我的设计美学观
设计师自我评价
设计师自我评价作为一名设计师，我自我评价如下：首先，我有较强的审美能力和良好的美学素养。
我对颜色、形状、比例、空间等方面有敏锐的感知力和深入的理解。
在设计过程中，我善于捕捉客户需求，并将其转化为具有美感和功能性的作品。
我注重细节，追求完美，不断提升自己的审美水平和设计能力。
其次，我具备较强的沟通能力和团队合作能力。
作为一名设计师，理解客户需求是至关重要的。
我能够与客户进行有效沟通，准确把握他们的心理需求和意愿，并将其转化为设计方案。
在团队合作中，我能够积极参与讨论，倾听他人意见，并且能够与不同专业的人员合作，形成良好的工作氛围，共同完成项目。
再次，我具备较强的创意能力和解决问题能力。
创意是设计的核心，我能够灵活运用自己的创意想法，并将其转化为独特且创新的设计方案。
我注重与时俱进，关注最新的设计趋势和潮流，并结合自己的创造力，为客户提供符合时代需求的设计解决方案。
同时，我能够面对问题并从中寻找解决办法，善于发现问题的本质并进行合理的分析与处理。
另外，我具备较强的技术能力和专业知识。
我熟练掌握各种设计软件和工具，例如Adobe系列软件、CAD、3D建模等，能够高效地完成设计任务。
我深入研究设计相关的理论知识和行业动态，保持自己的专业素养和竞争力。
我不断学习和实践，提升自己的设计技能，追求更加精湛的作品。
最后，我具备较强的责任心和执行力。
作为一名设计师，我明白自己的工作直接关系到客户和项目的成功。
我对自己的设计负责，始终保持高度的工作积极性和执行力，不断学习和完善自己的设计能力。
我能够按时保质完成工作，并承担起工作中的责任和义务。
总的来说，我是一名有审美眼光、良好沟通能力和团队合作精神的设计师。
我以专业的态度和创新的思维，不断追求设计的卓越和创意的突破。
我相信自己具备成为优秀设计师的潜质，并愿意不断努力和进取，发挥自己的潜力，为设计事业做出更多的贡献。
我眼中的设计美学观——品味生活,感悟设计
情 感的延伸。 身体 的延伸 比如说拐杖 ， 锤子等 ， 它们能帮助我们 完成 身体所 不能及的工作。 感的延伸会使我们的情感有所依 情 托， 使我们 的精神 愉悦 ， 使我们 的心灵产生共 鸣。 生 活是丰 富多彩的 ， 式的表达 也是 多种 多样 的， 形 在这个 各种主流 和非 主流设计风格 相互辉映 、 不断推陈 出新 的多元化 设计 时代 ， 人们 既可 以看到构成 主义的身影 。 让 也能感 受到波 普 的声音 ， 后现代 主义 的风 格体现 ， 还有人们 对于绿色 回归的
【 关键词 】 设计美学； 产品设计 ； 生活； 感 情
生 活 是设 计 美 学 之 源 １设计美学概念 的提 出 ２ Ｏ世纪 以前对美 学的研究 ，纯粹 地把重点放 在了艺术方 面， 那时候 的美学沉 溺在对于艺术和哲学的虚幻念 想之中。从 而忽略 了人类生活本 质。 其实我们生活也 同样需要进行美学上 的研究。时代在前进 ， 当代工 业科技 的发展使我们 的生 活发生 了前所未有 的改变， 可是 它又像 一把双刃剑 ， 既丰富 了产 品 ， 为 人们提供方便 ； 也造成人 口骤增 、 能源短 缺、 环境污染等诸 多困 惑。因此设计美学的概念终 于被提 出。 ２ 设计 美学的真正 目的到底是什 么？ ． 我 认为对于设计而言 ， 它主要 的任务 和 目的就是为 了满足 人们 各种各样的生活需求 ， 为人们的生 活世 界创造丰富 多彩 的 物质 文化和精 神文化 。创造更加理想 的生活环境——总之 。 就 是 为人 的生活 而设计 。 