中外经典园林案例赏析
著名园林案例总结
中国古典园林史名总结 一、总纲 西苑（隋唐） 艮岳（两宋） 沧浪亭（两宋） 畅春园（清初） 承德避暑山庄（清） 圆明园（清） 颐和园（清） 拙政园 个园 留园 余荫山房 狮子林 网师园 二、总结要点： 时间，设计师，特征，时期，所属分类 1、承德避暑山庄 时间：始建于一七零三年，历经清康熙、雍正、乾隆三朝，耗时八十九年。 分类：皇家园林
特色：山庄的建筑布局大体可分为宫殿区和苑景区两大部分，苑景区又可分为湖区、平原区和山区三部分，它的最大特色是山中有园、园中有山，是中国现存的最大的古典皇家园林，充分利用了原有自然山水的景观特色,山庄借助自然和野趣的风景，,融南北园林风格于一炉, 传统自然山水园,追求自然情趣,以水取胜 平面图（P530） 2、圆明园 时间：清 分类：皇家园林 特色：圆明园总体上是由圆明园、长春园和绮春园这三座相互连通、实为一体的园林组成的。三园可各自划分为数十个景点，每个景点都以一组建筑为中心，并搭配若干山形水系而形成。景点中的每组建筑都包括了若干个院落，而每一个院落又分别有几幢建筑。这种园中有园、层层嵌套的格局是圆明园的一个重要特征。圆明园的园林造景多以水为主题，因水成趣，其中不少是直接吸取江南著名水景的意趣。圆明园不仅汇集了江南若干名园胜景，还创造性地移植了西方园林建筑，集当时古今中外造园艺术之大成。汲取了欧洲的园林建筑形式，把不同风格的园林建筑融为一体，在整体布局上使人感到和谐完美。 平面图（P514） 3、颐和园
时间：清 分类：皇家园林 特色：颐和园，主要有万寿山和昆明湖所组成, 全园大体分为三个区域：以仁寿殿为中心的政治活动区，以乐寿堂、玉澜堂和宜芸馆为主体的生活居住区，以万寿山和昆明湖等组成的风景游览区。具有浓重的江南园林特色，被誉为“园中之园”。具有皇家园林特, 实用性和艺术性并存的建筑之, 真山似假便奇、水因桥而幻的山水之, 方方胜景、区区殊致的空间分割. 平面图（P553） 4、拙政园 分类：私家园林 特色：全园分分东区（原归田园居）、中区（原拙政园）、西区（原补园）和住宅四部份。中区主厅远香堂，小沧浪廊桥和水院；枇杷园见山楼，西区：鸳鸯厅，厅内分为南面的十八曼陀罗花馆和北面的三十六鸳鸯馆，与谁同坐轩，浮翠阁，东区现有景物多为新建，兰雪堂一组建筑和假山、水池亭榭、茶室等，水池建筑布置疏朗，又置大片草地，与传统造园手法迥异。 因地制宜，以水见长。 疏朗典雅，天然野趣。 庭院错落，曲折变化。 园林景观，花木为胜。
中外园林景观赏析结课作业
中外园林鉴赏 王佩佩 化工学院化学工程与工艺 12402010608 1.摘要 园林是一种立体空间综合艺术品，是通过人工构筑手段加以组合的具有树 木、山水、建筑结构和多种功能的空间艺术实体。我认为园林的结构主要由树木、山水和建筑三项要素所构成。而且三个要素呈有机的组合状态，构成完整的缺一不可的空间艺术境界。比如只有树木，没有人工改造的山水和建筑，则无异于植物园、林场；只有建筑，没有树木及山水，又无异于一般工厂、学校、医院及民居等。三种要素巧妙地熔于一炉，才构成园林这一综合艺术实体。中西园林由于历史背景和文化传统的不同而风格迥异、各具特色。尽管中国园林有北方皇家园林和江南私家园林之分,且呈现出诸多差异,而西方园林因历史发展不同阶段而有古代、中世纪、文艺复兴园林等不同风格。但从整体上看，中、西方园林由于在不同的哲学、美学思想支配下，其形式、风格差别还是十分鲜明的。 2.关键词 中外园林建筑特点风格 3.课堂内容 课堂上介绍了很多建筑的鉴赏，包括古罗马的建筑，绝对君主时期的法国园林，伊斯兰建筑的风格，日本造园艺术以及中国江南的四大园林。 古代罗马建筑是建筑艺术宝库中的一颗明珠，它承载了古希腊文明中的建筑风格，凸显地中海地区特色，同时又是古希腊建筑的一种发展。古罗马建筑的类型很多，有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙，以及巴尔贝克(在今黎巴嫩)太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场、角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。从剧场、角斗场、浴场和公寓等形制来看，当时建筑设计这门技术科学已经相当发达。古罗马建筑师维特鲁威写的《建筑十书》就是这门科学的总结。古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。 法国在路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力推崇古典主义的建筑设计风格，法国古典主义建筑的造型设计极为严谨，普遍采用古典柱式，内部装饰丰富多彩，以规模庞大、造型雄伟的宫殿建筑和纪念性广场建筑群为代表。早期法国古典建筑的主要代表有巴黎罗浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂。由于古典式设计风格的盛行，罗浮宫的东立面被视为恢复古代理性美的典范。凡尔赛宫不仅创立了新的宫殿设计形制，而且在规划设计和园林艺术上均被当时的欧洲各国效法。被誉为法国绝对君权最重要的纪念碑。 清真寺是伊斯兰教建筑的主要类型，它是信仰伊斯兰教的居民点中必须建立的建筑。真寺建筑必须遵守伊斯兰教的通行规则，如礼拜殿的朝向必须面东，使朝拜者可以朝向圣地麦加的方向做礼拜，就是面向西方；礼拜殿内不设偶像，仅以殿后的圣龛为礼拜的对象；清真寺建筑装饰纹样不准用动物纹样，只能是植物或文字的图形。 日本园林以其清纯、自然的风格闻名于世。它有别于中国园林“人工之中见自然”,而是“自然之中见人工”。它着重体现和象征自然界的景观 ,避免人工斧凿的痕迹 ,创造出一种简朴、清宁的致美境界。日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致,枯寂而玄妙,抽象而深
