艺术设计鉴赏论文
优秀的设计美学论文范例鉴赏(共3篇)
优秀的设计美学论文范例鉴赏（共3篇）本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！第1篇：浅谈设计美学与创意产品设计的关系一、引言中国的工业设计史从石器时代就已经开始了萌芽，早期的旧石器时代，原始人类制作石器用于生存使用，石器的制作时已经有了明确的目的性和一定的标准化，人类对于设计的概念也由此萌发。
随着时代的进步，经济的飞速发展。
人们对于物质生活质量的要求也日益提高。
而为人们生活提供便利的产品的性能与形状也随着发生系列的改变。
时代的变迁使产品设计的内涵更加多元化也具有更多的创意与含义。
二、创意产品设计与设计美学的概念创意（Creat）：创意是神秘的。
古往今来，学者们对创意的认识不同，所做的定义也各不相同。
赖声川先生说：创意是看到新的可能，再将这些可能性结合成作品的过程。
创意在我们的生活中是处处可见的，大到威武宏伟的高楼大厦，小到随身携带的生活用品；一包纸巾、一根牙签、一把遮阳伞等。
创意让我们在使用产品时增添了更多的趣味性。
产品（Product）：产品是指能够提供给市场，被人们使用和消费，并能满足人们某种需求的任何东西，包括有形的物品、无形的服务等我们生活在一个被产品设计包围的世界，穿的衣服，住的房子，使用的生活、工作用品无一不是产品在我们眼前的呈现。
设计（Design）：从词源的角度考察，“设”意味着“创造”，“计”意味着“安排”。
因此设计的基本概念是：人为了实现意图的创造性活动。
它有两个基本要素，一是人的目的性，二是活动的创造性。
设计从人类发展的伊始就已经开始了它前进的步伐，几千年的岁月斗转星移，朝代更替，人们的思想也开始发生转变，设计跟随着人们的思维改变而发生变化。
并更加的融入了我们的生活中。
21世纪新时代新发展。
无论是经济还是教育亦或是设计界，都随着人们对生活的诉求不同而作出了相应的改变以求生存与发展。
艺术设计史相关论文3000字（2）
艺术设计史相关论文3000字(2)艺术设计论文篇1论艺术设计中的对称美与形式美艺术设计依据人们的生理、心理需求，对生活用品、环境、方式等加以设计，试图迎合人们的审美心理与情趣。
作为人类自我意识的结晶，艺术设计凝聚着人们丰富而深刻的思想内涵，对人们的创造性思想加以传达。
为满足受众对于艺术设计作品精神层面的审美需求，要求作品必须利用一种规律、和谐、流畅、有序的形式美感传达信息，带给人们美的享受与愉悦感。
一、艺术设计中的对称美明确艺术设计中的对称美，有助于更好地利用对称艺术形式，对作品文化、精神内涵加以挖掘，促进人们对于作品形式、构成与深层次内涵的理解，满足受众的心理需求。
(一)平面设计中的对称美通常而言，平面设计需要通过视觉语言，实现沟通与传播，因此，视觉符号的运用方式十分关键，为了使设计者所表现物象能够为受众迅速、准确的理解，必须对此类元素加以设计，将设计信息深深地植入到其脑海之中，达到瞬间传达信息的目的，在此过程中，视觉元素与图案创意表现成为吸引受众目光的关键。
分析人们的视觉印象不难发现，缺乏内容、审美价值、无意义的图案很难吸引受众的兴趣，要求所设计内容，如构图、排版、色彩、点线面等都必须达到一种和谐的状态，才能满足受众观赏需求，引起受众的兴趣。
而富有对称感、韵律性、流畅化的“内容”在艺术设计中应用十分广泛，就心理学视角而言，即格式塔心理学所谓的“力的图式”，也就是说，要求物体间组合形成均衡的“力的图式”，这样才能为人们带来视觉美感与心理享受，而均衡的对称性能够带给人们美感，并从心理上与受众产生共鸣。
