重庆方言与民间文学

5.较场坝的土地——管得宽 （重庆较场口） 事实：民国11年杨森督办重庆商埠，废土地庙。 衍生：四川军阀刘湘打土地庙。 由来：是明清军队操练和清朝考武状元的地方。
较场口惨案：
1946年2月10日，重庆各界万余群众在较场口 举行庆祝政治协商会议成功大会，遭到国民 党特务的破坏，当场打伤郭沫若、李公朴、 章乃器等60多人，许多人失踪和被捕，造成 较场口血案（也叫“陪都惨案”）。
得人钱财，与人消灾。 川剧唱词例析
第三节
重庆方言与重庆文学
一、重庆文学概述
以大重庆地域为标志，作家籍贯在重庆或者是以重庆的人文社会背景
为创作内容的各种文学样式，包括：诗歌、散文、戏剧和小说，尤以
小说为代表，成为文学创作成果的标志。
二、现状认识
1.巴渝自古重武轻文 2.人才的流失和老化 3.文化氛围的缺失
川剧《金子》
6.压堂子 旧时剧场兼茶馆，边看戏边喝茶。如果演员水平一般，没有名气，观众
就各自聊天，场内嘈杂。如果名气大的演员，全场就安静，通常就说这
演员压得住堂子。
衍生：泛指以某种资格、声望使众人信服。
新老舍茶馆
7.扭连扭（绺连绺、柳连柳） 源自“打连厢”，北方称“霸王鞭”。表演者舞动约三尺长的竹节。竹节
上世纪60年代，周恩来总理看完川剧后曾经叮嘱过，变脸是国家机密， 不能随便泄露。1987年，文化部又正式出文，将川剧变脸艺术列为国 家二级机密，这也是中国戏剧界惟一一项国家机密。根据《中华人民 共和国保守国家秘密法》条例，故意或者过失泄露，情节严重的将被 追究刑事责任。
四川遂宁市川剧团 变脸大师 刘世虎
二、川剧中方言
1.打假叉 打叉是川剧中武生的特技。用数根钢叉连续刺向某人，惊险、刺激。 衍生：被刺着故意即兴表演“打假叉”，害怕，逃往后台，跑进观众群, 追着刺叉，结果发现叉是纸糊的。 新意：表示说假话，做假事。
2.走过场 舞台绕台而行。中国戏曲以抽象代具象，一个人在台上走一圈伸手做 拍门状，表示从外面回到家；几个兵在台上绕场走两圈表示走过了关
山万里。
衍生：表示做散样子，并不实在的做事。
干部学习“走过场”
3.假过场 川剧中虚拟动作很多，剧中人物常在打击乐的烘托之下，运用手势、
舞蹈、身段等表演动作，或者交待情节，或者表现内心活动。称为过场。
衍生：因为都是虚拟动作，所以引申出“假过场”，表示虚假行为。
药品招标“假过场”
4.幺不倒台
舞台表演的最后一个节目结束叫“幺台”，“幺不倒台”本是指由于表演好
观众再三欢迎，因而不能闭幕。（《说文》：“幺，小也。”重庆方言指
排序最后的。） 衍生：骄傲自满，瞧不起人的意思。 口语：你好幺不倒台哟！ 好得幺不倒台！
5.丢意子（送秋波） 川剧眼法的一种，主要是旦角，意思是用眼神表达出爱慕之情。旧时有 女演员为了讨好观众，在台上用眼色传情，挑逗观众，因此使“丢意子” 带上贬义。 歇后语： 观音菩萨丢意子－－试你凡心真不真 木脑壳丢意子－－假过场
9.川剧
明末初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种
南北声腔剧种也相继流播四川各地，并且在长期的发展衍变中，与四
川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融 合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而形成四川地方戏曲剧种
