影视欣赏论文
世界电影赏析论文
论文1：在选择要观看的电影时，对于三种不同倾向的电影你更愿意选择哪种？为什么？1、探索世界人生哲学命题的电影2、探讨人文社会道德善恶的电影3、制造纯粹审美愉悦的电影在选择要看的电影时候其实无论是哲学命题的还是探讨社会善恶又或是只为为人提供审美愉悦的影片，其实让人都要很难抉择，每部影片只要它是精彩的，我都愿意看，不过相对而言，我可能会选轻松点的制造审美愉悦的电影，生活已经有了那么多纷扰复杂，何必看电影也要让自己那么“累”呢？为什么不能为了看电影而看电影呢？每每让别人给我推荐影片或者搜一些比较好的影片，都是一些高智商有深度的电影，但是好的电影真的需要这些吗？我需要的是一种纯粹快感，或喜或悲，最好能让我精神接受洗礼所以这些影片我还是比较喜欢《办公室的故事》，轻松地氛围，喜剧的结尾，其他的电影虽说觉着也很不错，但是《办公室的故事》无脑状态下也完全可以观看，不用特别“累”，而且感觉特别的真实，生活气息特别浓厚特别是在感觉上面，然人哭也不是，笑也不是，有时候感觉想哈哈大笑，但又感觉在这种情况下笑似乎不太合适。
普通人的生活不就是这样吗？其实普通人又在乎什么呢？我们需要的只是快快乐乐的活下去。
平时我们生活中也会遇到生生色色的事情，哲学电影能教会我们去思考，道德电影令我们明辨是非，电影能或多或少影响一些我们看待人和事情的方法和态度，这些影片掺入了电影制作者本身的思想，是宝贵的精神财富。
我们需要哲学命题，电影这样我们才不会忘记思考；我们也需要道德电影，因为我们需要有正确的价值观；但是我们更需要愉悦的电影，因为我们需要具备自身感受的能力。
论文2：在看电影时，很多不同的艺术元素和欣赏角度（如表演、剪辑、色彩、镜头特点、人物形象、文化精神等）可供我们品评，选取其中一二，结合本学期看过的一部电影谈谈看法观看电影时我更倾向于一些色彩和镜头，比如《西伯利亚理发师》里面对大森林镜头的描绘，扑面而来的色彩感，都让我觉着有一种愉悦感，或许我本身就是一个懒于运用大脑的人，只剩眼睛了，电影能直接吸引我的只有“色”了，《飞跃疯人院》里面最后酋长跑出去的镜头，在我脑子里留下了深刻的印象，而且从我的眼睛直入心底，一方面有一种震撼感，一方面也不由自主开始思考，思考整部影片，思考自己，我觉得对于一部电影而言，镜头和色彩是首先的，电影本身这种艺术形式决定了它不同于话剧、文学作品的独特之处就在于镜头，独特的色彩和画面感，如果这一特点不能突出出来，那这部电影有什么价值呢？表演方面话剧、歌剧、戏剧也可以体现，而且表现方式更加多种多样，同时在人物刻画上面文学作品也会比电影这种形式更加令人有想象空间，所以电影一定在色彩和镜头方面要给人独特的感觉，不然相对于其它艺术形式电影还有什么存在的价值？论文3：畅谈你对本门课程的感受和建议首先这门课我觉着是最划算的一门课程，两个艺术类学分，通过欣赏一部部电影就可以获得，其次然后是在教学上面，原本我以为老师会做一个放电影的“放映师”而已，但是老师用轻松幽默地交流的方式引导我们去思考，同时从镜头、表演、细节等等各个方面教会我们看电影，如何用自己语言表达出来，感觉在轻松的氛围中学到了很多东西，还有就是鼓励同学们自由发言，并且让每一位同学都尽可能有机会说话，彼此之间思想火花的碰撞，既找出了自己的不足，也看出很多自己没看出来的地方，建议方面就是觉着平时在电影探讨的时候可以多给我们一些对比，因为我们看的一些电影肯定是老师经过精挑细选的优秀电影，我们也需要一些基本的鉴别电影好坏的能力，引领我们从一个门外汉成为一个基本小鉴赏家，好的电影为什么好，坏的电影为什么垃圾，普通人看电影看的可能就是一种直接的感觉，这就产生了一些所谓的“商业片”，可能对于一些好的电影，剧情还有一些拍摄手法，没有去迎合大众的这种心理，从而大众可能不愿意去看，而一些垃圾商业片，效果绚烂，虽然很低级，但是某些方面迎合了大众的口味还是能取得大众的青睐。