因此，“对称美”已成为艺术设计的重要审美标准之一，也受到了越来越多设计大师的关注和运用。
例如，在平面广告设计中，有设计师采用轴对称形式，将现实中难以出现的状况呈现在观众面前，带给大家强烈的视觉冲击力，还可以采用左右对称的美女，引发受众的兴趣，继而对产品加以关注，实现一种惊异化的美感享受。
再如，有设计中利用美女头部作为整个画面的视觉中心点，通过两两相望，形成优美的构图，抓住了人们对于美好事物的关注，利用对称美实现广告诉求。
艺术鉴赏论文2篇
艺术鉴赏论文艺术鉴赏论文第一篇：印象派与现代艺术艺术是人类情感和创造力的表达方式，不同流派的艺术作品展现出了各种不同的风格和特点。
本文将探讨印象派艺术与现代艺术的联系与发展。
印象派艺术起源于19世纪末的法国，其代表人物包括莫奈、雷诺阿、德加等。
印象派的艺术家们追求对自然景物的直接观察和描绘，并通过运用明亮的色彩和轻快的笔触来呈现光线和气氛的变化。
他们强调视觉感受的瞬间性和流动性，突破了传统艺术的规范和束缚，使创作更富个性和自由。
印象派的出现对后来的现代艺术发展起到了重要的影响。
现代艺术的特点之一是对传统艺术规范的突破和冲击。
印象派艺术家们对色彩和光线的运用，为后来的画家们提供了新的启示和创作思路。
例如，凡高通过对色彩的运用和画面的构图等方面的探索，开创了后印象派的艺术风格，对后来的表现主义和立体主义等艺术流派产生了深远的影响。
印象派的艺术风格也与现代艺术对观念的追求密切相关。
印象派艺术家们强调对瞬间感觉的捕捉和表达，突破了传统绘画的静态表现形式。
这种对瞬间性的追求与现代艺术中对时间和空间的理解有着共通之处，呈现了一种更加开放和综合的艺术观。
另外，印象派的艺术风格也在艺术市场和观众中引起了巨大的反响和影响。
印象派的艺术风格和独特的创作理念打破了传统观念，引发了当时许多观众的争议和骚动。
然而，随着时间的推移，人们逐渐认识到了印象派的独特魅力和艺术价值，印象派作品成为了艺术市场中的热门品种。
总之，印象派艺术与现代艺术之间存在着紧密的联系和发展。
印象派的艺术风格和创作理念对后来的艺术流派产生了深远的影响，并在艺术市场中引起了巨大的轰动。
印象派艺术家们对自然景物的独特描绘和对感觉、时间和空间的追求，展示了一种更加个性化和自由化的艺术语言。
第二篇：抽象艺术与当代艺术发展艺术作为一种表达方式，一直在不断演变和发展。
本文将探讨抽象艺术与当代艺术的联系与发展。
抽象艺术是20世纪初的一种重要艺术流派，其核心思想是通过简化和提炼形象和色彩等元素，表达出一种更加纯粹和直观的情感和思想。
学术论文网_艺术设计学术论文
学术论文网_艺术设计学术论文艺术设计学术论文篇一艺术设计审美分析摘要：艺术设计作为一种有目的的、有设计的造型活动，不只是技术的过程，同时也是审美的心里过程。
无论是设计者的美学构思和创作，还是接受者的审美感受和鉴赏，都是感知、想象、情感和理解的多种心里矛盾的统一体。
对于艺术设计的审美创作和鉴赏者而言，就不仅需要具备上述四种审美心理因素，还缺少不了艺术设计的审美需要、动机和个性等心理要素。
关键词：感知;想象;情感;理解;个性;设计一、工业产品：TheLightDrop(水滴灯)设计师：RafaelMorgan(巴西)品质卓越的工业产品固然是好的，而具备一定艺术设计感的工业产品更是能使产品本身在实现其使用价值的基础上产生趣味性的升华，因此各类工业产品在设计规划、实施生产和服务运营的过程中，亦是需要诉求艺术美感以达到由内至外的卓越。
总体来说，工业产品的审美包括以下三个层面：1.直观评价和直接感受的审美。
是根据产品外观，或者用户交流体验产生的审美。