——川剧。
代表曲目： 《琵琶记》《金印记》《红梅记》《投笔记》
6.人心不足蛇吞象（巴蛇吞象）
《山海经· 海内南经》：“巴蛇食象，三岁出其骨。君子服之，无心 腹之疾 。其为蛇青赤黑黄，一曰黑蛇青首，在犀牛西。” 《楚辞· 天问》说：“一蛇吞象，厥大何如？”《山海经海内经》又 载：“西南有巴国，又有朱卷之国，有黑蛇，青首，食象。”郭璞注：
“即巴蛇也。”《说文解字》卷14载：“巴，虫也，或曰食象它
第六届宋庆龄儿童文学奖佳作奖
重庆永川人，民进成员。永川市文联创联部主任、 永川市政协常委，《海棠》文艺杂志副主编，重庆 市第一届政协委员，重庆市青联第一届委员，专业 作家，1983年开始发表作品，1998年加入中国作协。 抒情诗集： 《微笑》（1993年，广西民族出版社出版） 《穿过那段雨声》（2001年重庆出版社出版） 儿童诗集： 《纸船》（1994年，西南师范大学出版社出版） 《让我们远行》（1999年，重庆出版社出版）
内容概要：
一个青年舞蹈教师和他的三个女人：妻子、姨妹、前女学生。
一个前舞蹈女生和她的三个男人：中国丈夫、台湾老板、舞蹈教师。两组
男女四角关系只是表面，作家和读者关心的是光明磊落的生活智慧、时代 变革的深刻脉络和新鲜惊奇的重庆文化。 简而言之：中国高度，重庆特色，深刻作家，智慧人生。
（3）何佳
《重庆火锅》
三、重庆文学代表作品
1.罗广斌、杨益言：1961年 长篇小说《红岩》
“感动共和国的五十本书”； 1999年， “百年百种优秀中国文学图书” ；
译成英、法、德、日等十几种文字；
总印量已经突破1000万册。
其 他 代 表 作 品
黄济人 长篇报告文学《将军决战岂止在战场》 获首届解放军文艺奖、全国优秀畅销书奖； 王群生 短篇小说《彩色的夜》获全国短篇小说奖； 傅天琳 诗集《绿色的音符》获第一届全国优秀诗集奖； 李钢 诗集《白玫瑰》获第二届全国优秀诗集奖； 陈川 小说集《梦魇》获全国少数民族文学奖； 林亚光 报告文学《玛丽· 若瑟的选择》获全国优秀报告文学奖； 岳非丘、邹越滨 报告文学《长河精英》获全国优秀报告文学奖。
波澜壮阔、气势恢害宏、情节精彩、幽默诙谐、 离奇惊险、悲喜交加、一环扣一环。 小说已被中央电视台买断影视改编权。
（4）李显福
《拒绝私了》
揭露了现实社会官场上的黑暗，另一方面也歌颂了当今
法制社会中正义战胜邪恶的强大力量 ，一连串错综复杂
的“官场现形”记。
纪实性小说
（5）钟代华
儿童诗集《让我们远行》
6.金钱板
一人演唱。唱词为七字句或十字句。可根据内容需要适当伸缩， 两句一联。击节乐器为三片 9寸长的楠竹片。演唱者一手执两片 的下端，上端张合击拍；一手执一片竹片敲打那两片竹片击节。 因三片竹片上端嵌有铜制钱，所以叫作“金钱板”。可以打出风云 雷雨 9种不同的节奏、音响。 代表曲目： 《三国》《水浒》《游江南 《武松赶会》《武松闹庙》《武松打店》
7.评书
流行于四川城乡和云、贵两省。由于书路和表演的手法不同， 有“清棚”和“雷棚”之分。清棚以讲评烟粉、传奇一类的风情 故事为主；雷棚则以讲史和金戈铁马之类的书目为主 。前者 谈吐风雅，以情动人；后者摹拟赋形，生动逼真。四川评书 的传统书目有“墨书”、“条书”之分。 代表曲目： 《三国》《 水浒 》《 聊斋 》—— “墨书” 《金鸡芙蓉图》《铁侠记》——“条书”
