中国音乐金钟奖古筝比赛的点滴感想
古筝获奖感言与心得
古筝获奖感言与心得作为一名古筝演奏家，我心中一直保持着对于音乐的热爱与追求，如今，我终于在一场音乐比赛中荣获了奖项，我非常感激这个机会，并在此与大家分享一下我的获奖感言和心得体会。
首先，我要感激所有支持我的人，包括我的家人、我的老师和我的朋友。
没有他们的支持和鼓励我就不可能得到今天的这个成就。
他们给予了我无限的信心和勇气，在我演奏的时候，我感到自己并不孤单，而是拥有一群支持自己的人。
其次，我要感谢自己在音乐道路上的坚持和努力。
古筝演奏需要耐心、细心、勇气与毅力，它不像某些流行音乐那样能够轻易地打动听众。
因此，在这条漫长的路上，我们需要有持之以恒的精神和不放弃的信念。
我的获奖，是我的努力和坚持带来的回报，也是一个新的起点，让我更加坚定了信仰，更加认真地对待音乐。
再者，我认为，古筝演奏不仅仅是一种乐器演奏方式，更是一种文化的传承。
作为中国传统音乐中最为代表性的乐器之一，古筝承载着中国文化中的许多意义和价值观。
在演奏，或是进行弹奏技巧学习的同时，我们也应该更多地了解古筝的历史渊源、文化底蕴以及其在中国传统文化中的地位。
通过这一过程，我们不仅仅能够打造出独具魅力的音乐作品，同时也为中国文化的传承发挥了重要的作用。
我希望自己能够继续承担文化传承的重任，同时也希望能够将更多的人吸引到古筝和中国传统音乐的世界中来。
最后，我认为取得成就并不代表我们足够出色或是可以停止努力。
获奖只是目前阶段的一个成绩，我们也应该秉持不断学习、不断进步的态度。
在古筝演奏这个领域中，我们的学习之路从未止步，只有一步一个脚印的向前拼搏，才能使我们日益优秀，为文化传承做出更加卓越的贡献。
总的来说，我的获奖是多方努力的结晶，更加坚定了我在音乐道路上的信心和决心，也使我更加深入地了解和热爱古筝文化。
我希望能够带领更多的人一起，走入这个充满艺术、文化、审美的古筝音乐领域，为中国传统文化的发展做出自己的贡献。
【写人】难忘的古筝比赛
【写人】难忘的古筝比赛那是一个寒冷的冬天，冬日的阳光泛着微弱的光芒，尽管南方的冬天相对温暖，但仍然感受得到一丝丝的寒意。
在这样的一个寒冷的日子里，我参加了一场难忘的古筝比赛。
比赛的地点是一所艺术学院，这个学院有一座宽敞明亮的音乐厅，那里布置得很温馨，墙上挂着一幅幅美丽的油画，墙角里摆放着一些绿植，给人一种宁静的感觉。
音乐厅里坐满了观众，舞台上摆放着一排排整齐的古筝，我感到一阵紧张。
比赛开始了，我紧紧握住古筝的琴弦，感受到微微的凉意。
我闭上眼睛，心静下来，开始弹奏。
我的手指轻轻地拨动琴弦，如同落叶飘舞，仿佛在讲述着一个动人的故事。
音乐如流水般，轻柔而洒脱，给人一种如沐春风的感觉。
我全身心地投入到音乐中，仿佛与古筝融为一体，忘记了周围的一切。
我弹奏着一首《梅花三弄》，感受着它那淡淡的幽香，如同一朵盛开的梅花，透着冰冷中的温暖。
弹奏完毕，我缓缓地睁开眼睛，发现观众席上的人们都在鼓掌，他们的脸上洋溢着赞赏的笑容。
我感到一阵惊喜和激动，同时我也为自己的付出而感到骄傲。
比赛还在继续，每一个参赛选手都展示出自己独特的风格和才华。
