室内设计史
室内设计史
室内设计史室内设计是一门涉及建筑、艺术、科技和心理学等多个领域的综合性学科，它旨在创造一个舒适、美观、实用的室内环境。
随着社会和文化的发展，室内设计也经历了不同的历史时期和风格变迁。
一、古代室内设计古代人们的居住环境主要以土木结构为主，室内装饰也比较简单，以实用为主。
例如中国古代居民通常采用木质家具、挂画、屏风等来装饰房间，而欧洲中世纪时期则以石头和木材为主要建材，房间布局则以功能性为主。
二、文艺复兴时期的室内设计文艺复兴时期是欧洲室内设计历史上一个重要的时期。
在这个时期里，人们开始注重对艺术和美学的追求，并将其应用到室内设计中。
布局上更加注重对称美感，家具则更加精致华丽。
同时，在这个时期里出现了许多著名的建筑师和设计师如安德烈亚·帕拉第奥等人，他们的作品至今仍被人们所称道。
三、现代主义室内设计20世纪初，随着工业革命的兴起，人们的生活方式和观念也发生了改变。
现代主义室内设计以简洁、实用、功能性为主要特点，追求“形式与功能一致”的原则。
这一时期最著名的建筑师之一是勒·柯布西耶，他提出了“国际风格”的概念，并在建筑和室内设计上进行了广泛应用。
四、后现代主义室内设计后现代主义室内设计是对现代主义的反思和批判。
这一时期强调个性化、多元化、表现力和自由度，在色彩、材料和造型上更加大胆创新。
例如菲利普·斯塔克设计的“吸尘器”椅子就是一个典型的后现代主义作品。
五、未来趋势随着科技和社会的不断进步，未来室内设计也将不断发展。
例如智能家居系统将成为越来越重要的组成部分，并将与装饰风格相结合；同时，环保意识也将成为未来室内设计中不可忽视的一部分。
总之，室内设计历史上经历了不同的时期和风格变迁，每个时期都有其独特的特点和价值。
未来，室内设计将继续发展，为人们创造更加舒适、美观、实用的居住环境。
中国室内设计发展史解读
中外对照简史
中国
云南元谋人 山顶洞人 河姆渡文化 炎黄尧舜禹 夏商周（春秋战国）秦 罢黜百家独尊儒术 三国两晋南北朝
外国 史前时期
古埃及古印度古巴比伦 古希腊 特洛伊
距今约四五千年前 约前21世纪-----前3世纪
前2世纪---罗马称霸地中海 （汉与罗马当时世界文明的两极）
罗马帝国分裂 三世纪-----六世纪 文明举世无双 七世纪----十三世纪 阿拉伯帝国的形成 （军事上阿拉伯可以与唐一争高下） 郑和七下西洋 康乾盛世
5. 宗教建筑 明清时，汉、藏、回宗教建筑均有发展。 喇嘛教建筑在清代发展快：除北京外，西藏、甘肃、 内蒙等蒙藏族聚居的地区喇嘛教建筑尤多。此外。北京的 雍和宫、承德的外八庙等，也是成就很高的实例。 伊斯兰教建筑在明清已经发展得很具中国特色。基本 形式有2种：一种是内地回族礼拜寺；一种是维吾尔族的 礼拜寺。新疆香妃墓就是一个典型的伊斯兰教建筑群。吐 鲁番城东苏公塔礼拜寺可容千人做礼拜，并有风格独特的 砖塔苏公塔相配，无论是技术和艺术，都是值得称道的。
最早的遮蔽所
石桌和坟墓
最初的固定居民点
• 对人类文明具有重大发明或发现的关键是对火的 应用、语言的发明和农业的发展。在这三项发明中，农业 起着定居农耕的作用，它直接影响着建造住屋的设计。 由于许多人用各种技术建造了比较耐久的建筑、村庄 和乡镇，于是逐渐形成了永久性的居民点。 所有这些发展在各个不同地区都有不同程度的区别， 它们都经过了几千年的时间。 浙江余姚河姆渡文化 古中国 美索不达米亚文明（两河流域文明） 古巴比伦
｝
｝ ｝
成与萌 长 芽 高与成 峰 熟 完与总 善 结
西方建筑与室内设计的演化
古 欧 洲 中 世 纪 兴欧 运洲 动文 时艺 期复 可巴 可洛 时克 期与 洛 19 世 纪 中 期 近 现 代 时 期
简述中国室内设计的历史发展
简述中国室内设计的历史发展中国室内设计是一门涉及建造、布置、装潢等方面的综合性艺术。
随着中国历史发展的演进，中国室内设计也经历了多个历史时期的不同的发展变革和演变。
在此，笔者将详细介绍中国室内设计的历史发展。
古代时期的室内设计中国古代的室内设计，受到当时社会的经济、文化和宗教等多个因素的影响。
最早的室内设计遗址是新石器时代的坑底和玉石器时代的遗址，证明当时的居住和生活方式比较原始，缺乏室内设计的概念和技术。
之后，随着人类文明的发展，中国古代出现了建筑学的概念，室内设计也开始逐渐发展起来。
在东周时期，室内设计已经成为贵族阶层的象征和审美追求。
那时，室内设计注重“五行”、“八卦”等特殊的文化意义，以符合“天人合一”的宇宙哲学观念。
在西周室内设计中，以王族为首的贵族阶层将室内的装饰用以彰显其身份地位和艺术性的追求。
当时，木制构件、彩绘柱、案等装饰技法，也为室内设计提供了新的表现手法和思路。
在唐代，作为文艺复兴的时代，室内设计在中国也取得了快速发展。
当时，由于社会的繁荣和文化的广阔背景，唐代的睡床和座椅等家具制品被普及和推广，形成了“唐装”的特殊文化景象。
明清时期的室内设计在明清时期，随着政治经济稳定和民族文化繁盛，中国室内设计有了一次重大飞跃。