世界有名地15个景观设计案例
尽管 Scot Gilbert Laing Meason 在1828 人类已经在周围设计景观。几世纪以来，年第一次使用了景观设计一词，但自从有了文明，人类、土地以及设计的相互作用使许多的社会、 文 化以及景观技术得以出现。 在当今装点世界的历史景观中，选 择了是不为人所知的。 15 个来进行讨论——一些是很出名的，而一些 1.橘院 橘院位于西班牙南部的 Mosque of C órdoba （或叫做 Mezquita de C órdoba，在西班牙很有名）内，被认为是欧洲最古老的花园之一。它是在 784 年大清真寺开始建造时建立的。 开始的时候植物有石榴树、柏树以及棕榈树，现在花园有许多的橘子树——准确的说是 98 棵——至少是在 18 世纪末成排种植的。由于花园环境、把灌溉转变成艺术品的需求以及自然与宗教结合的条件，设计师巧妙的设计让橘院独树一帜。
2.坎普广场 在意大利有 700 年历史的锡耶纳是欧洲主要的公共空间之一。原来的时候该广场是古 罗马广场，自 12 世纪建立市政厅以来，就是城市的文化中心。锡耶纳居民称它为 “Il Campo ”， 也因为其活跃的特性和社会聚会以及互动的优势，成为居民和社会空间。著名的丹麦设计 师兼城市规划师Jan Gehl 赞美坎普广场是人类标准的冠军作品，是“百分百完美的地方”。 3. Ry ōan-ji 花园 日本京都 Ryōan-ji 寺里的石头花园被认为是枯山水或者是枯山水花园最好的例子之一。 世人不清楚是谁以及何时建造的 Ryōan-ji 花园，推测是在 15 世纪末以及 17 世纪之间建 造的。花园本身是很简单的：四周墙面的土以及石块形成了 15 块石头，放在以白色倾斜的 砾石组成的矩形上。为使用者设计成视觉形式来达到意识的冥思状态，这个花园也是东方 神秘
中外园林赏析论文
古典与现代交融的尝试 ——南苏园欣赏与批评 南苏园是我校西南一隅学术活动中心后的一处江南园林，始建于上世纪80年代。为交大为数不多的具有较浓厚人文气息的景观之一。然而，由于其偏僻的地理位置和较为封闭的管理方式，交大学生很少了解其情况。2012年11月1日，我们一行人在老师带领下，前往南苏园考察。 一，基本情况 南苏园属于南方园林，人工山水园林，按照中国古典园林样式兴建，中国园林的四大要素：建筑、水体、山石、植物，在园中均有体现。园子占地面积不大，除去功能性较强的学术活动中心会议室，余下的几乎是几步路就可以逛遍。这也体现了江南园林“轻盈淡雅”的特点，这在交大广阔的校园中，也是很有特色的。园子挖有一池，号河从园边流经。南苏园现在基本作为学术活动中心的附属空间，且看上去并未受到精心打理，实为可惜之处。 （图1 南苏园一景） 二，建筑 南苏园建有舫、亭、廊、堂、阁等中国古典建筑，以及一些半古典半现代的会议建筑。规划者似乎力图让古典的园林发挥一些现代的作用。 入口处是现代气息较浓厚的会所，掩映在河畔垂柳之中。（图2） 园中建有一座蔚然舫。（图3）分为前厅和后厅两部分。比起一般的舫，还是有所简化。然而飞檐斗拱，映入水中，还是趣味无穷的。 园中建有鸳鸯亭，还有普通的四角亭。其中鸳鸯亭与画舫隔水相望，亦是情趣盎然。（图4）
园中花窗、门洞的设计，亦是体现出一种“隔”的效果，走在其间，颇具韵味。（图5） （图2 河畔功能性较强的会所） （图3 蔚然舫） （图4 鸳鸯亭与画舫隔水相望）
（图5 花窗：框景手法的运用） 三，理水与置石 理水是园林中各种水景的设计建造。水是造园的重要元素，古人常把水比作园林的血脉，“有水则活”。 南苏园体量较小，全园环绕小池而建，属于“聚”的布局手法。在入口处，是以号河分隔，辅以亲水植物柳树，杨柳依依，为游人营造出一种私密感。人工建造的小池以土岸为主，兼有石岸，以植物掩蔽水岸，试图营造出幽深的意境。遗憾的是，水中较为空虚，所置湖石亦毫无特色。（图6） 园中置石除湖中置石外，岸边亦有置石，采用散置手法，所惜置石皆乏善可陈。 四，花木配置
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一、园林的定义 园林：在一定的区域内，利用或改造天然山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。 二、园林功能 1.游憩； 2.居住； 3.精神享受； 4.保护和改善环境； 5.精神食粮（2007年国际风景园林师 联合会（ IFLA ）将每年的四月份定为‘世界风景园林月’ ）。 三、园林的发展演变过程 1.信息文明； 2.工业文明； 3.农业文明； 4.原始文明。 世界园林发展的四个阶段 社会时段服务对象创作内容指导原则 原始文明氏族社会所有成员果园、菜园祭祀活动 农业文明封建帝皇为首的少数宫苑、庭院、花唯美（形式/意境） 贵族园 工业文明工人阶级为主广大城公园绿地系统以人为中心的再生论 市居民 信息文明人类和其他物种整体人类生态系可持续发展 统 世界三大园林体系（欧洲、伊斯兰、中国） 伯肯海德公园，标志着第一个城市公园正式诞生。 1853 年建立的纽约中央公园是第一个近代公园。 四、园林的主要类型 1.园林隶属关系：皇家园林、私家园林、寺观园林。 