格里格《晨景》
浅析格里格《培尔金特》组曲之《晨景》
浅析格里格《培尔金特》组曲之《晨景》学生姓名张良太原师范学院音乐系山西晋中市 030619指导教师陈楠太原师范学院音乐系山西晋中市 030619摘要：《晨景》这个作品是格里格应邀为易卜生的歌剧《培尔金特》做的配乐的第一组曲，田园风的快板，描写摩洛哥海岸清晨气氛的音乐，色彩明亮清新。
本文主要分析作品的和声特色、曲式结构、写作手法、配器技巧、写作背景。
重点在于作品的和声特色和配器技巧。
而难点也在于这两点，需要对作品很了解，做大量的分析才能明白整首曲子的内涵。
关键词：培尔·金特晨景和声曲式配器1. 作曲家介绍与组曲创作背景爱德华·格里格（1843-1907）是挪威人，是十九世纪中叶至二十世纪初挪威民族乐派的重要代表人物。
《培尔金特》写的是挪威民间的民族传说，培尔金特是个农民，写了他一生的很多事。
格里格遴选了八首作品改编成为管弦乐作品，分为两部组曲。
本文主要分析组曲的第一首《晨景》，分析《晨景》的乐器分配，和声应用等。
2. 曲式分析由谱例1可以看出《晨景》的曲式结构是再现单三部曲式，结尾较长，所以是使用了减缩再现的手法。
整首曲子简洁规范。
A段主题是三度调关系，E大调—#G大调—B大调，主题旋律的不断模进重复，就像刚升起的太阳，色彩渐亮的画面。
B段采用了发展对比的手法，在A段主旋律的基础上发展出一个动机，B段总体是一个由弱到强的发展，器乐层次的加厚，音量的不断加强，就像是一个冲破黑暗，走向光明的过程，最后到达“ff”的最强力度，爆发力有一个质的突破。
随后一个简单的过渡连接，把整首曲子带回到之间的调性，首尾呼应，调性回归。
尾声填补了B段的减缩，在属和弦上不断的重复，主题加入装饰音，不断的分裂，不断的扣人心弦。
直到主题旋律在原调上出现，放慢了速度，在非常有意境，有画面感的情境中结束了全曲。
【见谱例1】谱例13. 调式与和声色彩分析格里格对于首曲子的和声运用还是比较传统的，主题运用五声音阶，淳朴自然，体现出一片宁静祥和的晨景。
浅析格里格《晨景》的艺术特色
目录一、乐曲介绍 (1)二、乐曲分析 (1)(一)曲式分析 (1)(二)配器分析 (2)(三)风格分析 (3)三、聆听感受 (4)参考文献 (5)浅析格里格《晨景》的艺术特色一、乐曲介绍爱德华·格里格，挪威民族乐派中最杰出的作曲家，他在德国莱比锡音乐学院接受了专业的音乐教育，并在学校期间接受了系统的理论知识，对西欧浪漫主义时期的音乐有着深刻了解及体会，在音乐风格上受到了舒曼、肖邦、舒伯特等人的影响，用他自己的话来说“在风格和形式上我是属于德国浪漫主义舒曼学派的，但同时我又汲取了祖国民歌的宝藏，并从这个迄今为止未经探索过的、对挪威人民的心理研究中力图创造出民族的艺术来。
”格里格的创作除了具有鲜明的民族特色外，还有来自民间风俗生活、神话传说、自然风光、诗歌文学及个人体验。
他的代表作《培尔金特组曲》，是格里格应邀为易卜生的诗剧《培尔·金特》所写的配乐，完成于1874至1875年间。
其中的《晨景》是一段长盛不衰的经典旋律，具有牧歌风格，描写了北国清晨美丽的早晨，呈现出一片安逸的田园景象，衬托出太阳破云而出的晨曦美景。
这首《晨景》是很多大型演奏会的必演曲目，接下来将从三方面对这首曲目进行分析。
二、乐曲分析(一)曲式分析表１: 曲式结构表数据来源:百度百科《晨景》是一首单三部曲式结构的作品，整曲分为第一部分、第二部分、第三部分及尾声结尾四部分。
旋律线条优美舒展，气息宽广，给人荡气回肠之感，结构方整，完全终止在和弦上，乐段重复时采用了格里格最常见的加花变奏手法，装饰音的运用对主题起到了很好的润色作用，并且在尾声处采用了主题乐思以及B段的乐思进行了一种综合性的尾声，弥补了再现段的短小，以达到平衡的效果。
