浅谈中国动漫现状及发展
浅谈中国动画的现状
浅谈中国动画的现状中国动画作为世界第一大人口国家的动画产业，其发展一直备受关注。
近年来，随着政策扶持和市场需求的不断增长，中国动画行业取得了长足的进步。
与日本、美国等发达国家相比，中国动画在内容创作、市场营销和国际影响等方面还存在一定差距。
本文将就中国动画的现状进行浅谈，分析其发展中的机遇和挑战。
从内容创作方面来看，中国动画在过去长期以来一直饱受质量不佳的问题困扰。
传统的追求商业利益，导致了大量的低成本、低质量的作品充斥市场。
近年来政府加大对文化产业的扶持力度，鼓励和支持优秀的动画创作。
一些优秀的原创动画作品如《大闹天宫》、《大鱼海棠》等也赢得了广泛的好评和市场的认可。
但与此中国动画行业在创作方面依然面临着原创能力不足、题材单一等问题。
大部分作品仍然停留在模仿、仿制和商业化的层面，缺乏深刻的文化内涵和高品质的创作。
中国动画在市场营销方面也存在一些问题。
相比于全球热门IP如《冰雪奇缘》、《米老鼠》等，中国动画的市场化推广相对薄弱。
很多作品在推广和宣传方面不够到位，导致了市场影响力和知名度的不足。
中国动画在“走出去”的过程中也存在一些困难，国际市场的认可度相对较低。
虽然有零星的一些作品在国际上取得了一定的成功，但整体而言，中国动画在国际市场上的影响力远不及日本和美国。
尽管存在着这些问题，中国动画的发展还是值得乐观的。
政府对文化产业的扶持政策在不断加大。
国家大力支持文化创意产业的发展，推动了中国动画业的良性发展。
中国动画市场的需求逐渐增长，特别是在互联网媒体的普及下，短视频、网络动画等形式的受众不断增加。
新兴科技如VR、AR等技术的发展，为中国动画带来了更多的可能性。
这些都为中国动画的发展提供了机遇。
在应对挑战的中国动画业也在积极探索发展的道路。
为了弥补原创能力不足的问题，一些企业开始加大对原创动画的投入，建立原创团队。
加强与国际合作，吸收国外动画制作经验也成为了中国动画行业的发展方向。
在市场营销方面，一些企业也开始加大对影视衍生品、主题公园等的开发，为IP形成了多元化的价值链。
浅析中国动画的发展现状与前景
浅析中国动画的发展现状与前景中国动画产业在近年来可谓是风生水起，展现出了蓬勃的发展态势。
随着国内外市场需求的不断增长以及技术水平的不断提高，中国动画产业的发展前景备受瞩目。
本文将从中国动画的发展现状出发，对中国动画产业的前景进行浅析。
近年来中国动画开始有了一些变化，特别是在技术水平和市场需求方面。
随着国内外动画市场的不断扩大，越来越多的中国动画作品开始吸引了更多的关注，市场潜力得到了初步释放。
很多国内动画电影在国内外获得了不俗的票房成绩，动画剧集在国内的收视率也有了明显提高。
中国动画的制作技术和水平也在不断提高，一些作品的质量和创意也得到了认可，更加适应了当代受众的口味。
在产业发展方面，政府也出台了一系列扶持政策，鼓励和支持动画产业的发展。
从国家层面到地方层面，不同级别的政府纷纷出台了相应的政策，给予动画产业一定的政策支持。
这些政策包括财政资金的扶持、税收优惠政策、基础设施的建设、人才培养等多方面，为动画产业的发展提供了有力保障。
中国动画产业的前景虽然中国动画产业面临着许多挑战，但却也充满了发展的机遇。
中国是世界上最大的人口大国之一，其绝大部分观众都是年轻人和儿童。
这一群体对于动画作品的需求非常旺盛，市场潜力不容小觑。
随着现代科技的发展，越来越多的年轻人和儿童通过互联网平台观看动画作品，这为动画产业的发展创造了更加广阔的市场空间。
中国拥有着丰富的文化传统和故事资源，这为中国动画的创作提供了宝贵的题材和灵感。
中国传统文化中的神话、历史故事、民间传说等都是非常丰富多彩的，可以为动画创作提供广阔的创作空间。
