在倾听中与音乐相遇感受音乐之美
中小学语文教案：通过《伯牙鼓琴》感知音乐之美
中小学语文教案：通过《伯牙鼓琴》感知音乐之美
语文教育一直以来都是中国教育中的重要组成部分，而音乐艺术也是一门非常重要的学科。
本文将探讨如何通过《伯牙鼓琴》这篇文章，来帮助学生感知音乐之美的重要性。
一、琴声引领情感
文学作品可以通过语言的表达来传递情感，音乐作品则是通过音乐的节奏、旋律等元素来表达情感。
我们可以借助《伯牙鼓琴》这篇文章，让学生在阅读中感受到琴声带来的情感变化。
比如，在伯牙与子期第一次相遇时，伯牙弹奏琴曲《高山流水》时，琴声中透着孤独、寂寞，寓意着伯牙心中的情感。
二、琴声启迪人 nature
音乐不仅能够启迪人的情感，更可以启迪人的灵魂。
当伯牙第一次弹琴时，子期并不明白琴曲的含义。
但随着伯牙讲解和演奏，子期逐渐领会到琴曲中所蕴含的自然之美，如流泉、悬崖、野花等，这些都是人们所追求的美好自然。
三、琴声表现人物之间的情感关系
在《伯牙鼓琴》中，伯牙和子期的相处历程就是琴声表现人物之间情感关系最好的例子。
从一开始的陌生，到渐渐熟悉；从一开始的客套，到渐渐放松；从一开始的落寞，到渐渐感悟到琴曲中的情感变化，琴声在表现这些情感上发挥了重要的作用。
四、帮助学生感知音乐之美
通过《伯牙鼓琴》这篇文章，我们可以启迪学生对音乐的兴趣和热爱，让他们从阅读文章中感受到音乐中的美妙。
同时，我们可以鼓励他们去学一门乐器，让他们通过学习和实践来深入理解音乐之美。
以上，是本文对于如何通过《伯牙鼓琴》这篇文章来帮助学生感知音乐之美的一些探讨。
希望对所有语文教育者和音乐爱好者有所启发。
描写用心聆听的句子唯美(精选两篇)
描写用心聆听的句子唯美(篇一)用心聆听，是一种远超于倾听的境界。
它不仅代表着与他人的真诚共鸣，更折射出一份感受世界的细腻与内敛。
聆听既是一种交流的方式，也是一种心灵的敬意。
下面，让我们一同感受这美妙的用心聆听，描绘出70句唯美动人的句子。
1. 世界的美妙在于你用心聆听的方式。
2. 聆听，是爱的表达，也是心灵的抚慰。
3. 耳畔细细传来的，是微风般的心灵交流。
4. 用心的聆听，让彼此之间的心，更紧密地贴近。
5. 在静谧的夜晚，听着那些寂寞的声音，用心倾听，它们会告诉你更多无声的故事。
6. 用心聆听，是对他人的尊重和真心的关怀。
7. 用心聆听，是一份美丽的交流，一种无声的相守。
8. 所有的声音都是歌，只有用心聆听才能感受到其中的美妙。
9. 有时，一个微笑胜过千言万语，而用心聆听则是这微笑的源泉。
10. 激荡心弦的音符，展现了用心聆听的力量。
11. 用心聆听，是上天给予的最美妙的恩赐之一。
12. 平凡的日子因为用心聆听而充满了诗意。
13. 当你用心聆听，整个世界都会停下来与你交谈。
14. 被用心聆听的声音，会在心灵深处盛开如花。
15. 用心聆听，带来的是一种心与心之间的默契。
16. 想象一下，世界上所有人都在用心聆听对方，心灵的相遇将是何等美妙。
17. 用心聆听别人，你会发现自己的心也被温暖了。
18. 用心聆听的句子如同星星，照亮了黑夜的寂静。
19. 用心聆听，是一种倾听内心的力量。
20. 用心聆听，让我们走进别人的内心，理解他们的真实。
21. 只有用心聆听，才能听见真正想要说的话。