在明代，随着科技的发展，室内设计也产生了革新和创新。
明代室内设计受到儒家思想的影响比较明显，设计理念强调主人和室内的和谐统一，以“心”为核心，室内装饰相对简洁，强调生活的实用和便捷。
明代室内家具大多采用清香木，制作精良，注重家具的曲线美感和装饰性。
在室内装饰方面，明代的室内设计更加注重轻奢、精致的美学风格。
清朝时期，中国古代室内设计风格则更加丰富和多样化。
清代的室内设计在家居家具、窗帘、屏风、挂屏、壁纸和花坛等方面也取得了较大的发展。
清代室内设计的风格比较繁复，喜欢色彩的变化和装饰品的多样性。
同时，清代也是中国书法艺术的兴盛时期，同时表现在室内设计领域，中国水墨画在室内装饰上得到了广泛的应用。
室内设计发展史
室内设计的流派
六、超现实派 超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲 面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备， 有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应 具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间
室内设计的流派
一、高技派或称重技派 高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计 中加以炫耀，祟尚“机械美”，在室内暴露粱板、网架等结构构件以及风管、线 缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感．高技派典型的实例为法国巴黎蓬 皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等．
室内设计的流派
室内设计风格
三、后现代风格 后现代主义一词最早出现在西班牙作家德· 奥尼斯 1934 年的 ( 西班牙与酉班牙 语类诗选 ) 一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种对现代主 义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。
室内设计风格
四、自然风格 自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，认为只有祟尚自然、结合自 才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室 内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗 旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表 现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹 理．巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
洛可可
楼
中国名楼之一：鹳雀楼
楼 有作为商业建筑的茶楼酒肆，或作为卧室、书房和观赏风景之用 体型繁简不一，有简单的型式，有体型非常复杂的
台
台：是最古老的园林建筑形式之 一，早期的台是一种高耸的夯土 建筑，古代的宫殿多建于台之上。 古典园林中的台后来演变成厅堂 前的露天平台，即月台。
中国室内设计史精选全文
精选全文完整版（可编辑修改）中国室内设计史中国室内设计史一、原始社会—朦胧的设计意识1、巢居、穴居从穴居到地面建筑的演化：断崖上的横穴——坡地上的横穴——袋型竖穴（临时遮掩）——袋型竖穴（活动顶盖）——袋型半穴（屋）——直壁半穴——木骨泥墙——地面之屋（室）2、最基本的空间布局：方形和圆形原始社会西安半坡村的方形、圆形居住空间，已考虑按使用需要将室内作出分隔，使入口和火炕的位置布置合理。
方形居住空间近门的火炕安排有进风的浅槽，圆形居住空间入口处两侧，也设置起引导气流作用的短墙。
3、装饰与陈设：多为几何纹样，运用点、线和大小黑白疏密的层次关系①人面纹（人面和太阳结合）②鱼纹（单体/复体）③植物纹早在原始氏族社会的居室里，已经有人工做成的平整光洁的石灰质地面，新石器时代的居室遗址里，还留有修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面，即使是原始人穴居的洞窟里，壁面上也已绘有兽形和围猎的图形。
也就是说，即使在人类建筑活动的初始阶段，人们就已经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方面的功能同时给予关注。
二、设计萌芽和发育—夏、商、周、春秋时期1、社会背景奴隶社会阶段，又是青铜时代，西周的版图已近我国现今版图，西周是奴隶制完备与衰落时期，也是华夏民族进一步融合、国家巩固统一的时期。