与此国内外市场对于中国传统文化也表现出了浓厚的兴趣，这为中国动画在国际市场上的推广提供了有力支持。
中国动画产业在技术水平上也在不断提高，专业团队和技术力量得到了明显增强。
随着国内外多家动画企业的不断发展，中国动画产业的整体实力也在不断增强，这为中国动画在国际市场上的竞争提供了更多的信心。
而且，国内产业链的不断成熟和完善也为中国动画的发展提供了有力保障。
中国动漫产业发展现状及对策分析
中国动漫产业发展现状及对策分析动漫产业作为文化创意产业的重要组成部分，具有巨大的发展潜力和市场空间。
然而，与日本、美国等发达国家相比，中国动漫产业仍然存在一些问题和挑战。
首先，中国动漫产业的发展不平衡。
一方面，中国动漫在技术、创意和商业模式方面的创新能力相对较弱，缺乏核心竞争力。
另一方面，一些优秀的中国动漫作品在国内市场上却没有得到充分的认可和推广，导致中国动漫产业整体发展不够稳定。
其次，中国动漫产业的市场环境较为复杂。
一方面，市场监管不到位，导致盗版、侵权等问题频发，严重损害了动漫产业的创作积极性和经济效益。
另一方面，中国动漫市场对国外作品的依赖较高，国内制作的原创动漫作品的市场份额较小，这对中国动漫产业的可持续发展构成了挑战。
针对中国动漫产业发展中存在的问题和挑战，可以采取以下对策：1.加强技术创新和人才培养。
鼓励动漫企业加大研发投入，加强自主创新能力的培养，推动动漫产业从跟随型发展转变为领先型发展。
同时，加强与高校、研究机构的合作，培养更多具备创意和技术实力的人才，提高整个行业的创作水平和竞争力。
2.完善版权保护机制和市场监管体系。
建立健全的版权登记和保护机制，加大对盗版行为的打击力度。
同时，加强市场监管，规范市场秩序，保护动漫产业的合法权益。
3.加强国内作品的创作和推广。
鼓励动漫企业加大对原创作品的投入和支持，培育更多优秀的国内动漫作品，在国内市场上取得更高的市场份额。
同时，加强与海外市场的合作，将优秀的中国动漫作品推向国际市场，提升国际影响力。
4.加强国际合作与交流。
通过与日本、美国等动漫强国的合作与交流，借鉴其成功经验，提升中国动漫产业的国际竞争力。
同时，加强与其他国家和地区的合作，推动中国动漫作为文化产品的国际传播。
总之，中国动漫产业发展面临着一些问题和挑战，但也拥有巨大的发展潜力。
通过加强技术创新、完善版权保护，培养人才，加强国内作品的创作和推广，加强国际合作与交流等对策，有助于提升中国动漫产业的整体发展水平，进一步推动动漫产业健康、稳定、可持续的发展。
我国动漫产业发展现状与对策
我国动漫产业发展现状与对策1. 产业规模快速扩大。
近年来，我国动漫产业迅速发展，动漫产业规模逐年扩大。
2019年，我国动漫产业总收入为2389亿元，其中游戏收入占比最大，达到了1128亿元，其他领域也在逐年增长。
2. 品种丰富、形式多样。
我国动漫产业的品种丰富、形式多样。
动画片、漫画、游戏、衍生品等多元化的产品形态，吸引了众多受众群体。
同时，国内也不断涌现出一批高质量的原创作品。
3. 经营模式多样化。
我国动漫企业的经营模式多样化，除了传统的制作发布模式外，还有多种新型的商业模式，例如会员订阅、游戏化、区块链等，丰富了动漫产业的运营方式和商业模式。
二、我国动漫产业面临的问题分析1. 盗版、抄袭现象严重。
目前，我国动漫产业中盗版、抄袭现象仍然较为普遍，导致原创作品的收益无法得到保障，严重制约了动漫产业的健康发展。
2. 对新人扶持不够。
尽管我国动漫产业已经发展了许多年，但社会公众对动漫行业内部的认知程度及重视程度还不够高。
此外，制约动漫产业的发展的还有创作者及从业者推陈出新、外部环境的影响等因素。
3. 产业链不完善。
目前，我国动漫产业的产业链尚不完整，制约了动漫产业的进一步发展。
例如，动漫内容制作、发行、营销等环节仍欠缺专业化和规范化，动漫游戏、动漫文化衍生品在质量和适销性方面也存在问题。