22. 聆听的艺术在于用心感受每一个声音。
23. 把心放在耳边，用心聆听，你会找到属于你的那份回响。
24. 用心聆听，是一种情感的诉说，一种心灵的交流。
25. 用心聆听，是一种珍贵的礼物，需要用心去打开。
26. 世界上最美好的声音，是那些用心聆听的声音。
27. 用心聆听是宽容的舞台，让我们一起跳一支放大的舞蹈。
28. 只有用心聆听，才能听见人间最真挚的声音。
虫儿飞歌曲歌词
⾍⼉飞歌曲歌词相关推荐⾍⼉飞歌曲歌词 《⾍⼉飞》是1998年电影《风云雄霸天下》插曲，由陈光荣作曲、林⼣作词的插曲，是《⼀对对》的国语版本。
由⾹港歌⼿郑伊健演唱。
因歌曲悠扬的旋律⼜类似于童谣的风格和配上浪漫的歌词⼴受⼤众喜欢，后出现很多翻唱版本。
下⾯是⼩编为⼤家整理的歌词。
⾍⼉飞歌曲歌词 ⿊⿊的天空低垂 亮亮的繁星相随 ⾍⼉飞 ⾍⼉飞 你在思念谁 天上的星星流泪 地上的玫瑰枯萎 冷风吹 冷风吹 只要有你陪 ⾍⼉飞 花⼉睡 ⼀双⼜⼀对才美 不怕天⿊ 只怕⼼碎 不管累不累 也不管东南西北 歌曲内容 根据歌词来看，《⾍⼉飞》这⾸歌是关于爱情的，可以看到歌词中多次重复了⼀种孤独的忧伤美。
以⾍⼉到处飞以寻爱来表达。
⾍⼉本⽆情，但是当⼈有情时，⾍⼉飞的时候就带上了⼈的主观感情⾊彩，即都有了寻找温暖的含义。
歌词多次出现了“天荒地⽼”的画⾯，以表达⼀种凄凉寂寞的感情⾊调，以反衬出爱情的美妙温暖。
童声有柔、清、纯的特点。
在歌词的感情⽅⾯上，柔，符合整体的调路;清，符合⾍⼉到处飞的忧伤寂寞的感觉;纯，符合⾍⼉在寻爱时对爱的憧憬和愿为爱牺牲的凄美。
歌曲争议 《⾍⼉飞》是曲为陈光荣，作词是林⼣。
在电影中和央视⾳乐台播出时作者署名都是此⼆⼈，是毫⽆争议的。
有⼈声称此曲原是70年代的童谣，此说法与创作者的年龄相⽭盾，为个⼈杜撰。
也有⼈认为此曲作者另有他⼈，电影是借⽤此歌曲，因为版权原因此说法明显亦为谣传，如果林⼣、陈光荣并⾮歌曲作者，他们并不能在作品上署名，电影也不能随便借⽤。
请尊重作者的⼼⾎。
《⾍⼉飞》⼤班教案1 ⼀、活动⽬标： 1、幼⼉乐于学习歌谣，感受歌曲优美，轻柔的旋律。
2、能够在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。
3、看图理解歌曲的歌词的含义，尝试⽤优美的声⾳唱歌。
4、乐意参加⾳乐活动，体验⾳乐活动中的快乐。
5、培养幼⼉的⾳乐节奏感，发展幼⼉的表现⼒。
⼆、活动重点难点： 活动重点： 看图理解歌词的含义，尝试⽤优美的声⾳唱歌。
灵魂共鸣 感性之美的音乐连接
灵魂共鸣感性之美的音乐连接音乐作为一种艺术形式，常常能够触动人们最内心的情感，引发灵魂的共鸣。
它以其独特的表现方式和情感表达，打动了一代又一代的听众。
正是这种感性之美的音乐连接，让我们能够与音乐相遇，在音符的跳跃中体验真正的情感自由。
音乐拥有一种特殊的魔力，它能够穿梭时光，跨越文化差异，打破语言的障碍，将情感以最直接的方式传达给我们。
当我们聆听那些动人心弦的旋律，我们的内心似乎与音符相互呼应，共鸣出一种无法言喻的情感体验。
这种独特的感性之美，使我们能够超越自身，与他人产生紧密的情感纽带。
正如世界各地的不同音乐风格能够引起不同人的情感共鸣，一首曲子也能在不同时间、不同场景中唤起不同的情绪和思考。
