中国古代文论纲要
中国古代文论选
中国古代文论选《尚书》篇1、诗言志“诗言志”被视为中国文论的“开山的纲领”，集中体现了儒家的文论的基本主张。
对“志”的解释主要有两条路线：其一，将“志”理解为观念、观点，特别是与“礼”相结合的道德观念。
这种“志”具有规范人的自然情感的作用。
故刘勰《明诗》：“诗者，持也，持人情性”；孔子“思无邪”和儒家“温柔敦厚”的诗教、汉《诗大序》“发乎情，止乎礼义”等均由此“开山”开出。
其二，将“志”理解为怀抱、情感，与“情”、“意”相等同。
《荀子?乐论》：“夫乐者，乐也，人情之所必不免也。
”《诗大序》：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。
请动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之。
”司马迁的“发愤抒情”说是其延伸，《史记?太史公自序》：“夫《诗》《书》隐约者，欲遂其志之思也。
”对“志”的两种解释，一个突出诗歌的“应然”之用，一个则关注诗歌的“本然”之性，实为相互联系的两个方面。
即使是前者，也并不否认诗歌的抒情本质。
（补充：来源课件—1、“言”的内涵：最初的宗教情感→世俗情感：在儒家诗学里，表现为“仁”的思想；其后进一步引申为涵括佛道在内人生体验或个人志向情感。
2、作为接受理论如“赋诗言志”提出来的。
3、影响：理论方面，“文以明道”、“文以载道”、“文道合一”等均为其发展，被朱自清《诗言志辨》赞为中国诗学“开山纲领”；创作方面，古代文人作品均以发抒个人理想为中心，把国家、个人、社会负责融汇于个人人生经验之中。
）2、关于文学艺术与宗教祭祀的关系：①上古时期的艺术与宗教活动紧密联系的，因此，诗歌、音乐、舞蹈，实际上与宗教，是构成四位一体的关系。
故有艺术源起于“巫术”说。
②诗、乐、舞三者结合，主要为了表现对宗教祭祀对象，如天、地、人、鬼诸神的虔诚；同时，也增强了这种祭祀活动中的强烈的情绪体验——这种情感体验与文艺创作、文艺欣赏中的高峰体验是一致的。
③上古时期艺术表演与创作行为发生之前，总要进行“斋戒”以求净心诚意。
中国古代文论课件
《 论 语 阳 货 》
迩 之《 事诗 父》 ，可 远以 之兴 事， 君可 ，以 多观 识， 于可 鸟以 兽群 草， 木可 之以 名怨 ”。
—— ·
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（四）论文艺内容与形式的关系 从美与善的关系来分析文学艺术，尽美又尽善，形式 与内容的统一。 必须注意，孔子更加注重善，即文学的内容，也即文 学的伦理道德属性、社会教化功能。 中和之美的美学标准 孔子论述了文与质的关系：‚文质彬彬，然后君子‛， 断章取义，引申为文论。 （五）论美及其美感的社会性与实用性
儒家思想中的‚守中‛思想，伦理意识中的‚中正‛思想 与道家思想中的阴阳和合，天人合一思想，杂糅生成了中 国古典社会的‚中和‛美学观念和美学精神。
中国古典文学中缺少那种蕴藉着伟大精神力量的崇高感，也缺少 那种充满毁灭性精神力量的悲剧意识，这可以从中国传统文化的 生发中找到原因。 比如：通变观 《系辞》：‚生生之谓易‛，‚穷则变，变则通，通则久‛ 刘勰《文心雕龙》：‚文辞气力，通变则久‛，‚文律运周，日 新其业‛，‚时运交移，质文代变‛，‚文变染乎世情，兴废系 乎时序‛ 叶燮《原诗》：‚时有变而诗因之‛ 赵翼：‚诗文随时运，无日不趋新‛
（三）概念、范畴往往是抽象与具 体、概括与体验的统一，有确定性， 也有多义性。 感悟式直觉思维方式：只可意会不 可言传，得意忘言，不立文字，直 指人心；不着一字，尽得风流；羚 羊挂角，无迹可求；诗家之景如蓝 田日暖良玉生烟，可望而不可及与 眉睫之前。虚实相生，神与物游， 情景交融· · · · · ·
