经典电影赏析资料讲解
电影解读:经典影片剧情分析

电影解读:经典影片剧情分析一、经典电影解读:深度剖析剧情内涵在电影史上,有许多经典影片给观众留下了深刻的印象,不仅仅是因为其视觉效果和演员表演,更因为其深刻的剧情内涵。
通过对这些经典影片的剧情分析,我们可以更好地理解导演的用心和电影背后的意义。
二、《肖申克的救赎》:自由与希望的探索《肖申克的救赎》是一部备受赞誉的经典影片,讲述了主人公安迪在监狱中经历的一系列挣扎和奋斗。
影片通过安迪的故事,探讨了自由与希望的重要性。
监狱象征着囚禁和束缚,而安迪通过不屈不挠的努力,最终获得了自由,这种对自由的渴望和追求让观众深受触动。
三、《阿甘正传》:生命的意义与坚持不懈《阿甘正传》是一部感人至深的影片,讲述了智障青年阿甘在人生中的种种经历。
影片通过阿甘的故事,探讨了生命的意义和坚持不懈的重要性。
阿甘虽然智力有限,却凭借着一颗善良的心和坚强的意志,创造了许多不可思议的奇迹,这种对生命的热爱和坚持不懈的态度让观众备受感动。
四、《霸王别姬》:爱与牺牲的情感纠葛《霸王别姬》是一部中国经典影片,讲述了两位京剧演员之间的爱恨情仇。
影片通过程蝶衣和段小楼之间错综复杂的情感纠葛,探讨了爱与牺牲的主题。
程蝶衣为了爱情和事业,最终选择了牺牲自己,这种对爱情的执着和对事业的追求让观众深受触动。
五、《教父》:权力与家族的博弈《教父》是一部家喻户晓的经典影片,讲述了黑帮家族之间的权力斗争和家族情感。
影片通过教父唐•维托的故事,探讨了权力与家族的博弈。
教父在黑帮世界中游刃有余,但在家庭中却面临着种种挑战,这种对权力和家族的探讨让观众思考人生的真谛。
六、结语通过对这些经典影片的剧情分析,我们可以更深入地理解电影背后的意义和导演的用心。
每部影片都有其独特的主题和内涵,带给观众不同的感悟和启示。
希望大家在观影的同时,能够从中汲取力量和智慧,让电影成为人生中的一盏明灯,指引我们走向更美好的未来。
电影评论:经典电影的影评赏析

电影评论:经典电影的影评赏析引言电影作为一种重要的艺术形式和娱乐方式,对于人们的生活和文化产生了巨大的影响。
在众多电影中,有一些被公认为经典之作,它们不仅在当时获得了巨大的成功,而且长久以来仍然被人们所推崇和喜爱。
本文将对几部经典电影进行影评赏析,探讨其故事情节、视觉效果、主题表达以及对观众产生的深刻印象等方面进行介绍与分析。
1. 《肖申克的救赎》•故事情节: 该片根据斯蒂芬·金(Stephen King)的同名小说改编,讲述了银行家安迪·杜弗莱恩被错误判罪入狱,并在拘禁期间展示出他非凡智慧和无尽希望的故事。
•视觉效果: 导演弗兰克·德拉邦特通过镜头运动、剪辑以及配乐等手法将故事展现得更具张力和感染力。
•主题表达: 该片深刻探讨了人性的复杂性,展现了在困境中无尽希望的力量,并强调了友谊、坚持和自由对于人生的重要意义。
•对观众的印象:观众被剧情所吸引,对主人公安迪从囚徒到英雄的转变深感震撼,影片的结尾更是给人以巨大的鼓舞和感慨。
2. 《教父》•故事情节: 这部电影是根据马里奥·普佐(Mario Puzo)同名小说改编,讲述了意大利移民科里昂家族在美国黑手党圈内的崛起与衰落。
•视觉效果: 导演弗朗西斯·福特·科波拉通过精心安排的镜头语言和音乐等元素,将故事中黑帮家族纷争、犯罪和权力斗争等场景展示得淋漓尽致。
•主题表达: 影片寓意深远,涉及到权力、家族、忠诚、背叛等多个主题。
它不仅是一部关于黑帮生活的电影,还揭示了人性的复杂性,引发观众对权力与道德之间的冲突与思考。
•对观众的印象:该片既有激烈的黑帮暴力场面,又展现了强烈的家族情感和父子之间的纠葛。
观众往往对高智商、超人气场和万能解局等元素深感着迷。
3. 《星球大战》•故事情节: 这部科幻巨作由乔治·卢卡斯(George Lucas)执导,讲述了反抗军与邪恶帝国之间进行的宇宙战争及其背后牵涉到的传奇故事。