2.布局形式：自然式、规则式、混合式。 3.地域：北方园林、南方园林、巴蜀园林、岭南园林、西域园林。 明代计成《园冶》（公元前1643 年）是全世界最早的造园艺术理论书籍。 园林景观概述 具有审美特征的自然和人工地表景色，风光、景色、风景。 景观是一个具有时间属性的动态整体系统，它是由地理圈、生物圈、和人类文化圈共同作用形 成的。 景观：自然景观：地质地貌气象气候水文地理生物资源；人文景观：建筑景观文化艺术 风土民情。 1972 年，在联合国教科文组织的倡导下，各国达成协议，订立了「保护世界文化和自然遗 产公约」，要协力保护人类的共同遗产。 中国在 1985 年成为缔约国，到目前为止，有38 项申报成功。27项「世界文化遗产」、7 项为「世界自然遗产」、 4 项为「世界文化与自然双重遗产」。 第二章园林美与园林景观欣赏 二、园林美 园林美：园林师对生活（包括自然）的审美意识（思想感情、审美趣味、审美理想等）和优
国内外著名景观设计案例分析
国内外著名景观设计案例分析 华夏园林网2010-02-25 浏览量5588 化腐朽为神奇: 中山岐江公园的场地与材料再生于再用 中山岐江公园在粤中造船厂旧址上建设，占地11公顷，从1953年到1999年，走过了由发展壮大到消亡的简短却可歌可泣的历程。本案例以产业旧址历史地段的再利用为主旨,对产业旧址及构筑物和机器的采用了多种利用方式,在此基础上了新的设计形式,并由此引 发对生态设计概念的理解（俞孔坚,2001; 俞孔坚庞伟,2002,2003; Pudua,2003）。 (1) 保留：尊重没有设计师的设计 良好的景观不是职业设计师的凭空创造，它们经历时间而发展，创造良好而富有含意的环境的上策是保留过去的遗留。作为一个有近半个世纪历史的旧船厂遗址，过去留下的东西很多：从自然元素上讲，场地上有水体，有许多古榕树和发育良好的地带性植物群落，以及与之互相适应的生境和土壤条件。从人文元素上讲，场地上有多个不同时代船坞、厂房、水塔、烟囱、龙门吊、铁轨、变压器及各种机器，甚至水边的护岸，厂房墙壁上的“抓革命，促生产”的语录。正是这些“东西”渲染了场所的氛围。 公园设计组对所有这些“东西”，以及整个场地，都逐一进行测量，编号和拍摄，研究其保留的可能性：包括自然系统和元素的保留，水体和部分驳岸都基本保留原来形式，全部古树都保留在场地中，为了保留江边十多株古榕，同时要满足水利防洪对过水断面的要求，而开设支渠，形成榕树岛；构筑物的保留和再利用：两个分别反映不同时代的钢结构和水泥框架船坞被原地保留，一个红砖烟囱和两个水塔，也就地保留，并结合中在场地设计之中。机器的保留和再利用：大型的龙门吊和变压器，许多机器被结合在场地设计之中，成为丰富场所体验的重要景观元素。 (2) 改变：再利用 原有场地的“设计”必竟只反映过去人的工作和生活，以及当时的审美和价值取向，从艺术性来将，还需加以提炼，与现代人的欲望和功能需求有一定距离。所以，有必要对原有形式和场地进行改变或修饰。通过增与减的设计，在原有“设计”基础上产生新的形式，其目的是能更艺术化地再现原址的生活和工作情景，更戏剧化地讲述场地的故事，和更诗化地揭示场所的精神。同时，更充分地满足现代人的需求和欲望。岐江公园中几个典型的加法和减法设计包括：旧水塔的利用和改造;烟囱与龙门吊的再利用,船坞的再利用,机器肢体的再利用。 除了大量机器经艺术和工艺修饰而被完整地保留外，大部分机器都选取部分机体保留，并结合在一定的场景之中。一方面是为了儿童的安全考虑，另一方面则试图使其更具有经提炼和抽象后的艺术效果。 (3) 再生设计 原场地内的材料,包括钢材、乡土物种等，都可以通过加工和在设计，而体现为一种新的景观、满足新的功能。经过再生设计后的钢被用做铺地材料，乡土野草成为美丽的景观元素。甚至场地的社会主义和集体主义精神也通过诸如“红盒子”的设计，而再现。 岐江公园注释了一个完整的生态设计概念：设计师的首要任务是阅读场地，保留“没有设计师的设计”，因为那是时间的作品，是自然过程和历史的积淀。 中山岐江公园 3.2 雨洪利用与野草之美：浙江台州永宁公园的生态化设计 这是一个关于河流生态恢复与重建的案例。把一个以防洪为单一目的的硬化河道，用最经济的途径，恢复重建为充满生机的现代生态与文化游憩地(俞孔坚等，2005)。永宁江公
园林经典案例分析复习
纽约中央公园（150年园林经典）城市公园设计、管理、发展 1、简介现代第一座现代城市公园曼哈顿岛中央近旁第五大道寸土寸金 纽约之肺1858-1873年建设 周围建筑： 公园内雕塑： 2、诞生的历史背景： 城市繁华——环境恶劣——建设公园 地质糟糕：沼泽、裸露的岩石 原始居民脏乱差，有原始住民 利益矛盾重重错乱 没有地产商敢投资 3、设计创意设计师奥姆斯特德（景观设计师）与卡尔迪特·沃克（建筑师） 方案亮点： 英国牧场与美国森林特点结合 改造零星积水，汇集成人工湖 修善岩石外缝，挖掉部分岩石，填补土层，以植被覆盖 下沉式干道，人车分流 无围墙，以高大的树木形成边界 梅园的主人 公园管理24人警察部队 启示：前瞻性设计、主题设计、弹性设计 麦克哈格，雷切尔·卡森，丹·格雷，劳伦斯·哈普林，彼得·沃克，科纳·瓦尔德海姆《自然的设计》、《花岗岩花园》、《景观都市主义》 景观都市主义基本要义：生态性、弹性、参与性 1、历时过程和过程形态——弹性设计 流动性、自发反馈 水平性格网、叠层 基础设施 生态学科纳软系统 技术与操作方法 想象力 景观都市主义理论的传播与推广 问题：对概念的泛化、模糊；泛化景观、生态、可持续 莱维特公园——景观都市主义的滥觞 ·屈米以“点——线——面”相叠加的系统覆盖整个场面、 点：红点景物120cmX120cm方格的交点 线：长廊、林荫道、弯曲小径