商朝的宫室，从出土遗址显示，建筑空间秩序井然，严谨规正，宫室里装饰着朱彩木料，雕饰白石，柱下置有云雷纹的铜盘。
春秋时期思想家老子在《道德经》中提出：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。
故有之以为利，无之以为用。
”形象生动地论述了“有”与“无”、围护与空间的辩证关系，也提示了室内空间的围合、组织和利用是建筑室内设计的核心问题。
同时，从老子朴素的辩证法思想来看，“有”与“无”，也是相互依存，不可分割地对待的。
2、建筑概况与规划①建筑概况：城堡、城市、宫殿、庙宇和墓葬。
（这些建筑更加适合于“礼”的规范）②建筑平面形式：平面大都是大尺度的矩形，有前廊、围廊和回廊围成庭院，大门基本位于中轴线上。
世界室内设计艺术现代设计史
3.工艺美术运动的意义及其影响
（一）工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、 芬兰、丹麦、挪威、 冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。
（二）工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调 技术与艺术的结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，工艺美术运动对于工业化的反对，对 于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成领导潮流的主流风格。同时，它又过分注重 装饰，增加了生产费用，使它的设计不可能真正为平民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情 愿的理想主义结晶。
一、“新艺术”运动的概念、风格及其影响
（一）新艺术运动的概念 1．新艺术运动首先在法国发展起来，这与法国家具设计家萨穆尔·宾在1895年开办的设计事务所的名字
——“新艺术之家”有关，评论家取其中的“新艺术”为名来称呼这个席卷欧美的设计运动。时间 大约在1895—1910年，长达10余年，涉及欧美十余个国家，后来逐步被“装饰艺术”运动和现代 主义所取代。它是设计上一次非常重要、具有相当影响力的形式主义运动。 2．新艺术运动设计范围十分广泛，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到 绘画，在现代设计史上占有重要地位，为20世纪初的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统 设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。
（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端）
本讲重点内容： 一. 1851年英国世界博览会与“水晶宫” 二.工艺美术运动的概念、风格、意义及其影响 三.威廉·莫里斯(Willian Morris)
一、1851年英国世界博览会与“水晶宫”
1. 1851年英国世界博览会 英国伦敦1851年举行第一次世界博览会，会上展示的工业产品外形相当粗陋，显示了机械化工
室内设计-概念,历史,基本方法和原则
三、室内设计的方法
部 与２. 整从 体里 协到 调外 统、 一从 。外 到 里 ， 局
Design Design Design Design
三、室内设计的方法
意 与 ３. 表意 达在 并笔 重先 或 。笔 意 同 步 ， 立
Design Design Design Design
四、室内设计的方法和程序步骤Fra bibliotekDesign Design Design Design
一、室内设计的发展历史
5.欧洲巴洛克、洛可可
17世纪为欧洲的巴洛克样式盛行的 时代，其艺术特征在运用直线的同时也 强调线型流动变化的造型特点，具有过 多的装饰和华美厚重的效果。 洛可可样式以其不均衡的轻快、纤 细曲线著称，其特点为造型装饰多运用 贝壳的曲线、皱折和弯曲形构图分割， 装饰极尽繁琐、华丽之能事。
生产技术 落后 → 解决技术 能力有限 → 技术 相对简陋 －－穴居 窑洞及山 洞
Design Design Design Design
一、室内设计的发展历史
生产能力不足→物质财富有限→满足基本功能要求→形式 →巢 居 干栏
Design Design Design Design
一、室内设计的发展历史
一、室内设计的发展历史
勒·柯布西耶是一位集绘画、雕刻和建筑 于一身的现代主义建筑大师。他在1929年设计 的沙沃伊别墅时对新的建筑语言作了总结，成 为现代主义建筑设计的经典作品之一。
7.现代主义与后现代主义
