人美版高二美术2.5《色彩画面的空间处理》教案
高二美术绘画色彩教案
高二美术绘画色彩教案一、教学目标。
1. 知识与技能目标：1）了解色彩的基本概念和分类；2）掌握色彩的调配和运用技巧；3）学会运用色彩表现形式和情感；4）提高色彩表现能力和创作技巧。
2. 过程与方法目标：1）通过理论学习和实践操作相结合的方式，激发学生对色彩的兴趣； 2）通过丰富的教学案例和实践练习，提高学生的色彩表现能力；3）通过教师的指导和学生的实践，培养学生的创新意识和审美能力。
3. 情感态度价值观目标：1）培养学生对色彩的热爱和敏感度；2）激发学生的创造力和想象力；3）提高学生的审美情趣和艺术修养。
二、教学重难点。
1. 教学重点：1）色彩的基本概念和分类；2）色彩的调配和运用技巧；3）色彩表现形式和情感的表达。
2. 教学难点：1）如何运用色彩表现形式和情感；2）如何提高色彩表现能力和创作技巧。
三、教学过程。
1. 导入（5分钟）。
通过展示一些著名画家的作品，引导学生进入色彩世界，激发学生对色彩的兴趣。
2. 理论讲解（15分钟）。
1）介绍色彩的基本概念和分类，包括原色、辅色、冷暖色等；2）讲解色彩的调配和运用技巧，包括色彩的明度、纯度、对比等；3）探讨色彩在绘画中的表现形式和情感表达。
3. 实践操作（40分钟）。
1）教师指导学生进行色彩调配和运用的实践操作，让学生亲自动手尝试；2）组织学生进行色彩表现形式和情感的实践练习，让学生通过绘画作品表达自己的情感和想法。
4. 作品展示与点评（15分钟）。
学生展示自己的绘画作品，教师和同学进行点评和交流，分享各自的观点和体会。
5. 总结与展望（5分钟）。
教师对本节课的教学进行总结，展望下节课的内容，激励学生继续努力，不断提高色彩表现能力和创作技巧。
四、教学反思。
本节课通过理论讲解和实践操作相结合的方式，使学生对色彩有了更深入的了解和体验，提高了他们的色彩表现能力和创作技巧。
但在教学过程中，也发现了一些问题，比如有些学生对色彩的掌握还不够扎实，需要加强练习；有些学生在表现形式和情感表达方面还有待提高，需要更多的指导和激励。
高中美术色彩调整教案模板
一、教学目标1. 知识目标：- 了解色彩的基本原理，包括色彩的混合、对比、调和等。
- 掌握色彩调整的基本技巧，如明度、纯度、色相的调整。
2. 技能目标：- 能够运用色彩调整工具，对作品进行有效的色彩修正。
- 能够根据画面需求，灵活运用色彩调整技巧，提升作品的艺术效果。
3. 情感目标：- 培养学生对色彩的兴趣和敏感度，提高审美能力。
- 增强学生的耐心和细心，培养细致入微的观察力。
二、教学重难点1. 教学重点：- 色彩混合原理的理解与应用。
- 色彩调整工具的使用方法。
2. 教学难点：- 色彩对比与调和的运用。
- 色彩调整技巧的灵活运用，以达到最佳的艺术效果。
三、教学准备1. 教师准备：- 色彩理论教材或课件。
- 色彩调整工具（如色彩调整软件、颜料等）。
- 色彩调整案例图片或作品。
2. 学生准备：- 个人绘画作品或色彩作品。
- 色彩调整工具（如色彩调整软件、颜料等）。
四、教学过程1. 导入- 通过展示色彩调整前后的作品对比，激发学生对色彩调整的兴趣。
- 提问：同学们是否注意到色彩调整对作品的影响？为什么？2. 讲授新课- 介绍色彩的基本原理，包括色彩的混合、对比、调和等。
- 讲解色彩调整工具的使用方法，如色彩调整软件、颜料等。
- 分析色彩调整案例，引导学生理解色彩调整的技巧。