比如，在一个平凡而温馨的家庭场景中，一首轻柔的钢琴曲可能唤起对亲情的感激和珍惜；在一次浪漫的约会中，一段浪漫的小提琴乐曲可能唤起对爱情的憧憬和期待；而在面对挫折和困难时，一首激励人心的摇滚乐曲可能给予我们力量和勇气。
音乐连接不仅仅是人与音乐之间的情感共鸣，它也是人与人之间的情感纽带。
音乐作为一种共享的艺术形式，能够将心灵相通的人们汇聚在一起，共同感受音乐带来的情感冲击。
无论是音乐会、音乐节还是私人聚会，人们都可以通过音乐找到彼此，打开内心的窗户，与他人建立起一种特殊的情感联系。
尽管每个人对于音乐的感受和理解各有不同，但正是这种多样性让音乐成为一种无法被固定定义的艺术形式。
每个人都可以在音乐中找到自己的共鸣，从而感受到自己独特的情感之美。
音乐在接触到不同的灵魂时，发生的化学反应也是多样而独特的，这使得音乐的魅力无法用言语准确地描述，并进一步加深了人们之间的情感联系。
在这个快节奏的现代社会中，音乐连接给人们带来了珍贵的宁静和放松。
通过聆听音乐，我们可以暂时抛开繁杂的思绪，沉浸在音符的海洋中，找到内心的平静。
音乐能够调动我们的情绪，让我们放松身心，远离压力和焦虑，以一种宁静的状态面对生活中的各种挑战。
总之，音乐作为一种感性之美的艺术形式，通过其独特的表现方式和情感连接，深深地触动了人们的内心世界。
徜徉音乐殿堂 品味音乐之美
徜徉音乐殿堂品味音乐之美音乐是一门灵魂的艺术，它能够触动心灵，引发无限思考。
无论是忧伤的曲调，还是欢快的旋律，音乐都能够打动人的内心。
当我步入音乐殿堂，我仿佛置身于一个神秘而美妙的世界。
这里没有喧嚣和纷扰，只有和谐的音符在空气中飘荡。
每一位演奏家都是这个殿堂的主宰，他们通过乐器发出的声音将我们带入另一个境界。
我走进一个震撼人心的交响乐厅，望着舞台上簇拥着的乐手们。
指挥家挥动指挥棒，音乐如海浪般涌来，让我感受到无尽的力量。
交响乐的美妙不仅来自于宏大的规模，更在于每一个音符的精确和谐。
鼓声如雷霆般震撼，小提琴的琴弦跳跃着音符，铜管乐器奏出奔放的旋律，木管乐器吹出悠扬的吟唱，如此多样的声音交织在一起，构成了一幅绚烂多彩的画卷。
除了交响乐，古典音乐也是我追求音乐之美的重要方式之一。
我喜欢在夜晚独自品味贝多芬的《命运交响曲》，每一个音符都散发出深邃而动人的情感。
它像是一个故事，讲述着一个人的奋斗和挣扎。
而莫扎特的《小夜曲》则给人一种优雅和恬静的感觉，每一个音符都如水晶般纯净。
除了西方古典音乐，亚洲的传统音乐也有自己独特的魅力。
中国的古琴音乐给人一种宁静和沉思的感觉，它传递着古代文人的情怀和哲学思考。
日本的箏曲则展示了一种神秘的美感，箏弦轻弹，带来一种清新的气息。
这些音乐不仅让我感受到东方文化的博大精深，也让我了解到音乐的普遍语言。
除了古典音乐，现代音乐也有其独特的魅力。
摇滚乐让我感受到原始的激情，它让人身心俱醒，释放内心的压力。
流行音乐则带来一种轻松和愉悦的感觉，让人感到快乐和美好。
音乐殿堂里还有一种特殊的音乐，那就是爵士乐。
它充满了自由和创造力，让人感受到人类的无限潜力。
爵士乐的演奏带领我进入一个自由的世界，让我体会到音乐与生俱来的神奇。
无论是古典音乐，还是现代音乐，每一种音乐都有其独特之处。
它们可以唤起回忆，激发情感，给人带来力量和希望。
