(完整版)绘画基础教程,这个特别适合新手入门

合集下载

如何学画画基本功教程

如何学画画基本功教程

如何学画画基本功教程学画画的基本功是一项需要耐心和坚持的技能,但只要你有兴趣和教程的指导,就可以很好地发展自己的绘画技巧。

下面是一个包括基本步骤和技巧的教程,帮助你开始学习画画的基本功。

第一步:准备工具学画画之前,你需要准备一些必要的绘画工具。

一套常用的绘画工具包括铅笔、纸张、橡皮擦、彩色铅笔或彩色铅笔等。

确保你有足够的纸张和不同类型的铅笔,以适应不同的绘画需求。

第二步:学习基本线条学习绘画基本功的第一步是掌握基本线条。

线条是绘画中最基本的元素之一,用于描绘物体的轮廓和形状。

开始时,你可以练习画直线、曲线和不规则线条,以熟悉手的运动和控制。

第三步:掌握阴影和明暗阴影和明暗是表现物体形状和质感的重要因素。

了解物体在光源下的变化和如何用铅笔营造出不同的阴影效果。

你可以通过观察日常生活中的物体和尝试模仿来学习阴影的绘画技巧。

第四步:练习素描素描是学习画画基本功的关键步骤之一。

通过素描,你可以了解绘画中的细节和纹理。

你可以选择不同的对象练习素描,例如水果、花朵、静物等。

从简单的形状开始,逐渐提高难度,练习控制笔触和绘制准确的线条。

第五步:尝试不同的媒介除了铅笔素描,你也可以尝试其他的绘画媒介,如炭笔、彩色铅笔、水彩等。

不同的媒介给作品带来不同的效果和质感。

探索不同的媒介有助于你发展自己的风格和技巧。

第六步:学习透视和比例透视是画画中重要的技巧之一,用于给画面带来空间感。

学习透视可以帮助你画出更具立体感的作品。

此外,掌握比例也非常重要,以确保绘制出准确的人物和物体。

第七步:实践和坚持绘画是一项需要实践和坚持的技能。

只有通过不断的练习,你才能提高自己的绘画技巧和表现力。

尽量保持每天都有一定的时间来练习画画,可以选择固定的练习时间,比如每天晚上练习一个小时。

最后,记住,学画画是一项持续学习的过程。

没必要一开始就追求完美,关键是保持兴趣和热情,不断提高自己的技巧和创造力。

随着时间的推移,你会发现自己的进步和成就。

世界绘画经典教程pdf五天学会绘画pdf完全版!

世界绘画经典教程pdf五天学会绘画pdf完全版!

世界绘画经典教程pdf五天学会绘画pdf完全版!
既简单又漂亮的花卉,分分钟教你学会!
>>>【第1步】:根据原图,用2B铅笔画菊花的轮廓形,注意每个花瓣的遮挡关系(P1↓)
>>>【第2步】:用25号黄色画花蕊的颜色和花瓣的边缘,然后用22号黄色画花蕊(P2↓)
>>>【第3步】:继续用25号黄色画花瓣的暗部颜色;用19号黄色画花瓣的中间颜色,高光的地方直接留白(P3↓)
世界绘画经典教程 pdf|五天学会绘画pdf完全版!
>>>【第4步】:继续用19号黄色画花瓣的亮部颜色,笔触要根据花瓣的长向画;用22号黄色加重花瓣的暗部颜色,立体感画出来了(P4↓)
>>>【第5步】:这一步开始画枝干,用60号绿色画枝干和花咕嘟的第一层颜色,颜色要平涂均匀;用61号深绿色画枝干的重颜色,与亮颜色形成对比;用25号黄色画花咕嘟的颜色(P5↓)
>>>【第6步】:用68号天蓝色点缀枝干的颜色,轻轻地平涂一层即可;用68号粉蓝画背景的气泡颜色,小黄菊花完成,老规矩(P6↓)
世界绘画经典教程 pdf|五天学会绘画pdf完全版!。