3. 实践操作- 学生分组进行色彩调整实践，教师巡回指导。
- 学生根据所学知识，对个人作品进行色彩调整。
4. 作品展示与评价- 学生展示调整后的作品，教师进行点评。
- 学生之间相互评价，分享色彩调整的心得体会。
5. 总结与拓展- 总结本节课所学内容，强调色彩调整的重要性。
- 鼓励学生在日常生活中多观察、多思考，提高色彩审美能力。
五、课后作业1. 完成一幅色彩调整作品，并提交电子版或实物。
2. 搜集并整理有关色彩调整的资料，撰写一篇心得体会。
六、教学反思本节课通过理论讲解与实践操作相结合的方式，帮助学生掌握了色彩调整的基本技巧。
在教学过程中，教师应注重培养学生的观察力、审美能力和实践能力，提高学生的美术素养。
人美版高二美术2.5《色彩画面的空间处理》教案设计
《色彩画面的空间处理》教案
科目美术授课班级授课类型新授课课题色彩画面的空间处理授课地点授课教师
教学目标
能力（技能）目标知识目标
1、根据画面前后关系合理运用色彩搭配。
2、掌握色彩搭配、运用。
1、掌握利用纯灰关系、明暗关系、冷暖关系处理画面的空间效果。
2、理解色彩空间关系的作画规律。
教学重点掌握影响画面空间感的几个要点。
教学难点合理运用色彩纯灰、明暗、冷暖等关系处理画面的空间感。
能力训练任务及案例鉴赏作品中色彩的变化规律；
运用色彩画面的空间关系规律进行水粉静物绘画。
教学方法讲授法、欣赏法、对比分析法、示范法等
教学过程
步骤教学内容教师活动学生活动主要内容
1 / 4
2 / 4
3 / 4
4 / 4。
【知识学习】高中二年级教学设计——Photoshop色彩调整
高中二年级教学设计——Photoshop色彩调整www.5y教学对象分析与教学设计1、高二的学生求知欲强，思维活跃，视野开阔，富有个性，他们的感知能力和思考能力明显提高，比初中时更能够自觉而专一地完成学习活动。
在教学中为学生留出自由发挥的空间，能有效的提高学生的学习兴趣。
2、高二的学生在初中的学习中已积累了一定的信息技术应用知识，具备了一定的信息素养，他们渴望学到更多更有趣的信息技术知识。
教学需要分析与教学设计新课程标准中特别强调从问题解决出发，让学生亲历处理信息、开展交流、相互合作的过程。
特别强调结合学生的生活和学习实际设计问题，让学生在活动过程中掌握应用信息技术解决问题的思想和方法，为此，我设计了制作家庭电子相册这样一个切合实际生活的任务，让学生利用所学的Photoshop色彩调整知识，对自己童年的老照片进行加工润色，在自主探究式的学习过程中，回忆快乐童年，体验亲情，感悟人生，并增强自己的美术修养，促使他们去发现美、创造美、鉴赏美。
教学目标和内容分析表信息素养新的机会知识符号概念色调、亮度、对比度、饱和度等参数的概念。
事实技术思想原理掌握色调、亮度、对比度、饱和度等参数的设置方法，则可对图像文件进行色彩的调整与修复。
操作改变图像的颜色的操作方法，和使图像变得清晰的操作方法。
方法人际互动表达表达自己在处理图像时采用的技术，表达自己的童年照片中所包含的故事。
交流与同学或与教师交流在处理图像时使用的技巧，对色彩的感觉。
合作学会与人合作的技巧，发展合作意识，在小组合作中发挥个人优势的同时相互学习，理解合作与协作是当今社会社会活动的重要形式。
问题解决发现问题发现并解决在处理图像时所遇到的技术问题发现并解决在处理图像时所遇到的色彩构思，美术视觉方面的问题。
独立思考解决或通过与同学或与教师的交流来解决问题。
分析问题确定方案解决问题评价调控要素评价过程评价个性化评价能够公平合理，有凭有据地评价自己和他人的作品。