有的人弹奏出激昂奔放的音乐，如同大海的波涛一般，给人一种无穷的力量和激情；有的人弹奏出婉转柔情的音乐，如同春雨般细密，给人一种宁静和温馨。
每一位选手都在演奏中表达着自己的情感和思考，让人们感受到音乐的魅力和力量。
最后的结果揭晓了，我获得了第三名的好成绩。
虽然有些失落，但我并不后悔，因为在这次比赛中，我学到了许多东西。
我学会了坚持，不怕失败；我学会了用音乐表达自己的情感和思考；我学会了欣赏和尊重他人的才华和努力。
这次比赛对我来说是一次宝贵的经历，让我更加热爱古筝，热爱音乐。
回想起这个冬日的比赛，我仍然能感受到当时的激动和温暖。
那个充满音乐和才华的舞台上，我放飞了自己的心灵，追求着音乐的梦想。
我相信，只要坚持不懈，用心去感悟音乐的美妙，我一定能弹出更加动人的旋律，让人们再次感受到音乐的魅力。
古筝比赛的获奖感言
大家好！今天，我非常荣幸能够站在这里，与大家分享我在古筝比赛中的获奖感言。
首先，我要衷心感谢评委老师们对我的认可，感谢各位观众的聆听，更要感谢我的老师和同学们一直以来的支持和鼓励。
在这场比赛中，我不仅收获了荣誉，更收获了许多宝贵的经验和深刻的感悟。
下面，我将从以下几个方面谈谈我的感受。
一、古筝之美，心灵之舞古筝，作为我国传统乐器之一，拥有悠久的历史和独特的韵味。
它以优美的旋律、独特的音色和丰富的表现力，深深吸引了我。
自从接触到古筝，我便被它的魅力所折服，立志要成为一名优秀的古筝演奏者。
在比赛过程中，我深刻体会到了古筝之美。
美在它的旋律，美在它的节奏，美在它的音色，更美在它所传递出的情感。
在演奏过程中，我努力将自己的情感融入古筝之中，让古筝成为我心灵的舞蹈，与观众们共同感受古筝的魅力。
二、勤学苦练，不断进取古筝演奏并非一蹴而就，它需要长时间的勤学苦练。
在备战比赛的过程中，我深知自己还有很多不足之处，因此更加努力地投入到古筝学习中。
每天，我都会坚持练习古筝，从基础的手型、姿势到高难度的技巧，我都一丝不苟地完成。
在遇到困难时，我从不轻言放弃，而是积极寻求解决方法。
正是这种坚持不懈的精神，让我在比赛中取得了优异的成绩。
三、感恩之心，铭记在心在此，我要感谢我的老师。
是您在古筝的道路上引领我前行，是您用耐心和爱心陪伴我成长。
在您的教导下，我不仅学会了古筝演奏技巧，更学会了如何做人。
感谢您对我的悉心栽培，让我在比赛中脱颖而出。
同时，我要感谢我的家人。
是您们一直支持我、鼓励我，让我在古筝的道路上勇往直前。
感谢您们为我付出的一切，让我在比赛中充满信心。
此外，我还要感谢我的同学们。
在比赛中，我们相互鼓励、共同进步。
是你们让我明白了团结协作的重要性，让我在比赛中更加从容自信。
四、传承经典，弘扬文化古筝作为我国传统文化的重要组成部分，承载着中华民族的优秀传统和民族精神。
在比赛中，我深感自己肩负着传承和弘扬传统文化的重任。
古筝比赛中激动的心情的作文
古筝比赛中激动的心情的作文
古筝的声音真的绝了！那声音，像山泉水一样清亮，又像春天的细雨一样温柔。
每次拨弦，我的心跳都跟着音乐一起跳，感觉整颗心都要飞出去了。
观众们的眼睛全都盯着我，那种期待和鼓励，就像给我加满了油，让我更有动力。