1. 高度重视原创作品，加强保护。
政府应当大力支持和鼓励动漫创作，加强知识产权保护力度，提高原创作品收益保护。
2. 促进内容的多样化，提高质量。
鼓励动漫企业创新，形成多元化的产业格局，提高动漫内容制作的质量和市场适销性。
3. 加强产业链各环节协调和合作。
围绕更加完整和高效的动漫产业链，加强动漫产业内各环节之间的协调和合作，尤其是发展游戏、文化衍生品等多元化的业态，提高动漫产业的商业价值和社会影响力。
4. 建立动漫人才培养的长效机制。
动漫人才培养方面，应当建立相关课程，推进动漫人才、文化媒体人才的培养，同时拓展动漫产业的市场规模和观众群体，吸引更多优秀人才从事动漫产业。
浅析中国动画的发展现状与前景
浅析中国动画的发展现状与前景【摘要】中国动画产业在近年来迅速发展，市场竞争激烈。
本文首先介绍中国动画产业的现状，探讨产业存在的问题与挑战，展望其发展前景和未来方向。
随着中国动画在国际舞台上的表现逐渐提升，其国际化之路也备受关注。
结论指出中国动画正迎来发展的黄金时期，具有巨大的发展潜力，必将在国际舞台上展露头角。
中国动画产业正在不断壮大，为中国文化输出和国际传播作出积极贡献。
【关键词】中国动画产业，发展现状，前景，国际化，竞争激烈，问题与挑战，未来发展方向，发展的黄金时期，发展潜力，国际舞台，展露头角。
1. 引言1.1 中国动画产业的兴起中国动画产业的兴起是中国文化产业发展的重要组成部分，近年来，中国动画产业蓬勃发展，取得了显著的成就。
随着政府支持政策的出台和市场需求的增长，中国动画行业逐渐壮大，吸引了越来越多的投资和人才的加入。
许多优秀的动画作品相继问世，深受观众喜爱，不仅在国内取得了巨大的成功，也在国际舞台上获得了一定的认可。
在这种背景下，中国动画行业逐渐崛起，成为文化产业中的一支新的生力军。
通过不断创新和探索，中国动画不断提升自身的制作水平和影响力，为中国文化的传播和交流作出了积极贡献。
可以预见，随着中国动画产业的不断发展壮大，中国动画将在国际舞台上展现出更加璀璨的光芒，为中国文化的走向世界作出更大的贡献。
1.2 中国动画市场的竞争激烈中国动画市场的竞争激烈，是因为随着中国动画产业的兴起，越来越多的企业和个人纷纷加入到这个领域，希望在这个蓬勃发展的市场中分一杯羹。
中国有着庞大的人口基数和悠久的文化传统，加之现代科技的发展，使得中国动画市场拥有巨大的潜力和吸引力。
各大影视公司、动漫公司、互联网企业以及个人创作者都在竞相推出优质动画作品，争夺观众的关注和市场份额。
国外优秀动画作品的引进也加剧了市场竞争的激烈程度，中国的动画创作者需要不断提升自身实力，与国际接轨，以应对激烈的市场竞争。
在这个竞争激烈的市场环境下，只有不断提高质量、创新内容，才能赢得观众的认可和市场的竞争力。
试论我国动漫产业发展的现状
试论我国动漫产业发展的现状【摘要】我国动漫产业近年来呈现出快速发展的趋势，产值和规模逐渐扩大。
我国动漫产业也面临着一些挑战，比如市场竞争激烈、品质参差不齐等问题。
不过，我国动漫产业也有其独特的优势和特点，如文化底蕴深厚、市场潜力巨大等。
未来，我国动漫产业的发展趋势是多元化、国际化，创新技术和内容。
我国动漫产业发展态势良好，有待进一步完善和提升。
【关键词】我国动漫产业、发展历史、产值、规模、挑战、优势、特点、发展趋势、总结、现状。
1. 引言1.1 本文旨在探讨我国动漫产业的现状本文旨在探讨我国动漫产业的现状。
随着全球动漫市场的不断扩大和我国经济的快速发展，我国动漫产业也逐渐成为一个备受关注的领域。
在这个背景下，了解我国动漫产业的现状、问题和发展趋势，对于促进动漫产业的健康发展具有重要意义。
在过去的几十年里，我国动漫产业取得了长足的发展。
从最初引进外国动画片到逐渐形成自己的动漫产业体系，我国动漫产业已经取得了一定的成就。