面：10个小型主题公园、和其他场地、草坪和树丛 丰富的文化载体 解构主义；结构主义 鹿特丹的剧场广场邵柏林广场参与性设计 剧场、音乐厅、表演厅所包围 1.5平方公里 抬高地面设计、广场保持了一个平的、空旷的空间，创造了“城市舞台”形象 有赋予特定的使用功能、交互性的公共空间 广场上引人注目的4座高度超过35m的水压式柱灯，高大的红色灯光探照桅杆 设施与游人的互动 地下停车场、三个通风塔高出地面15m 一侧多荧幕电影院的白色组合式荧幕上，放映广场上人们的情景。 多伦多当维斯公园 废弃的空军基地位于亨伯河与唐河之间 库哈斯的“树城” 牺牲与拯救——先种植后建筑 种植公园 人造自然 1000条路 指导与管理 目的地和疏散点 →低密度都市生活 基于生态修复的棕地景观设计 棕地：因为现实的或潜在的有害危险物的污染，而影响到它们的扩展、振兴和重新利用的不动产。欧洲宽泛的定义为“废弃之地”。 棕地景观设计的基本原则： 再生资源使用 现有资源利用 废料减少 保留历史文胜 促进水资源 利用建 废弃工业建筑，工业设施的具体处理方法： 整体保留部分保留构件保留 棕地工业肥料的处理方法：直接利用无污染废料；有污染经过技术处理后利用；可二次加工再利用的废料。 西雅图煤气厂公园理查德·哈格1972~1975 德国北杜伊斯堡公园（棕地生态修复案例）彼得·拉茨
中外园林艺术鉴赏论文
浅谈中国园林中的假山 ——技术与艺术的完美结合 摘要假山是中国园林中的重要组成部分，其发展历史久远，对园林艺术影响 深远。中国叠石造山技艺高超，经过3000多年的积淀和不断完善，形成了一种独特的假山文化，给我们留下了很多的历史古迹和丰厚的文化遗产。 关键词园林假山历史技艺 ABSTRACT Rockery is the important component of the Chinese garden .It has a long history of development and has a far-reaching effect to Chinese garden. The skills of Chinese making rockery is excellent .It formed a unique rockery-culture during the three thousand years studying and continuous perfecting，and leaves behind many historical places and abundant cultural heritage. KEY WORDS garden rockery history skill 正文 中国园林是一种自然式山水园林，追求天然之趣是中国园林的基本特征。在造园中掇石叠山被列为造园的第一要素。 我国假山的历史已经有3000多年了，经过历代造园匠师的不断积累和总结，造园技艺中假山的假山叠石业已经很完善很成熟。“石令人古，水令人远。园林水石，最不可无”（《长物志》）。假山对于中国园林，就像雕塑对于西方园林一样同等重要。[1]。由此可见假山在中国园林中的重要地位！可以说，无石不成山，无山不成园。假山艺术的欣赏和评鉴也一直是文人雅士所热忠的事情，正如计成所说“园中缀山，非士大夫好事者不为也。为者殊有识鉴。”[2]可见假山是贵族和文人雅士才能评鉴的。其实在封建社会，普通百姓关注的是如何才能解决温饱问题，根本没有时间，没有精力，没有能力去关注假山。也真是假山这个“贵族性”决定了其处处匠心，精雕细琢的华丽特点。 一、假山历史 中国的假山历史可以追溯到殷末周初（公元前11世纪）的“囿”，“台”，它们可以算作中国园林假山的起源。当到秦汉时假山叠石开始兴起。其中《三秦记》中就有一段关于人造蓬莱山的记载，这是最早关于假山的记载。另外司马迁的史记中也有关于假山的记载，《史记·孝武本纪》记载汉武帝于
浅谈对中外园林欣赏的认识 (1)
浅谈对中外园林欣赏的认识 园林，可以理解为在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形，种植树木花草，营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩区域。 通过一段时间的学习我了解到中国传统的建筑和城市规划均强调中轴对称法则，园林建筑却讲究自然天成、曲折多变。西方则相反，建筑和城市规划自由多变，园林却强调对称规则，突出人工修饰美。虽然各个体系都存在内部的互补性而趋于协调并形成各自的风格与审美情趣，但中国园林建筑与自然相融和的造园手法却显示出人与自然更亲和的特征。 从古至今，无论中西方，人类对于美的追求与创造都近乎精益求精，园林设计中的大量传世佳作，都写满了人们的对于美的各种见解与领悟，留给后人的不仅仅只是惊叹，更有促使人们努力钻研下去的不竭动力。 从古至今，无论中西方，人类对于美的追求与创造都近乎精益求精，园林设计中的大量传世佳作，都写满了人们的对于美的各种见解与领悟，留给后人的不仅仅只是惊叹，更有促使人们努力钻研下去的不竭动力。作为后人更应奋发，站在伟人的肩膀上，创造更深远的辉煌。 下面我们就来看看中西方园林艺术各自的特点，从中领略中西方文化的不同，以及人类的巧夺天工。 中西园林由于历史背景和文化传统的不同而风格迥异、各具特色。尽管中国园林有北方皇家园林和江南私家园林之分,且呈现出诸多差异,而西方园林因历史发展不同阶段而有古代、中世纪、文艺复兴园林等不同风格。