论鲁迅

论鲁迅《野草》的象征主义色彩

【关键词】，《野草》，象征主义

“五四”新文学运动初期，文学革命的先驱们对中国传统的旧文学给予了较为彻底

地批判，并普遍地借鉴外国文学来建设中国新文学。，当时几乎所有的文学革命倡导者和参与者如鲁迅、刘半农、胡适、周作人、沈雁冰、郑振铎、瞿秋白、田汉等都

译介过外国文学作家作品。《新青年》、《小说月报》等影响较大的刊物还定期介绍外国文学作品和文艺思潮的动态。，在“五四”以后短短的几年里，西方文艺复兴以来的各种文学思潮、流派及其有关的哲学思想都纷纷引进中国如现实主义、浪

漫主义、象征主义、人道主义等都在不同范围产生过各自的作用和影响。

这种世界文学上罕见的文化冲击，打破了中国文学长期闭关自守的状态，推动了中国文学在思想内容和艺术技巧上都得到了全面的发展，为新文学是生长和成熟浇灌了新的养份。

当然对于西方各种文学思潮、，流派，特别是西方现代主义文学中的某些内容不是全盘地吸收而是有选择、有鉴别的吸收、消化和扬弃来建设中华民族的新文化从

而使这种文化得到发展、创新。如郭沫若的《女神》明显地受惠特曼影响周作人“平和冲淡”的小品文也浸润着英国随笔散文的某种痕迹，鲁迅不仅参照了外国近代小说的体式，而且在现实主义手法的基础上又充分吸取了浪漫主义、，象征主义等多种艺术手法写下了《狂人日记》、《野草》等中国现代小说、散文诗的奠基性

作品。散文诗《野草》更是中国现代文学史上象征主义散文诗的开山之作。因此要深入解读《野草》领略象征物的深刻内涵就应深入解剖象征主义的表现手法

探寻《野草》象征主义的根源。

一

象征主义是西方现代主义文学出现最早、，影响最大的文学流派。，它认为诗应以自身

为目的表达令人难以捉摸的幻觉并通过暗示、梦幻、隐喻等多种手法来揭示个

人主观的内心世界。，它的理论主张和艺术实践为整个现代主义运动奠定了基础，对

二十世纪世界文学的发展都产生了极其深远的影响。

它兴起于十九世纪八十年代的法国1886，年法国青年诗人莫雷亚斯正式提出“象

征主义”这个名称并发表了《象征主义宣言》,提出反对自然主义和现实主义,

宣称要取消现实在文学中的地位,而代之以写内心世界:，“，象征主义诗歌作为

‘教诲、朗读技巧,不真实的感受力和客观描述’的敌人,它所探索的是:赋予思想

一种敏感的形式,但这形式又并非是目的,它既有助于表达思想,又从属于思想。同

时,就思想而言,决不能将它与其外表雷同的华丽长袍剥离开来。，因为象征艺术的基

本特征就在于它从来不深入到思想观念本质。因此,在这种艺术中.自然景色,人类

的行为所有具体的表象都不表现它们自身,这些富于感受力的表象是要体现它们

与初发的思想之间的秘密的亲缘关系。”【1】

到，20，世纪，20，年代象征主义出现第二次高潮通常称为后期象征主义。这一时期

的象征主义传播到了欧美各国，甚至影响到世界各地。，象征主义成为了第一个影响

深远的国际性现代主义文学运动。

象征主义之象征，其含义本身就是以一事物暗示另一事物，尤其是指用可见的表面

物象隐喻不可见的深层次理念。它作为一种现代主义的文学流派,有着自己是理论

基础、文学主张和特定的艺术风格。

象征主义以叔本华的唯意志论、，尼采的权力意志论、，柏格森的直觉主义为理论基础

其中影响最大的是唯意志论和直觉主义。，他们认为客观世界是不可知的，只有主观

世界才是真实的，客观万物不过是主观精神的种种暗示和象征。，象征主义主张诗歌

表现自我的“内心梦幻”而不应当去再现现实象征主义作家凭借直觉努力去

捕捉个人一瞬间的感受和幻觉。

象征主义在表现方法上反对直陈其事直抒胸臆而强调“暗示”和“象征”以

构成一种朦胧的、隐晦的艺术风格他们强调想象崇尚直觉反对理性带有浓

郁的神秘色彩。在马拉美看来神秘构成象征象征就是为了神秘他在《关于文学

的发展》中说“与直接表现对象相反我认为必须去暗示。对于对象的观照以

及有对象引起梦幻而产生的形象，这种观照和形象——就是诗歌。，……指出对象无异是把诗的乐趣四去其三。诗写出来原就是叫人一点一点地去猜想这就是暗示

即梦幻。这就是这种神秘性的完美的应用象征就是有这种神秘性构成的一点一

点地把对象暗示出来用以表现一种心灵状态。反之也是一样。先选定某一对象

通过一系列的猜测探索从而把某种心灵状态展示出来。”【2】暗示是象征主义

的最本质的因素。为此诗歌变得朦胧、暧昧、浑沌、迷离人们需要通过暗示、

象征、感应才能领略诗的真谛这些艺术手法的运用给作品增加了朦胧色彩增强

了作品的神秘美但又使作品流于晦涩增加了理解的难度。

总的来看象征主义是一种系统的艺术观和创作论。它强调主观逃避现实崇尚直

觉追求神秘。重暗示轻描述着重主张表现个人内心的苦闷、烦忧、压抑和孤独

等情感，曲折地表达人们对自由的追求和向往。，象征主义在继承传统文学的基础上也有其理论和创作的革新和叛逆精神，对二十世纪的西方文学甚至是世界文学的发展都产生了极其深远的影响。

象征主义作为一种文艺思潮，其作家创作实践的成就也不可低估，他们也常常创作散文诗和无韵诗。象征主义诗人以诗本身的美为目的在诗的题材上他们一反传

统的歌颂自然、爱情把个人内心的忧郁、愁苦看作是高于欢悦的美而是把社会

的罪恶和人性的邪恶当作艺术美的对象来处理，无情地揭露社会的本相，抒发诗人

内心的压抑和痛苦。，波德莱尔的著名诗集，《恶之花》，就是象征主义的开山之作。，“恶

之花”用诗人自己的话说就是“病态的花朵”。这些诗歌记录了一个贫困、孤独、

愤激的诗人追求幸福失败的忧郁、，理想幻灭的痛苦，不甘沉沦而又找不到出路的苦

闷和绝望抒发对资本主义病态社会的愤怒和抗议。

象征主义诗人多用暗示、，梦幻的手法来表现万物之间的神秘联系，曲折地表达诗人

的理想从而否定社会、否定文学传统。莫雷亚斯在《象征主义宣言》中指出象

征主义是在反对古典主义、浪漫主义、自然主义的基础上发展起来的。它既反对浪

漫主义的“杂乱无章招眼的狂乱热情奔放的夸张。‘诗不是放纵感情而是

逃避感情不是表现个性而是逃避个性’”。【3】象征主义诗人多以含蓄、

冷峻代替浪漫主义的激情。他们也反对忠实于客观生活的自然主义，“客观只给

艺术提供了一个极端简明的起点象征主义将以主观变形来构成它的作品”。，【4】

象征主义以维护意志自由来反对以自然和社会环境为基础的自然主义理论同时

他们也反对帕尔纳斯派。，马拉美认为“在诗歌中只能有隐语存在，……帕尔纳斯派

抓住一件东西就将它和盘托出，他们缺少神秘感，他们剥夺了人类智慧自信正在从

事创造的精微的快乐。直陈其事这就等于取消了诗歌四分之三的趣味。这种趣味

原是要一点一点儿去领会它的暗示才是我们的理想。”【5】波德莱尔在创作方

法上受瑞典神秘主义哲学家斯威登堡的影响认为整个宇宙是一座“象征的森

林”，它同个人的内心世界之间存在着隐秘的相互呼应的关系，诗人的任务就是要

把这种关系揭示给世人认为诗歌不应该满足于摹仿自然状物写景而应该深入

内心世界，借助于暗示把个人幻觉体现出来。，也正是这种把文学导向个人主观世界

着力表现神秘幻觉，强调以外界事物为“象征”来暗示微妙的内心感受的作法，成

为象征主义的导向后来甚至成为整个现代派文学的基本倾向。

象征主义作为两个世纪之交的文学浪潮对二十世纪世界各国文学的发展都产生了

很大的影响，我国著名的文学家鲁迅在中华民族的土壤上也受到了这股文学浪潮的

侵袭，对象征主义文学进行了创造性的发展，把象征主义手法运用到自己的创作中

散文诗集《野草》是鲁迅成功运用象征主义手法创作的作品他通过强调外界事物

来暗示复杂的内心感受着力表现神秘的幻觉使作品带有明显的象征主义色彩。

二

对于外国文艺鲁迅一向排斥“闭关主义”而主张拿来他在《拿来主义》一文中

指出，“没有拿来的，人不能自成为新人，没有拿来的，文艺不能自成为新文艺。，”同时强调“我们要运用脑髓放出光芒自己来拿“占有”之后要“挑选”

