人美版八年级美术下册《绘画的多元化》教案
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》02教案部分《绘画的多元化》教案人民美术出版社，初中美术八年级下册，第1课一、课题绘画的多元化二、课型新授课三、课时一课时四、教学目标知识与技能：培养欣赏多元化艺术作品的感知能力，初步了解绘画作品多元化的思维艺术特点，认识绘画多元化是社会文化发展的必然趋势。
过程与方法：通过欣赏、交流不同艺术流派的作品和艺术特点，提高鉴赏能力，表达自己的审美感受，发表自我认知的观点。
情感态度价值观：通过对作品的分析和评述，产生对美术学习的持久兴趣。
在以后的学习生活中学会理性地把握和面对绘画多元化的现状。
五、教学重难点教学重点：对艺术多元化的正确认识，对艺术作品的独立感知能力，培养创新意识与创新精神。
教学难点：如何对待艺术的多元化，尊重不同风格的艺术创作主张。
能否自由表达自己对艺术的审美感受。
六、教学方法:讲授法、合作探究法、欣赏法。
七、教具准备：PPT、课本、范作等。
八、教学过程：（一）谈话导入教师抛出问题--世界文化的发展变迁，时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，以及哪些多元化的发展，引出课题《绘画的多元化》。
（二）初步赏析教师带领学从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较永乐宫壁画《朝元图》和米开朗基罗的壁画《利比亚女先知》两幅壁画作品。
以抛出问题让学生思考回答的方式，大胆表达对作品的初步感知，通过教师的总结了解不同美术作品的欣赏方式也是不同的。
（三）深入探究教师从个性特征和审美情趣上两个方面引导学生了解不同时代和观点的创作的艺术手法不同，带领学生从教材内容上继续欣赏《春山游骑图》、《村道》、《星月夜》，进而总结由于的国度、民族、文化背景的差异，在艺术作品上彰显着不同的个性特征和审美情趣。
（四）交流讨论让学生结合课本后两页的内容研究讨论现代绘画作品的艺术特点，说说自己喜欢的风格。
通过交流，了解现代绘画艺术风格更加地多种多样，创作和空间表达不同。
马格利特的油画《委任状》和毕加索的《梦》的作品，写实手法奇特有趣。
1课绘画的多元化----八年级教案下学期美术教案
美术课课时教案
【课后反思】
因为这节课涉及到的作品欣赏和艺术家的创作背景距学生生活实际有一定距离，加上这节课的导课部分，我以前是平铺直叙的进行导问，而且全部用的是课件图片，很快学生就感到枯燥，很多时候处于被动的听授了，甚至有些人思想已经开小差了。
但我知道开课能不能吸引学生，激发他们的学习兴趣很重要，所以我后来对这节课导课部分进行了较为精心设计，这节课在几个班上完后，我感觉比起以往的效果好很多，学生明显兴趣大大提高，尤其是欣赏实物范画时，感觉很兴奋，主动去看，去摸，也很积极的展开研究、交流活动，看来，这节导课中实物教具范例的运用非常有效，这次设计是较为成功的。
我个人觉得导课活动中较为满意的是：
1、提前准备了三种不同风格的绘画作品实物，学生能近距离的观赏并触摸到几种不同风格绘画的材质，加深学生对绘画艺术的理解。
2、围绕本课教学内容，我在板书设计上也强调了“多元化”这几个字的字体设计，进一步帮助学生加强理解和记忆。
3、问题设置也比以前更加具体和准确了。
另外这节课中我觉得还较为欠缺以及应该改进的是：
1、坐在最后面的学生看不到课题板书中的“多元化”的设计，可以适当比例再做大点，手绘再精美点。
2、学生反映教师再展示引导欣赏范画时，速度过快，并且学生建议，将欣赏完的这三幅作品应该挂在黑板前面，这样整个教学过程中都能够持续欣赏，建议很好，予以采纳，并且在以后我手拿范画欣赏组织学生欣赏时，我会在教室走的慢点。
绘画的多元化教案
绘画的多元化教案教学目标：1. 了解绘画的多元化表现形式和技巧。
2. 提高学生的创意思维和审美能力。
3. 培养学生的观察能力和表达能力。
教学准备：1. 画笔、颜料、画布等绘画工具和材料。
2. 绘画作品的图片和视频资料。
3. 课堂讨论和展示绘画作品的评价标准。
教学过程：步骤一：引入1. 通过展示一些著名的绘画作品，引发学生对绘画的兴趣和好奇心。
2. 引导学生讨论不同绘画作品的特点和表现形式。
步骤二：探索多元化的绘画形式1. 分组让学生选择不同的绘画形式，如油画、水彩画、素描等进行学习和实践。
