分析《茶馆》的语言特色
《茶馆》结构和语言艺术特色赏析
《茶馆》结构和语言艺术特色赏析摘要:茶馆是老舍最优秀的戏剧创作,曾代表中国的话剧艺术到国外演出.为不同人种、不同经历、不同价值观的观众所赞赏,被称为"东方舞台上的奇迹"。
茶馆之所以取得这样的成就与它语言方面的成就是分不开的。
关键词:茶馆语言结构《茶馆》是老舍1956年至1957年间的作品。
它的发表是在1957年“左”的文学思潮盛行之时。
在时代给予的逼仄的创作空间里,老舍一方面必须要遵从“文艺为政治服务,首先为工农兵服务”的总方针,另一方面仍努力坚持自己的艺术个性和特长,在政治功利性与文学审美独立性之间的内在矛盾中较好地把握了话剧创作艺术的平衡。
一、《茶馆》的结构特色1.地点高度集中而时间高度分散。
《茶馆》的三幕戏都发生在同一地点,但时间却跨越了半个世纪。
可以说,《茶馆》在场景的设置上是严格遵守戏剧理论的,但在时间安排上则打破了传统理论的束缚,颇有现代派的特点。
在《茶馆》中,幕与幕之间相互独立存在,上一幕对下一幕只有淡淡的影响。
上一幕发生的尚未解决的矛盾冲突在下一幕或者不再出现,或者作为剧中人物往事的回忆而被提及。
下一幕发生的矛盾冲突,也往往在上一幕未作任何交待或暗示。
然而我们阅读或者观看《茶馆》时并没有松散的感觉,是什么东西使《茶馆》的三幕戏成为一个有机的整体而具有完整的连贯性?除了别的因素外,地点的高度集中无疑是个重要的因素。
三幕戏发生在同一地点,抵消了时间的分散所引起的种种不利效果,从而为剧本展现广阔的生活场景奠定了坚实的基础。
2.全剧矛盾冲突高潮迭起但没有集中的矛盾冲突。
没有集中的冲突就没有戏剧,这又是一条人们公认的戏剧创作的规律。
美国著名戏剧理论家劳逊为戏剧作了如下定义:“戏剧的基本特征是社会性冲突一一人与人之间、个人与集体之间、集体与集体之间、个人或集体与社会或自然力量之间的冲突;在冲突中自觉意志被运用来实现某些特定的、可以理解的目标,它所具有的强度应足以使冲突到达危机的顶点。
《茶馆》戏剧语言
《茶馆》戏剧语言
《茶馆》是中国现代戏剧的经典之作，其戏剧语言的表现方式非常独特，充满了独特的艺术魅力。
首先，《茶馆》的语言具有很强的地域性和民族性，其中融入了
大量的山西话和北京话，使得观众在欣赏时可以感受到浓郁的北方文化气息。
其次，剧中的语言多采用了朴实而又精练的表达方式，通过这种方式将人物的内心世界和情感状态淋漓尽致地表现出来，让观众更好地理解和感受人物的情感。
此外，《茶馆》的语言还运用了大量的旁白和抒情诗歌，使得整
个剧情更加丰富和深刻，让观众在欣赏时能够更好地理解剧情和人物。
总之，《茶馆》的戏剧语言精妙绝伦，让观众在欣赏时不仅可以
感受到深厚的文化底蕴，更能够深入理解人物的内心世界和情感状态，从而更好地体验戏剧的艺术魅力。
- 1 -。
浅析老舍《茶馆》语言的京味儿特色
浅析老舍《茶馆》语言的京味儿特色老舍是我国著名的文学家、剧作家，其文学作品中，具有幽默的语言及人性化味道，受到广大读者的称颂。
老舍的文学作品中具有十分独特的京味儿特色，其语言表达十分流畅，将北京话凝练成了文学语言，促进了我国现代文学语言的大众化发展。
对此，下面就老舍《茶馆》语言的京味儿特色进行全面分析。
标签：《茶馆》；语言；京味儿特色前言《茶馆》是老舍先生的代表性作品，在我国戏剧史上具有很高的地位。