手指在琴弦上跳舞，就像晚上星星在夜空里闪烁一样。
古筝的声音真的太丰富了，低音深沉得像大海，高音又飘得老远老远，好像能听到故事里的人物在说话。
我的思绪也跟着音乐飘啊飘，那些过去的回忆就像被打开了门，一下子全都涌出来了。
站在舞台上，我就像进了一个魔法世界。
那里安静得只有我和古筝，感觉整个世界都是我的。
呼吸都和音乐同步了，就像是在泡温泉一样舒服。
当最后一个音弹完，掌声就像海浪一样涌过来。
我抬头一看，大家都笑得特别开心，眼睛都在发光。
那一刻，我真的觉得自己太棒了！这场比赛对我来说，不只是赢了一个奖，更像是找到了自己真正的热爱和骄傲。
说真的，音乐这东西，真的太神奇了。
它能让你忘记所有的烦恼，直接触动你的心灵。
古筝，这个我从小玩到大的乐器，现在更像是我的朋友，我的伙伴。
每次弹琴，都像是在和它聊天，把我的心情都告诉它。
这种感觉，真的太棒了！。
古筝获奖的那一刻作文
古筝获奖的那一刻作文“哎呀妈呀，我居然获奖啦！”当我听到自己在古筝比赛中获奖的那一刻，心里头那股兴奋劲儿，简直没法形容。
想起为了这次比赛准备的那些日子，那可真是一把辛酸泪啊！每天放学后，别的小伙伴都在外面撒欢儿玩耍，我却只能老老实实坐在古筝前，一遍又一遍地弹奏着那些熟悉得不能再熟悉的曲子。
手指头都快磨出茧子了，老妈还在旁边不停地唠叨：“注意节奏！注意指法！”我心里那个烦哟，好几次都想把古筝扔出去。
可真到了比赛那天，我又紧张得要命。
看着前面的选手一个比一个厉害，我心里直打鼓：“完了完了，这次肯定要丢人了。
”轮到我上台的时候，两条腿都在发抖，感觉就像踩在棉花上一样。
当我的手指碰到琴弦的那一刻，神奇的事情发生了，所有的紧张一下子都跑光了。
我就像和古筝融为一体，沉浸在音乐的世界里。
一首曲子弹完，台下响起了热烈的掌声，我心里美滋滋的，觉得自己发挥得还不错。
等待结果的过程那叫一个煎熬，我不停地在心里祈祷：“老天爷啊，保佑我得奖吧！”主持人宣布获奖名单了，我的心都提到了嗓子眼儿。
当听到我的名字时，我简直不敢相信自己的耳朵，“真的是我吗？不会是听错了吧？”我狠狠地掐了一下自己的大腿，“疼！”这才确定不是在做梦。
领奖的时候，我的手都在抖，捧着那个奖杯，感觉就像捧着全世界最珍贵的宝贝。
那一刻，我突然觉得之前所有的付出都是值得的。
那些枯燥的练习，老妈的唠叨，此刻都变成了甜蜜的回忆。
回家的路上，我一路上都在傻笑，逢人就说：“我得奖啦！我得奖啦！”估计别人都以为我疯了呢。
嘿管他呢，反正我就是高兴！这就是我古筝获奖的那一刻，永生难忘啊！。
【写人】难忘的古筝比赛
【写人】难忘的古筝比赛那年的冬天，是我参加古筝比赛的第一年。
当初报名参赛时，我心里充满了激动和紧张。
这是我练习古筝的第三年，我对自己的技艺有着一定的自信，但是在比赛舞台上，我知道只有真正展示出自己的才华，才能够脱颖而出。
比赛的那一天，我早早地来到了比赛场地，整理了古筝，调弦调音。
我看到了其他选手们，他们个个面色凝重，不停地调试乐器，仿佛他们心中也有着他们自己的压力和紧张。
比赛开始了，第一个上场的是我。
我深吸一口气，迈着轻盈的步伐走上了舞台。
舞台上的灯光刺得我有些眯起了眼，但是我依然专注地坐在那里，开始弹奏。