2. 每个小组选择一种绘画形式进行深入研究，了解其历史背景和特点，并通过展示给全班分享。
3. 教师和同学互相评价和提出改进建议。
步骤三：多元化的绘画技巧1. 引导学生学习不同的绘画技巧，如明暗处理、透视、色彩运用等，并通过实践和练习掌握。
2. 每个小组选择一种绘画技巧进行实践，绘制自己的作品，并进行展示和评价。
步骤四：创作自由发挥1. 指导学生根据自己的创意和感受选择绘画主题，并自由发挥绘画技巧和形式进行创作。
2. 学生完成作品后进行展示和评价，鼓励他们表达自己的创意和个性。
步骤五：总结讨论1. 回顾学习过程，学生分享自己的收获和体会。
2. 教师总结多元化绘画的表现形式和技巧，并给予肯定和评价。
教学延伸：1. 参观艺术展览馆，观赏不同风格和时期的绘画作品。
2. 鼓励学生参加绘画比赛和展览，提升绘画水平和自信心。
3. 定期开展绘画创作活动，让学生持续提高绘画技巧和创意能力。
评估方式：1. 课堂讨论和作品展示的评价。
2. 学生自我评价和反思。
3. 参与绘画比赛和展览的评选。
人美版八年级美术下册《绘画的多元化》
八年级美术下册《绘画的多元化》教学设计教学目标1、知识与技能：绘画是美术中的一大重点，也是当代中学美术的重要技能。
所以了解绘画的面貌的多元化,中国传统绘画和西方绘画风格的主要差异。
了解西方的现代派绘画的表现形式具有多样性与复杂性。
深刻明白绘画的多元化的原因在于艺术品是精神产品,它的产生必然会受到艺术家的文化背景与个人审美追求的影响,艺术没有统一的审美标准。
所以中学生必然需要了解绘画的多元化。
2、过程与方法：运用形式各异的方法了解中西方绘画的差异,用图片欣赏、独立思考、师生探究、课堂抢答、游戏猜一猜等方法进行课堂教学。
3、情感、态度和价值观：在通过深入了解多种艺术风格的绘画,培养学生具有包容的胸怀与开阔的视野。
通过对中西方绘画的对比学习,感受民族艺术的独特美感,从而增强对民族艺术的热爱之情,同时增强对世界多元艺术的了解、包容和热爱。
教学重难点教学重点：中西方绘画风格的主要差异,以及西方现代派绘画多元的风格与面貌形成的原因。
教学难点：学生对绘画多元化产生原因的准确认识和深刻理解。
教学过程一、抢答游戏导入。
导入：我们在平时的生活和学习中或多或少的美术有了一定的认识，那你们了解的如何呢?今天老师就以抢答题的形式考考大家,以下哪幅作品是名家之作?二、欣赏评论。
欣赏《朝元图》《利比亚女先知》。
1、教师简介背景。
2、师生共同分析两画不同之处。
3、教师总结两幅画的不同,告知学生两幅画的差异即是中西方绘画的差异。
4、提出问题：为什么同是壁画作品在绘画的对象、表现形式(造型、色彩、风格等)上有会这么多不同?5、学生回答。
6、教师总结：不同名族不同地域造就了不同文化。
由于各国,各民族有着独特的生活环境、文化传统、宗教信仰,因此,绘画风格、方式自然各异,这就决定了艺术的多元化。
不同地域、不同种族的艺术作品都会得到不同人群的喜爱,这就决定了艺术不可能有统一的审美标准。
三、欣赏探究评论。
（一）欣赏《春山游骑图》《村道》《星月夜》。
教案《绘画的多元化》
第一章：绘画的基本概念与要素1.1 介绍绘画的定义和特点1.2 探讨绘画的基本要素：线条、形状、色彩、质感等1.3 分析绘画中的构图原则：对称、平衡、对比、和谐等第二章：绘画材料与工具的选择2.1 介绍常见的绘画材料：铅笔、墨水、水彩、油画颜料等2.2 探讨不同材料的特点和适用场景2.3 学习如何选择合适的绘画工具和材料第三章：观察与创作3.1 学习如何观察物体，培养观察力和细致入微的描绘能力3.2 学习绘画中的透视原理，掌握空间感和深度感的表现技巧3.3 结合观察和技巧，进行创作练习，完成一幅具有个性和特色的绘画作品第四章：绘画风格与流派4.1 介绍常见的绘画风格：写实、抽象、印象派、立体派等4.2 分析不同绘画风格的特点和代表作品4.3 探索个人绘画风格的形成和表达方式第五章：绘画的创意与想象5.1 学习如何激发创意和想象力，培养创新思维5.2 学习如何将创意融入绘画创作中，形成独特风格5.3 进行创意绘画练习，鼓励学生发挥个性和创造力，创作出富有独特想象力的绘画作品第六章：人物绘画技巧6.1 介绍人物绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等6.2 学习如何描绘人物的比例、动态和表情6.3 