时至今日，学术界对老舍《茶馆》的研究也越来越深入，其不仅体现在丰富的故事情节、生动鲜明的人物形象上，同时也表现在其语言特色上，特别是充满京味儿特色语言，对其进行深入研究可以帮助我们更加深入的感受老舍《茶馆》的文学内涵。
1.作品善用京味儿语言老舍的《茶馆》主要是对旧北京城中一个小茶馆发生的故事进行介绍，作者是以小茶馆为平台，将旧北京人的日常生活映射出来，小茶馆中形形色色的人物形象，特征十分明显，如为了生存费尽心力的茶馆掌柜，游手好闲的八旗子弟，投机倒把的骗子，卖儿卖女的贫困人家，这些人物形象无一不是旧北京人日常生活的真实反映。
在《茶馆》中，老舍用到了大量京味儿语言，其更加形象的将旧北京人的性格特征表现出来，如听天由命、安分守己、机智圆滑等，更是借助京味儿语言表现的淋漓尽致。
《茶馆》中利用的语言大多是北京口语，其短小精悍、通俗易懂，在刻画人物心理活动上具有很大的作用。
如作品的第二幕开头，茶馆老伙计李三迟迟不肯剪掉自己的辫子“咱就把小辫儿一留，万一皇上要是给改回来呢？”这是标准的北京白话，具有浓厚的京味儿特色，形象的刻画出了旧北京生活的人物特点。
此外，在老舍的《茶馆》中，还根据不同阶层、不同身份的人物，创作出了与其身份相匹配的个性化语言特点，如王利发在复杂的社会环境中，为了生存用语十分恭顺；常四爷作为旧北京城的没落旗人，其自力更生，在语言上充满了沧桑、豪爽的特色。
2.《茶馆》语言的京味儿特色2.1节律性强在作品《茶馆》中，老舍的语言契合现代汉语语法规范，并且语调抑扬顿挫，有很强的音乐特点，在曲艺音律性的影响下，语言更加传神，让人读来朗朗上口。
《茶馆》的语言艺术
《茶馆》的语言艺术
《茶馆》被人们称为“文学宝库”，因其独特的语言艺术而闻名于世。
作者鲁迅先生以自己的深邃的思想，运用精湛的语言技巧，创作了一部传奇式的作品《茶馆》。
这部作品有着独特的语言特征，表现出一种浓郁的生活气息，为当时社会带来了相当大的影响力。
《茶馆》的主要特征是语言简练而有力。
作者避开了俗套的语言形式，以自然的、婉转的句子表达出对现实的深刻洞察。
面对色色的社会现象，作者利用低调的语言把融入其中，让这些现象看起来是理所当然的。
比如，在书中，作者描述了吕岩叔叔做艺术家这件事，他用简练的句子交代了他的情况：“春光把它洒满，他在这里布置了一个学习艺术的空间。
”这段话仅由三句话组成，但内涵却深刻，把学习艺术的空间一览无余地呈现在读者面前。
除了简练的句子，《茶馆》的语言也表现出了诸多的贴切标点。
比如作者的叙述：“我们..哗啦啦..只听得到人们的欢笑声。
”这种贴近语境的标点使语言更加丰满，也让读者更好地感受到作者对人们欢笑语言的热切描绘。
《茶馆》中的语言也有着象征性的表达手法，这种表现形式使作品具有意想不到的张力。
比如，在书中，作者用“绿色的春江水”形容出酒香的浓郁程度，语言凝练，表达了作者对酒香的复杂交织的感受。
《茶馆》的语言精良，内容丰富，它让我们对语言的气象有了新的认识，也使我们更好地进入到作者的思想世界中，从而更好地理解
社会和文学。
总之，《茶馆》给我们提供了一个欣赏语言艺术的空间，它真正传达出的是一种独特的文学精神，也是鲁迅先生的精英成果。
而《茶馆》的语言艺术则是整部作品的重要组成部分，它历久弥新，让人反复品味，令人长久不厌。
茶馆语言特色及风格
茶馆语言特色、写作风格。
1.节律感强、地道京味儿：句子短小精悍，每句话的音节组合字数较少，因此作品的语言具有较强的节律性，加之声调与语调的变化，使得人物的话语变得朗朗上口，更增添了作品语言的节律性。