电影评论经典电影解读与影评分析

电影评论经典电影解读与影评分析一、导言经典电影是电影史上具有重要影响力和艺术价值的作品,它们不仅具有独特的艺术表达方式,还能给观众带来深刻的思考和感悟。
本文将对几部具有代表性的经典电影进行解读与影评分析,旨在探讨其独特之处以及对观众产生的深远意义。
二、《肖申克的救赎》《肖申克的救赎》是一部由弗兰克·德拉邦特执导的经典影片。
影片通过讲述一位因冤案被关押在肖申克州立监狱的男主角,展现了人性的善与恶的较量。
影片以细腻动人的叙事方式,揭示了人类命运的无情与善意。
主人公安迪的坚韧与智慧,赢得了观众的共鸣与敬佩。
这部电影通过展现人性的美好一面,传递了希望与勇气的力量,给予观众力量,引发他们对正义和自由的思考。
三、《教父》《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导的经典黑帮电影,改编自马里奥·普佐的同名小说。
该片以惊人的演技、充满张力的剧情和细腻的细节表达,引领着观众进入黑帮家族的世界。
通过对主人公科里昂家族的描绘,影片探讨了权力、荣誉与道德之间的冲突。
影片以其极具张力的剧情和深度的角色形象,展示了黑帮文化的残酷与复杂,引发了观众对人性与道德的深刻思考。
四、《西部往事》《西部往事》是由塞吉欧·莱昂内执导的经典黑白西部电影。
影片以其独特的镜头语言、大胆的剪辑手法和真实的暴力场面,塑造了令人难忘的西部世界。
影片通过展现主人公马祖的崛起与堕落,揭示了法律与人性之间错综复杂的关系。
《西部往事》不仅是一部优秀的演员表演片,更是一部对人性黑暗面的深度刻画。
观众在欣赏影片的同时,被迫面对人性的复杂与罪恶,自然而然地引发思考。
五、《教父II》《教父II》是继《教父》之后的一部作品,同样由弗朗西斯·福特·科波拉执导。
这部电影在延续了前作的风格与质量的同时,通过并行呈现主人公维托与他儿子迈克尔的故事,刻画出了欲望与家族之间的矛盾与冲突。
影片不断穿越时空,将观众带入意大利美国移民家庭的命运旅程,向观众展示了移民与梦想之间的较量。
电影赏析:经典电影解读与影评分析

电影赏析: 经典电影解读与影评分析电影是一种能够引起观众共鸣和情感共鸣的艺术形式。
在我们的日常生活中,电影扮演着非常重要和不可或缺的角色。
无论是在大银幕上还是在小屏幕上,电影都给我们带来了许多快乐、悲伤、惊喜和思考。
经典电影更是深受人们的喜爱和推崇。
然而,要真正理解和欣赏一部经典电影,我们需要对其进行解读和分析。
本文将带领您探索经典电影的魅力,并通过对电影的解读和影评进行分析。
1. 什么是经典电影?经典电影是指那些具有深远影响力、在电影史上有着重要地位以及被广泛认可和推崇的电影作品。
这些电影无论是在其制作技术、故事情节、人物塑造还是思想传达上都具有很高的艺术品质和独特的风格。
经典电影能够经久不衰地吸引观众,并为他们提供思考和体验的机会。
2. 经典电影的魅力经典电影之所以能够赢得观众的喜爱和推崇,是因为它们拥有独特的魅力。
这种魅力来自于各种因素的共同作用,包括故事的深度和情感张力、演员的出色表演、导演的才华和影像的美学呈现等。
2.1 故事的深度和情感张力经典电影往往有着深入人心的故事,这些故事能够触动观众的内心深处。
这些故事常常包含了普遍的人性价值观和情感主题,使人们能够从中获得共鸣和启发。
故事中的情感张力往往是电影中最吸引人的地方,它可以带领观众进入电影的情境中,让他们完全投入到剧情之中。
2.2 演员的出色表演演员的表演也是经典电影的重要组成部分。
出色的演员能够给人物赋予生命和灵魂,并通过他们的表演让观众对故事和人物产生共鸣。
他们用自己的语言、表情、动作和声音展现出人物的情感和特质,使得观众能够真实地感受到人物的内心世界。
2.3 导演的才华和影像的美学呈现导演是一部电影的灵魂和核心。