“或使用或存放或毁灭。”他还在《且介亭杂文?从孩子照相说起》中指出

“即使并非所固有的罢只要是优点我们也应该学习。即使那老师是我们的仇敌

罢我们也应该向他学习。”由此看来鲁迅主张拿来主义并不是盲目的而是有眼

光、有选择的借鉴。

鲁迅一生翻译、介绍了许多外国文学作家、作品他主张“一面尽量输入一面尽

量消化、吸收。可用的传下去了渣滓就听它剥落在过去里。”【6】这样“虽

是西洋文明罢我们能吸收时就是西洋文明也变成我们自己的了。好象吃牛肉一

样决不会吃了牛肉自己也变成牛肉的。”【7】因此鲁迅在创作过程中也受到了

许多外国作家的影响。他早年留学日本游历颇广涉猎了各类外国文艺论著对

西方象征主义文学一直都有着浓厚的兴趣，他十分喜爱俄国象征主义作家安德列耶

夫并翻译他的长篇象征主义小说《红笑》未译完。一九二三年翻译荷兰作家

望?蔼覃的长篇小说，《小约翰》，象征主义色彩也非常强烈另外还有裴多菲的，《裴

多菲诗论》、尼采散文式的文章、爱罗先珂的童话作品、波德莱尔的散文诗

对鲁迅，《野草》，的创作都产生了不同程度的影响，因此鲁迅在创作散文诗集，《野草》

时题材上就注重描写个人内心深处隐秘的感觉情绪，在艺术上则通过暗示、，隐喻的

手法来曲折表达内心的情感。针对鲁迅在《野草》中象征主义手法的运用?受波德

莱尔的影响最为明显。

波德莱尔作为象征主义的先驱和代表，他的诗和散文诗都极富独创性。，他运用奇特

的想象、象征的手法、和谐的音节淋漓尽致地描写了资本主义社会的腐烂丑恶

同时又表现了自己的深情留恋和赞美不仅反映了没落资产阶级的精神苦闷和追

求，在艺术上也具有独树一帜的创造。，因此在法国及整个欧洲文坛都产生了极大的

影响。

鲁迅对于波德莱尔的思想和创作倾向以及他的散文诗，早已有所接触和了解，常浏

览和关心《小说月报》、《文学周报》、《语丝》等杂志上周作人等人翻译的波德

莱尔的散文诗《游子》、《月亮的眷顾》、《哪一个是真的》等作品而且自己

也翻译过有关波德莱尔散文诗论述的文章。在《野草》创作过程中鲁迅翻译日本

厨川白村《苦闷的象征》和《出了象牙塔》以及岛崎藤村的《从浅草来》等作品

中都有关波德莱尔及散文诗的叙述和介绍在《苦闷的象征》一书中还全文翻译了

波德莱尔的散文诗，《窗户》，。，通过这一系列的接触，就难免不受到波德莱尔的影响。

鲁迅的《野草》主要借鉴和吸收了波德莱尔散文诗在艺术方面的成就。比如造意的

深远、抒情的深切、声调的和谐、文辞的优美等方面其中影响最大的还是象征主

义手法的大量运用使其具有浓郁的神秘色彩。

鲁迅的《野草》广泛地吸取了象征主义的表现手法其中的许多篇什都是用象征的

方法创作的。《野草》的第一篇《秋夜》就是一篇优美的象征主义散文诗。作者所

描绘的深秋之夜肃杀阴冷的夜景，就是当时社会现实的形象化写照，作者借自然之

物寓藏社会之深意表达自己对社会现实的见解与认识表明自己的立场和态度。

“奇怪而高的天空”，“闪闪地陕着冷眼的星星”，那窘得发白的月亮和那“哇”

的一声飞过的夜游的恶鸟，都是作者笔下“反动势力”的象征。，与这种反动势力相

对立的，那默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空的“枣树”，那些为追求光明而死

去的“小青虫”等，作者都寄予了赞美和敬佩之意。，这种用自然景物来暗示作者心

境的象征手法表现了无限深远的战斗内容。

《影的告别》，《墓碣文》等散文诗在艺术上幽深奇幻的色彩更接近波德莱尔的散

文诗。如《墓碣文》与波德莱尔的散文诗《哪一个是真的》颇有相似之处,，《哪

一个是真的》，是一个象征性的故事。，作者用现实中的“福星”和坟墓中的美人相

对比人们在现实中追求的伟大、美、荣誉、爱情作了否定的回答这些理想只有

在坟墓中才是永久的波德莱尔用奇异幻想的形象表述了自己虚无主义的哲学思

想。在这篇散文诗译文发表后四个月鲁迅写了《墓碣文》。在《墓碣文》中鲁

迅通过梦境中的“我”对墓中死者思想的否定，以及最后死者起坐后“我”所表示

的“我疾走不敢反顾生怕看见他的追随”的态度披露了对思想中旧“我”彻

底否定、，追求新道路一往无前的革命情怀。，这种战斗情绪与波德莱尔追求虚无主义

的哲学思想格格不入但《墓碣文》中生者巡视墓碣文同死者相对的奇幻的艺术

构思，在幻境的形象中揭示比较朦胧的思想的表现方法，明显地受波德莱尔作品象

征主义的影响。而《死火》则在象征的描写中,谱写了一曲永不死灭的火的赞歌;

《雪》中寄托了自己对严酷现实无比憎恶的感情;《好的故事》中我们看到作者殷

切期望的美好生活的象征……。优美精致的象征手法,使读者不懈地穿越故事形象

本体,去探求这些故事或形象所表现的无限深广丰富的内涵。

对《野草》象征主义手法产生影响的,还有日本的厨川白村。在创作《野草》之前,

鲁迅翻译并讲授厨川白村的《苦闷的象征》,这本书一个基本的主张是“生命受了

压抑而生的苦闷懊恼乃是文艺的根柢,而其表现手法乃是广义的象征主义”,但是

“所谓象征主义者,决非单是前世纪末法兰西诗坛的一派所标榜的主义,凡有一切

文艺,古往今来,是无不在这样的意义上,用着象征主义的表现方法的”。，【8】鲁迅

当时正经历思想大飞跃前的苦闷,加之外部环境的禁锢与厨川白村理论的暗示作

用,都促使他用象征主义方法来创作《野草》。

鲁迅的散文诗集《野草》在创作中以借鉴象征主义为主同时也有一些现实主义方

法运用其中在吸取外国文学营养的同时也经过自己的精心创造当然更多的是

运用象征方法暗示隐喻自己的思想，从而创造出许多幻想的意境和象征性形象，整

部作品集显得意蕴深切韵味无穷。这就使他的《野草》成为了中国现代文学史上

象征主义散文诗的开山之作。

三

随着五四文学革命的深入发展散文诗开始传入中国鲁迅散文诗《野草》的诞生

是他射向黑暗旧社会的投枪和匕首，同时也使散文诗在新文学中的地位得到巩固和

发展。

《野草》是鲁迅的一部散文诗集共有，24，篇其中散文诗，23，篇作于，1924，年，9，月

到，1926，年，4，月的北京另有一篇序言即《野草?题辞》于，1927，年，4，月，26，日记于

广州白云楼上。

《野草》是鲁迅苦闷彷徨时期的产物。，《野草》的写作时间是鲁迅心情极为郁闷的

时期。《新青年》的团体解散了“五四”新文化运动转入低潮面对社会斗争的

深入和复杂化，原先持进化论的他，一时无法理解现实的突变，就如他在题，《彷徨》

诗中所写“寂寞新文苑平安旧战场。两间余一卒荷戟独彷徨。”另外由于鲁

迅的家庭内部出现了矛盾他与周作人的关系彻底破裂使鲁迅感到异常的痛惜。

因此在这个时代苦闷和个人苦闷的双重压力下写成的《野草》具有超越时代和个

人生活范围的普遍意义。

《野草》，也是借鉴和学习西方文学的产物。，五四时期的思想和文学启蒙运动蓬勃

兴

起在科学和民主的旗帜下开始大量地介绍和吸取外国文学并把它作为自己发

展的营养和战斗的武器。，鲁迅在谈到五四文学革命运动以后短篇小说发展的原因时

说，“小说家的侵入文坛，仅是开始文学革命运动，即一九一七年以来的事。，自然

一方面是由于社会的要求一方面则是受到了西洋文学的影响。”【9】一九三一

年鲁迅在《〈野草〉英文译本序》中对于这些有所为而发的“小杂感”的写作缘

起和战斗内容作了清楚的说明“有了小杂感就写些短文夸大点说就是散文

诗，以后印成一本，谓之，《野草》，【10】，“因为那时难于直说，所以措辞含糊。，”