通过实践，完成一幅人物绘画作品，展现对人物绘画技巧的掌握第七章：风景绘画技巧7.1 介绍风景绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等7.2 学习如何描绘自然景观的比例、空间感和氛围7.3 通过实践，完成一幅风景绘画作品，展现对风景绘画技巧的掌握第八章：静物绘画技巧8.1 介绍静物绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等8.2 学习如何描绘静物的比例、质感和光影效果8.3 通过实践，完成一幅静物绘画作品，展现对静物绘画技巧的掌握第九章：绘画中的光影表现9.1 学习光影的基本概念和作用：光影的来源、光影的表现效果等9.2 学习如何运用光影来增强绘画作品的立体感和动态感9.3 通过实践，运用光影技巧完成一幅绘画作品，展现对光影表现技巧的掌握第十章：绘画作品的评价与欣赏10.1 学习绘画作品的评价标准：技巧、创意、表达等10.2 学习如何欣赏和分析绘画作品，培养审美能力和鉴赏力10.3 进行绘画作品的评价和欣赏练习，提升对绘画作品的认知和欣赏水平教案《绘画的多元化》第十一章：绘画与文化的交融11.1 探讨绘画作品与文化背景的关系，了解不同文化对绘画风格的影响11.2 学习传统文化元素在绘画中的表现，如民间艺术、传统服饰等11.3 结合个人兴趣，创作一幅融合文化元素的绘画作品第十二章：绘画与情感的表达12.1 学习如何通过绘画表达情感，培养情感表达能力和情绪释放途径12.2 分析情感表达在绘画中的技巧：色彩、线条、构图等12.3 创作一幅表达个人情感的绘画作品，展现内心的情感世界第十三章：绘画与自然的互动13.1 学习如何观察自然景物，培养对自然的感知能力和绘画灵感13.2 学习如何将自然元素融入绘画创作中，形成自然与绘画的互动13.3 进行户外写生活动，运用观察和技巧，创作一幅自然主题的绘画作品第十四章：绘画与社会的联系14.1 探讨绘画与社会现象的关系，了解社会对绘画创作的影响14.2 学习如何通过绘画反映社会问题，培养社会观察力和批判思维14.3 结合社会主题，创作一幅具有社会意义的绘画作品第十五章：绘画的多元化探索15.1 学习如何突破传统绘画方式的局限，探索绘画的多元化表现形式15.2 学习综合材料的运用，如拼贴、综合绘画等，丰富绘画创作手段15.3 进行绘画的多元化探索实践，创作出具有创新和独特风格的作品，展现个人的绘画才华和创造力。
教案《绘画的多元化》
第一课《绘画的多元化》教学课题：《绘画的多元化》教学类别：欣赏课教学课时：1课时教材分析：一、教学指导思想艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的，因而，艺术不可能有统一的审美标准。
各种形式风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。
此外，让学生对美术及美术作品自身的一些特点，如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。
使学生对社会艺术的多元化有所了解和认识。
提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
让学生充分认识到，作为社会大家庭的成员之一，必须具备一定的普通知识。
这些普通知识是一个人的快乐之源，它既是专业知识发展的基础，也是人际交往的基础。
普通知识涉及广泛，美术知识就是其中之一。
对经典美术作品的必要理解，是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。
二、教材版面分析本课以不同时期、不同国家和地域，以及不同流派艺术的介绍、欣赏与综合分析为主线，试图对艺术多元化形成的原因和对多元化的立场取向进行探索。
三、教学内容与目标1、知识与能力目标（显性内容与目标）通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。
了解世界各国的绘画都有其独特的面貌，就像各民族都有自己特殊的语言文字一样。
了解绘画作品独特的思维艺术创作主张2、过程与方法目标通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，感受各自的艺术特点引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。