中国古代文论教程
中国古代文论教程一、古代文论的起源古代文论的起源可以追溯到中国古代文学的初期，即先秦时期。
在《诗经》、《楚辞》等文学作品中，可以看到一些关于文学创作、文学审美的相关讨论。
比如《诗经》中的《召南·草》篇就探讨了诗歌与自然的关系，以及诗歌的审美价值。
《楚辞》中的《九辩》篇则对文学创作的目的、功用进行了阐述。
二、古代文论的发展与流派古代文论经历了不同的发展阶段和流派的变革。
先秦时期主要有儒家文论、道家文论和墨家文论。
儒家文论主张以文学来教化民众，强调文学的教育功能；道家文论重视文学的审美价值，强调个体的主观体验；墨家文论则提出了“扬善惩恶”和“以文害性”的思想，对文学的社会功能提出了具体要求。
汉代以后，随着各个学派的兴起，古代文论也出现了多个流派。
如刘勰的《文心雕龙》、韩愈的《宋论》和刘长卿的《世说新语》等都是有代表性的古代文论著作。
韩愈提出了“文章合道理”和“治人以文，而文以治世”等思想，对后世的文学理论产生了重要影响。
宋代是中国古代文论的鼎盛时期。
陆游、苏轼、黄庭坚等文学家的文论作品不仅对当时的文学创作有指导作用，也对后世的文学发展产生了深远影响。
例如，苏轼提出了文学创作应该追求真情实感和追求完美技巧的思想，对后世文论有重要贡献。
明清时期，凭借着杂剧等新兴文体的兴起，古代文论开始涌现出新的理论思想。
李时中的《京本通俗小说传》、李渔的《笔记小说》等作品对小说创作和文学评论进行了系统研究。
同时，王夫之、陈寅恪等学者对古代文学进行了深入的研究，对古代文论的发展起到了积极推动作用。
三、古代文论的价值与意义中国古代文论不仅是文学史的一部分，也是中国古代思想文化的重要组成部分。
古代文论中涉及到的文学创作、文学审美和文学教化等问题，对今天的文学创作和文学研究仍然具有重要的借鉴意义。
古代文论的研究可以帮助我们理解古代文学作品的创作背景和艺术特点，也有助于我们深入探索文学与社会、文化的关系。
同时，研究古代文论也可以启发我们对当代文论的思考，促进文学理论的发展和创新。
古代文学学习纲要
中国文学史（一）先秦至两汉文学首先介绍文学史的学科性质及中国文学史的基本特点、学习目标。
概述先秦至两汉文学发展的大势。
然后依次讲述下述内容：神话与上古歌谣、《诗经》、春秋战国诸子散文，史传散文、楚辞、两汉辞赋、两汉散文、汉乐府诗与汉末文人诗。
在本段教学中，着重阐述中国文学渊源久、成熟早、人文精神突出等要点。
在教学方法上以揭示文学艺术性为主、同时也根据先秦、两汉文学的特点，较多地采用古汉语的教学方法。
（二）魏晋南北朝至隋唐五代文学魏晋南北朝是我国文学精神的自觉时代，也是我国古代文学开始确立以文人文学为主体的时代。
本时期的文学发展，阶段性明确，常分为建安文学、正始文学、西晋文学、东晋文学、刘宋文学及齐梁陈文学、北朝文学、隋代文学等专题。
在教学上，本段文学的讲授要点为：①魏晋南北朝文学发展的社会文化方面的原因之研究。
②文学审美价值的自觉以及文学艺术形式不断发展的趋势。
③魏晋南北朝文学之特性及其在中国文学史的地位。
唐代为我国古典文学的全面成熟的时期，在这个时期，诗歌艺术达到空前的发展，创造了绝妙的、出神入化的艺术风格。
就整个唐代文学的发展来看，又分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期。
本段文学的教学，突出大家、名家，尤其是对李作家作品，诗文大家如李白、杜甫、王维、韩愈、柳宗元、白居易、李煜等大家，分别对其生平、思想、艺术各方面作系统的介绍。
