神生活 更加 丰富 多彩 ！ 果 。在 语速 方 面要 慢 ，语 言 要精 ，尽 量用 生动 的语 言 ，形象 的 事
浅谈中职舞蹈教学方法
浅谈中职舞蹈教学方法随着现代社会对艺术和文化需求的增加，舞蹈教学成为了中职教育领域的重要组成部分。
中职舞蹈教学的目标不仅是培养学生的专业技能，更重要的是培养学生的艺术素养和审美情感。
中职舞蹈教学方法的选择和运用至关重要。
本文将结合实际教学经验，就中职舞蹈教学方法进行简要探讨。
一、注重基础训练中职舞蹈教学的第一步是要注重基础训练。
舞蹈是一门高度技术性的艺术，良好的基础是成功的关键。
在中职舞蹈教学中，要重视基础功底的训练，包括肢体柔韧性、节奏感、技术动作等。
教师要细心指导学生的基础训练，注重细节，让学生打下牢固的基础。
在基础训练中，可以引入一些专业的辅助工具，如拉力带、拉伸器等，帮助学生进行柔韧性和力量的训练。
还可以结合音乐节奏进行基础动作的训练，培养学生的音乐感和节奏感。
通过扎实的基础训练，学生才能在日后的舞蹈学习中更快更好地掌握技术动作和舞蹈表现力。
二、灵活运用多种教学方法中职舞蹈教学方法不应该局限于传统的板书讲解和单一的课堂教学方式，教师需要灵活运用多种教学方法，激发学生的学习兴趣和主动性。
在教学中，可以采用小组合作学习、项目制学习、实践教学等多种教学方法，让学生在实际操作中感受舞蹈的魅力。
小组合作学习可以让学生相互交流、合作完成特定的舞蹈动作或组合，培养学生的团队合作精神和沟通能力。
项目制学习可以让学生参与舞蹈作品的创作、编排和排练，提高学生的创造力和表现力。
实践教学可以让学生参与舞蹈比赛、展示等活动，提高学生的舞台表现能力和自信心。
通过多种教学方法的运用，可以更好地激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
三、注重理论与实践相结合中职舞蹈教学要注重理论与实践相结合，不能片面追求技术动作的培养，而忽视了学生的理论知识和文化素养。
舞蹈是一门综合性艺术，学生不仅需要掌握舞蹈的技术动作，更需要了解舞蹈的历史、文化和风格。
在教学中，教师可以结合舞蹈理论知识进行讲解和讨论，让学生了解舞蹈的发展历程、不同流派的特点和代表作品等，培养学生对舞蹈的认识和理解。
浅谈古典舞身韵元素横拧穿手的学习与运用
浅谈古典舞身韵元素横拧穿手的学习与运用古典舞是一门典雅而高贵的艺术形式，它具有独特的舞姿和精妙的身韵元素。
其中，横拧穿手是古典舞中常见的一个技巧，也是舞者们在表演中经常使用的重要手势。
本文将就横拧穿手的学习与运用进行一些浅谈。
横拧穿手是指舞者双手相交，交叉于胸前，而后分开，形成交错的手势。
这个动作看起来简单，但其中蕴含了许多细节和技巧。
首先，舞者需要在身姿端正的前提下完成这个动作，同时保持手腕柔软，手势优雅。
其次，横拧穿手的运用需要与音乐节拍和舞蹈动作结合，使其更加协调一致。
最后，舞者还需要通过反复练习和专业指导，逐渐提高横拧穿手的技巧和表现力。
要学习和运用好横拧穿手，首先需要一定的基本功和体能训练。
舞者需要具备一定的柔软度和力量，以便更好地完成这个动作。
此外，舞者还需要通过基本舞蹈训练来提高自己的平衡感和体魄素质。
只有具备了这些基础，舞者才能够更加自如地展现出横拧穿手的美妙。
学习横拧穿手的关键是正确的动作感知和细节把握。
舞者应该通过专业的指导和反复训练，逐渐掌握横拧穿手的要领和技巧。
同时，舞者还需要将横拧穿手与整个舞蹈动作有机地结合起来，使之更加流畅和协调。
