1(第1章)艺术概论[24页]
合集下载
艺术概论(第一章第一节)

艺术概论
第一章 艺术的本质与特征
第一节 艺术的本质
1、什么是艺术? 艺术是具体的艺术现象,又是流动的文化形态。 历史上的各种艺术现象和艺术形态都是非常复杂的, 艺术创作和艺术欣赏更是一种复杂的精神活动, 艺术的各种属性条件以及它与其他事物的关系也都是无法 用简单的定义能说清楚的。 因此,想要精确的界定艺术的概念,是相当复杂和困难的。
毕达哥拉斯
克莱夫贝尔
二、艺术本质问题的科学理论基础
艺术本质问题的科学理论基础
运用马克思辩证唯物主义和历史唯物主义的哲学观点,才 可能比较全面科学的解释"艺术是什么"?"艺术的本质"? 这一艺术学基本问题。 人类生活分为物质生活与精神生活两大类,存在物质生产 和精神生产,艺术生产是精神生产的一种,因此就艺术是 什么以及艺术本质是什么这个问题,马克思提出了艺术生 产理论这一观点。
普列汉诺夫
克罗齐
康德
尼采
弗洛伊德
什么是模仿说(再现说)
艺术是对现实的模仿,是社会生活的再现。是唯物主义的。 1. 亚里士多德:艺术是对现实的模仿,肯定现实世界的
真实性,扬弃了柏拉图的理式客观唯心主义观点。艺术所 模仿的不仅仅是现实世界的外形或现象,而且是现实世界 内在的本质和规律,因此艺术比它所模仿的现实世界更加 真实。(朴素唯物主义) 2. 车尔尼雪夫斯基:美是生活,艺术是对生活的再现, 是对客观现实的再现。艺术反映现实,既包括自然界也包 括人类的社会生活。
尼古莱·瓦西里耶维奇·果戈理
2. 黑格尔:美是理念的感性显现,艺术的任务在于用感性形 象来表现理念,以供直接观照。艺术表现的价值和意义在 与理念和形象两方面的协调和统一的程度。理念是内容, 感性显现是形式,二者是统一的,艺术离不开内容,也离 不开形式,离不开感性,也离不开理性。源于现实,在理 性的作用下创作。(客观唯心主义辩证法)
第一章 艺术的本质与特征
第一节 艺术的本质
1、什么是艺术? 艺术是具体的艺术现象,又是流动的文化形态。 历史上的各种艺术现象和艺术形态都是非常复杂的, 艺术创作和艺术欣赏更是一种复杂的精神活动, 艺术的各种属性条件以及它与其他事物的关系也都是无法 用简单的定义能说清楚的。 因此,想要精确的界定艺术的概念,是相当复杂和困难的。
毕达哥拉斯
克莱夫贝尔
二、艺术本质问题的科学理论基础
艺术本质问题的科学理论基础
运用马克思辩证唯物主义和历史唯物主义的哲学观点,才 可能比较全面科学的解释"艺术是什么"?"艺术的本质"? 这一艺术学基本问题。 人类生活分为物质生活与精神生活两大类,存在物质生产 和精神生产,艺术生产是精神生产的一种,因此就艺术是 什么以及艺术本质是什么这个问题,马克思提出了艺术生 产理论这一观点。
普列汉诺夫
克罗齐
康德
尼采
弗洛伊德
什么是模仿说(再现说)
艺术是对现实的模仿,是社会生活的再现。是唯物主义的。 1. 亚里士多德:艺术是对现实的模仿,肯定现实世界的
真实性,扬弃了柏拉图的理式客观唯心主义观点。艺术所 模仿的不仅仅是现实世界的外形或现象,而且是现实世界 内在的本质和规律,因此艺术比它所模仿的现实世界更加 真实。(朴素唯物主义) 2. 车尔尼雪夫斯基:美是生活,艺术是对生活的再现, 是对客观现实的再现。艺术反映现实,既包括自然界也包 括人类的社会生活。
尼古莱·瓦西里耶维奇·果戈理