在音乐殿堂中，我成为了一名观众和参与者，我用心去聆听每一个音符，感受每一个音乐家的情感表达。
音乐之美作文(精选11篇)
音乐之美作文（精选11篇）音乐之美作文（精选11篇）音乐，在生活中无所不在；音乐厅里有音乐，教室里有音乐，家里也有音乐；音乐是一种优美的艺术，有音乐本身的美、演奏者浑然忘我的美以及观众如痴如醉、掌声鼓励的美。
在乐谱上，循规蹈矩的五线谱、活泼跳跃的音符以及身材苗条的高、低音谱记号，就像形影不离的好朋友一样，整天黏在一起，永不分离；但在演奏家迥然不同的个性下，演奏出的曲风则完全不同，听众不能只欣赏表面的乐音，还需体会歌曲的曲外之趣：比方说，有些歌曲的内容就是为抹个人而做的，或许是他有一段感伤的历史故事；这也告诉了我们：在欣赏音乐演出时，不仅要聆听音乐，还必须了解乐曲背后的深层含意。
乐曲本身，有技巧的美、柔情的美及刚烈的美。
技巧，在音乐当中，是非常重要的，演奏者把技巧表现的完美无缺时，才能显现技巧的美；柔情的美，是在乐音里常常扣人心弦的部分，也就是能获得到观众如雷掌声的章节；刚烈的美，要以刚强的情绪来表达，咄咄逼人的气势，会令人吓一跳般，进入震撼的音乐气氛中，这亦显现一种磅�R之美。
演奏者，在一场音乐会中扮演十分重要的角色；许多演奏者，会将整颗心融入音乐里，把自己的技巧发挥到极致；有很多演奏着在表演时，会紧闭双眼，就像陶醉在一幅美画中一样，浑然忘我的卖力演出，如同进入无人之境界，达到与音乐合为一体。
观众的支持与鼓励，是演奏者的最大支柱，演奏一场音乐就像建一栋大楼，听众是最稳的地基；在演出时，观众听的如痴如醉时，身体会不自主的前后摆动，脚也会打着拍子，一步步进入了音乐世界。
音乐对我来说，是一个很不错嗜好，只要能将深层含意体会出来，我就会觉得音乐是世间最美最美的东西了。
音乐，有时奇妙无比；有时让人耐人寻味；有时让人体会到了人生真谛……音乐，很美的字眼，它能带给人许多，同时也能带给人以美丽，带给人坚强！《阳光总在风雨后》是我最喜欢的一首歌，它的歌词虽然你是最美的，但它能抚慰人们的心灵，它能让失去信心的人重获自信，它就像心灵鸡汤，暖着我们的心。
我感受到了音乐的魅力中学作文800字（通用5篇）
我感受到了音乐的魅力中学作文800字（通用5篇）我感受到了音乐的魅力中学作文800字篇1有一句话说得很美：音乐，不仅仅是一种音与韵，而是在于聆听者用心聆听时，能真实地享受音乐给自己带来的那份美丽心境。
只有把自己的心真实地融入音乐，体验与琢磨音乐所表达的思想、内涵、心情，才能真实地感受音乐那缕无形的魅力。
音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。
音乐看不见，摸不着，它是一种能催人奋发向上，能给人带来愉快，能给人带来伤感，能给人带来心灵上洗涤的一种无形的启示。
它像涓涓的溪流，带给人无尽的温暖和慰籍……音乐是催人奋发向上的。
当你听到那充满雄壮、充满庄严、充满激昂、激发炎黄子孙爱国主义精神、代表一个国家民族精神的《义勇军进行曲》——国歌时，你是否感受到在那战火纷飞的年代中国人民高举铁拳和刀枪，与敌人进行斗争的英雄气概和战斗意志?你是否感受到在和平建设年代，那高亢嘹亮的声音仍然提醒中华儿女要时刻有着迫切感和危机感，召唤着从四面八方汇集在一起的亿万人民团结起来，共同向着民族复兴的千秋伟业前进呢?生命之光正在向你招手，音乐，一种无形的启示也正在发芽，它将催人奋发向上，它将使人变的坚强，它将把中华五千年来的历史酣畅的淋漓尽致。