这一层面的审美来自用户维度的评价，是产品的基础审美，是产品最先应该达到的。
2.深刻理性的审美。
是在产品的设计和工程现实允许的情况下，实现产品的各功能细节和配置的平衡之美。
这个审美来自设计师的科学技术和工程水准的客观评价。
3.设计理念的审美。
是产品的社会责任的体现，也是最有力和最值得尊敬的产品诉求和真正价值的体现。
一个具备卓越品质符合科学理性的产品，在是否尊重人性、体现社会责任、蕴藏文化内涵的方面，同样不可或缺。
下面就通过这三个层面对“水滴灯”进行审美分析。
1.外观审美。
另一方面，根据产品的外观特征，造型可分为三类：模仿;变形;抽象。
由此看来，此款“水滴灯”只是套用了水龙头的自然造型，对水滴进行了简单的变形再加以组合，就形成了我们现在所看到的独特灯具。
其外观造型虽并无过多奇异变化，却使人眼前一亮，散发着足够的彰显力和震撼感。
2.理性审美。
想必看到这款“水滴灯”的人们都能猜到，其照明开关配置应该是在水龙头上，事实也正是如此。
大学生艺术欣赏鉴赏论文范文
大学生艺术欣赏鉴赏论文范文艺术教育在育人方面，特别是在大学生人才素质培养方面有着独特的、不可替代的作用。
下面是店铺为大家整理的大学生艺术欣赏论文，供大家参考。
大学生艺术欣赏论文篇一：《试谈大学生艺术欣赏》悲剧和喜剧戏剧是综合艺术的一种，狭义专指以古希腊悲剧和喜剧为开端。
首先在欧洲各国发展起来继而在世界广泛流行的舞台演出形式，通过舞台演出而诉诸观众感官的艺术形式，其中心是演员的表演。
因之，又被人称为“舞台艺术”或“演员艺术”。
悲剧是戏剧的主要体裁之一。
它渊源于古希腊，由酒神节祭祷仪式中的酒神颂歌演变而来。
在悲剧中，主人公不可避免地遭受挫折，受尽磨难，甚至失败丧命，但他们合理的意愿、动机、理想、激情预示着胜利、成功的到来。
在戏剧史上，根据悲剧所涉及生活范围的不同，一般分为四种类型。
其一为英雄悲剧。
它往往表现政治斗争、阶级斗争、民族斗争中的重大题材。
直接表现各派政治力量、不同阶级之间的正面冲突。
其二为家庭悲剧。
表现家庭之间、家庭内部各种复杂的伦理关系及不同的人生价值观念、道德法则酿成的激烈的矛盾冲突及悲欢离合的爱情故事。
其三为表现“小人物”平凡命运的悲剧。
与“小人物”相对立的是来自社会各个角落的有形与无形的巨网。
最后一种其表现的矛盾冲突贯串整个人类社会生活，展现着人类从必然王国走向自由王国的艰难历程。
亚里士多德把悲剧定义为：是对一个严肃的、完整的、有一定长度的行动的模仿;引起怜悯与恐惧来使这种情感得到卡塔西斯(净化、宣泄)。
后世，很多美学家、戏剧理论家都曾从不同的角度确立悲剧的本质。
在悲剧中，人的欲望、情感、意志、能力都是历史的产物，体现着人类的本质力量，但都不可避免地遭受挫折、磨难，甚至是厄运，而且不可能在现实中实现。
这就构成了“历史必然的要求与这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧冲突”。
在这种悲剧冲突中，主人公不仅要同为其造成挫折、磨难的强大外在力量搏斗，往往还要同主体的内在本质力量进行搏斗。
尽管突然降临的悲剧性情境似乎是偶然的，但是，这种情境只是为主体行动安排的必要契机，而行动都是源于主体的自我意识，是主体为了极限发挥自身的潜能而做出的。
艺术设计类论文大全
艺术设计类论文大全艺术设计是人类社会发展过程中物质功能与精神功能的完美结合，是现代化社会发展进程中的必然产物。
下文是店铺为大家整理的关于艺术设计类论文大全的范文，欢迎大家阅读参考!艺术设计类论文大全篇1浅析设计艺术中的格调【摘要】无论是艺术品和设计品都是要以人为本，为人类服务的，而人又是设计品和艺术品的主体，好的艺术品和设计品能够充分体现设计者的思想品格和艺术情操，以及道德规范和专业标准，从任何角度感受设计者的人格魅力。
