我和音乐做游戏心得
幼教游戏化教学心得分享：中班孩子的音乐律动游戏实践与反思
幼教游戏化教学心得分享：中班孩子的音乐律动游戏实践与反思1. 引言在幼儿园教学中，游戏化教学是一种非常有效的教学方式。
尤其是在音乐律动教学中，通过游戏的方式，可以让中班孩子更好地理解和掌握音乐的节奏与律动。
本文将分享我在实践中的一些心得体会，并进行反思与总结。
2. 游戏化教学实践2.1 游戏设计在音乐律动教学中，我设计了一个名为“音乐接力赛”的游戏。
游戏规则是将孩子们分成若干个小组，每个小组站成一排，第一个孩子手持小鼓，按照音乐的节奏敲击，然后传递给下一个孩子，如此往复。
最后完成最快的小组获胜。
这个游戏不仅激发了孩子们的竞争欲望，还让他们在愉快的氛围中体会到音乐的美妙。
2.2 游戏过程在游戏过程中，我注意到孩子们脸上洋溢着快乐的笑容，他们积极参与，互相帮助，学会彼此配合，共同完成任务。
不仅如此，孩子们还表现出对音乐律动的敏感度和理解能力，他们能够根据不同的音符节奏进行敲击，展现出了自己的音乐才华。
2.3 教学效果通过这个游戏，我发现孩子们对音乐律动的理解更加深入，能够更好地把握节奏与律动的变化。
他们的音乐表现力也得到了提升，自信心也得到了增强。
这种游戏化教学的方式不仅让孩子们学到了知识，还培养了他们的团队合作意识和创造力。
3. 反思与总结3.1 优点•游戏化教学活跃了课堂氛围，激发了孩子们的学习兴趣。
•孩子们通过游戏更好地理解了音乐律动的概念，提高了音乐表现力。
3.2 不足之处•游戏设计不够丰富，可以进一步创新游戏方式，让孩子们获得更多乐趣。
•部分孩子对游戏有过度依赖的倾向，需要引导他们在游戏中学习。
4. 结语游戏化教学是一种生动有趣的教学方式，对中班孩子的音乐律动教学具有积极的促进作用。
通过设计合适的游戏，可以让孩子更加快乐地学习，提高对音乐的兴趣和理解。
希望我的分享能够对广大幼教老师有所启发，一起探索更多有趣的教学方式！以上是我的Markdown格式输出的爆款文章，你可以复制下来进行使用。
如果需要帮助或者修改，请告诉我。
幼儿音乐游戏心得体会5篇
幼儿音乐游戏心得体会5篇思维的发展：此阶段孩子的思维表现出具体形象性以及进行初步抽象概括的可能性等特点。
此时，他们还不会想好了再做，而是先做后想。
如儿童由于看见成人给小孩洗澡，他也给自己的布娃娃洗澡。
下面是小编带来的有关幼儿音乐游戏心得体会，希望大家喜欢#幼儿音乐游戏心得体会1#随着教育制度的改革以及教育方式的进步，教育越来越以人为本，以幼儿的兴趣为主要教育基础。
对于幼儿来说，游戏是幼儿群体的普遍兴趣，将教育的课程融入到游戏中去，以此激发幼儿的兴趣，达到教学的目的，成为现代幼儿园教学的一大主题。
20XX年本人有幸参加黄山市课程游戏化教学观摩，聆听王老师的一堂绘本教学与社会领域的解析分享，倾听王老师《幼儿园课程游戏化的理论与实践》的讲座。
本次培训收获颇多，就《幼儿园课程游戏化的理论与实践》中阐述一些自己的心得体会。
十多年的教学经验告诉我，小孩子生来是好动的。
游戏是幼儿生活的一个重要因素，是幼儿内在本质的外在表现。
游戏作为幼儿独特的自发活动，是发展幼儿自动性的活动形式，不仅对于幼儿的生活与发展有极其重要的活动意义，也构成了幼儿教育的基础。
我们常听到家长这样评价自己的孩子“我的孩子做什么都没劲，只要玩起游戏来一头是劲”。
有时我们也会发现在集体活动中，有一部分孩子注意力不集中，老师单纯的说教引不起孩子学习的兴趣，但老师说“下面开始游戏”时，孩子们马上改变原来的姿态，随时准备投入到游戏中。
家长的表述，孩子的表现给我们一个信息：孩子对游戏的渴望，就像我们人类对食物的需要一样。
游戏是孩子成长过程中不可缺少的食粮。