产值不断增长、动漫企业不断涌现、动漫作品不断创新，都是我国动漫产业蓬勃发展的表现。
我国动漫产业也面临诸多挑战。
包括内容创作不足、市场营销不足、版权保护不力等问题，都制约了动漫产业的进一步发展。
与国际先进水平相比，我国动漫产业在技术、创意、资本等方面还存在一定差距。
未来，我国动漫产业有望在技术创新、内容创作、国际合作等方面实现跨越式发展。
通过深化产业链、提升创意能力、加强版权保护等措施，我国动漫产业有望迎来新的发展机遇。
通过本文的探讨，希望能够更全面地了解我国动漫产业的现状，为动漫产业的未来发展提供参考和借鉴。
2. 正文2.1 我国动漫产业的发展历史我国动漫产业的发展历史可以追溯到上世纪80年代。
那个时期，中国开始引进外国动画片，比如《葫芦兄弟》等，逐渐引发了国内对动漫产业的关注和热情。
随着市场的需求增长，越来越多的动漫作品开始在中国上映，并受到观众的喜爱。
到了90年代，中国开始出现了一些本土动画制作公司，比如华纳兄弟等，他们开始尝试制作符合国人口味的动画作品。
中国动漫行业发展现状
中国动漫行业发展现状中国动漫行业近年来取得了快速发展，呈现出以下几个方面的现状：首先，中国动漫市场呈现出快速增长的态势。
根据中国文化和旅游部的数据，中国动漫市场规模已经超过1000亿元人民币，并且年均增长率在20%以上。
这一增长主要得益于中国经济的快速增长，以及人们对文化娱乐产品的不断追求。
其次，中国动漫作品的内容质量有了明显提高。
以《哆啦A 梦》、《尸兄》、《镇魂街》等为代表的一大批国产优秀动漫作品层出不穷，不仅在国内受到了观众的热烈追捧，还在国际舞台上赢得了不少奖项。
这些作品不仅具有精美的画面和紧凑的剧情，更加注重人物形象的刻画和文化内涵的传达，展现出中国动漫创作的独特魅力。
再次，中国动漫产业链完善程度逐渐提高。
从创作、制作到发行和销售，一系列的环节逐渐形成了相对完善的产业链条。
很多动漫制作公司的业务领域逐渐扩大，不仅涉及到传统的动画制作，也涉及到衍生品的设计制作、文化活动的策划组织等方面，为动漫产业提供了更多的发展机会。
最后，中国动漫产业国际化水平有所提高。
中国动漫作品的国际传播能力和影响力逐步增强。
一些中国动漫作品在国际市场上取得了不错的口碑和市场收益，例如《猫和老鼠》、《大圣归来》等，这些作品的成功将中国动漫行业推向了国际舞台。
此外，一些中国动画公司也开始与国际巨头进行合作，通过互利共赢的方式，推动中国动漫作品在国际市场上更加广泛地传播。
中国动漫行业的发展现状虽然十分可喜，但仍然存在一些问题，例如市场竞争激烈、创作原创作品的能力需要提高、版权保护问题等。
未来，中国动漫行业需要进一步完善产业链条，提高动漫作品的质量和创新能力，加强版权意识和保护，打破国际市场的壁垒，促进中国动漫产业的可持续发展。
试论我国动漫产业发展的现状
试论我国动漫产业发展的现状【摘要】我国动漫产业自上世纪80年代开始兴起至今已经取得长足进步，但仍面临着一些挑战和问题。
本文通过对我国动漫产业的发展历程、现状分析以及面临的挑战和问题进行研究，提出了一些发展建议和展望未来发展趋势。
目前我国动漫产业存在着市场规模小、技术水平不高、内容质量参差不齐等问题，需要加强版权保护、提高创作水平、拓展国际市场等方面的努力。
随着互联网和数字技术的发展，我国动漫产业将迎来更广阔的发展空间，可以加大对原创作品的扶持力度，培养更多优秀的人才，从而推动动漫产业的健康发展。
我国动漫产业正处于转型升级的关键时期，需要政府、企业和社会各界共同努力，共同推动动漫产业迈向更加繁荣的未来。
【关键词】动漫产业、发展历程、现状分析、面临挑战、问题、发展趋势、建议、未来发展、总结。
1. 引言1.1 背景介绍随着动漫市场的不断扩大，我国动漫产业在国际舞台上也逐渐崭露头角，逐渐成为中国文化产业的重要组成部分。
