体积与空间中的生命

（3）《男子头像》（法国）奥古斯特?罗丹（1840一1917）青铜奥古斯特?罗丹，法国雕塑艺术家，是19世纪末、20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。
罗丹的雕刻作品，无论是青铜雕还是大理石雕，一般采用两种风格：一种是刻意造就粗糙表面和造型的颇有个性的风格，如《巴尔扎克》；另一种，其特征是抛光的表面和精细的外型，如《吻》。他所塑造的人物都是现实生活的内涵写照，他追求“艺术的美存在于内在的真实表达”，他的艺术力量不是外在的呼喊，而是理性意义的表露，是内心情感与思想的自然爆发。这正是能够启发观众、打动人心的魅力所在。《男子头像》惊人地显示了作者丰富的创造力和粗犷的现实主义风格，诗人莱奈?玛丽亚?里尔柯说：“这张脸上没有任何地方是空白、缺乏表情或无关紧要的。”罗丹雕塑以这些生动的表情流露出他对艺术的关注和理解，即“绘画、雕塑、文学和音乐之间的联系比人们通常所想像的密切得多。它们通过反映自然，共同表达了人类灵魂的全部情感。”
教师选用其中一部分材料拼装成一件雕塑作品，引导学生从好奇走向发现，导人课题，填写美术课笺。
B．领悟比较。
引导学生将实物材料与完成的雕塑作品作比较，讨论归纳其审美价值：材料肌理的特质美、构成效果的装饰美、易于操作的亲和美、富于想像的创造美，领悟“艺术来源于生活又高于生活”的本质。
C．想像创作。
小组合作，对课前收集的实物材料展开想像，尝试赋予材料新的生命，培养学生的想像能力和创造能力。
D．尝试创作。
同学围坐，相互观察，尝试用陶泥为同学塑像，鼓励采用添加、夸张等手法表现人物特征并使其具有空间感。
E．游戏评价。
作品展示，并做游戏评价：猜一猜作品雕塑的是哪位同学，猜中率高的同学给予鼓励。
F．比较归纳。
展示毕加索的雕塑作品《公牛头》图片、豪斯曼的雕塑作品《人头像》的图片、教师用实物材料构成的雕塑示范作品，引导学生将之与自己的泥塑作品作比较。小组讨论，引导学生归纳实物材料雕塑的审美价值：材料肌理的特质美、构成效果的装饰美、易于操作的亲和美、富于想像的创造美等。
H．集体创作。
学生以小组为单位将课前收集的实物材料进行讨论，相互启发，获得灵感，集体创作一件生动、有趣的雕塑作品。
I．课后延伸。
倡导人人爱护环境，尝试从新的角度去发现生活中实物材料的美，教师提供一部分环保网站和艺术鉴赏网站，引导学生自主欣赏。
本课内容充分运用研究性学习方式来设计教学。通过表演体验雕塑作品，学生间进行交流体验、感悟、联想、尝试创作等环节突出重点；通过作品比较、研究发现、尝试练习等环节的设计来突破难点。
公道中学美术课堂教学活动方案设计
教材版本
苏少版美术第十五册第4课
课题
《体积与空间中的生命》
教学课型
造型·表现
设计课时
3课时
授课人
薛德平
教材分析
雕塑是艺术家在空间中追求体积完美的最佳表现形式，沉淀文化、释放个性、表达情感是雕塑家追求的永恒主题。本课内容是由前一课内容的平面化向立体化转折的一课，以帮助学生树立空间概念，掌握基本的雕塑语言，尝试塑造具有一定审美价值的作品。
课堂随录
1、我与同学共同讨论程度：热烈（）一般（）冷淡（）。
2、我与同学相互合作程度：密切（）一般（）不配合（）。
3、觉得哪位同学最棒：理由：
4、对老师的建议：
教师留言
年月日
B．分享评述。
各组汇报演出，讲述对雕塑作品的理解，感受雕塑作品的情感表达，理解空间造型概念。
C．探究尝试。
每位学生选择一件自己最喜欢的雕塑作品中的某一局部进行临摹，通过讨论、体验、探索、理解雕塑语言，提高对雕塑的认识。
全班交流，相互评价，相互启迪，更多地发掘材料的不同角度、不同质地的肌理美，将学生引向更广阔的想像空间。
以小组为单位进行雕塑创作，鼓励学生采用添加、夸张的手法使作品更趋完美，提高审美能力。
D．评价鼓励。
展示作品，师生共同评价，及时鼓励作品中的亮点，完成美术课笺。优秀作品推荐在学校作品展示栏中进行长期展示。
D．通过欣赏与表达，帮助学生体验雕塑乐趣，提高欣赏艺术和美化生活的能力。
教学
重点
A．雕塑的情感体验与表达方式。
B．空间造型的理解与表现。
C．雕塑语言的实施与表现。
D．生活中各种材料的想像与创意表达。
教学
难点
A．雕塑语言的表现。
B．雕塑对象最具代表性动态与特征的把握和表现。
C．生活中各种材料的想像与创意表达。
