奏响色彩的旋律教学设计、教学反思
高中美术湘美版绘画(选修)第二单元《第二课 奏响色彩的旋律》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
高中美术湘美版绘画（选修）第二单元《第二课奏响色彩的旋律》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
认知目标:通过学习了解什么是色相对比、明度对比、纯度对比及四种色彩调和方式。
掌握色相对比中什么是邻近色,类似色,对比色及互补色。
能力目标:能够运用已知的色彩知识分析,评价美术作品,增强研究色彩的视觉规律的学习观念,提高发现各种色彩美的能力。
情感目标:使学生懂得色彩对比与调和在绘画和生活中的应用及意义
2学情分析
学生在上一课的学习过程中已经积累了一定的色彩相关知识,因此本课的教学旨在充分调动学生认知的基础上,引导学生从新的角度去探究色彩的对比与调和规律,让学生能够通过自己的眼睛发现不同属性的色彩美,感受色彩的对比与调和所带来的不同视觉效果。
为了充分调动学生的兴趣,会选择一些小练习和比赛活动,帮助学生形成对色彩对比与调和相辅相成的初步认知。
采用尝试练习突破重点和难点,让学生理解色彩的和谐美必须通过恰当的色彩对比与调和方式来表现。
3重点难点
【教学重点】能理解色彩对比与色彩调和相互依存的关系,掌握一定的色彩调和方法,学会用美术的方式解决学习和生活中的色彩搭配问题。
【教学难点】怎样在实践中运用色彩的对比与调和,养成关注色彩、研究色彩规律的学习习惯。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】音乐导入
请同学们闭上眼睛,静静聆听这首肖邦的圆舞曲,体会音乐的旋律美。
音乐家用1234567来表现音乐的旋律与节奏,美术家的画面里能否表现出旋律与节奏呢?现在我们来看几幅画。
第二课奏响色彩的旋律
《奏响色彩的旋律》说课稿一、说教材：说教材地位：本课是湘版高中美术新课程实验教科书《绘画》第二单元第二课。
本课介绍了美术作品中色彩对比的主要形式，如：色相对比、明度对比、纯度对比，并讲了影响色彩对比的几种色彩调和方式：同一调和、面积调和、间隔调和。
教材从色彩与音乐的共性特征切入本课的学习，旨在通过这种艺术间的“通感”来引导学生关注色彩在绘画中的不同表达方式，进一步体验与认识不同色彩之间的对比差异，能帮助我们更有效地传递与表达内心情感进而去探究色彩对比与调和的种种规律。
说教学目标：教学目标1、知识与技能：初步了解色彩的色相对比、明度对比和纯度对比，能够掌握色相对比中邻近色、类似色、对比色及互补色的色彩调和规律。
以及对比与调和之间相互依存的关系。
能够运用已知的色彩知识分析、评价美术作品，增强研究色彩的视觉规律的学习观念，提高发现各种色彩美的能力。
2、过程与方法：旨在通过色彩的对比与调和练习检验学生对色彩理论和规律的掌握程度,帮助学生在色彩的练习实践中建立研究色彩、运用色彩表达绘画语言的意识。
3、情感、态度与价值观：能够养成主动观察与分析生活中各种色彩现象关系的学习意识，培养对绘画色彩的探究精神和创造精神，提高学习美术的兴趣。
说重点难点：重点：落实在学生能够理解色彩对比与调和相互依存的关系，掌握一定的色彩调和的方式方法，学会用美术的方式解决学习和生活中的色彩搭配问题。
难点：针对高中生的生活经验和学习心理来分析，本课教学成败的关键在于学生能否通过学习实践养成关注色彩、研究色彩规律的学习习惯，并能够用眼睛来发现色彩美，捕捉色彩美。
就色彩的表现来说，眼与手比较，眼睛更为重要。
二、说教法、学法：说学情：由于学生在上一课的学习过程中已积累了一定的色彩相关知识，因此本课的教学应在充分调动学生认知的基础上，引导学生从新的角度去探究色彩的对比与调和规律，让学生能够通过自己的眼睛发现不同属性的色彩美，感受色彩的对比所带来的不同视觉效果。
