我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式_金元浦
辽宁何氏医学院《文化旅游产品设计》课程的课题改革与研究探讨
辽宁何氏医学院《文化旅游产品设计》课程的课题改革与研究探讨作者：王琳，赵东巍来源：《证券市场周刊》 2018年第44期摘要：本文首先分析了文创产品设计教育的现状，指出《文化旅游产品设计》课程改革与研究的必要性。
以辽宁何氏医学院《文化旅游产品设计》课题改革为例，从校园文化方面对改课程进行教学方面的改革探讨。
关键词：文化旅游产品设计；课题改革；校园文化近些年来，全球文创产品设计进入了发展高潮，中国的文创产品也进入了创新创意的阶段。
在当前的发展形势下，国内各大高校设计类专业也开始把握机遇，推动设计、开发校园文化创意产品，以展现各高校的文化。
一、国内外文创设计现状及课程现状目前，我国各大高校的艺术专业课程中开设文化创意设计课程的并不在少数，主要面向动画、平面设计和产品设计三个设计方向开展，具有相对完整的教学理论体系。
但同时也存在着针对性不强，专业方向区分不明显，难以与实际相结合的弊端，逐渐形成了形而上的教学理论，无法有针对的进行设计实践的指导，大多数情况下，课程中课题的设立也只是一种形式，并没有产生实际的教学效果。
从市场角度来看，台北故宫文创设计作为故宫文化挖掘的开创者，有效了传播了其馆藏文化的魅力，将历史文化遗产与现代包装、审美以及商业相结合，使得它的文创产品作为故宫文化的传播者。
2012年，北京故宫学习台北故宫的产品开发理念，与设计公司合作，将“故宫猫”作为北京故宫IP，从小产品再到多媒体平台，线上以及线下合作开发，使得传统的故宫文化与现代潮流结合，将故宫文化符号、背景与IP内核转换形成一套新形式的馆藏文化产品开发。
我校的文化旅游产品设计课程具有针对性强，突出学院特色，理论与实践结合紧密，符合时代背景，突出人文关怀，可谓立意深远，脚踏实地。
从目前的教学成果来看，学生对于设计创新点的把握，立意的把握，均能体现其课堂所学，与研究背景相结合，凸显特色。
在课程教学中，注意结合不同专业方向的特点，无论是宏观上的社会、文化、环境等因素，还是微观上的功能、人机、材料、造型等特点，都针对不同的设计方向各有侧重，使学生在理解设计的制约要素的基础上，针对文创主题，以人的行为方式为切入点，以功能输出为目的，形成严谨、科学兼具创造力的系统设计思维。
我国文化创意产业政策研究_百度文库
我国文化创意产业政策发展历程文化创意产业政策方面的研究开始于文化产业政策方面的研究。
我国文化产业政策的制定与该产业的发展历程密切相关，20世纪80年代初，文化领域开始有经营性活动，但作为一个完整的产业形态出现在经济领域还是在20世纪90年代中期以后。
我国文化产业的发展大致经历了三个阶段：起步阶段（1978年——1992年）、成长阶段（1993年——2002年）、全面扩张阶段（2002年至今）.一、起步阶段（1978年——1992年）在此期间，政府出台了为数不多的主要是针对发展迅速的文化外围行业的政策，政策基调以管制为主，这一阶段文化还没有赋予“产业”地位。
改革开放之初，当时，广州东方宾馆开设了我国第一家音乐茶座，各大城市以歌舞厅为主体的经营性文化场所如雨后春笋般涌现，形成了蓬勃发展的文化市场。
娱乐业成为文化产业的先导，从无到有，极大地刺激了社会文化消费的增长。
1982年国务院颁布了《广告管理暂行条例》，1985年，国务院转发国家统计局《关于建立第三产业统计的报告》，把文化艺术作为第三产业的一个组成部分列入国民生产统计的项目中，正式确认了文化艺术可能具有的产业性质，以营业性舞会和音乐茶座为发端的文化市场日益活跃。
1987年的《关于改进舞会管理的通知》。
1988年，文化部、国家工商局联合发布了《关于加强文化市场管理工作的通知》，不仅在政府文件中首次出现了文化市场的字眼，而且对众说纷纭的文化市场的范围、管理原则和任务等做了界定，从而结束了文化市场管理无法可循的局面。
