观看话剧个人观后感800字心得5篇
话剧《雷雨》观后感800字5篇
话剧《雷雨》观后感800字5篇《雷雨》剧情节扣人心弦.语言精炼含蓄,人物各具特色,是〝中国话剧现实主义的基石〞,中国现代话剧成熟的里程碑.这里给大家分享一些关于话剧《雷雨》最新观后感800字范文,希望能帮到各位.话剧《雷雨》最新观后感800字范文1如果说,鲁迅的《呐喊》是中国现代小说的开山之作,郭沫若的《女神》代表了新诗的辉煌,那么曹禺的《雷雨》可说是中国话剧创作第一次成熟而优美的收获.《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧,是命运对人残忍的作弄.专制.伪善的家长,热情.单纯的青年,被情爱烧疯了心的魅惑的女人,痛恨着罪孽却又不自知的犯下更大罪孽的公子哥,还有家族的秘密,身世的秘密,所有这一切在一个雷雨夜爆发.有罪的,无辜的人一起走向毁灭.曹禺以极端的雷雨般狂飙恣肆的方式,发泄被抑压的愤懑,毁谤中国的家庭和社会.《雷雨》的戏剧冲突具有夏日雷雨的征候.开始是郁闷燠热,乌云聚合,继而有隐隐的雷声,有诡谲的闪电煽动着渐趋紧张的空气,忽地,天地间万物止息,纹风不动,静极了,就在人刚刚觉察到异样还来不急思忖,当头响起一个炸雷,电闪雷鸣,雨横风狂,宇宙发怒了.达到此种戏剧效果全凭剧作家牵动剧中人物之间〝危险〞关系.比如周萍,对父亲是欺骗与罪孽感,对蘩漪是悔恨与惧胆怯,对周冲是歉意,对四凤是希望振作,对侍萍是难逃宿命.《雷雨》确是才华横溢之作,在戏剧艺术上臻于完美之境.《雷雨》成功塑造了剧中人物.如果一出戏没有令人难忘的人物,那么无论它的剧情冲突多么紧张激烈都不过是一时的热闹.《雷雨》中的人物是丰满而复杂的.即如周朴园,曹禺将他归于伪善却仍然还要为他分辨出刹那间幻出的一点真诚颜色.而对周冲,曹禺也细心区分着单纯与痴憨,让现实的铁锤一次次敲醒他的梦.当然,在《雷雨》中最独特最耀眼的人物是蘩漪.她是一个最〝雷雨的〞性格.她的热情是浇不灭的火.上帝偏罚她干枯地生长在砂上,她的美丽的心灵被环境窒息变成了乖戾.她有一颗强悍的心,她满蓄着受压抑的阴鸷的力,她不是所谓的〝可爱的〞女性,她是辛辣的,尖锐的,她有她的〝魔〞,她的魅惑性.《雷雨》具有一种诗意之美.这不单单得自文辞的优美,许多段落被人们反复背诵,也不仅是得自剧中人物诗意的性格,或者也可以说,是所有这一切,包括舞台提示.角色分析,汇总而后升发出的一种形而上的气质和品位.话剧《雷雨》最新观后感800字范文2今天心血来潮,在手机上翻出了曹禺的《雷雨》又看了一遍,再读雷雨另有一番感受.《雷雨》通过讲述发生在周公馆平常一天的事情来揭示每一个人物的性格命运.文章从周朴园和梅侍萍的个人恩怨迁出周萍和繁漪乱伦的爱恨情仇,周萍和四风的轰轰烈烈的爱情,以及单纯的周冲对爱情懵懂的看法.三十年前,周朴园和梅侍萍生了两个孩子,因为他俩身份地位的悬殊,不得已梅侍萍被赶出了周公馆,大儿子周萍留在了周公馆,二儿子因为快要病死了被周家人和她的母亲一起赶出了周公馆,被赶出周公馆的梅侍萍受不了这样的侮辱抱着自己的孩子跳河了,后来被后来的鲁贵救起,但周朴园以为梅侍萍死了,还因此内疚了三十年.三十年后的一天,机缘巧合或者说是命运的安排,这一对冤家又见面了.三十年后的今天,周朴园已经是繁漪的丈夫,周萍和周冲的父亲了.梅侍萍也不再是当初那个明眸皓齿的梅侍萍了,原文中是这样说的:现在的梅侍萍也变成了你周朴园认不出来的梅侍萍了.现在梅侍萍不仅有鲁大海这个儿子,还有了鲁四凤.更为可笑又悲哀的起事情是周家大公子也就是周朴园和梅侍萍所生的孩子爱上了梅侍萍和鲁大贵所生的孩子鲁四凤.当然,在这之前,周萍还和她的继母有着不明不白的关系,也可以说周萍为解脱自己,才又找了鲁四凤.繁漪爱着周萍,周萍爱着四风,周冲爱着四风.鲁大海恨死了周家一家人,到头来却发现自己恨的人是自己的亲生父亲和自己的亲哥哥.命运就这样捉弄着这样一家人,直到最后,周朴园因为自己造的孽亲手葬送了自己的亲生骨肉,因为四风接受不了事实,愤怒之下跑出了周家大厅,被电打死,周冲为了救四风一起被电打死了,周萍因为四风死了自己也自杀了.整篇文章在我看来,周萍和周朴园是有错的,其他人都是无辜的.周朴园在煤矿上所做的瞒天昧地的事情就不用讲了.周萍最不应该和他的继母有暧昧不明的关系.在人伦上来说,这也是无法原谅的事情.而且为了解脱自己,他把责任全部推到他继母身上,而且试图或者成功的又找了一个来让自己从那段不可告人的羞耻中解脱出来,甚至还给它披上爱情的外衣.然而就在他即将要走出那段阴影的时候,他发现他深爱的人竟是他同母异父的妹妹,这不是命运在捉弄人是什么.周萍从从一段阴影中刚跳出来就随之又跳进了一个让人难以置信的坑里.世界很大好像又很小,他只是想找一个相爱的人渡过平凡的下半生,可能因为之前的错误太严重,上天不给他机会.话剧《雷雨》最新观后感800字范文3一场雷雨,惊醒了谁——读《雷雨》有感在三十年时间长河的流逝中,新旧思想碰撞出激烈的火花,一个新旧性质的家族在这炫丽的撞击中走向泯灭.这是一个注定的悲剧,一个彻头彻尾底的悲剧,更是一个时代的悲剧.这本由曹禺所写的《雷雨》便是向我们展示了这样的悲剧.它让我们在悲中反思,在悲中觉醒.故事的核心人物周朴园出身地主家庭,但接受了新式教育.他是一个矛盾的人物,他曾与婢女侍萍热恋并育有一子,可却最终抛弃了侍萍,娶了一个门当户对的大家小姐,侍萍也被迫跳江,生死不明.难道他不爱侍萍吗?他以萍字为儿子取名证明他的确是爱过的,只是他的爱无法让他从封建泥潭里挣脱出来,无法使他看破这金钱利益下的种.种诱惑.是的,他沉沦了,彻底地成为一个一味剥削下层人民的资本家.为了赚钱,他视人命如草芥,以牺牲工人的生命来获取利益.那个时代,那个混乱的时代让他放弃了爱,更放弃了人性,这是一种莫大的悲哀.而周朴园的长子周萍与继母蘩漪相恋,因为这段不伦的关系,他苦闷,他彷徨.最终,他选择放弃了这段感情,并与婢女四凤相爱,可当四凤是他同母异父的妹妹的身份大白时,一切甜蜜的外表之下是罪恶的深渊,让他失去了光明,永沦黑暗,并选择了以死亡来寻找救赎,祭奠他的爱与罪.这个残酷的悲剧恰恰是上一辈所酿造的,而那个黑暗的时代就是这一切悲剧的根源,周萍的悲剧只是当时千万悲剧中被今日之人所窥见的其中一个罢了.而蘩漪是封建大家族观念下的牺牲品.她漂亮.年轻.聪慧,但她却没有生机,如同一具木偶.她渴望冲破条条框框的约束,渴望得到属于一个人的自由,但她终生都只是华丽棺材里的死人罢了,拥有的只是肉却失去了灵.她所珍视的一切,她的爱人和她的儿子全都埋藏在那个雷雨天的夜晚,在痛苦之中她疯了.这场雷雨,惊醒的不应仅是那一代人,那个腐朽的旧社会,更应惊醒当代中国青年,惊醒今天乃至未来的社会.今天的我们更应努力警醒自我,让这个悲剧只是过去的悲剧,而绝不会是以后的悲剧.我们要尽吾辈之力,造就一个光明且繁荣的新时代,让国人有灵,让国家有明.话剧《雷雨》最新观后感800字范文4因为懂得,所以慈悲〞.这是张爱玲曾经写给胡兰成的话,虽时隔了半个世纪,我认为这依就是最理性的话之一.张爱玲说〝执子之手,与子偕老〞是苍连.凉无望的,牵手过后便是放手,〝死声契阔〞却还要说永不分离.是啊,这个世界本身就是个谎言的世界,当爱情之花温柔的凋谢时,才明白真爱只是美丽的童话.其实,所谓的爱情在冥冥之中,苍天早已有所注定.想起了繁漪,一个在《雷雨》中被爱情伤的体无完肤的女子.繁漪,她就像一个活死人,有着一颗被爱情遗忘的冰冷的心.但是爱情始终是女性永恒的期待,无论你身处在怎样的环境之中,你依然渴望一把像火一样的爱情点燃你内心冰冷的坟墓.