与发达国家相比，我国动漫产业在技术水平、人才储备、内容创作等方面还存在一定的差距，亟需加大力度推动动漫产业的发展。
本文旨在对我国动漫产业的发展现状进行深入分析，探讨我国动漫产业所面临的挑战和问题，并提出相关建议，展望我国动漫产业的未来发展，为我国动漫产业的健康发展提供借鉴和参考。
1.2 研究意义研究我国动漫产业的发展现状具有重要意义，一方面可以帮助了解我国动漫产业的发展历程和现状，为行业发展提供数据支持和决策参考；另一方面可以探讨我国动漫产业面临的挑战和问题，并提出相关建议和对策，促进产业的持续健康发展。
通过深入研究我国动漫产业的发展现状，还可以促进文化产业的融合发展，推动我国文化软实力的提升，实现文化产业与经济发展的良性互动。
研究我国动漫产业发展的现状具有重要的理论和实践意义，对于推动我国文化产业的发展，提升国家软实力具有重要的借鉴意义。
1.3 研究目的本文旨在通过对我国动漫产业发展现状的深入分析，探讨我国动漫产业面临的挑战及存在的问题，旨在提出具体建议，促进我国动漫产业的健康发展。
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浅谈中国动漫现状及发展专业：姓名：摘要：中国动漫现状水平相对较低，与欧美、日韩差距很大，在主题、情节、背景、音乐，技术等存在很大漏洞，需要中国动漫人士加紧开发研究高质量的新动漫。
不过相对来说其发展迅速、多方面、多层次，有很大潜力，而且中华文化博大精深、涉及的层面非常广，动漫可利用题材可谓取之不尽用之不竭。
总而言之，中国动漫的前途光明但是道路坎坷，发展任重而道远。
关键词：中国动漫现状及发展题材情节人物技术音乐质量动漫，这个曾经在人们心目中只是小孩子过家家玩的词儿，现在摇身一变，变成了最火的新闻词汇。
“动漫”是动画和漫画的合称与缩写。
作为一个新兴的专有名词，以其语义的涵盖性、简洁性和时尚性，自上世纪90年代开始在中国流行，并逐渐融入主流话语体系。
但其最初指向的仍然是传统语境中的动画片(美术片)和漫画书报刊等，并随着技术的革新而不断融入新的内涵。
相对于美、日的动漫产业水平，中国的动漫产业尚存在明显差距，在百度风云榜之本日动漫排行榜中，位居前五名的动漫为《火影忍者》、《海贼王》、《死神》、《喜羊羊与灰太狼》和《奥特曼》，前三名和第五名都是处于上升趋向中，而独一杀入前五名的国产动漫《喜羊羊与灰太狼》却处于低迷的降落趋向，除了一部国产动漫外，其余基本都是日本动漫。
试想，有多少观众在屏幕前对其恋恋不舍。
据一项很不悲观的观察效果显现：在青少年喜欢的动漫作品中，日本、韩国占60％，泰西占29％，中大陆地和港台地域首创动漫比例仅有11％。
为什么日美动漫成为天下动漫市场这浩大宴席上的座上宾，而我们却吃了个闭门羹？而且中国动画拥有的是什么呢？只要谈到这个话题，很多"专家"都会这么说："民间流传的皮影乃动画之鼻祖，建国后的《大闹天宫》、《哪吒闹海》更是开了历史之先河……"再往后呢？再往后则是单调生硬的色彩，粗糙且毫无美感可言的人物型，幼儿园小朋友都觉得幼稚的剧情，片中大人发音象3岁孩子，还有毫无感情的对白……。
可以说，中国动画观众没有7岁以上的，我们可以毫不客气地称之为"幼园动画"。
然而，形成"幼稚园动画"的原因又是什么呢？面对这样的情况就要求我们不得不解剖现在中国动漫的发展状况。
我认为主要有以下几点：（一）现在的中国动漫只做给小孩看，没有想到青少年的市场。
中央少儿台每天播出的不例乎《喜羊羊与灰太狼》、《哪吒传奇》、《小鲤鱼历险记》、《天上掉下个猪八戒》….再看看其他卡通台，如金鹰卡通、优酷等每天不是喜洋洋就是《神兵小将》。
这些动漫都以儿童后幼稚的小动物或低领儿童作为主角，丝毫没有成熟的表现，只停留在开发儿童智力、引导儿童的世界观。
