艺术学原理课程笔记
艺术学原理课程笔记
一.艺术学概念
学习的两极:超脱门类艺术站在更高的层面上
对门类艺术具体问题的进一步深化
论之写作:尽管选取了一个非常具体的课题，但是却对门类艺术的本质甚至艺术的本质的理解渗透其中，贯穿其中.
艺术学:(1)门类艺术的总和，一级学科.
(2)艺术理论，艺术史研究.二级学科.
艺术史研究:艺术与当时社会的关系.
涉及具体事件但不停留在具体事件而反应社会跟艺术的关系.贡布里希
艺术理论:理性的研究分析
二.艺术学的产生和发展
艺术学是艺术作品和艺术理论产生之后产生的，于十九世纪后半叶.
艺术学，美学，哲学，文化史的异同和视角差异.《美术源流考》，陈院长
艺术学的研究一定要依托具体门类艺术的研究和学习
三.艺术学的研究内容
艺术学的研究对象:比较不同艺术学原理著作的差异
(1)研究它们之间的发展线索
(2)在不同的政治，经济，社会背景对观点的产生和发展的影响
(3)研究内容的比较:
共同包含的内容是基础
差异的内容的产生的原因
艺术学研究内容：
1、整体的艺术学研究与门类艺术研究的关系
2、艺术的起源、形成
3、艺术与现实的关系
4、艺术反映现实的独特性问题
5、艺术形态学，艺术门类
6、艺术价值
7、艺术批评、艺术评论，艺术社会学
8、艺术审美
贯穿可程始终需要思考的问题：（需要追问如何以及为什么这样更深层次的问题）
1、艺术与哲学的关系
2、艺术与现实的关系
题目：对1900-2000年间的艺术史学史的研究
《百年美术史的叙事模式研究》博士生论文题目
选取一个时间段，收集资料之后如何分类、如何寻找切入点。
课程作业：收集已经出版的艺术原理及艺术概论的书籍，对其进行分类比较
1、作为艺术学综合学科
2、艺术独特的本质特点。
如与哲学、美学层面对艺术本质的研究。
3、研究各艺术门类的艺术的个性特征。
4、艺术作品。
创作理论等
论文写作:(1)对建筑的观念的发展
(2)建筑评论的标准的变迁
课程研究专题：
一、艺术的起源
1、艺术如何起源，各种学说，比较分析产生的原因以及自己支持的观点。
2、划分艺术与非艺术的界限。
艺术与技术、艺术与技艺的关系
3、艺术与再现的关系。
二、艺术本质的讨论
什么是艺术
三、艺术创作
涵盖、涉及到那些方面的内容
创作的主题与客体
创作过程、影响创作的因素
创作方法
四、艺术作品（不要陷入具体门类的艺术作品当中）
内容与形式：形式如何承载其所要表现的内容
风格与流派
作品的人文、社会意义
意境的分析
五、艺术分类。
王一川《艺术学原理》(第2版)名校笔记和课后习题与典型题详解(第9章 艺术鉴赏)【圣才出品】
第9章艺术鉴赏9.1复习笔记【知识框架】【本章概述】本章主要对艺术鉴赏过程中的兴会状况予以描述，解释说明兴会的含义、构成及分类，同时论述了兴会的主要过程，还提到了兴会的创造性与艺术经典、艺术素养之间的关系。
本章考点以名词解释与简答题为主，学习时，要明确艺术鉴赏是公众鉴别和赏析艺术品及其兴味蕴藉的过程，着重掌握兴会在艺术鉴赏过程中可以发挥巨大的作用。
一、兴会及其构成1．受众（1）定义受众是指信息传播的接收者，在接受艺术品的过程中，受众可以自由地进行意义建构，使艺术品发生超出创作者意愿的意义变异，甚至消解艺术品的愿意。
（2）作用受众在艺术鉴赏过程中，会主动参与建构，发挥自己的创造才能，推动艺术鉴赏成为另一种创造性过程，是艺术鉴赏中的重要组成部分。
（3）地位①现象学、阐释学和接受美学理论的兴起使受众的地位大大提高。
②受众在艺术鉴赏过程中由被动角色成为主动角色，甚至可能成为艺术活动中的中心。
③一件艺术品缺少了受众的接受过程，就不能称之为一件完整的作品。
（4）受众类型受众类型有四种，分别是被动接受者角色、主动接受者角色、变动接受者角色、消费者角色。