【11】，在，《野草》，中一方面我们可以听到鲁迅直面暗夜一般的社会发出战斗的

呼喊

感到他在寂寞中坚韧探索和勇猛奋进的脉搏，另一方面也可以看到勤于批判地吸取

西方文学的艺术遗产为中国开辟新领域的披荆斩棘的拓荒精神。

针对，《野草》，的文体，鲁迅本人就有过只言片语，“夸大点说，就是散文诗。，”【12】

这部散文诗集是作者在探索中保持散文诗基本特征的见证，也是中国散文诗发展史

上具有里程碑意义的作品。

《野草》作为中国现代文学史上散文诗的开山之作各篇都具有散文诗的特点。散

文诗的一个突出特点是篇幅短小，它常常集中地反映生活，尤其是生活中的小场景、

小镜头、小画面引发作者稍纵即逝的小感触或是作者心灵的颤动。这种题材内

容决定了散文诗的篇幅短小。鲁迅在谈到《野草》成因时说“有了小感触就写

些散文。以后印成一本谓之《野草》。”【13】其中《狗的驳诘》、《立论》等

篇以短小的篇幅表现了深刻的思想内涵。

散文诗在内容上主要表现作者对生活的思考、，感受和理解，并把自己的感悟渗透在

对美好事物的描绘之中，把作者的主观情感与自己的思考再现在读者的眼前，让读

者深入体会引起情感的共鸣心灵的共振使读者感到哲理的美感。散文诗的哲

理特性为许多学者所共识。鲁迅作为一位杰出的思想家其散文诗集《野草》就是

他对社会、对人生观察、体验、思考的杰作其中凝聚了博大精深的人生哲理。

同时散文诗在艺术技巧及创作手法等方面善于运用一些情绪氛围来创造意境

造成想象空间运用暗示、隐喻的手法造成意象的朦胧含蓄使散文诗带有浓郁的

神秘色彩。，《野草》，作为一部散文诗的文体特征决定了它具有浓郁的象征主义色彩。

《野草》，中象征主义手法的运用让，《野草》，中众多的象征性形象和飘忽不定的意境

令人浮想联翩使《野草》成为一部韵味无穷的作品。

“一千个读者有一千个哈姆雷特”诚然《野草》作为象征主义作品其间蕴

含的象征意义，不同的人都会作出不同的理解，只要准确把握作者作文时的思想感

情结合作者所处的社会环境、生活经历自圆其说就不无道理。本文将从三个方

面去深入理解作品中象征主义色彩的具体体现

一作品中众多艺术形象体现出的象征主义色彩

《野草》中塑造了许多象征性的形象这里不仅有生动的人物形象还有一些生动

的事物形象这些形象都被赋予了一定的内涵具有浓郁的象征主义色彩。

正面人物和事物等形象折射出了鲁迅复杂的内心感受。《野草》产生于五四落潮时

期作者所敬佩、所赞美的那些“反抗者”“改革者”等积极的、进步的形象即

“五四”落潮后心灵满载着苦闷重荷在绝望中抗争的精神界战士。可以说在《过

客》中的过客就是一个改革者的形象他坚持只听从“前面的声音”的召唤义无

返顾地前行尽管他不知道“走”的起点也不知道“走”的目标只知道前进

不抱幻想不计成败却积极进取。当然作为开首改革就会悖于世俗逆于潮流

得不到别人的理解就会孤军奋战，就像过客始终是一个人那样，显然他的内心是充

满矛盾的，在前进途中他也渴望得到别人的支持和帮助，但真正面对人们的同情时

他却不愿接受，正如老翁劝告他“转回去”，说因为“你前去也料不定可能走完”

过客虽有所犹豫，但毅然决定“那不行，我只得走。，”当小女孩送给他裹伤的布时

“过客”则以“这太多的好意，我没法感激”而拒绝，其实是因为他害怕这温情和

帮助会使他们陷入依赖的泥坑，这正是其时改革者深层的心理状态所蕴含着的丰富

含义。

《秋夜》中的“枣树”它脱尽了满身的叶子落尽了满树的果实身上还带着打

枣的竹竿所带来的皮伤，但是他仍然向天空发起“挑战”，“最直最长的几枝却已

默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空”，这里的“枣树”已经被作者赋予了一定的

人格力量，具有强烈的反抗性，同时文中“扑灯的小青虫”正是鲁迅所敬仰的“英

雄”。，另外，如“将要起来使人类苏生”，使天地变色的猛士，，《淡淡的血痕中》

听了被压迫者的诉苦便动手去拆财主的房子的“傻子”，《聪明人和傻子和奴才》，

在风沙中被打击得粗暴起来的“鲜血淋漓”的灵魂《一觉》不甘心冻灭在冰

谷?宁可烧完的死火和他的携带者《死火》有许多美的人和美的事“错综起

来象一天云锦”的好的故事《好的故事》等象征性的形象都折射出了鲁迅自我

的精神和力量，使这个“苦闷彷徨、，永不妥协、，执著向前”的形象，显得格外鲜明。

反面人物和事物等形象衬托出鲁迅积极进取的人生态度。，所谓“反面形象”，正是

其时那些阻挠改革者的封建卫道者，以及封建势力的帮凶等形象，他们的出现更是

增添了作品的象征主义色彩。

《这样的战士》中的“无物之阵”正是所谓的慈善家学者文士君子等人物

他们“都对着这样的战士一式的点头”，这仿佛暗示他们是赞同改革，其实他们之

中更多的是期望从改革中捞取个人私利者，或是反改革的旧势力。，其最终目的就是

阻碍改革者的前进道路，其中还有趁机逃走的“无物之物”，象征倚仗军阀权势的

文人学士们他们会使用各种招式去迷惑战士去误导战士阻止他们踏上改革之

路疏不知仍然有一批批“这样的战士”举起投枪前赴后继生命不息战斗

不止。有那些极力残害、辱骂、戏侮、受难的改革者的祭司长、文士、兵丁和路人

《复仇其二》有凌辱那为了她而忍受过一切艰苦、耻辱的老母亲的女儿

，《颓败线的颤动》，，，有无耻的、，伪善的说教者和心甘情愿地受奴役的奴才，，《聪

明人和傻子和奴才》有对死者好作无聊或苛刻的议论的“闲人”《死后》有装着虚伪的、造作的声调、手势的求乞者《求乞者》等一系列形象化的形象

都是封建势力的帮凶，都是改革路上的“绊脚石”，这些形象更是衬托出改革者积

极进取的人生态度。

二自然环境及氛围等艺术画面所体现出的象征主义色彩

《野草》，中有许多环境和氛围中，通过象征、，隐喻的手段，蕴蓄着丰富的思想情

怀

笼罩着浓郁的象征主义色彩这是《野草》接受波德莱尔散文诗象征主义影响的重

要特征。

《秋夜》，篇中“后园”“奇怪而高的天空”等场景无不暗示着其时封建军阀的黑暗

统治。，《好的故事》，中与现实“昏暗的夜”相对应是的“美丽、，幽雅、，有趣”的“好

的故事”象征了作者对未来的美好憧憬。，《雪》中“江南的雪”的“滋润美艳”

象征了作者美好的愿望“朔方的雪”冰冷、坚硬正是其时北方黑暗现实的象征。

《过客》中的“坟”象征现实的阴暗面而“野百合、野蔷薇”象征美好的愿望。

这些作品的背景或在黑暗中或在广漠的荒野中或在地狱旁边或在荒坟群边等

第作者对其时社会腐败民不聊生的旧中国的真实写照也有作者对其时苦闷彷

徨，孤寂空虚的心境的表白，渲染出迷茫、，悲苦的气氛，给作品蒙上了神秘的色彩。

(三)梦境和幻觉的设置所体现出的象征主义色彩

作者通过梦境和幻觉来曲折地表达自己复杂的心境，使作品不但具有荒诞性更具神

秘色彩。

《死火》、《狗的驳诘》、《失掉的好的地狱》、《墓碣文》、《颓败线的颤动》、《立论》、《死后》七篇都是以“我梦见……”这样相同的笔法开头这里主要

是受到屠格涅夫散文诗的影响。，这种独特的艺术构思方法，这样在梦境中展开艺术

境界和形象极大地增强了散文诗的抒情意境。

在《颓败线的颤动》中鲁迅写了两个梦描写了一位忍辱负重的母亲形象通过自

我牺牲来养育儿女却遭到女儿女婿乃至外孙的鄙视指责以致走到荒野发泄那

种备受屈辱的复仇情绪。鲁迅曾在写完《颓败线的颤动》后说“我先前何尝不出

于自愿,在生活的路上,将血一滴一滴地滴过去,以饲别人,虽自觉渐渐瘦弱,也以为

快活。而现在呢,人们笑我瘦弱了,连饮过我的血的人,也来嘲笑我的瘦弱了。我听

得甚至有人说:‘他一世过着这样无聊的生活,本可早已死了的,但还要活着,可见

他没出息。’于是也乘我困苦的时候,竭力给我一下闷棍,然而,这是他们在替社会

除去无用的废物呵!这实在使我愤怒,怨恨了。有时简直想报复。”【14】这几乎可

以看作是对于，《颓败线的颤动》，的一种自我阐释。，同时也暗示出了作者对“进

化论”

的审视与怀疑。，也有人认为这篇散文诗源起于“兄弟失和”，其中“老妇人”象征

鲁迅忘恩负义的“女儿、女婿“等形象象征周作人夫妇结合鲁迅的生活经历

这样的说法也有一定的道理。总的来说这篇由一个年轻女子到老年的两个梦构

成了一个完整的象征主义世界。

梦境中的语言也极富蕴意如《立论》中的老师最后说的立论的方法是“那么

你得说，‘阿呀，这孩子呵，你瞧，多么……，阿育，哈哈

老师到底要“我”如何立论呢似乎已经说了却又让我不明白这是怎样的答案，这

种含糊的语意留给读者凭借自己的生活体验去品味其中的含义。又如《狗的驳诘》中狗驳“我”说“不敢愧不如人呢。”到底狗是驳诘的哪类人呢由于其时的

社会环境让作者难于直说，措辞含糊，于是留给读者更多的是耐人寻味的象征主义

色彩。，《死火》，中“死火”的变化、，《失掉的好的地狱》，中鬼魂们的“醒来”、“绝

叫”、“欢呼”、“反狱”、“呻吟”等等。

另外《影的告别》、《求乞者》、《复仇》、《复仇其二》、《好的故事》

五篇明显带有梦幻色彩尤其是《影的告白》中的“人”和“影”“影”彷徨于

由黄昏到黎明之间的无边的黑暗之中，因为“黑暗会吞并我，光明又会使我消失”它最终将“独自远行”愿望是“不但没有你并且再没有别的影在黑暗里”因

此有人说“影”是鲁迅先生精神的象征，他希望天下所有的人都摆脱黑暗而走向光明也有人说其中隐含了鲁迅对自己不幸婚姻的思考“影”是鲁迅“人”是朱

安既是夫妻本当“形影不离”但他们这段没有爱情的婚姻导致“影”不愿跟

随于人，也不愿与人同住，甚至还说，“我愿意只是黑暗，或者会消失于你的白天我愿意只是虚空决不占你的心地”。《秋夜》、《腊叶》、《一觉》、《淡淡的

血痕中》等作品字里行间也流露出幻觉的情绪。，《野草》中这种幻想的梦境的构

思，在幻梦中展开的奇异的艺术形象，也是鲁迅对屠格涅夫散文诗在艺术构思方法

上的借鉴和吸取。

《野草》象征主义手法的运用创造了一个奇幻、荒诞、朦胧的艺术世界。其象征主义手法的使用又表现出独特的艺术个性和美学风格，《野草》的象征主义手法摒

弃了外来象征主义的颓废与神秘，以及其中的宿命论和悲观主义色彩，使象征性的艺术形象显得更加完美。，作者在创作过程中更多的是运用象征方法来暗示和隐喻自己的思想在许多篇章中幻想的意境、，象征性的形象、奇特的梦境、幻觉的设置