《影视鉴赏》期末小论文2
《影视鉴赏》期末小论文《岁月神偷》—用心走好自己的人生《岁月神偷》讲述的是一个很坚忍的家庭在那么不容易的时代生活的故事，也许是一个很老套的故事，但是却用非常细腻的一个个画面，让我们时而微笑时而沉默，触动我们的内心。
这部影片也告诉只要用心走过，任凭岁月是何等轻狂的神偷，它偷得走容颜、偷得走亲情、爱情、友情，但它偷不走希望、偷不走未来、更偷不走——我们勇敢的心！只要我们用心走好自己的人生！影片一开始是非常朴实的陈述，并没有在叙事方式上玩什么特别的花样。
这个六十年代的香港，任达华和吴君如是一对夫妻，经营一家鞋店，他们十分辛苦的工作谋生，为了他们的两个儿子。
大儿子叫罗进一，长得极帅气，每次功课和田径比赛都是第一名。
小儿子叫罗进二，极其顽皮，爱观察，爱偷别人瓶瓶罐罐。
通过对这个家庭的生活，我们看到了六十年代在香港生活在中下层百姓的真正的生活，他们的艰辛的生活和坚韧的毅力都让我们深深的感动。
看片名，《岁月神偷》可能会让人联想到一年前杜琪峰的《文雀》——都和“偷”有关，又都有着浓烈而倔强的老香港的怀旧情怀。
但归结到具体内容，两者千差万别，杜琪峰是通过一门消逝的传统江湖技艺来追溯对老香港的记忆，而《岁月神偷》基本上和“偷”无关，它是导演罗启锐私人的童年往事，“岁月神偷”，隐喻的是那些被悄悄偷走的往昔岁月。
“神偷”二字，尤其表达了作者的杂糅情绪——无奈、自嘲、怀恋、感伤。
“在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷……”，电影的开篇字幕，开宗明义，点明了影片的中心思想。
就这样，伴着苏格兰风笛和吉他的乐音，以头戴鱼缸变身小宇航员的罗家小崽罗进二的视角展开，苏格兰风笛缥缈绵远，轻易地便将观众带入到那段如老照片一样的久远岁月，而吉他则犹如定位雷达，带着你穿越时空，锁定并聆听那个年代一个个普通的家庭所奏响的生活咏叹调。
20世纪60年代，如同身边的很多人一样，罗家兄弟随母亲由南海逃难到香港，哥哥（秦沛饰）在街头开理发店，弟弟（任达华饰）在街尾开鞋店，兄弟俩起早摸黑，辛勤劳作，支撑着各自的一家子，大儿子罗进一人见人夸、二儿子罗进二鬼马顽皮，可以说罗家浓缩了那个时代很多家庭的喜怒哀乐。
电影赏析方面的论文
电影赏析方面的论文在教学中增设电影赏析课，能够培养学生的语言能力，从根本上增强学生学习的兴趣，进行文化熏陶，提高其艺术鉴赏水平。
下文是店铺为大家搜集整理的关于电影赏析方面的论文的内容，欢迎大家阅读参考!电影赏析方面的论文篇1浅析电影《无人区》的寓言性一、引言寓言作为一种文学体裁由来已久，无论是中国古代的庄子，还是西方文豪伊索，都是寓言大家，随着文学艺术的发展，寓言拥有了丰富的内涵，如果说将寓言视为一种特定文学体裁是对语言的狭义理解的话，那么从广义上来说，寓言是指具有讽刺意味或劝诫作用的文艺作品，寓言中的“寓”所表达的是寄托之意，也就是说寓言是通过假托的故事来喻指某个深刻的道理。
对于寓言性的研究最早开始于西方，本雅明将文学作品中所呈现出的寓言性视为一种文艺批评的切入点，在他看来许多优秀的小说和诗歌中均隐藏着关于社会现实和人类生活的寓言表达。
而几乎与本雅明在同一时期关注文艺作品寓言性的是杰姆逊，杰姆逊则认为语言性是文艺的基本特征，拥有寓言性的作品往往能够获得不同的解读，而这种多重解读所展现出的即是寓言性作品的丰富内涵和深刻价值。