因此我理 解的设计真正 目的就是 为了改 善人们 的生活 环境 。 让人们的生活 因此而 变得 更舒 适 ， 更安全 。 也只有 这种设计 ， 才最能体 现 出其社 会价值和 文化价值 ， 才是 最具有生命之 源的鲜活、 感人和美的设计 。 ３ 设计美学 的作 用—— 提升产品附加值 创新产 品 的开 发 ， 是各 个企业 生存发展 的关键 ， 而产 品附 加价值的强调 。 已经成 为企业 在激烈的竞争 中取胜所 公认的的 重要手段。轻 工部 曾提 出 ：高附加值的产 品， “ 往往 不是高在技 术上． 而是高在 艺术设 计上” 而我本 文要谈 的产品附加价值正 。 是——设计美学。
设计美学几点看法
关于设计美学的几点看法【摘要】生活中处处是设计，从古至今、从中国到外国，设计可以说是无处不在的。
对于一件设计作品，我们需要从中品味的又是什么呢？应该是设计所带来的美的感受吧。
文章藉此提出观点，发表几点拙见。
【关键词】感性认识；功能美；形式美；职责真、善、美这三个字经常被放在一起，那么，它们到底有多深的渊源呢？一般情况下，真的、善的事物都被认为是美的。
设计也是如此，一件真实的设计、对人们产生良好作用的设计也可以说是一个美的设计。
那是否所有真善的事物都能带来美的享受呢？我看这是未必的。
人在饥饿的环境中看到精美的糕饼、漂亮的水果不一定会产生美的享受，而是首先要满足自己的饱足感。
这就给设计一个提示，设计之前要充分了解设计的对象，知晓他们的需要和境况。
真善的事物会给人们带来愉快的感受，但是美都是愉快的吗？我看也是未必的。
有的壮美或者凄美给人们带来的可能是忧伤甚至悲痛。
从设计的广泛领域来说，如果强调的是受众的心理感受，那么设计不必都局限在愉悦的美上，它可以给大众以多滋味的体会，只要是可以调动观众的情绪，能够引起观众的共鸣，都可以算是好的设计。
但是从某些设计领域来讲，它如果强调设计的功能性和实用性，恐怕设计则要建立在愉悦的美的基础上了，因为愉悦美的前提是这个设计要做的真实，做的善，也就是符合大众的使用需要。
“设计所产生的产品，都是从自然界获取资源，并进行人工创造的产物。
”所以，大多设计的对象就可以用“人造物”来概括。
“人造物”首先要是有用的，也就是要具有功能性，当这种功能性转化为美的时候，我们可以叫它功能美。
功能美与大自然的美性质是相近的。
大自然的美不是刻意的，而是自然流露出来的，“人造物”的功能首要体现的也不是它的美，而是一种实用性，功能美是无目的的表现出来的。
因为功能是以实用前提的，所以与功能美关系最密切的应当是受众感官上的愉悦性，就像前面所讲的那样，功能美要符合大众的使用需要。
良好的“人造物”是功能与形式完美统一的结果，功能和形式就像是手心和手背的关系一样，相辅相成、缺一不可。
对称设计的美学理念
对称设计的美学理念对称设计是一种具有普遍美学价值的设计理念，它的美学特点在于对称性。
对称性是指设计元素在重量、形状、大小及布局等方面能够呈现一种平衡的状态。
对称设计常采用镜像对称或轴对称的方式进行构图，使得整体呈现出一种和谐、稳定、平衡的感觉。
对称设计常被用于建筑、室内设计、产品设计等领域。
1. 美感体验对称设计的作品让人感觉舒适和令人愉悦。
它所呈现出来的和谐、稳定、平衡的形态对人的感官和心理均具有一定的影响，能够使人感到放松和放心。
这是对称设计的重要美学价值之一。
2. 传递信息对称设计通过平衡、旋转、重复等手段展示视觉元素，营造出一种有规律、简单明了的感觉。
它能够更加准确和易于理解地传递信息，让人更加快速地了解作品的意图和含义。