2. 黑格尔:美是理念的感性显现,艺术的任务在于用感性形 象来表现理念,以供直接观照。艺术表现的价值和意义在 与理念和形象两方面的协调和统一的程度。理念是内容, 感性显现是形式,二者是统一的,艺术离不开内容,也离 不开形式,离不开感性,也离不开理性。源于现实,在理 性的作用下创作。(客观唯心主义辩证法)
艺术概论》第一讲(绪论)

表现说
认为艺术起源于人类情感和思 想的表现,是内心情感的外化 和升华。
劳动说
认为艺术起源于劳动,是人类 在劳动过程中创造出来的一种
精神产品。
艺术的发展
古代艺术
以实用为主,注重技艺和审美,如古 希腊雕塑、古罗马建筑等。
中世纪艺术
受宗教影响深远,表现神秘、象征和 寓意,如哥特式教堂、拜占庭镶嵌画 等。
跨学科研究与应用
艺术概论可以作为艺术教育 的重要内容,帮助普及艺术 教育,提高公众的艺术素养
和审美能力。
艺术概论可以与其他学科进 行跨学科研究与应用,为相 关学科提供新的研究视角和
方法。
感谢您的观看
THANKS
文艺复兴艺术
追求人文主义和现实主义,强调对人 体和自然的研究和表现,如达芬奇的 《蒙娜丽莎》等。
现代艺术
呈现多元化和个性化特点,强调创新 和实验,如立体主义、抽象表现主义 等。
艺术的流派与风格
浪漫主义
强调个性、情感和想象力的表 达,追求超越现实的艺术效果。
现代主义
强调形式、结构和抽象元素的 运用,追求艺术的独立性和纯 粹性。
深化对艺术的理解
艺术概论涉及艺术的本质、特征、功能等方 面,有助于学习者深化对艺术的理解,为后 续的专业学习打下基础。
艺术概论的学习方法
阅读经典文献
阅读艺术史上的经典文献,了解不同时期的 艺术观念和理论。
参与课堂讨论
积极参与课堂讨论,与同学和老师交流学习 心得和体会。
观摩艺术作品
通过观摩大量艺术作品,培养对艺术的直观 感受和理解能力。
审美能力的培养
审美能力是可以通过学习和实践来提高的。通过欣赏优秀 的艺术作品、了解艺术史和艺术理论,可以培养和提高自 己的审美能力。
艺术概论第一章艺术总论

格的艺术家群体。
艺术风格与流派的关系
03
风格是流派的内在核心,流派是风格的外在表现。
05 艺术创作的过程与方法
艺术创作的准备阶段
主题选择
艺术家需要选择一个感兴 趣的主题,这通常基于他 们的个人经验、观察和感 受。
研究与资料收集
艺术家会研究与主题相关 的资料,以获取灵感和了 解背景信息。
构思与草图
商业
艺术作品在商业领域也有广泛 的应用,如广告、品牌形象设
计等。
02 艺术的起源与发展
艺术的起源
艺术起源于模仿
人类通过模仿自然界和生活中的 事物来创作艺术,这种观点认为
艺术是对现实的模仿和反映。
艺术起源于表现
人类通过艺术来表达自己的情感、 思想和观念,这种观点强调艺术的 主观性和创造性。
艺术起源于游戏
艺术家会构思作品的大致 结构和内容,并绘制草图 来帮助理解和规划。
艺术创作的实施阶段
技术应用
艺术家根据所选媒介和技巧,将 构思转化为具体的艺术形式。
创作过程
艺术家在实施阶段会进行多次试 验和调整,以实现最佳效果。
细节处理
艺术家注重细节的刻画,以增强 作品的整体表现力和感染力。
艺术作品的完成与展示
作品评估
艺术家对作品进行自我评估,确保达到预期效果。
作品展示
艺术家通过展览、销售或其他方式展示作品,与 观众分享自己的创作成果。
反馈与改进
艺术家根据观众和批评家的反馈,对作品进行必 要的调整和改进。
06 艺术的鉴赏与批评
艺术鉴赏的过程与方法
艺术鉴赏的过程
艺术鉴赏是一个主观和客观相统 一的过程,包括感知、理解、想 象、情感共鸣等阶段。
艺术鉴赏的方法
艺术概论(完整)