1991年，国务院批转《文化部关于文化事业若干经济政策意见的报告》，正式提出了文化经济政策的概念。
1992年，江泽民在党的十四大“报告中明确提到要完善文化经济政策”。
二、成长阶段（1993年——2002年）国家开始有意识的运用“产业政策”推动文化产业的发展，政策基调以规范为主，这一时期我国确立了建立市场经济体制改革目标。
文化的产业化趋势进一步加强，文化市场日趋活跃，出现了文化制造业、文化服务业和文化消费场所，各类演艺公司、广告公司等文化企业发展迅猛，成为文化市场的主导。
文化创意产业(笔记)
关于文化（创意）产业的思考围绕文化创意产业，该思考哪几个问题？（从经济角度、政治角度、社会角度、文化角度、生态角度出发）（创意产业）英国创意产业特别工作小组（1998）:源于个人创造力与技能及才华通过知识产权的生成和取用具有创造财富并增加就业潜力的产业。
（文化创意产业）台湾地区经济建设委员会(2002)：源自于创意或文化积累，透过智慧财产的形式与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活提升之行业。
【前11篇】1.智能手机的创新设计，应该包含在文化创意之中。
它既可以作为一种传播载体，亦可以是文化创意本身的体现。
（苹果的体验消费、对小米手机分析）2.文化创意，应该是“无形点子”付诸于“有形物体”之上的实物再现，它以满足人的精神需求为核心，以追求其附加值为目的。
这样一种文化创意，要在社会主义核心价值体系下，而不是创造腐朽的、落后的精神产品。
3.任何一种产业(或者说产品)，企业或者设计者都会为它“设计”一个能够彰显它属性的文化背景。
对于企业本身来说，它有自己的企业文化；对于一个产品来说，它附带有企业的特质，还有针对目标市场所加入的文化内涵（比如，一条项链的设计）4.在倡导创新的同时，要求创意。
虽然，两者存在着区别，但是它们还是相辅相成的，如何相辅相成呢？5.对于文化产品的消费，是否该注重体验性消费呢？6.创意本身是是一种产品。
创意最终还是物化的。
7.科学技术的进步对文化创意产业的推动8.文化创意产业与信息产业的关系9．在文化创意产业中，需要的是创造性人才，这比传统产业中的技术工人要求更高。
如果创意居于产业链的顶端，那么从上至下，分工要明确，人员数量还是需要较多的。
10.在文化创意产业中，知识产权保护事关重要，这涉及到创造力的激发。
11.发展文化创意产业，需要建立产业园区，将相关性企业整合到一起，加强彼此间的交流合作，激发共同的创造力。
12.文化创意产业应该在城市的发展中发挥辐射作用，带动城市的建设。
金元浦谈文创新常态：从VR、弹幕与网红看互联网新生态与网络新社群 ——在中澳文化创意产业研讨会上的讲...
金元浦谈文创新常态：从VR、弹幕与网红看互联网新生态与网络新社群——在中澳文化创意产业研讨会上的讲...一、文化产业发展的三期叠加关于我国经济三期叠加，我有一个新的看法。
即文化创意产业和我们所说的经济三期叠加有所不同，在文化创意产业增长的速度进入换挡期，这个换挡期不是慢了，是快了，比如中国去年的年电影产业达到440亿，今年可能达到550亿以上，还有网剧、网红等等。
所以第一时期增长速度进入到换挡期，不是落下来，而是增上去。
这是文创产业自身的特点，和整体经济发展走势有一个剪刀叉。
第二个结构调整面临转型期，这种调整文化产业内部发生重大的变化。
比如我们以前提出来的是电影电视然后是表演艺术，现在完全发生了变化，领导整个创意产业是以互联网为代表的先进的企业形态。
第三个是前期自上而下的政策发生了变革期，以前的整个自上而下讲整个中国文化产业，虽然有一定的技术，但是总体来讲是十六大之后，中央号召然后文化产业就发展起来，就从景点开始，同初步的各地遍地开花开始。
现在真正进入到市场化，自下而上的走市场，和进入到群体创意的阶段。
就出现这样的情况，速度，从高速增长转为中高速增长，文化创意产业从中低速的增长转为中速或者中高速的发展，像电影、游戏、网红经济，还有VR和AR等等都发生了迅速的变化。