例如，作品的第一幕所描写的内容发生在清朝末年，在第一幕的开头，作者就安排设计了常四爷（八旗子弟）与二德子（小小恶霸）的口角争端，如下：马五爷：有啥事好好说，别动不动地就讲打。
二德子：嗻！您说得对！我去后头坐着去。
李三，今儿的茶钱我候啦！常四爷：这位爷，您圣明，您给评评理！马五爷：（挡话）我还有事，再见！常四爷：（对王利发）邪！这倒是个怪人！这段话具有节奏感鲜明的音节特点，话语上抑扬顿挫，向读者展示出具有独特京味儿的语言美感，增加了人物语言的口语化程度。
2.人物语言个性化。
戏剧中每一句台词都是人物的语言，表达人物的思想，显示人物的性格。
老舍善于根据人物的身份和性格，选取符合他们心理的个性化语言。
王利发的语言谦恭、周到，与各种人物应酬反应机敏，对答如流，很能显示他茶馆掌柜的身份。
常四爷的语言则豪爽耿直，带有闯荡多年的侠气和饱经沧桑的沉重感。
出场的人物不论台词多少，都写得活灵活现。
比如王利发是《茶馆》的灵魂人物，他的的台词不但符合其茶馆老板的身份，而且表现了他性格的发展变化。
剧的第一幕，王利发正当青年时期，雄心勃勃，他从父亲手里继承了裕泰茶馆，也继承了他处事的哲学，即多说好话，多作揖。
他胆小、自私，又精明干练，善于应酬，对不同的人采取不同的态度。
他真真假假，虚虚实实，上下应酬，左右逢源。
这时他语言的特点是由精明带来的风趣圆滑。
秦仲义到茶馆里来说要涨房租，王利发推托、应付说话。
“秦仲义：小王，这儿的房租是不是得往上提那么一提呢？当年你爸爸给我的那点租钱，还不够我喝茶用的呢！王利发：二爷，您说的对，太对了！可是，这点小事用不着您分心，您派管事的来一趟，我跟他商量，该长多少租钱，我一定照办！是！*?*秦仲义：你这小子，比你爸爸还滑！哼，等着吧，早晚我把房子收回去！王利发：您甭吓唬着我玩，我知道您多么照应我，心疼我，决不会叫我挑着大茶壶，到街上卖热茶去！”3.幽默寓庄于谐：幽默是本剧语言的一大特色，《茶馆》在艺术风格上，把悲剧和喜剧有机地揉合融会起来，以喜剧的形式表现了最为悲切的内容，形成了悲喜结合的特色。
《茶馆》第一幕语言特点
《茶馆》第一幕语言特点
《茶馆》是中国现代戏剧作品的杰出代表之一，其语言风格独具特色。
在第一幕中，语言表现出以下几个特点：
1.家常化的话语
《茶馆》以一个平凡的茶馆为背景，展现了一些普通人的生活和命运。
因此，剧中人物的语言表达也更接近生活中的家常化话语，让观众更容易理解和感受。
2.地方特色的方言
茶馆是地方性的场所，因此剧中有大量的方言和本地特色用语，表现出地方文化的多样性和独特性。
这也增加了剧中人物的真实感和情感共鸣。
3.对比鲜明的语言对话
剧中人物之间的对话非常有对比度，有时是农民与官僚之间的对话，有时是老板与工人之间的对话，有时是不同文化和背景的人之间的对话。
这种对话表现出社会阶层、文化和人际关系之间的差异和冲突，增加了戏剧的张力和深度。
4.诗意化的语言表达
虽然剧中的语言表达基本上是生活化的，但也有一些诗意化的表达方式，如诗词、比喻和暗示等。
这些表达方式使得剧中情感更加深刻，充满了诗意和哲理。
总的来说，茶馆第一幕的语言特点是真实、生活化，同时兼具地方特色和诗意化，让观众更好地体会到剧中人物的命运和情感。
论《茶馆》的语言特色
论《茶馆》的语言特色【摘要】在《茶馆》里，我们可以看到老舍作为一个语言大师的风范，《茶馆》的人物语言十分“个性化”，通过人物的言行的变化来体现时代的变化，“以笑写悲”，以幽默的语言，讽刺揭示了一个时代，带给我们深深的思考。