高二美术课程教案色彩运用与创作艺术作品
高二美术课程教案色彩运用与创作艺术作品高二美术课程教案：色彩运用与创作艺术作品导言：美术教育的目标是培养学生对艺术的理解和创造能力。
在高二美术课程中，色彩运用是一个重要的内容，它能够丰富学生的创作表现力和审美情趣。
本教案旨在通过教学活动的设计和指导，引导学生正确认识和运用色彩，培养他们的艺术创作能力。
课程目标：1. 了解色彩的基本构成和分类。
2. 掌握色彩运用的基本技巧与原则。
3. 引导学生在创作中灵活运用色彩，表达思想和情感。
教学重点：1. 色彩的基本概念和分类。
2. 色彩运用的技巧和原则。
3. 色彩在艺术创作中的表现功能。
教学难点：1. 教会学生正确理解和运用色彩，培养艺术创作的创新能力。
2. 引导学生将色彩与思想、情感相融合，用色彩来表达内心世界。
教学内容：1. 色彩的基本概念和分类1.1 色彩的三要素：色调、明度和饱和度。
1.2 色彩的主要分类：原色、辅色和中间色。
1.3 色彩的情感表达和象征意义。
2. 色彩运用的技巧和原则2.1 色彩的对比与补充2.1.1 对比色的运用：冷暖对比、互补色对比等。
2.1.2 补充色的运用：类似色彩的组合、层次感的构建等。
2.2 色彩的明暗处理2.2.1 高光、半影、本影等明暗层次的渲染。
2.2.2 暖色与冷色在明暗处理中的应用。
2.3 色彩的空间感表现2.3.1 远景、中景和近景的色彩处理。
2.3.2 色彩的透明度和饱和度在空间感表现中的作用。
3. 色彩在艺术创作中的表现功能3.1 色彩与情感表达3.1.1 通过色彩饱和度和明度的调整表达不同的情感。
3.1.2 通过冷暖色调的运用表达不同的情绪。
3.2 色彩与意象表达3.2.1 利用色彩的象征意义来表达特定的主题或概念。
3.2.2 色彩的组合和运用在意象表达中的重要性。
教学活动设计：1. 活动一：色彩的基本构成与分类学生观察和分析不同对象和画作中的色彩，并进行分类和归纳。
通过讨论和展示，学生理解色彩的基本构成和分类规律。
人美版《色彩的调和》教学设计
人美版《色彩的调和》教学设计教学设计：人美版《色彩的调和》一、教学目标1.知识与能力目标：通过本节课的学习，学生能够理解和掌握色彩的调和概念，了解色彩的分类及其应用，培养学生的色彩感知和创造力。
2.过程与方法目标：通过个案分析、小组合作、课堂互动等多样化教学方法，激发学生的学习兴趣，培养学生的思维能力和合作能力。
3.情感态度与价值观目标：通过创造性的色彩调和活动，培养学生的审美意识，增强他们对美的理解和欣赏能力，培养学生的审美情感。
二、教学重难点1.教学重点：引导学生理解色彩的调和概念，掌握常见的色彩调和方法，培养学生对色彩的感知和创造力。
2.教学难点：如何培养学生的色彩感知和创造能力，如何引导学生运用所学的知识进行色彩调和。
三、教学准备1.教学工具：多媒体课件、色彩调和的相关图片、颜料和调色板等绘画工具。
2.教学材料：人美版《色彩的调和》教材、练习册等。
四、教学过程1.情境导入通过展示一些色彩搭配不协调的图片和色彩搭配协调的图片，引发学生对色彩调和的思考和讨论，激发学生的学习兴趣，并导入本节课的学习内容。
2.知识讲解（1）教师通过多媒体课件向学生介绍色彩的基本概念和分类，包括原色、次级色、补色等。
（2）教师重点讲解常见的色彩调和方法，如冷暖色彩对比、邻近色调和、互补色调和等，通过举例子和配图解释。