Design Design Design Design
二、室内设计的含义及内容
（一）室内设计的含义
二、室内设计的含义及内容
室内装饰、装修和室内设计
室内装饰 或装潢： 是着 重从外表 的、视觉 艺术的角 度来探讨 和研究问 题
室内设计发展史
A
23
室内设计风格
三、后现代风格 后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯 1934 年的 ( 西班牙与酉班牙 语类诗选 ) 一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种对现代主 义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。
A
24
室内设计风格
四、自然风格 自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，认为只有祟尚自然、结合自
A
5
斗拱
A
6
砖瓦
A
7
肋拱
钢筋上承式肋拱
简单的肋拱就可以营造庄严宁静
A
8
皇宫
北京故宫博物院，是明清两朝的皇宫。
日本皇宫
A
9
别墅山庄
避暑山庄是我国清代著名的皇家园林
A
10
哥特式
中世纪欧洲在12至15世纪达到鼎盛，其经济和社会产生了深刻的 变革，其思想、文化和艺术也达到了空前的发展。这一时期的艺 术风格，通常被称为“哥特式”风格。哥特风格的建筑的特征,是 门窗向上突出，高耸云天的细长的尖塔、刻有想像的怪物，其局 部装饰均富有强大的表现力，这种形式在这一时代的教会建筑中 占有统治地位。哥特建筑的结构体系是把罗马教堂的十字交叉拱、 骨架券以及从7世纪阿拉伯人所用的尖顶券加以发展而来，并成熟 地应用了飞扶壁。它把罗马建筑中支承拱顶重量的坚实厚壁（罗 马时代都在60厘米以上）极巧妙地运用垂直于屋顶的构柱、飞扶 壁、尖券以及肋料拱共同承担，从而大大减小了墙垣的厚度，并 又赋予极精美的艺术处理。这是一个富有创造性的结构体系，它 把古罗马的结构体系中不够完善的地方，都改进了，罗马结构体 系中存在的难题，都解决了。
A
25
室内设计风格
五、混合型风格 近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容井蓄的状况。室内布置
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
1、“文艺复兴”的核心内容是人文主义。
2、意大利文艺复兴的先驱是但丁。
3、被称为“人文主义之父”的是彼特拉克。
4、人文主义思想的内容是：A、赞扬人生的伟大，歌颂人生价值，提倡尊重人生的尊严。
B、人文主义者大力宣扬人的自由意志和个性自由的发展。
C、要求现实生活和尘世的享乐。
D、强调人的自然本性、价值、自由意志、世俗生活和世俗教育。
5、文艺复兴运动产生于意大利的原因是：A、中世纪的欧洲，贸易中心集中在地中海沿岸，意大利最早产生资本主义的萌芽，资产阶级希望冲破教会神学的束缚。
B、意大利保有大量古希腊、罗马文化典籍。
C、14-17世纪（文艺复兴时期）意大利人才济济，汇集一处。
D、意大利处于丝绸之路的重要路段，较早接受了东方文化。
（造纸术、印刷术）6、“哥特式” (gothic)风格的建筑特点：A、哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。
B、哥特式由罗马式发展而来,就建筑样式而言,一反罗马式建筑厚重阴暗的半圆形拱顶,广泛采用线条轻快的尖形样式。
C、教堂建筑有高耸的矢状尖塔,墙面上又有同样呈矢状的高高竖立而又重复不断的彩色玻璃窗,使整个教堂显得轻松挺拔,仿佛即将腾空而起,飞向上帝。
D. 主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。
7、洛可可风格反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味，曾风靡欧洲。
这种风格的代表作有A．巴黎苏俾士府邸公主沙龙B．凡尔赛宫的王后居室8、文艺复兴建筑最明显的特征是摒弃了中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊古罗马时期的柱式构图要素。
9、罗曼建筑的著名实例有：意大利比萨主教堂建筑群、德国沃尔姆斯主教堂等。
10、古典复兴建筑是18世纪60年代到19世纪流行于欧美一些国家的，采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑，又称新古典主义建筑。
11、“新艺术”运动：19世纪后20年到20世纪前10年，在西欧地区的建筑装饰和工艺设计美术领域，由伦敦传播到欧洲大陆，德国称之为“青年风格”，奥地利“分离派风格”，意大利“自由风格”，西班牙“现代主义者”，巴黎“现代风格”，新艺术运动从本质上说是唯美主义的，讲究趣味的精致与优雅，并且含有世纪末的颓废倾向，对设计和使用艺术的现代化起了积极的推动作用。