四川地区的汉俑独具特色，题材广泛，内容丰富。虽然这些俑比起秦代的同类作品尺寸相对较小，但表现出强烈的写实主义风采，具有很高的艺术价值，在出土的许多俑雕像中，最著名的就是这件《说唱俑》。说唱俑席地而坐，头部硕大，裹着头巾，前额布满皱纹，赤膊跌足，左臂环抱一个圆鼓，右手高扬鼓锤。这个说唱俑的表演仿佛已经进人了高潮，他得意忘形，神情激动，表情夸张，竟不自觉地手舞足蹈起来……这是多么令人激动的场面！虽然人们并不了解他说唱的具体内容，但一看到这位热情、乐观、充满生命活力和幽默感的艺人，都会发出会心的微笑，甚至可以想像到在这个说唱俑的面前，正有一群兴致勃勃的听众在倾听着他出色的表演。可见，汉代的雕塑家们是多么富有创造力和想像力。他们并非简单地模仿生活中的场景，而是采用了极其大胆夸张的手法，着重表现说唱者那种特殊的神气。他们采用虚拟方式，通过欣赏者的联想作用，创造出一个隐含的充满戏剧性的精彩场面。这种虚拟中的戏剧性场面，本身也体现出汉代艺术所特有的生动活泼的气势。这件作品同时也是研究汉代民俗和陶塑艺术的珍贵史料。
随着现代科技的发展，许多新型玩具大量充斥着学生的生活，以至于学生几乎没有时间接触孕育自己的大地，然而当一大堆泥堆放到学生面前的时候，他们还会情不自禁地投身于“玩泥”之中。本节课内容的选择顺应了学生的需求，在“玩”的过程中引导学生掌握雕塑技法，在此基础上善于发现生活中实物材料的美，发挥想像，灵活运用，塑造出富有创意的新型雕塑作品，培养创新精神和实践能力，表达情感。
教学准备
分别见活动方案一、二
教学活动环节
二度备课
方案一：
课前准备
教师：各类雕塑的图片、实物材料、美术课笺。
学生：泥塑工具、陶泥、生活中随处可寻的实物材料
第1一2课时
A．表演体验。
教师展示并介绍雕塑作品，学生欣赏：
（1）《说唱俑》（中国东汉），出土于四川成都天回山崖墓，灰陶制，高55厘米，现收藏于中国历史博物馆
D．观察表现。
巡回播放本班学生体育课或运动会录像片断，仔细观察，及时捕捉同学生动、有趣的造型进行雕塑练习，要求较准确地把握人物特征与动态。
E．评价拓展。
布置运动场景，展示作业，鼓励评价作品中的闪光点。完成美术课笺。鼓励学生为学校运动场一端设计一座运动感强的雕塑作业
第3课时
A．感受导课。
教师将课前收集的各种实物材料进行展示，设问：这些是什么？你认为它们美吗？
（2）《舞蹈演员》（法国）埃德加?德加（1834一1917），青铜、布料，作于1880年，99厘米，现收藏于纽约大都会博物馆
印象派绘画大师德加以精确的素描和优雅的色彩闻名于世。不过，同马蒂斯、毕加索等20世纪早期的艺术大师一样，德加也是一位全面的艺术家，在许多领域展现出他的才华。当晚年因近于失明而不能画画时，他又摸索着做起了雕塑。同他的绘画一样，在雕塑方面他也成就卓著。而且舞蹈演员仍是其最钟爱的主题，他把她们的动作和姿态当作研究空间布局的最好素材，他擅长从她们瞬间的运动中准确无误地抓住主要的韵律，使平庸无奇的姿势进发出美。将他的雕塑作品连起来看，如同欣赏一部描写舞蹈演员练功生活的电影。每个细节经过他的处理都焕发出一种全新的视觉冲击力。
（4）《母与子》（英国）亨利?摩尔（1898一1986）
英国现代雕塑家亨利?摩尔，是20世纪西方最伟大的雕塑家。他对人的生命的热烈追求和表现形式的率真质朴，与现代艺术反对模仿、摒弃再现以及追求形式本身的独立价值的观念结合起来，走上了一条既保持西方传统艺术精神，又具有现代审美品格的艺术之路。他要表达的永远是一种对生命的温和亲情。母与子形象以各种姿态反复出现在摩尔的雕塑作品中，成为他毕生的保留母题，而且摩尔一生没有偏离对生命的关注。
学情分析
雕塑是三维立体造型，在此以前的美术课中，初二学生只接触到立体纸造型，几何学科中学的只是平面几何。因此学生的空间想像力几乎是空白。
教学目标
A．引导学生通过欣赏、评析和考察，认识雕塑的表现语言。
B．引导学生进行泥塑实践，掌握泥塑的造型方法，进行创意表达，体验泥塑的制作乐趣。
C．引导学生发掘生活中实物材料的美丽，善于运用，有创意地设计与制作新型雕塑作品。
将课前收集的实物材料与由这些实物材料构成的雕塑作比较，引导学生发现“艺术来源于生活又高于活”的本质，以及丰富想像力和创造力赋予实物材料新的生命的内涵。
G．启发联想。
小组讨论归纳变废品为艺术品的主要方法：原型启发与联想（包括由材料原型引发的灵感、由塑造对象引发的原型灵感等）、添加和夸张，引导学生扩大想像空间。
学习过程中教师注意点：
A．提醒学生及时做好调查交流纪录，养成良好的学习习惯。
B．及时鼓励，及时肯定学生思维过程中的亮点。
C．使用各种工具时要注意安全。
教学反思
B．表演体验。
分组选择一种艺术形式（可以是诗歌、音乐、舞蹈、模仿表演等）表达对课本中某一雕塑作品的理解与感悟，体验雕塑家利用空间和体积造型对情感的表达。
C．交流理解。
全班交流，相互点评：哪一组对雕塑作品表述最好？为什么？体验雕塑家对人物最具代表性动态与特征的把握，理解空间造型概念。学生选择自己最喜欢的、最有感触的一件雕塑作品进行临摹，体验、掌握雕塑语言。
学生分组抽签表演《舞蹈演员》、《说唱俑》、《母与子》、《男子头像》、《加莱义民》、《萨莫德拉克的胜利女神》等雕塑造型，借用肢体语言感悟雕塑家对人物特征与动态的把握，导入课题。及时做好美术课笺的记载。
姓名
班级
学号
我的理解
我的联想我的结论作品评价来自我认为作业效果最棒的是