文创产业从中低速增长转为中高速增长，全国的经济结构不断的优化升级，在文创来讲产业结构的中心有了调整，产业链发生了变化。
也就是说以前我们特别关注与此相关的出版产业，还有像电视，加上旅游产业，这些都是在结构调整中不在中心了。
我们觉得整体的经济发展不再中心了。
第三个从动力机制来讲，我们国内从要素驱动、投资驱动转向创新驱动，但是总体来看文创主要还是高新科技的创新推动了文化融合创新，这个大的趋势和整体的由低走高的方式不一样。
这是我们过去的形态，三大部分，有借助旅游业为龙头发展的非常好，第二个是文化改革，包括电视电影还有出版等等，直接进行了产业结构的调整，开始转化成企业，这个时候也得到一定的红利，但是这个阶段的红利期也已经过去了，过去电视台是转企中的先导力量，是最重要构成文化产业、文化经济GDP主要的力量，现在不能不在。
文化创意产业发展模式
文化创意产业发展模式在当今社会，文化创意产业作为一种新兴的产业形态，正以其独特的魅力和强大的生命力，在全球范围内迅速崛起。
它不仅为经济增长注入了新的动力，还为人们的生活带来了丰富多彩的文化体验。
那么，文化创意产业究竟有哪些发展模式呢？一、创意集群模式创意集群模式是文化创意产业发展的常见模式之一。
这种模式通常是在一定的地理区域内，聚集了大量的文化创意企业、艺术家工作室、设计公司、创意工坊等相关机构和个人。
它们相互交流、合作与竞争，形成了一个充满活力和创新氛围的创意生态系统。
以北京的 798 艺术区为例，原本是废弃的工厂厂房，经过改造和发展，如今已成为国内外知名的艺术创意集群。
这里汇聚了众多的画廊、艺术工作室、创意店铺等，吸引了大量的艺术家、设计师和创意人才。
他们在这里展示作品、交流创意、开展合作，共同推动了艺术和创意的发展。
创意集群模式的优势在于能够实现资源共享、知识溢出和协同创新。
企业和个人可以共享基础设施、信息资源和市场渠道，降低运营成本，提高创新效率。
同时，不同背景和专业的人才之间的交流与碰撞，能够激发更多的创意和灵感。
二、版权运营模式版权运营是文化创意产业的核心商业模式之一。
在这种模式下，企业通过对文化创意作品的版权进行开发、管理和运营，实现版权价值的最大化。
比如，一部热门的小说可以通过版权出售，被改编成电影、电视剧、动漫、游戏等多种形式，从而实现版权的多次增值。
迪士尼公司就是版权运营的成功典范，其拥有众多经典的动画形象和故事版权，通过电影制作、主题公园、衍生品开发等多种渠道，将版权价值发挥到极致。
要实现成功的版权运营，需要建立完善的版权保护机制，加强对版权的管理和开发，同时拓展多元化的版权运营渠道，以满足不同市场和消费者的需求。
三、融合发展模式文化创意产业与其他产业的融合发展也是一种重要的发展模式。
这种模式将文化创意元素融入到传统产业中，提升产品的附加值和竞争力。
例如，在制造业中，通过工业设计为产品注入文化创意元素，使其在外观、功能和用户体验上更具吸引力。
中国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式
国多层次的文化创意产业多层次结构，在错位发展中找出产业的一种生态平衡系 统，这是创造中国特色文化创意产业发展的必由之路。
1990 年，西方著名经济学家玻特（M. PORTER）提出了经济发展四阶段论。 这四个阶段分别是要素驱动阶段、投资驱动阶段、创新驱动阶段和财富驱动阶段。 在要素驱动阶段，经济发展的主要驱动力来自于廉价的劳力、土地、矿产等资源； 在投资驱动阶段，主要是以大规模投资和大规模生产来驱动经济发展；在创新驱 动阶段：以技术创新作为经济发展的主要驱动力；而在财富驱动阶段，追求人的 个性的全面发展、追求文学艺术、体育保健、休闲旅游等等生活享受，将成为经 济发展的新的驱动力。
西部是不是不能搞文化创意产业或者是创意产业呢？我们说不是的。西部 9 省区有着自身的特点，它们是少数民族地区，它们是历史文化名城，它们是自然 生态基础非常好的地区，他们因为第二产业——工业没有过度的发展，所以今天 保留了蓝天、绿地、美好的环境和生态奇景。在这种情况下，西部可以采取跨越 式的发展模式，面向世界，寻找一种新的不同于东部也不同于中部的发展模式。 以云南为典型，他们创造了以旅游为龙头综合发展的跨越式发展模式，给我们提 供了很好的经验。