3、情感态度价值观（隐性内容与目标）培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。
培养丰富的情感。
四、教学重点难点重点：对艺术多元化的认识。
对不同民族、不同时期以及同时期同民族地域不同流派绘画作品的欣赏，充分体会艺术的多元并存特点，并能正确认识和对待不同的艺术流派之间的差异。
《1绘画的多元化》学历案-初中美术人美版八年级下册
《绘画的多元化》学历案（第一课时）一、学习主题本课学习主题为“绘画的多元化”，主要围绕中国画、西洋画以及不同地域、不同时代的绘画风格进行探讨，旨在让学生了解绘画艺术的多样性和丰富性，培养学生对不同绘画风格的兴趣和鉴赏能力。
二、学习目标1. 知识与理解：了解中国画与西洋画的基本特征和表现手法，理解绘画多元化的内涵和意义。
2. 技能与操作：通过观察和比较，学会辨识不同绘画风格的基本特征，并能简单阐述个人感受。
3. 情感态度与价值观：激发学生对绘画艺术的兴趣，增强学生的审美意识和文化自信心。
三、评价任务1. 知识评价：通过课堂提问和课后小测验，评价学生对中国画与西洋画基本特征和表现手法的掌握情况。
2. 技能评价：通过学生完成的绘画作品和课堂表现，评价学生辨识不同绘画风格的能力以及个人感受的表达能力。
3. 情感态度评价：通过观察学生在课堂上的参与度和学习态度，以及课后作业的完成情况，评价学生对绘画艺术的兴趣和审美意识。
四、学习过程1. 导入新课：通过展示不同风格的绘画作品，引导学生进入课题，激发学生兴趣。
2. 新课讲解：介绍中国画与西洋画的基本特征和表现手法，分析不同绘画风格的特点和魅力。
3. 观察比较：展示多幅绘画作品，引导学生观察、比较、分析，加深对绘画多元化的理解。
4. 实践操作：学生选择一幅自己喜欢的绘画作品进行模仿或创作，体验不同绘画风格的表现手法。
5. 课堂讨论：组织学生展开课堂讨论，分享个人感受和学习心得，加强学生之间的交流和学习。
五、检测与作业1. 课堂检测：通过课堂提问和观察学生的实践操作，检测学生对中国画与西洋画基本特征和表现手法的掌握情况。
2. 课后作业：要求学生选择一个自己感兴趣的绘画风格进行深入研究，撰写一篇关于该风格的个人感受和见解的短文，并附上一幅与之相关的绘画作品。
六、学后反思1. 教师反思：教师在课后应反思本次课程的教学效果，总结教学过程中的优点和不足，为今后的教学提供参考。
《绘画的多元化》教案
《绘画得多元化》教案仁寿县坝达初级中学李博教学课题:《绘画得多元化》教学类别：欣赏课教学课时：1课时教材分析:一、教学指导思想艺术就是精神产品，不同得世界观、创作观与审美观决定了人们对艺术作品内容与形式得审美选择就是不同得,因而,艺术不可能有统一得审美标准。
各种形式风格得作品都会得到不同人群得喜爱,这就决定了当今社会艺术得多元化。
此外,让学生对美术及美术作品自身得一些特点，如作品得时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定得了解与认识。
使学生对社会艺术得多元化有所了解与认识。
提高她们对艺术作品得鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质.让学生充分认识到,作为社会大家庭得成员之一,必须具备一定得普通知识。
这些普通知识就是一个人得快乐之源,它既就是专业知识发展得基础，也就是人际交往得基础。
普通知识涉及广泛，美术知识就就是其中之一。
对经典美术作品得必要理解，就是当今社会作为一个公民所应当具备得普通知识。
二、教材版面分析本课以不同时期、不同国家与地域，以及不同流派艺术得介绍、欣赏与综合分析为主线，试图对艺术多元化形成得原因与对多元化得立场取向进行探索.三、教学内容与目标1、知识与能力目标（显性内容与目标)通过欣赏，初步了解作品得创作主题与表现手法，理解所表达得创作思想。
了解世界各国得绘画都有其独特得面貌，就像各民族都有自己特殊得语言文字一样.了解绘画作品独特得思维艺术创作主张２、过程与方法目标通过分析古今中外美术作品多元化得现象与对现代艺术得欣赏，让学生了解艺术作品随着时代得发展而发生得巨大变化，欣赏不同艺术流派得现代艺术作品与艺术特点,感受各自得艺术特点引导学生在一个开放得、自由得、坦诚得氛围中表达自己得审美感受，发表自我得观点.3、情感态度价值观(隐性内容与目标）培养珍视人类文化遗产与多元文化得态度，养成珍惜生命价值与关注人得生存状态得人文精神.培养丰富得情感。
