小学语文古诗词鉴赏

小学语文古诗词鉴赏

一、理解诗词大意

1.了解作者及其背景。古诗词是“诗人生活在情绪的流波中的影子”。在指导学生学习古诗词时，要注意让学生联系作者的时代背景，把握作者作诗时的特殊心情，还要了解诗词的语言、相应的表现手法以及与之有关的典故、成语等。课前可让学生搜集这方面的信息。课上采用学生汇报信息和教师补充介绍的方式，让全体学生对作者的身世、写作风格及时代背景等有总体的了解，为理解古诗词内容作好铺垫。

2.高声朗读，理解大意。初读诗歌时，要给学生充分的时间，让其自由朗读古诗词，读准诗题、作者，读通每一句诗，直至将整首诗读得正确、流利、有节奏，读出诗词合仄押韵的韵律美，培养学生的语感。

二、感悟诗词情境

1.在诵读中感悟诗词情境。古代诗歌具有节奏鲜明、韵律和谐、语句简练、朗朗上口、意境优美等特点，最适合诵读。这时的诵读要求高于初读课文时的朗读。教师要通过不同层次不同形式的读，让学生读得朗朗上口，读得如痴如醉。在读中去理解诗词的含义，在读中去品味诗词的意境，在读中去体验诗词的美，感受诗词的音律美、形象美、意境美。

2.在歌唱中感受诗词情境。我们都知道，诗歌起源于劳动，最早的诗歌都是可以唱的。《诗经》305篇，经过孔子“弦歌之”，诗乐合一，每篇皆可入乐歌唱。用今曲来唱古诗词，把当今乐坛、影视剧中流行的音乐，经过精心选择后，套进古诗词中，反复教唱，可取得意想不到的良好效果。教学时，对已有曲调的，像苏轼的《明月几时有》、岳飞的《满江红》、杨慎的《滚滚长江东逝水》、王维的《阳关三叠》……可直接播放歌曲录音。对未有曲调的诗词，教师可把学生分成若干组，每组学生根据对诗的意境、格调的把握，调动自己的音乐素养，选择与之基本相配的曲调，用民歌、通俗歌曲、影视歌曲、儿童歌曲来套曲。每组选定曲调之后便试唱，试唱成功后，展开诗词歌唱比赛，评出最佳者，让全班学生学唱。如，有的学生用《我们的田野》的曲谱唱《登金陵凤凰台》，用《上海滩》的曲谱唱《秋浦歌》等。用今曲来唱古诗词，不仅唱出诗情画意，使学生在音乐中受到情感的熏陶，而且通过自己的音乐活动感染了他人，使学生有一种耳目一新的感觉，兴致勃勃，寓教于乐。

3.在绘画中想像诗词情境。很多诗歌都是融情于景，诗中有画，极富绘画之美感。教学中，我们把“诗”与“画”结合起来，激发学生进入诗句所描述的景象，引导学生根据自己的理解，体会诗句的描写，充分发挥想像，通过绘画来表现自己脑海中诗的画面，从而感受古诗词的意境美。不同的学生，对画面会有不同的表现手法和不同的构图布局。通过绘画，能有效地让学生体会诗中的美丽景象和作者内心的感受，受到美的熏陶，加深了学生对古诗词的

理解，同时更加彰显了学生的个性，进一步激发了学生阅读、鉴赏古诗词的兴趣。

4.在表演中再现诗词情境。很多古诗词的内容富有生活情趣，蕴含着哲理美。若引导学生尝试品味古诗词所描述的意境，再把它表演出来，既符合学生好动的特点，张扬学生的个性，又能让学生深入体验作者的情感，引起情感共鸣，再现诗中的情境，培养学生鉴赏古诗词的能力，促进学生语文素养的形成和发展。例如一组学生这样表演《赠汪伦》：两个学生扮演船公，一个学生扮演李白。李白跳到船上，忽然听到岸上有踏歌的声音。李白循声望去，只见一个学生扮演汪伦，两个学生扮演仆人。他们一边拍着手，一边用脚打着节拍过来了。李白与汪伦拥抱，李白说：“兄弟，多保重啊!”汪伦洒泪说：“今日相别，不知何时才能相见!”另一组学生这样表演《独坐敬亭山》：一排学生手牵手高高举起，扮成敬亭山。一个学生扮演李白，边吟诵诗歌边表演。吟到“众鸟高飞尽”时，一群学生扮演众鸟展翅飞翔上台，一眨眼就飞得无影无踪了。吟到“孤云独去闲”时，一个学生扮演孤云独自在飞来飞去。李白面对着敬亭山，久久地看着，若有所思……通过表演，诗中那鲜明生动的形象、真切感人的情景以及耐人寻味的哲理，都会深深地印入学生的脑海中。