在本雅明与杰姆逊的基础上，艾布拉姆斯对艺术作品中的寓言性进行了更为精准的概括，艾布拉姆斯曾将寓言定义为一种外延广阔的叙事文体，在这一框架中的作品通过情节布排、人物造型等方式构成了一个完成的意义，同时在这层意义之下还传达着另外一层相关的隐藏的意义。
[1]寓言性在文艺创作中最早的表现形式无疑是寓言，随后在许多小说等文学体裁中均呈现出来，就被称为“第七艺术”的电影而言，寓言性的渗入则较晚，但纵观当今世界影坛，具有寓言性的优秀影片也层出不穷，相比之下，中国寓言性的影片却并不多见。
[2]本文将在简要解读寓言与寓言性的基础上，聚焦宁浩导演所执导的影片《无人区》，从影片《无人区》的故事情节和人物形象出发，展现影片中的“兽性”寓言和“人性”寓言，从而对该片的寓言性进行探析。
二、导演宁浩与影片《无人区》影片《无人区》早在2009年便完成了创作，但却在送审的过程中受到了重重阻碍。
天那边影视文化赏析3000字论文
天那边影视文化赏析3000字论文篇一：电影赏析论文中国经典电影赏析论文题目：从三枪到一步之遥，论中国电影的发展瓶颈班级：13级电气工程及其自动化姓名：胡斌学号：20xx163007时间：二零一四年十二月题目：从三枪到一步之遥，论中国电影的发展瓶颈【摘要】从三枪到一步之遥，从张艺谋到姜文，同为中国第五代导演，观众对其评价更是众说纷纭，作为中国导演界颇具实力的导演，他们的作品更是引领着中国电影的发展方向，从他们的代表电影中我们能看到看出中国电影发展的什么瓶颈呢？【关键词】张艺谋；姜文；电影；瓶颈。
一从《三枪》探索张艺谋的电影风格《三枪拍案惊奇》是由中国导演张艺谋执导的喜剧电影，于20xx年12月11日上映。
是根据1985年科恩兄弟执导的电影《血迷宫》（Blood Simple）改编而成。
影片上映后，评论有好有坏，作为一部惊悚喜剧，“三枪”究竟好不好笑，是评判该片是否成功的关键之一。
各大院线的代表们透露，这部电影大致可以分成两部分，前半部分是喜剧，后半部分是惊悚剧，虽然两位男女主角小沈阳、闫妮均是因喜剧出名，但是负责搅活整部戏还是本山大叔的三位弟子小沈阳、程野和毛毛。
这其中，小沈阳获得了院线代表们的普遍认可。
他们认为，小沈阳不论是前半部分的喜剧，还是后半部分的心理戏，都完成得十分不错，是电影中整体表现最好的。
“佟掌柜”闫妮此次在“三枪”中不再是一个喜剧角色，事实上，把搞笑的任务留给本山的弟子后，闫妮变成了一个悲情人物。
据了解，在片中，闫妮饰演的老板娘敢爱敢恨，性格泼辣，并且，这是一个遭遇“家庭暴力”的角色。
正是她片中的丈夫，倪大红饰演的王五麻子经常殴打她，导致这个角色在遇到了小沈阳饰演的店小二后，马上有了跟他私奔的想法。
除了各个角色的闪光点外，各家院线代表对于影片的画面质感都交口称赞。
学摄像出身的张艺谋，对于色彩和镜头的运用一直十分独到，不论是早期的《大红灯笼高高挂》，还是之后的《满城尽带黄金甲》等影片，画面色彩和质感，一直是保持了高水准，这次依旧如此。
电影艺术赏析方面的论文
电影艺术赏析⽅⾯的论⽂ 电影作为⼀个集⼤成的艺术门类,⾃诞⽣以来就集各家所长,不仅表现在对绘画、⾳乐、摄影等艺术表现形式的汲取,还表现在故事题材的借鉴。
下⽂是店铺为⼤家搜集整理的关于电影艺术赏析⽅⾯的论⽂的内容，欢迎⼤家阅读参考! 电影艺术赏析⽅⾯的论⽂篇1 浅谈电影《⾹⽔》感悟艺术美 [摘要] ⼈类对于美感的欣赏和享受来源于对各种事物接触时所产⽣的感动，是⼀种能够让⼈⼼灵愉悦和放松的精神状态。