使整个作品显得含蓄而深邃作者在作品中还大量运用拟人、比喻、夸张、梦幻、

等浪漫主义手法相结合使作品产生了奇幻的神秘的浪漫效果。自然在《野草》

的一些篇章中也有过于晦涩和曲折的地方甚至使人读起来颇为费解。，《影的告白》、《墓碣文》就是这方面的代表。造成这种情形的原因一方面是由于社会环境的限制“那时难于直说所以有时措辞就很含糊了”。【15】另一方面的原因是

作品作为散文诗的体裁要求写得含蓄蕴藉，留给读者更多的想象和联想的天地。，因此作品中象征主义方法过多的运用也给《野草》创作带来了一些消极的成分。

总的来说，《野草》是鲁迅先生在新文学道路上大胆探索和实践继承中国文学传

统和借鉴西方散文诗方法所取得的丰硕成果，它是鲁迅贡献给新文学的一份重要的礼物，以独特的艺术风格，开创了中国现代主义文学中象征主义的道路，使《野草》成为中国现代散文诗的开山之作，这对于其时以至于后来散文诗的创作都产生了深

远的影响。，这部伟大的、，值得我们反复阅读的作品给我们的阅读和学习留下了非常

广阔的空间也是留给我们的一份极其珍贵的艺术遗产。

论鲁迅小说中“死亡”

论鲁迅小说中“死亡” 每个作家者有独特的关键词，鲁迅也例外。鲁迅的关键词基本上都有暗藏在他的两篇重要的序言之中：《<呐喊>自序》（1922）和《俄文译本<阿Q正传>序及著者自叙传略》。阅读两篇序言，我们发现由这些关键词：寂寞、忘却、死、沉默、隔膜、无聊、麻木等组成了一个意义错综的网络。在其中，死是一个中心纽结。可以说，“死”之于鲁迅，犹如“审判”之于卡夫卡，“瘫痪”之于乔伊斯，是关键词关键词。在具体的作品中，这个词被溶解和浓缩，派生出一系列与之相关的词，这些词围绕着它进行向心——离心的旋转或扩延。一、反讽是解读鲁迅关键词的一个最佳出发点。值得注意的是，序言本身就是两个反讽式的陈述。词语互相说明着有不断破坏着彼此的词典意义，以至于它们超越了序言的散文性的实用意图而具有诗的价值。鲁迅曾说自己的习性不太好，“每不肯相信表面上的事情”。我们不妨把他的话转化一下：他不肯相信某个辞的字面意义，尤其是那些有着好名称的词的字面意义。如果说，反讽带有“表里不一，似是而非“的性质的话，那么，鲁迅本人的怀疑气质和反讽的性质具有一种天然的亲和力。换言之，他的气质构成了他的文体的始基，造就了反讽式的叙述策略。在鲁迅的小说中，我们到处都能发现反讽的杰出运用。美国学者帕特里克·哈南认为，反语（即反讽）是鲁迅小说第一个，也许是最显著的特点。在这个大的语境之内，鲁迅的词语必然“充满意义”或同时并蓄数种意义。反讽离字面意义最远的距离最偏的角度突破常用语言

的规约，赋予词一种敏感和适应能力，授予词性的奇异和含混。借助反讽，鲁迅成功地抵抗的伪抒情主义。伪抒情主义是浪漫主义的一种病态发展。五四时期流行的抒情小说，有很多大用大量空洞华丽的同义词镀饰出来的“半成品”。在这样的作品里，词语只能承担扁平的意义，而在鲁迅这里，词语经过反讽的“淬火”工序之后，经的起“经验的复杂性和矛盾的考验”。二、出于对死亡的憎恨，鲁迅写出了死亡——肉体的死亡和精神死死亡。鲁迅一直被死亡意念所缠绕。他一生都在感受触摸和思考死亡——它的恐怖、它的寒冷和它的无所不在。他在死亡的阴影下成长——祖父因为科考贿赂而被判了“死缓”，父亲忧愤成病，久医不愈。于是，同死亡争夺亲人就成了周家人的日常生活，也就成为鲁迅早最深刻的记忆。他在死亡谣言的追击下求学南京——“因为那时读书应试是正路，所谓学洋务，社会便以为一种走投无路的人，只是将灵魂卖给鬼子……”在这里，“走投无路”意味着绝境，而“灵卖给鬼子”意味着与“鬼”为伍。所以，在鲁迅的亲人看来。他的“走异路，逃异地”就等同走不归的死路。实际上，逃出家乡之后，鲁迅再也不能“回家”了。隐喻层面上来讲，他的确把灵魂卖给了“鬼”—摩罗。摩罗是“挣天抗俗”魔鬼，是“国民的公敌”，是令一切正统意识和识时之彦畏惧的化身。但是，在黑格尔看来，摩罗却是历史前进的杠杆；在鲁迅看来，摩罗是“旧弊之药石”新生之津梁“，也即中国历史惰性的解毒剂。

【名家作品集阅读】刘成章

（2019年山东省淄博市中考题）小区的喜鹊刘成章 ①我在京城紧靠朝阳公园的这个小区住了下来。这儿一幢幢高楼如山耸立，楼下如宽阔峡谷般的院子绿树成萌，要是站在我住的二十层楼看下去，那数不清的绿树就像一条河，从小区的楼隙流出去，又流过别的小区的群楼间，树冠的浪起起伏伏，蜿蜒奔涌，溅我满目诗意。更让我感到欣喜的是，我下楼去散步的时候，居然听见了喜鹊的叫声。 ②我抬起头来，举目四处寻觅，终于循声看见喜鹊了--那黑白二色的美丽天使，有两只，一前一后翅膀一夹一夹地飞着，拖着长长的尾巴。是的，它们是黑白二色的绝配。我想，它们的黑，来自夜的深沉，它们的白，来自昼的精髄--美得仪态万方！ ③以后我就常常看见它们了。它们一定是一对恩爱夫妻，夫唱妇随，琴瑟和鸣，形影不离。 ④喜鹊不像鹰。鹰有些冷峻、孤傲，总是远离滚滚红尘，贴着蓝天飞翔；而喜鹊好像是上苍专为人类设置下的世俗朋友，总是撵着人类的气息，安居在人类的聚居区里。 ⑤我发现，小区一棵高高的柳树上，树的枝叶间，有它们筑下的一个朴素的窠。那是用干树枝筑就的，用现代眼光来看，是很有些艺术品位的。 ⑥有一些日子，不论旭日东升的早晨，还是彩霞欲敛的傍晚，抑或是细雨霏霏的正午，喜鹊总是围着这窠忙碌着，就像淳朴的乡人，就像那些人中的丈夫和妻子，一天到晚总在家的周围忙活不停。那些日子，它们想必是在繁衍和喂养着它们的雏儿，我没能看到它们的雏儿是怎么出窠、怎么飞上天空的。我只是突然发现，这院子的另一些树上，树的枝叶间，也有了一团黑疙瘩，我立即明白，是它们的儿女另立门户了。 ⑦渐渐地，这大院里便有了好几对喜鹊夫妻，每一对夫妻都是那么好看那么年轻，分不清哪对年长哪对刚刚度过蜜月。它们身上呈现出一种独领风骚的简约美。它们就像一幅水墨丹青，黑的是墨，白的是未曾落墨的宣纸本色，如出自齐白石之手。大道至简，它们就存在于古朴的哲理中，自然淳朴，亲切随和。它们整日活跃在绿树上下，大门内外，即便飞得很远很远，即便渺若针尖，也让人一眼就看到一个个黑白交加的灵魂的颤动。 ⑧它们总是在人们目所能及的地方，一前一后翅膀一夹一夹地飞着，拖着长长的尾巴。它们有时从一棵树飞向另一棵树；有时从树上飞下来，贴着地面飞上一截，然后就落下来，觅食，草籽、花瓣、虫子，或者是孩子们口里掉下的一星两星的饼干屑。它们有时唱瘾勃发，嗓门实在够大，尾巴一翘一翘，唱得好不得意好不张扬，管叫全小区每个人的耳朵都装满它们动听的音波。它们时刻相伴而行，有时候偶然看见一只独行，但是用不了几秒钟，另一只马上就飞来了。它们夫妻俩好像永远被一根无形的绳子拴在一起。这样的夫妻之爱，我们人类恐怕只能甘拜下风，自叹弗如。 ⑨喜鹊们的欢叫大多在气温舒适的时候，要是在天气燠热的大晌午，喜鹊们便闭了嘴，息了声，沉默着，或翘一下尾巴，或低头叼一口爪下的什么，静静地钻在树林里面。但它们毕竟是生性好动的鸟类，只要暑气稍稍消去一些，它们就又会从林间一前一后翅膀一夹一夹地飞了出来，一块随便落在什么地方，又一声接一声地叫开了。这样的时候，它们往往深情地一唱一和，但唱着和着，却又在不经意间，忽然转换为另一种调式--出声很短，都只有一个音：喳，喳，喳，喳。 ⑩它们这样的唱和，像人们的夫妻间唠着一些事情：关于柴米油盐、孩子上学，或是小长假要不要出去旅行……虽不炽热却绝不寡味，恩爱自在里头。 ?有一天，我正在二十层楼的居室接待远客，猛回眸，一只喜鹊居然落在我露台的短墙上了。我们的眼睛都像电灯一亮。我说：“不知咱们今天有什么喜呢？” ?朋友颔首微笑。

