高中音乐教案《历史悠久亚洲传统音乐》
高中音乐_历史悠久的亚洲传统音乐教学设计学情分析教材分析课后反思

《历史悠久的亚洲传统音乐》教学设计一、课标分析《普通高中音乐课程标准》中指出:世界的和平发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。
在强调弘扬民族音乐文化的同时,还应以开阔的视野,体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。
通过音乐教学,使学生树立平等的多元文化价值观,珍视人类文化遗产,以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。
二、教材分析《历史悠久的亚洲传统音乐》是人音版《音乐鉴赏》中第五单元第十节的内容。
教材选用了亚洲音乐文化区中东亚、南亚、东南亚和西亚的代表性音乐进行鉴赏,以了解亚洲音乐及各音乐文化区的风格特征。
三、教学建议分析聆听音乐时,倡导对音乐作品整体性的感知与体验,设计具有探究性和启发性的问题,引导学生感受与理解音乐作品。
四、教学目标1、情感态度与价值观目标:鉴赏东亚各国音乐片段、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》《星星索》等具有代表性的亚洲传统音乐,通过对音乐作品的音响、情绪、内涵的感受和理解,增强学生的音乐文化素养,拓展音乐视野,理解和尊重文化的多样性。
2、过程与方法目标:以亚洲音乐注重旋律的横向发展为本节课的教学主线,聆听东亚、南亚、西亚和东南亚的代表性音乐,探究其旋律特点。
3、知识与技能目标:通过探究东亚、南亚、西亚和东南亚的音乐风格,明确东亚音乐以五声音阶为主的旋律特点、以印度音乐为代表的南亚音乐高度发展的旋律等区域音乐风格特点。
理解亚洲音乐历史悠久、注重音响的横向发展,丰富、多样化、高度发展的旋律等代表性特征。
五、重点、难点1、教学重点:东亚、南亚音乐的旋律特点。
2、教学难点:亚洲音乐注重音响的横向发展,丰富、多样化、高度发展的旋律等代表性特征。
六、教学方法讲授法、欣赏法、对比法、交流法、操作法、小组互助探究法。
七、课前准备多媒体教学工具、课件、吉他、钢琴。
八、教学过程1、环节一:组织教学2、环节二:导入新课对比聆听《第六(田园)交响曲》和《金蛇狂舞》的音乐片段。
设计意图:引导学生了解欧洲古典音乐重视音乐纵向和声的发展,而亚洲音乐则注重旋律的横向发展。
高中音乐人音社必修公开课教案第十节历史悠久的亚洲传统音乐

课题:《历史悠久的亚洲传统音乐》之东亚音乐
一、教材分析:亚洲音乐是世界音乐文化的重要主成部分,由于课程内容大,分为2-3个学时完成。
本课主要围绕东亚音乐进行欣赏和探索。
从而真正做到弘扬民族文化、尊重多元文化。
二、教学目标:
(一)、通过欣赏四岁《四岁的红鬃马》让学生感受、体验蒙古音乐的风格特征
(二)、认识东亚音乐的概况和特点
(三)、认识音乐的多元化,提高欣赏能力
三、教学重点:认识蒙古音乐的特点和表现形式,了解东亚音乐的多元化和音乐特点
四、教学过程:
1、导入:播放东亚风景文化图片,引起学生兴趣。
2、以蒙古音乐作为代表认识东亚音乐,播放《四岁的红鬃马》引入蒙古的马头琴和呼麦两种音乐形式。
3、介绍马头琴和呼麦。