3. 提升品质对称设计具有一定的精度和对称性，它要求设计的每一个元素都具有一定的秩序性，规律性和准确性。
在实际应用中，对称设计可以提升作品的品质和高质感。
它能够赋予作品准确、简约、明快的感觉，加强了作品的艺术价值和文化内涵。
4. 具有普世价值对称设计是全球公认的设计语言，它被广泛应用于各种领域的设计。
其艺术价值在不同的文化环境下都具有普世性。
通过对称设计能够产生视觉上平衡、和谐、稳定、高雅等感觉，在不同的文化传统和地区都能够被理解和欣赏。
1. 选择合适的对称方法在实际应用过程中，应根据具体设计要求选择合适的对称方法。
对称具有很多种形式，如镜像对称、轴对称、补对称等。
不同的对称方法对于不同的设计表现效果不同，应根据设计要求和目标，在理性和感性的角度进行细致的权衡和取舍。
2. 突出主体形态对称设计中，主要元素的布局、形状和颜色等要得到突出。
主体形态应该是整个作品的焦点和中心，而不是消失在对称结构之中。
要注意对称结构的次要性，加强主要元素的表现力和视觉效果。
3. 注意复杂度对称设计的美学效果在于它的平衡和和谐，而复杂的设计模式或者线条结构容易破坏这种平衡感。
在进行对称设计时，要注意选取简单而有吸引力的元素，避免复杂化，并控制稿件的重量感和整体效果。
设计美学 环境维度
设计美学环境维度
设计美学中的环境维度涉及多个方面，以下是一些主要方面：
1.自然环境与人工环境的融合：设计美学要关注自然环境与人工环境之间的和谐
关系。
人工环境应与自然环境相融合，尊重自然规律，减少对自然环境的破坏和污染。
2.空间布局与功能需求：设计美学需要考虑空间布局和功能需求之间的平衡。
空
间布局应合理、舒适、实用，符合功能需求，同时注重美学感受，创造出宜人的环境。
3.色彩与材质：色彩和材质是设计美学中重要的环境因素。
色彩可以影响人的情
绪和心理感受，材质则关系到环境的质感和舒适度。
设计美学应选择合适的色彩和材质，营造出舒适、美观的环境。
4.光照与通风：光照和通风是环境中的重要因素，对人们的舒适度和健康有直接
影响。
设计美学应充分考虑光照和通风的需求，合理利用自然光和自然通风，创造出健康、舒适的环境。
5.文化与历史：设计美学需要考虑文化和历史因素，尊重当地的文化和历史传统，
融入当地的文化元素和历史符号，创造出具有地域特色和文化底蕴的环境。
综上所述，设计美学中的环境维度涉及自然环境与人工环境的融合、空间布局与功能需求、色彩与材质、光照与通风以及文化与历史等方面。
在设计实践中，需要综合考虑这些因素，创造出既美观又实用、既舒适又健康的环境。
美学设计审美理念
美学设计审美理念美学设计审美理念是指人们在进行美学设计过程中所遵循的审美准则和原则。
它是美学研究的重要内容之一，也是美学设计工作者必须具备并运用的重要能力。
美学设计审美理念在实践中的具体表现有很多，以下是我对美学设计审美理念的一些理解和思考。
首先，美学设计审美理念要追求美感。
美感是指人们对于事物的美好感受和享受。
在美学设计中，我们要注重使作品产生美感，使观赏者能够产生美的享受和情感共鸣。
要做到这一点，我们需要对色彩、形状、比例、线条等因素有着深入的研究和理解，以及对观赏者的审美需求进行有效的把握。
其次，美学设计审美理念要注重形式与内容的统一。
美学设计是一种视觉艺术形式，它既要追求形式的美感，又要考虑作品所要表达的内容。
在美学设计中，形式和内容是相互依存、相互渗透的关系，不能偏重其中之一，而忽视另一方面的要求。
只有在形式与内容的统一中，才能产生真正具有内涵和价值的美学作品。
此外，美学设计审美理念要注重创新和个性化。