设计名人名言

弗兰克·劳埃德·赖特（美国著名建筑师）语录： 1>忘掉世界上的建筑，除非在它们方法上和在它们时代的某些美好的东西。 2>形成思索“为什么”的习惯，对任何使你愉快或厌烦的影响。 3>谁要以为自己发明了“永恒的美”，他就一定会陷于模仿和停滞不前。真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动，不是静止。现代建筑不是老树上长出的新枝，而是从新的土壤中生长出来的幼株。沃尔特·格罗皮乌斯（德裔建筑师）

语录： 1>建筑学必须前进，否则就要枯死。建筑没有终极，只有不断变革。 2>完整的建筑物是视觉艺术的最终目的。 3>建筑家、雕塑家和画家们，我们应该转向应用艺术。 4>艺术不是一门专门职业，艺术家与工艺技术人员之间并没有根本上的区别。安藤忠雄（日本著名建筑师）语录 1>在建筑中的墙体中，有的是侵入性的，有的是抵御性的。换言之，它们既可能是暴突的，也可能是拒绝的。迄今为止，在我设计的一系列都市住宅中，墙体无疑表现为侵入性的，在沉寂中具有一种暴力的因素。这些墙体试图对当代社会的本质提出质疑。 2>一个建筑场地是街道和城市河流上的一片池塘，它是以天空为顶棚的房屋。 Michael Graves迈克尔·格雷夫斯（美国设计师）语录建筑创作是绘画作品的继续与发展,充满着色块的堆砌,犹如大笔涂抹的舞台布景。

贝聿铭（华裔建筑大师）语录 1>完美的建筑作品体现在三个方面：历史与未来的完美结合；时间与空间的完美结合；建筑与艺术的完美结合。 2>新材料、新技术固然重要，但对建筑艺术创作来说，更为重要的则是找到正确的民族化道路，使建筑具有独特的民族形式与风格。 3>医生们可以掩埋掉他们的错误，而建筑师却不得不与他们的错误一起生活。 4>做事情最重要的是维持十足的信心，你必须对自己说，如果我相信某件事是对的，就不必在乎我是谁密斯·凡·德罗（德国著名建筑师）语录 "LESS IS MORE""少就是多"。

从《呐喊》《彷徨》论鲁迅小说的叙述模式.

从《呐喊》《彷徨》论鲁迅小说的叙述模式摘要: 鲁迅，无疑是20世纪最伟大的文学家之一，他是文学界无法跨越的高山。他的眼光独到又深邃，他的思想先进，他的语言尖锐又发人深省。追寻鲁迅的脚步，学习鲁迅的精神，使我们对20世纪初期的中国，又更加广阔，更加深远的认识。从鲁迅的小说《呐喊》《彷徨》，探寻鲁迅小说的写作模式，诸如看客模式，吃人模式，还乡模式，从叙述模式，观鲁迅笔下国民的思想，以观20世纪初期整个国民的精神面貌。关键词:《呐喊》;《彷徨》;看客模式;吃人模式;还乡模式 i

On the Narration Style in Luxun's Novel of Nahan and Panghuang Abstract: Luxun, expected to be one of the greatest literati in the 20th. Nobody can reach the same height in literature but him, just because he has special and deep feeling, developed mind and his sharp words. By following his steps and learning his spirit, we can get a wider and further understanding about China in the beginning of 20th. By exploring the writing style of the his novels in Panghuang and Nahan, such as the style of lookers, eating people and returning to hometown, from those all styles we can see people’s mind in the literature, so we can see the whole Chinese’s appearance in the 20 centry. Key words: Nahan;Panghuang;mode of tourist；mode of killing and being killed；mode of returning

应用文写作的特点包括

应用文写作的特点包括篇一：应用文写作的特点是什么应用文写作的特点是什么？应用文写作是以实用为目的的写作实践活动，从总体角度说，它是研究应用文体写作基本理论、基本知识和基本技能技巧的一门学问。在学校教育中，它是一门综合性、实践性很强的基础课程。从接受美学的角度来看，写作活动具备四个基本要素，即写作主体——作者；写作客体——所反映的客观事物（包括精神客体）；写作本体（或称载体）——文本；写作受体——接受和作用对象即读者。这四个要素构成一个完整的有机的写作系统。应用文写作具备以下几个特点：（一）实用性应用文的主要任务是解决实际问题的。例如：经济活动要写分析报告，要写经济合同；法律行为要写起诉状、答辩状；礼仪活动要写请柬、祝贺信、贺电，死了人要发布消息要写讣告，开追悼会要写悼词，婚丧喜庆要在门框张贴对联；开会要发通知，有重要事项请求上级答复批准要写请求。总之，为了办某件事，解决某个问题，交流某项经验，疏通某一情

感，达成某种协议，都必须选择适合表达的具体文种，讲求实效。可以说，每种文体都体现出很强的实用价值。应用文不是供人审美、供人欣赏玩味，更不是供文人骚客比试高下的文体，而是供人实践运用，达成一定功利目的的文体。（二）真实性应用文要求作者严格按照客观事物的本来面目进行写作，决不允许虚构和凭空想象。真实性是应用文体写作的生命之所在。只有真实地向社会各方面传递各种信息，上情下达，下情上达，它的文体价值才会有效地实现，否则就会失真，给社会带来不利影响甚至造成危害。（三）针对性应用文写作有着明确的功利目的性，它是为处理和解决社会生活中的实际问题而进行的。因此，它有着明确的特定接受对象，有强烈的针对色彩。从文种选择、格式安排到语词的运用，都要针对写作目的与读者对象而有所选择与取舍。（四）时效性时效性包括应用文的时代性、及时性、作用时间的有限性三层含义。所谓时代性，是说它要与现实紧密结合，紧跟时代、适应时代的变化与需求。所谓及时性，是说它要求在一定时限内完成写作任务，延期则会影响作用的发挥，甚至贻误工作。所谓作用时间的有效性，是说它只在一定时期内产生直接作用，写作目的实现了，其直接效用就会随之消失，

散文作品 100篇名家经典散文摘抄 100篇名家经典散文摘抄

散文作品 100篇名家经典散文摘抄 100篇名家经典散文摘抄散文作品100篇名家经典散文摘抄100篇名家经典散文摘抄丰子恺的散文作品有哪些丰子恺散文结集的有缘缘堂随笔车厢社会率真集缘缘堂再笔等十几种。丰子恺早期的散文主要神游于儿童纯真的情感世界，代表作有儿女给我的孩子们；又如山中避雨杨柳车厢社会吃瓜子都是于日常事物中吟味世相，蕴涵理趣；对人生、自然中探索佛理真谛有阿难艺术的宗教。其后视野就更加开阔了，有对劳动人民生活的苦难的记叙，如肉腿西湖船；有对乡土的眷恋以及对日本侵略者的控诉，如辞缘缘堂胜利还乡记；有对贪官污吏的讽刺，如贪污的猫口中剿匪记。艺术上长于记叙中说理，描写委婉，善于择取蕴涵哲理的生活片断，富于谐趣。谁能给我发点好的散文作品原创第17祭x年12月18日，最后一秒，我刚刚跨过了这个对我有纪念意义的时刻。时光倒退17年，一位男孩呱呱坠地，他，与我有着相同的名字，有着相同的容貌。

17年前，他，站在生命的初始参照着时间的流逝；17年前后，我，游走在如是的现在并不断向时间的尽头驶去。 17年前，他，在降生之日宣布了一段人生的开始；17年后，我，征踏于这条路上正填充着所有的缺失的记忆。时光流逝了17年。倏忽间，我们之间已拉起了17年的距离那构成了我生命的全部，也为我们之间架起了无法逾越的天堑。总是在浮躁中漂白流水年华，总是忘记安静地回望最初的家，而现在，当我静下心来，沿着记忆的河床去寻找记忆彼端的最初时，却发现，那个最初已离我非常遥远，视线中弥漫着的浓密的雾组成了一面坚实而厚重的墙，阻隔着现在对过去的思恋，望呀望呀，怎么也望不穿。我好像突然失落了那一只寄生在我的想象中的谎言般的坚定，曾经的信仰，现在已成了飘忽不定的蒲公英，美好而不可靠，我甚至被围困在记忆的迷雾中迷了路，不知道自己现在哪里。熟悉的夜色也不再温柔，黑暗伸展开它的触手在月光下肆意的蔓延，像火舌，像蛇信，吞噬着安于沉睡的一切。照理说，我应该会感到无以复加的孤独与恐惧，可是，我没有。虽然缜密的思考让我不得不相信过往的惨白和无力，可是我还是可以依稀感应到流过的岁月拥有贴心的温度，它无时无刻不