唐诗与唐文的艺术分析为本段教学的重点。
（三）宋元文学宋代文学的发展成就是多方面的，宋诗继唐诗之后，另开一代诗风，词体到宋代发展到高峰，成为宋代文学对文学史最重要的贡献。
另外文言小说、话本小说、戏曲，在宋代也都有很大的发展。
从时间来看，本段又分北宋文学与南宋文学两大部分。
本段的教学要点：宋诗风格形成的过程、宋诗与唐诗的关系、宋诗艺术之评价。
词与音乐之关系及其演变，词之美学风格。
宋代的市民文化与民间词、剧曲。
元代为我国戏曲文学的成熟期，杂剧与散曲都有较高的成就，同时正统的诗、词、散文也仍然取得了一定的成绩。
中国古代文论
中国古代文论第一章先秦两汉文论1、司马迁“发愤著书”说。
意思是说：文学史上许多有生命力和审美价值的作品，都是作者抒写强烈情感与深广忧思的产物。
2、王充的《论衡》第二章魏晋南北朝文学理论1.钟嵘：《诗品》。
原称《诗评》，明清以后才以《诗品》定名。
它是我国古代最早的一部诗歌理论批评著作。
2.中国文学批评史上第一位系统而周详地讨论文体问题的是刘勰的《文心雕龙》。
3.曹丕在《典论·论文》中提出“文气说”。
“气”的具体含义包括作家的气质、作家的才性和作品的风格三点。
4.陆机：《文赋》。
是我国第一篇讨论文学创作全过程的专论。
提出“诗缘情而绮靡”。
6.刘彦和：《文心》第三章唐宋金元文学理论2、宋代诗话的代表作有张戒的《岁寒堂诗话》、姜夔的《白石道人诗说》、严羽的《沧浪诗话》等。
3、欧阳修的《六一诗话》首创“诗话”这种理论批评形式。
4、黄庭坚在文学理论上提出“点铁成金”、“夺胎换骨”之说，并开创了江西诗派。
5、张炎：《词源》，宋代。
6、李清照的《词论》提倡婉约派，提出词“别是一家”之说。
8、司空图的诗论特别是《诗品》的主要思想是佛老哲学。
是唐代诗歌美学的总结。
9、“文道合一”是朱熹对文学本质的基本看法，也是朱熹文学思想的核心。
10、皎然：《诗式》。
11、韩愈的文论思想包含：（1）文以载道。
（2）不平则鸣。
（3）务去陈言，文从字顺。
12、白居易关于诗歌与政教的关系理论：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。
”第四章明清诗文理论1、李东阳：《麓堂诗话》集中体现了他的论诗主张，茶陵诗派代表人物。
2、前七子以李梦阳、何景明为代表。
提出“真诗乃在民间”观点的是李梦阳。
3、后七子以李攀龙、王世贞为代表。
4、唐宋派的代表人物是王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等，创作成就最高的则是归有光。
5、明代万历时期文学的代表是李贽和公安派。
李贽提倡“童心说”，是明代最进步的思想家和文学批评家，也是明代后期文学解放思潮的主要理论代表。
6公安派是活动于明代万历中后期的一个文学流派，其代表人物是袁宏道及其兄袁宗道、弟中道。
中国古代文论教案
中国古代文论教案古代中国文论教案一、教案概述本教案旨在通过讲述中国古代文论的基本概念、发展历程和代表性人物，使学生了解中国文学批评的发展脉络，提高他们对于文学作品的思辨和鉴赏能力。
二、教学目标1.了解中国古代文论的特点和发展历程；2.认识中国古代文论中的代表性人物和他们的主要观点；3.培养学生运用文论方法进行文学鉴赏和批评的能力；4.提高学生的文化修养，培养审美意识和审美能力。
三、教学内容1.中国古代文论的概念和特点；2.中国古代文论的发展历程；3.中国古代文论的代表性人物及其主要观点；4.文学批评方法和文学鉴赏的基本技巧。