当他们一有空闲，便会想出各种办法玩，努力玩出新花样。
大自然的一声虫鸣，会引发他们去寻找;小鸟的翅膀被折断，他们会像大人一样给小鸟包扎、喂食，扮演鸟妈妈、鸟爸爸精心照顾小精灵;当一簇美丽的花儿开放，他们便试着种上一两种植物，期盼着绿色的生命给他们带来惊喜。
游戏在孩子的学习生活中具有很重要的意义。
游戏可以促进孩子的认知和发展。
幼教游戏化教学心得交流：中班孩子的音乐节奏游戏与艺术感知
幼教游戏化教学心得交流：中班孩子的音乐节奏游戏与艺术
感知
一、引言
在幼儿教育中，通过游戏化教学可以激发孩子的学习兴趣，提高他们的学习效果。
在中班阶段，音乐节奏游戏与艺术感知是重要的学习内容，本文将分享我的教学经验和心得。
二、音乐节奏游戏
1. 游戏介绍
音乐节奏游戏是中班孩子喜欢的课堂活动之一。
通过音乐的节奏，孩子们可以感受到音乐的魅力，培养音乐方面的兴趣。
我通常选择一些简单易学的音乐，播放后引导孩子们跟随节奏拍掌、跳舞等互动方式。
2. 教学效果
音乐节奏游戏可以提高孩子们的音乐感知能力和协调能力，让他们在愉快的氛围中学会感知音乐的节奏，增强对音乐的兴趣和理解。
三、艺术感知
1. 游戏介绍
艺术感知是培养孩子审美情感的重要方式之一。
在中班阶段，我会组织一些简单的艺术创作活动，比如让孩子用颜料和画笔自由涂鸦，或者在纸板上拼贴自己喜欢的图案。
2. 教学效果
通过艺术感知活动，孩子们可以发挥自己的想象力和创造力，锻炼手部动作能力，培养审美情感。
这些活动不仅增强了孩子们对艺术的理解，也让他们享受到创作的乐趣。
四、结语
通过音乐节奏游戏和艺术感知活动，中班孩子们可以在轻松愉快的氛围中学习到知识，培养兴趣，发展潜能。
作为老师，我们应该不断探索创新的教学方式，为孩子们打开更广阔的学习空间。
以上是我在幼教中针对中班孩子的音乐节奏游戏和艺术感知教学心得，希望能够启发更多教师，在教学实践中不断探索，为幼儿的成长助力。
幼教游戏教学心得分享：小班孩子的音乐启蒙游戏实践
幼教游戏教学心得分享：小班孩子的音乐启蒙游戏实践
导言
在幼儿教育中，游戏是一种非常有效的教学方法，尤其对于小班孩子的音乐启蒙教育尤为重要。
本文将分享我在小班教学中的音乐启蒙游戏实践心得。
游戏一：乐器认知
目的
通过乐器认知游戏，激发孩子对音乐的兴趣，培养孩子的音乐感知能力。
操作步骤
1.准备多种乐器图片卡片，包括钢琴、吉他、小提琴等，每个孩子抽取
一张图片卡片。
2.孩子们依次展示自己手中的图片卡片，其他孩子可以尝试猜测该乐器
的名称。
3.老师引导孩子们一起用手拍、口哼、脚踢等方式模拟出对应乐器的声
音。
效果
通过乐器认知游戏，孩子们在玩耍中学习，提高了乐器的认知能力，同时增进了大家之间的合作意识。
游戏二：音乐情绪表达
目的
通过音乐情绪表达游戏，培养孩子的音乐情感，提高情绪表达能力。
操作步骤
1.播放简单的节奏音乐，让孩子们跟随音乐的节奏起舞。
2.老师提出感受词语，如快乐、悲伤、愤怒等，让孩子们根据词语及音
乐表达对应的情绪。
效果
通过音乐情绪表达游戏，孩子们在欢乐的氛围中学会用音乐表达自己的情绪，
培养了他们的情感表达和音乐欣赏能力。
结语
通过以上两款音乐启蒙游戏的实践，我发现游戏是孩子们学习音乐的有效途径，不仅增加了孩子们的学习兴趣，而且培养了他们的合作精神和音乐情感。
希望能够在今后的教学中继续尝试更多创新的音乐游戏，激发孩子们更多的潜能。
以上是我在小班孩子音乐启蒙教学中的一些心得分享，希望对您有所帮助！。
幼教游戏化教学心得分享：中班孩子的音乐游戏实践与反思
幼教游戏化教学心得分享：中班孩子的音乐游戏实践与反思游戏化教学在幼教中的重要性在幼儿教育中，游戏化教学是一种非常有效的教学方法。