余映潮等名家设计的课型归结

余映潮等名家设计的课型归结（一）余映潮教例课型设计要研究“教什么”、“怎样教”和“为什么这样教”，表现出时代的特点，要求“学生活动充分，课堂积累丰富”。 1、在课堂教学中，要发挥“提问”的引领、激发、牵动作用，但要避免“碎问碎答”的危害。设计的“提问”应当有丰富的内涵，追求“美在这一问”设计境界。具体说明如下：（1）提问要从整体参与性上学生引发思考、讨论、理解、品读、欣赏作品。例如：《最后一课》中，小弗朗士的思想感情发生了明显的变化，试举例说明。（2）精心设计以“比读”、“联读”为目的的提问，以整合教学内容。例如：阅读余光中的《乡愁》和席慕容的《乡愁》，说说你更喜欢哪一首。（3）巧设“问题”，让学生在解决问题中进行充分的语文实践活动。例如：《阅读福楼拜家里的星期天》，列表格，概括地填写课文中描写的位作者的肖像、语言、行动、性格特点等内容。（4）设置课堂活动的“话题”或“微型话题”，以组织学生“自主、合作、探究”式的课堂阅读活动。例如：朗读《紫藤萝瀑布》全文，试用你的经历或见闻印证“花和人都会遇到各种各样的不幸，但生命的长河是无止境的”这句话。（5）设计课文学习中的“论题”，组织各抒己见课堂议论活动，深化课堂教学阅读教学，培养学生勇于发表创见的精神。例如：学习了《送东阳马生序》后，你认为现代中学生读书应该有怎样的苦乐观。（6）恰切地设计与安排阅读教学中类似于“综合性活动”的“主题”，以开展阅读教学中的“综合性活动”。如：《生于忧患，死于安乐》中提出，担当大任的人必须经过艰苦生活的磨炼。请查找相关资料，补充一些现代生活中的例子，写一篇短小精致的文章，进行课堂交流。 2、在教学中要对学生进行语言训练的教学，即字、词、句、段、篇，听、说、读、写、思中语言感受、语言积累、语言学用、语言品析鉴赏的教学，这是一种工具的授与，是一种技能的培养，也是一种人文的熏陶。学习语言的一般过程是：认知、感受、理解、积累、运用、品析、赏鉴、创造等。要重视对语言积累教育，其主要内容有：（1）知识性积累：字词知识、修辞知识、语法知识、文学常识、文化常识、写作知识等记忆。（2）语言性积累：字、词、短语、句式，更重要的是语段的读背识记。（3）技能性积累：圈、点、勾、划、点、评，分层划段、归纳文意、品味文情、赏析文采的训练。（4）情感性积累：让学生在雅、美、纯、真的语文环境中受到熏陶、感染与教育，从而增进语感、培养情感、养成气质、提高修养。（5）思维性积累：进行思维方式训练，能去粗取精、划分归类、生发联想、提炼规律、根据自己的需要而吸纳，根据自己的兴趣而专攻。 3、抓好语文教学的课中活动，即在教师的指导下，学生进行有形式有内容的学习语言、习得技巧、发展智能、训练思维的操作训练。着眼于能力训练、方法培养、知识积累。课中活动可概括为10点：（1）表情诵读活动。它着眼于朗读，其活动的最高层次为情感性演读活动。（2）语言学用活动。诸如语言积累活动，积累性忆读活动，个性化理读活动等。（3）辨析提炼活动。如文言文的语言辨读活动，智能练习活动，字词梳理活动等。

应用文写作的特点是什么

. 应用文写作的特点是什么？应用文写作是以实用为目的的写作实践活动，从总体角度说，它是研究应用文体写作基本理论、基本知识和基本技能技巧的一门学问。在学校教育中，它是一门综合性、实践性很强的基础课程。从接受美学的角度来看，写作活动具备四个基本要素，即写作主体——作者；写作客体——所反映的客观事物（包括精神客体）；写作本体（或称载体）——文本；写作受体——接受和作用对象即读者。这四个要素构成一个完整的有机的写作系统。应用文写作具备以下几个特点：（一）实用性应用文的主要任务是解决实际问题的。例如：经济活动要写分析报告，要写经济合同；法律行为要写起诉状、答辩状；礼仪活动要写请柬、祝贺信、贺电，死了人要发布消息要写讣告，开追悼会要写悼词，婚丧喜庆要在门框张贴对联；开会要发通知，有重要事项请求上级答复批准要写请求。总之，为了办某件事，解决某个问题，交流某项经验，疏通某一情感，达成某种协议，都必须选择适合表达的具体文种，讲求实效。可以说，每种文体都体现出很强的实用价值。应用文不是供人审美、供人欣赏玩味，更不是供文人骚客比试高下的文体，而是供人实践运用，达成一定功利目的的文体。（二）真实性应用文要求作者严格按照客观事物的本来面目进行写作，决不允许虚构和凭空想象。真实性是应用文体写作的生命之所在。只有真实地向社会各方面传递各种信息，上情下达，下情上达，它的文体价值才会有效地实现，否则就会失真，给社会带来不利影响甚至造成危害。（三）针对性应用文写作有着明确的功利目的性，它是为处理和解决社会生活中的实际问题而进行的。因此，它有着明确的特定接受对象，有强烈的针对色彩。从文种选择、格式安排到语词的运用，都要针对写作目的与读者对象而有所选择与取舍。（四）时效性时效性包括应用文的时代性、及时性、作用时间的有限性三层含义。所谓时代性，是说它要与现实紧密结合，紧跟时代、适应时代的变化与需求。所谓及时性，是说它要求在一定时限内完成写作任务，延期则会影响作用的发挥，甚至贻误工作。所谓作用时间的有效性，是说它只在一定时期内产生直接作用，写作目的实现了，其直接效用就会随之消失，文本就变成了档案材料。（五）工具性应用文本身不是人们追求的目标，仅仅是能动地实现特定目标采取的手段。它以语言文字为中介，传递各种信息，在社会**、经济、文化、科技乃至日常生活各个方面发挥工具作用。（六）规范性应用文的体式是固定的，严格讲究格式准确。其文本形式和制发程序都有特定要求，讲究规范。在实际写作中，不同种类的应用文都有一套为内容服务的相应的体式，都有其惯用的格式、结构、手法及写作要求，且相对稳定，在相当长时间内不会有变化。当然，我们所说的固定，也只是一种相对意义的固定。从长远和历史的发展观点来看，应用文体还将随着时代和社会生活的发展而有所变化的。写作过程：1.确立主旨（文章题目）；2.选择材料；3.安排结构；4.语言表达； ..

小度写范文[古代书法名家作品鉴赏]名家书法作品集模板

[古代书法名家作品鉴赏]名家书法作品集古代书法名家的书法作品鉴赏，我们能从他们的书法作品当中学到什么样的书法艺术技巧呢?下面是小编为你整理的古代书法名家作品，希望对你有用! 古代书法名家作品欣赏古代书法名家作品图片1 古代书法名家作品图片2 古代书法名家作品图片3 古代书法名家作品图片4 古代书法名家各自的字的特点 1、王羲之书圣王羲之，以其冠绝古今的书法艺术，成为中国书法艺术星空中最耀眼的辰星。他的书法，对后世产生了巨大的影响，历代许多著名的书家几乎无不深受其遗泽。 2、王献之(344-386) 收藏鉴定王献之书法可将其和王羲之比较，父子在书法上各有千秋，羲以真行为显，献则以行草为能。二王最有创新意义和存在价值的，是其流美飘逸的行草书。王献之不为其父所囿，别创新法，英俊豪迈，自成一家，令人刮目相看。可惜天妒其才，42岁就过早病卒。王献之有章草《七月二日帖》，其小楷书以《洛神赋十三行》为代表，用笔外拓，结体匀称严整，如大家闺秀，姿态妩媚雍容。其行书以《鸭头丸帖》最著。

3、张旭(675-750?) 张旭的书法以草书成就最高。他自己以继承二王传统为自豪，字字有法，另一方面又效法张芝草书之艺，创造出潇洒磊落、变幻莫测的狂草，其状惊世骇俗。辽宁省博物馆藏有《草书古诗四首》墨迹本，传为张旭狂草之作。通篇笔画丰满，绝无纤弱浮滑之笔。行文跌宕起伏，动静交错，满纸如云烟缭绕，实乃草书颠峰之篇。 4、颜真卿(709-785) 颜真卿的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。他的书体被称为颜体，与柳公权并称颜柳，有颜筋柳骨之誉。其楷书熔铸古今，传世墨迹有《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《自书告身帖》等。雄浑豪迈，一幅盛唐气象。特别是《祭侄文稿》，其原迹藏台湾故宫博物院。写得凝重峻涩而又神采飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。颜真卿的传世书迹极多，这值得收藏家和投资者重视，或许在民间会有新的发现，但要认真辨伪。 5、怀素(公元737-?) 投资怀素书法作品，鉴定时要了解他的风格并非全部相同，大致可分为3种：一是尚未完全摆脱前人作风的：如圣母、食鱼、苦荀、藏真、诸帖，保留晋法甚多，圣母帖且多有颜真卿作风。二是他自成一家的作品，如《清净经》、《四十二章经》、《自叙帖》(堪称标准的怀素书)。三是循和平澹的书风，如小草千字文，与其狂肆作风大异其趣，完全换过一番面目，也可说是他过人之处。鉴定时还可参照唐代文献中有关怀素的记载，如：运笔迅速，如骤雨旋风，飞动圆转，随手万变，而法度具备。怀素的狂草千变万化，下笔连绵不绝，鼓荡而下，又不离魏晋法度。如《自叙帖》、《食鱼帖》、《苦笋帖》。他与张旭比肩，合称颠张狂素。其《圣母帖》、《小草千字文》，则冲和雍雅，尚有几分章草意味，可窥其草法变化之来源。 6、苏轼(1037-1101) 鉴定苏轼书法特点要把握两点:一是用笔多取侧势，二是结体扁平稍肥。这与他握笔的姿势也很有关系，苏轼执笔为侧卧笔，即毛笔侧卧于虎口之间，类似于现在握钢笔的姿势，故其字右斜，扁肥，代表作有《黄州寒食诗帖》、《新岁展庆帖》等。苏轼绝大部分的字都相当平实、朴素;虽然外形左低右高的特征和较为整齐的章法自李北海处来，但一股汪洋浩荡的气息是他个人的特点，就像他渊厚的学问一样。神龙变化不可测，他偶露一下手笔