儿童学画画基础入门教程

儿童学画画基础入门教程

儿童学画画基础入门教程画画是一种创造性的活动,通过画画可以培养孩子的审美能力、表达能力和想象力。

下面是一个儿童学画画的基础入门教程。

第一步:了解画画工具在开始画画之前,孩子们首先要了解一些基本的画画工具。

最常见的画画工具有铅笔、彩色铅笔、油画颜料、水彩颜料、画刷等。

铅笔和彩色铅笔可以用来练习素描和填色,油画颜料和水彩颜料则可以用来绘画。

孩子们可以在家庭中找到这些画画工具,或者购买专门的画画套装。

第二步:练习画线条画线条是学画画的基础,孩子们可以通过练习画不同的线条来提高手的控制力和线条的流畅度。

比如,直线、曲线、波浪线、点线等等。

孩子们可以用铅笔或者彩色铅笔按照规定的线条形状进行画画,也可以自由发挥画画。

练习一段时间后,孩子们可以尝试将不同的线条组合起来,画出一些简单的图案。

第三步:学习素描素描是指使用铅笔或者彩色铅笔进行画画,只使用黑与白来表现物体的形态和纹理。

孩子们可以选择一些简单的物体进行素描练习,比如水果、鲜花、动物等等。

在绘画之前,孩子可以观察物体的形状和纹理,并尝试用铅笔或者彩色铅笔进行描绘。

在练习素描的过程中,孩子们可以逐渐学会掌握阴影和光影的表现方法。

第四步:学习填色填色是画画过程中很重要的一步,孩子们可以用彩色铅笔或者彩色颜料给素描作品进行填色。

在填色时,孩子们可以选择合适的颜色进行填充,并注意保持整体的色调协调。

填色可以让画作更加鲜艳,也可以培养孩子们的色彩感觉和想象力。

孩子们可以通过观察自然界的颜色,或者借鉴其他画作的填色方式来提高自己的填色技巧。

第五步:创作自己的作品当孩子们掌握了基本的画画技巧之后,可以尝试创作自己的画作。

他们可以根据自己的兴趣选择主题,比如动物、人物、风景等等,在纸上进行描绘和填色。

在创作过程中,孩子们可以自由发挥想象力和创造力,表达自己的思想和情感。

可以鼓励孩子们画画时多进行实地观察和练习,提高作品的真实感和表现力。

总结:通过学习画画,孩子们可以培养自己的创造力、想象力和表达能力。

学画画基本步骤

学画画基本步骤

学画画基本步骤学画画是一项有趣且具有创造性的活动,通过学习基本的画画步骤,你可以更好地表达自己的想法和情感。

无论你是初学者还是有一定经验的画家,掌握一些基本步骤都是至关重要的。

下面将介绍一些学画画的基本步骤,希望对你的绘画技能有所帮助。

1. 准备工具与材料在开始画画之前,首先要准备好绘画所需的工具与材料。

一般来说,你需要一支铅笔、一块橡皮擦、一些颜料和画笔。

根据你要绘制的作品类型,可以选择不同类型的颜料和画笔,比如水彩、油画、粉笔等。

确保所用材料的质量良好,以便更好地表现你的作品。

2. 观察对象在开始画画之前,最重要的一步是观察对象。

无论你要绘制的是静物、风景还是人物,都需要仔细观察对象的形状、线条和色彩。

通过观察对象,你可以更好地理解它的特点,从而更好地表现在纸上。

3. 勾勒轮廓在观察对象之后,接下来的一步是勾勒对象的轮廓。

使用铅笔轻轻勾勒对象的外形,确保比例和位置准确。

这个步骤可以帮助你更好地掌握整体结构,为后续的细节描绘奠定基础。

4. 填充颜色完成轮廓勾勒后,接下来可以填充颜色。

选择合适的颜料和画笔,根据观察对象的特点进行上色。

可以先从大面积的颜色开始填充,再逐渐加入细节和阴影,使作品更加生动和立体。

5. 加入细节在填充颜色之后,可以开始加入细节。

细节是作品的点睛之笔,可以让作品更富有表现力和情感。

可以通过加深阴影、强调线条等方式来丰富作品的细节,使之更加完整和精致。

6. 完善作品最后一个步骤是完善作品。

在绘画过程中,难免会出现一些瑕疵或不满意的地方,可以在此时进行修正或调整。

确保整体色彩、线条和比例的协调,使作品达到最佳效果。

通过以上基本步骤的学习和实践,你可以逐渐提高绘画技能,创作出更精美的作品。

画画不仅是一种技能,更是一种表达情感和创造力的方式。

希望你享受学画画的过程,不断探索和提升自己的绘画技能!。

儿童线描画全部学习教程(21页)

儿童线描画全部学习教程(21页)