提高人们的艺术格调不仅可以提高人们的自身道德修养，艺术修养，文化修养，也是提高整个社会进步所迈出的坚实的步伐。
【关键词】格调;风格;设计从社会历史的发展来看，很多的艺术现象都和宗教有着密切的联系。
早在原始社会，人类就有图腾的崇拜，巫师等宗教信仰，欧洲中世纪的__、我国南北朝时期的佛教，在相当一段历史时期中处于支配地位的意识形态。
而在人类漫长的进程中，艺术现象和宗教现象也错综复杂的交织在了一起，在一八四五年马克思、恩格斯在《德意志意识形态》中，指出艺术是一种特殊的生产形态――即精神生产形态，主要满足人们自己的精神需求，而“艺术生产”的精神产品则有它自己的特殊属性――审美属性【1】。
这一点也就像我们中国古代至今在艺术中所讲的“神韵”，也相当于当下我们在艺术设计中的“格调”。
1、格调和风格的区别格调是明、清时代的一种诗论。
明代前后七子论诗推崇盛唐，主张从格律声调上学习古人，提倡格调。
清代诗人沈德潜继承其主张，并加上温柔敦厚的“诗教”内容。
当前，也指不同作家或不同作品的艺术特点的综合表现，又指人的风格或品格。
如果说艺术风格是艺术家把握世界的一种态度和方式，艺术格调便是对这种态度和把握方式的一种价值判断。
风格则是气度、作风。
简单的说，风格就是艺术作品的因于内而符合于外的风貌，是艺术品在整体上体现出的具有代表性的面貌，它是一个时代、一个民族、一个流派或一个人运用文学语言的习惯和特色、生活知识积累的广度和深度的文艺作品，所表现的主要的思想特点和艺术特点，创作风格不是与生俱来的，风格的形成需要长期的积累和实践。
大学生艺术欣赏鉴赏论文范文
大学生艺术欣赏鉴赏论文范文随着科技的不断进步，人们的生活变得越来越快节奏，瞬息万变。
在这种环境下，艺术欣赏和鉴赏显得更加重要，因为它可以帮助人们从繁杂的生活中走出来，进入到一个有趣而深邃的世界里。
学校是一个很好的地方，通过不同的教育方式，为学生提供了全方位的艺术教育。
作为今天的大学生，我们应该认真学习和欣赏艺术，并过程中提高我们的审美水平。
一、艺术欣赏的重要性艺术欣赏是一种对视觉、声音和感觉的感性反应。
它可以调节人们的情绪，激发人们对美的追求，使人们在快节奏的生活中获得真正的精神享受。
艺术欣赏可以提高人们的审美能力。
艺术欣赏需要人们在感性认识中对作品进行审美鉴别和感受。
只有在不断的实践中，才能使人们更好地了解作品的内涵和价值，并培养出自己的审美品味。
艺术欣赏可以开拓人们的精神世界。
艺术作品通过丰富的意象和表现手法，展现出深刻的思想和情感。
欣赏艺术作品可以拓展人们的思维，开阔人们的视野，使人们更加全面地认识和理解人类文化，提高个人素质和修养。
艺术欣赏可以增强人们的情感交流和沟通能力。
艺术作品具有多重的情感意义，通过欣赏和交流艺术作品，可以增进人们的情感沟通和理解，提高人们在交往和沟通中的情感表达能力。
二、艺术鉴赏的方法和技巧艺术鉴赏需要我们具备良好的鉴赏方法和技巧，这样才能更好地理解和欣赏艺术作品。
我们将介绍一些常用的艺术鉴赏方法和技巧。
1.了解作品的背景和历史了解艺术作品的背景和历史是理解作品的第一步。
每一件艺术作品都有其背后的文化和历史背景支撑。
通过了解作品的艺术流派、创作时间和创作者等信息，可以更好地理解作品的内涵和意义。
2.注重作品的整体感受欣赏艺术作品时，应该注重作品的整体感受。
艺术作品通常具有鲜明的个性和独特的风格。
了解作品的构成、色彩运用和表现手法等因素，可以帮助我们更全面地认识作品的特色和魅力。