且中国动漫注重说教，《蓝猫淘气三千问》这是我小时候看过的。
现在的中国的说教动画多了去了，就我看过的来说，为什么大多数都那么生硬呆板做作。
这些简单明了的情节难以满足青少年的需求。
（二）题材、表现形式老套，人物形象描写没有新意。
现在时代和思想在不停进步和变化，80-90的动漫虽说经典，但青少年更喜欢新颖跟有吸引力题材的动漫。
就中国现在已播出的动漫来讲，若是历险记，主题多是一个人为中心，突出个人英雄主义，剧情皆是环境险恶，主人公突破重重困难，获得成功，体现出爱和平、保家卫国的勇敢大无畏精神。
拿《海贼王》与中国动漫相比，同样是历险题材的，却能能颠末二三十年照旧收视长红不衰，是由于他有几个有血有肉的角色来支持，共同表达了一个不败的主题和一个不朽的头脑传奇，虽然历经险阻、一路奋战，可生动的表现出几个主人公之间彼此的信任、难以割舍的羁绊。
再拿如今热播的《喜羊羊与灰太狼》来说，喜羊羊除了智慧些彷佛别无其他，懒羊羊便是懒，好吃好睡，美羊羊爱英俊之外，彷佛一个动漫所包罗的性情也就云云罢了。
（三）质量较差，虽是2D制作，但与日本等国相比差距太大。
画技对一部动画来说非常重要。
在自然界的描写和动物的动作表现上，美国动画的技术是首屈一指的。
美国动画强调自然、柔和，而日本动画则强调时暗对比、远近焦距分别，以及速度感、跃动感，甚至使用电影上的蒙太奇手法。
而在动车中速度感表现得最好的大概是《超音战士》了。
它利用加强视觉残留现象的画法。
在每秒三十二张的限制下，达到爆炸性的动感效果。
另外如《机动战士--逆袭》中用每秒八十张的空前魄力作画来表现战斗画面的速度感，也是一种特殊技术。
而《风之谷》、《天空之城》、《王立宇宙军》及《机动警察》的精密写实背景，亦为美国所望尘莫及。
使用了四万五千张油画，动用十数位艺术家制作十二年的世界第一部油绘动画《英雄时代》，看起来别有一番风格。
该片在日本放映后好评不断，被公认是世界动画史上的顶尖作品。
中国动漫人物的特点之一表情古板、哭笑不自然，是我国技术不成熟，不能将人物的面部表情、言行举止生动形象的表现出来。
相对日美来说，我国的动漫落后也主要表现在这方面上，在画技上不能突破一根筋思维，不能将自己的作品变成生动的图像。
（四）一味的模仿他国的动漫，没有自己的特色东西，而且只学其表，没有学到人家的技术。
客观的说我们也不能苛求中国的动漫产业，毕竟他刚发展没多长时间，比不上日本的庞大动漫企业。
但是既然要发展，为什么不能有自己的特色？《喜洋洋和灰太狼》，先不说它的模式模仿了《猫和老鼠》，每次灰太狼挨虐之后说的那句“我还会回来的”是《宠物小精灵>火箭队的台词。
还有那奇奇怪怪的什么仪器之类的，总让人能想到《哆啦A梦》的口袋。
在网上看到了《机甲战士》连那主角设定都很像八神太一。
模仿日本的动画我们并不反对，但是既然要模仿，模仿的应该是动画技术而不是故事情节。
中国的文化是有目共睹的博大精深，优良传统也数不胜数，自己国家的东西，《花木兰》和《功夫熊猫》却成了美国的东西。
不难想如果中国弄的话，熊猫又被弄成了那憨态可掬的形象。
其实熊猫具有攻击性。
中国模仿的太多，还未有创新。
（五）背景音乐、主题曲等通俗、幼稚，配音质量低劣：而且剧情不够衔接。
动画的精彩处，不但在于画面和技巧，优秀的配乐也是一直以来伴随动画成长，并不断为人们所关注的，一部好的动画，不但要有深刻的内涵，精湛的画面制作，其主题歌和配乐也必须很优秀，才是一部完美的作品。
音乐在动画中的重要性绝不亚于在电影中。
我们应该转变只要是动画主题曲就很幼稚，不过是给小孩子听的儿歌罢了的错误观点。
"I wanna thank you for all the trust and devotion, thank you for the good time, For your love, love as deep as any ocean……"这是1985年的电影《福星小子》"Remember My Love"的主题曲。