2019-2020年高一美术 奏响色彩的旋律教案
2019-2020年高一美术奏响色彩的旋律教案教学目标:通过学习了解色彩的对比关系，了解色彩中色相对比、明度对比、纯度对比的作用。
使学生懂得色彩对比在绘画和生活中的应用及意义。
重点：了解色彩的色相对比、纯度对比、明度对比在绘画中的作用。
难点：色相对比、纯度对比、明度对比在绘画中的应用关系。
教学用具:多媒体课件、教学资料书、色彩绘画工具等等。
教学过程:一、组织教学二、导入：“听画”教师：利用多媒体播放腾格尔的《天堂》歌曲。
学生：学生闭目倾听，联想歌中的画面。
设问：同学们从歌曲中听到了什么？学生回答：媒体展示:蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、碧绿的草地、清澈的湖水、蒙古包、美丽的姑娘------教师讲述：音乐家用音符，配合优美的旋律与节奏，在我们的心中勾勒出一幅美丽的草原风光图。
同学们你们向往吗？想去草原吗？（激发学生的课堂情趣）三、画家笔下的草原教师：多媒体展示四幅草原油画作品学生分组讨论，每小组讨论一幅，谈谈作品中传达了怎样的一种情境，谈谈你对作品的体会。
教师：如果说图像是画家的语言，色彩则是艺术家心灵的乐曲，同一主题在不同画家的笔下，却演奏出不同的乐章------为什么色彩在艺术家的笔下能表达出如此生动的画面，如此真挚的情感呢？四、艺术家的魔法魔法一：了解色轮中的色彩关系图例：展示色轮图片简单地了解邻近色、对比色、类似色、互补色在色轮中的关系。
（展示部分图片说明）魔法二：巧妙地运用色彩的对比1、色相对比：①对比分析：色相对比在画面中所产生的艺术效果。
教师：展示《多尤的小河》、《絮语》学生: 对比分析两幅作品的不同感受。
②教师总结归纳：③拓展：1、谈谈“万绿丛中一点红”的色相对比审美特点。
2、略谈服饰色彩的审美搭配。
（结合图例说明）2、明度对比：①明度排序活动：音乐有音阶的变化：1 2 3 4 5 6 7。
美术中有七色光：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。
（图片展示色块）②明度魔力的体验：教师：展示不同明度的作品四幅学生：比较分析，谈各自的欣赏感受。
07奏响色彩的旋律
奏响色彩的旋律
教材分析：
康定斯基在《论艺术的精神》中说：“色彩宛如琴键，眼睛好比音锤，心灵好比绷着许多根弦的竖琴。
艺术家是拨动琴弦的手，只要接触一根琴弦，就会引起心灵的颤动。
”
教材从色彩与音乐的共性特征切入本课的学习，旨在通过这种艺术间的“通感”来引导学生关注色彩在绘画中的不同表达方式，进一步体验与认识不同色彩之间的对比差异，能够帮助我们更有效的传递与表达内心情感进而去探究色彩对比与调合的种种规律。
色相对比是其他几种色彩对比最时显得一种是最强的色彩对比。
明暗对比是由色彩的明暗差别或黑白差别而形成对比，是其他关系基础。
纯度对比是通过色彩的纯度差异所形成的色彩对比现象。
教学目标：
能够深入学习和理解绘画的色彩造型语言，了解绘画中色彩运用的基本原理与方法，从中获得对运用不同色彩对比与调和方式的美感体验。
学会通过一定的色彩对比与调和手段来获得各种色彩表现经验。
理解美术与其他学科之间的联系，并将色彩表现语言运用于色彩绘画的研究和学习之中。
能够养成主动观察与分析生活中各种色彩现象关系的学习意识，培养对绘画的探究精神和创造精神，提高学习美术的兴趣。
教学重点：
初步了解色彩的色相对比，明暗对比和纯度对比。
教学难点：
掌握色相对比中领近色，类似色，对比色及互补色彩调和规律
教学准备：
教师：教材、课件
学生：教材、作业纸、油画棒或蜡笔等绘画工具。
