霸王别姬 影评
霸王别姬 影评
霸王别姬影评
《霸王别姬》是一部让人心碎的电影。
它讲述了两位戏剧艺术家在中国政治动
荡的年代中的命运，以及他们之间错综复杂的感情纠葛。
这部电影让我深刻地感受到了人性的脆弱和命运的无情。
首先，电影中的表演非常精彩。
张国荣和张丰毅在片中的演技让人印象深刻，
他们将角色的内心世界演绎得淋漓尽致。
特别是在最后一场别离的戏剧表演中，他们的情感表达让人动容，让我感受到了他们对艺术的执着和对彼此的深情。
其次，电影中的场景和服装设计也非常出色。
戏剧舞台上的华丽服装和绚丽的
布景，与现实生活中的灰暗和苦难形成了鲜明的对比。
这种对比让我感受到了人生的无常和戏剧般的悲喜交加。
最重要的是，电影中所揭示的人性和命运的主题让我深思。
在政治动荡的年代，人们的命运往往受制于外部环境，而内心的挣扎和情感却是永恒不变的。
电影中的角色在命运的洪流中挣扎求存，他们的爱恨情仇让我感受到了人性的脆弱和坚韧。
总的来说，《霸王别姬》是一部让人震撼的电影，它给我留下了深刻的印象。
通过精彩的表演、出色的场景和服装设计，以及深刻的人性和命运主题，这部电影让我感受到了强烈的共鸣和触动。
它让我思考人生的意义和价值，也让我对艺术和情感有了新的理解。
霸王别姬电影影评_电影霸王别姬的评价
霸王别姬电影影评_电影霸王别姬的评价《霸王别姬》电影叙述着一个唱戏人悲苦的一生，下面是小编给大家整理的霸王别姬电影影评，希望能帮到大家!霸王别姬电影影评1李碧华名作《霸王别姬》，我没看过原着，只看了电影。
之前东鳞西爪地听人讲过这故事，略有了解。
又在电视里瞥到几眼片段。
一直耿耿于怀。
为了表示对这部向往已久的好片子的尊重，破天荒地买了正版影碟。
然后在一个冬夜裹着棉被捧着红茶看完。
如一切李氏作品，于沧桑倒转岁月轮回的幻丽之外，片中爱恨刻骨，人物鲜明，似欲乍生生活在眼前。
张丰毅的小楼自是力拔山兮气盖世的刚了，张国荣的蝶衣却是令人心髓俱碎的柔。
红氍毹上，霸王别姬，刚柔相济，侠骨柔情，怕不迷得多少女子，万劫不复?阿弥陀佛。
看完之后我独自窝在暖热的黑暗里沉迷。
思想依然深陷，一波一波巨大冲击剧撼，乍梦乍醒。
正是又一次不巧路过高人居处，被那高空坠物，当头砸倒，脑震荡又不知要若干天。
但于如此剧烈震撼之中，好色之徒如我仍有余暇将片中男子拿来一个个在脑中过滤，陡然发现，最后剩在心坎上，滴溜溜一颗夜明珠，可不是霸王，也不是蝶衣，而是袁四爷。
——对，就是那个由葛优扮演的有些獐头鼠目一笑露出两颗大门牙的津津垂涎于男旦蝶衣最后遭人民政权镇压的反动戏霸袁世卿，袁四爷。
且莫认为我是穷极生疯一心想着要当反动会道门头子的小老婆。
领导说，世界上没有无缘无故的爱(也没有无缘无故的恨)。
待我细细将四爷的诸般好处，一一道来。
袁四爷首次出场，是在小楼蝶衣一折满堂彩的《别姬》演出之后。
那时节霸王虞姬，正是月朗花香，溶溶脉脉，镜里双双望定，更不知戏外别有天地。
四爷便在此时闯入这二人世界。
亮相先是“一点薄礼”。
蝴蝶盒子里白晃晃全套珍珠钻石头面。
好。
有钱人捧戏子，挥金如土，也是常情。
不过见得一份豪奢气魄。
正如戏院经理所说：“都说当年太后老佛爷，她老人家赏戏，有这样的手面吗?——没有吧!”四爷是冲着蝶衣来的。
目的很明确，并不遮遮掩掩。
但蝶衣眼里没有他。
“舍下小坐”的要求，先是小楼的生硬，再是蝶衣的委屈，两次被拒。