但从整体上看，中、西方园林由于在不同的哲学、美学思想支配下，其形式、风格差别还是十分鲜明的。 人工美与自然美 中、西园林从形式上看其差异非常明显。西方园林所体现的是人工美，不仅布局对称、规则、严谨，就连花草都修整的方方正正，从而呈现出一种几何图案美，从现象上看西方造园主要是立足于用人工方法改变其自然状态。中国园林则完全不同，既不求轴线对称，也没有任何规则可循，相反却是山环水抱，曲折蜿蜒，不仅花草树木任自然之原貌，即使人工建筑也尽量顺应自然而参差错落，力求与自然融合。 人化自然与自然拟人化 既然是造园，便离不开自然，但中西方对自然的态度却很不相同。西方美学著作中虽也提到自然美，但这只是美的一种素材或源泉，自然美本身是有缺陷的，非经过人工的改造，便达不到完美的境地，也就是说自然美本身并不具备独立的审美意义。黑格尔在他的著作中曾专门论述过自然美的缺陷，因为任何自然界的事物都是自在的，没有自觉的心灵灌注生命和主题的观念性的统一于一些差异并立的部分，因而便见不到理想美的特征。“美是理念的感性显现”，所以自然美必然存在缺陷，不可能升华为艺术美。而园林是人工创造的，他理应按照人的意志加以改造，才能达到完美的境地。 中国人对自然美的发现和探求所循的是另一种途径。中国人主要是寻求自然界中能与人的审美心情相契合并能引起共鸣的某些方面。中国人的自然审美
古今中外经典案例分析
浙江XX大学2012 /2013学年 第一学期试卷 课程古今中外经典案例赏析姓名_____ ______班级_______ _______任课教师_____ _________
再论马加爵！ 时隔八年，当我们再想起马加爵这个当时轰动一时的人物时，想起他从一个省级的三好学生转变成为一个A级通缉犯，依旧经不住唏嘘一番。他，生的不算光荣，死的亦不算伟大，也在历史上划上了浓重的一笔，时刻警醒着当代的世人。 马加爵，云南大学生化学院生物技术专业2000级学生，1996年至1997年在宾州初中读初三，以优异成绩考取省重点宾阳中学；1997年至2000年就读于宾阳中学；1999年至2000年读高三，成绩优异，被预评为“省三好学生”；2000年至2004年就读于云南大学生化学院生物技术专业。2004年，轰动全国的事件由他一手制造——在云大宿舍连杀四人，相信这也是他人生中最高潮的时间了，所以，虽然这件事件我们耳熟能详，但也请允许我在这里再次拉开序幕—— 2004年2月23日云南省昆明市公安局接报后，在云南大学学生公寓一宿舍柜子内发现4具被钝器击打致死的男性尸体。 2004年2月25日云南省公安厅发出A级通缉令，悬赏18万元人民币捉拿云南大学凶杀案犯罪嫌疑人马加爵。 2004年2月26日广西自治区公安厅发出通缉令，并悬赏5万元捉拿马加爵。 2004年3月1日公安部发布A级通缉令，通缉在逃杀人犯罪嫌疑人马加爵，悬赏20万元人民币在全国范围内公开通缉。 2004年3月12日广东省公安厅转发公安部查缉马加爵线索的通告：警方调查发现，马加爵极可能于2004年2月17日下午乘火车离开昆明前往广东。 2004年3月15日晚7时30分左右马加爵在海南省三亚市河西区落网。 2004年4月22日，昆明中院公开审理了马加爵涉嫌故意杀人、附带民事诉讼一案。 2004年6月17上午9时，云南省高级人民法院裁定核准了昆明市中级人民法院以故意杀人罪判处马加爵死刑，剥夺政治权利终身的刑事判决。宣判结束，马加爵即被押赴刑场执行死刑。 由此，曾经的三好学生，曾经也是我仰望的好学生，在那里，在那个及其不光辉的地方结束了他的一生。但是，关于他的争论却持续了许久许久…… 马加爵究竟是因贫穷而杀人，还是因“做人失败”而杀人？我个人认为，这其实是同一个问题，犹如同一个硬币的正面和侧面。即使说直接导因是“做人失败”，也不过是在单纯贫穷的基础上多加了一个为人处世的问题而已。为人处世的失败之所以值得重视、值得忧虑，与能不能从贫穷状态下解脱出来直接相关，这是手段与目的的关系。贫穷是马加爵自卑和焦虑的根本原因，做人的成功与失败，免不了要与脱贫致富的目的挂起钩来。 贫穷是重要的深层次原因。他发现自己是贫穷的，认识到要改变家庭的贫困十分不容易，为此自卑、苦闷。否认贫穷对马加爵犯罪心理形成的影响，只能是自欺欺人。 社交能力差是他不能融入环境的重要因素，是必要条件。因为这一点，才造成了他与同学的隔阂。其实别的同学并没有讥笑他贫穷的意思，连马加爵本人也不认为这几个同学是在讥笑他的贫穷。但马加爵的过分敏感，内心的自卑，由自卑而反弹形成异常的自尊，这却肯定是建立在贫穷的基础上的，至少，这是主要原因。在现在这个世界上，只要腰包是鼓的，还有什么可自卑的？不自卑，又怎么会过分敏感？敏感源于自卑，自卑源于贫穷！ 他通过邵瑞杰对他的批评发现，自己不仅仅是贫穷，而且为人处世的社交能力也不行。现在谁不知道社交能力的重要性呢？显然他的意识是：既贫穷又缺乏社交能力，要改变自己的贫穷地位还有什么希望呢？ 于是他绝望了。 于是马加爵事件发生，不敢说承上，至少启下—— 第一，我们当代大学生和高中生一定要好好想想，你活着是什么意义，生命究竟是什么。其实，人生的意义在于人间有真情，其实每个人活着都不单单是自己的事情，有父母对我们的爱恋和牵挂，有老师对我们的期待，还有周围朋友和我们友好相处的关系。当代大学生一定要提高做人与处事的水平，克服不愿与他人交往的毛病。要懂得社会生活本身就要求必须与他人协调、与他人合作。当我们与同学或同事之间
漫步中外园林艺术教案