儿童线描画全部学习教程(第1页):入门基础知识亲爱的孩子们,欢迎来到儿童线描画学习教程!在这里,我们将一起探索线描画的奇妙世界。

别担心,只要你跟随教程,一步步学习,你一定能掌握这项有趣的技能。

现在,让我们开始第一课——入门基础知识。

一、线描画的定义线描画,顾名思义,就是用线条来描绘物体的画。

它是一种简单、易学的绘画方式,通过线条的粗细、长短、曲直变化,表现出丰富的画面效果。

二、准备工具1. 铅笔:用于勾勒线条,建议使用HB铅笔,易于修改。

2. 橡皮擦:修改错误线条,保持画面整洁。

3. 纸张:选择白纸,厚度适中,不易破损。

4. 彩铅或水彩笔:为线描画上色,增加画面美感。

三、基本线条练习1. 直线:分为横线、竖线、斜线。

练习时,保持手腕稳定,用力均匀。

2. 曲线:分为波浪线、螺旋线、圆弧线。

练习时,注意线条的流畅性。

3. 折线:分为折角线、折线组合。

练习时,掌握线条的转折技巧。

四、线条的组合1. 点线组合:用点与线相结合,表现出物体的质感。

2. 线条交叉:不同方向的线条交叉,形成丰富的画面效果。

3. 线条排列:将相同或不同的线条有规律地排列,增强画面层次感。

儿童线描画全部学习教程(第23页):观察与构图一、学会观察1. 形状:观察物体的基本形状,如圆形、方形、三角形等。

尝试用线条勾勒出物体的轮廓。

2. 结构:了解物体的结构特点,如房屋的门窗、树木的枝干等。

注意线条的连接与转折。

3. 细节:观察物体的细节,如衣服的褶皱、动物的毛发等。

用线条表现出这些细节,让画面更加生动。

二、构图技巧1. 位置:确定物体在画面中的位置,可以采用黄金分割法,将主体放在画面的黄金分割点上。

2. 大小:根据物体之间的远近关系,调整它们在画面中的大小,使画面具有空间感。

3. 透视:了解透视原理,如近大远小、消失点等。

运用透视技巧,让画面更具立体感。

儿童线描画全部学习教程(第45页):线条的表现力现在,让我们进一步探索线条的魅力,学习如何运用线条表现出不同的感觉。

儿童学画画入门教程

儿童学画画入门教程

儿童学画画入门教程第一课:了解画画的基本要素画画是一种表达自己想法和情感的方式,也是一种培养创造力和观察力的艺术形式。

在学习画画之前,我们需要了解一些基本的画画要素:1.线条:线条是画画的基础,可以用来勾勒出形状和轮廓。

练习画直线、曲线、粗细线等不同种类的线条,可以提高手的灵活性和笔触的控制能力。

2.图形:图形是一些简单的几何形状,比如圆形、正方形、三角形等。

练习画图形可以训练孩子的形状辨识和绘画技巧。

3.色彩:色彩给画作增添了生动和美感。

孩子可以通过彩色铅笔或者水彩笔尝试涂色,培养对颜色的感知和运用能力。

4.质感:质感是画作表现物体表面特征的一种手法。

可以通过描绘光影和纹理来营造出不同的质感效果。

第二课:学习基本的绘画技巧1.技法:学习不同的绘画技巧可以帮助孩子更好地表达自己的想法。

比如轻重用力、勾线涂块等。

2.图片构图:构图是指画布上物体的布局和位置关系。

合理的构图可以使画作更加生动有趣。

提醒孩子注意画作的整体平衡和重点突出。

3.透视:透视是画出物体远近和角度关系的一种技巧。

可以教孩子如何运用透视来创造空间感。

4.阴影和光影:阴影和光影是表现物体立体感的重要手法。

孩子可以通过观察自然光的照射和物体形成的阴影和光影来学习如何描绘。

第三课:绘画题材和风格介绍1.风景画:风景画是描绘自然景色的一种画作,可以培养孩子观察力和细节捕捉能力。

2.动物画:画动物可以锻炼孩子的观察力和绘画技巧。

可以让孩子选择自己喜欢的动物进行绘画。

3.人物画:画人物可以培养孩子的表达能力和情感表达能力。

可以从画自己、家人或者朋友开始。

4.想象力的发挥:鼓励孩子发挥自己的想象力,可以让他们画出他们自己的梦境或者幻想的事物。

第四课:培养孩子的绘画习惯和创造力1.每天定时绘画:鼓励孩子每天都进行一些简单的绘画练习,可以帮助他们养成良好的绘画习惯。

2.多样化的材料:提供各种绘画材料和工具,让孩子有更多的选择和尝试。

比如彩色铅笔、水彩笔、油画颜料等。

绘画基础教程,这个特别适合新手入门,素描技法大全的讲解

绘画基础教程,这个特别适合新手入门,素描技法大全的讲解