霸王别姬 影评
霸王别姬影评
《霸王别姬》是一部让人心碎的电影。
它讲述了两位京剧艺人在动荡的20世纪中国历史背景下的爱恨情仇，以及他们在政治和社会变革中的挣扎与牺牲。
影
片通过细腻的情感描绘和深刻的历史背景，让人不禁感叹人性的脆弱和坚韧。
首先，电影的表演令人印象深刻。
张国荣和巩俐的精湛演技让人身临其境地感
受到了他们角色的内心挣扎和痛苦。
尤其是在最后的离别场景中，他们的表演
让人触目泪下，让人不禁为他们的命运悲伤。
此外，电影中的京剧表演也是一
大亮点，它们不仅为故事情节增添了戏剧性，也让观众更加了解中国传统文化。
其次，影片对20世纪中国历史的描绘也是深刻而真实的。
从北洋政府到国共内战再到文化大革命，影片将中国历史的动荡和变革以及对艺术家的影响展现得
淋漓尽致。
这让观众在感受角色命运的同时，也对中国历史有了更加深刻的理解。
最后，电影中对爱情、友情和人生选择的探讨也让人深思。
在动荡的时代背景下，人们的命运往往受制于政治和社会的变革，而爱情和友情却是他们最后的
依靠和支撑。
影片通过角色的命运展现了人性的脆弱和坚韧，让观众对人生的
选择和取舍有了更加深刻的思考。
总的来说，《霸王别姬》是一部让人震撼和感动的电影。
它通过细腻的情感描绘和深刻的历史背景，让观众对人性、历史和人生有了更加深刻的认识。
这部电
影不仅是中国电影的经典之作，也是世界电影史上的杰作之一。
霸王别姬 影评
霸王别姬影评
《霸王别姬》是一部经典的中国电影，讲述了两位京剧艺人在动荡的时代背景下，经历了爱恨情仇的故事。
这部电影以其深刻的人物刻画和感人至深的情感描绘，深深地触动了我。
首先，影片的叙事手法非常独特，通过对两位主人公程蝶衣和段小楼的生活经
历和情感纠葛的描绘，展现了他们在戏剧舞台上的辉煌和生活中的坎坷。
这种双重叙事的手法让我在观影过程中产生了强烈的代入感，仿佛我也身临其境地经历了他们的悲欢离合。
其次，影片的情感表达非常真挚动人。
程蝶衣和段小楼之间的爱恨情仇，以及
他们与现实世界的冲突，都让我深深地感受到了人性的脆弱和坚韧。
尤其是影片中的京剧表演场景，那种激情澎湃的表演和深情款款的唱腔，让我不禁为之动容。
最后，影片所展现的历史背景和社会变迁也让我深有感触。
在动荡的时代背景下，程蝶衣和段小楼所经历的一切，都是对那个时代的真实写照。
他们在政治风暴和社会变革中所遭受的磨难和折磨，让我对中国近现代历史有了更加深刻的理解。
综上所述，《霸王别姬》是一部情感真挚、叙事独特、历史感人的经典电影。
它让我感受到了人性的脆弱和坚韧，也让我对中国近现代历史有了更加深刻的认识。
这部电影将永远留存在我心中，成为我人生中的一部经典之作。
《2024年霸王别姬——吟一曲时代悲歌——电影《霸王别姬》影评》范文
《霸王别姬——吟一曲时代悲歌——电影《霸王别姬》影评》篇一一、前言电影《霸王别姬》改编自同名舞台剧，并以其深情悲怆的故事背景、唯美且真实的人性展现、复杂深刻的主题成为一代人心中的经典之作。
此影片用极富情感的叙事方式，展现了两位京剧伶人跨越半个多世纪的悲欢离合，深刻反映了时代变迁下个体命运的无奈与悲歌。
本文将通过剧情分析、角色解读、艺术表现和时代背景等方面，对这部电影进行全面而深入的剖析。
二、剧情分析电影《霸王别姬》以京剧为背景，讲述了两位京剧演员程蝶衣和段小楼长达半个世纪的深厚友情和复杂纠葛。