（5）康斯坦茨学派①代表人物德国“康斯坦茨学派”的两位代表人物是姚斯和伊瑟尔，他们被称为接受美学的双子星座。
a．伊瑟尔伊瑟尔认为艺术品凝聚了创作者全部生活的想象世界，向欣赏者发出一种“召唤”，召唤读者去填补空白。
b．姚斯期待视野是姚斯理论中最为重要的方法论，即接受主体在欣赏艺术品之前所具有的先在的理解结构或心理图式。
姚斯认为正是期待视野与作品间的距离，熟悉的先在审美经验与新作品的接受所需求的视野的变化之间的距离，决定了艺术品的艺术特性。
②艺术史中的案例以西方美术史中名画《草地上的午餐》为例，历史上有三位有影响力的画家为此题材进行创造：a．马奈法国印象派的创始人，对西方美术产生了巨大的影响和争议，马奈改变文艺复兴时期威尼斯画派的乔尔乔奈的《乡村音乐会》的原有风格，呈现出印象派风格和对女性美的歌颂。
成人高考(专升本)艺术概论 成考核心考点笔记 成考 成考重点资料
《艺术概论》是高等艺术院校学生的必修课，是一门基础性的理论课。
艺术概论即艺术理论。
艺术理论要综合地研究、考察人类社会的一切艺术现象，探索和揭示各个时代、各种风格、各类艺术现象的主要特征和本质规律，并把研究的成果进行提炼和概括，找出各门艺术现象的共性，归纳出艺术的基本原理和概念范畴。
作为学科课程的艺术概论，研究美术，音乐、舞蹈、戏剧、影视等主要艺术门类的特点和规律，并以简要、概括的方式总结和论述一些艺术理论研究领域的基本原则。
通过艺术概论的学习，提高艺术修养，了解艺术创作规律。
一、全书基本内容框架《艺术概论》6章绪论第一章绪论第一节艺术概论的研究对象及课程性质第二节学科的任务与研究方法第二章艺术活动第一节艺术活动的构成第二节艺术活动的发生和发展第三节艺术活动的基本特征与性质第四节艺术活动的功能第三章艺术种类第一节艺术分类的主要方法第二节造型艺术第三节实用艺术第四节表情艺术第五节语言艺术（文学）第六节综合艺术第四章艺术创作第一节艺术创作主体第二节艺术创作过程第三节艺术创作的心理要素与艺术思维第五章艺术作品第一节艺术作品的构成第二节艺术作品的层次第三节典型和意境第四节艺术风格、艺术流派与艺术思潮第六章艺术接受第一节艺术传播第二节艺术鉴赏第三节艺术批评附录：中外优秀艺术作品赏析篇目各章节在考试中占总比分分布情况表第一章绪论要求1．了解本学科的研究对象、学科性质2．了解本学科的学科发展3．了解本学科的学科任务4．了解本学科的研究方法等第一节艺术概论的研究对象及学科性质一、研究对象艺术概论的研究对象是人类的艺术活动，以及与之相关的概念、范畴、理论和方法等。
1．艺术包含的门类艺术有广义与狭义之分，广义的艺术包括实用艺术（建筑园林、实用工艺、书法等）、造型艺术（绘画、雕塑、摄影等）、表情艺术（音乐、舞蹈）、语言艺术（诗歌、散文、小说）、综合艺术（戏剧、戏曲、电影、电视等）。
从狭义上讲，艺术专指文学以外的其他各艺术门类，语言艺术也称文学，人们把文学与狭义的艺术并称为文艺。
王一川《艺术学原理》(第2版)名校笔记和课后习题与典型题详解(第2章 艺术观念)【圣才出品】
第2章艺术观念2.1复习笔记【知识框架】【本章概述】本章主要论述了艺术观念的含义相关内容，围绕“艺术究竟是什么？该如何去把握和运用它？”这类问题，从而进入到艺术观念层面的探讨，同时提出了历史上主要的艺术观念以及艺术定义的主要内容，并说明艺术的主要特征等问题。
本章考点以填空、名词解释为主，学习时，要整体把握艺术观念问题所牵涉艺术在日常生活中的价值及作用等领域，理解艺术学理论的核心层面，需要在梳理历史上主要艺术观念的基础上加以讨论。
一、历史上主要艺术观念艺术观念是指有关“艺术是什么”的思考。
1．模仿论（1）定义模仿论，又称摹仿论，是一种有关艺术来自人对现实的模仿的观念。
模仿论是关于艺术的本质在于对宇宙万物的模仿的观念体系，是西方最古老以及影响深远的一种艺术本质论。