绘画基础教程,这个特别适合新手入门,素描技法大全的讲解物体立体感对初学者来说也是个难题。

物体在光线的照射下产生产体感。

那么,在作画时,就要去找出物体的明暗交界线,先确立明暗两在面(块)。

再画出投影,物体的立体感就已经很强了。

接下去把“三大面”、“五大调子”都找出来,物体的立体感也就塑造完毕。

那么,什么是“三大面”、“五大调子”呢?这都是对物体的明暗关系而言的。

所谓“三大面”即黑、白、灰。

“黑”指物体背光部;“白”指物体受光部;“灰”指物体侧光部。

“五大调子”指高光(最亮点)、明部(高光以外的受光部)、明暗交界线、暗部(包括反光)、投影。

另有一说即去掉“投影”加上“反光”,为“五大调子”。

正版人物素描入门一本通飞乐鸟工作室人物素描入门教程¥29.94购买明白了“三大面”、“五大调子”物体的立体感也就容易表现了。

结构画法中以线的虚实就能表现物体的立体感,另论。

质感、量感质感简单说就是物体给人感觉是什么质地。

量感就是物体的份量、重量感。

质感与量感一般情况都是混合在一起的。

质感表现出来了、量感也就容易出来。

如何表现质感,一般说细腻、柔和、光滑的物体用细一点的线条去表现,如瓷器、丝绸等;表面粗糙的物体宜用粗放的线条去表现,如陶器、粗布等,还可根据物体固有色的深浅,使用B数大一点或小一点的铅笔来表现质感量感,如浅色瓷器可用B-3B来表现,深色陶器可用4B、5B先铺大关系,再结合2B、3B来刻划一下细节包邮飞乐鸟铅笔素描从入门到精通全套6册植物+人物+风景+静物+动物¥107.28购买。

在素描绘画当中,最关键的当然是结构。

现实中很多画家,由于对人物或物体结构缺乏了解,最后只能走形式的路子,在创作中很难拿出具有深度的力作。

虽然我们已经有了方便的照相机(现在都使用数码相机)和扫描仪,可以在电脑中处理图形,能够省却很多造型的麻烦,但是,形是形,结构是结构,并不是一个概念。

对绘画的过程而言,形是附着在结构之上的表象,而结构才是对象的支撑;外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。

新手画画自学入门教程

新手画画自学入门教程

新手画画自学入门教程画画是一项有趣又具有创造力的艺术形式。

如果你是一个新手,想要自学画画入门,那么这个教程就是为你而写的。

下面将介绍一些基本的技巧和步骤,帮助你开始你的绘画旅程。

首先,你需要准备一些基本的绘画用具。

这包括纸张、铅笔、彩色铅笔和毛笔。

纸张可以选择相对较厚的素描纸或者画画专用纸。

铅笔用来画出草图和基本的轮廓。

彩色铅笔和毛笔则用来填充和细节处理。

接下来,你需要学习一些基本的绘画技巧。

首先,了解构图规则是非常重要的。

构图是指画面的整体布局和结构,良好的构图能够提升画作的表现力。

你可以通过观察其他绘画作品或者摄影作品来学习不同的构图方式。

其次,学习素描技巧是绘画过程中的重要一环。

素描是绘画的基础,它可以帮助你理解物体的形态和光影。

你可以通过观察真实的物体或者照片进行素描练习。

开始时,可以选择一些简单的物体,逐渐提高难度。

然后,学习色彩的运用是画画过程中不可或缺的一部分。

色彩的运用能够使画作更加生动和吸引人。

你可以通过观察自然景色或者其他绘画作品来学习色彩的运用。

跟随教程学习一些基本的调色技巧,并练习混合不同的颜色。

最后,多练习是提升画画技巧的关键。

画画需要不断地反复练习和实践。

通过绘画不同的主题和题材,你可以提高自己的观察力和创造力。

在练习过程中,不要害怕犯错误,每一次错误都是你进步的机会。

总而言之,画画是一个需要不断学习和实践的过程。

通过准备合适的绘画用具,学习基本的绘画技巧,掌握构图和色彩的运用,并且多加练习,你会渐渐发现自己的画作变得更加出色。

希望这个入门教程可以帮助你开始你的绘画旅程,享受画画的乐趣。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

【美术之家】绘画基础教程,这个特别适合新手入门
、排线
圆珠笔的主要技法,也几乎是唯一的
如1所示,为一组排线;
如2所示,叠上一组,再叠,直至把整张a4纸画成黑的;
A处比较唐突,可以叠上一组排线作为过度(见下图),B处为最黑点,可把圆珠笔尖漏油涂上去。