透过游戏，幼儿可以在愉快的氛围中学习，激发他们的学习兴趣，培养他们的各种能力。
特别是在音乐教育中，通过音乐游戏可以帮助孩子更好地理解音乐知识，培养他们的音乐素养，同时增进他们的人际交往和合作能力。
实践活动介绍在中班课堂中，我们通过设计了一系列的音乐游戏活动来进行音乐教育。
以下是其中几个活动的介绍：1. 音乐接力赛孩子们分成若干小组，每组站在起点处，手中拿着一枚铃铛。
当音乐开始播放时，第一位队员快速跑到终点处并敲响铃铛，然后迅速返回交接给下一位队员，直到所有队员完成为止。
通过这个游戏，孩子们不仅锻炼了速度和协调能力，还培养了团队合作精神。
2. 音乐谜语解密老师播放一段简短的音乐片段后，提出一个与音乐内容相关的谜语，例如“这首曲子的主题是什么动物？”孩子们需要仔细聆听音乐，在展示板上找到正确答案。
这样的活动可以培养孩子们的音乐鉴赏能力和逻辑思维能力。
效果与反思通过以上游戏化教学的实践，我们发现孩子们对音乐的学习更加积极主动，学习效果也更显著。
经过一段时间的音乐游戏实践，孩子们的音乐感知能力和团队精神得到了较好的提升。
他们在游戏中享受到了学习的乐趣，对学习产生了浓厚的兴趣。
然而，我们也要注意到，在进行音乐游戏时，要根据孩子们的年龄特点和兴趣爱好设计不同的游戏活动，确保游戏既有趣又能达到教育目的。
另外，在游戏过程中，要及时观察孩子们的表现，不断调整和改进教学方法，以达到更好的教学效果。
通过以上实践与反思，我深刻体会到游戏化教学在中班音乐教育中的重要性，希望通过不断尝试和总结，为孩子们的音乐学习提供更好的支持和帮助。
让我们一起为孩子们创造出更加愉快而有意义的学习体验吧！作者：[您的姓名]日期：[撰写日期]。
教师培训互动音乐心得体会
教师培训互动音乐心得体会在当今的教育领域，创新与互动已成为推动教学发展的重要动力。
近期参加了一场以“互动音乐”为主题的教师培训工作坊，我深受启发，对于将音乐融入课堂教学有了全新的认识和体会。
以下是我对这次培训的一些心得分享。
音乐，作为一种无国界的语言，它的力量不仅能够跨越文化差异，更能在教育中发挥独特作用。
在培训过程中，专家们强调了音乐在提升学生情感、认知以及社交能力方面的重要性。
通过亲身参与各种互动音乐活动，我体会到了音乐带给人的愉悦感，以及它在激发学习兴趣和促进团队合作方面的积极作用。
互动音乐活动为教师提供了一种新颖的教学手段。
传统的教学模式往往侧重于知识的灌输，而互动音乐则更加注重学生的主动参与和体验。
在培训中，我们通过拍手、打击乐器等形式，进行节奏练习和即兴创作，这些活动不仅锻炼了我们的听觉和节奏感，更增强了我们对音乐的感知和表达能力。
这种形式的学习让学生在轻松愉快的氛围中掌握知识，有效提升了学习效率。
音乐作为一种情感的载体，能够在无形中影响学生的情绪和态度。
在培训中，我注意到当音乐响起时，参与者的情绪明显变得更加积极和投入。
这对于教师来说，意味着可以利用音乐来调节课堂氛围，帮助学生缓解压力，提高他们的学习动力。
例如，在课程开始前播放轻松的音乐，可以帮助学生放松心情，准备投入新一课的学习；在课堂讨论或小组合作时，背景音乐可以激发学生的创造力和团队协作精神。
互动音乐活动促进了师生之间以及学生之间的交流与合作。
在培训中，我们分组进行音乐创作和表演，这不仅要求我们倾听彼此的想法，还需要协调一致地合作。
通过这样的互动，学生们学会了如何在集体中表达自己，如何尊重和理解他人的意见，这对于培养他们的社交技能和团队精神至关重要。
互动音乐还能够作为一种评价工具，帮助教师了解学生的学习进度和情感状态。
通过观察学生在音乐活动中的表现，教师可以对学生的认知能力和创造力进行评估，从而更准确地指导学生的学习。