他们通过对故事的解读和呈现以及对影像的创造和塑造,使电影成为一种艺术形式。
经典电影的导演往往具有独特的视觉风格和创新的拍摄技巧,通过影像的美学呈现来讲述故事,引导观众进入电影的世界。
3. 经典电影解读与分析的重要性要真正理解和欣赏一部经典电影,我们需要对其进行解读和分析。
影视欣赏:经典电影作品赏析与解读

影视欣赏:经典电影作品赏析与解读引言经典电影是人类文化的重要组成部分之一,它们不仅带给我们情感上的愉悦,更意味着无尽的思考和启示。
本文将深入探讨几部具有代表性的经典电影作品,从不同角度对其进行赏析和解读。
1. 《肖申克的救赎(The Shawshank Redemption)》1.1 剧情简介《肖申克的救赎》是由弗兰克·德拉邦特执导,改编自斯蒂芬·金的同名小说。
影片通过囚犯安迪·杜佛兰在监狱中谋求自由,并向观众传递了希望、信念和人性的力量。
1.2 主题解读探讨该片背后所传达出来的主题:个人坚持、自由与渴望。
通过安迪在困境中积极面对生活挑战以及他与其他囚犯之间建立起来的亲密关系,展示了坚韧不拔和正直价值观乃至友情对于保持自我和渴望自由的重要性。
1.3 影片艺术表现分析影片的影像美学、剧情结构以及角色塑造等方面。
从摄影手法、音乐运用到剪辑手法,解读导演如何通过这些艺术元素来加强故事情节的张力和观众的情感共鸣。
2. 《教父(The Godfather)》2.1 剧情简介《教父》是弗朗西斯·福特·科波拉执导的经典犯罪片。
该片展示了一个黑帮家族历经权力争斗、道德困境和家族关系危机的故事,引发了对人性和权力之间复杂关系的深入思考。
2.2 主题解读分析该片中涉及到的主题,如权力、家族、道德与忠诚等。
深入探讨故事中人物塞利纳和他的家族成员所面临的选择以及这些选择对他们个人和整个家族命运产生的影响。
2.3 影片艺术表现讨论《教父》在视觉上所追求的独特风格及摄影、服装设计、配乐等方面的表现。
探究这些艺术元素如何突出影片的背景和情感氛围,并推动剧情的发展。
3. 《星际穿越(Interstellar)》3.1 剧情简介《星际穿越》是克里斯托弗·诺兰执导的科幻电影,一部关于人类对宇宙奥秘和未知力量的探索的作品。
该片以一个父亲为了拯救人类前往宇宙的旅程为线索,引发了对时间、空间和人类命运等深度问题的思考。
电影赏析解读经典电影中的隐喻与寓意

电影赏析解读经典电影中的隐喻与寓意电影赏析——解读经典电影中的隐喻与寓意经典电影不仅令人陶醉于其精彩的剧情和出色的表演,更让观众们深思。
这些电影中通常都存在一些隐喻和寓意,通过暗示和象征的方式给观众带来更深层次的思考和感悟。
本文将通过对几部经典电影的赏析,探讨其中的隐喻和寓意。
一、《肖申克的救赎》《肖申克的救赎》是一部备受推崇的经典影片,讲述了主人公安迪·杜弗雷恩在监狱中的经历。
整部电影蕴含着关于自由和希望的隐喻和寓意。
首先,电影中的监狱象征着社会的束缚和限制。
安迪被错误地判刑,但他不屈不挠,用自己的智慧和勇气在监狱中找到了自由。
这暗示着个人在社会中也可以通过努力和智慧战胜困境,实现自己的理想。
其次,电影中的友谊和信任在作品中扮演重要的角色。
安迪与他的朋友瑞德建立了深厚的友谊,相互信任并互相扶持。
这传递着人与人之间的情感纽带的重要性,以及相互支持和理解的力量。
最后,电影中出现的“肖申克之泥”这个隐喻,暗示了希望的力量。
安迪用泥土逐渐挖出了一个通往自由的隧道,这个隐喻象征着无论困难多大,只要我们坚持追求自由和希望,就能找到生活的出口。
二、《楚门的世界》《楚门的世界》是一部关于现代社会虚伪和真实的经典电影。
通过楚门的视角,电影传达了人们对于真实世界的渴望和对虚假人生的思考。
首先,电影中的电视节目《楚门秀》象征着虚假和控制。
楚门一直生活在一个被摄像机无孔不入监控的环境中,他的一举一动都被电视台掌控。