四、教学重点难点重点：对艺术多元化得认识。
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人美版八年级美术下册《绘画的多元化》教
案
1、了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同，人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。
2、了解艺术作品随时代的发展而发生的巨大变化。
3、欣赏不同艺术流派的现代艺术作品，感受各自的艺术特点。
4、学会尊重他人的审美选择。
教学重点：对艺术多元化的认识。
教学难点：如何对待艺术的多元化。
开首语：在世界各地，不同的种族、不同的文化背景孕育出了各种各样的艺术，这是一个非常庞大的体系和课题，本节课谨以美术的艺术形式对这个课题进行探讨。
本节课我们要了解的是为什么会出现艺术多元化的现象？如何理解这个现象？对于不同主张、不同风格的各种各样的艺术流派，我们应该以一种什么样的心态来对待？
好，现在让我们步入不同的艺术时空，寻找一下在世界各地曾经出现过的著名的古代文明。
1、问题：你能举例说出几个世界上具有代表性的古代文明吗？
课件：逝去的文明……
亚洲--中国、古巴比伦
非洲--古埃及
欧洲--古希腊
美洲--古玛雅文明
学生举例说明
2、课件展示各种古代文明的美术精品图片
3、小结：不同的民族文化，造就了不同的风格、不同样式、不同效果的美术作品。
问题：说一说这些作品是如何反映出民族、地域、宗教的艺术特征的？
引导分析：
1、民族特点：人种、服装
2、地域审美特点：
《朝元图》为道教壁画，表现的是一群神仙朝拜元始天尊的情景，这是其中的一个局部。
中国传统重彩勾填的方法；人物气质闲雅，面部平和庄重；线条潇洒飘逸，色彩绚丽辉煌。
《水边的狩猎》反映出古代埃及人的审美观。
画面表现丈夫、妻子、女儿的生活场面。
埃及人认为绘画必须将每样东西以最能表现出
它们的特点的角度画出来，因此在表现人物时他们就把一只正面的眼睛画在侧面的头上，上半身画成正面的，下半
身则是侧面的。
这幅画的色彩非常鲜艳，线条清晰，背景平实，无纵深空间感。
对鱼、鸟等动物观察仔细，描绘细腻写实，形象生动。
《利比亚女先知》是米开朗基罗在罗马梵蒂冈西斯廷小教堂天顶所绘的壁画《创世纪》中的一部分，女先知健壮的身体充满了力量，是米开朗基罗对于人的健美、力量和智慧的歌颂。
问题：艺术进入到现代，又呈现出什么样的状态呢？
引：古代交通、通讯不便，各民族有自己风格的艺术，现代交通、通讯发达，是不是艺术表现形式就大一统了呢？
请学生回答。
课件欣赏西方艺术流派作品
问题1：现代艺术风格多种多样，你喜欢哪种风格？为什么？
问题2：我们该如何理解艺术多元化的现象？
引导学生探讨。
小结：艺术是精神产品，不同的世界观和审美观，决定了人对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的，也就是说：艺术不可能有统一的审美标准。
问题：想一想，同是长城，为什么不同的画家有不同的表现形式？
吴冠中：现代水墨画，长城被简化成抽象的符号，百转
千回、疏密得当的线条表现出长城在山间奔腾的气势。
邵宇：传统中国山水画，用勾、皴、点染的传统技法和深远法的布局表现长城重重叠叠、渐行渐远的巍峨气势。
李健：写实性油画，再现长城冬日的苍凉、险峻之美。
詹建俊：融入强烈个人情感的现代油画，压低的地平线，风云突起，变化莫测的天空，构成壮阔、奇伟的景象，显示出一种“遗世独立、与天为徒”的豪情。
问题：我们应如何对待每件倾注了艺术家心血的艺术作品？我们应怎样面对艺术的多元化现象？
小结：宽容、理解和尊重
1.以“梦”为主题进行一次多元化创作。
创作形式可以根据自己印象深刻的一次梦境用绘画手段，也可用雕塑、剪纸、拼贴的方式，还可以用短文、诗歌、表演的方式，大家通过运用不同的方式来表达自己对于“梦”的诠释，体会多元表现的意义。
2.收集你喜爱的艺术流派的作品图片，并在网上或图书馆查询相关资料；运用你熟悉的软件制作一到两页的介绍资料，内容包括画家介绍、流派介绍、作品分析的介绍性文字，还要包括你本人对画家、画作的真实感受和个人的观点。