第19课《不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术》指导思想与理论依据 普通高中美术课程改革，在教育观念、教学内容、模块选修、教学方法、评价方式等方面带来了一系列的变化，面对新的问题，作为人教版高中美术教材的使用者在与同行的互动交流中，生发了一些认识和体会。在教育教学的过程中，探索研究新的理论和理念 本课内容和教学主要目的就是帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。 教材分析 新版《美术鉴赏》教材继承了以往教材的优点，强调综合性。本科教材中外园林艺术流派众多,知识容量大,授课时应避免面面俱到,力求做到脉络清晰,重点突出。故通过单元教学设计突出重点,深化书本内容,设置一个单元三个课时:第一课,中国苏州园林;第二课,世界各地园林;第三课,现代生活与园林。学生将通过这三课内容从古至今,由中到外,从远及近的了解、感受、赏析园林艺术的魅力。本节为第一课,以苏州园林为代表感受中国园林的精深文化之美。学情分析 授课对象是高一年级普通班学生,作为高中生虽然已具备良好的思维和辨析能力,但仍然需要掌握正确鉴赏美术作品的方法,提高审美感知能力,在建构这一新知识的过程中,需要逐步培养其探索研究的精神并引导学生在了解世界多元化和多样艺术风格的基础上,加强民族审美意识,从不同角度理解和鉴赏美术作品,促进个人综合素质的全面发展。 教学目标 1、知识与技能：欣赏中外杰出的园林艺术，了解东西方传统园林艺术的不同特色和现代景观园林艺术的多样性变化。引导学生探讨并体验不同园林风格背后的审美文化上的差异，注重学生体会中国园林的特殊意义，能注意和生活结合。 2、方法与过程：教学中以身边的中国园林建筑为引导，引起关注—深入讨论—领会魅力—感悟成就 3、情感态度与价值观：学生们应该深切领会中国园林艺术的精髓，体会中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就，不能固步自封，这样才能对古今中外的园林艺术概貌有一个总体的认识，从而客观地评价中国园林在世界上的地位、意义和价值，更好地理解民族传统，将其发扬光大。 教学重点和难点 重点：帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。在园林艺术发展过程中，形成了风格迥异的分支，各自有着独特的文化传统、审美追求、造园手法和艺术风格。 难点：探索不同园林艺术流派的产生原因及发展脉络，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。
漫步中外园林艺术教案精选版
漫步中外园林艺术教案 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】
第19课《不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术》 指导思想与理论依据 普通高中美术课程改革，在观念、教学内容、模块选修、教学方法、评价方式等方面带来了一系列的变化，面对新的问题，作为人教版高中美术教材的使用者在与同行的互动交流中，生发了一些认识和体会。在教学的过程中，探索研究新的理论和理念 本课内容和教学主要目的就是帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。 教材分析 新版《美术鉴赏》教材继承了以往教材的优点，强调综合性。本科教材中外园林艺术流派众多,知识容量大,授课时应避免面面俱到,力求做到脉络清晰,重点突出。故通过单元教学设计突出重点,深化书本内容,设置一个单元三个课时:第一课,中国苏州园林;第二课,世界各地园林;第三课,现代生活与园林。学生将通过这三课内容从古至今,由中到外,从远及近的了解、感受、赏析园林艺术的魅力。本节为第一课,以苏州园林为代表感受中国园林的精深文化之美。 学情分析 授课对象是高一年级普通班学生,作为高中生虽然已具备良好的思维和辨析能力,但仍然需要掌握正确鉴赏美术作品的方法,提高审美感知能力,在建构这一新知识的过程中,需要逐步培养其探索研究的精神并引导学生在了解世界多元化和多样艺术风格的基础上,加强民族审美意识,从不同角度理解和鉴赏美术作品,促进个人综合素质的全面发展。 教学目标 1、知识与技能：欣赏中外杰出的园林艺术，了解东西方传统园林艺术的不同特色和现代景观园林艺术的多样性变化。引导学生探讨并体验不同园林风格背后的审美文化上的差异，注重学生体会中国园林的特殊意义，能注意和生活结合。
漫步中外园林艺术教案
漫步中外园林艺术教案 Document number：BGCG-0857-BTDO-0089-2022
第19课《不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术》 指导思想与理论依据 普通高中美术课程改革，在观念、教学内容、模块选修、教学方法、评价方式等方面带来了一系列的变化，面对新的问题，作为人教版高中美术教材的使用者在与同行的互动交流中，生发了一些认识和体会。在教学的过程中，探索研究新的理论和理念 本课内容和教学主要目的就是帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。 教材分析 新版《美术鉴赏》教材继承了以往教材的优点，强调综合性。本科教材中外园林艺术流派众多,知识容量大,授课时应避免面面俱到,力求做到脉络清晰,重点突出。故通过单元教学设计突出重点,深化书本内容,设置一个单元三个课时:第一课,中国苏州园林;第二课,世界各地园林;第三课,现代生活与园林。