(二)配器分析作品配器的整体设计与其曲式结构的关系是密不可分的，《晨景》整体采用了三部性的结构原则并包含了两个重要额主题：主题a、主题b。
主题a贯穿了作品始终，奠定了作品清新、静谧犹如红日东升、晨光洒向大地的性格。
【特别推荐】世界著名管弦乐：格里格《晨景》，静谧清新
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《晨景》是挪威作曲家爱德华·格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔·金特》写了二十三段配乐。
后选择其中八段改编为两个组曲。
本曲就是《培尔·金特》第一组曲中的第一首。
这原是诗剧第四幕中主人翁培尔·金特远涉重洋，前往美洲去贩运黑奴，一时成了富商。
这时，他培尔·金特来到摩洛哥，一天清晨，在一个山洞前面，他用独白披露自己的内心活动。
开始长笛奏出唯美悠扬的主题，与双簧管演奏出主题相呼应，如对话一般，整首曲子使人浮现出一幅动人的北欧清晨静谧清新的抒情画面：太阳升起，金色的阳光穿过海上的薄雾，穿透林间。
长笛又犹如刚苏醒的鸟儿，发出清脆悦耳鸟鸣。
2024年音乐课《晨景》优秀教案设计范文
2024年音乐课《晨景》优秀教案设计范文一、教学目标1.让学生通过欣赏《晨景》，感受音乐的美感，理解作品的艺术内涵。
2.培养学生独立分析音乐作品的能力，提高音乐鉴赏水平。
3.引导学生关注生活中的美好瞬间，激发对生活的热爱。
二、教学内容1.欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐组曲《皮尔·金特》中的《晨景》。
2.分析作品的音乐结构、主题、情感表达等。
三、教学重点与难点1.教学重点：感受《晨景》的音乐美，理解作品的艺术内涵。
2.教学难点：分析作品的音乐结构、主题、情感表达。
四、教学过程1.导入（1）向学生介绍《晨景》的作曲家格里格及其创作背景。
（2）引导学生关注生活中的晨景，分享自己的感受。
2.欣赏《晨景》（1）播放《晨景》，让学生静心聆听，感受音乐的美。
（2）引导学生关注音乐中的旋律、节奏、和声等元素，体会作品的艺术魅力。
3.分析《晨景》（1）引导学生说出自己对《晨景》的感受，讨论音乐所表达的情感。
（2）分析《晨景》的音乐结构，如：主题、发展、高潮等。
（3）讲解《晨景》的和声特点，如：调性、和声进行等。
（4）讨论《晨景》的节奏、力度变化，以及它们对情感表达的作用。
4.拓展活动（1）分组讨论：让学生分组讨论《晨景》在音乐、绘画、文学等领域的表现手法，引导学生跨学科思考。
（2）创作练习：鼓励学生尝试创作自己的音乐作品，以《晨景》为主题，表达自己的情感。
（2）教师点评学生的表现，给予鼓励和指导。
五、教学反思1.注重学生的主体地位，充分调动学生的积极性，让学生主动参与音乐欣赏活动。
2.结合学生的生活实际，引导学生关注生活中的美好瞬间，激发对生活的热爱。
3.注重培养学生的音乐素养，提高音乐鉴赏水平。
4.跨学科教学，引导学生进行创造性思维，提高综合素质。
重难点补充：教学重点补充：1.引导学生通过具体的音乐元素，如旋律线条、和声色彩、节奏变化等，去感知《晨景》所营造的意境。
2.培养学生通过音乐作品去联想自然景象，激发学生的创造力和想象力。
晨景
渔舟唱晚
古筝独奏
古筝
古筝是我国独特的、重要 的民族乐器之一。它的音色 优美，音域宽广、演奏技巧 丰富，具有相当的表现力， 因此它深受广大人民群众的 喜爱。 《渔舟唱晚》整首乐曲极 富诗情画意，旋律流畅，先 慢后快，先松后紧，情绪层 层迭进，生动描绘出了夕阳 西照下的湖光山色及渔舟竞 归、渔人唱和的怡人境界。
柏林爱乐乐团