音乐是愉快的。
当你听到旋律时而轻快，时而凝重，时而清脆，时而深沉，的林俊杰的《不死之身》，你是否感受到音乐那引人入胜的意境?当你听到歌词滑稽搞笑，幽默风趣的潘玮柏的《我的麦克风》，你是否感受到音乐那绝无仅有的情调?当你听到韵律充满健康活力，带有青春气息的飞轮海的《只对你有感觉》，你是否感受到音乐那占据人心灵的安康?音乐博大而丰富，复杂而富于变幻，悠久而神秘……实在难以尽述。
音乐是伤感的。
你听到过周杰伦浸满离别哀思的《夜曲》吗?你聆听过吴克群充满悲伤情愁的《为你写诗》吗?你倾听过陈楚生布满含情脉脉的《有没有人告诉你》吗?假如你盈耳过，你就会发觉音乐正是如此伤感，如此忧伤，如此惆怅才会使人感到短暂而惬意的心境。
沉浸在音乐的世界
沉浸在音乐的世界音乐，是一门奇妙的艺术，它能够将人们的心灵与世界紧密相连。
我热爱音乐，喜欢用耳朵去感受，用心灵去体会。
无论是欢乐的节奏、悲伤的旋律，亦或是充满力量的乐曲，每一首歌都会带我进入一个全新的世界。
第一次与音乐相遇，是在我还是个小学生的时候。
那时我还不懂得欣赏，只是单纯地被歌声所吸引。
然而，随着年龄的增长，我开始懂得欣赏音乐。
我发现音乐能够使我情绪得到放松，让我忘记烦恼。
每当我疲倦或者心情低落时，只需要静静地倾听一首动听的音乐，就能够让我重新找回自己。
在我心目中，最喜欢的音乐是古典音乐。
每当我收听贝多芬的《命运交响曲》时，仿佛能够进入一个真实而又崇高的境界。
曲中的每个音符，每一段旋律都传递着强烈的情感，让我对人生的意义有了更深层次的思考。
除了古典音乐，我也很喜欢轻音乐和民谣。
这些音乐不同于古典音乐的高冷，它们更富于人情味，能够引发我内心的共鸣。
总之，每一种类型的音乐都能够给我的生活带来一种不同的色彩。
音乐，不仅仅是我倾听的对象，更是我可以创作的方式。
我喜欢用音乐表达自己的情感和思想。
当我遇到困扰和挫折时，我会把这些负面的情绪化为音符，倾诉在我的音乐中。
音乐成为了我宣泄情感的出口，而每一次创作都能够给我带来独特的满足感。
这让我不仅仅是在倾听音乐中获得满足感，更是在创作音乐中建立了自己的世界。
音乐使我更加敏感而富有表达力。
在平时的生活中，我更加留意周围的声音，能够感受到世界上各种各样的音符。
当我走在街上，会聆听街头艺人的演奏；当我身处大自然，会听到鸟儿的歌唱。
这些音符让我感受到了生活的美好，让我更加热爱这个世界。
有时候，我甚至从这些声音中激发出了创作的灵感，用音乐去表达我的情感和感受。
有时候，我也会参加音乐演出，和其他音乐爱好者一同分享音乐带来的快乐。
在排练的过程中，我学到了合作和团队精神。
音乐使我们团结在一起，共同追求完美的表演。
每一次演出都是我人生中一段宝贵的经历，使我更加自信和勇敢。
沉浸在音乐的世界，我感受到了心灵与音乐的共鸣。
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在倾听中与音乐相遇感受音乐之美