学生将通过这三课内容从古至今,由中到外,从远及近的了解、感受、赏析园林艺术的魅力。本节为第一课,以苏州园林为代表感受中国园林的精深文化之美。 学情分析 授课对象是高一年级普通班学生,作为高中生虽然已具备良好的思维和辨析能力,但仍然需要掌握正确鉴赏美术作品的方法,提高审美感知能力,在建构这一新知识的过程中,需要逐步培养其探索研究的精神并引导学生在了解世界多元化和多样艺术风格的基础上,加强民族审美意识,从不同角度理解和鉴赏美术作品,促进个人综合素质的全面发展。 教学目标 1、知识与技能：欣赏中外杰出的园林艺术，了解东西方传统园林艺术的不同特色和现代景观园林艺术的多样性变化。引导学生探讨并体验不同园林风格背后的审美文化上的差异，注重学生体会中国园林的特殊意义，能注意和生活结合。 2、方法与过程：教学中以身边的中国园林建筑为引导，引起关注—深入讨论—领会魅力—感悟成就 3、情感态度与价值观：学生们应该深切领会中国园林艺术的精髓，体会中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就，不能固步自封，这样才能对古今中外的
中外园林赏析
2011—2012学年第一学期公共艺术选修课 《中外园林欣赏》考试试卷 姓名：罗银君学号：10337427 原始班级：营销104 1.从园林欣赏的角度谈本学期课程收获 虽然仅仅学习欣赏了几周的的园林艺术，可还是让我喜欢上了这门学科，老师精彩的PPT演说（唉，可惜老师的课件不能copy），为我们带来了一场视听的盛宴！深切的感触到我们祖国的古典园林艺术的辉煌造诣！也让我萌发了对活动的一些灵感，收益颇多啊！ 通过学习，我了解到了我国园林的发展史。早在商周时期我们的先人就已经开始了利用自然的山泽、水泉、树木、鸟兽进行初期的造园活动。最初的形式为囿。囿是指在圈定的范围内让草木和鸟兽滋生繁育；还挖池筑台，供帝王和贵族们狩猎和享乐。公元前11世纪，周武王曾建“灵囿”。春秋战国时期的园林中已经有了成组的风景，既有土山又有池沼或台。自然山水园林已经萌芽，而且在园林中构亭营桥，种植花木。园林的组成要素都已具备，不再是简单的囿了。秦汉时期出现了以官室建筑为主的宫苑，秦始皇建上林苑，引渭水作长池，并在池中筑蓬莱山以象征神山仙境。魏晋南北朝时期是中国园林发展中的转折点。唐宋时期园林达到成熟阶段，官僚及文人墨客自建园林或参与造园工作，将诗与画融入园林的布局与造景中，反映了当时社会上层地主阶级的诗意化生活要求。另外，唐宋写意山水园在体现自然美的技巧上取得了很大的成就，如叠石、堆山、理水等。明清时期，园林艺术进入精深发展阶段，无论是江南的私家园林，还是北方的帝王宫苑，在设计和建造上，都达到了高峰。现代保存下来的园林大多属于明清时代，这些园林充分表现了中国古代园林的独特风格和高超的造园艺术。 谈到如何看待中西方园林的问题，我认为对于园林设计来讲，严格地讲中西方园林区别看待是值得商榷的。中国古典园林因受长期封
中外园林赏析
中外园林赏析 ——中西园林的比较园林是一种立体空间综合艺术品，是通过人工构筑手段加以组合的具有树木、山水、建筑结构和多种功能的空间艺术实体。我认为园林的结构主要由树木、山水和建筑三项要素所构成。而且三个要素呈有机的组合状态，构成完整的缺一不可的空间艺术境界。比如只有树木，没有人工改造的山水和建筑，则无异于植物园、林场；只有建筑，没有树木及山水，又无异于一般工厂、学校、医院及民居等。三种要素巧妙地熔于一炉，才构成园林这一综合艺术实体。 从古至今，无论中西方，人类对于美的追求与创造都近乎精益求精，园林设计中的大量传世佳作，都写满了人们的对于美的各种见解与领悟，留给后人的不仅仅只是惊叹，更有促使人们努力钻研下去的不竭动力。作为后人更应奋发，站在伟人的肩膀上，创造更深远的辉煌。 中西园林由于历史背景和文化传统的不同而风格迥异、各具特色。尽管中国园林有北方皇家园林和江南私家园林之分,且呈现出诸多差异,而西方园林因历史发展不同阶段而有古代、中世纪、文艺复兴园林等不同风格。但从整体上看，中、西方园林由于在不同的哲学、美学思想支配下，其形式、风格差别还是十分鲜明的。 中、西园林从形式上看其差异非常明显。西方园林所体现的是人工美，不仅布局对称、规则、严谨，就连花草都修整的方方正正，从而呈现出一种几何图案美，从现象上看西方造园主要是立足于用人工方法改变其自然状态。中国园林则完全不同，既不求轴线对称，也没有任何规则可循，相反却是山环水抱，曲折蜿蜒，不仅花草树木任自然之原貌，即使人工建筑也尽量顺应自然而参差错落，力求与自然融合. 由于对自然美的态度不同，反映在造园艺术上的追求便有所侧重了。西方造园虽不乏诗意，但刻意追求的却是形式美；中国造园虽也重视形式，但倾心追求的却是意境美。西方人认为自然美有缺陷，为了克服这种缺陷而达到完美的境地，必须凭借某种理念去提升自然美，从而达到艺术美的高度。也就是一种形式美。早在古希腊，哲学家毕达哥拉斯就从数的角度来探求和谐，并提出了黄金率。罗马时期的维特鲁威在他的论述中也提到了比例、均衡等问题，提出：“比例是美的外貌，是组合细部时适度的关系”。文艺复兴时的达芬奇、米开朗琪罗等人还通过人体来论证形式美的法则。而黑格尔则以“抽象形式的外在美”为命题，对整齐一律、平衡对称、符合规律、和谐等形式美法则作抽象、概括。于是形式美的法则就有了相当的普遍性。它不仅支配着建筑、绘画、雕刻等视觉艺术，甚至对音乐、诗歌等听觉艺术也有很大的影响。因此与建筑有密切关系的园林更是奉之为金科玉律。西方园林那种轴线对称、均衡的布局，精美的几何图案构图，强烈的韵律节奏感都明显的体现出对形式美的刻意追求。 中国造园则注重“景”和“情”，景自然也属于物质形态的范畴。但其衡量的标准则要看能否借它来触发人的情思，从而具有诗情画意般的环境氛围即“意境”。这显然不同于西方造园追求的形式美，这种差异主要是因为中国造园的文化背景。古代中国没有专门的造园家，自魏晋南北朝以来，由于文人、画家的介入使中国造园深受绘画、诗词和文学的影响。而诗和画都十分注重于意境的追求，致使中国造园从一开始就带有浓厚的感情色彩。清人王国维说：'境非独景物也，喜怒哀