湘美版 高中美术 绘画 第二单元 绘画中的色彩 第二课《奏响色彩的旋律》教案设计
湘美高中美术绘画（选修）第二课《奏响色彩的旋律》教案教学目标通过学习了解色彩的对比关系,了解色彩中色相对比的作用。
使学生懂得色彩对比在绘画和生活中的应用及意义。
2新设计导入部分选用一则广告,视觉与听觉的双重冲击。
课堂练习运用所学过的波普知识和本节课的内容结合一起进行玛丽莲梦露头像的创作。
3学情分析高中美术课以鉴赏课为主,学生动手能力相对较弱。
对绘画的基础知识知之甚少,课程内容主要普及绘画的基础知识,并且能够运用所学基础知识进行创作。
创作的时候也是结合鉴赏课已经了解的波普艺术特点进行绘画。
4重点难点重点:了解色彩的色相对比中的四种对比方式:邻近色、类似色、对比色和互补色在具体作品中的运用,以及了解四种调和方式。
难点:理解色相对比中四种方式如何区分,以及在作品中如何体现。
5教学过程5.15.1.1教学活动活动1【讲授】走向色彩的旋律一、导入请同学们带着一个问题去欣赏下面的这段视频,问:视频中是将具有节奏感的音乐和什么融合在一起呈现出来。
视频当中是将音乐和色彩融合在一起给我们呈现了听觉视觉上的双重感受,两者都具有较强的节奏感。
可见,除了音乐具有动感的节奏,色彩也是能够通过颜色的表达给我们演奏出美妙的旋律。
这节课我们就来感受色彩的魅力,奏响色彩的旋律。
板书出示《奏响色彩的旋律》。
二、新授课1、认识色彩提问:你认识多少色彩?例如常见的红色,你能说出多少种红色?这些其他红色是如何在红色的基础上变化而来的呢?我们一起来了解一下色彩的三个基础概念?原色、二次色、三次色。
三原色:红黄蓝二次色:橙绿紫三次色:红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫(二次色是在三原色两两相搭形成的颜色,三次色三原色和二次色合成形成的六种颜色,这样就形成了12色相环)展示12色相环。
三原色在作品中的运用由来已久:文艺复兴时期(拉斐尔的作品) 抽象派画家蒙德里安《红、黄、蓝构成》不同风格的艺术家同是运用三原色,产生的视觉效果也完全不一样。
2、色彩对比在色彩的表现过程中,有一种方式是最常见且不可避免的,那就是色彩对比。
奏响色彩的旋律教学设计、教学反思
《奏响色彩的旋律》教学设计教学目标: 通过学习了解色彩的对比关系，了解色彩中色相对比、明度对比、纯度对比的作用。
使学生懂得色彩对比在绘画和生活中的应用及意义。
重点：了解色彩的色相对比、纯度对比、明度对比在绘画中的作用。
难点：色相对比、纯度对比、明度对比在绘画中的应用关系。
教学用具: 多媒体课件、教学资料书、色彩绘画工具等等。
教学过程:二、导入：“听画”教师：利用多媒体播放草原歌曲《天堂》。
学生：学生闭目倾听，联想歌中的画面。
设问：同学们从歌曲中听到了什么？学生回答：媒体展示:蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、碧绿的草地、清澈的湖水、蒙古包、美丽的姑娘------教师讲述：音乐家用音符，配合优美的旋律与节奏，在我们的心中勾勒出一幅美丽的草原风光图。
同学们你们向往吗？想去草原吗？（激发学生的课堂情趣）三、画家笔下的草原教师：多媒体展示三幅草原油画作品学生分组讨论，每小组讨论一幅，谈谈作品中传达了怎样的一种情境，谈谈你对作品的体会。
（草原油画，有的宁静空旷，有的明亮奔放，有的色彩感觉很跳跃，像一种欢快的节奏。
）教师：如果说图像是画家的语言，色彩则是艺术家心灵的乐曲，同一主题在不同画家的笔下，却演奏出不同的乐章------为什么色彩在艺术家的笔下能表达出如此生动的画面，如此真挚的情感呢？下面让我们一起来了解色彩的旋律。
四、艺术家的魔法魔法一：了解色轮中的色彩关系图例：展示色轮图片老师：太阳照射下，形成七色光谱，首尾相接，形成了色相环。