武汉、郑州、合肥、太原、沈阳、长春等第二阶梯城市，一般来说将采取交 叉发展的模式。一方面，它必须继续发展制造业，特别是高端制造业，保持我国 实体经济在整个国民经济中的份额，同时承接东部地区制造业的转移。如安徽、 湖北的一些城市。一方面它必须继续保持中国作为制造业大国、世界制造业中心 的重要地位，同时，它还要发展更加高端的制造业。这个发展就在高科技创新和 文化内容创新方面。比方武汉的光谷有着自己很好的条件，是国内著名高校集中 的地区，创新人才集中的地方，它也具备了文化创意产业发展的部分条件。但是 它和东部发达地区又有所不同，它的人均 GDP 在 3000 到 5000 美元之间，它 的 GDP 总量还没有东部那么高。同时，它的服务业可能还在 50%左右。所以， 在文化创意产业发展的总态势下，寻找自己的特点，创建中部交叉发展的新模式， 有着它自身的必要性。
中国文化创意产业的演变及其特点
中国文化创意产业的演变及其特点中国文化创意产业的演变及其特点中国文化创意产业的演变可以追溯到20世纪中叶，特别是改革开放以来，中国文化创意产业在政策支持、市场发展和人才培养等方面取得了显著进展。
本文将从演变过程和特点两个方面来阐述中国文化创意产业的发展。
首先，中国文化创意产业的演变可以分为三个阶段。
第一阶段是改革开放初期的探索与试验阶段。
改革开放以后，中国正面临着文化与经济的整合难题，首批文化创意企业涌现，如长城电影制片厂、北京平谷产业园等，标志着中国文化创意产业的起步阶段。
第二阶段是上世纪九十年代至本世纪初的快速发展阶段。
在这个阶段，中国加入世界贸易组织（WTO），文化创意产业逐渐纳入国家发展战略，政府提出了一系列支持政策和措施，推动了中国文化创意产业的快速发展。
第三阶段是近年来的战略转型和国际合作阶段。
随着数字经济的崛起和跨界合作的加强，中国文化创意产业正逐渐从传统产业向创新型产业转变，尤其是互联网、大数据、人工智能等技术的应用，使得中国文化创意产业向数字化、智能化的方向发展。
其次，中国文化创意产业的特点是多样性和地域性。
中国拥有丰富的文化资源和多元的地域特色，导致中国文化创意产业的多样性。
无论是传统文化遗产的创意利用，还是当代艺术的创意表达，中国文化创意产业都呈现出多元的发展趋势。
此外，中国文化创意产业的发展还具有地域性的特点。
中国各地区都有自己独特的文化传统和产业特色，例如北京的电影产业、上海的时尚产业、浙江的动漫产业等。
这些地域性特点既是中国文化创意产业的优势，也是其发展的动力所在。
中国文化创意产业的发展还面临着一些挑战。
首先，知识产权保护问题仍然存在。
中国文化创意产业的核心竞争力在于创意和知识产权的价值，但是侵权盗版问题依然严重，严重影响了中国文化创意产业的健康发展。
其次，人才短缺是制约中国文化创意产业发展的重要因素。
虽然中国有着庞大的创意人才资源，但是高素质的创意人才仍然相对稀缺，缺乏对创造性思维和创意能力的育成机制，这成为制约中国文化创意产业发展的短板。
我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式
极 高的热情 ，国有 经 营性 文化单 位转 企改制取 得 重要进 展 ，涌现 出一批具 有较 强 实力和竞 争力 的
文化 企业和 企业 集 团；文化 创意 产业规 模逐 步壮 大 ， 以公 有制 为主 体 、多种所有 制共 同发展 的 文 化创 意产业格 局初 步 形成 ；文化 “ 出去” 步伐加 快 ，文 化进 出 口贸 易逆 差逐步 缩 小 ，国际竞 争 走
要潮 流 ，是 以发 达 国家 为主体 ，进 而 影响 到 了发展
会 给我 们提 供 了本 土 全球 化 的历 史 性 转 变 的案 例 。 这 可能 是某 些西 方全球 化 倡导 者们 始 料未 及 的 。 当前形 势下 发展 文化 创意 产业 ，我们 也不 能忘