只有真正理解了横拧穿手的内涵和要求，舞者才能够在表演时真正发挥出它的独特魅力。
在古典舞表演中，横拧穿手的运用具有一定的艺术效果。
它可以增加舞者的表演层次，展现出舞者的技巧和修养。
舞者在运用横拧穿手时，应该注重舞姿的力度和变化。
通过手部的完美协调和优雅动作，舞者可以创造出灵动和柔美的舞蹈效果，让观众产生一种视觉上的享受。
除了在舞台上的表演中，横拧穿手也可以应用于古典舞的教学中。
教师可以通过引导学生准确学习和运用横拧穿手，提高他们的舞蹈技巧和表现力。
同时，教师还应该根据学生的实际情况和能力进行个性化指导，帮助他们更好地理解和表达横拧穿手的意境。
总之，学习和运用横拧穿手是古典舞学习中的重要环节之一。
舞者们需要通过反复训练和专业指导，逐渐掌握横拧穿手的技巧和表现力。
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浅谈舞蹈教学方法的运用
摘要：文章首先对现有舞蹈教学中存在的问题进行了分析，主要包括教学基础设施与师资力量不完善，教学方式存在缺陷以及缺乏完善的教学系统。
在此之后则针对现有的问题提出了相应的解决措施，即为加强基础设施建设与师资力量建设，完善细化教学方式以及建立完善的舞蹈教学系统。
其中在完善细化教学方式中主要强调的是分组教学法。
关键词：分组教学方式；舞蹈教学系统；因材施教
前言：
在大多数的学校中，相较于数语外这类文化课程来说，舞蹈教学大多不被重视，这也使得舞蹈教学中存在着一系列的问题。
在下文中则对现有的部分问题进行了分析，并且提出了一些解决措施。
1.现有舞蹈教学中存在的问题分析
1.1教学基础设施与师资力量不完善
在现有舞蹈教学存在的所有问题中最基本也是最不可忽视的问题就是教学基本资源的缺乏，具体来说就是教学基础设施与师资力量的不完善。
可以说基础设施与师资力量正是教学的基础，基础设施的完善不仅能够为学生提供良好的学习环境，也可以为老师提供舒适的工作环境，能够对教学
起到促进作用，尤其是对于舞蹈方面来说，基础设施的完善与否相较于其他学科显得更为重要一些。
如果说基础设施对于教学的影响是比较间接的，那么师资力量的影响就绝对是直接的了。
师资力量的强大与否直接影响了教学内容与授课质量，其不仅仅对于老师的专业素质有所要求，对于老师的数量也是有所要求的，毕竟再如何优秀的老师再面对数量众多的学生时也有可能存在疏漏之处，而若是能够在教师数量上有所提升，那么教学质量也必定是能够随之上升的。
1.2教学方式存在缺陷
现有舞蹈教学的教学方式，或者说，现有的教学方法是存在缺陷的。
现有方式过于死板，对于对舞蹈本身便具有兴趣的学生来说还可以，但是对于那些对舞蹈没有兴趣或者天赋较差的学生来说，现有的方式很难激发他们的兴趣，也很难调动其积极性。
而缺乏兴趣的最直接表现就是在课堂上的散漫，走神。
由于舞蹈教学相较于数学、语文等文化?n程来说的特殊性，所以某个学生的散漫态度则更容易对周围的学生造成干扰，影响整体的教学质量，这同样也是不可忽视的问题。
1.3缺乏完善的教学系统
缺乏完善的教学系统是现有的舞蹈教学中普遍存在的问题之一，除了十分专业的舞蹈学校之外，几乎所有学校都存在这种问题，尤其是文化课程为主的学校，这个问题更为
严重。
学校的性质不同，侧重教学也就不同，现在更多的学校还是更加的侧重于文化课程的学习，而对于舞蹈这一方面来说，就不是很重视了，甚至一些学校更是采取了漠视的态度，这也是导致教学系统不完善的最直接原因。