论鲁迅小说中的女性形象(1)

论鲁迅小说中的女性形象摘要：鲁迅先生是中国现代著名的思想家、文学家。他小说中的女性形象有着不同的类型和特征，大致可分为：命运悲惨的女性、自发反抗的女性、新旧夹缝中的女性三种类型。本文从其作品中撷取了单四嫂子、祥林嫂、爱姑、子君这几位带有浓郁的悲剧色彩的女性一一分析。鲁迅笔下这几个主要女性的悲剧，固有其个人性格的原因，作者既哀其不幸，又怒其不争，但作品挖掘的最终造成她们的悲剧的根源是压迫人、毒害人的封建制度、封建思想。关键词：鲁迅女性形象封建悲剧反抗 Abstract: Mr. Lu Xun is a famous thinker and writer in modern China. The female image in his novels have different types and features, can be broadly divided into: the tragic fate of women, spontaneous women against women, the old and the new cracks in three type. In this paper, from his works capture the fourth Shan's wife, Xianglin's wife, love regardless, Zijun this several with strong tragic color female one analysis. Lu Xun under the several major female tragedy, its inherent personality, author both sorrow for their unfortunate, nuqibuzheng, but mining works resulting in the root of their tragedy is oppressed, toxic to the feudal system and the feudal ideology. Key words: Lu Xun female image against feudal tragedy

中医历代名家录

中医历代名家录华佗，字元化，是东汉时杰出的医家。他曾到过很多地方为人治病，方法简单有效，受到了百姓的爱戴。华佗是一位精通医术的著名医生，尤其出名的是他在外科方面的成就。他到了哪里，都会受到了人们热烈的欢迎。他不但精通方药，而且在针术和灸法上的造诣也十分令人钦佩。他每次在使用灸法的时候，不过取一两个穴位，灸上七八壮，病就好了。用针刺治疗时，也是只针一两个穴位，告诉病人针感会达到什么地方，然后针感到了他说过的地方后，病人就说“已到”，他就拔出针来，病也就立即好了。如果有病邪郁结在体内，针药都不能直接达到，他就采用外科手术的方法祛除病患。他所使用的“麻沸散”是世界是最早的麻醉剂。在手术前让病人服下麻沸散，他不久便会昏睡过去，不省人事了，直到手术后才会醒来，痛苦很小。而手术之后，他在缝合的伤口处抹上一种药膏，四五天就能好转，也不痛了，一月之内伤口便能愈合，医术十分高明。李时珍，字东璧，号濒湖，湖北蕲（今湖北省蕲春县）人，生于明武宗正德十三年（公元一五一八年），卒于神宗万历二十一年（公元一五九三年）。他家世代业医，祖父是“铃医”。父亲名闻，号月池，是当地名医。那时，民间医生地位很低。李家常受官绅的欺侮。因此，父亲决定让二儿子李时珍读书应考，以便一朝功成，出人头地。李时珍自小体弱多病，然而性格刚直纯真，对那些空洞乏味的八股文，怎么也学不进去。自十四岁中了秀才后九年，三次到武昌考举人，都落第了。于是，他放弃了科举作官的打算，专心学医，于是向父亲表示了这样的决心：“身如逆流船，心比铁石坚。望父全儿志，至死不怕难。”父亲无奈，只好答应了他的请求。经十余年的刻苦钻研，李时珍三十多岁时便成为当地很有名望的医生。据说当时常随父亲在当地的玄炒观内为病人诊治。关月波，北京人，生于1873年，卒于1940年，享年67岁，是清末民初北京著名中医。关氏年轻时熟读古文，曾创办私塾，自任教师并自学中医。在北京行医40余年，擅长内、外、妇、儿及针灸各科，尤精内科、妇科。其诊所名为“乐道堂”。关氏对肝硬变腹水有独到疗效，并擅长治疗天花、麻疹、猩红热等时疫急症。关月波在北京行医40余年，擅长内科及妇科，提倡气血辨证。他认为人之一身，无非气血。而疾病的发生演变，不外表里出入、上升下降的变化；疾病的性质和发展，不外寒热进退的相互转化，正虚邪实的相互交错，气血阴阳的相互失调等。从病理变化的总体来看，不外邪正的消长与阴阳的失调。而邪正消长、阴阳失调的关键，又离不开气与血。气属阳，血(包括阴、津液)属阴。气与血互为其根，维持人体的健康平衡。气血失调，则阴阳不和而疾病蜂起。总结气血失调的病机，不外乎气虚、气滞、气逆、血虚、血瘀、出血等。这既是疾病的产物，又是再致病的原因。且气病可伤血，血病可及气，气血失调都会造成人体各脏器的功能失调。因此，在疾病的发生发展过程中，都离不开气血这个主题。关月波在长期的临床实践中，不仅把人体脏腑经络分属气分、血分，还把各种病因、疾病、症状划分为“气分受病”和“血分受病”。比如肿痛一症，如肿胀重，属气分受病；如疼痛重且固定不移，属血分受病。由于人体的整体性，气血相互为用，所以有发于气而受病于血，有发于血而受病于气，以及气血同病等情况。因此，辨证时要分清是以气分为主，还是以血分为主；是气分先受病，还是血分先受病。治疗时，他也多从气血两个方面考虑。气病求之于血，血病求之于气。治气时照顾到血，治血时照顾到气。这里，他所讲的气血辨证与温病学中的卫、气、营、血辨证有狭义与广义之分。后者气分病、血分病只反映了温病发展的不同层次和证候类型，前者则是疾病归属的两大范畴。他曾说:“临床辨证，初求于六淫八纲、卫气营血、三焦脏腑，而深求于气血，不能浅学辄止”。他所讲的气血辨证，是在继承前人辨证方法的基础上，又深入了一层。丁氏不仅医术精湛，而且医德高尚。然而，对于穷苦患者，他不但不收医药费，有时还掏钱资助，使其得以尽快痊愈，以便谋生。遇到患疮疡需要手术治疗而又无钱糊口者，常常补助其饭费，待患者吃过饭后再行手术。遇到开刀时脓液排出不畅的患者，丁德恩就用口吸吮脓液，促其排净，患者无不感恩戴德。

应用文的特点有哪些

应用文的语言特点一、简练--言简意赅、文约事丰应用文写得简炼是高速传递信息的需要，是节省时间、提高办事效率的需要，也是朴实、明确特征在"文字量"上的体现。简练技巧： 1、应用文语体保留部分文言词兹：现在；悉：全部；为荷：感激帮助；逾期：超过规定日期如，兹定于本月19日召开全院教师大会。望函告为荷！来信收到，详情知悉，勿念！逾期不予办理。 2、运用节缩词语如：经贸--经济贸易三无产品--无商标、无生产厂家、无生产日期三个代表、入世、三农 3、习惯用语：本、贵、该、根据、按照等二、朴实--开门见山、自然质朴应用文中不宜用比喻、比拟、借代、夸等修辞手法。三、得体--说话讲究分寸、适度如：请示公文，用语要谦虚，讲究礼貌，结尾多用"望"、"请"、"给予指示"，以表示下级对上级的尊重。切勿用"必须"、"如此"之类词语。注意事项应用文标题：除法规、规章加书名号，一般不用标点符号。可加引号。公文式标题"关于"的用法，表求对事由在中心词语起关涉、介绍、提示、隔离的作用，与事由部分组成介宾结构，大多数情况下不能省略。标题常用黑体或宋体，字号在三号至二号之间。应用文的开头：概述情况；说明根据，常用"根据"、"遵照"等领起；介绍目的，常用"为了"、"为"等领出下文；交代原因，常用"由于"、"因于"、"鉴于"等；阐明观点；表明态度；提出问题；慰问祝贺；引述来文；列序号开头等。应用文正文结构层次：第一层为"一、"第二层"（一）"，第三层为"1."，第四层为"（1）"，第五层为"①"。