• 请同学们谈一谈你听完晨景的感受
欢乐颂》，又称《快乐颂》（德语为Ode an die Freude），是在1785年由德国诗人 席勒所写的诗歌。贝多芬为之谱曲，成为 他的第九交响曲第四乐章的主要部份，包 含四独立声部、合唱、乐团。而这由贝多 芬所谱曲的音乐（不包含文字）成为了现 今欧洲联盟的盟歌
• 说一下你听完渔舟唱晚的感受
管弦乐的历史
管弦乐是随着16， 17世纪声乐与器乐的 发展逐渐形成的，到 了18世后，海顿确立 了管弦乐队编制和主 调音乐样式；莫扎特 则进一步加以肯定， 贝多芬以交响性、戏 剧性手法写作管弦乐 序曲。19世纪到20世 纪管弦乐发展达到鼎 盛时期，一大批优秀 作曲家与优秀作品相 继出现。
维也纳管弦乐队
晨景
管弦乐 【挪】格里格曲
《晨景》是《培尔· 金特第一和第二组曲》第一组曲的 第一段。过去也有人译成《清晨》或《朝晨》。它是 《培尔· 金特》这出诗剧第四幕里，培尔· 金特流浪到非 洲摩洛哥时的一段配乐。描写了那里日出和清晨美丽的 景色。因为格里格本人并没有到过摩洛哥，对那里的音 乐不熟悉，所以，创作出来的音调，仍然是北欧风情的。 但是，格里格具有十分丰富的想象力。 他在给友人亨努姆的信里谈到《晨景》这段音乐时这样 说：“这首曲子应当纯然作为音乐来对待。一切在于如 何演奏。这是表现早晨的心情和想象。在强音第一次奏 出时，是描写太阳正破云而出”。 《晨景》这支曲子基于一个美丽的牧歌主题写成。Ｅ大 调，６／８拍，小快板。开始，由长笛演奏田园风的曲 调，继而双簧管与之相呼应，好似牧笛在回响： 这个主题在乐曲后半部分两次三番地向上方三度移调。 第一次转到Ｂ大调上，第二次又从Ｂ大调转到Ｄ大调上， 描绘太阳冉冉升起。最后，它又转回到Ｅ大调上。这一 次是由弦乐组演奏的，它进行了引伸和发展，弦乐音色 十分迷人，就好似一幅音画。 上面这个主题经过发展之后，大提琴演奏如歌的副题。 这时小提琴用分解和弦为之伴奏。接下去，由大提琴、
2024年五年级上册音乐课《晨景》教案【完整版】
2024年五年级上册音乐课《晨景》教案【完整版】一、教学内容本节课选自2024年五年级上册音乐教材第三单元《美丽的一天》中的《晨景》章节。
详细内容包括：欣赏挪威作曲家格里格的《晨景》选段，了解其创作背景及音乐特点；学唱歌曲，掌握音准、节奏和情感表达；通过音乐实践活动，培养孩子们的审美情趣和团队协作能力。
二、教学目标1. 让学生了解挪威作曲家格里格及其代表作品《晨景》，提高音乐鉴赏能力。
2. 学会歌曲《晨景》，能准确演唱并表达歌曲的情感。
3. 培养学生的团队协作能力，提高音乐实践水平。
三、教学难点与重点教学难点：歌曲中部分音准、节奏的掌握；情感表达。
教学重点：了解作曲家格里格及其作品《晨景》；学会演唱歌曲，培养团队协作能力。
四、教具与学具准备教具：钢琴、音响设备、教学课件、黑板。
学具：音乐课本、笔、纸。
五、教学过程1. 导入（5分钟）实践情景引入：让学生描述清晨的场景，引导学生关注自然界的美。
播放格里格的《晨景》选段，让学生初步感受音乐的美。
2. 新课内容学习（20分钟）（1）介绍作曲家格里格及其创作背景；（2）分析作品《晨景》的音乐特点，如旋律、节奏、和声等；（3）教唱歌曲，注意音准、节奏的掌握，指导学生进行情感表达。
3. 例题讲解与随堂练习（10分钟）（1）选取歌曲中的典型乐句进行讲解；（2）学生跟随老师演唱，进行随堂练习；（3）分组练习，互相评价，提高团队协作能力。
六、板书设计1. 《晨景》2. 内容：（1）作曲家：格里格（2）音乐特点：旋律、节奏、和声（3）歌曲学唱：音准、节奏、情感表达七、作业设计1. 作业题目：演唱《晨景》歌曲，录制视频，至班级群。