我的手指在古筝上飞舞，仿佛在弹奏一曲古老的诗歌。
音乐在我指尖跳跃，回荡在整个比赛场地，引来了观众们的赞叹声。
我感觉自己沉浸在音乐的海洋里，忘记了周围的一切。
比赛进行得非常顺利，每个人都展示出了自己的才华和技巧。
而我，也在比赛中掌握住了自己的节奏，展现出了自己最好的一面。
虽然比赛中有一些小失误，但是我并不在乎，因为我知道这是我成长的一部分。
比赛结束了。
观众们纷纷起立鼓掌致意，我也离开了舞台。
虽然我没有获得第一名，但是我知道自己已经尽力了。
我学会了面对困难和挫折，也学会了沉下心来专注于自己的音乐。
回想起那场难忘的古筝比赛，我想起了一句话：“与其为失败找借口，不如为成功找办法。
”在比赛中，我发现自己还有很多需要努力提高的地方，于是我更加刻苦地练习，更加努力地去追求自己的音乐梦想。
如今，离开比赛已经过去了几年。
我依然在坚持自己的梦想，练习古筝，探索音乐的无限可能。
那场难忘的古筝比赛成为了我人生中重要的里程碑，它教会了我坚持不懈的精神和对音乐的热爱。
我相信，只要我继续努力，不断超越自己，总有一天，我会成为一个真正的音乐家。
并且，我相信，我会在不久的将来再次站在舞台上，为观众们奉献出一场更加精彩的音乐盛宴。
走上领奖台的那一刻作文古筝
走上领奖台的那一刻作文古筝
"哎呀!小心点儿,别絮了弦啊!"妈妈一边捏着汗珠替我抚平袍子上的皱褶,一边叮嘱道。
我深吸一口气,紧了紧手心里的汗,努力使自己冷静下来。
今天可是人生中的一个重大时刻啊!
一路从后台小跑到舞台中央,我的心扑通扑通直跳。
台下座无虚席,不知道有多少双眼睛此刻都紧紧地盯着我呢?我僵硬地坐到古筝前,手指抚上那熟悉的盘龙纹饰。
霎时,过往的点点滴滴涌上心头。
记得六岁那年,妈妈带着我第一次进了琴房。
老师循循善诱,一点一滴教会了我如何拨动那簧片般纤细的弦丝。
起初,手指头老是磨出水泡,可我却乐在其中,孜孜不倦地练习。
古筝的韵味就这样慢慢地沁入了我的心坎里。
曲折的指法、婉转的音符、抑扬的节奏……一首首经典名曲,就像含着苦涩的药丸,需要一口一口去慢慢品尝。
可是,当演奏得渐入佳境,那动人心魄的旋律就会在耳畔环绕,让人如痴如醉、陶醉其中。
那种美妙的体验,实在是无法用语言形容。
"下一位选手,请准备就绪!"裁判员的声音将我拉回现实。
我挺直了腰板,闭上眼睛,努力使自己专注。
指尖在弦上轻拂而过,妙曲缓缓流淌而出。
音符一个个跳跃着,汇成一股暖流,缓缓地注入每一个人的心田。
很快,最后的余音也消逝在空气中。
我睁开眼,看到妈妈在台下使劲冲我挤眉弄眼。
我咧嘴一笑,起身谦恭地向四面八方鞠了一躬。
在雷鸣
般的掌声中,我方才意识到:自己已经站在了人生的另一个新起点。
参加古筝比赛获奖感言
大家好！今天，我非常荣幸能够站在这里，与大家分享我在古筝比赛中的获奖感言。
首先，我要感谢主办方为我们提供了一个展示才华的舞台，感谢评委老师的悉心指导，感谢各位家长的支持和鼓励，感谢同学们的陪伴和陪伴。
我从小就对音乐充满了热爱，而古筝更是我心中的一颗明珠。
自从接触古筝以来，它已经成为了我生活中不可或缺的一部分。