【关键字】老舍茶馆语言特色个性化时代化幽默风趣老舍是当代语言艺术的大师，他的小说和话剧，都有自己的独特的语言风格。
《茶馆》是老舍后期创作的代表性作品，其语言艺术，更达到了炉火纯青、无与伦比的美妙境界。
《茶馆》出场人物众多，人物对话极具性格化，“话到人到”1，“开口就响，闻其声知其人”2，剧中出场的几十个人物，哪怕有的只讲了三五句话，也写得性格鲜明，栩栩如生。
《茶馆》的语言特色之一在于“性格化”。
《茶馆》中的对话都是“人物自己应该说的语言”，这就使人物之间的性格区别非常鲜明。
王利发的语言谦恭、周到，与各种人物应酬反应机敏，对答如流，很能显示他茶馆掌柜的身份。
常四爷的语言则豪爽耿直，带有闯荡多年的侠气和饱经沧桑的沉重感。
宋恩子、吴祥子的语言则狡猾奸诈、傲慢无理，具有老牌特务的特点。
话剧开始时，松二爷、常四爷和二德子的一段对话：松二爷好像又有事？常四爷反正打不起来！要真打的话，早到城外头去啦；到茶馆来干嘛？二德子（凑过去）你这是对谁甩闲话呢？常四爷（不肯示弱）你问我哪？花钱喝茶，难道还叫谁管着吗？松二爷（打量了二德子一番）我说这位爷，你是营里当差的吧？来，坐下喝一碗，我们也都是外场人。
二德子你管我当不当差呢！常四爷要抖威风，跟洋人干去，洋人厉害！英法联军烧了圆明园，尊家吃着官饷1老舍：《对话浅论》2老舍：《出口成章》，可没见您去冲锋打仗！二德子甭说打洋人不打，我先管教管教你！这是一场小误会，每个人不过讲了两三句话，但三个人的语言有着极为明显的差异。
松二爷的话平稳，周详；常四爷的话硬邦邦，有一股倔劲儿；二德子的话难听，又臭又硬，带有无赖气。
茶馆语言特色及风格
茶馆语言特色及风格茶馆是中国传统文化的重要组成部分，不仅为人们提供了休闲放松的场所，也是社交交流和传承文化的重要平台。
茶馆的语言特色和风格是茶馆文化的重要体现，通过特定的语言风格展示出茶馆的独特氛围和传统价值观。
本文将探讨茶馆语言特色及风格，并分析其背后的文化内涵。
一、茶馆的语言特色1. 国粹般的古文化影响茶馆作为中国古老文化的代表之一，具有浓厚的文化底蕴。
茶馆内，人们常常使用典故、成语等古文化元素交流，体现出中国传统文化的深刻影响。
这种特色使茶馆成为承载传统文化的场所，吸引着热爱传统文化的人们。
2. 鲜活的方言风味茶馆往往聚集着来自不同地区的人们，他们使用各自地方的方言与此起彼伏的说话声中，浓郁地散发出地域文化的风味。
方言的使用使得茶馆成为了一种地域性特色的社交场所，人们在这里可以享受到不同地方的语言特色，增进了地区之间的相互理解和交流。
3. 直接、坦诚的对话方式茶馆语言通常以直接、坦率为主，民以直言为荣。
茶馆里的人们常常会公开大胆地表达自己的观点和意见，无论是对社会现象的批评还是对个人经历的抒发，都能在茶馆里直接畅所欲言。
这种对话方式强调真实性和直接性，使得茶馆成为具有强烈人文关怀的社交场所。
二、茶馆的语言风格1. 幽默诙谐茶馆语言风格通常注重幽默和诙谐，人们会通过讲笑话、相声等方式来表达自己的情感和思维。
茶馆的氛围非常活跃，人们在笑声中放松身心，享受社交的乐趣。
这种幽默诙谐的语言风格不仅烘托了茶馆的氛围，也增添了人们的娱乐乐趣。
2. 争辩交锋茶馆是一个讨论时事和社会问题的场所，人们常常会通过争辩和辩论来表达自己的观点。