电影《⾹⽔》运⽤时空、光影、声⾳、画⾯等元素，将嗅觉视觉化，带给观众⽆限的美的体验，通过神奇的嗅觉视觉化之旅将《⾹⽔》所要表达的⽂化内涵与艺术之美相结合，从多个⾓度展现了《⾹⽔》的艺术美，让观众获得了丰富的审美感受，更深刻体味到真善美与爱等情感体验，在欣赏、感悟电影魅⼒的同时，让观众体会到了电影背后的魅⼒，给观众带来了⼼灵上和视觉上的饕餮盛宴。
[关键词] 《⾹⽔》;艺术感悟;审美体验 ⼈类对于美感的欣赏和享受来源于对各种事物接触时所产⽣的感动，是⼀种能够让⼈⼼灵愉悦和放松的精神状态，对于美的享受和感受是⼈们从各项事物中获得的宝贵回馈。
⼈类对美感的感受和享受有狭义和⼴义之分，狭义上，主要是审美主体对于客观存在的审美对象的具体感受，⼴义上，则是⼈类的审美意识，通过审美主体对各种美的存在的反应形成变化多样的审美趣味、审美观念和审美理想等。
在电影《⾹⽔》中，导演汤姆·提克威就通过将嗅觉影像化和审美化的⽅式将其搬上银幕，运⽤画⾯声⾳、时空光影等视觉造型元素，给观者带来了⼀次神奇的嗅觉视觉化之旅，让⼈们深刻感受都了艺术之美。
下⾯我们对于电影《⾹⽔》所表现的艺术美略作赏析。
⼀、电影《⾹⽔》介绍 影⽚讲述了男主⼈公让-马普蒂斯特·格雷诺耶因为对于⾹⽔的迷恋⽽最终⾛向了犯罪道路的故事，在这个故事中，对于⼈性、道德、理想、价值观和审美倾向都进⾏了拷问，是⼀部⾮常独特的作品，它的导演汤姆·提克威尔对于影⽚所表现的内涵也给予了⾼度评价。
《影视欣赏》课程考查论文要求与模板
《影视艺术欣赏》课程小论文内容要求：一、文章体裁为影评，要求紧扣作品，对作品的思想性、艺术性等方面进行评论；或者针对某导演、演员的创作特点、影视发展史上某些规律和现象进行阐述和评论。
二、写出自己独立的感受和观点，反对抄袭。
三、论文应该紧扣主题，论点明确，文通字顺，表述清晰，语言简明易懂。
四、论文应具备论文的四要素：论点、论据、论证、结论。
五、论文应对某一问题深入挖掘，而不是宽泛地谈论，内容切忌空洞。
评分标准：优秀：能够全面、深入分析作品，有自己独到见解，论述逻辑性较强，文字通顺、流畅，表达准确、生动。
字数在2千字以上，基本没缺课。
良好：论述比较全面，文章层次分明，文字表述清楚，对所介绍、分析的作品及其导演或演员有比较深刻的了解。
字数在2千字以上，基本不缺课。
中等：观点明确，结构合理。
但论述不够充分，文字表述能力虽不足，但对作品阐述比较全面。
字数在2千字以上，基本不缺课。
及格：观点明确，但论述不够充分，文字表述不够准确，思路不够清晰，字数符合要求，基本观点准确，字数在2千字以上，缺课在规定范围以内。
不及格：字数在2千字以下，缺课达1/3以上。
综合成绩以平时成绩占30%，期末成绩占70%作计算，不交者，以缺考评分。
格式要求：一、题目：应简明、具体、贴切，能概括文章的特定内容，一般不超过20个字。
二、作者署名：应注明真实姓名。
姓名下注明作者通讯地址（包括所在系、年级、邮箱）。
三、摘要：应能反映论文的主要内容信息，具有独立性和自含性，字数一般不超过200字。
关键词：是反映论文主题概念的专有名词或词组，一般3~8个。
摘要、关键词：四、参考文献：务必核对准确并注明详细出处，未公开发表的内部资料不能作为参考文献。
参考文献采用顺序编码制，在引文处按引用文献在论文中出现的先后顺序用阿拉伯数字连续编码，序号置于方括号内，如[1]，且用上标；同一文献在一文中被反复引用者用第一次出现的序号标示，属于著作者应在括号后注明页码。
历史题材影视赏析论文