人们主要基于人对事物形象的模拟上来立论，认为艺术来源于人对“自然”（世界）的模仿。
主要代表人物有柏拉图、亚里士多德等。
（2）两种对立观念①否定性模仿论否定性模仿论以柏拉图为代表，认为艺术只是模仿世界的“影子的影子”，相较于世界的本质的“理念”隔了三层，因此是虚假的。
由此，他否定了艺术存在的合理性。
②肯定性模仿论肯定性模仿论以柏拉图的弟子亚里士多德为代表。
亚里士多德继承老师的模仿说，并且作了大胆的设想：艺术所模仿的世界并非“理念”的虚假影像，而是同样可以达到真理的境界。
（3）其他代表人物及观点①赫拉克利特古希腊思想家赫拉克利特最早明确提出论点“艺术是由于摹仿自然”，这种艺术模仿论首先是基于人对动物行为的模仿上立论的。
②德谟克利特德谟克利特提到“在许多重要的事情上，我们是摹仿禽兽，作禽兽的小学生的。
从蜘蛛我们学会了织布和缝补；从燕子学会了造房子；从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了唱歌”。
③中国古代的“观物取象”说《易·系辞》提出艺术的产生与人“观”天地鸟兽的运动、变化状况的同时加以模仿的行为有关；《吕氏春秋·大乐篇》认为音乐最初是模仿动物的声音而产生的；荆浩提出“度物象而取其真”；清代文论家叶燮主张“表天地万物之情状”。
艺术学通论
第十六章艺术解释
一、浪漫主义文艺批评中的意图主义倾向 二、反意图主义的盛行 三、意图主义的复兴 四、实际的意图主义与假设的意图主义 五、从“以意逆志”看中国的文艺解释学传统
第十七章艺术趣味
一、趣味作为一种感觉判断力或内感官 二、趣味的标准 三、趣味作为共通感 四、趣味与审美评判 五、古雅作为艺术趣味
目录分析
丛书序言
第三章艺术心理学
第二章艺术哲学
第四章艺术社会学
01
第五章艺术 人类学
02
第六章艺术 形态学
03
第七章艺术 史学
04
第八章艺术 批评学
06
第十章文化 产业学
05
第九章艺术 管理学
第二章艺术哲学
一、思辨的艺术哲学 二、归纳的艺术哲学 三、分析的艺术哲学 四、跨文化艺术哲学
第三章艺术心理学
一、文学作为艺术 二、文学形式 三、文学虚构 四、文学体制
作者介绍
同名作者介绍
彭锋（1965年-），湖南祁东人，毕业于北京大学，美学博士，北京大学艺术学院院长，教授、艺术学系主 任，北京大学美学与美育研究中心副主任，国际美学协会执行委员，业馀策展人。彭锋主要研究领域为艺术哲学、 艺术批评、美学原理、中国古典美学、西方当代美学、中西比较美学，出版学术著作有《美学导论》等。 2022 年3月28日，彭锋获中共中央宣传部、人力资源社会保障部、中国文联授予第五届全国中青年德艺双馨文艺工作 者称号。
第十八章艺术风格
一、艺术风格与审美范畴 二、文化大风格与审美范畴 三、风格与先验的情感范畴 四、不同的“二十四”
第十九章艺术与美学
一、美学与古典艺术 二、现代艺术与美学的曲折关系 三、当代艺术对美学的拒斥 四、艺术回归美学
艺术概论重点知识笔记设计概论重点笔记
艺术概论重点知识笔记设计概论重点笔记导读：就爱阅读网友为您分享以下“设计概论重点笔记”的资讯，希望对您有所帮助，感谢您对的支持! 构成主义追求艺术和技术相融合的观点构成主义者在雕塑形式和工业设计形式之间的联系上形成了新的认识，使得纯粹的功用性的机械部件在保持基本性能的同时有了美的表现方法和途径构成主义对艺术设计的影响构成主义美学宣传打破传统，赋予艺术和设计更大的民主性而非精美化强调人类经验的广泛性认为人类在自然的象征主义和抽象之一方面有着共同的语言这一理论对荷兰风格派的设计批评造成显著影响·1917在荷兰莱顿创刊的《风格》杂志是风格派艺术设计师交流的园田风格派特点：1无具体组织形式2无运动纲领3成员间无过多接触4仅仅是艺术形式相近美学观点相同5共同主张绝对抽象的原则彼挨蒙德里安是风格派的核心人物艺术家的最终目的不是通过消除可辨别的主题，去创造抽象结构，而是表现他在人类和宇宙里所感觉到的高度神秘风格派艺术设计所强调的艺术与科学紧密结和的思想和结构第一的原则，主张从理性出发，用抽象的几何结构来表达宇宙和自然的普遍的和谐与秩序，探索被事物的外貌所掩盖的规律，这些规律表现了科学理论机械生产的成本与节奏第四章：包豪斯（重点）? 