正如繁漪一样,她十八年来陪着一个暴躁专横的丈夫,早已心如死水,而周萍,正好是点燃她内心之火的救命稻草.我认为在《雷雨》中,繁漪是个罪人,也是个受害者.她就像在黑暗之中铿然而泊的血莲,冷漠.诡异.妖艳.将生命之火点燃到像光电一样白热,但你却如同灯丝一般短促,将生命顿时化为乌有.〝也许爱与恨正是《雷雨》所要表达的主题,周朴园.鲁侍萍哪一个不是恩怨情仇,只是繁漪将爱与恨诠释的更加淋漓尽致罢了.〞喜欢繁漪,觉得她很可爱,也许这样的用词不是很恰当,但我认为她的可爱就在于她的不可爱,她用一种传统一种端庄,一种贤妻良母去野性的爱一个人.套用《士兵突击》许三多的说话方式,这比大胆还大胆.至于周萍,我不喜欢他.他根本没有爱过繁漪,他说〝我尊敬父亲〞,我敬佩父亲,多么虚伪,他见着四凤,觉着她有〝青春〞她有美貌,就因为这一点,他根本就配不上繁漪.周萍死了,在惊心动魄的雷雨之夜,爱与恨的嘶杀之中死了,当一切又回归平静时,我们应该明白,爱恨终究不能长久,繁漪只是做了那个年代的牺牲品.爱是什么?〝只不过是你伤我,我伤他,痕已请,痛尚存〞,为此而已.它就如同神与佛与轮回,与一切宗教信仰一样,一直信则有,不信则无的心证罢了.因为懂得,所以慈悲.话剧《雷雨》最新观后感800字范文5《雷雨》,〝一个封建社会能有什么才是真爱〞这个问题在我脑中徘徊了好久.为什么故事的结局是如此的悲情呢?只能说旧封建的家庭不改变思想,主动就是一部悲剧.周朴园,作为一个旧社会的资本家,封建家庭的典型代表.言行所表现出来的都是商人唯利是图和阴险狡诈.假如当初他没有抛弃鲁侍萍,那鲁四凤.繁漪就不会出现,那么周萍的两段恋情就不会发生,那么惨剧也不会发生.可现实是不允许假如存在的,事实上因为他的贪婪,他的无情,使他做出了一切,导致悲剧的发生,但是到了最后,鲁四凤.周冲.周萍死了,鲁侍萍.繁漪疯了,鲁大海不见了,唯独他完整无缺.可我们知道事实上他失去了一切……很多人看完《雷雨》后,都会有一个疑问,周朴园到底爱不爱鲁侍萍呢?从一直随身带着的旧家具一直保留着夏天关窗的习惯,到几十年都一直穿着的旧衬衣,都可以看出,周朴元是爱鲁侍萍的,但那种爱仅仅存在于年轻时的那个鲁侍萍身上,即事实朴园爱的是他印象中三十几年前那个美丽温柔的侍萍,而不是出现在他眼前的这个女人.周朴园所期望的是〝最圆满.最有秩序〞的家庭,实际上它是一个丑陋的.混乱的家庭.妻子繁漪与他感情不和,处处与他针锋相对,并且与大儿子周萍有私情.二儿子表面上对他毕恭毕敬,实际又敬又怕,不愿与他多接触,周朴园在这个家里,空有家长的尊严却享受不到夫妻.父子间的真情.所以当年那个侍萍自然成了他感情上的依托.他的所作所为,只是为了填补自己空虚的心,当他思念的侍萍出现在他面前时,他慌了阵脚,资本家的势利.狡诈暴露无疑.他认为侍萍会来勒索他,害怕侍萍向他算旧帐,害怕自己的名誉和财产受到威胁.这样,一前一后两种截然不同的态度,便把他的嘴脸暴露了出来,鲜明的性格跃然纸上.看完书本后,印象最深刻得是繁漪,一个敢爱敢恨的女人,她的发疯是她唯一的下场,因为她的性格和当时的社会格格不入.一个勇于追求真爱的女人在失去一切希望后,她只能疯,可能这是她最好的下场了.我也很可怜她,两个男人都抛弃了她.而她只是在自以为是的爱情中毫无头绪地磕碰,也许她只有这个下场,也是因为作者怜惜她,确实她深受封建思想的毒害.话剧《雷雨》最新观后感800字范文。
沙漏里的沙子话剧 观后感800字
沙漏里的沙子话剧观后感800字示例文章篇一：《〈沙漏里的沙子话剧〉观后感》我去看了《沙漏里的沙子》这部话剧，哎呀，可真是让我大开眼界呢！一走进话剧院，我就被那舞台的布置给吸引住了。
那舞台就像是一个神秘的世界，有着各种各样奇特的道具。
灯光打下来的时候，就好像是魔法降临，把整个舞台都变得梦幻起来。
话剧开始啦。
演员们一出场，我就觉得他们像是从另一个时空走出来的人。
他们的服装特别精致，每一个细节都好像在诉说着故事。
主角小明，他一上台就带着一种独特的气质。
他在台上跑来跑去，就像一只活泼的小兔子，充满了生机。
他的声音也很有感染力，说起话来就像唱歌一样好听。
话剧里有一个情节特别让我感动。
那就是小明和他的好朋友小红吵架了。
小红的脸气得通红，就像一个熟透的苹果。
她大声地对小明说：“你怎么能这样对我呢？”小明也不甘示弱，反驳道：“我怎么啦？你根本就不理解我！”他们俩就这么你一言我一语地吵着，我在台下都着急了。
我心想，哎呀，你们俩可是好朋友啊，怎么能为了这么一点小事就吵成这样呢？这就好比两只小刺猬，本来是可以互相取暖的，结果却因为身上的刺扎到了对方。
还有一幕，小明一个人坐在角落里，灯光变得暗暗的，就像他那失落的心情。
他低着头，嘴里嘟囔着：“难道我们的友谊就这样结束了吗？”这个时候，我真的很想冲上台去，告诉他：“不要放弃啊，好朋友之间总会有磕磕碰碰的，只要互相原谅就好啦。
”在话剧中，那些配角也都很出彩呢。
就说那个老爷爷吧，他的动作慢悠悠的，说话也慢吞吞的，就像一个老时钟。
他总是在关键时刻说出一些很有哲理的话。
他对小明说：“孩子啊，友谊就像沙漏里的沙子，有时候会流得快一点，有时候会流得慢一点，但是只要沙漏还在，沙子就总会有。
”听到这句话的时候，我就像被点醒了一样。
我想，对啊，友谊是不会那么轻易就消失的，就像沙漏里的沙子，虽然会有流动，但一直都在。
整个话剧的节奏把握得特别好。
有紧张的吵架情节，就像暴风雨来临；也有温馨的和好画面，就像阳光洒下来。
话剧《茶馆》个人观后感范文
话剧《茶馆》个人观后感范文话剧《茶馆》个人观后感范文1茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。
谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的好处。
而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放性命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。
父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。
父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。
一位慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。
在老舍自身的不懈发奋下。
他逐渐小有成就。
在之后的创作过程中，这样的境遇更是深深影响着他。
而《茶馆》之因此有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。
其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干净、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时刻变迁不如说是历史变迁。
人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。
其二，尽管茶馆人三教九流不少。
但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发茶馆掌柜)二、松二爷胆儿小，人却不坏)三、常四爷正义之士、十分爱国、体格健康)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺阿婆还真不容易。
听听!说的不是客套话便是奉承话。