历史题材影视赏析论文第一篇：历史题材影视赏析论文观《孔子》有感作为历史题材影片，它有战争片的宏大场景(夹谷之战)，它有戏说剧的红颜薄命(卫国南子)，它有尔虞我诈的桥段(坠三都)，它更兼备中国圣人的人文情怀，不过评分偏低，说明人物传记片，为了追求宏大全面的叙事，而在细节上落入平铺直叙，有浅尝辄止之感，历史的解读不够深入，不够过瘾该片的孔子思想正是当今中国社会所缺失的：礼仪之道、为人处事之策、为官之德。
颜回和子路所继承的则是孔子的为师之道。
《孔子》复原了一个真实的孔子，一个精神意义上的孔子，一个长期被人人误解与忽视的孔子。
功利浮躁的茫茫人群，一如礼崩乐坏的鲁国，使人无奈而且悲哀。
浅薄恶俗的文化空气，窒息着苟延残喘的理性与真实，古朴的信念与真实的情感，颠沛流离着，一如颠沛流离的孔子，惶惶然，如丧家之犬。
这不是一部伟人传记应该给人的感觉，但是它却让我们看到了这位“千古圣人”最真实，最接近凡人的一面。
其实孔子正真让我们熟悉的是他的传世名著儒家思想的机关报《论语》以及和他那些得意弟子们的经典对白。
很少有人了解孔子的政治生涯，这部电影还是比较真实反映了孔子终其一生郁郁不得志坎坷的仕途记得电影中让我感动万分的那一幕：只留下孔子唯唯诺诺卑躬屈膝的模样，幽兰操中的“以日以年，我行四方”也以为是潇洒人生的所为，却不想这后面讲的是颠沛流离放逐他乡的苦楚。
如今再看一遍，孔子是可爱可敬可怜之人。
乱世之中，少有人能安身，更何况爱人的理想境界。
孔子生不逢时，天下太平，才能成全他的仁心。
挽狂澜于既倒，知其不可而为之。
越是周游颠沛，结局就越明晰，绽放在不合时宜的时代，无果之花，无怨无悔中浸透悲情。
这种悲剧精神，已然接近永恒，永恒是个精神概念，只能以精神近之。
迅哥的南子实在没什么存在的必要，但是很亮眼也很养眼。
这么好的题材毁在不知所云的编剧上。
没有一个人物是鲜活的，试图将孔子刻画为先知，却无时无刻都在打消观众崇敬的念头。
他有君主，妻儿，弟子，却谁也救不了，谁也爱不到。
影视鉴赏论文六篇
影视鉴赏论文六篇影视鉴赏论文范文1（一）影视艺术的视觉性特点影视艺术视觉性的表现之一在于影视能够以动作表现出人物的内心活动，戏剧中同样也有这样的特点，但由于观众距离舞台较远，且视角比较固定，观众很简单忽视某些细小却重要的动作，观众的观看和体验受到了很大程度的限制。
因此，演员在表演时会有夸张的肢体动作，以便能让后排的观众看清晰。
例如，《卖花姑娘》这部影片中，得知母亲死讯的妹妹跌倒在地时双手做出了向前抓的动作，极致地表现出妹妹对母亲的爱及在失去母亲后的哀思，具有极强的威慑力及感染力。
（二）影视艺术的视觉性情感影视艺术视觉性的另一个表现是影视能够借助镜头把人物脸部的细节、表情和眼神等进行放大，进而表现出人物的内心活动。
在影视作品中，由于可以借助特写或大特写的镜头表现形式，其人物普遍具有比在其他艺术形式中更为细致的细节、表情和眼神，因而更加贴近生活，具有更强的表现力。
例如，在《归心似箭》这部国产影片中，玉贞赠送了一管小烟袋给魏得胜，用以表达感情。
由此可以看出，影视艺术中通常以物件等细节展现人物的感情，而采纳以物寄情的手法能够最大限度激发观众的观影爱好。
二、影视艺术的审美鉴赏（一）影视艺术审美鉴赏的策略（1）做好心理预备。
观众看电影时总是会带入个人喜好，或是追求情感的平衡或释放，从目前的调查状况来看，大部分观众对影视作品的欣赏主要强调的还是其消遣功能，目的在于消遣和调整。
假如从影视鉴赏的角度动身，观众的目标会更为鲜亮，心理也更为紧急，在视听信息的猎取上表现得更乐观，思维也更加活跃，有些会自己与作品进行同化和融合，有些则会消失游离状态，即突破原先的剧本模式，通过思索、分析、联想和推断，挖掘出影片更深刻的艺术内涵。
［2］（2）做好影视作品的信息预备。