在这次比赛中，我带着对古筝的热爱和对音乐的追求，勇敢地走上了这个舞台。
现在，当我站在这个舞台上，手捧获奖证书，我内心充满了喜悦和激动。
首先，我要感谢我的父母。
是他们在我成长的道路上给予了我无尽的关爱和支持。
是他们在我遇到困难时，鼓励我勇敢地面对，让我学会了坚持和毅力。
正是因为有了他们的陪伴，我才能够有今天的成绩。
其次，我要感谢我的古筝老师。
是您教会了我如何弹奏古筝，是您在我学习过程中给予了我耐心的指导和鼓励。
您的教诲让我明白了，学习古筝不仅仅是弹奏技巧的积累，更是对音乐的理解和感悟。
是您让我在音乐的海洋中找到了方向，让我明白了努力的价值。
再次，我要感谢我的同学们。
是你们的陪伴让我在古筝学习的道路上不再孤单。
我们一起分享快乐，一起克服困难，一起进步。
是你们让我明白了团结的力量，是你们让我更加坚定了追求音乐的信念。
这次比赛，我深刻体会到了古筝的魅力。
古筝是我国传统民族乐器之一，它有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
在比赛中，我演奏了一首名为《高山流水》的古筝曲目。
这首曲目讲述的是伯牙与子期之间的一段千古佳话，表达了他们对音乐的热爱和对友谊的珍视。
通过演奏这首曲目，我希望能够将古筝的美妙传递给更多的人。
在比赛过程中，我遇到了很多困难。
有时候，我会因为技巧不够熟练而感到沮丧；有时候，我会因为自己的表现不尽如人意而失去信心。
但是，每当这个时候，我都会想起父母和老师的鼓励，想起同学们的陪伴。
是他们让我明白，只要心中有爱，就一定能够战胜困难。
这次比赛让我收获颇丰。
首先，我收获了荣誉。
这是我第一次参加古筝比赛，能够获得这个奖项，我感到非常荣幸。
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万方数据
中国音乐（季刊）２００８年第３期
慧品质。 总之，中国古代美学“虚静”的审美智慧，包含了声乐学
习与表演的“静”与“动”、“忘”与“有”、“松”与“紧”乃至“有 形”与“无形”相反相成等深刻的辩证精神，是一份很耐人咀 嚼、发人深省的民族审美的思维财富。在声乐学习与表演中， 学习借鉴并继承培养这种高素质的审美智慧，最能体现我们 民族的话语与神韵。并使演唱者科学地、创造性地挖掘出蕴 藏在歌曲后面的音乐灵魂，发挥出声乐教学与表演的最大艺 术效果和感染力。
【６】宗白华．论文艺的空灵与充实（全集第二卷）【Ｍ】．安徽 教育出版社，１９９６．３４９．
【８］刍１ｔ本初．沈湘歌唱学体系研究【Ｍ】．人民音乐出版社，
２０００．
【９】焦东建．音乐演奏艺术理论与实践【Ｍ】．董茉莉，译．人 民音乐出版社。２００５．３４．
【１２］李维渤．怎样提高演唱水平【Ｍ】．华乐出版社，２００５，２５０． 【１４】徐诚北．说心象【Ｊ】．艺术世界，１９８８，（１）：１３． 【１５】翟墨．艺术家的遗忘机制【Ｊ】．艺术世界，１９８８，（１）：１５． 【１６］赵晓生周乐精粹［Ｍ】周际文化出版公司。１９９７．３１． 【１７】杨宁静．丹田气在歌唱中运用【Ａ】．李维勃．怎样提高 声乐演唱水平【ｃ】．华乐出版社，２００５．１２０． 【１９］李泽厚。刘纲纪．中国美学史【Ｍ】冲国社会科学出版 社，１９８４．４８０． 【２０】斯坦尼斯拉夫斯基体系精华【Ｍ】．中国电影出版社，