4、通过提问:乐曲可以分为几段,各有什么样的风格特点?引入长调和短调的概念让学生能够区分两者不同,介绍乐曲风格特点。
5、播放几个音乐片段检验学生是否能够区分长调和短调。
6、欣赏东亚其他地区音乐文化图片。
7、以中国《茉莉花》和日本《樱花》为例让学生分析其音阶构成有何不同,并认识中国和日本民族音阶的构成。
8、用两种音阶进行编创乐曲,加深认识和对比风格特点。
9、概括东亚音乐风格特点。
人音版高一音乐鉴赏教案设计:第十节 历史悠久的亚洲传统音乐

历史悠久的亚洲传统音乐一、教材分析:《历史悠久的亚洲传统音乐》是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中第五单元“历史悠久的亚洲传统音乐”第十节的内容。
本课是此内容。
本课通过对东南亚音乐的认识,让学生体验并感受东南亚音乐的魅力。
二、学情分析高一的学生抽象逻辑思维能力迅速发展,思维的概括与组织能力进一步提高,情感更加丰富,并逐步稳定。
虽然高中生对东南亚音乐知识了解较少,但是学生好奇心强、求知欲望盛,具有很强的自我探索意识,对音乐能进行一定的概括归纳。
三、教学目标知识和技能:欣赏越南、泰国、中国、印度尼西亚国家音乐,初步了解东南亚音乐以及“克隆宗”音乐风格特点,学习并演唱歌曲,提高审美能力。
过程和方法:1、通过教师的引导,能体验“克隆宗”音乐风格特点,并进行演唱。
2、通过互动和探究,培养创新能力,进一步掌握东南亚音乐的知识。
3、在讨论、体验中锻炼学生的思维能力、参与能力。
情感态度和价值观:在了解东南亚音乐丰富多彩、独特神秘的魅力基础上增进审美情趣。
通过欣赏《千手观音》,培养学生热爱祖国,热爱家乡的美好情感,增加中国与东盟国家的联系。
四、教学重难点重点:鉴赏越南、泰国、中国、印度尼西亚国家音乐,掌握“克隆宗”音乐风格特点。
难点:培养学生的认识能力和对亚洲音乐喜爱的兴趣。
五、教学用具多媒体课件、钢琴等六、教学课时:1课时七、教学过程(一)师生问好师:同学们,今天老师将以一种新的形式向你们问好,泰语:沙瓦迪卡,表示你好的意思,你们可以双手合十来回敬,一起说:“沙瓦迪卡”。
请坐下。
(二)欣赏导入出示课件马来西亚风光图片,教师表演马来西亚歌舞《RASA SAYANG》。
师:同学们,请你们伸出热情的双手配合老师拍打着节奏,我们一起走进魅力东南亚音乐之旅。
师:非常感谢大家,同学们能猜出刚才老师所表演的舞蹈是亚洲哪个国家的舞蹈吗?或是那个地域的舞蹈?生:马来西亚师:很好,那么这个舞蹈,它有什么突出的特点?善于运用身体哪个部位表现情感?生:手上师:马来西亚的舞蹈多采用这种变化无穷的舞蹈手语动作来向大家展现他们非常丰富多彩,独特神秘的歌舞音乐,这种独特的手语动作也是东南亚国家音乐文化的一种重要表现形式,刚才我们师生问好所说的是哪个国家的语言?生:泰国师:它地属于哪个地区?生:东南亚师:没错,马来西亚和泰国地属于东南亚,而他们的音乐属于东南亚音乐区。
《历史悠久的亚洲传统音乐》教案

历史悠久的亚洲传统音乐【教材分析】亚洲是人类古代文明最发达的地区之一,亚洲传统音乐具有悠久的历史,它不仅是高中音乐鉴赏中的重要内容,也是世界音乐文化遗产的璀璨明珠。
它对其他大陆音乐的发展产生过巨大的影响。