（3）教师引导学生分析一些经典艺术作品中的色彩调和，如梵高的《星空》、毕加索的《侧坐女子》，并帮助学生理解艺术家运用色彩调和的意图和效果。
3.个案分析教师布置学生对一些具体的色彩调和案例进行分析，学生可以选择自己喜欢的艺术作品或者广告图片等进行分析，并撰写个案分析报告，包括调和方法、调和效果以及对审美感受的理解等。
4.小组合作教师将学生分成小组，要求每个小组选择一个主题进行色彩调和的创作，例如春天的色彩调和、夏天的色彩调和等。
学生可以使用颜料和调色板等绘画工具进行创作，也可以使用电脑绘图软件进行创作。
高中色彩画风模板教案设计
一、教学目标1. 知识与技能目标：使学生了解色彩画的基本概念、特点和表现手法，掌握色彩画的基本技法，能够运用色彩表达自己的情感和创意。
2. 过程与方法目标：通过观察、分析、实践等活动，培养学生对色彩的敏感度，提高学生的审美能力和创新意识。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对美术的兴趣，培养学生的艺术素养，增强学生的自信心和团队协作能力。
二、教学内容色彩画的基本概念、特点、表现手法、色彩搭配、构图、创作等。
三、教学重点1. 色彩画的基本概念和特点。
2. 色彩搭配和构图。
四、教学难点1. 色彩的运用和搭配。
2. 创作的构图和表现手法。
五、教学准备1. 教师准备：多媒体课件、色彩画作品、示范作品、绘画工具（画纸、颜料、画笔等）。
2. 学生准备：绘画工具（画纸、颜料、画笔等）。
六、教学过程1. 导入（1）播放色彩画作品，引导学生欣赏。
（2）提问：你们知道什么是色彩画吗？色彩画有哪些特点？2. 讲解（1）介绍色彩画的基本概念、特点和表现手法。
（2）讲解色彩搭配的基本原则。
（3）分析构图的方法和技巧。
3. 示范（1）教师现场示范色彩画创作过程。
（2）展示示范作品，分析创作思路和技巧。
4. 实践（1）学生分组进行色彩画创作。
（2）教师巡回指导，解答学生疑问。
5. 展示与评价（1）学生展示作品，分享创作心得。
（2）教师和学生共同评价作品，提出改进建议。
6. 总结（1）回顾本节课所学内容，总结色彩画的基本概念、特点和表现手法。
（2）鼓励学生在日常生活中发现美，运用色彩表达自己的情感和创意。
七、教学反思1. 关注学生的学习兴趣，激发学生的创作热情。
2. 注重培养学生的审美能力和创新意识，提高学生的综合素质。
3. 加强实践环节，让学生在实践中掌握色彩画的基本技法。
4. 注重评价，引导学生自我反思，不断提高自己的绘画水平。
高中二年级教学设计——Photoshop色彩调整
高中二年级教学设计——Photoshop色彩调整教学对象分析与教学设计1、高二的同学求知欲强，思维活跃，视野开阔，富有共性，他们的感知力量和思索力量明显提高，比学校时更能够自觉而专一地完成学习活动。
在教学中为同学留出自由发挥的空间，能有效的提高同学的学习爱好。
2、高二的同学在学校的学习中已积累了肯定的信息技术应用学问，具备了肯定的信息素养，他们渴望学到更多更好玩的信息技术学问。
教学需要分析与教学设计新课程标准中特殊强调从问题解决动身，让同学亲历处理信息、开展沟通、相互合作的过程。
特殊强调结合同学的生活和学习实际设计问题，让同学在活动过程中把握应用信息技术解决问题的思想和方法，为此，我设计了制作家庭电子相册这样一个切合实际生活的任务，让同学利用所学的photoshop颜色调整学问，对自己童年的老照片进行加工润色，在自主探究式的学习过程中，回忆欢乐童年，体验亲情，感悟人生，并增加自己的美术修养，促使他们去发觉美、制造美、鉴赏美。