格罗皮乌斯现代主义建筑学派的奠基人之一，包豪斯第一任校长讲究采光和通风，主张按空间用途，性质，相互关系来组织和布局，按人的生理要求，人体尺度来确定空间的最小极限，体现建筑物与自然的融合威廉莫里斯---将绿色引入室内设计艺术术家+手工艺者=新的转折：1.莫霍依.纳吉为与科学生安排了三组课程：一组为艺术一组为艺术一组为科学。
2.约瑟夫阿尔贝尔斯为预科增添了一些新课程，增强了学生独立发现发明新东西的能力约翰内斯伊藤奠定了预科的三项基本任务：1. 释放创造力并以此激发学生的艺术才能2. 简化学生选择专业方向的过程3. 使学生熟悉透视形象的原理理解形式和色彩构成的主客观方面的相互影响（伊藤要求学生从感性体验到客观理解进而到综合体现。
艺术概论笔记整理
艺术概论笔记整理艺术概论笔记整理1、艺术的本质特征等一般规律性问题2、艺术的发生与发展3、艺术与其它相关领域文化形态的相互关系及它的地位与作用。
4、围绕艺术活动四要素讨论艺术的核心问题创作者（艺术家）、鉴赏者、作品、世界5、艺术门类用材质和技法来划分比较科学的划分方法艺术本质论科学和美学划分在19世纪末。
艺术和美学既有交叉有不一样。
1750年，美学。
美学研究艺术美+自然美1、艺术产生的理论艺术生产，艺术传播，艺术消费（生产-消费）艺术传播在教材中最为薄弱的部分。
艺术传播是艺术产业化最重要的环节，（艺术社会学，经济学，教育学，心理学知识系，广告学，传播学）（广告及市场）（展览馆，出版社）===>现代传媒对艺术传播的影响？生产分为精神生产和物质生产两种，艺术被看作一种精神生产形态揭示了艺术的起源，性质，特点。
艺术是主观与客观，心与物的结合与统一。
马克思：“本质力量的对象化”“自然的人化”揭示了物质、精神生产的不平衡关系。
为什么说精神生产具有不平衡关系？精神物质生产的不平衡关系：精神受物质制约，但又具有相对独立性。
从人的需要（马斯洛的人的“需要多层次说”）和生产的目的来说第一，精神生产满足精神审美认知需求。
第二，物质生产——使用、交换、价值属性、商品属性；精神生产——审美属性。
第三，从生产过程和结果来看独立于物质生产的特征，艺术精神，构思，技巧投入和一般工艺品不一样。
揭示艺术系统的奥秘创造性被扭曲，淹没与根本原理违背片面追求票房收视率艺术把握世界方式形象性特征：不单是具象，可视可听都包括。
借助艺术通感。
音到形，诗到画。
和科学性概念理性把握世界不同特征的美——运用形象进行创造性的想象的重要。
“艺术既表现人们的感悟，又表现思想”艺术形象性：1、主观客观的统一，有意味的形式主观因素消失在客观的因素中——建筑客观因素消失在主观因素中——音乐2、内容与形式的统一内容的存在呈现方式——形式从内容出发来选择创造形式，形式对艺术表现有明显的能动作用。
艺术学概论读书笔记
《艺术学概论》读书笔记艺术总论第一章艺术的本质与特征第一节艺术的本质-、关于艺术本质的几种主要看法名词解释客观精神说〃客观精神说〃是艺术史上关于艺术本质问题的主要观点之一，认为艺术是〃理念〃或者客观〃宇宙精神"的体现。
古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。
柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。