玫 瑰 花 窗
(三)美的对象 1、与人的感性知觉,适合; 2、与人的心理情感,同构; 3、与人的目的、愿望、理想,同一。
(四)美与自然
美的欣赏就是将自然加以艺术化,
即人情化和理想化。
“世界上缺少的不美的事物,而是
发现美的眼睛”。
(五)美与社会 社会美的范畴极为广阔,除了人们
与邪恶的斗争、生活过程、行为事业, 以及各种物资成果、产品以外,还包括 历史的废墟、传统的古迹等等。
❖
2、审美特征
❖
3、情感特征
二、什么是艺术美
❖ 艺术美是人类对现实美的全部感受、理 解的加工和提练。
❖ (一)从创作角度: ❖ 艺术美是艺术家进行审美创造的结晶。
❖ (二)从欣赏的角度: ❖ 艺术美是满足人们审美心理需要的
最有效的消费对象,也是欣赏者们 进行审美再创造的起点。
三、艺术美在何处
(一)形象性是艺术美的一般表征:
❖ 5、离不开美育与艺术教育:
❖
心灵不断厚实;
❖
情感不断丰富;
❖
情操不断升华。
❖ (三)艺术鉴赏的审美心理:
❖
1、注意;
❖
2、感知;
❖
3、联想;
❖
4、想象;
❖
5、情感; 想
象
❖
6、理解。
❖ (四)艺术鉴赏的审美过程:
❖ 1、艺术鉴赏中的审美直觉:
❖
获得最初的审美愉悦。
❖ 2、艺术鉴赏中的审美体验:
❖
获得心灵的审美愉悦。
❖ (1)将艺术形象转化为自身的生命活动;
❖ (2)用自己的全部人生去体验艺术形象。
❖ 3、艺术鉴赏中的审美升华:
❖
获得精神人格层次上的审美愉悦。
艺术概论第一章 艺术总论

原始部落艺术
艺术总论
艺术的起源
PEKING UNIVERSITY PRESS
实用艺术
艺术的特征
造型艺术
表情艺术
综合艺术
语言艺术
艺术创作
艺术作品
艺术鉴赏
艺术的功能与艺术教育
原始部落艺术
PEKING UNIVERSITY PRESS
艺术总论
艺术的起源
实用艺术
艺术的特征
造型艺术
表情艺术
综合艺术
语言艺术
表情艺术
综合艺术
语言艺术
艺术创作
艺术作品
艺术鉴赏
艺术的功能与艺术教育
• 斯宾塞认为,人作为高等动物有 更多的过剩精力,艺术和游戏就 是人的过剩精力的发泄。
• “游戏”的主要特征是没有实际 的功利目的。
• 人的审美活动和艺术活动,从实 质上来讲,无非也是一种“游 戏”,美感就是从“游戏”中获 得发泄过剩精力的愉快。 ——【英国】斯宾塞
中国四川三星堆遗址
艺术总论
艺术的起源
PEKING UNIVERSITY PRESS
实用艺术
艺术的特征
造型艺术
表情艺术
综合艺术
语言艺术
艺术创作
艺术作品
艺术鉴赏
艺术的功能与艺术教育
中国四川三星堆遗址
艺术总论
艺术的起源
PEKING UNIVERSITY PRESS
实用艺术
艺术的特征
造型艺术
表情艺术
综合艺术
艺术的特征
造型艺术
表情艺术
综合艺术
语言艺术
艺术创作
艺术作品
艺术鉴赏
艺术的功能与艺术教育
一、形象性: 1. 艺术形象是客观与主观的统一:
艺术概论第一章

艺术的特征
形象性
• 艺术形象是主观与客观的统一 • 艺术形象是内容和形式的统一 • 艺术形象是个性和共性的统一
主体性
• 艺术创作具有主体性 • 艺术作品具有主体性 • 艺术欣赏具有主体性
审美性
• 艺术的审美性是人类审美意识的集中体现。 • 艺术的审美性是真善美的捷径 • 艺术的审美性是内容美和形式美的统一
(二)阐明两种生产的“不平衡关系”
• 艺术作为一种特殊的社会意识形态,他的发展不能脱 离一定时代的物质生产条件,从最终原因上将总是在 一定的经济基础上形成的。