美学设计是一种艺术创作，要有独特的风格和个性，不能简单复制和模仿他人的作品。
美学设计工作者要有创新精神，不断探索和尝试新的设计方法和理念，注重表现个人的思想和情感，使作品具有鲜明的个性和时代特色。
另外，美学设计审美理念要注重与时俱进。
美学设计是与时代和环境相联系的，它要表达时代的精神和价值观念。
美学设计工作者要密切关注社会变化和潮流动态，及时调整自己的审美理念和设计方式，使作品与时代相契合，与观赏者产生共鸣。
最后，美学设计审美理念要注重人文关怀。
美学设计是服务于人的，它要关注人们的需求和情感，为人们带来美的享受和情感的满足。
在美学设计中，我们要注重人的尊严和情感感受，注重与观赏者的情感交流和沟通，使作品具有人文关怀和温暖的特质。
综上所述，美学设计审美理念是美学设计工作者必备的重要能力，它要追求美感、注重形式与内容的统一、注重创新和个性化、与时俱进，并体现人文关怀等方面。
只有在这些理念的指引下，我们才能创造出真正具有内涵和价值的美学作品。
我的设计美学观——传统下的现代设计
ｇｈ ｎ ｃ ｅｎ ｅ ａ ｃ Ｔｅ ｌ ａ ｓ ｉ ｃ ｎ ｌ ｃｈ ｏ ｏ ｎ ｌ ｇｙ Ｒｅ ｉ ｗ ｖｅ ，
●Ｉ
我 的 设 计 美 学 观
传 统下 的现 代设 计
于 超
（ 北京 理工 大 学设 计艺 术学 院 北京 １０ １ ） ０ ０ ６ ［ 要 ］ 们 今天 的设 计— — 创造 新文 化 、新 传 统 的设 计 ，不应 拘 泥于 传 统的 形式 ，刻 意 营造 一种 中国语 境 。我们 应 当积 极参 与 国 际主流 艺 术 的交流 摘 我 与 竞争 ，在竞 争 中保 持 自我 。我们 身 上流 的是 中 国人 的 血 ，我 们遭 遇 的 是 中 国式 的悲 欢 离合 ，尽 管 我们 使 用 的西 方 的媒 介 甚至 语 言 ，那 又何 妨 ，因为 那 也 改变 不 了我 们 的中 国视 觉 ，就 像 我们 的中 国肤 色 不 能被 改 变 一样 。 ［ 关键 词］ 代设 计 传统 国 际化 中 国特色 现 中图分 类号 ：Ｊ １ ０ 文献标 识码 ：Ａ 文章 编号 ：１ ０ － １ Ｘ ２ ０ ） ２ ａ － ２ ５ ０ ０ ９ ９ ４ （０ ９ ０ （ ） ０ ３ — １
清什 么是传பைடு நூலகம் 。
所 谓 传 统 ：“ 统 ” 即传 布 和 流 传 ，“ ” 即 一 脉 相 承 的 系 统 。 总 传 统 的说 是 指 一 个 国家 或 民族 由历 史 沿 传 下 来 的思 想 、道 德 、人 伦 、风 格 、
艺 术 、 制度 等 。传 统 应 该是 一 个 时 间 概 念 ，其 并不 是 静 态 的 而 是 动 态 的 被 构 想 为 一种 价 值 ， 它 不 断地 演 变 和 形 成 。每 一个 新 的杰 作 的 出 现 ，每
论设计美学中的审美范畴
论设计美学中的审美范畴在设计美学中，审美范畴是指对于美的感知和评价的各个方面或维度。
审美范畴可以帮助我们理解和分析设计作品的美感，从而更好地欣赏和创造美学上令人满意的设计。
首先，审美范畴中的一个重要维度是形式美。
形式美关注的是设计作品的外在形态和结构，包括线条、形状、比例、对称与平衡等。
一个作品是否具有流畅的线条、合理的形状以及和谐的比例，这些因素都对形式美有着重要影响。
形式美与设计的整体风格和表达息息相关，通过形式美能够传递出设计作品的情感和意义。
其次，色彩美是审美范畴中的另一个重要方面。
色彩在设计中起着至关重要的作用，能够直接影响人们的情绪、感受和体验。