在剧团里，两人相依为命，经历了一连串的人生起伏，以及社会的动荡变革。
故事通过舞台的起落，反映出人物在现实中的得失，展示了传统与现代、现实与理想的冲突与碰撞。
剧情曲折多变，令人为之动容。
三、角色解读程蝶衣：一个个性独立而坚毅的京剧艺术家。
他的成长与命运总是伴随着各种艰难困苦。
他在人生的舞台上演出自己的人生，又在现实的困境中追求着对艺术的信仰和梦想。
段小楼：他不仅是程蝶衣的朋友和伙伴，更是一个忠诚而善良的男性形象。
他在风云变幻的年代里坚守自己的信念，为了朋友和家人付出一切。
两位演员在剧中的情感变化与挣扎，成为整部电影最引人注目的看点。
四、艺术表现电影在艺术表现上具有极高的水准。
首先，影片的视觉效果和音效设计非常出色，使得观众能够身临其境地感受到故事情节的起伏和人物情感的波动。
其次，影片的表演技巧非常到位，无论是演员的表演还是化妆、服装等方面都呈现出极高的专业水平。
最后，影片对传统文化的挖掘和传承也是其艺术价值的重要体现之一。
电影将京剧艺术融入到剧情中，让观众在欣赏故事的同时也领略了京剧的魅力。
五、时代背景电影《霸王别姬》不仅是一个情感的故事，也是一个关于时代的作品。
电影背景涉及到了中国传统社会的历史变迁和社会风貌。
通过对剧团内外以及社会各阶层的描绘，观众可以更深入地了解那个时代的风貌和人们的思想观念。
影片所反映的不仅是两位京剧演员的命运，更是那个时代下无数人的命运和挣扎。
霸王别姬 影评
霸王别姬影评
《霸王别姬》是一部让人深思的电影，它不仅令人震撼，更引
发了观众对人性、情感和命运的深刻思考。
影片以中国近现代历史
为背景，通过两位京剧表演艺术家的命运展现了个人与国家、传统
与现代之间的矛盾与冲突。
首先，影片的叙事手法非常出色，导演通过精心的镜头运用和
剧情编排，将观众带入了那个动荡的时代。
观众在电影中能够感受
到那个时代的压抑与挣扎，以及主人公们在这种环境下所做出的艰
难选择。
影片中的京剧表演场景也极具震撼力，将中国传统文化的
美妙之处展现得淋漓尽致。
其次，影片中的角色塑造也非常成功。
主人公段小楼和程蝶衣
之间的情感纠葛令人动容，他们之间的爱恨情仇让人感受到了生活
的无奈和悲剧。
而段小楼和程蝶衣的命运也反映了整个时代的悲剧，他们的命运注定受到了时代的限制和摧残，这种悲剧感让人触目惊心。
最后，影片中对于传统与现代的思考也令人深思。
京剧作为中
国传统文化的代表，面临着现代化的冲击和挑战，而主人公们的命
运也在一定程度上反映了中国近现代历史的变迁。
影片通过主人公的命运，呈现了传统文化在现代社会中的困境和挣扎，这种对传统与现代的思考也是影片的一大亮点。
总的来说，《霸王别姬》是一部令人震撼的电影，它不仅展现了中国近现代历史的悲壮，更让人深刻思考了传统与现代、个人与国家之间的关系。
这部电影不仅仅是一部情感纠葛的戏剧，更是一部对人性与命运的深刻思考，它给观众留下了深刻的共鸣和思考。
《2024年霸王别姬——吟一曲时代悲歌——电影《霸王别姬》影评》范文
《霸王别姬——吟一曲时代悲歌——电影《霸王别姬》影评》篇一在华语电影的浩瀚星海中，有一部作品以其独特的艺术魅力和深邃的情感内涵，犹如一颗璀璨的明星，始终照耀在人们的心中。
这就是改编自李碧华同名小说的电影《霸王别姬》，一部诠释了京剧伶人程蝶衣与段小楼之间跨越半个多世纪的悲欢离合的经典之作。