四、教学步骤第一课：中国古代文论的概念和特点步骤一：导入1.通过展示一幅中国古代文论家的画像或书法作品，引起学生对于中国古代文论的兴趣；2.通过简短的普及小故事，介绍学习中国古代文论的重要性和意义。
步骤二：讲授1.解释文论的概念和作用；2.介绍中国古代文论的特点，如注重修饰文辞、强调审美情感等；3.讲解中国古代文论的起源和发展历程。
第二课：中国古代文论的发展历程步骤一：导入通过展示不同时期的文论作品，并让学生品读，引发他们对于不同时期文学批评风格的思考和讨论。
步骤二：讲授1.按照时代顺序，介绍中国古代文论的发展历程，如魏晋文学批评、唐代经学文论、宋代诗社文论等；2.讲解每个时期文论观点的变化和特点。
第三课：中国古代文论的代表性人物及其观点步骤一：导入通过展示中国古代文论家的画像、名言或者其代表作品，引起学生对于他们的兴趣和好奇心。
步骤二：讲授1.介绍中国古代文论的代表性人物，如刘勰、韩愈、柳宗元等；2.讲解每个人物的主要观点和对于文学批评的贡献。
第四课：文学批评方法和文学鉴赏的基本技巧步骤一：导入通过提问和展示文学批评的实例，培养学生对于文学作品的思辨能力和判断力。
步骤二：讲授1.介绍文学批评的基本方法，如描写分析、主旨分析等；2.讲解文学鉴赏的基本技巧，如理解寓意、品味审美等。
中国古代文论考试重点（考试必过）
一、《左传》的文艺观点：《左传》相传是春秋末期的鲁国史官左丘明所著，是儒家重要经典之一。
1.赋诗言志“赋诗”指引用《诗经》，“不歌而诵谓之赋”，“诗”是现成的，已有的诗歌句。
借助《诗经》中的诗来表达自己的想法。
“登高而赋”，大夫在外交中经常背诵《诗经》中的句子来表达内心的感受，或者被邀请背诵。
对后世影响深远，如西汉定都西安，东汉定都洛阳，杜笃写《论都赋》力贬洛阳，班固写《两都赋》赞美洛阳。
《左传•襄公二十七年》：“赵武出使宋,回晋途中适郑简公款待，七大臣作陪，赵武要求赋诗。
子展赋《草虫》：“既观君子，我心则降。
”佰有赋《鹑之奔奔》：“人心无良，我以为足；人心无良，我以为君。
”另一人赋：《野有蔓草》邂逅相见，适我愿兮”2.观志观风提出“赋诗，吾以观其志”，“观风”说是说用诗歌了解民情、风俗和政治兴衰，用诗歌、音乐等文艺作品为政治良窳提供例证，以达到改进政治的目的，最早见于《国语》、《左传》。
季札观乐，从季札对周乐的评论看，他正是把音乐（文学）和政教结合起来了。
他认为政治的治乱会对音乐（文学）发生影响，也就是说可以通过音乐（文学）去“考见得失”，“观风俗之盛衰”。
因为政治的治乱会影响人，而人的思想感情又会反映到音乐（文学）中来。
《季札观乐•襄公二十九年》季札听《周南》《召南》后曰：“美哉，始基之矣，犹未也，然勤而不怨矣”听《邶风》《鄘风》《卫风》曰：“美哉，渊乎！忧而不困者也。
吾闻卫康叔、武公之德如是，是其《卫风》乎？”听《齐风》曰：“泱泱乎大风也哉，表东海者，其大公乎，国未可量也”听《颂》：观止矣（看到了最好的了）3.三不朽“太上有立德，其次有立功，其次有立言”“言得其要，理足少传”。
“立言”属于“再次”的地位，它的价值意义小于前两者，但是它与“立言”、“立功”的政治价值取向则是相同的。
中国古代文论最终版
第一章先秦两汉文学理论批评孔子1、“兴观群怨”：孔子在《论语·阳货》中提出。
朱熹解释为：兴，指诗歌生动具体的艺术形象可以激发人精神之兴奋，从吟诵、鉴赏诗歌中获得一种美的享受；观，比较侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与情感心态。
群，指文学作品的团结作用。
怨，就是文学作品(诗歌)干预现实、批评社会的讽谏作用。
孔子的"兴、观、群、怨"说对后世影响极大，成为后世文学批评的一个标准，影响了我国文学中现实主义传统的形成。