不能 盲 目而上 ，在 选择 好切入 点 的前提 下 ，为发展 文化 创 意产 业给 出一个 总体 的合 理 的布局 。
本专题 中，几位 学者 的研 究成果从 不 同角度 对文化 创 意产 业进行 了探 索。金元 浦从 宏观视 角 对我 国文化创 意产 业 的三 个阶梯 与三种模 式进 行 了概括 和 论述 ；胡 晓鹏研 究 员从理 论层 面上 分解 了影 响发展 中国家文化 创 意产 业发展 的 因素 ，提 出 了地 区文化创 意产 业发展模 式分 类 ；陆 军荣 副 研 究员则从 经济政 策 角度探 讨文化 创意 产业 的成 长特性 ，提 出 了文化政 策与技 术创 新政 策双轮 驱 动的发展 内涵 。这 些研 究成 果都从 某 一个 角度 对 文 化 创 意 产 业 进行 了研 究 ，观 点 新 颖 ，视 野 开
关 键 词 ：文 化 创 意 产 业 ；创 新 型 国 家 ；阶梯 ；模 式
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第10卷第1期中国地质大学学报(社会科学版)V ol.10N o.1 2010年1月Jo urnal of China U niver sity o f G eoscience s(Socia l Sciences Editio n)Jan.2010主持人语文化创意产业是市场经济条件下繁荣发展社会主义文化的重要载体,是满足人民群众多样化、多层次、多方面精神文化需求的重要途径,也是推动经济结构调整、转变经济发展方式的重要着力点。
党的十六大以来,党中央、国务院高度重视发展文化创意产业,采取了一系列政策措施,深入推进文化体制改革,加快推动文化创意产业发展。
为落实中央精神,各地政府也表现出极高的热情,国有经营性文化单位转企改制取得重要进展,涌现出一批具有较强实力和竞争力的文化企业和企业集团;文化创意产业规模逐步壮大,以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化创意产业格局初步形成;文化“走出去”步伐加快,文化进出口贸易逆差逐步缩小,国际竞争力不断增强。
总的看,我国文化创意产业呈现出健康向上、蓬勃发展的良好态势,正在成为推动社会主义文化大发展大繁荣的重要引擎和经济发展新的增长点。
但我国文化创意产业的发展也呈现一种“虚热”的情形,存在着一哄而上,大轰大嗡的个别现象。
因此,我们对快速发展文化创意产业就必须保持清醒的估计和科学的决策,要因地制宜,不能盲目而上,在选择好切入点的前提下,为发展文化创意产业给出一个总体的合理的布局。
本专题中,几位学者的研究成果从不同角度对文化创意产业进行了探索。
金元浦从宏观视角对我国文化创意产业的三个阶梯与三种模式进行了概括和论述;胡晓鹏研究员从理论层面上分解了影响发展中国家文化创意产业发展的因素,提出了地区文化创意产业发展模式分类;陆军荣副研究员则从经济政策角度探讨文化创意产业的成长特性,提出了文化政策与技术创新政策双轮驱动的发展内涵。
这些研究成果都从某一个角度对文化创意产业进行了研究,观点新颖,视野开阔,将有助于我们去反思当前我国文化创意产业的发展。
我非常期望有关这方面的研究将来更多,这对于中国创意产业的发展或许有更大的作用。
我希望有更多的研究者能够关注这一领域,以理论和实践的优异成果,推动我国文化创意产业更好更快地发展。
主持人:金元浦(中国人民大学文学院教授、博士生导师)我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式＊金元浦(中国人民大学文学院,北京100872)摘 要:在全球金融危机的背景下,在我国城市化高速发展的环境下,如何推动我国文化创意产业逆势上扬,本文提出建设创新型国家的两轮驱动与两翼齐飞,提出了我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式。