3.注重作品的细节作品的每一个细节都蕴含着丰富的意义和内涵。
在欣赏艺术作品时，应该注重作品的细节表现，如画面的构成、线条的变化、色彩的运用等。
艺术设计论文
艺术设计论文•相关推荐艺术设计论文在学习、工作生活中，大家最不陌生的就是论文了吧，论文可以推广经验，交流认识。
写论文的注意事项有许多，你确定会写吗？下面是小编为大家整理的艺术设计论文，仅供参考，欢迎大家阅读。
艺术设计论文篇1摘要：传统文化作为我国灿烂的文化结晶，在艺术设计中起到了至关重要的作用。
本文针对艺术设计多元化发展与传统文化的继承进行深刻的思考研究。
其目的是为了在艺术设计中更好的继承并发扬中华传统文化，使艺术设计作品熠熠生辉。
关键词：艺术设计；传统文化；继承与发展艺术设计是精神层面与物质层面结合的精华。
艺术设计与文化相互依存，传统文化作为中华文化中的璀璨明珠，为艺术设计带来了经久不衰的血液。
如何在艺术设计中将传统文化有效的继承并且发展是艺术设计工作中的难题。
本文将对此进行深入研究。
1传统文化的意义传统文化是人们在长久以来的社会实践活动中的精神积累，是客观存在的实体物象。
传统文化在实体物象中的表现无处不在，例如人们众所周知的传统民族服饰及头饰、生活日用品以及交通工具等[1]。
传统文化的形成不是一蹴而就的，而是在长期的生活实践中慢慢累积形成的。
传统文化体现了一个民族以及一个国家的精神以及丰富多彩生活的凝结。
国家的伟大发展离不开民族文化的继承与发展，民族文化也代表着一个国家的灵魂与意志。
传统文化基于生活但高于生活，是存在与国家与民族之间的不朽精神。
1.1传统文化增强了民族凝聚力传统文化的意义非凡，对社会的发展产生了积极的影响。
中华民族的历史源远流长，在国家与社会的发展进程中，传统文化促进了社会的发展进步，也是社会实践中精神与智力的精华。
传统文化中凝结了我们中华民族的国家同感，推动了我们国家的繁荣富强，增强了民族的凝聚力是国家不断奋发图强的精神纽带。
1.2传统文化促进了中华民族的繁荣富强传统文化的核心是爱国主体，在我国社会的进程中源源不断的为中华民族的奋进发展提供精神供给[2]。
在建设中国特色社会主义的过程中不是一帆风顺的，存在着各种困难与挫折。
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考试序列号__19__
通识教育课程论文
论文题目：生活中的设计
课程名称：艺术设计鉴赏
学院自动化
专业班级 08电力3班
学号 3108000937
姓名曾天送
联系方式
任课教师金淑芳
2011/4/21
生活中的设计
————椅子的设计
设计无处不在，并且，正以强大的力量影响并改变我们的生活。
生活与设计密不可分。
生活是设计的基础，生活为设计提供源泉、素材与灵感；设计是生活的需要，为生活带来方便与情趣，创造出符合人类生理、心理需求的环境。
设计包围着生活，生活中许许多多的事物都离不开设计。
下面我就说说椅子的设计吧！
椅子作为日常生活中最常见的事物之一，看起来那么的简单，那么的不起眼，其实是大有学问的。
特别是在设计上是很有讲究的。
作为一件日常最普遍的辅助工具，椅子的设计首先要有好的使用性，不能是耐看不耐坐的。
设计初期就应该考虑到椅子对外部冲击的承受力，必须能够承受人们活动带来的各种力量的冲击，否则就不能体现椅子的实用功能。
但是，只追求实用是远远不够的，很不实际的，还要追求美观和一种舒适感。
那就需要设计师们根据不同的人群，不同的使用功能，去设计不同的椅子了。
下面就从使用不同分类方面说说椅子的各种各样的设计吧。
首先，椅子按使用分类，可分为：办公椅，餐椅，吧椅，休闲椅，躺椅，专用椅等。