茶馆里的人们善于挑战和对抗，通过争辩交锋来共同探讨问题，并努力寻求真理。
这种语言风格表明了茶馆的民主氛围和人们对于真理追求的精神。
3. 古雅文化的熏陶茶馆的语言风格也充满了古雅的文化气息，茶客们喜欢引用典籍名言，谈论古代文化和历史事件。
这种语言风格体现了对传统文化的尊重和推崇，也为茶馆增添了一抹古朴、典雅的气息。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
目录论文摘要……………………………………………………………………………………………关键词………………………………………………………………………………………………一、幽默寓庄于谐 (1)二、人物语言个性化 (2)三、浓郁的北京方言 (3)参考文献……………………………………………………………………………………………[论文摘要]幽默是本剧语言的一大特色。
作者把对黑暗社会的讽刺、批判与对劳动人民的同情、对祖国的热爱联系起来，在微笑中蕴含着严肃和悲哀，形成自己独特的幽默的风格，带着不易让人察觉的讽刺，这种幽默寓庄于谐，能给读者以回味和思考的余地。
人物语言个性化是本剧的又一特色。
老舍的《茶馆》善于从人物的身份、思想、性格出发，让他们说出符合自己个性的语言。
每个人物的语言都是自己的，表达着自己的思想，显示着自己的性格。
浓郁的北京地方色彩在这个剧本中特别突出。
简短的台词，儿化词语的运用，地道的北京方言等，使作品更具特色，也更真实。
[关键词]老舍《茶馆》语言特色分析《茶馆》的语言特色老舍在谈到他写作《茶馆》的构思时说，在文艺创作要百花齐放的号召下，“我写了《茶馆》……从内容上看，《茶馆》写的是旧社会”，“从形式上看，我大胆地把戏曲与曲艺的某些技巧运用到话剧中来，略新耳目。
”老舍还说他写《茶馆》的主要目的，就是要“参与埋葬旧时代的战斗”（《〈老舍剧作选〉自序》）。
《茶馆》一共三幕，三幕刻画了三个可诅咒的时代。
第一幕的时间是1898年，即戊戌变法失败后的晚清末年；第二幕写的是军阀混战的民国初年；第三幕写的是抗战胜利后解放战争爆发前夕的国民党反动统治时期。
三幕戏犹如三帧风俗画卷，描绘了半封建半殖民地旧中国三个黑暗、病态、荒诞的社会发展片断，从历史的纵向和横向概括了50年社会历史发展过程和种种人物命运的变迁。
它深刻地揭示出，在半封建半殖民地的旧中国，一切所谓的改良主义、个人奋斗、“实业救国”的道路都是行不通的。
一．幽默寓庄于谐幽默是本剧语言的一大特色，作者把对黑暗社会的讽刺、批评与对劳动人民的同情、对祖国的热爱联系起来，在微风中蕴含着严肃和悲哀，形成自已独特的幽默风格。
《茶馆》在艺术风格上，把悲剧和喜剧有机地揉合融会起来，以喜剧的形式表现了最为悲切的内容，形成了悲喜结合的特色。
反映旧社会人吃人的黑暗现实，埋葬三个旧时代，构成了《茶馆》的悲剧基调，但是老舍却为这出人间的悲剧编织了一套喜剧的外衣。
这喜剧外衣正是旧社会的畸形和病态：吃人者张狂无耻、可憎可笑的嘴脸；弱小者被人吃掉的那一瞬间的奇异的情景，以及一些小人物的“人生零碎”。
在阶级社会里，人吃人的现象是普遍存在、平平常常的，并没有什么可笑之处。
但这些平凡普通的社会现象，一经老舍的概括提炼、生发改造，就达到了化腐朽为神奇的境界，就能使人发出含泪的笑声，达到对旧社会强烈讽刺的艺术效果。