2、“思无邪”：《论语•为政》篇说：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪。
'”提出了“思无邪”说。
“思无邪”的批评标准从艺术上说，就是提倡一种“中和”之美。
《诗》三百中的作品起初不仅关涉内容（歌词），而且与音乐有紧密的关系。
因此，从音乐上讲，“思无邪”就是提倡音乐的乐曲，要中正平和，要“乐而不淫，哀而不伤”；从文学作品上讲，则要求作品从思想内容到语言，都不要过分激烈，应当做到委婉曲折，而不要过于直露。
3、“尽善尽美”：孔子在《论语·八佾》中提出的观点，就是要求文艺作品“尽善尽美”，这是孔子文艺思想的审美特征。
孔子之所以认为《韶》乐“尽善尽美”是因为《韶》乐是舜乐，舜因为具备圣德而受禅让，符合所谓“唐虞之道”，故“尽善”；而《韶》乐又具有“中和之美”，故“尽美”。
而《武》乐是周武王之乐，武王是用武力夺取政权的，故“未尽善”，但《武》乐也具有“中和之美”，故“尽美”。
这种“尽善尽美”的美学观成为孔子以“诗教”为中心的文学理论批评的基本出发点。
4、“文质彬彬”：这是孔子在《论语·雍也》中的观点：质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。
就是要求文学作品内容和形式要完美统一，文采和质朴要搭配得当。
这一理论在中国文学理论批评史的发展中始终起主导作用。
孟子1、“以意逆志”说：孟子的"以意逆志"和"知人论世"都是比较科学的文学批评方法。
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1 中国古代文论纲要 主要参考书目 1《中国古代文论教程》，蒋凡、郁沅主编，中国书籍出版社1994年8月第1版。 中华书局2005年8月第1版。（本纲要主要据此书编写。此书我校图书馆有藏，可以借阅） 2《中国历代文论选》（一卷本），郭绍虞主编，上海古籍出版社2001年11月第1版。 3《中国文学理论批评史教程》，张少康著，北京大学出版社1999年4月第1版。 4《中国古代文论教程》，李铎编著，北京大学出版社2000年11月第1版。 5《中国古代文论史》，赖力行著，岳麓书社2000年11月第1版。 6《古代文论名篇详注》，霍松林主编，上海古籍出版社1986年8月第1版。
基 本 知 识
1．意境说和教化说是中国古代文学理论体系的两大支柱。 2．诗话的源起，应以欧阳修的《六一诗话》为最早。 3．最早运用评点的批评方法的批评家是南宋末年的刘辰翁。 4．金圣叹把评点的批评方法推向了高峰。 5．重要的文学评点有毛宗岗的《三国演义》评点、张竹坡的《金瓶梅》评点和脂砚斋的《红楼梦》评点。
思 考 题
1．简述中国古代文论的民族特色。 中国古代文论的民族特色与中国古代的社会形态、中华民族的文化背景与思维方式，以及中国文学的特点及其演变发展等因素的影响有关。 （1）中国古代文学理论历史悠久，独具体系，有其深刻性与正确性，但变革缓慢，也有保守落后的一面。 （2）由于受到古代社会农业性和宗法性的影响，中国古代文学理论追求人与自然的和谐一致，重视道德实践，强调文学的社会内容及其教化作用。 （3）中国古代文学理论的概念、范畴往往是抽象与具体、概括与体验的统一，其内涵既有确定性，又有多义性。 （4）受中国古代文学传统的影响，中国古代文论偏重于表现（抒情言志），发展为义意境说和教化说为两大支柱的文学理论体系，不同于西方偏重于再现（摹仿），发展为以典型说为核心的文学理论体系。 （5）由于汉语独特的结构和声律特点，中国古代文学理论也从中总结出一套结构形式和使用技巧。