这次的教师培训工作坊让我深刻体会到互动音乐在教学中的巨大潜力。
幼儿园大班音乐教案《我和音乐一起玩》
幼儿园大班音乐教案《我和音乐一起玩》一、教学目标1.引导幼儿喜爱音乐，感受音乐魅力。
2.培养幼儿的音乐兴趣，激发音乐创造力。
3.培养幼儿的音乐敏感性，发展幼儿的听觉和表现力。
二、教学内容本节课的音乐内容为《我和音乐一起玩》。
本节课的音乐内容是以幼儿感兴趣的方式展示音乐的魅力，通过音乐活动，培养幼儿的音乐兴趣，也增强幼儿的音乐感觉。
三、教学步骤1. 热身首先，教师可以在教室里热身，让幼儿积极参与。
教师可以放一首旋律欢快的轻音乐，引导幼儿按照音乐的节奏舞动。
2. 引入音乐概念幼儿兴趣点很高，自己就很爱玩耍，所以在引入音乐概念时，教师可以告诉孩子要将音乐当做一种玩耍，使孩子积极认识和学习音乐。
3. 正式教学在正式教学环节，向幼儿介绍音乐的概念，并引导幼儿体验音乐。
教师可以哼唱歌曲，让孩子通过观察教师的表演，模仿教师的动作和模拟儿歌节奏，使孩子身体也能够感受到音乐的节奏感。
4. 练习在练习环节，教师可以通过改变音乐节奏和音高强化幼儿的听力感官，让孩子能够从学到认识，并通过模拟儿歌的结构性，让幼儿开始模仿老师一步步讲和整理动作，使孩子能够从不断的练习中不断吸收知识和掌握技巧。
5. 小结通过本次教学活动，幼儿们感受到了音乐的魅力，增强了对音乐的兴趣。
同时，也培养了幼儿的音乐敏感性和表现力，提升了幼儿的音乐素养。
四、课后延伸在课后，家长可以向孩子出示一些不同类型的音乐作品来听，通过亲身体验让幼儿知道音乐的多样性，并逐步学习音乐，为孩子的终生音乐积累打下基础。
五、教学评估教师可以根据孩子的表现给予简单的评价，鼓励幼儿对音乐有兴趣。
此外，还可以通过亲身观察和交流，来了解幼儿在学习音乐过程中的表现和进步。
幼教游戏化教学心得分享交流：中班孩子的音乐律动游戏设计与实施
幼教游戏化教学心得分享交流：中班孩子的音乐律动游戏设计与实施引言在幼儿园教育中，游戏化教学是一种非常有效的教学方式。
本文将分享一些在中班孩子中开展音乐律动游戏的设计与实施经验，希望可以为幼教工作者提供一些灵感。
游戏设计游戏名称：音乐律动大赛游戏规则：1.分为小组进行比赛，每个小组由5名学生组成。
2.每个小组轮流表演自己设计的音乐律动动作，其他小组要猜猜这个动作是什么音乐节拍。
3.正确猜出的小组可以得到积分奖励，鼓励学生用创意和节奏感来设计动作。
游戏名称：节奏跳绳游戏规则：1.将跳绳的节奏和音乐的节奏结合在一起。
2.孩子们在跳绳的同时，根据音乐的节奏来调整跳绳的速度。
3.通过跳绳训练孩子们的节奏感和协调性。
游戏实施准备工作：1.准备足够的音乐资源和跳绳工具。
2.将孩子们分成小组，确保每个小组都有机会参与到游戏中来。
3.在游戏前给孩子们简单的讲解游戏规则。
游戏过程：1.让孩子们在愉快的音乐中展示他们的节奏感和创造力。
2.鼓励孩子们与小组成员合作，培养团队合作精神。
3.在游戏结束后进行点评，表扬孩子们的表现，并指出需要改进的地方。
游戏效果：1.孩子们通过游戏锻炼了自己的音乐感知能力和节奏感。
2.促进了孩子们的合作能力和团队意识。
3.增强了孩子们对音乐的兴趣和热爱。
结语通过游戏化教学的实施，我们可以在幼儿园中激发孩子们对音乐的兴趣，培养他们的协作能力和创造力。
希望以上经验能够对您的教学工作有所帮助，欢迎更多幼教工作者加入分享交流，共同努力为孩子们创造更好的学习环境！以上是中班孩子的音乐律动游戏设计与实施经验分享，希望对您有所帮助！。
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我和音乐做游戏-------奥尔夫音乐游戏实操
心得
教师：周业娟