• 另一方面,艺术生产作为一种特殊的精神生产又具有 相对独立性,在社会发展的某些阶段艺术发展的繁荣 与社会物质生产的发展呈现出不平衡的现象。
610
课彭 程吉 代象 码第
五 版
艺
术
学
概
论
彭吉象第五版 课程代码610
课程性质
• 《艺术学概论》是高等素质院校的重点课 程之一,本课程对于普及艺术常识、提高 艺术修养、增强人文素质,剧有非常重要 的作用。本书在考试中主要主要注重考查 学生的思维能力,在考试方式上多为开放 式题目,侧重考查学生的归纳分析能力。
这种观点认为艺术是对现实的“模仿”,发展到后来, 更认为艺术是“社会生活的再现”
代表人物:
(1)亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。他 首先肯定了现实世界的真实性,从而就肯定了“模仿” 现实的艺术的真实性。与此同时,亚里士多德进一步 认为,艺术所具有的这种“模仿”功能,使得艺术甚 至比它所“模仿”的现象世界更加真实。
第二章 艺术的起源 • 五种起源观点 • 多元决定论
第三章 艺术的功能与艺术教育 • 艺术的社会功能 • 艺术教育
第四章 文化系统中的艺术 • 作为文化的艺术 • 艺术与哲学、宗教、道德、科学
艺术学概论-第一章

宗教具有促进艺术发展和阻碍艺术发展两种相反的作用;
宗教利用各门艺术来宣传教义,为艺术提供了宗教题材和内容;
艺术对宗教的影响
艺术参与宗教活动 艺术宣扬宗教思想 艺术强化宗教氛围
艺术与宗教的本质区别
中形成的关于善与恶、是与非、正义与非正义等等伦理观念和行为规范的总和,它包括道德意识、道德关系、道德活动等内容。
02
艺术家的世界观和道德观对艺术创作有重大的影响。
艺术作品对人民群众的道德教育作用; 艺术能够对社会道德意识和道德观念的改变产生一定程度的影响。
屈原
艺术与道德的本质区别
从范围来看,艺术不仅可以反映人们的道德关系,而且可以表现人们的政治关系、经济关系、法律关系等等,所以艺术是从更广泛的范围来反映人与人之间的关系;
5.艺术起源于“劳动”
(俄)普列汉诺夫
彩陶背壶 黑陶高柄杯
6.人类实践与艺术起源的多元决定论
法国结构主义学者阿尔都塞:社会发展不是一元决定的,而是多元决定的 。任何文化现象的产生,都有多种多样的复杂原因,而不是由一个简单原因造成的。
艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程,其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的,但是,巫术说与劳动说更为重要。
艺术教育的概念
二、艺术教育
1.艺术教育的概念
狭义的含义:艺术教育为培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育。
广义的含义:艺术教育是美育的核心,它的根本目标是培养全面发展的人。艺术教育承担着 开启人的感知力、理解力、想象力、创造力,使人的内心情感和谐发展的重任。
2.艺术教育的任务
陶冶人的情感,培养完美的人格
设计概论 第1章 艺术概论

图1-1磨制石器