影视作品的信息主要包含作品故事的梗概、作品人物的简介、作品的时代背景及主创人员的风格和特点等，其来源主要是媒体，鉴赏观众通过这些作品信息能够对作品进行全方位和多角度的了解和把握，在进行艺术价值高的作品的鉴赏时，这一点尤为重要。
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1 奥涅金的拒绝奥涅金首先拒绝了上流社会的传统规范。
正象普希金在开篇所介绍的那样，这个出身名门，受过良好教育，自小聪明伶俐的可爱青年，虽然“学识渊博，可惜是异端”。
他的“异端”色彩不仅表现在他无师自通于各种社交场合的风流和周旋，有能力和胆量不断用别出新裁、标新立异的爱情游戏，和圆通狡猾的作弄手段，在上流圈子里翻江倒海、兴风作浪；而且他的“异端”更突出地表现在他于声色犬马、寻欢作乐的过程中“心不在焉，流露出一副清醒的模样。
”看了达吉雅娜的书信后，奥涅金深受感动，但只有在一瞬间里，他体味了往日的激情，随后就想到了自己不应该“欺骗”一个天真而又易于信赖的心灵。
奥涅金的拒绝虽然斟琢字句，尽量委婉，但实际效果却是绝对推诿，摆脱得一干二净。
奥涅金作为社会上的一个“多余人”，虽然处处显得孤傲不逊和与众不同，但他心中的希冀不过是些朦胧而又冲动的向往，他并不具有真正的追求目的和明确的反叛策略但面对达吉雅娜的纯洁和热情，他却有一份震惊，有一份爱惜和一份敬畏之心。
是一个幻影，作为一个完整而真实的自己，此刻不配做达吉雅娜追求的偶像。
奥涅金对自己的致命弱点有着清醒的自我意识。
由此而言，达吉雅娜在她的平静生活里突然为与众不同的奥涅金而点燃初恋的激情，是符合这个人物的性格逻辑的，因为她凭借自己的直觉和心灵发现了奥涅金是比那些社会上“不多余”的人更具有思想和德性的人；而奥涅金拒绝了达吉雅娜此刻的爱情，也符合一条相似的人物性格逻辑，因为他的确对达吉雅娜产生了一种从未有过的真情，而就是因为这份真情，他才毅然地拒绝了她，为他自己对整个人生和别人的幸福作了一次严肃而负责的对待。
普希金在奥涅金身上准确地概括了当时一部分受到进步思想影响但最终又未能跳出其狭小圈子的贵族青年的思想面貌和悲剧命运，从而成功地塑造出了俄国文学中的第一个“多余人”形象。
“多余人”是19世纪俄国文学中所描绘的贵族知识分子的一种典型。
他们的特点是出身贵族，生活在优裕的环境中，受过良好的文化教育。
他们虽有高尚的理想，却远离人民；虽不满现实，却缺少行动，他们是“思想上的巨人，行动上的矮子”，只能在愤世疾俗中白白地浪费自己的才华。
他们既不愿站在政府的一边，与上流社会同流合污，又不能和人民站在一起，反对专制制度和农奴制度。
他们很是心仪西方的自由思想，他们也很不满俄国的现状，又无能为力改变这种现状，然而他们又是大贵族和权势者的代表人物，不可能与底层人民相结合以改变俄国的现状。
2 于连形象的特点和对现代意义的启示（1）于连是王政复辟时代受压抑的小资产阶级青年的典型形象,他一生的遭遇,反映了这一时期小资产阶级青年的命运。
于连是个人奋斗的小资产阶级知识分子的典型,有着复杂的心理特征,体现在他野心勃勃地追求名利的过程中,这个过程表现为反抗- 妥协- 反抗的曲线。
虽然为追逐名利他以虚伪为信条,但同时也有真诚善良的一面,他的内心总是矛盾的,每当他在功利的道路上前进时,他的心又总是在谴责他的虚伪,使他始终无法与上流社会的人苟合,这就决定了他要反抗。
一定程度来说也就是这种个性最终铸成他的毁灭。
于连是一个内心充满矛盾和冲突的人,受压后就反抗,当个人名利得到满足后就妥协、投降。
他只承认自我,只考虑自我,既不顾及传统,也不考虑道德。
他只对自己负责。
或者说,他的心中只有一种道德,那就是:肯定自己的价值,维护自己的尊严。