2. 答案：见学生提交的视频作业。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生对音准、节奏的掌握情况，调整教学方法，提高教学质量。
2. 拓展延伸：鼓励学生了解其他国家的音乐作品，拓宽音乐视野。
组织音乐实践活动，如合唱、乐队等，提高学生的音乐实践能力。
管弦乐曲晨景赏析
管弦乐曲晨景赏析
管弦乐曲《晨景》是挪威作曲家爱德华·格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔·金特》所写的23段配乐之一。
这首曲子后来被选入两个组曲，本曲为《培尔·金特》第一组曲的第一首。
《晨景》以田园风的快板描绘了摩洛哥海岸清晨的气氛。
它由单一的田园风味主题构成，具有牧歌风格，给人以梦境般的朦胧曼妙，充满浓郁的诗情画意。
在音乐中，长笛、单簧管、双簧管和大提琴等乐器交替演奏出清晨的主题和副题，描绘了北欧清晨静谧清新的抒情画面。
随着音乐逐渐推向高潮，大提琴奏出晦暗的副题，小提琴则用波浪式音型使音乐的跳跃感强，色彩明亮清新，仿佛描绘了金色晨光穿过薄薄的云雾在海面上波光粼粼，又向林间洒向草地，朝阳喷薄而出的画面。
而当音乐进入第三段时，又回到了平静的气氛。
结尾时单簧管和长笛暗示着鸟语，园号则暗示着猎人的号角。
随着田园风的音调消失在一片宁静之中，这首乐曲给人留下了醉人的画面和浓郁的诗情画意。
此外，《晨景》中不同乐器的音色也让这首音乐充满了生机。
在音乐中可以感受到清新脆亮的音色，仿佛在描绘着晨间雾气弥漫下清泉流淌的声音；还有婉转悠扬的音色，在描述着山中鸟儿美妙的歌声；那厚重沉稳的音色则让我们感受到光芒普照大地时的那份温暖。
总的来说，《晨景》是一首充满田园风情和诗情画意的管弦乐曲，给人留下了深刻的印象。
湘教版 音乐《晨景》介绍
晨景管弦乐《晨景》挪威作曲家爱德华·格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔·金特》写了二十三段配乐。
后选择其中八段改编为两个组曲。
本曲就是《培尔·金特》第一组曲中的第一首。
这原是诗剧第四幕中主人翁培尔·金特流浪到摩洛哥时，描写日出和清晨景色的音乐。
晨景详解《晨景》田园风的快板，描写摩洛哥海岸清晨的气氛。
原为诗剧第四幕第五场的前奏曲。
远涉重洋，前往美洲去贩运黑奴，往中国贩运偶像，一时成了富商。
这时，他培尔·金特来到摩洛哥，一天清晨，在一个山洞前面，他用独白披露自己的内心活动。
但这段音乐所描绘的并非是炎热的沙漠，而更像北欧清晨静谧清新的抒情画面。
在单簧管与双簧管的和声上，长笛奏出清爽悠扬的主题，不久大提琴奏出晦暗的副题，渐入高潮后又返回主题，乐曲具有牧歌风格，由单一的田园风味主题加以自由而精心的发展构成。
小提琴的波浪式音型使音乐的跳跃感强，很活泼，色彩明亮清新。
感觉像金色晨光穿过薄薄的云雾在海面上波光粼粼，又向它穿透林间，一缕一缕地洒向草地，高潮时朝阳喷薄而出。
谧静的森林渐渐苏醒，鸟鸣声、猎号声令人陶醉。
这醉人的画面在主题的重复中减弱消失……给人以梦境般的朦胧曼妙，充满浓郁的诗情画意。
作者简介爱德华·格里格(Edvaxd Griag，1843一1907）是挪威杰出的作曲家、钢琴家，民族乐派的奠基人。
他出生在挪威卑尔根的一个富裕而有教养的家庭，父亲学识渊博，母亲则有较高的音乐修养，经常在家里举行家庭音乐会。
格里格从小就显出对音乐的喜爱，六岁从母亲学习钢琴，九岁就开始作曲的尝试。
然而挪威小提琴家奥莱·布尔(Ole Bull,1810一1880)帮助他选定了一生的事业。
奥莱·布尔说服其父把他送进了莱比锡音乐学院，先后师从于E·F·文策尔和莫歇勒斯，接受严格系统的西欧音乐训练，受到舒曼、肖邦音乐风格的影响。