三、坚持古筝风格多样性与演奏技术规范化的统一 艺术的生命在于变化，在于创新。古筝艺术四十多年来之
所以获得很大的发展，除了重视学习传统，继承传统外，与古筝 新曲的大量涌现也是分不开的。这些新作品为提高和丰富古 筝演奏技术提供了深厚的基础。经过演出实践的考验，有的 已成为音乐会的保留曲目，有的作为教材被广为传授【ｌＪ。因此， 笔者认为在当今的教学模式和教育理念上，必须要有新的改 变。以往古筝演奏者在初学时只训练右手弹奏的基本功，左手 只做吟揉滑颤的练习，这样一来便造成了左右手的技法发展 不平衡，为了改变这种情况。在古筝的教学与训练中必须规 范化，要求左右手同时进行练习，并且在速度、力度以及熟练 程度上都要有一定的要求。传统乐曲中的“以韵补声”就是靠 左手在琴码左侧以吟揉滑颤等技法表现出来的，这正是古筝 比其他乐器更具魅力之所在，其不仅应该保持，而且应该发扬 光大，且不可因重视弹奏技巧而忽视了古筝演奏的韵味。音色 也是表达音乐内容的重要技术，要学会根据演奏乐曲的不同 情绪对触弦速度、角度加以处理。例如：传统曲目《月儿高》引 子部分音色要清丽飘逸，多用指尖，触弦要浅。第一主题表现 月亮冉冉升起的美景，时而朦胧，时而清晰触弦要连贯，低音部 分小臂带动指尖，音色醇厚庄严，这就使传统音乐赋予了新的 生命力。音乐的不断创新，也带来了新的技术：如本次比赛学 生演奏李涵创作的《双江舞曲》运用了左手摇指和五指轮突 破了左手和小指弹奏的禁区。最后还必须强调的是，规范教 学应以科学为基础，因人而宜、因材施教，不可绝对化。
要以科学为基础，符合人的生理机能并具有一定的理论性和 社会认同性的科学弹奏方法。当然，演奏方法的应用还应与 艺术表现的需要密切结合，在保留传统特色技法外，用科学 方法演奏传统流派乐曲，依然能表达完美。我们设想，如果只 用一种典型方法来诠释一个流派风格的作品，已远远跟不上 时代及人们的艺术审美需求了。
风格，尤其突出的是因长期流传于民间并根据各地区的风俗 习惯、语言习惯、审美观点等特征而形成浓郁的地域风格。地 域性色彩成为古筝艺术发展的强大生命力，筝乐风格迥异的 五大流派就是以不同地区而得名。如山东派《四段锦》、河南 派《和番》、浙江派《高山流水》、客家派出水莲》、潮州派《寒鸦 戏水》等各具特色的佳作，南派筝曲含蓄，细腻，北派筝曲活 泼，豪放。本界比赛，选拔赛阶段，选手从《四段锦》、《幻想 曲》、《箜篌引》自选一首演奏；复赛阶段，选手从《出水莲》（客 家筝曲）、《柳青娘（活五调）》（潮州筝曲）、《汉江韵》（河南筝 曲）、《将军令》（浙江筝曲）、《姜女泪》（周延甲根据陕西郦鄂曲 调编写）自选一首演奏；决赛阶段，选手从《临安遗恨》、《云裳 诉》自选一首演奏，此外再选演一首新作品。从比赛的规定曲 目来看，显示了当代古筝艺术在将南、北流派不同风格兼收 并蓄、融合发展的基础上，密切关注当代筝乐新作，在继承传
参考文献： 【１】陈鼓应．老子注译及评介【Ｍ】．中华书局，１９８４．１２４．
【２】杨表正２８８．