剧中那个半男不女、行将就木的老太监，竟还要买个15岁的姑娘当老婆；有钱人无所事事，为了一只鸽子雇佣大批流氓打群架；马五爷对常四爷大为藐视、不屑理睬，可是一听见教堂的钟声就立刻肃立正冠，学着洋大人的样子画十字；刘麻子拐卖妇女，还说为她们“分心”；小刘麻子在谈到他包揽买卖妇女的缺德计划时是那样眉飞色舞、恬不知耻，甚至把他老子被“大令”杀头也当作吹牛的本钱……，这些丑恶的现象有多么可憎、可恶、可鄙、可笑!老舍用喜剧的手法，把人世间这些无价值的东西撕破给人看，就取得了成功的喜剧效果。
旧社会的畸形和病态，不独包括吃人者的丑恶与无耻，还包括被吃者的愚昧和可怜，这也是老舍编织喜剧外衣的材料之一。
逃兵老林和老陈，想二人合伙娶一个媳妇，搞个“小三口”，不但没实现，还被特务抢走了现大洋；安分老实的松二爷自己正“瞪着眼挨饿呢”，可一提起喂黄鸟就顿时来了精神，说什么“我饿着，也不能叫鸟饿着!……一看见它呀，我就舍不得死啦”；能包办“满汉全席”的有名厨师明师傅，因为“这年头就是监狱里人多”而落得卖掉家什，去大牢里蒸窝窝头；聪明伶俐的小丁宝，明明知道“干这一行，活着身上就烂了”，可还是得参加沈处长主办的“花花公司”……这些都是可悲可咒的社会畸形与病态，也是可怜而可笑的人生命运。
最令人啼笑皆非的，是王利发等三位老人自我祭奠，在台上扔着拾来的纸钱，用凄楚的、似哭似笑的声音自我解嘲的场面。
所有这些，都形成了《茶馆》别具一格的悲喜剧色彩：这是悲中有喜，笑中带泪。
人们在含泪的笑声中送别那可诅咒的旧社会。
《茶馆》的语言幽默风格还与讽刺、简练、流畅相结合的特点。
老舍写东西从无虚华或故作惊人之笔，然而那种从生活中提炼出来的精粹语句，却常常含有惊人之处，令人拍案叫绝。
他能一笔两笔就勾勒出一个人物，也能入木三分地刻画出人物的灵魂。
他用不多的笔墨，就把唐铁嘴这个江湖骗子的油滑、无耻和满身的奴性，描绘得淋漓尽致。
唐铁嘴是个大烟鬼，第二场出场时，王利发谈起他这个嗜好，他说：“我已经不吃大烟了!”“我改抽‘白面儿’啦，你看……，大英帝国的烟，日本的‘白面儿’，两大强国侍候着我一个人，这点福气还小吗？”几句对话，一个油嘴滑舌的江湖骗子，就活脱脱勾画出来了。
当人们听他说“我已经不吃大烟了”，以为他改邪归正了，然而他出人意料地接一句：“我改抽‘白面儿’了”，人们不禁轰然大笑。
但仔细琢磨却又蕴含着深意，却偏偏要自我炫耀，这是一种让人带泪的笑。
老舍先生在剧本的台词里，巧妙地吸收曲艺相声的语言技巧，不时地“甩包袱”把一些合乎情理但出人意外的“笑料”一甩出来就产生了一种强烈的幽默效果。
二．人物语言个性化人物语言个性化是本剧的又一特色，老舍善于从人物的身份、思想、性格出发，让他们说出符合自已个性的语言。
《茶馆》在语言方面的成就是十分突出的。
这个戏里人物说的全是北京大白话，没有政治标语和口号，也没有一般的话剧腔。
可是大白话说得有特色，既有地方的、时代的色彩，又有幽默与讽刺的风格；既符合人物的身份，做到了语言性格化，又说得那么简练、流利、形象、生动。
比如王利发是《茶馆》的灵魂人物，他的的台词不但符合其茶馆老板的身份，而且表现了他性格的发展变化。
剧的第一幕，王利发正当青年时期，雄心勃勃，他从父亲手里继承了裕泰茶馆，也继承了他处事的哲学，即多说好话，多作揖。
他胆小、自私，又精明干练，善于应酬，对不同的人采取不同的态度。
他真真假假，虚虚实实，上下应酬，左右逢源。
这时他语言的特点是由精明带来的风趣圆滑。