新艺术运动开始在1880年代，在1890年至1910年达到顶峰。
可分为直线风格和曲线风格，这种风格影响了建筑、家具、产品和服装设计，以及图案和字体设计。
新艺术运动在英国的主要代表人物及作品：麦金托什，他设计了几何形态高靠背椅。
高蒂作品：米拉公寓、圣家族教堂12、“后现代主义”（Post Modernism）：50年代以来欧美各国（主要是美国）继现代主义之后前卫美术思潮的总称。
后现代主义的概念最早出现在建筑领域，后来逐渐扩展到美术其他领域。
它的含义并没有明确的界定。
波普艺术一方面沿着与科技结合的方向发展，一方面又向实际生活渗透。
向实际生活渗透的结果，便产生“综合艺术”。
后现代主义美术现象有以下特点：（1）企图突破审美范畴，打破生活与艺术的界限；（2）对主流美术思潮的质疑和对少数民族地区和边远地区美术的关注，主张多元和承认多中心；（3）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式；（4）从强调主观感情到转向客观世界，对个性和风格的漠视或敌视；（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合；（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介。
13、室内设计的历史包含着建筑、设计、艺术、装饰，甚至包括社会和经济发展的历史，同时又涉及构筑建筑内部空间的所有元素。
14、文艺复兴运动的实质是资产阶级性质的思想文化运动。
15、中世纪时期哥特式的教堂：德国科隆大教堂、法国巴黎圣母院、圣莫特教堂16、古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。
古希腊的建筑以神庙为主,它不仅是祭神的圣地,也是宣布各种政策法令的中心，代表建筑有帕特农神庙。
在古罗马，古典主义样式代表建筑有罗马万神殿和罗马斗兽场。
17、英国以复兴希腊建筑形式为主，典型实例为爱丁堡大学、伦敦的不列颠博物馆等。
德国柏林的勃兰登堡门，是复兴希腊建筑形式，以雅典卫城的山门为蓝本。
法国也是古典复兴建筑活动的中心，拿破仑时代在巴黎兴建了许多纪念性建筑，其中凯旋门、马德兰教堂等都是古罗马建筑式样的翻版。
18、维尼奥拉设计的是罗马耶稣会教堂由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。
19、巴洛克风格的在绘画方面的最大代表是法兰德斯画家鲁本斯，在建筑与雕刻方面的主要代表是意大利的贝尔尼尼。
20、凡尔赛宫及其园林堪称法国古建筑的杰出代表，1833年被辟为国家历史博物馆，1980年被列入（世界文化和自然遗产名录），其宫殿为古典主义风格建筑，立面为标准的古典主义三段式处理，被称为是理性美的代表。
其内部装潢则以巴洛克为主，少数厅堂为洛可可风格。
21、冬宫是18世纪中叶俄国巴罗克式建筑的杰出典范，与美国的大都会、法国的卢浮宫并称为世界三大博物馆。
22、中世纪有三种因素影响着室内设计的发展，它们是基督教、封建制度体系、统治阶级逍遥的生活方式。
23、密斯·凡·德·罗曾提出著名的“少即是多”(Less is more)的建筑处理原则。
24、拜占廷美术的最大特点是其装饰性、抽象性和宗教寓意。
25、拜占庭建筑最光辉的代表是位于君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂，它是东正教的中心教堂，也是拜占庭帝国极盛时代的纪念碑。
26、英国政府官方在战争时期的“效能计划”中采用现代主义。
由于英国全面卷入战争中，从而导致了家具和室内陈设生产在材料和劳力上的短缺。
而导致了家具和室内陈设生产在材料和劳力上的短缺。
而出于需要，英国贸易委员会只得根据需要实行家具配给制度，价格由政府确定，这对于室内装饰设计历史来说具有重要意义。
27、“文艺复兴美术三杰”：达·芬奇：代表作是《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》米开朗琪罗：代表作是《大卫》、《创世纪》拉斐尔：代表作是圣母像28、古希腊最典型、最辉煌，也是意味最深长的柱式主要有三种，多立克柱式、爱奥尼柱式和科林斯柱式。
29、由格罗比乌斯设计的包豪斯校舍，是第一座以现代主义风格设计的大规模公共建筑。
30、装饰艺术风格的特征是什么31、《走向新建筑》一书的作者是著名建筑师勒·柯布西耶。
勒·柯布西耶提出的“建筑中的五大要点”是什么？即底层架空、屋顶花园、自由平面、横向长窗和自由立面。
32、弗兰克·劳埃德·赖特的建筑主要作品有流水别墅、纽约古根海姆艺术馆等。
33、拜占庭建筑主要继承罗马风格，早期教堂建筑主要沿用罗马陵墓圆形或多边形的平面结构和万神庙式的圆穹顶。