这暗示了现代社会中人们被媒体和社会舆论操控的现象,呼吁观众们要保持自我思考和对真实的追求。
其次,电影中的楚门试图逃离人为创造的假世界,代表了个人对真实的追求和崇尚自由的渴望。
楚门发现他的整个人生都被设计和安排,于是他决定勇敢地踏入未知的世界,寻找真实。
最后,电影中的隐喻之一是楚门的名字。
在电影中,楚门的名字“楚门”与“出门”的发音相似,意味着离开人造的假世界,走向真实的人生。
这提示着观众,在现实生活中应该怀抱勇气,勇敢面对真相并追求属于自己的人生。
电影鉴赏课欣赏经典电影作品与解读

电影鉴赏课欣赏经典电影作品与解读电影作为一种艺术形式,具有独特的表达方式和魅力。
在电影鉴赏课上,我们有机会欣赏各种经典电影作品,并通过解读深入了解电影的内涵和技艺。
本文将带您回顾一些著名的电影作品,并通过解读来揭示它们的意义和思想。
一、《肖申克的救赎》《肖申克的救赎》是由导演弗兰克·德拉邦特执导,根据斯蒂芬·金的同名小说改编而成的一部经典电影。
电影的主人公安迪在逐渐被无辜囚禁的过程中,展现了坚韧不拔、智慧和希望的力量。
影片通过对自由和救赎的深入探讨,引发观众对于人性的思考和反思。
二、《教父》《教父》是弗朗西斯·福特·科波拉执导的一部政治黑帮题材电影,也是电影史上的经典之作。
影片通过讲述堕落的黑帮家族高尔顿家族的故事,展现了权力、荣誉、家族等深层次的主题。
电影通过对于传统价值观的冲击和对家族纽带的思考,触及了观众内心最深处的情感共鸣。
三、《阿甘正传》《阿甘正传》是由导演罗伯特·泽米吉斯执导的一部生活励志题材电影。
影片通过讲述智商低下的阿甘在人生道路上不断奋斗和追逐梦想的故事,传递了希望、勇气和乐观的情感。
电影通过对于自强不息精神的呈现,激励观众面对困难时保持积极乐观的态度。
四、《放牛班的春天》《放牛班的春天》是由法国导演克里斯托夫·巴拉蒂执导的一部关于音乐与师生关系的电影。
影片通过描述一个传统教育方式无法理解和启发天才音乐少年的故事,强调了人性和情感在教育中的重要性。
电影通过对教育体制的思考和对音乐的热爱展现了一种追求真善美的精神。
五、《楚门的世界》《楚门的世界》是彼得·威尔导演的一部科幻剧情电影,讲述了主人公楚门生活在一个被电视节目控制的世界中的故事。
电影通过对媒体控制、真实性和自由意志的思考,引发观众对现实与幻想的思辨。
电影通过对楚门意识觉醒的描绘,向观众传递了对自由与真相的渴望。
在电影鉴赏课上,通过欣赏这些经典电影作品并解读其深层含义,我们更深入地理解了电影作为一种艺术表达形式的独特魅力。
电影赏析的知识点

电影赏析的知识点电影是一门具有深厚艺术内涵的媒介形式,吸引着无数观众的注意力。
作为享受电影的观众,我们可以通过了解电影赏析的知识点,更好地欣赏和理解电影的艺术魅力。
本文将介绍电影赏析的几个重要知识点,让我们一起来深入探索电影的世界吧。
一、电影类型的了解电影根据内容、风格和题材的不同,可以分为不同的类型。
了解电影的类型对于进行电影赏析非常重要。
主要的电影类型包括剧情片、喜剧片、动作片、爱情片、科幻片、恐怖片等。
每一种类型都有其独特的特点和表现方式。
观众可以根据自己的兴趣和喜好选择不同类型的电影进行观看和赏析。
二、电影拍摄技术的分析电影拍摄技术是电影制作的重要组成部分。
了解电影的拍摄技术有助于我们更加深入地理解电影的视觉效果和叙事表达。
其中,常见的电影拍摄技术包括摄影、剪辑、音效和特效等。
通过了解这些技术,我们可以更好地欣赏电影的画面美感、剪辑连贯性以及音效营造的氛围。
三、电影导演的风格分析每位电影导演都有自己独特的风格和叙事方式。
了解电影导演的风格对于电影赏析至关重要。
有些导演喜欢使用特定的拍摄手法,有些导演偏爱某种题材,有些导演则注重于传递某种情绪。
通过了解导演的风格,我们可以更加深入地理解电影的主题、构思和意图。