简单地了解邻近色（15-30度）、对比色（120-165度）、类似色（30-60度）、互补色（165-195度）在色轮中的关系。
（展示部分图片说明）巩固知识练习：色轮关系与相关图片进行连线。
魔法二：巧妙地运用色彩的对比1、色相对比：①对比分析：色相对比在画面中所产生的艺术效果。
教师：展示《多尤的小河》、《絮语》学生: 对比分析两幅作品的不同感受。
思考绘画中体现的音乐旋律。
2024年6月《多彩的旋律》幼儿园小班音乐教案范文模板示例
《多彩的旋律》幼儿园小班音乐教案教案《多彩的旋律》幼儿园小班音乐教案一、教学目标1. 情感态度与价值观：培养幼儿对音乐的兴趣和热爱，通过音乐活动增强幼儿的自信心和合作意识。
2. 过程与方法：通过歌唱、律动、游戏等多种形式，让幼儿体验音乐的节奏感和旋律美，培养幼儿的音乐感知能力。
3. 知识与技能：学习基本的音乐知识，如音高、节奏、速度等，能够简单地唱出旋律，跟随音乐做出相应的动作。
二、教学重难点1. 教学重点：培养幼儿的音乐感知能力，让幼儿能够跟随音乐的节奏做出相应的动作。
2. 教学难点：让幼儿理解音乐的基本元素，如音高、节奏、速度等，并能够简单地唱出旋律。
三、教学方法1. 情境教学法：通过创设有趣的音乐情境，激发幼儿的学习兴趣。
2. 游戏教学法：通过音乐游戏，让幼儿在愉快的氛围中学习音乐知识。
3. 示范教学法：教师通过示范，让幼儿直观地感受音乐的美妙。
4. 实践教学法：让幼儿亲自动手操作，如敲击乐器、跳舞等，提高幼儿的实践能力。
四、教学过程1. 导入：通过有趣的音乐游戏，吸引幼儿的注意力，激发幼儿的学习兴趣。
2. 新课内容：通过讲解、示范、实践等方式，让幼儿了解音乐的基本元素，如音高、节奏、速度等，并能够简单地唱出旋律。
3. 巩固练习：通过音乐游戏、唱歌、跳舞等方式，巩固幼儿所学的音乐知识。
五、教学资源1. 音乐教材：提供适合幼儿的音乐教材，如儿歌、童谣等。
2. 乐器：提供简单的打击乐器，如铃铛、木鱼等，让幼儿亲身体验音乐的乐趣。
3. 多媒体设备：利用多媒体设备，如音响、电视等，播放音乐，创设音乐情境。
六、教学反思1. 教师要关注每一个幼儿的学习情况，及时给予指导和鼓励，让每一个幼儿都能参与到音乐活动中来。
2. 在教学过程中，教师要注意激发幼儿的学习兴趣，通过创设有趣的音乐情境，让幼儿在愉快的氛围中学习音乐知识。
3. 教师要注重培养幼儿的音乐感知能力，让幼儿能够跟随音乐的节奏做出相应的动作，提高幼儿的音乐素养。
音乐律动颜色之歌教案反思
音乐律动颜色之歌教案反思音乐和颜色是两种截然不同的艺术形式，但它们之间却有着神奇的联系。
音乐律动颜色之歌教案是一种将音乐和颜色相结合的教学方法，通过这种教学方法，学生可以更加直观地感受到音乐的魅力和色彩的魅力。
在这篇文章中，我们将对音乐律动颜色之歌教案进行反思，并探讨它的教学效果和意义。
首先，音乐律动颜色之歌教案能够激发学生的创造力和想象力。
在这种教学方法中，老师会播放一段音乐，然后要求学生用颜色来表达他们对音乐的感受。
这种方法可以帮助学生将抽象的音乐转化为具体的图像，从而激发他们的创造力和想象力。
通过这种方式，学生可以更加深入地理解音乐的内涵和情感，同时也可以培养他们的艺术表达能力。
其次，音乐律动颜色之歌教案能够促进学生的情感交流和团队合作能力。
在这种教学方法中，学生需要和同学们一起合作，共同创作出能够表达音乐情感的图像。
在这个过程中，学生需要相互交流和协作，从而培养他们的团队合作能力。
同时，通过对音乐情感的表达，学生也可以更加深入地理解自己的情感，并和同学们进行情感交流，从而促进他们的情感发展和人际交往能力。
此外，音乐律动颜色之歌教案还能够促进学生对音乐和艺术的理解和欣赏。