《四岁的红鬃马》是一首蒙古的呼麦,这首歌曲表现了蒙古人对马的热爱,体现了人和大自然的和谐交融;《星星索》是一首印度尼西亚克隆宗歌曲,表达对心爱姑娘的深切思念之情。
《欢迎》是印度拉贾斯坦的一首著名民间乐曲,具有鲜明的印度音乐特色。
【学情分析】高中学生身心发展趋于成熟,已具备了独立思考、判断、创造的能力,有了一定追求美的愿望。
且通过之前内容的学习,学生已经能够比较规范的对音乐作品进行分析和鉴赏。
但类似亚洲传统音乐,学生接触少,对传统音乐缺乏兴趣和了解。
因此,在课堂上应以欣赏为主,辅以模仿、学唱等音乐实践,以充满异域风情的音乐和生动灵活的教学方式来激发学生的兴趣。
【教学目标】(一)情感·态度·价值观:在欣赏和学习的同时,理解音乐的多元化,学会尊重音乐,树立健康向上的音乐审美观。
(二)过程与方法:通过聆听、体验、歌唱实践等,引导学生初步体会音乐中所表达的情感内容和思想内涵并培养其自主学习的能力。
(三)知识与技能:初步认识亚洲部分地区传统音乐的风格特征,以及加深对呼麦、克隆宗、萨朗吉的音乐特点的认识。
【教学重、难点】重点:通过欣赏这四首具有代表性的亚洲传统音乐作品,引导学生感受和体验亚洲传统音乐的风格特征尝试接受多元的民族文化。
难点:通过总结、分析以上各音乐作品的风格特征,利用自己对亚洲地理、历史、经济、宗教等方面的知识储备,主动探究此音乐特点的形成及与这些相关背景之间的关系。
【教具准备】《历史悠久的亚洲传统音乐》多媒体课件、钢琴【新课】(一)、导入:人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。
今天我们一同来学习历史悠久的亚洲传统音乐!(二)、新课教授:亚洲音乐大致可以分为5个音乐文化区:东亚、南亚、东南亚、中亚和西亚1、东亚-----蒙古民歌《四岁的红鬃马》「聆听」蒙古民歌《四岁的红鬃马》「设疑」呼麦主要流传于哪些国家和地区?呼麦最主要的的特征是什么?「学生」蒙古和中国的内蒙古,一个人唱两个声部。
《历史悠久的亚洲传统音乐》精品教案

《历史悠久的亚洲传统音乐》教学设计教学设计:历史悠久的亚洲传统音乐
目标:
1.了解亚洲传统音乐的历史和分布
2.掌握至少一种亚洲传统乐器的演奏技巧
3.学习并表演一首经典的亚洲传统音乐作品
教学资源:
1.亚洲传统音乐的录音及视频资料
2.乐器:如古筝、二胡、尺八等
3.乐谱及教材
4.录音设备和音响设备
教学流程:
第一课:介绍亚洲传统音乐的历史和分布(30分钟)
1.通过图片和视频介绍亚洲传统音乐的发展历程和地理分布,包括中国、印度、日本、韩国等国家的传统音乐。
2.引导学生思考亚洲传统音乐与西方音乐的区别和共同点。
第二课:介绍亚洲传统乐器及其演奏技巧(60分钟)
1.选择一种亚洲传统乐器进行介绍,比如古筝。
2.通过演示和示范,介绍古筝的起源、结构和演奏技巧。
3.让学生实际尝试演奏古筝,了解其独特的音乐特点。
第三课:学习演奏一首经典的亚洲传统音乐作品(90分钟)
1.选择一首简单易学的亚洲传统音乐作品,如《茉莉花》。
2.逐步教授乐曲的各个部分,并引导学生练习演奏。
3.分组训练学生,组织他们进行音乐表演。
第四课:进行音乐表演及回顾总结(30分钟)
1.学生进行音乐表演,展示他们学习到的亚洲传统音乐作品。
2.教师总结课程内容,强调亚洲传统音乐的重要性和美妙之处。
