中西方音乐文化的差异演示文稿

西方音乐的节奏
❖ 西方音乐中的节奏几乎全部是“功能性均分律动”型 的。在这个节奏体系中，几乎完全不用散板，强弱拍 的交替极有规则而且均匀，强弱的幅度变化也十分明 显，而且形成了固定的模式：每小节中第一拍为强拍， 其它各拍则为弱拍。这样的规律在西方音乐的节奏体 系中是固定不变的，只要是某种类型的拍子，它的强 弱拍的安排就永远这个样。所以，西方音乐的节奏感 特别强，因为它是强弱拍的极有规则的重复更替。
中西方音乐文化的差异
❖ 音乐的定义 ❖ 差异的起源 ❖ 审美的差异 ❖ 节奏的差异 ❖ 乐器及特点 ❖ 总结
概述
音乐的定义
❖音乐是用组织音构成的听觉意象， 来表达人们的思想感情与社会现实 生活的一种艺术形式。也是最能即 时打动人的艺术形式之一。旋律响 起人们往往无法抗拒的立体的处于 音乐的氛围当中。
西方古典音乐是和声的，多声部的，所以乐器大多很复杂， 机构精细繁复，多能演奏和声，如钢琴，吉他等。故音色 丰富，音域宽广，表现力强。
总结
❖ 情感方面：感觉西方音乐比较宏大，适合表现盛大 的场面和深刻的思想，东方音乐比较细致，适合细 腻的情感和孤独的思想。
❖ 结构上：西方音乐更具有逻辑性，它是建立在一种 对立统一的关系上；wk.baidu.com国音乐一般来说，它是一种 散体性的结构，它不追求内在的一种张力，而更多 考虑的是一种自然的融入。
中西审美的差异
❖ 正如《中国音乐审美导论》中提到：“在审美追求上， 中国音乐艺术以‘和’为理想，尚虚无，求空灵，讲 韵味，求深邃，讲意境，求气韵生动，强调直觉与领 悟，注重生命本体。这与西方音乐求深刻，强调理性 与思想，把实有，意义与情感作为精神支柱的音乐审 美特点形成鲜明的对比。”
节奏的差异
❖ 音乐的节奏有两种类型，一是均分律动，一是非 均分律动。均分律动的时位感是均匀规则的，用 常用术语说就是“有板有眼”的，它可以打出拍 子来。非均分律动的时位感则是不规则、不均匀 的，用常用术语说就是“无板无眼”，它不能打 出拍子来，现代音乐上往往称之为“散板”。在 前一类均分律动中，则又可以分为两种，一种是 强弱拍有规则地、均匀地按小节线的划分循环往 复地出现，可称之为“功能性均分律动”；一种 是虽也有强弱拍的循环往复，但不受小节线的限 制，而且没有固定的规则，可称为“非功能性均 分律动”。这两种不同的节奏方式，也是中国音 乐体系与西方音乐体系的一个重要差异。
中国乐器及特点
❖ 吹奏乐器 ：笙、笛子、唢呐、箫、葫芦丝 等 ❖ 弹拨乐器 ：箜篌、古琴、古筝、琵琶、柳琴、秦琴、月琴，
扬琴 等。 ❖ 拉奏乐器 ：马头琴、二胡、中胡、高胡等。 ❖ 打击乐器 ：编钟、鼓、锣、木鱼等。 ❖ 中国的音乐多是单音旋律的，所以中国的乐器结构简单，多
是不能演奏和声的。如笛，二胡等，但越是简单的乐器越是 能表现悠远的意境。比如埙（xun)，简单的原始土陶乐器， 却能吹出千古幽思。中国民族乐器比如说琵琶、扬琴、箫、 笙，唢呐多以“丝”“竹”为材，故称丝竹之乐，具有柔， 细，清的音乐特征。
西方乐器及特点
❖ 木管乐器：长笛、双簧管、单簧管、大管 ❖ 铜管乐器：圆号、小号、长号、大号。 ❖ 弦鸣乐器：小提琴、中提琴、大提琴。 ❖ 弹拨乐器：竖琴、吉它、贝司。 ❖ 键盘乐器：钢琴、管风琴、手风琴、电子琴、电钢琴。 ❖ 打击乐器：大鼓、架子鼓、三角铁、钟琴、木琴、排钟等 ❖ 西方乐器比方说圆号，小号，萨克斯等多以金属为材。且
中西音乐文化差异起源
❖ 中国传统音乐主要表达儒家的和谐，礼仪之美；道家的自 然，天人合一；佛家的空灵，悟性，禅意等，相对比较主 观。这和中国的绘画，书法追求神韵，重意境的审美情趣 是相通的。 所以多讲求和谐、 幽美、深沉，旷达等。是 人的内心世界在一定的自然环境下的自然流露， 突出 “情”和“景”的交融。西方古典音乐在西方戏剧的发展 背景下，着重美学及功能性，故此比较客观。西方古典音 乐以深刻严肃见长，突出主客对立，大都带有正剧或悲剧 色彩，体现出来的是一种艺术精神的“壮美”。所以多音 域宽广，曲调刚健、情绪激昂、气魄宏大。
中国音乐的节奏
❖ 中国音乐也运用“功能性均分律动”，也有均匀、 规则的强弱拍安排，但中国音乐常常又加入其它 的变化性节奏，使乐曲的节奏更自由，更富变化。 一种是大量使用“非均分律动”的节奏（即散 板），这在乐曲的开头部分和结尾部分最为常见， 在曲中部分也时能见到。这类节奏因完全没有规 则，故不能用小节线划出，因而也不能确定音的 强弱轻重。这是最自由的节奏，从狭义节奏上看， 应该是无节奏。另一种是大量使用“非功能性均 分律动”。这种节奏有强拍与弱拍的分别，因而 也有小节线，但强弱拍在每一小节中的位置不固 定，即并不遵循“首拍强”的规律，而是每拍中 强拍的位置忽前忽后、变化多端。