我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少透过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思。
其三，子承父业。
这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。
剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢?简直是换包装不换资料。
例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。
刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”专给洋人、官员带给女招待与吉普女郎)。
话剧《茶馆》个人观后感5篇
话剧《茶馆》个人观后感5篇《茶馆》展示了戊戌变法.军阀混战和新中国成立前夕三个时代近半个世纪的社会风云变化.一个叫裕泰的茶馆揭示了近半个世纪中国社会的黑暗腐败.光怪陆离,以及在这个社会中的芸芸众生.这里给大家分享一些关于话剧《茶馆》个人观后感范文,希望能帮到各位.话剧《茶馆》个人观后感范文1茶馆是老北京随处可见,在那里彼此唠唠家常,谈天说地,再普通不过的一个地方了.但谁能想到就是茶馆竟能折射一个大的社会问题.老舍让一个平庸无奇的地方有了更深的意义.老舍的写作手法与写作角度都是对一无二的.我认为《茶馆》虽一共只有三幕,但令人难忘,一幕一段,小而精,干练.简洁.剧情从清末一直到民国初年,再到国民党政权覆灭前期.在《茶馆》中我们所能感到的不仅仅是时代的变迁,更是一种历史的.变迁.《茶馆》中巧妙地表现出了年代变迁与人物的突出性格.尽管书中的〝茶馆人〞呆,三教九流不少,但正是这些小人物在文章中起到核心作用.《茶馆》中那些小人物如:茶馆老板王利发,心不坏但胆小的松二爷,爱国情怀高的常四爷.在茶馆中没有几个人是掏心掏肺的人,听听!说得不是客套话,便是奉承话,我不懂,不懂老舍为何塑造这些人物,但不能不说从那些小人物的那些有〝人情味〞有〝良心〞的话中能让人感到世态炎凉呀!在这本剧中〝子承父业〞,这是一句颇有讽刺意味的安排.剧中一幕幕向前走,那人们的装束也前卫起来了.西装革履,看那些黄皮肤黑眼睛的〝西装同胞〞们更让我看到中国的境况不容乐观.从老舍那略带讽刺意味的话语中让人们了解到他的真情实感.读了《茶馆》这个剧本便了解了老舍处于那个年代的真实感觉,总体而论,《茶馆》无论从场景布置,人物性格塑造,语言的精炼程度,都可称之为一部不可不读的作品.《茶馆》可以作为现在许多剧本的榜样,老舍可以成为现在剧作家的楷模.话剧《茶馆》个人观后感范文2《茶馆》是老舍先生的名作,是三幕剧的剧本.《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏,历经清朝.民国.抗日战争胜利后国民党统治时期这三个年代.《茶馆》非常现实,好人不一定有好报,恶人不一定有恶报,充分体现了解放前社会的黑暗.官员的腐败.老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明,这也是这个剧本的一大特色,王掌柜.常四爷.松二爷.刘麻子.唐铁嘴.宋恩子.吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上.只需读过一次,不必像上语文课那样细细品读,也能把各种人物的性格特点弄明白.例如裕泰茶馆的王掌柜,他为人正直.不做坏事,但有些软弱,遇事就给钱.说好话.茶馆的老主顾常四爷,他跟王掌柜一样,正直.不做亏心事,跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬,骨子里有那么一股傲气,怎么也不肯低头,不肯让步.读完《茶馆》,我体会到我们现在是多么幸福,那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上,而我们现在汉堡牛扒可以随便吃.那时的人们真是生不逢时,生活在那样一个黑暗的年代.在《茶馆》里,我最敬佩的人还是常四爷,特别是他那种不向困难低头的精神.常四爷是满族旗人,在清朝时有份〝铁杆儿庄稼〞,不用干活就有钱拿.后来清国灭亡了,常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿,而是自己去种菜卖菜,自食其力,不向困难低头.这种精神正是我们现在缺少的,由于生活条件优越,我们遇到困难就退缩,假如生活在那个年代,没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存.《茶馆》里的道理可真多呀!话剧《茶馆》个人观后感范文3《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里.一部简简单单的三幕话剧,借助于一家普普通通的茶馆,将半个世纪的岁月浓缩,将许许多多符合时代特征的小人物涵盖,将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽.这部话剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代的变迁中逐渐走向破灭的故事.历经了清朝.民国.抗日战争胜利后国民党统治时期的裕泰茶馆,在当权者和小人的谋划下最终被改成了〝花花联合公司〞.而一生守护着茶馆的王利发掌柜选择了在他的茶馆里自杀.《茶馆》该剧可以说是很现实,好人不一定有好报,而恶人不一定有恶报.解放前社会的黑暗.官员的腐败被赤裸裸地展现在读者面前,让人唏嘘不已.先谈谈这幕话剧中的人物吧.老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明.每个不同的人物都代表了当时社会不同职业.阶级的不同群体.看似多达几十位的出场人物,却无一显得重复.王掌柜.常四爷.松二爷等等身世不同.个性显著的人物形象跃然纸上.只需读过一次,就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中.例如裕泰茶馆的王掌柜,正如卷首老舍先生予其的定位一般:精明.有些私心而心眼不坏.通览全文,在我眼中他作为一个掌柜,很圆滑又显得软弱,遇事就给钱.说好话.然而,在结局中他不忍看到茶馆被高官与小人夺取,默默地在后院自杀.这一情节,仿佛出乎了人们的意料,但仔细一想,又在情理之中,让人心酸不已.这么一个走着中庸之道的掌柜,却选择以极端的方式结束了自己的生命.老舍先生通过一个人物,以其行为与性格的强烈反差,反映了一个时代的悲哀,表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满.再谈谈这部话剧的特殊之处.《茶馆》的成功在于语言的成功和戏剧结构的巧妙.严密.话剧全凭台词塑造人物,一个人的性格全体现于他的每一个字眼中.〝语言大师〞老舍先生的语言功力令人叹为观止.《茶馆》中每个人物的台词都有生活气息却意味深长.在戏剧结构上,《茶馆》可以说是〝形散,神不散〞.整部话剧虽年代跨度大,没有主线故事,但毫不显得零散难懂.老舍先生通过一个主要人物,从壮到老,贯穿全剧.这样,故事虽松散但有了连贯性.其次,故事中人物父子相承,虽然年代变化了,但每个人物所代表着的群体依旧存在,并随着时间的迁移有了细微的变化.令故事富有强烈的时代气息.