一、剧情与人物电影以京剧为背景，讲述了程蝶衣与段小楼两位伶人之间的情感纠葛。
他们从青涩少年到白发苍苍，经历了世间的沧桑巨变。
影片中的人物形象鲜明，情节跌宕起伏，既展现了京剧艺术的魅力，也揭示了人性的复杂与矛盾。
二、艺术表现《霸王别姬》在艺术表现上堪称一绝。
导演陈凯歌巧妙地运用了京剧元素，将现实与戏剧相结合，营造出一种独特的艺术氛围。
影片的摄影、服装、化妆等方面都极具匠心，将观众带入了一个充满魅力的艺术世界。
三、演员表演影片的演员阵容堪称豪华，张国荣、张丰毅、巩俐等人的表演都堪称经典。
他们将角色塑造得栩栩如生，将情感表现得淋漓尽致，使观众能够深入地感受到角色的内心世界。
特别是张国荣饰演的程蝶衣，其细腻的表演让人印象深刻。
四、时代背景与主题《霸王别姬》所处的时代背景是社会变革的大背景下，传统与现代、保守与开放之间的冲突和碰撞。
影片通过程蝶衣与段小楼的故事，探讨了人性、情感、命运等主题。
它不仅是一部关于京剧的影片，更是一部关于人性的探索和反思。
五、悲歌与启示《霸王别姬》如同一曲时代的悲歌，它用京剧这一特殊的艺术形式，展现了人性的复杂与矛盾。
影片中的角色在现实与戏剧之间徘徊，他们的命运充满了无奈和悲哀。
然而，正是这种无奈和悲哀，让我们更加深刻地认识到人性的本质和命运的无常。
六、总结与评价《霸王别姬》是一部极具艺术价值的电影。
它不仅在剧情、人物、艺术表现等方面都达到了极高的水平，更重要的是它通过深刻的主题和情感内涵，引发了人们对人性和命运的思考。
这部电影不仅在华语电影界具有重要地位，也成为了世界电影史上的经典之作。
总的来说，《霸王别姬》是一部值得一看再看的电影。
霸王别姬影评3篇
霸王别姬影评3篇霸王别姬影评1作为荣获一九九三年戛纳电影节最高奖项金棕榈奖的电影《霸王别姬》，被认为是陈凯歌导演所拍的最完美的影片。
该片场面精致华丽，人物刻画细腻丰满，故事荡气回肠，充分体现了导演驾驭镜头语言的娴熟程度。
电影《霸王别姬》讲述了戏子程蝶衣从20年代开始学习唱戏到70年代最后一次在舞台上练唱并最终自刎于他所饰演的“虞姬”最爱的人——楚霸王面前的戏梦人生。
程蝶衣与师兄，即楚霸王的饰演者段小楼，共同经历了20年代到70年代这段风雨历程。
师兄段小楼跟他感情甚佳，段唱花脸，程唱青衣。
两人因合演《霸王别姬》而成为名角，在京城红极一时。
两人因合演《霸王别姬》而成为名角，在京城红极一时。
蝶衣自小便被灌输“我本是女娇娥”的论断，渐渐长大的他也慢慢接受了这个观点，与师哥产生了雾里看花般的暧昧情愫。
很快，这种局面被一个叫菊仙的女子打破……故事的氛围营造可以说非常成功。
人物的一举一动，举手投足间满是那个年代的风情，精致的戏服之下缓缓流淌的是惆怅与感伤。
作为第五代导演中最懂戏的陈凯歌，多次巧妙地将戏曲完美的勾勒出影片具有中国传统气息的氛围。
开头对于“磨剪子嘞…锵菜刀……”的声音和寒冷的冬天北京城的极力描画，表现出浓郁的地方特色，也营造了冷冽而略带悲怆，惆怅而略带苍凉的氛围。
画面共三次出现了这充满了京味的叫卖。
第一次是在北京灰暗的天空下，风尘女子抱着儿子走进戏班子之前。
叫卖被拉得很长，像是画面出现的逼仄胡同。
画面以冷色为主，营造了淡淡哀愁的氛围。
第二次，在寒气逼人的戏班子外面，女子亲手将儿子怪异的第六指生生的砍去了。