办公椅顾名思义就是办公是使用的椅子，这种椅子追求最大的就是方便和舒适。
特别是在舒适方面更是“挑剔”，因为只有舒适的椅子，才有好的坐姿，从而才有好的工作状态和好的工作效果。
所以从材料选择上，设计师大多都会选择一些真皮，pu皮等比较软的材料。
设计上多设计有靠背和扶手，而且多可以水平方向转动，因为这样有利于办公室的工作人员的工作。
现在很多办公椅的脚都会配有轮子，可以坐着滑动，这也是针对办公室工作人员的一种设计。
餐椅就是专供就餐用的椅子。
大多数为实木椅，也有钢木椅、金属椅等等。
作为餐椅，设计师门想到的首先是稳固性和舒适性，还有就是耐用性。
如果坐着吃饭都会突然因为椅子的质量问题，而闹出笑话甚至是身体上的伤害就太不好了。
还有就是一定要有舒适的效果，要有比较宽大的活动空间，所以餐椅一般都不设有扶手的。
不同的就餐地方也会选择不同设计风格的椅子。
西餐馆会选择具有西方浪漫设计风格的椅子，中餐馆会选择具有中国独特风格情结的椅子作为首选。
吧椅是一些例如酒吧这些休闲娱乐场所用到的椅子，我个人觉得吧椅跟餐椅差不多，应该没有实质性的区别。
但为甚么还要把餐椅和吧椅分开呢，两者还是有区别的。
吧椅的形状与普通椅子相似，但座面离地较高，吧椅具有现代感和金属的质感，一般可以360度转动。
因为酒吧是一个休闲的娱乐场所，主要是为那些经过一天劳累工作或者一帮朋友聚会服务提供的场所，可以360度转动的椅子方便朋友们聊天，而且更容易拉近友人们的距离。
吧椅在椅业产品中是近几年来开发和生产出的衍生产品，吧椅主要由办公椅的通用配件如气弹簧、托盘、脚轮
等及其特有的喇叭盘、座板等配件组成。
对于吧椅的设计现在会越来越注重增加时尚元素，因为酒吧大是年轻人的世界。
吧椅现在越来越被广泛应用了，很多场所都会选择吧椅作为提供给顾客的座椅。
休闲椅就是在茶余饭后或者工作之余用来休闲的椅子。
休闲椅按使用场所分类为室内(户内)休闲椅及室外(户外)休闲椅两种。
不同的椅子就会有不同的设计。
休闲椅子追求的就是舒适性，以求在使用时受到最大限度的休闲效果。
闲椅给您带来无限舒适、时尚的家居生活享受。
简洁明快的线条充分发挥人性的内涵。
宁静至远，幽幽含香，温馨绵绵，享受时尚，像一首抒情诗。
休闲中，总让人回味无穷…
躺椅就是指可供卧躺的椅子。
折叠躺椅是躺椅中比较新鲜的一种，也是比较受现代大众受欢迎的一种椅子。
折叠躺椅是一种利用关节活动原理进行折叠设计，通过各种折叠方式可以折叠收放的躺椅。
它方便实用，存放方便。
折叠躺椅主要由带有后脚框架的躺椅椅框架、靠背框架、前脚框架、扶手横杆构成，折叠躺椅靠背框架转动活接在座椅框架后面，扶手横杆一端活接在靠背框架侧杆上，另一端与前脚框架上端活动连接在一起，前脚框架两侧杆中部活接在座椅框架的中部两侧，在折叠后脚框架和前脚框架之间的下面部分设有一支撑框架，支撑框架一端可以活接在前脚框架上，折叠也可以活接在后脚框架上，相应的可以在后脚框架上设有定位横杆，也可以在前脚框架上设有定位横杆，对应定位横杆的支撑框架的自由端设有与定位横杆相配的卡口。
折叠躺椅与已有技术相比，具有结构简单，折叠后体积小包装容易，折叠椅打开后靠背可调节的优点。
折叠躺椅更由于其方便实用，折叠灵活，占用空间小，携带方便等特点,更是被广泛应用于旅行休闲，办公室午睡等方面。
一些紧急自然灾害时，它还具有不可替代的快速安置灾民的作用。
其实生活中的设计，许多都是自然的设计，椅子的设计也不例外。
许许多多的椅子的形状设计都是设计师们根据自然事物的千姿百态中提取出来的。
所以说生活是设计的源泉，为设计提供素材和灵感。
然而设计也确确实实给生活增添了很多色彩活力。