最后,每个人物都扮演着自己的故事,同时又与各自所处时代密切关联.揭示了社会一角,展览了许多形形色色的人物的性格生活.有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌,也是一曲挽歌.《茶馆》这三幕共占了五十年的时间,而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的,来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色.我想当你合上书本的一瞬,你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年.话剧《茶馆》个人观后感范文4浅斟慢品,任尘世浮华,眼前氤氲的水雾,缠绵,消散……茶馆,一个充满情思的地方,它固执地守在尘世浮华中,护住了自己的清雅.她微微颔首,捊须而笑,衣衫翩翩,绝世而独立,于一方角落见证着市井百态.老舍先生的茶馆,正似一杯幽幽清茶,不浓不烈,不急不躁,不沉不浮,从从容容,淡泊致远.像低进尘埃里的素颜,似高攀灵魂的风骨,忍不住,去口味.初品,是岁月的苦涩.第一幕,一个初秋的上午,三三两两的旗人遛够了鸟,走进裕泰歇脚,茶客们细品着茶点,闲聊着风月.突然,一洪亮的男声携着满怀的豪情,对醒目的〝莫谈国事〞恍若无视,拍案诉说着对洋鬼子的不满,眉眼中的壮志显而易见,却被那特务吴思子和宋祥子抓了去.可怜的康老六为了让女儿过上好日子,将女儿卖给了年过七旬的庞太监.女儿凄凉的泪向人们诉说着对世界的不满.于这一方茶馆,各色的人演绎着各色的人生.亲抿一口,品味出些苦涩,融着些百味,苦涩的绝唱,响彻岁月的枝头.就像乌云密布的天,让人不由得心情沉重.这样的《茶馆》,让我不禁想去再次品味.再品,是乱世的本味.人们追逐着时光的脚步,来到了民国初年.身处乱世的裕泰艰难的维持着,掌柜王利发积极改良,却屡遭失败.唯有那〝莫谈国事〞变得更加醒目.掌柜的儿子与儿媳打点着茶馆.常四爷终于出狱了,将他关进去的二人却又成为军阀的走狗……这一方茶馆,接受着岁月的考验.望茶叶于杯中沉沉浮浮,与沸水的碰撞,激出了最美的舞踏.它飞旋着,舞着它的态度,于乱世中的一丝本味.这清茶愈加苦涩,可又让人们品出了它的态度,它的决心,它的本真.而我们于这如海的苦涩中寻懂了那一丝本味,去追寻那心心念念的苦尽甘来.饮尽,是人生的风月.故事终有尾声,一个个子承父业的青年再次聚集在不似从前的裕泰,带着从前的希冀,守着父辈的故事,于乱世中,遇见,又错过……常四爷的生活更加凄惨了.当昔日的意气风发变为老年的感慨万千,眼底的风霜是岁月的痕迹与无可奈何.读后感·咀嚼着前尘往事,感慨着世道崎岖,对着世间的麻木悲凉冷笑.但康大力作为一个青年热血地投入革命斗争,以及康顺子.王大拾等投奔西北游击区,何又不是奔赴光明前景,向可悲的社会唱响反抗之歌?是啊,当你老了,可永远有人正年轻着.这一口,品尽了这世间繁华,品尽了人生百味,品尽了风花雪月.回味悠长,沉痛的苦终会过去的吧.苦尽甘来是最为幸福的时刻.人们品着清茶,品着事故.城市一隅的一方茶馆,茶馆无言却守着岁月,过去的过去,岁月流逝;故事的故事,茶馆记得.这样的《茶馆》让人怎么不去用心品味.清杯一壶茶,品味余后生.一杯茶,一个地方,一群人,一个故事,一本书,一杯茶……用心品味……话剧《茶馆》个人观后感范文5茶馆,彼此唠家常,谈山海经的地方.谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非有一位具有独特视角的大师使它〝活〞起来,否则茶馆平庸无奇,永远不会有更深的好处.而那个人便是老舍——一位语言大师,他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放性命的炫彩.老舍出生于一北京大杂院中,一户舒姓的满族贫民家.父亲是护军,母亲靠洗衣赚钱.父亲早逝之后,生活更为窘迫,但幸运之神眷顾了老舍.一位慈善家资助老舍上学,使他收到良好教育.在老舍自身的不懈发奋下.他逐渐小有成就.在之后的创作过程中,这样的境遇更是深深影响着他.而《茶馆》之因此有〝小中见大〞的特色,与其是平民出身也有密切联系.同样,老舍的手法也是独一无二的.其中最突出的一点便是全剧只有三幕,一幕一时段,干净.简洁,也十分容易表现剧情,从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕,与其说是时刻变迁不如说是历史变迁.人物表现年代,而年代又作为人物表现的背景,相辅相成,使小小一茶馆提升到不得不让人用看〝历史剧〞的眼光评审这部巨作.其二,尽管茶馆人三教九流不少.但是几位人物始终贯穿全剧,起着核心作用.一.王利发茶馆掌柜)二.松二爷胆儿小,人却不坏)三.常四爷正义之士.十分爱国.体格健康)松二爷.常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓〝热闹〞的茶观众,要找出几个掏心掏肺阿婆还真不容易.听听!说的不是客套话便是奉承话.我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意,至少透过这有点人情味儿和有〝良心〞的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思.其三,子承父业.这是几句疮痍有待讽刺意味的安排.剧中一幕幕地时代向前走,衣着也跟着前卫起来,客人的思想呢?简直是换包装不换资料.例如,原先看相面的糖铁嘴养一儿子,现竟〝升级〞为大师.刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子〝发扬光大〞变为〝花花联合公司〞专给洋人.官员带给女招待与吉普女郎).而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务.人哪!为何总在这方面〝遵规守矩〞呢?老舍,无论您想传达予后人什么,至少《茶馆》让咱们受益匪浅.我不能评说它的优劣,在如此剧你面前,我只有说声:〝多谢!多谢您留予咱们如此宝贵的财富.〞话剧《茶馆》个人观后感范文。
著名话剧《等待戈多》个人观后感800字5篇
著名话剧《等待戈多》个人观后感800字5篇《等待戈多》表现的是一个〝什么也没有发生,谁也没有来,谁也没有去’’的悲剧.作品着重表现人的心态.心理活动过程以及人的心理活动障碍.这里给大家分享一些关于著名话剧《等待戈多》个人观后感800字,希望能帮到各位.著名话剧《等待戈多》个人观后感800字1夏日的午后,泛着白光的柏油路上只有难耐的燥热.路旁的一棵大树下,两个流浪汉焦急地眺望着远方,他们在等待戈多的到来,因为,他们得知,戈多会告诉他们该怎么去面对未来,该怎样去改变现在的生活,不再去走糟糕的乞丐.然而,他们等了很久很久,却一直不见戈多的身影,他们并没有气馁,确信戈多一定会来.第二天,戈多没来,第三天,还是没有来……戈多最后到底会不会来,谁都不知道,连《等待的戈多》的作者也可能不知道.不过,我们可以想象,如果这两位流浪汉就认定这个死理,永远去等待想象中的戈多,而不去自想办法摆脱困境,那么,他们将永远是流浪汉.这让我们想起了现实中的许多人,在人生不如意时,往往不是自己主动去想办法改变现状,而总是怀着一种期待着他人的力量来救赎自己,只相信所谓的〝山重水复疑无路,柳暗花明又一村〞;一味相信困难会自行消除,生活终归平静美好.这样的人,不就像炎炎夏日里的那两个无聊的流浪汉一样吗?