3.鼓励学生继续学习和探索亚洲传统音乐,并欣赏不同国家和地区的传统音乐作品。
通过这个教学设计,学生将能够深入了解亚洲传统音乐的历史和文化背景,掌握至少一种亚洲传统乐器的演奏技巧,并学习并表演一首经典的亚洲传统音乐作品,从而增进对亚洲音乐的理解和欣赏,丰富自己的文化体验。
高中音乐教案《历史悠久的亚洲传统音乐》

高中音乐教案:?历史悠久的亚洲传统音乐?教学目标:情感态度与价值观:感受、体验亚洲传统音乐的风格特征,激发对不同形式音乐的热爱之情。
过程与方法:通过欣赏、演唱与实践活动,来体会亚洲各国的音乐特征。
知识与技能:1.了解蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。
2.正确演唱印度尼西亚民歌?星星索?教学重点掌握亚洲音乐,特别是东南亚---印尼和南亚——印度的风格特点。
教学难点分四个声部视唱?星星索?并用肢体语言,感受克隆宗歌曲的特点;用手划出划旋律线,表达印度音乐旋律特点的线条。
教学过程一、导入大家来看这幅地图,图上画的是哪个洲呢?(亚洲)我国和邻国所构成的亚洲就是人类古代文明最兴旺的地区之一。
人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。
亚洲传统音乐具有悠久的历史和灿烂的音乐文化,它对其他大陆音乐的开展产生过巨大的影响。
今天我们就来一起揭开亚洲音乐神秘的面纱!二、教授新课(一)亚洲传统音乐整体概知(提问) 亚洲可分为哪几个音乐文化区?影响各区音乐文化的国家或地区有哪些?(答复)完成图表亚洲可分为五个音乐文化区:东亚(中国)、南亚(孟加拉、印度)、东南亚(中国、印度、伊斯兰、欧洲)、中亚和西亚(古希腊罗马古埃及、古波斯、伊斯兰(古阿拉伯音乐))。
(二)东亚-----蒙古民歌?四岁的红鬃马?(带着问题听音乐)1、在东亚有一种神奇的唱法,一个人唱出两种声音?有谁听说过吗?(了解呼麦唱法,书71)2、聆听乐曲分为几局部,属于蒙古民歌中的长调还是短调?你根据什么来判断的呢?(提示学生根据以前听过的蒙古歌曲谈谈蒙古音乐长短调的风格特点)乐曲开始,马头琴奏出徐缓悠扬的前奏。
第一局部,响起呼麦的声音具有蒙古长调的特点,节拍自由,节奏徐缓、宽松,乐曲非常辽阔、奔放、抒情、恬静。
第二局部具有短调特点,节奏密集,曲调欢快、跳跃,情绪热烈欢快。
刻画了生气勃勃的红马的形象,像是按奈不住的激情迸发而出,表现出草原上欢快的情景。
高一音乐鉴赏教案第十节历史悠久的亚洲传统音乐

高一音乐鉴赏教案第十节历史悠久的亚洲传统音乐四岁的红鬃马是一首蒙古民间音乐作品,展现了蒙古人民的牧歌风情和独特的呼麦唱法。
呼麦是一种特有的蒙古民间唱法,指一个人同时唱出两个声部的歌曲。
人的声带发出低沉的基音,口腔则发出高亮的泛音,加上气息的调控,口腔共鸣点的变化就可在高音部形成旋律。
四岁的红鬃马以呼麦的方式演唱,让人们感受到蒙古民间音乐的独特魅力。
四.课堂练:1.同学们可以自己选择一首亚洲传统音乐进行欣赏,并结合课上所学,分析其音乐风格和特点。
2.请同学们就亚洲音乐与地理、经济、民族、宗教等因素的关系,进行探究和讨论。
3.请同学们就亚洲音乐在世界音乐中的地位,进行思考和发言。
五.课堂总结:1.教师回顾本节课的教学内容,强调亚洲传统音乐的重要性和独特价值。