2.促进舞蹈教学发展的方式研究
2.1加强基础设施建设与师资力量建设
加强基础设施的建设与师资力量的建设是完善舞蹈教学的重要方式之一。
在加强基础设施的建设方面，就要投入教育资金，对于舞蹈教学的场地等所需方面进行建设。
在具体的建设过程中，还要考虑到学校的实际情况，将建设规模等各个因素与学校的实际情况结合，只有这样，加强基础设施建设的意义才能真正的得以体现。
在加强师资力量的建设方面，需要注意的有两点问题，分别为教师的专业素质与教师的数量要求。
在专业素质方面，学校在招收时需要对应聘老师进行考查，对于舞蹈功底或是教学能力不达标的人员进行剔除，留下适合的人员进入学校，进行教学。
除了专业素质，在教师人数上也要予以控制，要与学校的具体情况相适应，不可过多也不可过少。
过多会导致人力资源的浪费，过少则会影响教学质量。
只有教师的人数与学校的规模、性质等因素相适应，才能够即避免了人力资源的浪费，又保证了教学质量。
2.2完善细化教学方式
教学方式的细化完善是多方面的，可以通过多种方式来对教学方式进行改良，而针对舞蹈教学课堂上现存的问题，在这里想提出的改进方式是分组教学法。
所谓分组教学法，其实很好理解，具体来说就是将学生分成小组，再对小组进行教学。
而在这种方法的应用过程中，要如何分组，分组之后又要干什么却是值得注意的。
接下来作者将以一个例子来说明这种方法的具体应用。
比如在某段舞蹈的具体教学中，老师就可以采用分组教学法，将学生进行分组。
在整个分组的过程中，其实是要形成两个层次的。
第一层就是老师根据班级中学生各自不同的特点，并将具有相同特点的学生分为一组。
在完成后，再根据不同小组学生的不同特点采取不同的教学方式，而由于分组时小组内的同学都是较为相似的，所以在对某一小组进行具体教学时就相当于抓住了该组同学的共性，在对不同小组进行教学时，则又可以根据其个性来进行调整。
共性与个性的结合对于整个教学的效果绝对是起到促进作用的。
在第一层完成之后，则要进行第二层的工作，也就是在保留原本小组的基础上再进行二次分组。
这种分组是将具有互补性的小组相互组合在一起，形成一个“大组”。
通过这种互补性的结合，一方面是对于老师工作量的减轻，另一方面，通过组内同学的互帮互助，也锻炼了同学们的学习能力与个人素质。
在两次分组都完成后，需要进行的就是各组之间的比拼，比赛的内容就是老师课堂教学内容
的片段。
通过这种方式激发学生好胜心理，调动课堂氛围。
2.3建立完善舞蹈教学系统
建立完善的舞蹈教学系统是真正对于舞蹈教学发展的必行措施。
与已经形成了较为完善的教学系统的文化课程相比，舞蹈教学的教学系统还存在着明显的缺陷。
而要想对其进行完善，就要改变相关人员的思想，提高其重视程度，在此之后再制定统一的规范标准与相关规定。
尽管现在有提倡全面发展的声音出现，但是在具体的教学过程中这种声音却很难得到响应，这就是思维问题了，只有使得相关的人员真正明白全面发展对于学生以及对于社会的意义，这种情况才能得以改善。
也只有在这种情况得以改善之后，舞蹈教学系统才能得以完善。
结语
通过加强基础设施与师资力量建设，采用分组教学法完善细化教学方式以及改变思想，建立完善的舞蹈教学系统等这些方式，舞蹈教学中现存的问题将会得到一定程度解决。
当然，这并非是一蹴而就的事情，还需要相关人员的不懈努力才可以。
参考文献：
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