秦仲义到茶馆里来说要涨房租，王利发推托、应付说：“二爷，您说得对，太对了!可是这点小事用不着您分心，您派管事的来一趟，我跟他商量，该涨多少租钱，我一定照办!是!!”秦仲义说：“你这小子，比你爸爸还滑!哼，等着吧，早晚我把房子收回去!”王利发则说：“您甭吓唬着我玩，我知道您是多么照应我，心疼我，决不会叫我挑着大茶壶，到街上卖热茶去!”人们听到这些圆熟风趣、油嘴滑舌的对话，无不发出会心的笑声。
第二幕是王利发的中年时期，由于军阀混战，民不聊生。
在黑暗的旧中国尽管王利发善于应酬，善于经营，不断改良，却无法抵御各种反动势力的欺压。
他对此也抱有强烈的不满，但表达得十分含蓄，苦闷中带有牢骚。
幕启时，茶馆正准备重新开张，而他却说：“我要是会干别的，可是还开茶馆，我是孙子!”当听见远处有隐隐的炮声，他就冲着妻子王淑芬说：“听听，又他妈的开炮了!你闹，闹!明天开得了张才怪!”王淑芬说：“明白人别说糊涂话，开炮是我闹的？”其实王利发并非糊涂，而是因为心烦意乱、怨天尤人，才发牢骚讲怪话。
第三幕是王利发的老年时期，就是这样一个精于处世的小商人，最终仍然没能逃脱破产的命运，王利发也彻底泄了气。
此时他语言的特点是由绝望而带来愤世嫉俗的嘲讽和反抗。
小丁宝向他问候：“老掌柜，你硬朗啊？”他不说身体好坏，而是说：“要有炸酱面的话，我还能吃三大碗呢，可惜没有!”小唐铁嘴奉庞四奶奶之命前来威逼他交出康妈妈：“王掌柜，我晚上还来，听你的回话!”王利发根本不正面回答，而是话中带刺、愤然反抗说：“万一我下半天死了呢？”王利发的悲剧是旧中国广大市民生活命运的真实写照。
直到走到人生的尽头，这才明白几十年来的小心谨慎、苦撑苦熬，全算白饶，面对死的诱惑，他到底喊出了从来没敢喊出口的的话：“人总得活着吧？我变尽了方法，不过是为了活下去！是啊，该贿赂的，我就递包袱。
我可没作过缺德的事······那些狗男女都活的有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意？”这也是萦绕在社会底层小人物们心头的一致困惑和愤怒。
老舍正是这样通过王利发语言的变化，揭示了他性格、命运的变化，折射出时代的变化。
这种运用语言的功力，若非大师，是很难做到的。
三．浓郁的北京方言浓郁的北京地方色彩在这个剧本中特别突出，简短的台词，儿化词语的运用，地道的北京方言，真是“京味儿十足”。
从小生活在北京城的老舍有极强的驾驭语言的能力，尤其是这“北京话”他运用的得心应手、游刃有余。
他戏剧的语言也是来自生活的“活的语言”。
经过他精心的提炼使之更简洁生动，使作品更具特色，也更真实。
语言的成功就是《茶馆》的成功。
话剧全凭台词塑造人物，台词到位了，人物就活了，人物活了，全剧也就成功了。
被誉为“语言艺术大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到极致。
《茶馆》中每个人物的台词都设计得非常生动传神，富于个性，同时又简洁凝练，意蕴深长。
老舍先生以自己丰富的阅历，凭借对北京市民社会的熟悉，带着对旧社会的满腔憎恨，为它唱出了一曲赞歌。
所以，人们称《茶馆》里一曲含泪带笑的旧时代的哀歌，是一个亦庄亦谐的社会葬礼。
参考文献：（1）老舍：《茶馆》，2000年第2版。
（2）老舍：《〈老舍剧作选〉自序》，2001年第1版。
（3）郭琪峰：《中国文学名作欣赏》，科学出版社，2000年第2版。
（4）周春刚：《茶馆》分析，2004年第1版。
（5）关纪新：《纪念老舍诞辰105周年专题系列演讲》，2004年4月18日。