奥尔夫音乐教育活动是原本性的音乐教育，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在起的，它是每个人都可以参与的，没有任何心理负荷。
它运用生活中的的音乐元素，培养幼儿的学习兴趣，观察力和创造性，它注重孩子在音乐活动中自然而然的形成良好的学习品质，健全人格。
本文阐述了奥尔夫音乐教育活动适合幼儿心理和个性的形成。
奥尔夫音乐教育活动是指当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系(达尔克罗兹音乐教育体系、柯达伊音乐教育体系和奥尔夫音乐教育体系)之一。
由德国伟大的音乐家、指挥家和教育家奥尔夫所创立。
它是适合于儿童的一种音乐教育活动，它让幼儿体会到探索、创造、自我表达实践带给他们的快乐。
它通过音乐去达到人类的最高智慧，培养健全人格，促进幼儿德、智、体、美的全面和谐发展。
幼儿从出生就具有自己的个性，所谓个性，是指区别于他人的稳定的、独特的、整体的特征。
它强调的是个性的需要、特征、独特的权利、个人发展、自我实现、个体在世界上的唯一性等等。
奥尔夫音乐教育活动对幼儿个性发展具有重要的影响，主要表现在：奥尔夫原本音乐不只是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在起的，它是一种人们必须自己参与的音乐。
即：人们不是作为听众，而是作为演奏
者参与期间。
它运用生活中的的音乐元素，培养幼儿的学习兴趣，观察力和创造性，它注重孩子在音乐活动中自然而然的形成良好的学习品质，从而提高人的素质达到全民教育的效果。
如何运用奥尔夫音乐教育活动对幼儿学习品质的培养。
一、节奏变化练习有利于幼儿求异个性的培养
二、节奏是将长短相同或不同的音，按一定的规律组织起来。
它包括节拍和速度而节奏变化是指节拍和速度的变化。
在节奏变化学习过程中，对节奏学习内容和方式的选择，必然受到幼儿个性的影响。
教师必须充分考虑幼儿的兴趣需要，必须尊重幼儿的个性要求。
极大的满足幼儿求趣求异心理，满足幼儿好奇的欲望。
一听说节奏接龙，小朋友个个摩拳擦掌，个个都出奇出新，想和别人不一样。
如：
第一个幼儿拍：×× | ××||、第二个幼儿拍出与第一个幼儿不一样的节奏：×─ | ×—||、第三个幼儿拍出与第二个幼儿不一样的节奏：×××× | ××××||、第四个幼儿拍出与第三个幼儿不一样的节奏：×××× | ××××||、第五个幼儿拍出与第四个幼儿不一样的节奏：××××××××||，一直往下接下去，幼儿会根据自己的个性特点想出各种不同的节奏，从而达到节奏变化练习。
三、音乐创作活动有利于幼儿自主个性意识的培养所谓自主个性意识，指实践主体自己自觉自愿自发地主动地去实施某种
活动的心理特征。
它是实施某种活动中实践主体的内驱力。
幼儿作为受教育的主体，一旦形成自主个性意识，将会产生巨大的力量，将会在这个个性意识主导下，不断追求，不断完善，不断进取，不断成功。
世界著名的儿童音乐教育家卡尔.奥尔夫在倡导“元素性”音乐教育思想的同时，特别强调为幼儿创造一个自由，宽松，便于交流和共享的音乐学习环境。
奥尔夫曾经说过：“让孩子自己去寻找，自己去创造音乐才是最重要的。
”因此，教师在平时的生活中，同时提供一些简单的以节奏性的体验来感觉运动的拍手游戏，提供不同的乐器，提供一些生活中最熟悉的杯子、餐具、罐盖等作为儿童创造乐器的自然材料，通过幼儿自己动手，帮助幼儿自由的表达自我感受，自我认识等，在这样的特定环境中,幼儿的主体潜能自然而然地激发出来。
促使幼儿自主表现，敢想、敢说、敢动、敢创造，能在积极投入的最初做最原始的、最基本的自我创作中进入并体验音乐，每个幼儿都可以参与并显示其独立性、创造性和主观能动性。