作为一个平民青年,他在生活中处处压抑的痛苦,对社会阶级有着“一种天生的敏感”,他寻找着一切机会向这个社会进行报复,同时出于向上爬的心理,他又不得不常常向他所憎恨的那些贵族、憎侣阶级实行妥协,以图谋挤进上流社会的圈子。
（2）于连一生的遭遇,有着超越时代的思想品性,他的希望、追求、奋斗、失败,似乎让每一个读者都能感同身受。
于连强烈地渴望改变自身卑贱的命运,他义无反顾地与封建专制时代抗衡,于连就像许多年轻人一样,怀着美好的理想和热情,敢于直面人生,向封建贵族和资产阶级的壁垒发起冲击,卖尽力气和他的命运搏斗,于连的英雄式悲剧具有永恒的意义,它能引起青年人内心的共鸣。
现代人幸运地生活在一个尊重个性,鼓励、支持重视青年人发展的社会下,但在我们的周围仍有许许多多的“于连”出现,在急于走上一条阳关大道时却盲目地走上了一条不归路,正确地引导青年人选择正确的人生道路是当务之急,或许我们可以从于连的悲剧得到启示。
让于连的悲剧不再上演,首先是帮助“于连”了解自己人生的目标以及树立这些目标的深层次原因,剖析自己实现目标的方法和方式。
于连给人的启示,尤其是给年轻人的启示是,一个人为了成功,他或许必得向社会妥协,然而,他不能妥协到把青年人最宝贵的素质———激情、梦想和尊严,都一起抛弃了。
现代社会很多年轻人没有树立起明确的人生目标,不清楚自己的真正兴趣在什么地方,很容易满足于现状,缺乏高远的眼光,失去进一步奋斗的动力。
因此,青年人一定要牢固树立科学发展观,在学习生活过程中既要勇于探索、大胆创造,又要严谨求实、精益求精,力戒浮躁和急功近利。
青年人理智处理事情,并树立正确的人生观,即青年人不但要学会自我控制,而且要借助理智的力量,凡事要三思而后行。
青年人有理想、有热情,敢想敢干,天生就具有创造的冲动。
如果能够充分发挥自己的想象力,同时,脚踏实地,勤奋学习,就一定能够成长为敢于创造、善于创造的优秀人才。
其次,培养良好的社会兴趣,形成健康的生活风格,包容自己劣势的一面,充分发挥自身优势,才能在了解自身人性的基础上达到人格的整合。
新时期的青年要有正确的人生观,能够为大众的利益识大体、顾大局、克己奉公,不会为个人得失而斤斤计较,不会陷入“自我中心”而不能自拔;就能够为崇高的理想,以顽强的意志克服遇到的各种困难,不被矛盾所困扰,不向挫折屈服,不为冲突而忧虑,热爱自己本职工作,积极努力作出成绩,奉献自己存在的价值,从社会整个利益出发,从事社会需要的职业,到社会最需要的地方去,就能实现自身价值,获得好的社会评价。
3.麦克白为什么从好变坏？在十六世纪的英国,各种社会矛盾日益表面化,与法国的战争,与苏格兰和西班牙紧张的关系,局势混乱,法纪松弛,财政拮据,物价腾贵,尤其棘手的是国内尖锐的宗教派别矛盾,从农本主义向实行重商主义市场经济过渡和因为圈地运动造成严重的流民问题的社会环境中,极端个人主义恶性膨胀,与作者所向往的"善"人与人之间的和谐,仁爱,和平,自然人性的人生幸福与道德责任的理想是完全背道而驰的,在麦克白的时代,社会并不太平,虽然他没有与挪威人公然联合,但他的叛国重罪已被他亲口供认,并有事实证明,使他遭到毁灭的命运.麦克白超我企图和自我放纵,放大自我实现所谓的价值,最后又以自我折磨,自我反省的赎罪方式达到灵魂的自我拯救和自我净化.权欲的驱动力往往大于超我的约束力,麦克白所以身败名裂,乃是咎由自取。
4夏洛克的形象。
对于夏洛克，人们的一般看法是：“夏洛克是个唯利是图、爱财如命的拜金者，莎士比亚憎恨夏洛克的贪婪与残忍，但对于他作为饱受凌辱与迫害的犹太民族的一员，又不免一掬同情、伸张不平”《威尼斯商人》最明显的悲剧性就在于夏洛克的形象，而夏洛克的悲剧性的直接原因就在于他是犹太人。