并强调指出,在全球化的观照中,面对具体的国情,进行具体的分析,寻找我们自己的发展文化创意产业的“中国特色”、“地区特色”,是一切判断的基础与出发点。
关键词:文化创意产业;创新型国家;阶梯;模式中图分类号:G124 文献标识码:A 文章编号:1671-0169(2010)01-0020-05 本文将探讨我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式,它与全球金融危机形势下我国文化创意产业的发展趋势、发展前景、发展方向有着密切的关系,必须认真思考,认真研究。
＊收稿日期:2009-10-25作者简介:金元浦(1951—),男,浙江浦江县人,教授,博士生导师,博士,研究方向:文艺理论、文化创意产业。
一文化创意产业是全球经济与文化发展的一个重要潮流,是以发达国家为主体,进而影响到了发展中国家的发展趋势。
它是当前世界经济的一个重要产业部类,已经成为多数发达国家的支柱产业。
那么,什么是文化创意产业?在我看来,文化创意产业是在全球化的条件下,以消费时代人们的精神、文化、娱乐需求为基础的,以高科技的技术手段为支撑的,以网络等新的传播方式为主导的一种新的产业发展模式。
它以文化和经济全面结合为自身的特征,是一种跨国、跨地域、跨行业、跨部门、跨领域重组或者创建的新型产业集群。
它是以创意创新为核心,以知识产权为根本,贯穿生产、流通、消费等产业发展全过程的新型的产业集群,向大众提供满足其文化、娱乐、精神、心理方面的需求的新兴产业形态。
创意产业是文化产业发展到新阶段的形态,是产业发展到相应阶段的必然产物。
它是突破了部门壁垒、所有制壁垒、地域壁垒、行业壁垒而进行重组的一种新的产业形态。
是一种有高附加值,有高成长性,当然也是高风险的产业。
弥漫全球的金融海啸,给我国文化创意产业当前的发展,带来严峻的挑战,也带来发展的机遇。
首先是全球化产业配置的新格局带来了新的可能性,全球化的深化带来了全球的本土化。
也就是说,全球化最初是从西方发达国家发出的,它有一个长期形成的西方中心主义的背景,为了实现西方资本的全球扩张,它就面临了一个到发展中国家如何落地、到中国如何落地的问题,这样就出现了全球化的本土化问题。
比方说麦当劳,在中国的麦当劳可能操作、层次和美国是不一样的。
通过比较,我们发现中国的麦当劳建立了儿童乐园、给儿童送礼物,成了一个中档消费的场所,但在美国,麦当劳不需要这些,它就是一个提供低档的饮食消费的企业。
随着近年来国际格局发生新变化,一个新的现实出现了,那就是本土全球化的现实。
在经过了中国文化创意产业的发展和北京奥运会之后,一个新的理念新的实践出现了,那就是本土的文化创意产业借助于全球化走向世界的可能与机遇。
作为发展中国家的中国,通过改革开放,通过数字化的传播方式可以走向世界、影响世界,重建文化中国的国际形象。
这就是过去在西方中心看来属于边缘地带、第三世界、发展中的国家,可以通过现代的传播方式,通过本土的一种努力走向全球。
北京奥运会给我们提供了本土全球化的历史性转变的案例。
这可能是某些西方全球化倡导者们始料未及的。
当前形势下发展文化创意产业,我们也不能忘记它的当下机遇,这就是全球大竞争时代的城市化浪潮,这是一个世界大城市之间展开全球竞争的时代。
世界范围、亚洲范围的文化之间的竞争和较量,构成了一个新世纪发展的全球态势。
可以说,当今成功的城市一定是文化的城市。
面对城市之间的大竞争,面对中国历史上最为剧烈的城市化变革,如果没有文化创意,没有适应新形势变化的新支柱产业支撑,将怎样建立城市的品牌形象?二席卷全球的金融危机逼迫我们对我国经济的可持续发展重新思考。
从总体来看,目前整个中国正处在重要的转型时期。
未来15年是我国极为关键的15年。
在这期间,我们将建设一个创新型国家,就是要进行经济结构的调整、增长方式的转变、提高国家的竞争力,由过去的中国制造走向一个中国创造的新的时代。
从理论和实践两个层面讲,我国文化创意产业在世界金融危机下的逆势上扬都具有一定的必然性和必要性。