应用文写作的特点是什么？应用文写作是以实用为目的的写作实践活动，从总体角度说，它是研究应用文体写作基本理论、基本知识和基本技能技巧的一门学问。在学校教育中，它是一门综合性、实践性很强的基础课程。从接受美学的角度来看，写作活动具备四个基本要素，即写作主体--作者；写作客体--所反映的客观事物（包括精神客体）；写作本体（或称载体）--文本；写作受体--接受和作用对象即读者。这四个要素构成一个完整的有机的写作系统。应用文写作具备以下几个特点：（一）实用性应用文的主要任务是解决实际问题的。例如：经济活动要写分析报告，要写经济合同；法律行为要写起诉状、答辩状；礼仪活动要写请柬、祝贺信、贺电，死了人要发布消息要写讣告，开追悼会要写悼词，婚丧喜庆要在门框贴对联；开会要发通知，有重要事项请求上级答复批准要写请求。总之，为了办某件事，解决某个问题，交流某项经验，疏通某一情感，达成某种协议，都必须选择适合表达的具体文种，讲效。可以说，每种文体都体现出很强的实用价值。应用文不是供人审美、供人欣赏玩味，更不是供文人骚客比试高下的文体，而是供人实践运用，达成一定功利目的的文体。（二）真实性应用文要求作者严格按照客观事物的本来面目进行写作，决不允许虚构和凭空想象。真实性是应用文体写作的生命之所在。只有真实地向社会各方面传递各种信息，上情下达，下情上达，它的文体价值才会有效地实现，否则就会失真，给社会带来不利影响甚至造成危害。（三）针对性应用文写作有着明确的功利目的性，它是为处理和解决社会生活中的实际问题而进行的。因此，它有着明确的特定接受对象，有强烈的针对色彩。从文种选择、格式安排到语词的运用，都要针对写作目的与读者对象而有所选择与取舍。（四）时效性时效性包括应用文的时代性、及时性、作用时间的有限性三层含义。所谓时代性，是说它要与现实紧密结合，紧跟时代、适应时代的变化与需求。所谓及时性，是说它要求在一定时限完成写作任务，延期则会影响作用的发挥，甚至贻误工作。所谓作用时间的有效性，是说它只在一定时期产生直接作用，写作目的实现了，其直接效用就会随之消失，文本就变成了档案材料。（五）工具性应用文本身不是人们追求的目标，仅仅是能动地实现特定目标采取的手段。它以语言文字为中介，传递各种信息，在社会**、经济、文化、科技乃至日常生活各个方面发挥工具作用。（六）规性应用文的体式是固定的，严格讲究格式准确。其文本形式和制发程序都有特定要求，讲究规。在实际写作中，不同种类的应用文都有一套为容服务的相应的体式，都有其惯用的格式、结构、手法及写作

清名家山水画作品集(1)

清名家山水画作品集（1 ）山水图汪之瑞立轴纸本墨笔纵79 厘米横52 厘米北京故宫博物院藏汪之瑞，生卒不详，清初画家。字无瑞，休宁（今属安徽）人。初从李永昌学画。工书，擅山水。悬肘中锋，运用渴笔焦墨，多作披麻、荷叶皴，为其家乡黄山山石之皴斫也。爱作背面山，兴至落笔，如风雨骤至，顷刻数纸。与弘仁、孙逸、查士标，为新安派四大家（即海阳四家）。传世作品有《为跨千写山水图》《虚亭诗意图》《溪亭纳秋图》。图作者用渴笔、焦墨，画远山疏林、小桥流水，山石有皴无染，画风近黄公望。自题“已丑（1649）夏五月，画似跨千老盟兄，时余游豫，不觉笔下有离别之气，瑞识。山水图髡残卷纸木水墨淡设色横76.2厘米纵37.5厘米（美）克利夫兰艺术博物馆藏此幅画法似出自元代王蒙，皴笔粗细繁疏，水墨浓淡燥湿，皆能脱尽笔踪而备极变化；再略施浅彩，画面呈现出一片光影清明柔美的景色。造景尤其诡奇奥妙，缅邈幽深，出人意料，而又能不失真山实水的面貌，令观者目驰神往，堪称佳作。山水图髡残册页纸木水墨设色纵37.5 厘米横76.2 厘米中国台北故宫博物院藏此图画重峦叠嶂，苍松杂树，浓密荫郁，其下楼阁屋舍错列，有两人凭栏远眺。画幅左面则空漾苍茫，以现水面之辽阔，从而使画面平稳。构图布局独具匠心，用笔苍劲老辣，画境有幽逸之气。山水图髡残册页纸本水墨设色

纵37.5 厘米横76.2 厘米中国台北故宫博物院藏是图画参天古树两株，枝横叶茂，树下茅棚屋舍，四周青竹杂树丛草相围，屋内两人席地而坐相对话。水阁下溪流湍激有声。视线远推，山峦缓坡外，水面云天相接，苍茫无际。此幅笔墨苍浑，气势酣畅。山水图樊圻册页绢本设色纵13.1厘米横22厘米上海博物馆藏此册气格高爽，肃穆恬静。画山石用小斧劈皴，渲染轻清。各图或深远，或高远，或平远，或山石环抱，或宾主相揖，或开嶂拘镍；水则或垂石隐泉，或云流泉断，池馆廊庑，平居四列；河房茅亭，钟鼓楼台，巨舰江船，气息宛然。雨湿江南，云雾蒸腾的夏景；蟹爪纠结，山峦湛凝，村落恬静的冬景；桃花盛开，山石岐岐，醉泉珠溅的春景；石壁高耸，远帆隐约的秋景。画来都合乎自然之理，得烟云飘渺之趣。此处选印两页。山水图樊圻册页纸本纵29 厘米横23.5 厘米安徽省博物馆藏此册共六开，现选印两页，之一写巨石高峰叠翠耸立，山间树木挺立成林，云气烟岚环绕不散，溪水蜿蜒曲折而伸。之二画江水波涛，渔舟扬帆，山峦平坡，树木繁茂葱郁，涧水曲折回转急流，茅台亭阁隐现。画境幽深，恬静秀丽。山水图龚贤扇面水墨纸本中国台北故宫博物院藏此两幅山水扇面图，当是作者清雅隽逸、古秀峭劲之作，画家借鉴南宋“半边” “一角”式的构图方式，画得格外空旷虚淡。尤其是两幅近景中树的画法，既有横点叶、直点叶，也有双勾圆点叶、圆笔疏点叶，它们高低参差，掩映得势，浓淡互照，绝无雷同，乃全局的得意之笔。至于茅棚屋舍、小桥溪水，则更是平添风韵之致。山水图高岑长卷纸本纵23.6厘米横137.2

论鲁迅小说中的知识分子形象.doc

论鲁迅小说中的知识分子形象

论鲁迅小说中的知识分子形象内容摘要：鲁迅先生的小说真实的描述了旧中国的知识分子形象，小说中的知识分子形象善良纯朴的本性，更让我们深知了他们的软弱性，是旧中国社会制度对他们进行残害和蹂躏的。关键词：知识分子形象封建思想资产阶级思想软弱性封建礼教病态社会严家炎先生曾在《鲁迅小说的历史地位》一书中这样说：“中国现代小说在鲁迅手中开始，又在鲁迅手中走向成熟。”可见，鲁迅先生对中国现代文学的影响之巨大，也足见鲁迅小说对中国现代小说的发展也起到了不容忽视的指导作用和典范作用。鲁迅小说能受到如此高度的评价，是与他小说中塑造的人物形象的典型性，代表性，特殊性和悲剧性完全分不开的。在中国社会变革中，知识分子往往是最先觉悟的，他们和革命运动有着密切的联系，而在思想意识上的弱点，也与时代浪潮的起伏分不开，他们坎坷的生活历程可以反映出中国革命的艰难和曲折。鲁迅对知识分子题材的重视，说明他对知识分子在社会变革进程中所处的地位和重要性有充分的认识。从狂人、孔已己、陈士成到子君、涓生、四铭等，鲁迅描写了好几代知识分子的形象，使之构成为一个可以烛照历史进程的系列，既表现了知识分子在历史生活中所肩负的重任，也表现了他们的软弱或妥协，多方面揭示了他们梦醒之后而无路可走的精神危机，为他们的新的出路进行长期的思考和探索。自然，鲁迅本人也是知识分子，在这些题材的作品中，也有着鲁迅本人心灵经历的痕迹和思想的投影。鲁迅不是孤立的描写知识

穿长衫的人。这个有着“乱蓬蓬的花白胡子”，青色脸色，皱纹间又时常夹杂些伤痕的老人，虽然穿着一件又脏又破的长衫，却显然不是“长衫主顾”的一类，而是属于“短衣帮”那一伙的。在咸亨酒店里，他又是怎样一个“穿长衫的”可笑人物啊！他是那样贫穷而又颓唐，衰老而又迂腐，“对人说话，总是满口之乎者也”，令人发笑。据说他原来也读过书，可是他既无财产，又无靠山的家世，注定了他的终于没有进学的命运，而封建教育又把他变成一无所能，不爱劳动，好吃懒做的废料。于是，愈过愈穷，一直弄到给人抄书，将要讨饭，以至偷窃……除了供人愚弄和嘲笑，别无生活价值。可是，孔乙己潦倒穷困到这种程度，却还是舍不得脱掉那件又脏又破的长衫，以显示自己读书人身份。当人们故意问他：“孔乙己，你当真认识字么？”他还要“显出不屑置辩的神气”；而当人们问他“你怎的连半个秀才也捞不到呢？”这却使孔乙已“显出颓唐不安模样的脸上笼上一层灰色”…… ( 注:呐喊/鲁迅著、人民文学出版社，1979年12月北京第一版，第15页 )说明孔乙已的生活虽然已经濒临绝望的境地，却还迂执的沉溺在腐儒的自尊自大的幻梦里，死守着“万般皆下品，唯有读书高”的律条，而冷酷的现实又极端残忍的嘲弄了他这种轻视劳动的腐朽观念，无情的把他逐出长衫的行列扔向短衣帮。这里，鲁迅借助孔乙己的形象，深刻的揭露了科举制度怎样摧残和毒害一个善良贫穷的读书人，并愤怒谴责了封建豪绅阶级和那黑暗残酷的环境怎样给予了这个小人物以严重的侮辱和损害。总之，孔乙已是—个不幸者，他生活在一个麻木而冷酷的社会环境之中。短衣帮也处在社会最底层，然而他们对豪强者充满敬畏，对不幸者又肆意嘲弄。他们以看见孔乙己“颓唐不安的模样，脸上笼上了一层灰色”的样子为乐事。

论鲁迅