四、电影剧本的分析电影剧本是电影创作的基础,是导演和演员们创造的艺术源泉。
了解电影剧本的分析有助于我们更好地理解电影的情节、角色和冲突。
剧本包括故事的起承转合、角色的塑造以及对话的刻画等。
通过分析剧本,我们可以更好地体会电影的故事情节和角色发展。
五、电影艺术的评价标准电影作为一种艺术形式,有其独特的评价标准。
了解电影艺术的评价标准有助于我们更全面地观赏和赏析电影。
电影艺术的评价标准可包括故事情节的创新性、角色的真实性、视觉效果的震撼力、音效的合理运用等。
通过了解这些评价标准,我们可以更准确地评价电影的优劣和价值。
六、电影背后的文化和历史影响电影不仅仅是艺术形式,还承载着文化和历史的影响。
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经典电影赏析如何解读一部影片呢?我们应该从主题和元素这两个角度来看。
主题:你应该知道一部电影想告诉我们什么,我们从中感受到了什么。
元素:视觉和听觉的两方面组成了电影的元素,画面和声音就是电影语言的基本语汇。
1. 画面A.镜头元素(1)景别运用,分为远景,全景,中景,近景和特写特写:拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。
它可使表现对象从周围环境中突现出来,造成清晰的视觉形象,得到强调的效果。
特写镜头能表现人物细微的情绪变化,揭示人物心灵瞬间的动向,使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。
近景:摄取人物胸部以上的电影画面。
它能使观众看清人物的面部表情,或某种形体动作,有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。
中景:摄取人物膝盖以上部分的电影画面。
它有利于显示人物的形体动作,有利于交代人与人之间的关系,可以加深画面的纵深感,表现出一定的环境、气氛,而且通过镜头的组接,还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊,常用以叙述剧情。
全景:摄取人物全身或场景全貌的电影画面。
它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。
在全景中,人物与环境常常融为一体,能创造出有人有景的生动画面。
远景:是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别,是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。
在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。
大远景:通常是从高角度拍摄的画面,用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。
(2)运动镜头——相对于固定镜头,通过相机的推,拉,摇,移和升降来表现推:分为变位置和变焦距(霸王别姬)拉,相对与推摇:借助三脚架来上下左右移动移:横移,纵跟和斜移升降:用升降车或升降臂(罗马假日)B、转场:每个段落(构成电视片的最小单位是镜头,一个个镜头连接在一起形成的镜头序列)都具有某个单一的、相对完整的意思,如表现一个动作过程,表现一种相关关系,表现一种含义等等。
它是电视片中一个完整的叙事层次,就像戏剧中的幕,小说中的章节一样,一个个段落连接在一起,就形成了完整的电视片。
因此,段落是电视片最基本的结构形式,电视片在内容上的结构层次是通过段落表现出来的。
而段落与段落、场景与场景之间的过渡或转换,就叫做转场。
转场方法转场的方法:技巧转场和无技巧转场(一)无技巧转场无技巧转场是用镜头自然过渡来连接上下两段内容的,主要适用于蒙太奇镜头段落之间的转换和镜头之间的转换。