2.教师鼓励同学们多了解和欣赏亚洲传统音乐,拓宽音乐视野,丰富音乐知识。
六.作业布置:1.请同学们在家中选择一首亚洲传统音乐进行欣赏,并写一篇小结,分析其音乐风格和特点。
2.请同学们就亚洲音乐与地理、经济、民族、宗教等因素的关系,进行深入研究,并写一篇短文。
四岁的红鬃马》展现了蒙古人对马的深厚感情,这也反映了人与自然之间的和谐共存。
蒙古音乐有许多值得欣赏的作品,如《草原恋》和《万马奔腾》等。
蒙古民间音乐的特点包括:以民歌和说唱为主,基本上采用五声音阶,节奏清晰或不明显,常用马头琴、火不思、四胡和笛子等乐器。
印度尼西亚的音乐风格因地理、种族和历史的不同而多种多样。
其中,甘美兰是一种以固定音打击乐器为主的传统乐队,克隆宗则是印度尼西亚民族音乐与葡萄牙民歌相结合的产物。
XXX则是一种别具特色的手摇乐器,演奏时需要多人协作。
《星星索》是一首克隆宗风格的民歌,源自印度尼西亚苏门答腊中部巴达克人的生活和文化。
这首歌曲的名字来源于巴达克人划船时用哼声作为船桨节奏的惯。
这是一首优美的情歌,表达对心爱的姑娘的深切思念。
曲调徐缓、悠扬,带有哀伤色彩,每句节奏前紧后松,唱法柔和、松弛。
高中音乐_历史悠久的亚洲传统音乐教学设计学情分析教材分析课后反思

【教学设计】历史悠久的亚洲传统音乐_音乐_高中__一.设计理念“感受体验音乐的民族文化特征,认识理解音乐与人民生活、劳动习俗的关系”,是《普通高中音乐课程标准》在《音乐鉴赏》模块中的一项重要学习内容。
本单元选编了《亚非音乐神韵》的教学内容安排,其主要目的是通过教学实践活动,引导学生探究亚洲的音乐文化。
通过对音乐作品的音响、形式、情绪、格调、人文内涵的感受与理解,使学生形成健康向上的审美观,在真、善、美的艺术世界中受到陶冶、培养高尚的情操和健全的品格。
为了体现新课程标准“重视音乐实践,增强创造意识;弘扬民族音乐,了解多元文化”的理念,在教学活动中的注重学生的实践过程,充分发挥学生的艺术创造意识,激发学生参与音乐实践活动的积极性,从而获得真正的审美体验。
二.设计思路1.确立主题:以亚洲的地理方位为线索,通过学生聆听音乐,分析音乐要素,了解亚洲音乐文化区的民族民间音乐特点。
2.课堂准备:所选的音乐紧扣教材,为了增强学生对亚洲音乐文化区民族音乐的感受和理解,也为了培养学生的兴趣,除教材所提供的音响材料外,还增加了一些相关的具有代表性的音响和音像资料及图片资料。
3.课件运用:课件制作力求体现新课标的精神,体现多媒体辅助教学的优越性。
在科学性方面,注意教学内容与教学逻辑的有机结合,教学步骤跳转灵活。
在艺术性方面,课件中的文字、图形、图像及声音等教学资源的选择上、表达形式上尽量达到构图优美、色彩协调、形象生动和风格统一。
在技术性方面,根据各班学情的不同,各级层次的进入、退出都安排得机动灵活,并且充分调动学生的视觉、听觉器官,达到视听结合,体现了多媒体的交互性。
4.学情分析:高中一年级的学生经过初中三年音乐课的学习,已经具备了一些音乐鉴赏经验和音乐理论基础,认知和分析能力都有所增强,所以聆听音乐后进行一些音乐要素的分析,归纳总结亚洲的音乐特点完全可以做到。
三.教学目标1.认真聆听与体验亚洲音乐文化区域内各国的民族民间音乐,并能随乐哼唱歌曲片段。
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高中音乐教案《历史悠久亚洲传统音乐》