和音乐相遇，感受音乐之美，真正理解新课程的内涵，抛弃形式化、表面化，以音乐为本，教给学生倾听的方法，提高学生倾听的能力，使学生形成一种倾听习惯，这样才能让学生在开放的课堂中真正有效地学习音乐，重构音乐生命课堂。
一、丰富教学情感
课堂教学中，音乐教学的根本还在于把握音乐的灵魂，学生是活生生的个体，离开了学生的主动性、积极性，课堂教学是难以取得预期效果的。
因此，课堂的教学情感决定着学生学习的动机，缺乏了求知的原动力，学生自然不会去专心倾听。
而倾听作为学生音乐课堂学习的重要能力，自然影响着学生学习的主动性与积极性，最终影响课堂学习的效率。
所以，我们的音乐课堂教学中应重视通过丰富教学情感来激发学生的倾听欲望。
（一）教学语言艺术化
音乐是一种借助声音来表达人类思想情感的艺术，想要更好地引导学生进行音乐欣赏，教师就要注意自身素质的提高，在熟练掌握专业知识的同时，还需要加强文学修养。
如：欢快活泼的歌（乐）曲要用轻松愉快的语言来导入，忧伤哀惋的歌（乐）曲可用深沉凝重的语气来讲解。
如果教师
在语言上能做到抑、扬、顿、挫并且声情并茂，这样才会引起学生的注意，产生积极倾听的欲望。
（二）课堂氛围民主化
音乐的魅力在于能给人一个驰骋想象的空间，小学生的想象力极其丰富，用音乐打开他们想象的闸门，鼓励学生敢于想象、敢于创新、敢于发表不同的意见，培养他们的发散思维能力，能使他们学会以审美的态度感悟人生，认识社会。
因此，音乐教师必须一改过去站在讲台前居高临下、俯视众生的做法，而应该走到学生中间去，与学生进行良好的交流，创造和谐、开放、民主的教学氛围。
这种更加自由的空间会激发学生急切倾听的兴趣。
（三）教学设计人性化
据心理学分析，学生的倾听效果是由学生对学科的兴趣和其倾听目的来决定的。
欣赏音乐的过程中，学生往往以自身具备的倾听能力和自身养成的倾听习惯来决定听什么，怎么听。
有时候因为能力问题或心理问题，他们会故意听不见音乐和老师的讲解，所以对同一课堂、同一问题，不同的学生掌握的程度也不同。
当学生不会倾听时，我们应该反思，是我们的反馈要求不具体？还是指导不到位；是我们教学的针对性不强？还是学生对音乐不感兴趣。
所以，教师必须因材施教，增强教学的针对性、层次性，力求贴近每一个学生的最近发展区，让他们获得更好的发展。
二、强化能力训练
科学研究表明，倾听是有技巧的，学生有了倾听欲望，还是不会倾听，这与没有很好地掌握倾听技巧有着必然的联系，因此，我们在课堂中应注意通过训练让学生掌握倾听的技巧。
（一）训练学生的“听觉感知”
人如果不会通过听觉来听声音，又怎么能形成良好的倾听习惯呢？每个人的听觉敏感程度是不同的，尽管有的学生能准确地听出声音，然而真正的音乐耳朵的形成却是要在听力训练中获得，而不是天生固有的。
大千世界的声音是音乐最原始的素材，人从单纯感知声音，到反复聆听声音而感知它所代表的一些特定的情感色彩，需要一个听觉的训练过程。
一开始先让学生判断一些简单的声音，比如在某一特定时刻听到了多少种声音，在寂静的教室里听楼道、马路上的声音，闭着眼睛指出发生的位置；感觉单声道和双声道播放音乐的区别；教师敲一件乐器或弹琴声音大时请学生慢慢走过来，声音小时慢慢离开，使他们感受声音的大小和远近等；带领学生“聆听散步”，找出最高、最低、最响亮、最优美、最讨厌的声音，然后慢慢地过渡到有方向性地听音乐，比如听音乐的情绪或特点，感受音乐的速度和力度变化；然后再慢慢地根据年级的升高不断提高要求，不断进行引导，学生的听觉会变得越来越灵敏，也会更专注地倾听。