人类用艺术的、宗教的、实践精神的和理论的(科学 的)四种方式掌握世界。艺术掌握世界的方式可以理解 为人类以心灵观照世界整体的方式,同时也是人类进行 艺术生产的方式。我们考察艺术,认识艺术本体的自律 性,一个关键的艺术哲学和美学命题是不仅把艺术作为 一种意识形态来考察,同时也把艺术作为一种生产形态 来考察。我们认为,任何艺术,它的本质特性,是审美 的、创造性的意识形态;也是审美的、创造性的生产形 态。艺术,是人借助一定的物质材料和工具,借助一定 的审美能力和技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对 象相互作用、相互结合的情况下,充满激情与活力的创 造性劳动。
建筑作为造型的综合形 式,也是一种重要的空间艺 术。 实用艺术既有审美价值, 又有实用价值。这就是2000 年前古罗马建造师马克提出 的实用、坚固、美观的原则。
图1-2 巴黎圣母院
图1-3 克里姆林宫
总之,艺术与设计是人类社会发展的孪生 姐妹,其本质功能都是服务于人类,满足于人 类的多种需要。艺术与设计之间的关系密不可 分,纯粹的视觉美艺术形式时刻影响着设计艺 术的发展,艺术的更新换代也影响设计艺术的 创新。无论是纯粹艺术、手工艺术,还是现代 设计,其归根结底都是与社会的发展息息相关 的。
第 1 章 设计及其意义
第一节 设计是什么? 一、设计有何含义? “设计”一词在中国,最初并不是一个专有学 科名词,如:元代尚忡贤《乞英布》第一折有 “运筹设计,让之张良,点将出师,属之韩信” 之语,在这里,“设计”是设下计谋的意思。到 近代人们把“设计”与“图案”的词义相通解, 并 且 与 英 文 的 “ Design ” 对 应 起 来 。 设 计 ( Design)一词作为一门学科名词的使用,是在 第二次世界大战以后才流行起来的。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
简答辑要
★ 2. 简答艺术与社会生活的关系。
答题要点: ⑴艺术是社会生活的反映。 根据对社会生活反映方式的不同,艺术作品可以分为两类: ①再现性艺术作品,如写实的绘画雕塑等,直接呈现了客观事物的形貌色彩。 ②表现性艺术作品,音乐、抒情诗等。 所谓再现性艺术作品是人们在生活中有了情感,又把情感还原为社会生活中的客
观事物表现出来(比如拉斐尔的圣母像)。
简答辑要
表现性艺术作品是人们在生活中有了感情,不是直接还原为事物的形貌色彩,而是 表现为人们的思想感情。
以上两类艺术作品的前提是人们在生活中有了思想感情。没有生活就没有思想感情, 也就没有再现性和表现性艺术作品。所以说一切艺术都是社会生活的反映。
⑵艺术反作用于社会生活。 ①优秀的艺术作品能促进社会生活的发展。 ②拙劣的艺术作品则阻碍社会生活的发展。
情感,又包含个人的独特的情感。 (3)艺术情感是人们再度体验到的情感。理解感情是一个过程,人们要用冷静的理智
去理解情感。
简答辑要
(4)艺术情感是与思想融合而为一的情感。认识与情感不可分割,思想支配和制约情 感。艺术中情感与思想总是融合为一,不可分离。
(5)艺术情感是超功利的审美情感。超功利的审美情感是不满足实际需要的情感,它 是艺术表现的情感。
问答辑要
★ 13. 艺术真实与科学真实在反映生活中有哪些区别?
答题要点: (1)科学真实是对事物的本质及其规律的正确反映,认识的内容与客观事物及其规律 是吻合的、同一的,而艺术真实则与客观事物的本质与规律是有差别的。 (2)科学真实是人对客观事物的纯客观的、纯理性的反映;艺术真实是人对客观事物 饱含情感的反映,由于爱可以夸大事物的某些方面,由于恨可以缩小事物的某些方面。 (3)科学真实是唯一的,而艺术真实是多样的。
简答辑要
★ 7. 为什么审美情感在艺术创造中起到中介的作用?