此过程每日坚持一小时,练手,练忍耐,为将来的绘画和心法修学打下基础。

右手酸了可以换左手,两只手都学学画,增加点乐趣。

初学者绘画途中要注意克制烦恼,忘记自我的存在。

切忌认为自己是天才,应脚踏实地走前人的路:手与笔合-笔与画合-画与意合。

所以第一步手与笔合,要能排线,每一组线里控制轻重,画出渐变, 就算是有基础了。

下列是一些常见的排线方式。

图1234为不同方向的排线,锻炼手腕的灵活。

初学者不要把纸转来转去以应合排线方向,应该固定纸, 转动手腕来排线以达到练习控笔能力。

待日后功夫有成进入高级绘画,就不拘泥此法了。

学乐器要练习指法,学画要练习排线。

排线练成之日,心境经达一定定境,理事相融,学生便可独上高楼,望尽学涯路。

掌握了下面这些基本的技法,胸有成竹。

有些图看不清?看不清就算了,日后绘画中去练
黑白是明暗对比出来的,不是颜色的关系
明暗
你是不是觉得画面画得再黑, 黑到纸都反光了,还觉得不够?因为
F面学习掌控2种明暗:
1线的疏密排列造成的明暗;
2下笔轻重粗细造成的明暗;
排线一定要分组,不可一气通头,这样会严重影响画面效果。

P
三、造型
把一切事物看作方块,
见就ok 。

«IF
■li f 同向弟和
IMI 的 药*&观瞄
HU 圳
画出辅助线,不用太整齐, 自己看得到看得
找出比例的点标记,连线
稍微复杂的造型继续找比例,找好造型的图形就描线画出来。

圆形也是用方块画出来的,这样方中带圆,有结构在里面。

音乐要有颗粒感;书法刚柔并济,素描讲结构,是一个道理。

把一个东西当圆的画,会混沌,含糊不清。

不用担心自己画不细腻,干净细腻跟画的好坏没有半毛钱关系。

细腻还是粗犷属于绘画者的个性,现在锻炼的是眼手结合,对事物的分析理解。

一定要用数字比例来分析,因为初学者的眼睛容易受骗产生失误或错觉幻觉,而且也容易疲劳,视觉疲劳后,明明是不对
的,却会看作对的。

所以有些关键的时候,用尺子量一量比例也是需要的。

我们继续练习更加复杂的图案。

如果造型感到困难,可以用细的自动铅笔画辅助线,以辅助线画出轮廓,再以辅助线描出中间的内容。

噢!万能的辅助线。

四、虚实
机械化的粗细表现虚实,一般用在装饰性的图案上。

間風亍丁"
此外还有体现空间质感的虚实,如下图的葡萄圆滑,线条应细密,叶子因为纹理粗,映衬葡萄的关系,虚一些。

初学者掌握不了这些方法,所以多临摹习作,熟能生巧,不要画相片。

要说明的是这些图都不是我画的。

现在很多爱好者争先出教程,画家也出教程,龙蛇混杂。

总的来说,千篇一律都是细腻的排线制造相片效果,那样画面是死的。

为什么呢?看我们下面将要进行的训练,同样的物体,不同的技法表现,所表达的艺术语言也不同。

不要盼着上手画大作,那是场梦,老老实实把上面所说的造型画好, 并且下面的小东西画出虚实变化。

临摹画家的小习作可以学到技法,锻炼能力。

这样做效率高进步快,有画味,也体现了一定的艺术价值。

可以作简单的写生,但不要画相片,养成毛病将来难改。

上网找一些此类的画多临摹。

黑白对比强烈,下笔松散的,比较容易画,也出效果。

技工要巧,但艺术宁拙毋巧,不要去细腻的刻IH,细腻如同味精。

要训练的是归纳能力,把一个三维的物体分析后,在纸上造型,光
影结构归纳,展现在二维的纸上。

不要作像,要体会过程。

还是从简单的几何体开始,因为这样的物体变化少。

方的会画了,再来点圆的。

下面的图里,找得到亮部高光,暗部, 明暗交界线和反光吗?这些知识点上网补补去,这里就不多说了。

实用文档
把上面的几何体加入些曲线,就成了下面的实物。

明暗变化的交替是影响物体质感的关键。

比如金属明暗对比就强烈一些,变化也比较复杂。

玻璃明暗交替没有规律,而木头明暗交替比较规律,松软的物体明暗对比柔和。

生活里多观察多动手画,光看不画锻炼不出能力,而且审美和手上功夫也是成正比的。

表现硬的质地排线整齐细密,表现软的用笔松散些。

文案大全。

相关文档
最新文档