德国古典美学集大成者黑格尔对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上，认为美是理念的感性显现。
中国南北朝时期的刘勰认为〃文〃是〃道〃的表现，〃道〃是〃文〃的本源。
〃道〃不仅是文艺的本质,而且是文艺的内容，〃文〃仅仅是作为〃道〃的工具而已。
柏拉图柏拉图是古希腊著名哲学家。
柏拉图生于雅典的大贵族家庭，生活在古希腊文明由盛至衰的转折时代，青年时代就学于苏格拉底、曾在雅典开辟了一个学园，专门聚众讲学，著书立作，从事学术活动。
柏拉图一生密切关注政治，〃改造社会〃始终是他思考的重心。
他以〃理念论〃为中心，建立了欧洲哲学史上第一个庞大的唯心主义体系。
柏拉图一生完成著作40多部，大多以对话的方式讨论哲学、美学、伦理、逻辑、政治等问题。
其美学思想主要体现在《理想国》《大希庇阿斯》《裴德若》等著作中。
黑格尔黑格尔德国哲学家、美学家、德国古典哲学和美学的集大成者，出生于斯图加特的一个高级官员家庭。
黑格尔在批判康德的不可知论和主观唯心主义基础上，建立了欧洲哲学史上庞大的客观唯心主义体系，他认为思维和存在，本质与现象，相对与绝对是辩证统一的。
黑格尔的美学思想以其哲学为基础,集西方美学理论之大成才巴德国古典美学推向顶峰。
他的美学思想主要见于《精神现象学》和《美学》等著作中，尤其是在三卷《美学》著作中，他创立了系统、完整的唯心主义美学思想体系。
在《美学》第一卷中提到了他的美学理论的核心定义：〃美是理念的感性显现〃。
他认为，美学研究的对象和范围是艺术，或者〃美的艺术〃，因此美学这门科学的恰当名称是〃艺术哲学〃或更确切一点，〃美的艺术的哲学〃。
艺术概论第一章
艺术的特征
形象性
• 艺术形象是主观与客观的统一 • 艺术形象是内容和形式的统一 • 艺术形象是个性和共性的统一
主体性
• 艺术创作具有主体性 • 艺术作品具有主体性 • 艺术欣赏具有主体性
审美性
• 艺术的审美性是人类审美意识的集中体现。 • 艺术的审美性是真善美的捷径 • 艺术的审美性是内容美和形式美的统一
（二）阐明两种生产的“不平衡关系”
• 艺术作为一种特殊的社会意识形态，他的发展不能脱 离一定时代的物质生产条件，从最终原因上将总是在 一定的经济基础上形成的。
• 另一方面，艺术生产作为一种特殊的精神生产又具有 相对独立性，在社会发展的某些阶段艺术发展的繁荣 与社会物质生产的发展呈现出不平衡的现象。
610
课彭 程吉 代象 码第
五 版
艺
术
学
概
论
彭吉象第五版 课程代码610
课程性质
• 《艺术学概论》是高等素质院校的重点课 程之一，本课程对于普及艺术常识、提高 艺术修养、增强人文素质，剧有非常重要 的作用。本书在考试中主要主要注重考查 学生的思维能力，在考试方式上多为开放 式题目，侧重考查学生的归纳分析能力。
这种观点认为艺术是对现实的“模仿”，发展到后来， 更认为艺术是“社会生活的再现”
代表人物：
（１）亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。他 首先肯定了现实世界的真实性，从而就肯定了“模仿” 现实的艺术的真实性。与此同时，亚里士多德进一步 认为，艺术所具有的这种“模仿”功能，使得艺术甚 至比它所“模仿”的现象世界更加真实。
第二章 艺术的起源 • 五种起源观点 • 多元决定论
第三章 艺术的功能与艺术教育 • 艺术的社会功能 • 艺术教育
第四章 文化系统中的艺术 • 作为文化的艺术 • 艺术与哲学、宗教、道德、科学
王一川《艺术学原理》(第2版)名校笔记和课后习题与典型题详解(第5章 艺术门类)【圣才出品】
第5章艺术门类5.1复习笔记【知识框架】【本章概述】本章是核心章节之一，主要论述了艺术的主要几种门类以及各门艺术之间的相互关系，首先介绍了艺术门类多样性，随着社会历史和艺术自身的发展而不断变化。