色彩美可以包括色彩的明暗、对比、饱和度等方面的综合表现。
通过巧妙地运用色彩，设计师可以营造出不同的氛围，激发观者的情感共鸣。
此外，材质美也是设计美学中不可忽视的审美范畴之一、材质美指的是设计作品所使用的材料或表面的质感和触感。
不同的材质可以传达出不同的质感和情感，例如丝绸、陶瓷、金属等。
设计师可以通过选择合适的材质来增强作品的观赏效果和表达力。
除了上述几个主要的审美范畴外，还有其他一些次要但同样重要的维度。
例如，空间美关注的是设计作品在空间中的布局和结构，包括比例、尺寸、层次等。
空间美可以通过创造出平衡、和谐和节奏感的空间来增强设计作品的美感。
另外，功能美关注的是设计作品的实用性和功能性。
设计作品如果能够满足人们的需求并提供便利和舒适性，也能够在审美上获得更高的评价。
在设计美学中还有一个重要的范畴是时代美。
设计作品的时代美指的是它所处的历史时期和文化背景所赋予的审美特征。
不同的时代和文化都有各自的审美标准和风格，设计师通过融入时代元素和反映当下社会文化来传达出更具时代感的设计美。
总结起来，审美范畴可以帮助我们从不同的维度去感知和评价设计作品。
形式美、色彩美、材质美、空间美、功能美和时代美都是设计美学中重要的审美范畴。
通过对这些范畴的理解和应用，我们可以更好地研究和创造令人满意的设计作品。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
我的设计美学观
作者：王濛
来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第08期
摘要：设计美学概论这门课结课了，老师更多的是从设计学和社会学的角度来讲解设计美学，通过对中外艺术史的梳理来帮助大家回顾设计美学这门课程。
学设计做设计已经有些年头了，不过从来没有考虑过从设计美学的视角来反思自己的设计观。
正好，通过这门课的学习来反思一下自己的设计美学观，通过这样的方式一定会对自己的设计有所帮助。
关键词：设计；美学；美
中图分类号：J501 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）23-0070-01
一、我对设计美学的认识
首先，我想通过这一部分对美、美学、设计美学有一个自己的认识。
在这段时间我看了很多关于美学的书，其实在相关命题上面有很多不同的认识，很多观点是不一样的甚至有些观点是相对立的。
有些时候是不能说对错的，每种流派都有自己的一套体系，有时候这个流派的思想占主流，有时候另一个流派占主流。
不过对于个人来说，一定要有自己的观点，要有自己固定的立场。
谈到美，首先自己反思一下，究竟什么叫美，怎样的东西算作美？回想一下自己看到一样东西有赏心悦目的感觉；在壮观的风景面前有震撼的感觉；完成的设计得到别人的承认时那种兴奋的感觉。
这时候都有一种感觉，这种感觉就可以叫做“美”，我一直觉得美是无法用其他语言表达的，难以形容的，所以我一直没有找到合适的表达方法，更觉得无法解释。
我比较倾向接受李泽厚先生的观点，我觉得美应该是客观性与社会性的统一。
但所不同的是我不认为“它不在于事物的自然属性，而在于事物的社会属性”。
比如本身一束花就是美的，它有那种自然美，这是本身固有的。
但同时它是一个男生送给她的恋人的，这样的话对于那个女孩，这种美也包含了它的社会属性。
这两种属性是同时具有的，并且没有主次高低之分。
这是我对美的看法。
美学是个开放型的学科，下面的很多分支都是跨学科研究的，我们学习的设计美学就是其中的一部分，属于科技美学的一个分支，具体来探讨设计活动过程中的审美现象与规律。