暗色的背景，深色的棉袄，与画面上鲜红的血迹形成强烈的视觉冲击。
此时的全景镜头缓缓移动，像是一把刀钝钝的，一下一下将人带入刻意营造的带着一丝丝绝望的氛围。
画面突然又转向了那逼仄的胡同，京味的叫卖，不得不佩服导演的神来之笔，原本不相关的情节被紧密联系，仿佛“磨剪子嘞…锵菜刀……”的叫卖就是小蝶衣的痛苦叫喊，灰暗的天气就是他内心的阴霾。
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一出戏的悲哀，一个人的悲哀
——浅析电影《霸王别姬》人物形象分析人生如戏，戏如人生，一个人倾尽一生只为一出戏而活。
一笑万古春，一啼万古愁。
活在戏中的他，用生命去演绎一出悲情戏，这既是人的悲哀，也是戏的悲哀，亦是这时代的悲哀。
电影《霸王别姬》改编自李碧华的同名小说《霸王别姬》，由导演陈凯歌执导，张国荣、张丰毅、巩俐主演。
影片讲述了伶人程蝶衣打小就被母亲送进梨园行学戏，在被母亲割去六指后被迫入了戏行，在梨园行他结识了师哥段小楼。
又在师哥的帮助下入了戏。
从此再也出不了戏，开始了他不疯魔不成活的一生。
期间他一共经历了日本人控制北京、国民党控制北京、解放军占领北京到新中国成立后文革期间四个时期，展现了他在这时代中的浮沉人生。
故事的氛围营造可以说非常成功。
人物的一举一动，举手投足间满是那个年代的风情，精致的戏服之下缓缓流淌的是惆怅与感伤。
作为第五代导演中最懂戏的导演之一的陈凯歌，多次巧妙地将戏曲完美的营造出影片具有中国传统气息的氛围。
段小楼在电影中可以说是最正常的一个人物了。
他的正常较为符合于普通人，他懂得享受，贪恋美色，对生存有着渴望，能够适应社会，懂得变通。
在电影中他一早就确定了自己对戏的态度，他对程蝶衣说：“唱戏得疯魔，可是在这凡人堆里咱们也疯魔，咱们可怎么活？”可见人和戏他是分得很清楚的。
在段小楼还在喜福成学戏的时候，他为了师傅拿起砖头往头上就是一拍，初生牛犊不怕虎。
在他成了角儿后，他依然可以顺手拿起茶壶就往头上一拍，冲冠一怒为红颜。
这个时候的他就是那样的敢作敢当。
可是当他在文革时期挨批斗被要求拍砖的时候，他却再也拍不碎了。
他的霸气早已经在这时代变迁中被消磨殆尽了。
我们不禁感到疑惑，为什么堂堂的霸王会落得这样的下场呢？他何以至沦落到出卖蝶衣出卖自己最爱的菊仙呢？原因是多方面的，一方面是因为段小楼自始至终都不认为自己是霸王，自己只是一
个霸王的扮演者，所以他对于自己是否具有霸王的霸气是底气不足的。
另一方面其实不难看出来，在影片中，段小楼虽然一开始有着霸王的威武霸气，可是菊仙就像一个保护伞一样处处保护着他。
在段小楼每一次做出自己的决定之后，菊仙都会阻拦然后告诉他后果，就是这样，霸王的霸气被一点一点的消磨了，使得最终段小楼变成了一个瞻前顾后，畏首畏尾的人，霸王的霸气也全部消失不见了。
他始终成不了真霸王的，这一点段小楼很明白，戏就是戏，作为世俗中人是没有不疯魔不成活、从一而终的。
程蝶衣作为影片的核心，不得不说最为复杂和厚重。
“不疯魔，不成活”是段小楼对他的评价。
袁四爷夸赞他“一笑万古荣，一啼万古枯”。
自打入了戏那天，他再也没能够从戏里面出来过。
烧了戏服不过是退了戏行，但对于戏的执念他去永远也没办法消散。
程蝶衣太过于纯粹，不懂得变通，使得他注定了和虞姬一样悲剧收场。