“古雅”的审美范畴和“复古”的文学思潮也是中国古代文论的一个重要特色。 （6）由于中国古代文学家和批评家往往一身二任，故其理论批评文字也往往也具有浓烈的文学性。 2．简述中国古代文学理论的表现形态。 中国古代具有系统性的文论专著不多，主要的表现形态为： （1）散见于子书中的某些章节和片段的文论。 （2）笔记体的诗话和词话。 （3）文人间来往的书信和各种文集的序跋。 （4）小说和戏曲评点。 （5）散见于诗词、笔记、小说、戏曲、经传训诂、艺人谚语中有关文学的言论。 （6）古代一些选集和总集的编撰也具有一定的理论倾向。 2
第一章 先秦两汉文论 基 本 知 识 1． 先秦两汉的诗论往往与乐论互通。 2．“文学”一词，最早大约见于《论语·先进篇》，为孔门四教之一。 3．先秦诸子提到的“文学”都是泛指学术与学问，文学只是其内涵之一。 4．汉儒将文学与学术区别开来，大致把学术称为“学”，把文学称为“文”。 5．现存篇幅较长、较为完整的最早的文论资料是《左传·襄公二十九年》中所载吴公子季札观乐而发的一大段议论。 6．先秦诸子中最重视文艺的是儒家，道、墨、法三家对文艺都有不同程度的否定。 7．诸子著作中最富艺术精神的是《庄子》。 8．“非乐”与“三表法”是墨子的主要文论观点。 9．《诗经》中“维是褊心，是以为刺”实为儒家诗论美刺说之先声。 10．“诗言志”说被朱自清称为儒家诗论“开山的纲领”。 11．屈原首次明确提出了“发愤抒情”的诗论主张，他也是我国第一位自觉的抒情诗人。 12．司马迁的“发愤著书”和陆机的“诗缘情”之说，渊源于屈原的思想。 13．司马迁对文论的最大贡献在于明确提出了“发愤著书”之说，此说见于《史记·太史公自序》。 14．两汉文论的主导是儒家文论。 15．王逸是秦汉以来楚辞研究的总结者，其所作《楚辞章句》是现存最早的楚辞注本。 16．认为“赋”是“童子雕虫篆刻”，“壮夫不为”的是扬雄。“劝百讽一”是扬雄对汉赋特点的概括。“诗人之赋丽以则，辞人之赋丽以淫”也是由扬雄提出的。 17．较早肯定司马迁“实录”精神的是班固。
思 考 题
一．为什么说先秦两汉的文论尚未成为独立和专门的学科？ （1）这一时期文论与其它学术尚处于浑沌未分的状态。 （2）这一时期的文论与其它艺术论相互杂糅，难分彼此。 （3）文论的未能独立与此时文学观念的尚未净化互为因果。 二．简述《周易》对古代文论的影响。 （1）阴阳之道。阴阳学说把世界看成是矛盾对立的统一体。，在思维方式上启发了后人以对立划分的眼光去评析变化发展的事物。中国古代文论中许多矛盾对立的范畴如美丑、虚实、动静、形神等，都发轫于《周易》。而情景交融、形神兼备等，则是《周易》辩证观念的投影。《周易》对世界本源之“道”的认识，也启发了后人对文学本体的探索。 （2）通变入神。通是规律的继承，变是思想的日新，文学史上复古与反复古的斗争，文体的代有兴盛，都是通变理论的具体实现。“神”原指事物发展变化微妙难言的客观规律，严羽、司空图、王渔洋的理论对此都有所承传。 （3）中和之美。《易》以世界的和谐统一位最高境界，由此生发了后世“中和”的美学观。孔子的“诗无邪”说、《礼记》的“温柔敦厚“说等，都受此影响。 （4）言意之辩。《易传》认为言和意之间既有矛盾也有联系，言不尽意并不否定言可达意，但言可达意并不能详尽其意。言意的局限可通过“立象”来解决。庄子、陆机、刘勰的理论都深受其影响。这一审美趣味影响创作，形成了追求含蓄蕴藉、意出言外的风格长河。 三.《尚书》“诗言志”。 《尚书·尧典》：“诗言志，歌永言。”诗言志是指诗乃是人的思想、意愿、情感的表现，是人的心 3