如：大班音乐活动中，我们分别以《卡门序曲》，童话音乐《龟兔赛跑》及音乐剧《音乐之声》插曲《哆来咪》等进行尝试，小朋友的兴趣特别是在《卡门序曲》的音乐，小朋友由欢呼的动作和斗牛士出场以及斗牛士斗牛的动作表演；在《哆来咪》的歌曲演绎中，小朋友融入了不同国家的民族游戏和数字游戏进行创造性地演绎等。
促使幼儿性格、心理受到变化，并逐渐开始意识到自身与他人的区别，会在比较中产生简单的自我评价，在探索过程中，迫切地要求表现自
己。
如在《彩带舞》中，孩子们闭上眼睛，老师发给每位孩子一件礼物（绸带），让孩子通过触觉来猜是什么，然后逐个请每个孩子用动作表现绸带的用途和可以怎样舞动，要求每个人都不同。
接下来放一首非常舒缓轻柔的慢板音乐，请孩子用绸带来表现音乐，然后是两个人合作用绸带来表现，最后发展到集体的创作，成为一个很丰满的作品。
活动中所有的环节都是即兴的创作，通过一种简单的道具"绸带"，让孩子自由组合自由创作。
奥尔夫的教学实践正是通过这种即兴性的创造活动开启了儿童想象力的闸门，把他们放入想象、幻想的自由天际去翱翔、驰骋。
在音乐氛围的影响下，学生会表现出相应的动作。
因此，在音乐课堂中，教师应为学生提供随音乐起舞的机会，让学生通过参与舞蹈的创编活动，促进学生之间的合作与交流，使学生呈现出精彩的音乐舞蹈。
而且，学生在合作中有时会有惊人的表现，他们会根据自己的理解创编出新的舞蹈动作，更加深入地理解歌曲的内涵，提高学习质量。
例如，在开展音乐舞蹈《小雨和花》的活动中，教师首先让学生熟悉音乐，再引导学生多人合作组成一朵美丽的大花，或让学生按自己的喜好组成不同造型的花。
接着，教师让学生玩“粘胶水”（即头与头相连、屁股与屁股相连）的游戏，这样不仅能调动学生主动参与学习的积极性，还能活跃课堂气氛。
很多学生觉得这个游戏很有趣，立刻行动起来，刚开始是两个学生“粘”在一起，后来是几个学生“粘”在一起。
最后，学生在音乐律动中组成一朵更大的花。
在活动过程中，学生
根据教师趣味性的语言，领会教师的意思，积极进行合作，懂得在合作中如何去表达自己对音乐节奏的理解，并在合作中学会创新与变通，激发学生主动参与合作的兴趣，促使学生不断形成新的认知。
德国教育家第斯多惠说过：“教育艺术的关键不在于传授知识和本领，而在于唤醒和鼓舞。
”这就启示我们教师在音乐教学中要根据学生的认知规律和实际情况，对学生的创作进行合理引导，让学生体会到创作的乐趣。
因此，教师可根据奥尔夫音乐教学法中的即兴性原则组织游戏教学，通过即性表演体现音乐回归自然、回归生活的理念。
即兴表演和创作是学生体会音乐创作快乐的重要途径，使学生在即兴表演和创作中发挥主观能动性，获得更好的发展。
例如，教学大鼓和小鼓时，教师为了让学生感受大鼓和小鼓发出的声音，通过划分男生组和女生组的方式，组织学生进行听鼓声表演的音乐活动。
也就是说，男生听到大鼓的声音就跺跺脚，女生听到小鼓的声音就拍拍肩。
接着，教师播放歌曲《我的朋友在哪里》，让学生跟着音乐节奏进行表演。
在学生表演的过程中，教师发现女生听到小鼓的声音就会去拍旁边小伙伴的肩膀，对方也会做出回应，而男生听到大鼓的声音时会去敲打他们面前的大鼓，发出“咚咚”的声音。
这样在歌曲的引导下，学生都用新的方式表达出自己对歌曲的理解，并在集体的配合表演中演奏出具有创新性的乐曲。
游戏是学生最喜欢的活动之一，通过游戏进行教学，能够让学生在快乐中获得知识，体验到学习
的乐趣，实现寓教于乐的目的。
总而言之，音乐课堂中，教师在尊重学生学习主体地位的基础上，灵活运用游戏进行教学，既可以增强课程对学生的吸引力，提高学生学习的主动性和参与性，又能营造愉快、自由、轻松的课堂氛围，实现教学效果的最大化。