教学目标和内容分析表信息素养新的机会学问符号概念色调、亮度、对比度、饱和度等参数的概念。
事实技术思想原理把握色调、亮度、对比度、饱和度等参数的设置方法，则可对图像文件进行颜色的调整与修复。
操作转变图像的颜色的操作方法，和使图像变得清楚的操作方法。
方法人际互动表达表达自己在处理图像时采纳的技术，表达自己的童年照片中所包含的故事。
沟通与同学或与老师沟通在处理图像时使用的技巧，对颜色的感觉。
合作学会与人合作的技巧，进展合作意识，在小组合作中发挥个人优势的同时相互学习，理解合作与协作是当今社会社会活动的重要形式。
问题解决发觉问题发觉并解决在处理图像时所遇到的技术问题发觉并解决在处理图像时所遇到的颜色构思，美术视觉方面的问题。
独立思索解决或通过与同学或与老师的沟通来解决问题。
分析问题确定方案解决问题评价调控要素评价过程评价共性化评价能够公正合理，有凭有据地评价自己和他人的作品。
调整掌握能通过观看他人优秀成果，发觉自己的不足之处并加以完善。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
1.色彩的空间透视：
a．即空间色，这也是任何造型艺术无法摆脱的透视变化规律。因为人的是绝世按近大远小的透视原理来反映物体的远近距离的。同样大小的东西，靠近我们的则显得高大，距离我们远的，则感觉矮小。这是近大远小的形体透视规律所造成的
b．色彩也有透视变化规律，如近的暖，远的冷，近的鲜明，远的模糊等，尤其是画风景写生，因为空间距离深远开阔，这种色彩透视变化的规律格外突出。而画静物空间小，色彩的透视变化程度也相应减小。
1.近处的物体色调深，越远处的越偏亮；2.近处的物体明暗反差大，远处反差小；3.近处的看得清楚材质现象，远处模糊；4.近处的颜色纯度高远处的，偏冷灰色Leabharlann 思考、回答二、新授课
空间感是色彩中不可或缺的，它能让画面有更好的视觉效果，还可以让前后的层次感更强
那么要怎么去拉开画面的空间呢，接下来我们就来好好学习一下吧
教学难点
合理运用色彩纯灰、明暗、冷暖等关系处理画面的空间感。
能力训练任务及案例
鉴赏作品中色彩的变化规律；
运用色彩画面的空间关系规律进行水粉静物绘画。
讲授法、欣赏法、对比分析法、示范法等
教学过程
步骤
教学内容
教师活动
学生活动
主要内容
一、导入
发问学生，各抒己见“开什么颜色的车上路最安全”，揭示保险公司的调查结果，引出暖色前进、冷色后退，当它们同处于一个画面后，就产生了色彩的空间感。接下来，我们来看几幅图，来观察一下，这几张图片有什么特点？
在明确了解空间规律变化后，我们就应该知道如何去把握空间色彩层次的处理。那么我们在绘画静物作品的时候，如何营造空间感呢。
欣赏并分析水粉静物作品，并讲解要点。
学生听讲、回答、记录。
答：近的颜色暖、远的颜色冷，近的鲜明，远的灰等等
1.通过纯灰关系来拉开空间：通常情况下，在视觉中纯度高的物体更容易往前来，纯度低的物体会往后退，大家一定要利用这一规律来加强空间关系，甚至可以主观地将相对纯的东西放在前面，灰的东西往后移，这样便于表现空间。与此同时，大家需要知道一点，空气中是有尘埃的，所以远处物体的明度、纯度都会降低，色相也没有前面物体明确，这一规律可能我们在表现风景色彩的时候更加明显，但画色彩静物的原理也是一样的，而且我们还要主动地去强化一点。
再次强调正是因为这样的关系，组合成了我们所看到的画面的空间。