《论语》有云:〝君子求诸己,小人求诸人.〞意思是求人不如求己.这可是古今往来的至理名言.可是,人的依赖性,不因这样的名言而绝迹.过分的依赖他人,可能会让自己养成一种消极的惰性,甚至,有的依赖,不但不能帮助自己,反会对自己有所伤害.有一个小男孩看见一只飞蛾从它的茧中艰难的想要爬出来,于是找来一把剪刀帮这只飞蛾剪开紧紧束缚的厚茧.飞蛾倒是很轻松的从茧中出来了,可它却飞不起来了.因为,它没有经过自己破茧而出的历练,翅膀缺少足够的力量.这是一个好心造成的悲剧,也是对那些长期有依赖思想者的警告.这也让我们懂得了,为什么袋鼠妈妈在孩子长到一定阶段的时候,就会无情的将孩子赶出那温暖的育儿袋的原因了.无论戈多有多大的神力,等他太渺茫了.与其像两个流浪汉那样毫无希望的等待下去,不如将等待的时间用来好好规划一下自己的未来.人应该有美好的期待.但是,应该把对期待渴望化为行动,使自己一步步的走向期待的目标,而不能像流浪汉那样,只知道毫无希望的企图让期待走向自己.著名话剧《等待戈多》个人观后感800字2〝期望迟迟不来,苦死了等的人.〞怀着一颗好奇的心,我读完了爱尔兰作家贝克特的这本曾获诺尔文学奖的《等待戈多》.闭上眼,脑中一片混乱.目光茫然,再次翻开这本书,一遍遍读着这句话,直到嘴唇干裂,脚已经站麻了,感到累了.坐在腾椅上,手中传来杯子的余温.午后的阳光懒懒散散,静静地等待着,眯起眼,思绪在不安的空气中越行越远.黄昏,寂寞的天空有飞鸟掠过,了无痕迹.不知名的大树下,两个老人呆呆的坐着.已经有一段时间了,就这样望着远方彼此不语.偶尔传来毫无意义的对白,却仍是等待着.没有思绪的等待着,直到天黑离去.口中却还念念不忘,明天,他会来的.我冷笑了,‘戈多’真的会来么?两个老流浪汉只要一向等就能够了么?真是可笑,真是荒诞的无可救药!现实世界的混乱.丑恶和可怕,使人的期望难以实现.他们的处境是悲哀的,只能等待,一天又一天,在等待中迎来,又在等待中逝去.而我的‘戈多’,他真的存在么?‘戈多’可是是等待对象的一种象征,或许根本就不存在,即使是上帝,那也过于遥远.可为何我们还是等待着,等待被解救,等待着期望.忽然想去小时候,常常和姐姐跑到郊外的田野等爸爸.也是黄昏,天空的颜色却是异样的完美.那里种着好多好多的向日葵,夕阳下,一片一片明晃晃的,温暖得让人想要落泪.我们一向等一向等.天渐渐黑了,四周安静得可怕.于是,我们就在那一片花海中轻轻歌唱.企图打破这黑夜来临前的恐惧.其实我一向都很怀念那时的我们,两个女孩,在空旷的田野上执著的等待,她们的头顶是金灿灿的葵花.一向到最终,我们也没等到爸爸.我不明白当初自我为何会在等待中唱起歌儿,因为我一向都害怕长时间的等待.只是姐姐说,向日葵总是朝着太阳在转,大概我是在那时鼓起了勇气.于是,习惯了等待.这真的很像在树下长时间等待着的老人们,他们的脸上是经历时间所留下的沧桑.而我们,只是单纯的等待着,等待着所爱者的归来.不久以前,我也曾陷入深深的等待.日思夜想,而当自我最终踏上了回家的那辆公车,等待的心顿时安静了下来.车窗外的景色不断更改着,熟悉的画面映入眼帘.刹那的感动,有泪溢出.第一次,在等待中看到了期望.只是,有些时候,有些人在等待的最终只剩下麻木和绝望.爱斯特拉冈和弗拉季米尔着两个老流浪汉,他们把生命寄托在等待中,他们活着的唯一意义就是等待‘戈多’.然而,‘戈多’迟迟不来,反倒等来了奴隶主波卓和他的奴隶‘幸运儿’.莫非现实的世界真的如此残酷,觉得黑夜还不够黑暗,于是又狠狠泼上一桶冰水,浇灭那散发着温暖与光明的火焰.其实,我是很不了解的.为什么宁愿毫无结果的去等一个毫不知情的人,而不主动去寻找所谓的‘戈多’?有人说,人对自我生存的世界和对自我的命运是不可知的,‘等待’就是人类的生存状态.可是,一味盲目的被动等待,人是否会一向幸福?答案是否定的.至少,我以为命运是掌握在自我手中的,而不是一味的去等呀,等呀,等.虽然,报信的小男孩会给等的人带来幸福,但消极的等待比不上进取的寻找.在寻找中等待,欢乐的等待,等待的过程会变得幸福.起身,打开窗户,外面的世界鸟语花香.音乐响起的时候,空气竟也变得暖洋洋.只要记得,以往,我们头顶着葵花唱歌.著名话剧《等待戈多》个人观后感800字3剧中的情景在脑海中不断重复,两个衣衫褴褛的流浪汉坐在树下苦苦等待,虽然等待是令人烦躁和苦恼的,但他们依然执着的等待着,守着那份希望,今天等不到就等到明天,直到等到戈多为止.同时,小男孩带来的消息,也坚定了他们等待的信心,因为他们坚信明天还有希望会等来戈多.我不明白两个流浪汉为什么要一直等待戈多,而且只要一直等待就真的会等到吗?我有很多的不解和疑问,觉得那只不过是他们自我安慰的方式,现实往往是令人难以接受的,戈多只不过是一个象征,也许根本就不存在,然而他们还是在等待着,等待着那若有若无.似曾相识而又不见其面的希望.有人说,等待也是一种幸福,我认为这句话是有一定道理的,因为能去等待,至少说明还存在着希望,如果连等待的机会都没有了,那是连仅仅一点点的希望都没有了.所以,等待也会给我们带来美好的希望,无论结果怎样,至少我们曾经幸福过,幸福真的很美好.还记得小时候,我在学校等待父母来接我的情景,看着同学们一张张天真的脸庞,一双双期盼的眼睛,也许那时的我不懂得这就是等待,只是在见到他们的那一刻,幸福的奔跑到他们的怀抱,这就是等待的甜蜜.渐渐的我长大了,明白了原来父母也一样是在等待,他们等待我回家的心情也是幸福的,这是一种很自然的.生活现象,自然中渗透着等待的幸福.这不禁让我想到两个流浪汉等待戈多的情景,虽然他们不知道结果会怎样,但是他们依然坚定的去等待着不愿放弃.我不知道他们等待的意义是什么,也许他们也不明白自己等待的意义,他们把生命寄托在等待中,他们活着的唯一意义就是等待戈多,也许只有等待才是他们的希望所在吧!人生也如同一场等待,每个人的人生都是丰富多彩的,我们不能预见明天会怎样,但我们依然都抱有幸福的希望.等待就像幸福的花开,我们一天天期盼它成长,等到花开烂漫时,那一定是最美丽缤纷的时刻.我们每个人都在等待,就像流浪汉等待戈多一样没有答案.也许每个人都经历过等待,有的等待是甜蜜的;有的等待是痛苦的;有的等待是漫长的;有的等待是短暂的;有的等待是幸福的,而有的等待只是一种等待.《等待戈多》读完了,然而我还是没有弄清楚戈多到底时谁,这个人真的存在吗?虽然他没有出现,但他却像一根线一样牵引着整个故事情节的发展,也许这就是荒诞意义的所在吧!而流浪汉的苦苦等待,只是更加升华了文章的悲剧意义,现实世界的丑恶.混乱和可怕,使他们的希望难以实现,他们的处境是悲哀的,只能等待,因为生活本身就是荒诞的.如果从另一个角度去思考,我觉得他们与其这样毫无结果的去等待戈多,为什么不去主动寻找戈多呢?也许人们对自己的命运和自己所生存的世界是不可知的,认为只有选择等待才是必然的,但是,如果一直这样盲目的被动等待下去,真的可以等到幸福或者一直幸福下去吗?至少我觉得不会,我认为命运是掌握在自己手中的,而不是去等待命运的宣判,或许没有我们想象中的那样幸福,但至少我们是快乐的,在快乐中去等待,无论结果怎样,但至少过程是值得让人回味的.等待戈多是幸福的,同时又是荒诞的,两个流浪汉的坚持精神值得我们学习,但他们的思考方式和做事方式是不可行的.生活虽比较喜欢捉弄人,但你不被它的磕碰打击,又如何增强生命的坚韧和生活的意义呢?所以,我们要勇往直前的向目标奋斗,不能坐以待毙,麻木不仁.著名话剧《等待戈多》个人观后感800字4刚刚学习完《等待戈多》,这个剧幕里没有吸引人的故事情节,没有鲜明人物个性,有的只是空旷的舞台和两个满嘴疯言疯语的流浪汉,等待着一个永远也不会到来的戈多,一个虚无飘渺的希望.