灵世界的呈现。先秦时期所谓“志”，主要指政治上的理想抱负。 在先秦，诗、乐、舞是三位一体的。朱自清《诗言志辩序》中指出，诗言志是我国历代诗论的“开山的纲领”。 四．孔子以诗教为核心的文学观 （1）文学批评的标准：“思无邪”。 三字原出《诗经·鲁颂·駉》，指牧马人放牧时专心致志的神态。孔子借它来概括全部《诗经》的特征。《论语·为政》：“诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”思是句首语气词，无实意。无邪就是“雅正”。“思无邪”意在提倡一种“中和”之美。孔子赞美《关雎》“乐而不淫，哀而不伤”（《论语·八佾》）。 （2）文学的社会作用：兴观群怨。 孔子认为：“诗可以兴，可以观，可观群，可观怨。”（《论语·阳货》）。兴指“感发意志”，具有艺术感染力。观是“考见得失”，指诗的认识作用。群是指诗的团结作用。怨是批文学作品干预现实、批评社会的作用。 （3）文学内容与形式的关系：文质彬彬，文质并重。 《论语·卫灵公》：“子曰：辞达而已矣。”形式的目的是体现内容，不必过于华丽。《论语·雍也》：“子曰：质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”文质并重。 五、孟子“以意逆志”、“知人论世”的文学批评方法。 （1）“以意逆志”，出自《孟子·万章上》。“意”是指诗的表层意思，“志”是指深层情志。主张通过对作品文本表层的象征的“意”，去推求作品的深层意蕴和作者之志。此说是与文学创作中的比兴手法相对应的批评方法，长期为后世批评家所遵用，并在鉴赏学中得以拓展其理论内涵。 （2）“知人论世”。出自《孟子·万章下》。孟子的愿意是与古人为友，须读懂他的作品，而欲理解作品，必须了解其作者，而欲了解其作者，又须把握其所处的时代。文学作品的思想感情内涵、形式风貌，与作者的生活经历、思想感情、艺术素养以及时代精神、社会风气是息息相关的，这是文学批评要进行知人论世的理论基础。此说是对其“以意逆志”说的重要补充，对后世的文学批评具有重大的影响。 六、墨子“三表法”。 （1）三表法是在《墨子·非命上》中提出的。 （2）三表法原意是说“言有三表”，即“有本之者，有原之者，有用之者”，“上本之于古者圣王之事”，“下原察百姓耳目之实”，“废以为刑政观其中国家百姓人民之利”。 （3）三表法是指立言辩说，应有一定的客观依据和标准，即过去的经验、目前的现实和将其运用于实际事务的实践价值。 （4）此说既有一定的理论价值，又带有功利主义的特点与历史局限。 七、庄子的文学观 （1）文艺创作主体的审美态度：“心斋”、“坐忘”。 庄子文论的哲学基础是“道”。“心斋”、“坐忘”是文艺创作主体实现和完成“道”的两种方式。创作主体在感知事物的过程中摆脱功功利影响的经验观照就是“心斋”、“坐忘”。文艺创作主体的审美态度必须达到物我两忘、虚静空灵的精神境界。“庄周梦蝶”即是物我两忘的艺术境界。 （2）文艺创作客体的两种互有关联的审美风格：“自然”、“素朴”。 庄子认为，文艺创作应该顺应、恪守自然本性，寻求自然的最高境界之美；文艺创作的手段是为了取得素朴的效果，素朴美超过任何一种美的类型。庄子实际上把“自然”、“素朴”视为文艺创作客体所具备的最高审美风格。提倡天籁，反对东施效颦。 （3）文艺创作客体的审美形象：“得意”、“忘言”。 在“言不尽意”的基础上，庄子提出了“得意忘言”的观点。庄子认为：“言”是“意”的基础，“意”是“言”的指向，领悟到“意”就是超越于“言”。由言意问题可以引申到文艺创作的形神问题，“得意”与“忘言”是艺术形象审美特性的两个质的规定，它要求艺术形象必须是具象与抽象、确证性与模糊性的统一。庄子提倡“得意”、“忘言”的审美创造，以期达到“荒唐之言”与无形之道妙契无痕、自然弥