通过这种教学方法，学生可以更加直观地感受到音乐和色彩之间的关系，从而更加深入地理解音乐的内涵和艺术价值。
同时，通过对音乐情感的表达，学生也可以更加深入地理解自己对音乐的感受，从而培养他们对音乐的欣赏能力和审美情趣。
然而，虽然音乐律动颜色之歌教案有着诸多的优点，但也存在一些不足之处。
首先，这种教学方法需要学生具备一定的绘画和色彩表达能力，对于一些艺术基础薄弱的学生来说，可能会有一定的难度。
其次，这种教学方法需要老师具备一定的音乐和艺术表达能力，对于一些教师来说，可能会有一定的挑战。
因此，我们需要在实践中不断探索和改进，以使这种教学方法更加适合学生的学习需求。
综上所述，音乐律动颜色之歌教案是一种能够激发学生创造力和想象力，促进学生情感交流和团队合作能力，促进学生对音乐和艺术的理解和欣赏的教学方法。
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《奏响色彩的旋律》教学设计
教学目标: 通过学习了解色彩的对比关系，了解色彩中色相对比、明度对比、纯度对比的作用。
使学生懂得色彩对比在绘画和生活中的应用及意义。
重点：了解色彩的色相对比、纯度对比、明度对比在绘画中的作用。
难点：色相对比、纯度对比、明度对比在绘画中的应用关系。
教学用具: 多媒体课件、教学资料书、色彩绘画工具等等。
教学过程:
二、导入：“听画”
教师：利用多媒体播放草原歌曲《天堂》。
学生：学生闭目倾听，联想歌中的画面。
设问：同学们从歌曲中听到了什么？
学生回答：媒体展示:蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、碧绿的草地、清澈的湖水、蒙古包、美丽的姑娘------
教师讲述：音乐家用音符，配合优美的旋律与节奏，在我们的心中勾勒出一幅美丽的草原风光图。
同学们你们向往吗？想去草原吗？（激发学生的课堂情趣）
三、画家笔下的草原
教师：多媒体展示三幅草原油画作品
学生分组讨论，每小组讨论一幅，谈谈作品中传达了怎样的一种情境，谈谈你对作品的体会。
（草原油画，有的宁静空旷，有的明亮奔放，有的色彩感觉很跳跃，像一种欢快的节奏。
）
教师：如果说图像是画家的语言，色彩则是艺术家心灵的乐曲，同一主题在不同画家的笔下，却演奏出不同的乐章------为什么色彩在艺术家的笔下能表达出如此生动的画面，如此真挚的情感呢？下面让我们一起来了解色彩的旋律。
四、艺术家的魔法
魔法一：了解色轮中的色彩关系
图例：展示色轮图片
老师：太阳照射下，形成七色光谱，首尾相接，形成了色相环。
简单地了解邻近色（15-30度）、对比色（120-165度）、类似色（30-60度）、互补色（165-195度）在色轮中的关系。
（展示部分图片说明）
巩固知识练习：色轮关系与相关图片进行连线。
魔法二：巧妙地运用色彩的对比
1、色相对比：
①对比分析：色相对比在画面中所产生的艺术效果。
教师：展示《多尤的小河》、《絮语》
学生: 对比分析两幅作品的不同感受。
思考绘画中体现的音乐旋律。
②教师总结归纳：第一幅：用了差别较大的不同色色彩的并置，对比强烈，色彩之间
产生了较大的反差。
第二幅：出了黑白色外，画面主要色彩的色相十分接近（深浅不同的黄色），氛围宁静，与画面主题《絮语》相呼应。
③拓展：
2、尝试从画中提取出几种不同色相的色彩，从明到暗填涂在方格里。
结合音乐，提取民间年画中的色彩进行分析，谈谈民间绘画的一般用色特点。
年画特点：（红-绿、橙-蓝、黄-紫，色彩鲜艳，基本都是对比色搭配，体现了欢快的节奏感，配上乡土乐器，更显民间艺术的粗狂、大气、体现了春节的热闹气氛。
）总结色相对比：将两种或两种以上的不同色彩组合在一起，会产生色彩间差别的对比，这种对比成为色相对比。
每一个画面是由不同色彩构成的，根据画面色彩对比的强弱，可以分为强对比和弱对比。