与情节段落转换时强调的心理的隔断性不同,无技巧转换强调的是视觉的连续性。
并不是任何两个镜头之间都可应用无技巧转场方法,运用无技巧转场方法需要注意寻找合理的转换因素和适当的造型因素。
无技巧转场的方法主要有以下几种:1 两级镜头转场前一个镜头的景别与后一个镜头的景别恰恰是两个极端。
前一个特写,后一个是全景或远景;前一个是全,远景,后一个是特写。
特—远特—全全—特远—特效果:强调对比。
2 同景别转场前一个场景结尾的镜头与后一个场景开头的镜头景别相同。
全—全特—特效果:观众注意力集中,场面过度衔接紧凑。
3 特写转场无论前一组镜头的最后一个镜头是什么,后一组镜头都是从特写开始。
其特点是,对局部进行突出强调和放大,展现一种平时在生活中用肉眼看不到的景别。
我们称之为“万能镜头”,“视觉的重音”。
4 声音转场用音乐,音响,解说词,对白等和画面的配合实现转场。
5 空镜头转场空镜头是指一些以刻画人物情绪,心态为目的的,只有景物,没有人物的镜头。
空镜头转场具有一种明显的间隔效果。
作用是渲染气氛,刻画心里,有明显的间离感。
另外也为了叙事的需要,表现时间,地点,季节变化等。
6 封挡镜头转场封挡是指画面上的运动主体在运动过程中档死了镜头,使得观众无法从镜头中辨别出被摄物体对象的性质,形状和质地等物理性能。
影片《穿prada的女王》里面就有一组很精彩的封挡。
7 相似体转场(1 )非同一个但同一类(2)非同一类但有造型上的相似性如飞机和海豚,汽车和甲壳虫。
影片《007》片头也有一组相似体转场。
8 地点转场满足场景的转换。
比较适合新闻类节目。
根据叙事的需要,不顾及前后两幅画之间是否具有连贯因素而直接切换(使用硬切)。
9 运动镜头转场摄影机不动,主体运动。
摄像机运动,主体不动。
或者两者均为运动。
作用:转场真实,流畅,可以连续展示一个有一个空间的场景,是纪实纪录片创作的有力武器。
10 同一主体转场前后两个场景用同一物体来衔接,上下镜头有一种承接关系11 出画入画前一个场景的最后一个镜头走出画面,后一个场景的第一个镜头主体走入画面。
12 主观镜头转场前一个镜头是人物去看,后一个镜头是人或物所看到的场景。
具有一定的强制性和主观性。
此转场要慎用。
13 逻辑因素转场前后镜头具有因果,呼应,并列,递进,转折等逻辑关系,这样的转场合理自然,有理有据,在电视片,广告片中运用较多。
(二)技巧转场1 淡入淡出淡出是指上一段落最后一个镜头的画面逐渐隐去直至黑场,淡入是指下一段落第一个镜头的画面逐渐显现直至正常的亮度,实际编辑时,应根据电视片的情节、情绪、节奏的要求来决定。
有些影片中淡出与淡入之间还有一段黑场,给人一种间歇感。
2 缓淡——减慢强调抒情,思索,回忆等情绪,可以放慢渐隐速度或添加黑场。
3 闪白——加快掩盖镜头剪辑点的作用。
增加视觉跳动。
4 划像(二维)扫换也称划像,可分为划出与划入。
前一画面从某一方向退出荧屏称为划出,下一个画面从某一方向进入荧屏称为划入。
根据画面进、出荧屏的方向不同,可分为横划、竖划、对角线划等。
划像一般用于两个内容意义差别较大的段落转换时。
5 翻转(三维)画面以屏幕中线为轴转动,前一段落为正面画面消失,而背面画面转到正面开始另一画面。
翻转用于对比性或对照型较强的两个段落。
6 定格将画面运动主体突然变为静止状态作用1 强调某一主体的形象,细节2 可以制造悬念表达主观感受3 强调视觉冲击力,一班用于片尾或较大段落结尾7 叠化叠化指前一个镜头的画面与后一个镜头的画面相叠加,前一个镜头的画面逐渐隐去,后一个镜头的画面逐渐显现的过程。
在电视编辑中,叠化主要有以下几种功能:一是用于时间的转换,表示时间的消逝;二是用于空间的转换,表示空间已发生变化;三是用叠化表现梦境、想像、回忆等插叙、回叙场合。