第三章
重庆方言与民间文学
第一节
重庆方言与民间故事
1. 赵巧儿送灯台——一去永不来
（关于鲁班的民间故事）
2.识（是）相不识（是）相——难过走马岗 （重庆九龙坡区走马岗）
3.保大老爷修新城——多余的圈圈
（江北城墙）
3.沙溪庙的山门——响（想）不开
（合川沙溪场面对嘉陵江的沙溪庙）
4.二佛寺的菩萨——没得脑壳 （合川涞滩） “二佛八景”:鹫峰云深、佛岩仙迹、龙洞清泉、 修筑戏石、双塔迎舟、独树东门、经盘霁日、画梁搓波。
这是一部《大宅门》式的家族小说。这时期重庆处于军阀混战、 外敌入侵的深重灾难之中。军阀、流氓地痞、袍哥、舵把子和 各种帮会充斥重庆，外国列强纷纷在重庆设通商口岸。这就注 定了这家火锅店的多灾多难。重庆成为陪都后，日本大轰炸下 逸园老字号火锅店多次被炸毁。同时家庭内部矛盾重重，人物 命运起伏跌宕，演绎了许多悲欢离合、催人泪的故事。
代表曲目： 《土地改革》《抗美援朝》《成渝路通车》 《看女儿》《三个媳妇争婆婆》
3.扬琴 （四川琴书）
约形成于清乾隆年间。流传于成都、重庆等大中城市 。至光绪时已有 艺人100多名 ，并分为南会 、北会两派。南派行腔华丽，细腻柔美；
北派工稳豪放，长于叙事。1925年，扬琴科社慈惠堂招收盲人学唱，
称为堂派 。30年代进入兴盛期，造就了李德才等一批名家。 代表曲目： 《江姐在狱中》《春到杨柳坝》《贵妃醉酒》等。
8.谐剧
民国时期产生的一种新型曲艺品种，由王
永梭于1939年首创。其特点是采用话剧手
法，以博笑为手段，采用幽默风趣的四川方 言，置严肃的主体于轻松活泼的笑料之中。 一个演员、扮演一个角色（有时几个角色）、 表演一台戏、其他人物则通过演员的表演动 作和神情，显示他们的存在，有些类似单口 相声、独角戏和单簧，被誉称为“一人上场、 满台生辉”。
2.重庆方言或地域特色的代表作品小说代表
（1）张者的《零炮楼》《桃李》《桃花》 张者，本名张波，男，曾就读于西南师范大学中文系、北京大学法律系， 获法律学硕士学位。曾被媒体评为最具潜质的青年作家。中国作家协会 会员，重庆作家协会签约作家。
张
者
（2）莫怀戚 《经典关系》 莫怀戚作为重庆的标志性作家，《经典关系》作为当代重庆文学 创作的标志性作品，正在成为厚积薄发的重庆创作的先锋。结束了 “重庆无作家”的历史。 评价：是近年文坛极富有重庆韵致、体现 重庆文化、代表重庆水准的经典之作，是 较深刻的都市小说。
《柳荫记》《玉簪记》《彩楼记》
变脸
川剧表演的特技之一，用于揭示剧中人物的内心及思想感情的变化， 即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变成可见、可感的具体 形象——脸谱。 1.脸谱演变 纸壳面具－草纸绘制 －绸缎面料 2.手法 抹脸、吹脸、扯脸、运气变脸 3.脸谱造型 脸谱选用一些不知名人士，包括侠士、鬼怪之类的造型，而人们所熟 知的脸谱，如关公、曹操、包公等人物的脸谱一般不用于变脸。
中间镂空，多处穿上铜钱。两头扎有彩色布条。
1.重庆话将布条说成“襟襟绺绺”。 2.因为演唱时每隔几句要重复“绺啊绺连绺啊”。 衍生：表示扭着别人扯皮。