很多人听了之后不相信这是动画主题曲，这种激壮的主题曲可定会得到爱乐人的肯定。
中国播放的动画片，无论是国产的还是国外的，配音不但毫无感情，而且跟角色的年龄，个性不符合。
普遍配音的年龄小于角色的实际年龄，经常可以看见我国配音的外国动画片中的高中生尚未变声（例如月野兔）之类的情况。
而无论是"酷哥"还是搞笑专家，在国内都是"千人一声"。
配音的效果与角色本来的年龄，性格到没什么大的出入。
中国的动漫大部分没有情节，每集和每集都不挨着，为什么日本动漫会火，有的时候很萌的画风还是会吸引很成熟的人去看，就是因为日本动漫把很棒的情节融入到了动漫里。
《蜡笔小新》、《机器猫》、《樱桃小丸子》这些都是日本很早以前的动漫了，中国现在却在模仿，喜洋洋与灰太狼要不是动漫人物可爱肯定不会火，而且也根本比不了以上我说的三部动漫更不用说《火影》《死神》什么的了，那些的动漫每一集都很扣人心弦，吸引观众迫切的想看下一集。
（六）受计划经济时代的荼毒，都已获利为目的，外行指挥内行或外行指挥外行加上缺乏敬业精神，导致动漫质量较差。
我国的动画片大多出自"XX电视台动画部"或"XX美术制片厂"，这些都是国家资金在支持，经济效益当然要排在社会效益的后面。
于是乎，动画片成了没人爱看的"幼儿公益广告"或"幼儿教育节目"，当然也就比不过外国的"文化侵略"了。
现在什么样的人都在搞动画，内行也搞，外行也搞，只是因为它赚钱。
"因为现在一般是决策者、策划者是制作人，而不是具体搞动画的。
这好比一个不会开车的人教别人开车，由比而出的毛病，车也肯定搞不好了。
"（徐克语）而国外"加工片"的泛滥，更导致了我国本来就少有的有能力的专业动画人员的思路匮乏，不思进取，夜郎自大。
既然"动画片是给小孩子看的东西，小孩本来就没有欣赏的能力，也就用不着花大力气制作"，因而也就有很多人可以以此为借口偷工减料。
为了中国动漫的发展，针对以上问题，我觉得有以下的解决方法：1、尽快解改变动漫概念的错误认识以及对观众年龄层的狭隘定位，打开更广阔的消费市场，保持持久稳定的消费需求。
如从日本动漫产业的社会消费心理看，日本在战后经济高速发展时期，公众生活在竞争激烈、追求高效的社会环境。
在此背景下，动漫产品以其人性化、生活化的情节、轻松愉快的表现形式和简洁明了的直观效果，满足了日本国民放松身心的需求。
这也是我国需要结合自身的国情现状，进一步改进。
2、改变原来的无聊且陈旧的题材，考虑采用受欢迎的剧本（如金庸小说）或年轻人写的剧本（接近青少年喜好）。
如《机动战士Z》一本别册封面的标题："We Saw The Tears Of Age, Felt Grief In Own Space."由于日本动画的含义都很深远但不明言，让观众自己去体会，所以每一次重看多少都会有新的感受，因此动画会受一些高年龄层的喜爱。
而且几乎所有的文艺青年都会看宫崎骏的《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《千与千寻》、《萤火虫之墓》、《哈尔的移动城堡》等。
这些都是因为日本动漫还非常青睐“美少女”、“美少年”、“校园”、“恶搞”、“穿越”、“侦探”等青春题材。
而多愁善感悲天悯人的民族个性，也使“情感”、“孤独”、“宠物”、“残酷”等题材占据了日本动漫的重要席位，这些斗都深受各年龄阶层的人的喜爱。
3、突破画技，用真正的新技术或更美观的传统技术（比如水墨画）。
学习美日、在动漫技术方面的技术。
美国动漫技术始终处于世界领先水平，从手绘到印刷，再到电影、电视，以至计算机技术，不断推陈出新。
这也是我国需要不断学习的，而不仅仅是停留在学习的表面。
4、创造属于中国特色的动漫产业，。