中外园林史题目整合(有答案解析)
园林史试题及答案 一、填空题（每空1分，共25分多填或少填均不得分） 1、周王《考工记》载，周朝城都制度：“匠人营国，方九里，旁三门，国中九经九 纬，左庙右社，前朝后市”。周朝并规定天子有囿百里，诸侯有囿四十里的等级。 2、清代岭南园林异军突起形成地方特色，较著名的粤中四大名园顺德的清辉园， 东莞的可园，番禺的余荫山房，佛山的梁园。 3、苏州现存古典园林有建于北宋的沧浪亭建于元朝的狮子林建于明朝的拙政园、留园以及建于清朝的网师园(环秀山庄) 等名园 4、著名的三山五园是玉泉山的静明园、万寿山的清漪园、香山的静宜 园及圆明园、畅春园。 5、世界造园系统除西亚外，还有其它两大系统，即欧洲和东方造园系统。 6、西晋时期的私家园林金谷园为大官僚石崇在洛阳西郊所建。 7、唐朝著名离宫有位于陕西临潼的华清池、位于陕西麟游县的 等都是园林景观与自然环境结合很好的范例。 8、意大利园林以台地园著称，著名的埃斯特别墅即是建在提沃利山顶上 的台地园。园内装有无数的水景和喷泉。 9、法国古典园林最主要的代表是孚。勒。维贡特府邸(孚园)和凡尔赛宫,它们都是勒诺特尔设计的。 二、判断改错题（判断下列各小题是否正确，正确的在括号打“√”；错误的打“×”，并进 行修改,每小题2分，共20分） 1、我国古典园林早期的功能十分驳杂有居住、军事、通神、观赏、游玩等。………（√） 2、世界上第一座国家公园——中央公园。 (ⅹ) 改正：世界上第一座国家公园——黄石公园。 3．英国造园家雷普顿认为园林中的实用功能往往比美更应受到重视。...................（√）4．日本的神道精神对大自然的态度是改造大自然，改变大自然的进程。. (ⅹ) 改正：日本的神道精神对大自然的态度是尊重大自然，不要企图影响自然的进程。5．英国园林的形式是自然式风景园林，但它在都铎王朝时代建的，汉普顿宫庭园却是一座规划式园林。…………………………………………………………………（√） 6．春秋战国时期建筑流行高台榭、美宫室。其中著名的有楚灵王的灵台，吴王夫差的姑苏台。……………………………………………………………（ⅹ）改正春秋战国时期建筑流行高台榭、美宫室。其中著名的有楚灵王的灵台，吴王夫差的姑苏台。 7．现代园林是一个综合性艺术，在园林设计方面包括视觉景观形象、环境生态绿化、大众
中外园林艺术鉴赏
人文课小论文—— 中外园林艺术鉴赏 曹鹏森08009421 园林不单纯是一种艺术形象，还是一种物质环境，园林艺术是对环境加以艺术处理的理论与技巧，它是与功能相结合的艺术，是有生命的艺术，是与科学相结合的艺术，是融汇多种艺术于一体的综合艺术。由于不同的生活环境和文化背景，不同国家地区的园林也各不相同。 中国园林主要有皇家园林和私家园林两种，两汉时以前者为主，成就高于后者；唐宋以后私家园林的水平渐高；到了清代，皇家园林转而要向私家园林学习。它们虽具有共通的艺术性格，但私家园林更多体现了文人学士的审美心态，现存者以江南地区成就更高，其风格清新秀雅，手法更为精妙；皇家园林主要在华北发展，现存者以北京一带最集中，规模巨大，风格华丽。 私家园林规模较小，一般只有几亩至十几亩，小者仅一亩半亩而已。造园家的主要构思是"小中见大"，即在有限的范围内运用含蓄、扬抑、曲折、暗示等手法来启动人的主观再创造，曲折有致，造成一种似乎深邃不尽的景境，扩大人们对于实际空间的感受；水面建设大多以水面为中心，四周散布建筑，构成一个个景点，几个景点围合而成景区；以修身养性，闲适自娱为园林主要功能；园主多是文人学士出身，能诗会画，善于品评，园林风格以清高风雅，淡素脱俗为最高追求，充溢着浓郁的书卷气。中国私家园林集中在南方，常是住宅的延伸部分，基地范围较小，因而必须在有限空间内创造出较多的景色，于是“小中见大”“一以当十”“借景对景”等造园手法，得到了十分灵活的应用。皇家园林规模宏大，建筑富丽，有着浓重的皇权象征寓意，同时也全面吸收了江南园林的诗情画意。 国外不同国家的园林也同样具有不同的风格。日本庭园是在庭园中造山，并人工搭配水池、瀑布、庭石、草木等而建成的日本传统庭园。不是对自然进行人工管理，而是将四季的植物变化、飞来的野鸟、昆虫、天气等都作为庭园景观的一部分融入其中。另外，从庭园看到的景色称作“借景”，视为庭园的一部分。意大利园林一般附属于郊外别墅，与别墅一起由建筑师设计，布局统一，但别墅不起统率作用。它继承了古罗马花园的特点，采用规则式布局而不突出轴线。法国园林利用建筑、道路、花圃、水池以及形状修剪得十分整齐的花草树木，如同刺绣一般编织出美丽的图案，形成极为有组织有秩序的古典主义风格园林。英国的园林在不同时期因为受到法国意大利园林艺术风格的影响表现出了不同的风格，最终也形成了自己独特的艺术特点。 通过对中西园林艺术的欣赏，不仅能从中感受到中西审美文化的差异，而且能从中反映出中西社会发展的历程。 自人类进入文明时代以来，园林艺术就一直深受人们的亲睐和重视，通过对居住环境的改造来提升价值品味以及作为身份地位的象征。时代的发展和地域的差异也使得园林艺术形成了百家争鸣、各具特色的风格特征。