习惯了传统剧幕的我,《等待戈多》无疑打破了我长期以来对剧本的观念,让我感受了另一种剧幕形式的冲击.初读《等待戈多》时,我脑袋中一片迷茫,完全不知道剧幕中的两个人到底在干什么,唯一知道的是他们在等一个叫〝戈多〞的人.他们的对话毫无逻辑,动作无聊,一直在重复着说着什么.偶尔冒出的至理名言,让人感到异常突兀.总之,这的确无法吸引我的阅读兴趣.然而,当《等待戈多》被解释时,我开始明白它的主题和核心是等待希望,是一出表现人类永恒的在无望中寻找希望的现代悲剧.〝戈多〞作为一个代名词,始终是一个朦胧虚无的幻影一个梦魇中的海市蜃楼.该剧深刻揭示了人类生活在荒诞世界中无所适从的尴尬处境,揭示了西方现代人痛苦.焦虑而又悲观.绝望的畸形心态,也给了我们一个启示希望是存在的,但是等待希望的实现是不可能的,等待就是意味着幻灭.社会环境影响着人,人的个性也在一定程度上反映了社会背景.人在备受压迫.悲恸和绝望时,总是会幻想一些永远都不能实现的梦想,渐渐的,人便深陷其中,老是在等待,对现实的一切都变得麻木.曾经看过鲁迅的一篇文章,叫《孔乙己》.文中的孔乙己在遭人唾骂.鄙视的时候,尽然全然不在意,甚至在被人打断手脚时,也都是一副不在乎的样子,可见他早已把人的尊严〝置之度外〞了.这也体现了当时社会的封建制度的腐朽,使人们变得愚昧.无知.是的,当我再次品读《等待戈多》时,我突然了解到了贝克特写着剧幕的理由,当一个社会黑暗压抑,人性的光辉不再显著,精神的状态自然会出现绪乱不稳,贝克特通过两个疯癫的流浪汉写出了那个时代下层人民生活的艰苦与心理的恐慌,难怪这部剧会在那个时代大受欢迎,这因为它表达了当时人民的心理,它才会备受追崇.人们在它的荒诞下,得到了释放.看着《等待戈多》了解了它的故事背景让我想起了一部震撼了我的心的电影.《潘神的迷宫》一个黑色的童话,一个在二战时,发生在墨西哥的故事,纯真善良的小女孩与恶毒残忍的继父形成鲜明的对比,最后小女孩死在了继父的手上,在她的童话里重生.我永远无法忘记她最后一丝笑容,那时一种解脱,释怀的笑.是怎样的一个社会环境,才会让一个只有_岁的女孩压抑痛苦,我无法体会,因为我出生在一个和平的年代.著名话剧《等待戈多》个人观后感800字5偶然间,在八卦看到经年前感动过自己的那篇《记那对住在我隔壁储藏室的大学刚毕业的小夫妻》,鼓起勇气想重新再看一遍,无奈看了一半,便难过的难以复加,心情好沉重,眼泪都要出来了.读书时,看这个故事,想自己若是沦落到此,是否会似文中那对夫妻一样的坚强乐观地笑对人生,在工作还未有着落时,很害怕自己的将来一片渺茫.广州我去过,我记得那夜自己在天河公园对面马路上的徘徊,二面被刷的沮丧让我一下子老了好多岁.我心里一直都是做好毕业后从社会底层做起的准备的,缘于我的家世虽然清白,却也并不是什么大权大贵之家,我的父母并没有安排我进我家乡任何一家单位的能力,我不想他们把辛辛苦苦积攒一生的积蓄都消耗在那些噬血的当权者身上,所以早在本科毕业时我就明确告知家中我铁定不回故里,我想凭着自己,只要有单位能正正经经的录用我,哪怕会客死异乡,再艰难我也有活下去的理由.现在说这些,也许有人会以为我是矫情,似乎我的人生之路是如此风顺,但我确是体味过临毕业前那段茫然的痛苦的,我是生源扩招的第二届,〝毕业就等于失业〞在我大学二年级时就成为系主任开年级大会时每次的必谈,有时候觉得生活真是残酷,_岁,多么美好的年龄,就被灌输如此绝望的理念.那时候的我们躺在宿舍的床上,讨论着25岁的我们一定是意气风发的,有一个温婉的妻,而我们也该事业小成.如今,我25了,年少时遥想25岁,该是个多么成熟的年纪,却发现自己依然害怕长大.在这个城市里漂浮,不知道还要漂多久,也不知道哪里是终点.眼睁睁的看着房价一天天攀升却无能为力,这次回老家在家乡那个小城的马路上,看到川流而过的人群,忽然羡慕起他们来,可以过称心如意的生活.而我,在这个所谓的霓虹都市里,在这个看一张电影票80元,在饭店吃顿最普通的饭_0元,出租车10元起步价.晚上_点以后涨成_元……的都市里小心翼翼的吝啬生活,又好到哪里去?有时候觉得世事就是弄人,老子想回家,但却无人接受,愿意接收的单位领导无一不贪婪.最后阴差阳错的来到这千里之外的北国,八号回来那天恰是凌晨,我看到空无一人的马路上,清洁工人在清扫落叶,向她们问路,很热心的指路,那份热忱让我很温暖,其实有很多人都在城市的底层生活着,无奈着,却也在奋斗着.想起那幕著名的话剧《等待戈多》,我忽然觉到了一点幸福.虽然目前的生活不是我想要的,但是我想明天不就像那个传说中的戈多,在被我无限的等待吗?无论它是否会到来,但是——希望在明天.著名话剧《等待戈多》个人观后感800字。
话剧观后感范文大全10篇
话剧观后感范文大全10篇话剧观后感范文大全【10篇】看完一部影视作品以后，想必你有不少可以共享的东西，这时候，最关键的观后感怎么能落下！你是否在查找“话剧观后感范文”？下面是我细心整理的相关范文，欢迎大家共享。
话剧观后感范文大全精选篇1而我，必需抱着“直觉才是最牢靠的”，“粗粮才最健康”之类的想法，硬起头皮，不去想职业剧评人会怎么评价一个戏剧，才能使自己能坚持把这些写下来。
要知道，距离我上次看话剧已经很久，也许一年多了吧，看的是《喜剧的悲伤》，这也是我会在剧后问那个问题的缘由。
阿罗西斯修女演得最好。
人物和演员几乎融为一体，天衣无缝。
一位生活在当代的年轻的女性，拥有美妙的生活、丰富的社交的女性，怎么能把一位50年前修道院里典型的虔诚而刻板的修女演得那么神似，气质那么贴合，对我来说真是个谜。
詹姆斯修女让人感觉是毫不费劲的本色演出。
假如不是剧后的沟通，我甚至认为阿罗西斯修女也是本色演出——所以我说文小影演得最好。
假如让观众感觉是“本色演出”，我觉得至少说明演得不落痕迹。
穆勒太太演得很流畅。
我没看过剧本，假如没猜错的话，穆勒太太应当是位非裔美国人。
她对整件事的态度最初是让人匪夷所思的，但是听到她的叙述之后才能了解到她那套有用主义哲学是使自己能够承受住生活的苦难的唯一方法。
表演者的流畅表演甚至让我联想到，现实生活中的蔡教授假如敢于与这位表达力量超强的表演者产生争吵……我只能对蔡教授遥致祝愿，深表怜悯。
假如还有机会当面致以劝慰的话，我会说：“从小就以口才着称的蔡教授啊，你也有今日!”弗林神父的表演者在剧后沟通中提到他对人物的四种设定。
我依据全剧的表演做出的推断是，这次演出是根据第三种设定来演的——以前有，这次没有。
当然，这个推断很主观，完全是个人感受。
这个人物太简单了，这种简单性从剧中延长到剧外，从五十年前延长到十年前再延长到现在。
他被怀疑，试图摆脱怀疑，他几乎就是《怀疑》这出戏本身。
我敢说，无论是谁，非“非职”也罢，闻名演员也罢，这个人物的表演都会是个挑战。
观看话剧观后感
观看话剧观后感前几天，我有幸观看了一场精彩绝伦的话剧，它如同一股强烈的情感风暴，席卷了我的内心，让我沉浸其中，久久不能自拔。
这场话剧的名字叫做《＿____》，故事围绕着一个普通家庭展开。
这个家庭面临着种种困境和挑战，有经济上的压力，有家庭成员之间的矛盾，也有来自社会的种种偏见和不公。
然而，正是在这样艰难的环境中，家庭成员们彼此扶持，相互理解，共同寻找着生活的希望和出路。
话剧的舞台布置简洁而富有表现力。
一个小小的舞台，通过巧妙的灯光和道具设计，仿佛变幻出了无数个场景。
从温馨的家庭客厅，到繁华的都市街头，再到寂静的乡村小路，每一个场景都仿佛真实地呈现在眼前，让我仿佛身临其境。
演员们的表演更是让我为之惊叹。
他们的每一个动作、每一个表情、每一句台词，都充满了情感和力量。