2、明度对比：
①明度排序活动：
音乐有音阶的变化：1 2 3 4 5 6 7。
美术中有七色光：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。
②明度魔力的体验：
教师：展示不同明度的作品四幅
学生：比较分析，谈各自的欣赏感受。
③教师归纳分析：明度对比是由色彩的明暗差别或黑白差别而形成的对比，是其它对比关系的基础。
包括单纯的明度对比，和复合的明度对比。
④拓展：略谈生活中室内环境设计的色彩明度的应用。
3、纯度对比：
①观看图片，比较色彩的纯度关系。
a. 同类色的纯度比较：例1：柠檬黄、浅黄、黄绿色。
b. 低纯度色与高纯度色：例：灰色——大红、橙色——紫灰。
老师归纳：在可见光谱中，红橙黄绿青蓝紫等色是色彩的基本色相，然而当我们观察大自然里面的色彩时，我们所看到的远不止这些颜色，更多的是由这些颜色混合变化出来的“万紫千红”，同样是红色，玫瑰红比桃红更加浓艳，同样是黄色，柠檬黄比土黄更加耀眼。
②色彩纯度对比的魅力：
③拓展：生活中随处可见的纯度对比。
（举例说明）比如四季分明
拓展：看画《几个圆圈》康定斯基，画家是根据音乐来创作这幅画的，你能感受到画面中音乐的旋律吗？为什么？
作业：学生分成A、B两大组，分别听两段音乐，尝试运用不同的色彩表达自己所感受到的旋律。
小结：艺术是相通的，我们应该用心灵和眼睛去观察和感受生活中的色彩韵律之美。
教学反思：
针对我校高一美术新课程模块教学的一些现状，结合自己的教学实践，我的反思如下：
首先，新课改对高中美术教师的综合素质提出了很高的要求。
教师是美术教学活动的主体，扮演的是文化传递者的角色，其条件是“闻道在先”，“术业有专攻”。
国家普通高中美术新课程标准中，为了实现美术课程各模块的教学要求，对教师的专业知识和教学能力提出了相应的更高要求，要求在高中担任教学任务的教师必须具备能开设３个或３个以上模块的知识结构和教学能力。
因此，作为美术教师就要具备丰富的知识，广泛的了解和接纳来自不同时代、不同社会、不同艺术流派的美术作品，形成一种建立于世界文化基础上的审美文化态度。
为了丰富教学内容，必须多种渠道接受美术信息。
其次，新课改对美术课堂的要求。
为了激发学生对美术欣赏课的兴趣，调动课堂气氛，使学生尽快地投入到艺术作品中去，我认为，教师在教学方法上应有所突破，切忌千篇一律、作品分析避免面面俱到。
如果每件作品都是“形象造型生动、构图均衡稳定、色彩层次丰富”之类的老套数，学生们便会感到枯燥乏味，这样的讲解不但达不到教学目的，甚至可能会适得其反，使学生产生厌学情绪，当然也就没有任何欣赏的意义了，更激不起学生学习的兴趣。
在鉴赏模块中，常常要作一些诸如作者介绍、时代背景、作品意义的阐述。
这还不够，还需要进行较深入的艺术分析，包括形式美要素和技艺处理方面的知识，只有学生感受和鉴赏美的能力得到实实在在的增强，才有可能更深刻的认识作品的内涵，只有使学生真正掌握了分析作品的方法才有可能从中受到启发获得感悟。
应该鼓励学生参与教学过程，使他们在参与中从体验出发，运用比较的方法，积极开展对作品的评论，在活动中增强能力。
美术欣赏教育是以视觉欣赏为主，欣赏教学所需的范图和音像质量要精美，缺少必要的设备设施和辅助材料、资料，势必使美术欣赏教育的效果大打折扣。
我具体做法是：利用学校的多媒体手段，通过对图像的欣赏，比较（横向比、竖向比），提示、议论、提问，最后总结归纳。
有的内容还可配放音乐。
视听结合，如临其境。
能够更好地拓宽自己的听觉和视觉空间，产生良好的共鸣。
年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式
“年文化”的代表，寄托着老百姓的美好愿望。
民间年画所表现出的生活、感情和情趣，是乐观的、向上的、充满信心的。