拜占庭帝国中后期，希腊十字式平面成为教堂布局的主要模式，穹顶被沿用下来，成为控制内部空间和外部形象的主要因素。
圣索菲亚大教堂，建于532-537年。
34、巴洛克风格的特点：一是豪华，既有宗教特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情艺术，非常强调艺术家的丰富想象力；三是极力强调运动，运动与变化是巴洛克艺术的灵魂；四是关注作品的空间感和立体感；五是具有综合性，强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是浓重的宗教色彩；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，在一些天顶画中，人的形象变得微不足道；八是优雅与浪漫。
代表建筑：西班牙圣地亚哥大教堂、德国十四圣徒朝圣教堂、罗赫尔修道院教堂35、为了表达对基督的崇拜和解脱的愿望，建筑的形式被夸张到无形式程度，崇高伟大也被扩大到无限量，浪漫型建筑达到了审美判断里的最高层次——崇高和伟大。
36、德国巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致，造型柔和装饰不多，外墙平坦，同自然环境相协调。
教堂内部装饰则十分华丽，造成内外的强烈对比。
著名实例是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂、罗赫尔的修道院教堂。
最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派，注重强烈情感的表现，渲染热烈紧张的气氛，追求动人心魄的艺术效果。
37、圣彼得教堂是罗马基督教的中心教堂，是全世界第一大圆顶教堂。
38、洛可可风格的特点：洛可可艺术的特征是以极其华丽纤细的曲线著称。
①曲线趣味，常用Ｃ形、Ｓ形、漩涡形等曲线为造型的装饰效果。
尤其爱用贝壳、漩涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。
②构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感。
③室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，色泽柔和﹑艳丽。
天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。
④崇尚自然。
⑤人物意匠上的谐谑性﹑飘逸性，表现各种不同的爱，如浪漫的爱、母爱等。
⑥家具非常精致但偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。
代表建筑：“无忧宫”39、洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称“路易十五式”。
40、巴洛克艺术的特点：豪华的特色，宗教特色+享乐主义特色；激情，浪漫主义色彩，强调艺术家丰富的想象力；运动与变化，可以说这是巴洛克的灵魂；关注作品的空间感和立体感；综合性；浓重的宗教色彩，宗教题材占主导地位；大多数艺术家有远离生活和时代的倾向。
41、1750年,罗马庞贝遗址被发掘,在欧洲引起了研究古典艺术的热潮,人们认识到古典艺术质量远远超过巴洛克与洛可可,促成了新古典的产生与流行。
英国新古典主义运动是从反对巴洛克和洛可可风格的过度装饰而开始的。
42、新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。
新古典主义建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的，采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑。
43、现代主义的源流可以追溯到法国的印象主义。
这场美术运动中的一些重要流派如立体主义、未来主义、表现主义等，都对现代设计的发展起了推动作用。
现代主义代表人物及作品：毕加索：《亚威农的少女》、《格尔尼卡》乔治·布拉克：《埃斯塔克的房子》莱热：《三个女子》44、1919年包豪斯（Buahus）的成立，奠定了现代主义设计的基础。
45、德国的“工业同盟”、包豪斯设计学院，俄国的构成主义运动，荷兰的风格派运动都是二十世纪初国际现代主义运动的最重要内容。
46、现代主义的关键因素是功能主义和理性主义。
47、现代主义运动代表人物：沃尔特·格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、勒·科布西耶、弗兰克·赖特48、“新建筑”的六大原则：1、重视建筑的功能，以此为出发点，讲究设计的科学性，注重实践中的方便、舒适及效率。
2、注重通过设计发挥新型建筑材料的应用。
3、突出建筑设计中的经济原则，以最小的开支达到最大限度的完整性。