主角们将角色内心的痛苦、挣扎、喜悦和希望演绎得淋漓尽致，让我在观看的过程中，不由自主地与他们一同经历着喜怒哀乐。
特别是在一场家庭冲突的戏中，演员们的争吵和泪水让我感受到了那种深深的无奈和痛苦，仿佛这一切就发生在我的身边。
话剧中的音乐和音效也为整个演出增色不少。
悠扬的背景音乐在适当的时候响起，烘托出了温馨、悲伤、紧张等不同的氛围。
而逼真的音效，如雷声、雨声、关门声等，更是增强了剧情的真实感，让我更加投入到故事之中。
在观看的过程中，我深深地被话剧中所展现的人性的光辉所打动。
尽管生活充满了艰辛和挫折，但人们依然坚守着自己的信念和善良。
家庭成员之间的爱，邻里之间的互助，陌生人之间的同情，这些美好的情感在困境中绽放出了耀眼的光芒，让我相信，无论生活多么艰难，爱和希望永远存在。
同时，话剧也让我对一些社会问题进行了深刻的思考。
比如，经济发展与家庭关系的平衡，社会偏见对个人的影响，以及在追求梦想的道路上如何面对挫折等等。
它不仅仅是一场艺术的表演，更是一次对生活、对人性、对社会的深刻洞察和反思。
当话剧落下帷幕，灯光亮起，我的内心却依然沉浸在剧情之中。
我走出剧场，思绪还在不停地翻腾。
话剧读后感[5篇范例]
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话剧读后感[5篇范例]第一篇：话剧读后感话剧《茶馆》观后感话剧《茶馆》是人民艺术家老舍先生于1957年创作的一部不朽的名著。
作为中国话剧史上具有里程碑地位的作品，老舍先生的《茶馆》彰显出了中国式话剧的独特的舞台艺术魅力。
自1958年首映到1992年告别演出，老版《茶馆》在世界各地上演了374场，而1999年上映的新版的茶馆演出场次也快速接近500场。
为什么《茶馆》能够一直这么受欢迎，为什么能被称为中国话剧史上的里程碑，为什么能成为真正的经典，这些问题在我真正完整的观赏过它之后，我才略微想明白其中的道理。
首先，作为一部话剧作品，茶馆的风格是完全与我脑海中的固有的话剧形象所不同的。
《茶馆》的诞生，不仅让熟知中国传统文化的中国人所震惊，也给外国人带去了完全没有见过的、风格迥异的中国式话剧。
和西方那些为人们所熟知的欧式话剧的华丽风格所不同，《茶馆》并没有一个跌宕起伏的贯穿始终的故事情节，而是用最最真实的语言和画面来描述一间茶馆里发生的大小事和它的兴衰史。
舞台上的布局，带有老北京韵味的语言，朴实却又各赋特色的服装，还有处理细腻，给人留下无线韵味的背景音效，都给人带来了一种历史重现的感觉，仿佛自己正置身于那个年代那个地点，耳边充斥的是茶馆里嘈杂的谈论声，仿佛看到了王老板正弯着腰推着笑脸沏茶的身影，还有那永远拎着那只命根子鸟儿的松二爷和大块头豪爽常四爷。
看完《茶馆》，印象最深的还是莫过于它的独具特色的语言了。
特别是对于一个南方人，在接触到茶馆中那京味儿十足、朗朗上口的口语化的台词的时候，虽然没有老北京人的那种共鸣的感觉，却别有一番新鲜感和韵味。
“我早就不抽大烟了，该抽白面了，哈德门的烟卷是又松又长，这么一磕，空出一大半，装白面正合适。
大英帝国的烟卷，日本的白面，两大强国伺候我一人儿，这福气还小？”唐铁嘴对王利发说：“您真抬举我，我身上要是带一两银子，我是您孙子！”王老板说：“您就是我耷拉孙儿，您也得把钱给我还喽！”王利发对秦二爷说：“我按着我父亲遗留下的老办法，多说好话，多请安，讨人人的喜欢，就不会出大岔子！您坐下，我给您沏碗小叶茶去！”、“您怕什么呢？那么多的买卖，您的小手指头都比我的腰还粗！”...这些舞台上的台词都是现实生活的真实写照，给人朗朗上口的感觉。
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观看话剧个人观后感800字心得5篇观看话剧个人观后感800字精选心得1《茶馆》是话剧史上的经典之作,也是我比较喜欢的一部作品.在这部作品之前,做为一名小说家他已经写出多部传世之作.而戏剧方面经过多步创作为《茶馆》的成功做基础.《茶馆》的故事发生在一个大茶馆里.茶馆里人来人往,会聚各色人物.三教九流,一个大茶馆就像一个小社会.里面有弱者也有强者但都是被压迫的人,只是弱者更多一点.我认为《茶馆》的文章好有三点:一.每个人都在扮演着他们自己的故事.二.无关紧要的人物一律招之即来,挥之即去,没有累赘.三.语言功力富有个性.每个人都在扮演着他们自己的故事,但他们却又与这个时代紧密相连.就像一条河,大主干很重要但没有无数滴水来汇聚又有什么精彩之处可言呢?这些人物怎么活着和怎么死的反映了那个年代.在《茶馆》一书中次要父子相承,如同文中的唐铁嘴.小唐铁嘴;刘麻子.小刘麻子都是同一个人衣着变了,但德行未改,这种写法有助于故事的连贯.文章中的人物虽然各说各的,却反映了时代.无关紧要的人物一律招之即来,挥之即去,没有累赘.这篇文章是以一些下层人民来反映当时的社会那么就会用到很多小人物这些小人物如果一直存在那会让精彩的文章失去光彩,招之即来,挥之即去便是最好的方法.作为一名成熟的戏剧家,老舍已经成功了.语言功力富有个性.老舍被称为〝语言艺术大师〞那么老舍肯定会使用好语言.在《茶馆》中每个人物的语言台词设计的到位.这样炉火纯青的语言功底归功于艺术锤炼,又来自于生活中的积累.老舍是一名出身卑微.平民色彩浓郁的作家,落社以小人物的视角展示了清末戊戌维新变法失败之后.民国初年北洋军阀割据的时期.国民党政权覆灭前夕三个时代生活场景,概括了中国社会各个阶层.几种势力的尖锐对应和冲突,揭示了半封建.半殖民地中国的命运.《茶馆》一文老舍将语言功力发挥到极致.人物有主要人物和小人物之分.大人物也是主要人物的王利发,最初开始是二十多岁但他精明.有些自私,而心眼不坏.唐铁嘴吸鸦片,以面相为生.刘麻子和小刘麻子一样本质邪恶说媒拉纤.心狠意毒......从壮年到老年,贯穿全剧,故事虽然松散,却不至于说来说去,离题太远,不知所云.从老舍个体生命的历史来看:《茶馆》是一位生活阅历与个体经验丰富的作家.在新的历史情景中国望过去半个世纪的旧中国而写下的一部沉湎之作,它没有被老路子套住,它沉淀着历史的教训,揭示了历史前进的趋势.《茶馆》的成功打破了〝三一律〞这一规范.有人评论说:老舍先生的《茶馆》是一曲旧时代的葬歌,也是一曲挽歌.观看话剧个人观后感800字精选心得2前几天,我去电影院看了名字叫《黑猫警长之雷霆出击》话剧.那里的人物有白猫警长.小鹿警官.小狗警官.大灰狼.独眼狼.单眼狼.臭狐狸.去的那天,凉风习习,非常的冷.可我还是很早的就到了电影院,我兴奋不已.在话剧开始前,我大声地唱歌.背古诗.读课文,可热闹啦……话剧开始了,出现了独眼狼.单眼狼,他们被关进大牢里,外面有很多士兵守卫.就在这个时候,臭狐狸代表大灰狼来看他们.它手里拿着一盒曲奇饼干,说:〝我特意代表大灰狼来看你们了,这盒饼干是我们的一点心意.当年大灰狼和你们一起坐牢,可是被一场海啸分开了,这次我们找到了你们,特意送来饼干,表示一点心意……〞狐狸走了,卫兵也走了.独眼狼和单眼狼食偷偷地把曲奇饼干盒打开,他们发现盒子里面有一个纸条和一把万能钥匙,他们说:〝这一定是大狼给我们的.〞然后他们说,这两天一定会来一场大大的雷阵雨,所以要它们趁雷阵雨和雾气很大时把门偷偷打开,逃出去.当然,这个计划成功了.半路上,突然听到黑猫警长的声音,他们拼命的逃,逃到了一家超市店门口,因为今天有雷雨,超市提前关门.他们突然想起自己手中有一把万能钥匙,他们就用万能钥匙把门打开,进入超市偷走了很多东西,把肚子也填饱饱的了.可当出来的时候,发现黑猫警长把他们包围了.这时,大狼和狐狸从四周杀来救他们,于时他们冲出了包围.