新西兰奥克兰大学的休·弗内斯(Sue Furness)教授在对1000多辆各色小汽车进行调研后发现，银白色是最佳选择，出车祸的几率最小，而且即使出事，司机受伤程度也相对较轻，在车祸中遭受重伤的比率比开白色汽车的少50%。相比之下，开白、黄、灰、红、蓝车的司机受伤的机率大致相同，而黑、褐、绿车最容易发生交通事故，驾车人受伤的机会是开白、黄、灰、红、蓝车的2倍。休·弗内斯说，银白色汽车为何比其他颜色汽车安全的原因目前还不得知，他们推测这可能与银白色对光线的反射率较高，易于识别有关。
再穿插让学生通过欣赏一幅美术作品进行分析，巩固加强方法。让学生去学习优秀美术作品的作画用色意图。
1.我们来看下面这幅作品，画面中黄色衬布以及水果画得比较亮，颜色比较纯，而不锈钢和背景以及往下的台面颜色则比较灰。之所以把衬布画得这么亮，是因为这组静物的主体物颜色比较灰，不容易跳出来，所以利用黄色衬布把视觉中心控制住，注意黄色衬布从左至右的颜色也是有变化的，中间的部分是最亮的，这样的组合使得画面焕然一新，引人注目。
c．一切物体不仅形象特征随着空间距离的增大而发生变化，而且色彩关系随之逐渐削弱，这就是空间透视的基本规律。
2.营造空间感的方法：
提问空间的透视，我们更注重的是近大远小，那么在一个优秀的美术作品里，如何体现色彩关系呢？
讲解水粉静物作品，在提到b点内容时，可以引导学生望向室外找几个物体远近比一比，验证这种感受。
《色彩画面的空间处理》教案
科目
美术
授课班级
授课类型
新授课
课题
色彩画面的空间处理
授课地点
授课教师
教学目标
能力（技能）目标
知识目标
1、根 据画面前后关系合理运用色彩搭配。
2、掌握色彩搭配、运用。
1、掌握利用纯灰关系、明暗关系、冷暖关系处理画面的空间效果。
2、理解色彩空间关系的作画规律。
教学重点
掌握影响画面空间感的几个要点。
3.通过明暗关系来拉开空间：通过明暗拉开画面的空间是古典主义常用的绘画方式，通常是画面近处处理得亮一些，远处则处理得重一些，而且近处的黑白对比通常要比远处的黑白对比强一些。这一重要的绘画规律，我们在表现色彩静物的时候同样可以运用，它有助于拉开画面的节奏，让画面的空间感更加强烈。所以，我们要从优秀的作品中去学习这样的表现方式，并且总结成自己的方法，这样的学习方法才是行之有效的，进步才会比别人更大。
4.通过繁简关系来拉开空间：除了上面说的三种方式之外，我们还可以通过繁简对比来拉开空间，也就是将主体物和近景中的内容作为重点刻画得细致一点，而背景和远处的物体则处理得简化一些。画面的繁简不仅仅体现在静物的多少，还可以体现在笔触的变化上，前面的静物或者衬布、主体物的笔触都可以多一点，但是背景以及靠后的笔触就要适当的少一些，这样视觉上就会有一个区分，而不是整幅画都是一样的杂乱，有多有少，有丰富有统一，在这样的过程中整个画面的空间感就会更加强烈。
分析、讲解
派学生代表上来互动练习
六、课堂总结
七、作业
完成一幅完整的水粉静物
2.下面这幅作品从构图上就非常新颖，基本上是一个俯视的构图，台面的透视变化比较大。然后我们看背景以及台面衬布的处理，从前到后的这种冷暖空间变化非常明确，从纯灰上也有较强的体现。这使得花卉以及水果能很好的跳出画面，成为画面中的中心，而背景和衬布则很好的履行了自己陪衬的责任。
小组讨论
回答
衬布在画面中的重要性，不管是素描静物还是色彩静物衬布，应该在画面中占的位置是非常大的，可以说它决定了一幅画的色调和大关系，同时可以通过衬布来表现空间和冷暖，所以衬布的重要性不言而喻