设计美学以审美规律在设计中的应用为目标，旨在为设计活动提供相关美学的理论支持。
我看过关于设计美学的书籍，有的书籍将设计美学的范围仅限在研究形式美的规律上来；而有的书籍将设计美学写成了工艺美术史。
研究设计美学是要研究历史，可这只是手段与途径。
设计美学的关键是把工业美术史与设计史中的美学规律抽象出来，形成独立的讲述方式，否则的话，这个学科就没有它存在的意义了。
设计美学也不仅仅是一些形式美的法则（这等同于讲设计原理，这只是美的自然属性的一部分），还有很重要的一部分是它的社会属性。
就比如一件设计作品的功能性，文化性与语义，这都应该是设计美学研究的范畴。
二、我的设计美学观的形成
这些年学设计的过程中，我的设计美学观发生了很大的改变。
对设计的态度，对我们要做出怎样的产品的回答，基本上隔几个月就有不同的认识。
我想这应该是一件好的事情，至少这说明我一直在不断的思考，不断的探索。
我所追求的是设计出一种都能接受的产品，首先作为设计者，我所设计的产品是能让我自己满意的，它一定是我努力追求的结果；其次它也要被社会所接受，最终消费者的接受程度是作为一件成功产品的评判标准。
一件成功的产品在设计美学的角度来分析的话一定是它的社会评价与设计者自我评价相统一的结果。
我们设计的一件作品，如果只是设计师自己感到满意，而缺乏社会的认同，那可以说只是自我意识的展现，最多只能算作一件艺术品；而如果这件作品得到了社会的认同，但是设计师自己不接受甚至是昧心来做的，那样的话也不能算作是一件成功的作品，因为它可能是附庸高雅或低俗无趣，这也是作为设计师道德所不允许的。
正式学习设计应该是在大三的时候，虽然以前初高中学一直学美术，可实际对设计并没有什么概念。
加之大学的时候学的是一个特别理工科的机械工程专业。
大学前两年多时我的思维变得特别理性，所以在一开始，自己认为只要技术功能达到需要就是一个好的设计。
在学做设计的过程中，我只是从功能上考虑，最后似乎一个物品的存在只为了实现新的技术与功能似的。
不过这种想法很快就得到改变，可是又走到另一个极端，把形式的美作为了设计的主旨。
在这个时候我思考市场上的手机，基本功能差别不大，都是打电话发短信。
可销售量却有很大差别，除了品牌的不同，主要还是造型的差异带来的，外形漂亮的手机总是买得很好。
于是我就开始努力学习怎样做出好的造型。
随着对形态认识的加深，我发现，对于特定的产品并不是什么形态都可以用的，有时候它得需要的固定的形态。
有时候形态本身就具有功能性，为了某种功能需要，我没在形态上面也要进行配合。
形态不仅具有自然美的属性，它还有社会赋予他的固定含义。
这时候我开始接触产品符号学与语义学的知识，慢慢的对于设计造型有了更深的理解。
阅历的增加、知识的积累，对内容的认识不断加深。
逐渐我自己找到了一个适合自己的设计观。
这就是“中”的设计美学观
以上是对自己设计美学观的梳理，从对美、美学、设计美学的认识到自己美学观的形成，落脚于自己总结出的“中”的设计美学观。
关于设计我欣赏一种开放的心态，并且也是这样执行的。
我的感觉，整个设计美学分为非常广泛，但最终是给人一个整体的愉悦感，上述所有的总结都是为这个目的。
希望自己在未来能够突破我的观点，希望有更多提高。
参考文献：
[1]李泽厚.美学三书[M].天津：天津社会科学眼出版社，2003.
[2]凌继尧.美学十五讲[M].北京：北京大学出版社，2003.
[3]曹耀明.设计美学概论[M].杭州：浙江大学出版社，2004.
[4]徐恒醇.设计美学[M].北京：清华大学出版社，2006.。