其次，根据近现代艺术理论中考量问题角度的不同和依据标准的不同，分析了五种主要的艺术分类法。
同时还提到了两大种类，即直观艺术和非直观艺术，以及四种艺术门类系列：视觉直观艺术、听觉直观艺术、视听综合直观艺术、非直观艺术。
最后从三方面分析了各门艺术之间的相互关系。
本章考点以名词解释、简答题和论述题为主，学习时，应整体把握艺术门类的多样性，了解艺术门类的分类与各门艺术之间的关系。
一、艺术的分类1．艺术门类的多样性（1）定义艺术的门类呈现多样性特征，它随着社会历史和艺术自身的发展而变化。
（2）中国艺术门类的演变①原始状态：艺术门类分为造型艺术与歌舞艺术。
②汉代：艺术门类被划分为诗、歌、舞三种。
③魏晋南北朝：陆机在《文赋》里将诗、赋、碑、诔等各种文学体裁进行区分，音乐和舞蹈被分化为两个独立的艺术门类。
（3）艺术门类多样化的原因①艺术门类的多样化，不仅是艺术本身慢慢分化的结果，还由于综合利用其他艺术手段来创造出新的艺术门类。
②生产力的迅猛发展和科学技术的加速进步，为艺术的多样化发展提供了崭新和丰厚的物质基础，并使艺术门类分化呈现出快速、综合和创新的新趋势。
2．艺术门类划分（1）概念对艺术分类进行研究，是对艺术作品的形态日益丰富多样的必然要求。
有助于确定各门类艺术的特征并进一步了解它们之间的相互关系。
（2）代表人物①刘熙载清代文学家，他在《艺概》中提及的“艺”，包括了诗、词、曲、赋、散文、书法等艺术门类。
②亚里士多德他认为各艺术门类有着共同的本质即“模仿”，因模仿的媒介、对象和方式的不同又提出了区分不同艺术的原则。
③夏尔·巴托a．法国美学家夏尔·巴托从艺术概念出发去思考，使“美的艺术”摆脱技艺和科学，并成为一种完全独立的概念。
2023年北京大学艺术学院音乐考研参考书真题笔记资料
北京大学艺术学院音乐考研信息初试招生目录参考书【艺术基础】《艺术学概论》彭吉象第五版《美学原理》叶朗《艺术概论》王宏建《艺术学原理》王一川《艺术原理》科林伍德《艺术是什么》沃特伯格《西方美学与艺术》杨向荣《谈美》朱光潜《美的历程》李泽厚【电影方向】陈旭光《影视鉴赏》钟大丰《中国电影史》郑亚玲《外国电影史》杨远婴《电影概论》陈晓云《电影理论基础》路易斯·贾内梯《认识电影》大卫·波德维尔《电影艺术：形式与风格》戴锦华《电影批评》《看不见的剪辑》鲍比·奥斯廷《故事》罗伯特麦基《救猫咪》系列《当代电影》期刊近两年《电影艺术》期刊近两年《北京电影学院学报》期刊近两年【广播电视方向】《电视节目策划学》胡智锋《文化产业导论》向勇《文化艺术营销管理学》林一《戏剧学导论》顾春芳《中国电视》期刊近两年《中国广播影视期刊》期刊近两年《现代传播》期刊近两年【音乐方向】《中国近现代音乐史》汪毓和人民音乐出版社《西方音乐通史》于润洋上海音乐出版社《全球化时代的中国音乐剧》周映辰北京大学出版社《20世纪西方音乐中的“中国因素”》毕明辉上海音乐学院出版社《中央音乐学院学报》期刊近两年《中国音乐》期刊近两年《人民音乐》期刊近两年考研真题874 音乐表演艺术论述题1.怎么理解音乐剧的现代性，具体阐述说明。
2.请以一个演奏家或者演唱家为例，谈谈其艺术表演的风格。
论述选做题3.你认为音乐有高雅通俗之分吗？请具体阐释说明。
4.歌剧白毛女改编成音乐剧。
中戏北舞音乐舞蹈类考题论述题1.谈一谈规定情境在音乐剧演唱中的重要性（中央戏剧学院）2.谈一谈舞蹈审美特征（北京舞蹈学院）336艺术基础一、简答题1.怎样理解艺术作品的意识形态属性25分2.结合具体例子，谈谈什么是艺术趣味25分二、论述题结合艺术史上的作品，谈一谈艺术风格和其意义50 分三、材料题材料是Arnold Hauser的一段话《艺术社会学》讲的是美学、社会学、心理学都只关注艺术品个别方面:美学强调形式;社会学强调社会动机;心理学强调个人动机和需要。