答题要点: (1)情感是人对客观现实的一种特殊的心理反应,审美情感是审所做出的一种心理反应。审美情感是丰富多彩的,也是多层次、 多类型的,同时具有很强的个性色彩。
简答辑要
(2)审美情感在艺术创造中起着十分重要的作用,它不仅是引发艺术家创作冲动的 重要因素,而且贯穿于艺术创造的全过程,是推动艺术创作的基本动力和中介:
问答辑要
(3)艺术家用独特的加工改造的手段去反映社会生活,艺术作品中所表现的一切都 是经过艺术家加工改造过的生活。不同的艺术家根据同一客观对象可以创造出不同的艺 术作品,这源自于不同的艺术家有不同的生活道路和生活经验,有不同的思想感情和艺 术手法。
(4)艺术反作用于社会生活是艺术能动性的突出表现:社会生活对艺术的作用是决 定性的作用,艺术对社会生活的作用是第二位的。艺术的反作用取决于社会生活的状况: 当社会生活处于平稳发展阶段,艺术的反作用不那么清晰可见;当社会处在激烈动荡阶 段,艺术的反作用就显而易见了。
艺术概论
艺术概论
第一章 艺术的本质特征 第二章 艺术门类 第三章 艺术发生(即艺术起源)和发展 第四章 艺术创作论 第五章 艺术作品论 第六章 艺术接受论
简答辑要
★ 1. 为什么说艺术是社会生活的反映?
答题要点: (1)任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创造后的产物。 (2)艺术源于社会生活,是社会生活的反映。 (3)艺术反映全面的社会生活,是社会生活中各种领域、各种事物的全面反映。
①艺术家是以情感为触媒,进行审美感知,激发审美想象的。 ②艺术家情感的性质和强烈的程度往往决定着作品的感情倾向、格调高低。 ③艺术家的情感可以激活各种想象和联想的客体材料,使之生发出与主体相契合的情感因素, 从而达到情景交融、物我合一的艺术境界。
(3)总之,由于审美情感的中介作用,艺术创造过程中的各个环节才会紧紧相扣, 循序渐进,各种审美心理要素才会体现出相同的审美趋向,为创造艺术形象发挥作用。
论述专项
★14.为什么艺术作品能积极能动地反映生活?
答题要点: (1)艺术家的创作动因,来源于对生活的实际感受和体验。艺术反映生活的能动性,
往往与艺术家强烈的社会责任感和使命感有关。 (2)艺术反映生活的能动性、积极性,还表现在艺术家创作时,经常会按照自己的
愿望、理想去剪裁、重组自然和社会的样态、秩序,使之成为较之生活本身更有情趣、 更有意蕴的艺术画面。艺术家有选择地反映社会生活,艺术作品只反映生活的一角,却 寄寓着艺术家深刻、丰厚的社会理想。
(6)艺术情感是不可言传的情感。其根本原因在于情感和语言的“互不对应”性,具 体表现在:艺术表现的情感是情感的具体状况,语言只能表达情感的概念;艺术表现的 情感是个别的、特殊的情感,语言表达情感的共同的、一般的特征;描述情感的语言是 贫乏的、粗糙的、简单的,情感的实际状况是具体的、丰富的、细腻的、复杂的。
问答辑要
(4)艺术与科学同样结缘于生活,都以表达、反映生活为己任,但运用的手段却不 一样。社会科学用论证、抽象的概念来运作,而艺术则致力于情节、形象的把握。
(5)艺术反映生活并非对生活原样的照本宣科,而是对生活某一方面的形象、情节、 矛盾冲突的提纯和集中,积极能动地反映生活。
(6)艺术反映生活的能动性还可以从不同艺术家面对同样的生活而创作出来的作品 却迥然相异的情况中得到印证。
简答辑要
因此,艺术创作从主客观两个方面看,都与社会生活有着十分密切的关系。同时, 社会生活是艺术创作的源泉和基础,古代的、外国的作品,只能作为今天创作的借鉴, 是“流”而不是“源”。
艺术家本人作为创作主体,总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作 时,不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感,而且要对社会生活做出判断和评价, 从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物和诗情画意, 都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。
简答辑要
★ 9. 简述艺术情感的根本性质。
答题要点: 艺术情感是艺术家在艺术创造过程中所表现出来的情感倾向。 (1)艺术情感是追求自由的感情。人类的情感从社会性上分为两类:追求自由的情感
和扼杀自由的情感。追求自由是艺术情感的根本性质。 (2)艺术情感是包含社会历史内容的个人情感:艺术情感既包含深刻社会历史内容的