（二）教给学生听的方法
（1）闭着眼睛静静听。
一般是在第一遍欣赏音乐发挥想象的时候，要求学生轻轻地闭上眼睛，对音乐的高、低、强、弱、节奏、调性等因素感知的基础上，对作品的情感、情绪作出判断，进而通过想象和联想的心理活动，使声音的艺术形象由感觉的有限性通向想象的广阔性。
这就要求学生在相对安静的气氛中，全身心地投入聆听音乐，全面地体验音乐。
（2）有目的、有方向地聆听音乐。
欣赏一首乐曲，要感受的内容是多方面的，不可能一下子面面俱到，只有在教师言简意赅的引导之下，引领学生有目的、有方向地去聆听音乐的内涵，让学生“听之有物”，并“耳听脑想”，学生才不会迷失方向，自然而然地养成专心倾听音乐的习惯。
（3）辨别比较地听。
教师指导学生对音乐中不同的音色、织体、节奏、风格的听辩，刺激学生的听觉，唤起他们对音乐的感知，使他们产生强烈的好奇心和求知欲望，从而轻松愉快地进行音乐学习。
这样学生就会更专注地听音乐，达成一种良性循环。
（4）抓住特点倾听。
任何音乐都是由各音乐要素组成的，包括节拍、节奏、音色、音高、力度、速度、旋律等，各个要素有不同的表现意义。
每一首曲子由于重点要素的不同而显示的特点是不一样的，老师要充分抓住重点要素引导
学生倾听音乐，并用各种各样的方式来表达对这种音乐特点的感受，学生一定会有很大的兴趣并且更专注地去听音乐。
三、多用激励评价
即使再平淡的课堂，总是会有部分学生在某些环节表现出倾听的态度，这时，老师就应牢牢抓住这一契机，真诚而热情地给予学生肯定与赞赏：“你真会听”、“你有一双灵敏的耳朵”、“耳聪目明，你真是个聪明的学生”？这样的激励性语言表现出的是教师以身示范地倾听，对学生言行的关注，对学生的表现发自内心的欣赏。
虽然这评价简短，它却使发言者在全班学生面前感受到了自己的进步，体验到了成功的快乐，更体会到了老师的爱。
当然，关于激励赞赏的评价远不止这些，老师可根据具体的情况作出不同形式的评价。
有时可以用面部表情，各种手势或肢体语言来表示感情，把肯定、赏识和关爱的信息传达给学生。
在这种欣赏、激励、赞美的评价之下，学生必然会产生仔细倾听的欲望，变得更注意倾听了。
（一）精选作品，给学生所需要的
教材不是圣经，只是一个范例，老师要用教材去教，而不是去教教材。
新课程给了老师选择教材、重组教材很大的自主性，从而大大增加了学生聆听喜爱作品的机会。
在音乐课中除了听教材中的歌曲与乐曲外，老师还可以利用各套教材，精选一些学生喜欢的乐曲作为补充，根据本册教材目
标，放在相应的单元中进行欣赏或演唱。
（二）换用内容，还学生一份贴心
新教材未必十全十美，如果有些曲子学生不太喜欢，那就达不到专心聆听的效果。
这时，老师可以换用别的曲子来进行教学，只要达到同一个目标就可以。
（三）拓展资源，赠学生一个空间
每一个音乐老师都有特长，班级里也有乐器演奏较好的学生，我们要充分利用资源，老师和学生都可以现场演唱或演奏来引起学生聆听的兴趣。
美国著名的音乐家艾伦・科普兰说：“你要理解音乐，再没有比倾听音乐更重要了。
”让我们一起努力，使学生们学会倾听，在倾听中感受音乐、理解音乐，从而更好地享受音乐、表现音乐、创新音乐！。