一、引言
亚洲传统音乐作为世界上最古老、最丰富的音乐文化之一,拥有悠久的历史和深厚的艺术底蕴。
通过学习亚洲传统音乐,可以帮助学生了解和欣赏不同文化的音乐形式,拓展他们的音乐视野,增长他们的艺术修养。
本教案旨在通过介绍亚洲传统音乐的起源、特点和代表性作品等方面的内容,引导学生深入了解亚洲传统音乐的魅力。
二、教学目标
知识目标
•了解亚洲传统音乐的起源与发展;
•掌握亚洲传统音乐的基本特点;
•熟悉亚洲传统音乐中的代表性作品。
能力目标
•能够分析和理解亚洲传统音乐的表现形式和艺术特点;
•能够欣赏并表达对亚洲传统音乐作品的个人见解。
情感目标
•培养学生对亚洲传统音乐的兴趣和热爱;
•培养学生欣赏多元文化的能力;
•提高学生的审美修养和艺术素养。
三、教学内容与过程
1. 历史与起源
亚洲传统音乐有着悠久的历史,起源于古代的亚洲各国。
这部分内容将介绍亚洲传统音乐的起源、流派和发展历程,并展示其独特的魅力。
2. 特点与风格
亚洲传统音乐的特点与风格千差万别,每个国家甚至每个地区都有自己独特的音乐表达方式。
这部分内容将重点介绍亚洲传统音乐的特点、乐器、演奏方式和音乐风格,例如中国的古琴、日本的箏、印度的印度长笛等。
3. 代表作品欣赏
通过对亚洲传统音乐的代表性作品的欣赏和分析,帮助学生更加深入地了解亚
洲传统音乐的艺术魅力。
这部分内容将选择一些典型的亚洲传统音乐作品,如《流水行云》、《樱花草》、《印度之声》等,进行深入的解析和欣赏。
四、教学方法
•授课讲解:通过讲解、示范和演示等手段,介绍亚洲传统音乐的起源、特点和发展历程等内容。
•听觉欣赏:通过播放亚洲传统音乐的录音或视频,引导学生聆听并欣赏音乐作品,培养其音乐审美能力。
•小组讨论:组织学生进行小组讨论,分享对亚洲传统音乐的理解和感受,促进学生之间的交流和合作。
•创作表演:鼓励学生创作属于自己的亚洲传统音乐作品,并进行表演,展示他们的音乐才能和想象力。
五、教学评估
通过以下方式对学生进行阶段性和终结性评估:
•课堂练习:针对教学内容设计一些简答题、选择题或填空题,考察学生对亚洲传统音乐的理解和掌握程度。
•作业评价:布置相关作业,要求学生对亚洲传统音乐的特点、代表作品等内容进行分析和总结。
•表演评估:对学生的创作表演进行评估,评价其演奏技巧、表现力以及对亚洲传统音乐的理解与表达能力。
六、教学资源
•亚洲传统音乐相关的教材、乐谱、音频和视频资源;
•互联网上的相关资料和音乐欣赏资源;
•乐器演奏示范视频。
七、教学拓展
1.邀请专业音乐人或学者来校进行专题讲座,加深学生对亚洲传统音乐
的了解和认识;
2.组织学生参加亚洲传统音乐的实地考察活动,亲身体验和感受不同地
方的音乐文化;
3.制定亚洲传统音乐俱乐部,定期组织学生进行交流、学习和表演。
八、教学反思
通过本课教学,学生们对亚洲传统音乐的认识得到了全面提升。
通过课堂学习、作业和表演等多种形式的评估,学生的学习兴趣和参与度明显增强,表现出了对亚洲传统音乐的浓厚兴趣和积极态度。
教师在教学过程中注重激发学生的主动性和创造性,使他们在学习中能够自主思考和感受音乐的美。
进一步拓展了学生的艺术视野,提高了他们的审美修养和创新能力。
同时,教师也要不断反思和反馈,不断优化和改进教学策略,提高教学质量和效果。