他执着于能够和他心中的霸王唱一辈子的戏，少一年、一天、一个时辰都不行。
人戏不分的他也早已经把自己当成了虞姬，一生只为一出戏的他是如此的让人感到悲哀。
他的悲哀贯穿了整部影片，在程蝶衣还是孩子的时候，被母亲剁去了六指，在磨剪子呛菜刀的吆喝声中，他第一次流血。
或许我们不能体会他心中的凄凉，但是鲜血那鲜艳的红色却在每个人的心中涤荡，这是他第一次入戏行，在那铿锵有力的京鼓声中开始了他的悲剧人生。
那一个个围追堵截他的孩子就像是一张大网把他围起来，永久的困在了里面不能出来。
在他被张公公唤去，奴仆背着他的时候背景音乐响起了唢呐声，唢呐声象征了红白喜事，奴仆背着他像是嫁娶新娘的仪式，这些镜头安排也预示了小豆子之后被侮辱的剧情。
在小豆子被侮辱的时候，画面还是暖色调，温暖的自然光照射进来让整个画面都变得梦幻了。
可是当小豆子从张公公住处出来时，画面突然变成了冷色调，色调的突然转换象征了此刻小豆子的内心发生了转变。
自此曾经的小豆子便死了，死在这高高的围墙之下，遇到婴儿是小豆子的新生，从此以后他涅槃再生成了程蝶衣，尘世间，男子阳污，女子阴秽，独观世音集两者之精于一身，欢喜无量！把自己当成虞姬的程蝶衣早
已经习惯了别人对自己的看法，然而他一切都不在乎，他要的很简单，就是和师哥唱一辈子戏，仅此而已。
然而菊仙的出现却打破了这一切，他会让师哥浪费时间在菊仙身上影响自己唱一辈子戏的愿望，可是他却无法阻止这一切的发生，于是在师哥成亲那晚，程蝶衣和袁四爷在院子唱起戏来，而那一头是师哥和菊仙的春宵之夜。
导演平行蒙太奇的运用表现出了此刻程蝶衣内心的绝望，以至于他拿起那把宝剑第一次想自杀。
虞姬为何要死？因为从一而终，他要一生都追随霸王，可是段小楼变了，再也不是那个曾经他心中的霸王了。
万念俱灰的程蝶衣最终选择和段小楼最后一次唱完一出《霸王别姬》拔剑自刎。
在影片的最高潮，程蝶衣声嘶力竭的控诉，菊仙绝望的眼神，段小楼口不对心的呈述罪状，将故事的氛围推向了最高峰，营造了斗争激烈、悲愤绝望的氛围。
文革时期人性的丑恶，师兄弟之间的情愫，戏子与妓女的爱情，都在那个火盆面前，扑向了盛大的死亡。
程蝶衣被压倒在火盆前，妆花了一脸。
他望着说着他罪状的段小楼，面部的特写让蝶衣内心活动表现在脸上，惊诧、失望、绝望，从那双眼睛里，所说着太多太多。
他突然站起来，“我也揭发，揭发姹紫嫣红，揭发断壁颓垣！段小楼，你，自从和这个女人成亲之后，我就知道完了。
全完了。
……”从他的语无伦次里，从红卫兵“打倒一切牛鬼蛇神！”里，从菊仙惊恐的表情里，所有人性的丑恶，都在这自始至终一直燃烧着的熊熊烈火中下暴露无遗。
时代的悲剧造就了被伤的体无完肤的程蝶衣和苟延残喘的段小楼。
倘若冰糖葫芦的声音再次响起，你们还能记起当初那个单纯的愿望吗？
“君王意气尽，贱妾何聊生”，死对程蝶衣来说未必不是一种解脱，毕竟，虞姬怎么演，都是得一死的。
内心世界空灵无杂物的蝶衣是不可能在这个充斥着欲望的罪恶之城得以存活的，这是戏剧的悲剧也是个人的悲剧，亦是时代的悲剧。
情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生，我永远忘不了那绝美双眸下飞蛾扑火的灵魂...滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼，春去冬来，就让这往事，留在
风中...。