它是我国进行经济结构调整、产业升级换代的推进剂;是改变单一要素驱动模式,优化产业结构的必然选择;是发掘内需,实现内生型增长的必要途径;是走向低碳经济、循环经济,保持和改善生态环境的现实道路之一;是全面贯彻落实科学发展观的现实举措。
从某种程度上讲,是新的危机和形势“逼”我们进行产业结构和发展模式的转换升级,不然,很多地方还“舍不得”冒这种转型升级的风险。
建设创新型国家需要两轮驱动、两翼齐飞。
所谓“两轮驱动”就是一要大力推动高新科技的发展,在高新科技的基础上,推动产业结构调整;二是要加上深厚的文化内容,在历史文化和现代文明的底蕴之上建设创新型国家。
而所谓“两翼齐飞”,则是在文化内容中,文化创意产业与公共文化服务体系的共同发展,共同繁荣。
这样的两轮驱动、两翼齐飞才能建设一个创新型的国家,一个创新型的城市。
正是在这样一个文化城市、文化软实力发展的背景基础上,我们必须探讨我国文化创意产业发展的际遇与选择,和它所面临的问题。
21第10卷第1期 金元浦:我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式 我国当前至少有20个以上的省、市、自治区提出了发展文化创意产业的总体目标。
那么我们首先要问,发展文化创意产业,你的城市、你的地区的发展阶段处在什么样的层次上,是否面临着紧迫的产业调整与转型的问题。
如果制造业仍很发达,还需不需要进行调整和转型?第二,在发展层次上,文化在你的城市发展的架构中,占据什么样的地位,服务业占据什么样的地位,占据多少比例?第三,在你的发展目标上,你是否准备参与到全球、或亚洲国际化大都市的竞争中去,或者你只是打算参与城市之间的竞争,或者是参与到中小城市的竞争,你的发展目标是怎样定位的。
第四,你的发展区域和环境是什么样的,你处在什么样的周边环境中,这个周边环境是不是给你提供了发展文化创意产业必要的条件?近些年,我国发展文化创意产业取得了很大成绩,但也出现了一些“虚热”的情形。
我国一些城市形成了一窝蜂一哄而上的局面,的确上演了很多辉煌的节目,但是它们像烟花一样成为过眼云烟。
在烟花灿烂之后,我们的文化创意产业仍然徘徊不前,存在着众多的问题。
1990年,美国学者迈克尔·波特提出了经济发展四阶段论①:(1)要素驱动阶段。
经济发展的主要驱动力来自于廉价的劳动力、土地、矿产等资源。
(2)投资驱动阶段。
以大规模投资和大规模生产来驱动经济发展。
(3)创新驱动阶段。
以技术创新为经济发展的主要驱动力。
(4)财富驱动阶段。
追求人的个性的全面发展、追求文学艺术、体育保健、休闲旅游等生活享受,成为经济发展的新的主动力。
从以上可以看出,所谓创新驱动阶段,就是以知识产业为经济主产业的阶段,是知识创新和高科技成果为经济发展主动力的阶段,也即今天人们常说的知识经济的阶段。
而知识经济之后的财富驱动阶段,意味着第三产业将进一步分化,其中的文化产业、创意产业、注意力产业、内容产业和体验休闲娱乐产业将逐步上升为经济中的支柱产业。
今天,当我问到你的城市或者你的地区处在什么发展阶段的时候,我是说,按照波特的发展四阶段理论,你到底是处于要素驱动阶段,还是投资驱动阶段,是处于创新驱动阶段,还是财富驱动阶段。
中国是一个发展很不平衡的国家,各省市处于不同层次的发展阶段。
如何确定你的城市、你的地区、你的企业的发展和投资的方向,你一定要清醒地判断,你处在什么位置,你的需求在哪里,你处于什么阶段,你是处于投资驱动阶段还是要素驱动阶段———就是依靠廉价的劳动力、土地、矿山资源这样的发展方式,还是进入到了投资驱动的阶段,也就是大规模的投资和生产驱动经济的发展阶段。
或者,你已经进入到了以技术创新为经济发展的主要驱动力的阶段,或者是你已经进入到了财富驱动阶段,也就是追求个人的财富发展,追求艺术、体育、精神、心理需求这样的阶段。
处在不同的阶段,你的文化创意产业发展的目标、你的投资策略,都是不一样的。
三从宏观整体来看,我国文化创意产业的发展有着三个阶梯、三种模式。
第一阶梯是东部发达地区,以三大城市圈为主的,那就是珠三角、长三角、环渤海,北京、上海、深圳、广州这是第一阶梯,东部的发达地区构成了文化创意产业的第一梯队。