【３儿５儿７儿ｌＯ儿ｌｌ】【１３】祁志祥．中国美学原理【Ｍ】．山西 教育出版社，２００５．３０７，３０９．
【４儿１８】徐上赢．溪山琴况【Ａ］．中国古代乐论选辑【Ｃ】．北 京：人民音乐出版社，１９８３．３０６．
关键词：２００７金钟奖古筝比赛；当代古筝作品；传统演奏方法；多样化；规范化；
中图分类号：Ｊ６３２．３２ 文献标识码：Ａ 文章编号：１００２－９９２３（２００８）０３－０２１７－０２
２００７年１１月１日，中国音乐金钟奖古筝比赛在江苏南 京市落下帷幕。这次共有９２名选手参加了比赛，客观地反映 了我国当代古筝演奏和教学的水平。比赛评委会主任、上海 音乐学院何占豪教授表示，从这次比赛选手们令人满意的表 现来看，古筝艺术具有广阔的发展前景。本文围绕本次比赛 的相关情况，就当代筝乐多样化的艺术风格，及对如何进行 规范化的古筝教学和演奏，而阐述自己的一点思考和体会。
音乐风格的多元化是韵味的不同及弦序、旋律走向及节 奏的不同，它们之间的多变性不意味着演奏方法无法具有基 本规范，而应力求在阐释风格多样的乐曲时仍能够体现出科 学规范的演奏方法。这次比赛涌现出许多新作品，在继承与 发展的辨证统一关系中，走出了一条具有自身鲜明特色的音 乐创作之路，即：不受传统形式的束缚和限制，注重音乐的抒 发和描绘功能；突出音乐的色彩和表情作用，强调个性的发挥 和情感的流淌。如李萌老师的作品《月色清明》，除了改变弦 序排列以外，运用附点、切分、及国外爵士乐的节奏特点，使古 筝的左右手演奏技巧更为丰富，集豪放与细腻一体，曲意更 为广阔，展现出作者任意流淌的思绪。这首作品的创作和演 奏，说明了当代筝乐风格的多样性与演奏技术的规范化是一 个统一体。传统，不意味封闭和僵化，它需要注入新的内容和 艺术想象力。如何科学处理个性（各流派独具特色的演奏技 法）与共性（经科学归纳的一般性古筝演奏规范）的关系，值
１９８４．３３６．
【２１】石惟正．声乐学基础【Ｍ】．人民音乐出版社，２００３．１２１．
卜◆川Ｉ◆¨¨◆川ｌ◆川ｈ川ｌ◆¨¨◆…◆洲◆¨¨◆川Ｉ◆¨Ｉ Ｊ◆…◆¨¨◆川Ｉ◆¨¨◆川ｌ◆川Ｉ◆川ｌ◆川ｌ◆川◆…●ｌＩＩＩ＇＃＇１１１１４－ｔＩＩＩ＇Ｏ＇ＩＩＩＩ＇＃＇１Ⅲ◆川ｌ◆…◆川◆ⅢＩ◆ＩｎＩ◆川制１１１４１１１１－＃＇１１１１４－１１１１＂１－１１１１＇１＂１ｎＩ＇＃＇１１１１＂，Ｉ＇１ｎｌ●ｌ，ｌｌｌｌ．＃，ｌｌｌｌ．＃．１１１１．＃．１１１１．＃－ＩＩＩＩ叫ｔｌｌ，Ｏ．ＩｌＩＩ．，ｅ－Ｉ
收稿日期：２００８－０３－１８ 作者简介：蒋莉（１９７２－），女，硕士，首都师范大学音乐学院器乐系讲师．
万方数据
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中国音乐（季刊）２００８年第３期
统的同时，谋求发展，最终汇聚为当代古筝作品的繁荣局面。