三、拓展诗词阅读

阅读教学既要凭借教材，又要不拘泥于教材。通过拓展诗词阅读，使原有阅读内容有所发展，使原有信息量更加丰富，学生就会获得更多的情感体验，在更多的古诗词阅读实践中学会鉴赏。

在学完一首古诗词后，可以以一带多进行相关链接。

1.向同类题材的作品扩展。如，学完王安石的《泊船瓜洲》和孟郊的《游子吟》，教师可提问：你是否还知道其他思乡、思念亲人的诗?学完白居易的《忆江南》后，教师建议学生开一个“春天吟诗会”，把自己最喜欢的诗献给春天。学生兴致盎然地背起了许多熟悉的关于春天的诗。同类题材作品的拓展，可以帮助学生对以前阅读的古诗词进行系的梳理，沟通了课堂内外的教育资源，同时为学生提供了一个充分表现自我、张扬个性的舞台。

2.向整篇(部)著作拓展。如学习《春江花月夜》的前面四句：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明!”然后引导学生去阅读张若虚的《春江花月夜》的其他部分。

3.向这个作家的其他作品扩展。如学了王维的《山居秋暝》，问：“你还知道王维其他的诗作吗?”这样的设计以点带面，扩展了学生的思维，丰富了学生的知识，使学生学以致用，由此及彼，不局限于一节课、一本书，从而扩大了学生的信息交流，进一步激发了学生学习古诗词的兴趣，为今后的学习打下坚实的基础，提高了学生对古诗词的整体把握能力和对美的鉴赏能力。

四、运用诗词写作

语言积累是为了运用，即最终形成读写技能。不会运用的积累再多，也只能算个“两脚书柜”;在运用中形成的积累更具深沉厚重。教师在学生学完古诗词后，可结合古诗词的具体内容，将古诗词进行扩写、改写或创作等。在扩写、改写、仿写的过程中，使学生充分理解优秀诗词的情趣和意境，并有所创新，加深对优秀诗词的品味，最终使诗词的语言成为学生自己的语言。

1.扩写古诗词。把古诗词作为写作的对象，限制了儿童选择的范围，解决了儿童写作时的偏题问题。要扩写的古诗词，先要求学生理解并熟读，使学生在扩写过程中避免出现对古诗词内容不理解的问题。学生知道古诗词的意义后，把自己的理解用笔写下来，便成了一篇文章。这样做不仅巩固了阅读古诗词的效果，而且通过写文章，学生对古诗词的印象大为加深。学生口头语言到书面语言的过程转化得到了实现。

2.改写古诗词。古诗词内涵隽永，意味深长。潜入古诗词，与作者对话，挖掘其深层思想，了解古诗词的写作背景及相关故事，这是学生取之不尽的写作素材。教师可要求高年级学生根据古诗词内容将其改写成现代文，以锻炼学生的语言表达能力和想象力。

3.创作古诗词。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。在学生学习了古诗词，对其形式、意境、构思等知识有了一定的了解后，学生们痴迷于诗词，个个跃跃欲试。教师可加以适当的点拨、诱导，触发学生的灵感，让他们学习诗中的写作手法，自由创作诗词。在老师的鼓励下，学生的灵感得到激发，纷纷模仿古诗词书写出自己的诗篇。诗作虽然不太工整、漂亮，但展现在我们面前的是一个学生自我超越、自我创新的过程。