民族、信仰和金钱的悲剧夏洛克为什么这么恨安东尼奥呢？原因夏洛克说得很清楚：“他憎恨我们神圣的民族，甚至在商人汇集的地方当众辱骂我，辱骂我的交易，辱骂我辛辛苦苦赚下的钱，说那些都是盘剥来的肮脏钱。
要是我饶过了他，我们的民族永远没有翻身的日子。
”这实际上反映了当时犹太人与基督徒的矛盾。
如夏洛克所说：“忍受迫害本来是我们民族的特色”（第一幕第三场），作为一个受歧视的犹太人，他的悲剧主要来自民族。
然而，除了民族矛盾，宗教信仰的分歧也是夏洛克遭受基督徒侮辱的重要原因。
2精神的自由困境。
如此看来，夏洛克悲剧性的根源呈现为一条双向的线索：先是顺向地，由宗教信仰到经济地位到社会歧视。
在这样的困境中，为维护自己的尊严和自由，夏洛克竭尽全力地反抗着。
为了物质的自由，他拼命地集聚财富；为了精神的自由，他顽强地坚守自己的信仰。
但正因为这种奋力的反抗，夏洛克最终不仅财产被没收，还被迫改信基督教，精神和经济的自由一并丧失了。
这是夏洛克的个体悲剧，也是遭受歧视的整个民族的悲剧，更是所有为自由意志而奋斗却最终被剥夺自由的人的悲剧！6 思嘉性格分析一、对待爱情的态度：热烈而执着郝思嘉穷其一生热烈而执着地追求爱情。
少女时代的郝思嘉遇到卫希礼时，卫希礼有异于那些整天沉湎于功名和享受、不谙世事的贵族子弟并充满神秘感的特性让她好奇，她很快就深陷爱情之中。
她勇敢地奉献着她有些盲目但非常纯真的爱, 而且她把自己的爱看作一生中唯一美丽而神圣的一桩事。
许多年来，她始终将对卫希礼的爱当作精神支柱,很多的冒险和努力都是因卫希礼而产生，她甚至可以为了卫希礼,牺牲任何一切,不管卫希礼让她做任何事情，她都会答应下来。
二、对待生活的态度：勇敢而坚强。
勇敢、坚强是郝思嘉性格中非常突出的特征。
命运之神曾经对她非常眷顾,给予了她美貌与聪明,但生活中，却也给了她很多的磨难。
年轻时候的她，接连历经了情场上的失意、内乱中的战火纷飞、破败家园的重建、爱女的不幸夭折、丈夫突然出走等等许多挫折和困难,但是，无论经历怎样的磨难，她从没有向命运低下过高贵的头颅。
卫希礼曾经这样评价她:她总是那么勇敢,从来没有见她掉过一滴眼泪，她也从来都是坚强地面对现实。
郝思嘉并没有奴隶主阶级骨子里那些腐朽不堪的教养和信念,她凭借自己坚强的个性和对红土地一往情深的热情,进行着一场一个人的战争。
三、对待世俗的态度：反抗而叛逆。
对世俗的反抗与叛逆，深植于郝思嘉的头脑中。
这首先体现在她敢于反抗封建奴隶主的家庭教育方面。
阿希礼是一个有着很深的文化内涵的人，同时也是一个极端的幻想主义者，而他的幻想主义就造成了他的性格矛盾。
这个性格上的矛盾最突出的就是表现在他对新事物的认识和接受上。
对于整个的战争，大部分的南方人是抱着相当无知和狂妄的必胜信念的，他们总是认为这场战争的赢家一定是南方，而阿希礼却是一个例外。
阿希礼的文化涵养使他看待事物具有和瑞特同样敏锐而准确的理解，然而他的幻想主义思想使他的理解往往不能有实际的意义，这是他和瑞特最大的差别。
阿希礼宁可守着他那个已经残缺不堪的梦，也不愿意试图去改变现状，以适应新的生活，这就是他最大的悲哀，正如他自己所说的，在这点上，他是一个懦弱的人，因为他一直在逃避，逃避活生生的现实。
瑞特是狂妄的，但他的狂妄是建立在他对现实的清醒认识上，他说过的每一句话，不论在当时引起人们多大的愤怒，但事后人们也都得承认他的话的真实和正确。
这一切都来自于瑞特拥有的当时的人少有的清醒、现实的眼光。
无论是对战争，还是生活，瑞特都是从实际情况和需要出发。
他不像阿希礼那样抱着对旧生活的怀念和幻想度日。