前一个镜头逐渐模糊到消失,后一个镜头逐渐清晰,直到完全显现。
两个镜头在化入化出的过程中有几秒的重叠。
有柔和舒缓的表现效果。
镜头质量不佳时,可借助缓叠来冲淡镜头缺陷。
8 多画屏分割效果:产生空间并列对比的艺术效果,通过多画屏分割的有机运用来对列,深化内涵。
9.运用空镜头运用空镜头转场的方式在影视作品中可以经常的看到,特别是早一些的电影中,当某一位英雄人物壮烈牺牲之后,经常接转苍松翠柏、高山大海等空镜头,主要是为了让观众在情绪发展到高潮之后能够回味作品的情节和意境。
C.电影画面的造型艺术包括构图,光影和色彩(1)构图——影像的形成张老师说,构图把内心视觉化它由三部分组成,主体,陪体和环境主体是构图的中心,陪体是主体的陪衬(2)光影按质量来分,可分为柔光和硬光柔光的光源分散,方向性弱善良的人物脸上一般是柔光的硬光的光源集中,方向性明显很多歹人,为了凸显他的毒恶,一般是硬光,极度表现其面部的令人厌恶的脸孔按方向来分,可分为前置光,侧光,背光,底光和定光这几种按亮度来分,可分为强光和弱光强光表现出细节分明的轮廓,而弱光则相反我有的时候会把柔硬和强弱混淆,实际上这是两组概念。
(3)色彩——各色的比例,面积和位置不同的色彩反应了不同的情感比如,反映现代生活的重庆森林,运用了红蓝交相变化的色彩搭配,表现了现代人生活的灯红酒绿又如,文革时期,满眼的红色,符合时代的特征2、声音——电影语言的要素A.人声——人物的语言电影里你能听到的,有画外音,有一个人的自述,也有两个人的对话,我们分别称它们为旁白,独白,对白(1)旁白——画面时空以外的人发出的声音。
可参照《我的父亲母亲》开头一段,“我”对于故事发生的时间,地点,人物和背景的解释通常为第三人称(2)对白什么样的对白就是好的对白呢?富有动作性简洁含蓄,有丰富的潜台词(大红灯笼里面两个太太的对话,超级经典)(阳光灿烂的日子里,冯小刚扮演的老师与同学的对白真是意味深长)揭示人物的性格,符合人物的身份(3)独白——又称内心独白,显然,你经常自言自语的时候,往往能反应你此刻内心的想法B.音乐按照发音种类来分,可分为器乐和声乐按照音乐形态,可分为有声源的(又称为画内音乐,客观音乐)指影片画面的规定情境中应有的音乐,如人物在歌唱、演奏乐器、收音机的广播等。
这时,音乐的出现是不可少的无声源的(也叫画内音乐和主观音乐)指画面并未提供出现音乐的根据,而是作曲家为了塑造人物性格、抒发人物内心情感或渲染环境气氛的需要而专门创作的音乐。
它是对画面的补充、解释或评价,表现了作曲家对影片所展现的事件的主观态度,可以深化画面的内容,加强影片的艺术感染力。
音乐的作用:升华主题,推进剧情,展示环境,营造气氛C.音响(1)分类有自然音响(水,树,动物,脚步等)机械音响(汽车等)武器音响社会环境音响(电视,收音机,叫卖声)特殊的音响(电子合成的)(2)作用还原和创造逼真的环境效果人物心理情绪的表达交代行为过程,推动剧情的展开产生象征,隐喻等意蕴营造气氛声画应用声音:包括人声、背景音乐、音响人声:交代说明、推进剧情、推动人物性格背景音乐:烘托气氛、渲染氛围、深化主题、善于抒情音响:增加真实感、烘托环境气氛、抒情言志画面:包括人物、景物、道具人物:视觉的中心,意念的载体景物:抒情言志、推动情节发展、深化主题道具:刻画人物性格、串联故事情节、抒情言志声画结合:包括声画对应、声画分离、声画对比声画对应:有什么画面,就有什么声音声画分离:声音与画面分别叙述,两者不具备明显冲突声画对比:声音和画面在意义和情绪上形成强烈反差色彩:塑造人物形象、营造环境氛围、构成创造思想色调:分为冷色调和暖色调冷色调:色环中蓝、绿一边的色相称为冷色,它能给人以阴凉、宁静、后退、深远的感觉。
暖色调:色环中红、橙一边的色相称为暖色,它能给人以温馨、亢奋、前进、和谐的感觉。
光线:造型作用、表意作用、外画人物形象。