二、演奏技术的规范化是古筝教学的必然趋势 筝乐作品风格的多样性为演奏技法提出了更高的要求。 当代古筝演奏南北各家各具特色，形成了“百家争鸣”的局 面，以此推动古筝事业的发展。教育是基础，是根本。古筝能 发展到今天这种形式，也是从教育开始的①。对于当今学校中 的古筝教学，我认为既要面对不同流派技术本身的独具特 色，又要探索出更带有普遍意义和共性化的演奏方法，在这 种教学思想指导下培养出来的古筝演奏者，既能演奏不同风 格流派的传统乐曲，又能以规范、科学的演奏技艺驾驭当今 风格多样的新作品，这应是新时代对古筝演奏者个人素质的 基本要求。 但是，任何客观事物都有其两面性，都是对立与统一的 共存。在筝乐演奏中，这种对立统一的关系主要体现在以下 两方面： 第一、地域的不同、文化的差异，古筝艺术的不同流派形 成了自身独特的音乐风格，与音乐相随，也形成一套完整而 又颇为独立的演奏方法。如山东筝的大指小关节密摇，河南 筝的大指游摇，浙江筝的快四点，潮州筝的双按活五，客家筝 的八度轮等。不同流派各具特色的演奏技法突出了各自的风 格色彩，也为风格多样的古筝艺术的繁衍奠定了强有力的根 基。然而，特点往往又意味着某种局限性，不同流派古筝艺术 各自的独特性在某种意义上说又限制了其再度创造的空间。 因此使流派发展，是为了进一步促进古筝艺术的兴盛。我感 到，首要是应该认真总结古筝流派的艺术经验，研究各流派的 现状及特点，在继承传统的基础上吸取其精华，发扬流派的特 长。例如：演奏浙江传统曲目《月儿高》只运用传统指法，四指 小指是不进行演奏的，这样就使得快板段音乐不够连贯。当前 在乐曲中除运用了浙江筝曲传统的快四点、连托、抹托等指 法外，在快板的弹奏技法中大量运用了现代快速指序指法，充 分调动起了右手四指和左手的表现功能，使乐曲的速度和连 贯性得到了进一步提高，极大加强了音乐的表现力。 第二，当今古筝的演奏技法大体上分两类：一类是民间 传统手法沿袭下来的；一类是在传统手法基础上，吸收某些中 西乐器的演奏手法发展而来的。在现代古筝弹法方面，后者 占的比例要高些②。传统演奏手法多以夹弹法为其特征，即四 指小指不用，注重音色丰满、厚实，肩、肘活动幅度较小，表演 动作较为拘谨；改进后的演奏手法，多以悬弹法为主，音色丰 富多变，可以根据演奏乐曲的不同情绪对触弦速度、角度加以 处理，演奏时手指走动灵活速度快，比较注重音乐的连贯性及 表演性。两者各有千秋，值得总结，把演奏技术理论化、规范化 是当今古筝艺术发展的基本趋势，也是古筝艺术普及、提高、 发展、创新的必要前提，同时也是古筝教学的必要环节。继承 传统是为了创新，创造新意离不开传统法度。处理好这种辨证 统一的关系，我们才能更好地继承古筝艺术的优良传统，不 断推陈出新，使传统更加发扬光大。古筝演奏技术的规范化
研究历史最终要为现实服务，从具有民族特色的古代 “虚静”说的审美智慧中总结经验最终是为建构具有中国特 色的民族声乐学派提供理论基础，但以往这方面的研究论述 尚不多。笔者在“尝试、探索、剖析与学习”底蕴深厚的中华文 化的博大精深宝库时，也感到自己的水平有限，理解尚浅，如 有不当，切盼专家不吝赐教，目的“抛砖引玉”引出更多有识 之士交流探讨。如此，方能通过破解中国传统文化遗产中所 潜藏的人文智慧密码并将其放到声乐艺术发展的大坐标中 去参照、定位、对接，从而获得富有价值的声乐审美奥秘和 信息，把民族声乐研究引向鲜活的境地，使民族声乐艺术的 发展与提高打上更为浓厚的中华传统文化的印迹。