坏蛋们一起逃啊逃啊,突然发现黑猫警长在前面拦住了他们,白猫警长和小鹿警官在后面拦住了他们,使他们无路可逃,又被关进了大牢.一会儿,狐狸.大狼.单眼狼.独眼狼趁他们休息又逃出了大牢.哈哈,他们逃出去时候被黑猫警长发现了,最后他们被打的落花流水……再一次被关进大牢.看完这部电影,我知道了当警察是一个很辛苦的职业,责任重大,很危险.这部话剧告诉我们,不管多强大的敌人,无论敌人有多么耍花招,只要我们坚持不懈,就能用聪明的智慧和努力打败任何困难.我也要像黑猫警长一样,遇事不退缩,坚持不懈,不怕苦难,多动脑筋,努力学习去取得好成绩.观看话剧个人观后感800字精选心得3一个凄静的夜晚,我来到了周公馆前,踟躇,犹豫,我是否该进去看她——一个同时失去儿子和爱人,又失去丈夫的女人?敲开周公馆的大门,一个女人从走廊上静静走来,阴鸷而沉郁,穿着一身镶灰花边的旗袍,如同一朵黑色的玫瑰在满圆的暮色里,散发着犹豫的芬芳.〝你来了,随便坐.〞自从周朴园的和侍萍相继死去后,我成了她最好的朋友.虽然每次她的话不多,但我从她大而灰暗的眼睛里已经看出这个曾经近乎疯癫的女人的心慢慢地死去.〝想通了,便不在痛苦.〞这个可怜的女人.曾经的敢爱敢恨,曾经的强烈反抗,曾经的叛逆挣扎,在她的身上都已找不到半点痕迹.她是这个年代里唯数不多的个性派女性,有自己的思想,敢于作出自己的决定,即使成为封建婚姻的牺牲品后,仍敢于冲破封建纲常大胆追求自己的爱情.然而现在……不知道当她回忆自己曾说〝我不好似周朴园的妻子,不好似周冲的母亲〞时,会有什么感想.〝我那么,可他却从未爱过我 .〞真的很为她鸣不平,她是个最令人怜悯的女人,如一匹执拗的马,毫不犹豫地踏着艰难的老道.当周萍试图带走四凤时,她再也忍不住了,看着自己心爱的男人和自己的仆人私奔,任何女人都是受不了的.爱恨交织烧毁了她的思想,她只剩下一具充斥着仇恨的躯壳.妒火和仇恨驱使她一一个庸俗女人的方式去报复周萍,甚至不惜利用自己的儿子来达到自己宁为玉碎不为瓦全的目的..我看不起周萍这样的男人,他不配拥有繁漪的爱.天真的繁漪以为周萍真的爱她,真愿意陪她到天涯海角,厮守到天荒地老,爱她到海枯石烂.当繁漪把自己的一切——性命,名誉交给周萍之后,她就什么也不顾了.可是周萍太让她失望了,一个男人不能为他的爱负责那还算什么男?人?为什么他不能抛弃封建伦常的羁绊呢?虽然繁漪做了所谓罪大恶极的事情——抛弃了神圣母亲的天职,违背了一个母亲最基本的天性,但我会流着眼泪哀悼这个可怜的女人,我会原谅她.〝太太,请喝茶.〞仆人的话打断了我的沉思.〝太太!〞〝太太!〞〝太太?〞面前的繁漪闭上了眼睛,她真的累了她去了,但像她这样的爱,遗世独立,至净至美,淡雅清芬,永远令人迷醉神往.观看话剧个人观后感800字精选心得4《彩虹》是我看过的最精彩的一部的儿童剧,它给我留下了深刻的印象.话剧开始了,同学们坐在柔软的座椅下,目不转睛地盯着舞台,生怕错过了舞台上每个精彩的瞬间.舞台上的灯光时明时暗,伴随着剧情的变化,播放的音乐也时而欢快,时而悲伤.当小演员们遭遇突发事故时,我的心不由得也跟着一紧;当剧中的小姑娘历经千难万险终于获知妈妈还活着的消息时,我不禁为她流下了高兴的眼泪;当城市和乡村的孩子们在一起载歌载舞时,我的心也跟着雀跃起来舞台上的演员们个个都很用心地表演着,所有演员们的演出都很棒,我想他们应该花了不少时间吧.我想,他们虽然也很累,但是想到能为大家带去欢乐与启迪,他们的心里也会是快乐的吧.从这部剧中可以看出,山里的孩子家庭很穷,城市里的孩子家境富有.但是山里的孩子人穷志不短,做什么事都敢闯一闯.而有的孩子城里却心高气傲,骄横自傲.殊不知这种冷眼歧视很容易伤害孩子们纯真的心灵,许多农村的孩子会变得更加不自信了.而这种现象在当今社会里也并不少见.此外,剧里男主角的妈妈就有点看不起农村人,但是他的爸爸并不这样想.说到这里,我都想批评孩子的妈妈了.尽管社会上有一些城市人歧视农村人是不良现象,但我觉得人与人之间是平等的.山区的孩子苦啊,山妹的妈妈只好去上海打工,把衫妹和狗剩留在了山区,每月只能打几次电话,寄一次钱.后来还得了病,多可怜啊!再说了,我们班同学不都是从外地来的吗?虽然我们老家不是山区,但也很贫穷.一毛钱就可以买一根冰棒,多便宜啊.而我听爷爷奶奶说过,当时的五毛钱就可以上学,可那时的他们却穷的上不了学.我想,我们应该行动起来,为山区的孩子做出一份具体的贡献,让他们和我们一样吃好穿暖,感受生活的美好!观看话剧个人观后感800字精选心得5看完台湾导演赖声川《暗恋桃花源》后,我无比的兴奋,虽然上了一夜的班,可丝毫感觉不到疲倦,尽兴之余,写点观后感,留个纪念.两部话剧:一个古装的喜剧,一个现代的杯具;一个胡编乱造猥亵经典,一个追忆历史述说往事;一个追求搞笑虚情假意,一个重述真情情真意切.演员台上表现拙劣,台下语出惊人,两台毫不相关的话剧摆在同一舞台上竟然能串上台词到达令人叫绝的喜剧效果,透过比较其分别对〝爱〞的表述,竟让人产生哲理的思考.在此不由让人折服于作者的天才创作.这种别开生面的表现方式给我眼前一亮,难道这就是传说中的化腐朽为神奇?单从两个话剧来说,毫无新意.《暗恋》演的俗套,就是因为导演的〝绝大多数的真实〞而被搬上了舞台,可他的演员却怎样也演不出那种〝像一朵美丽山茶花〞的效果.〝牵着小手〞的那种感觉,对历史沧桑的感觉和对感情的真挚,是这代像小护士一样的年轻人是无论如何也感受不出来.理解的了的,它只能残存在导演的心中.导演那份以前的感情只能在台下引来我们这些观众的同情.《桃花源》简直是颠覆传统的表现,显然是受了西方某种思想的影响,它以其夸张的语言和搞笑的表演形式,用古代的故事讲述现代生活,穿越古今,杂糅并取,一味造些笑料,剧中语言竟不如台下的对白,更何谈其思想.可就是这样的两部很粗糙的话剧,作者巧夺天工,把它们放在了一齐,再加上些许台下捣乱的人,用一个争戏台的冲突,完美地结合在一齐,起到了意外的喜剧效果.这不能不说这是一种大胆的创新,而且他也颠覆了一种人的思维模式,不好的演技也演出好的作品.为什么这么说,在此略微说明一下.这部剧很明显是一个剧中剧,在此稍加以说明以便表述.两个话剧我们把它们认为是〝一剧〞,整部话剧就能够把它看作是〝二剧〞.在〝一剧〞里,演员的演技是很普通的,可从〝二剧〞的立场来看,它又是那么地有意思.差有差的妙用,就是因为他们在〝一剧〞中的水平差才展现出了〝二剧〞中的喜剧效果.就这样〝一剧〞里的两部部水准不高的话剧演员透过争舞台这个矛盾,再加上舞台上捣乱的女子.关门的看管员.突然冲上台指导的导演和幕后工作者的滑稽,就这些人在舞台上乱七八糟的表现,共同构成〝二剧〞.这两个共同构成一个整体,构成了新鲜活泼的艺术效果.还有一笔值得一提,就是这种剧中剧所产生的特殊效果.那种一会儿在《暗恋》中.一会儿又在《桃花源》中,一会儿又把人拉在剧中,让观众做剧中的观众.产生这种效果,的确是个意外的收获.再看看〝一剧〞和〝二剧〞中的感情.虽说两个话剧不相干,但是它们分别表现了〝感情〞,简单地透过比较竟到达了哲学的高度.一个是热恋的爱人分手数十载,其爱越久迷香;一个是为爱媾和却又为生活所累,引发了人对感情与生活这个永久话题的再次思考.整个剧以其平平淡淡的对话结束,这种手法确实是真爱的流露,展现〝一剧〞中导演的真情流露.同样也体现了〝二剧〞导演的高超指导水平.积淀了几十年的感情,积攒了几十年的话,情怎能续?话如何说?最后只能是用几句简单的问候草草结束.这种〝留白〞真的是给人留以无尽的遐想,〝大爱无言〞的感情.大巧若拙的手法着实高明,值得我们学习.观看话剧个人观后感800字精选心得。